Реставрация картины и авторской рамы
Сегодня я хотел бы рассказать об одном из наиболее, как мне кажется, подходящем примере реставрации предмета для частной коллекции.
К нам в мастерскую поступила на реставрацию картина 1852 года, в оригинальной авторской раме.
Снимаем раму и определяем основные проблемы:
1) Вся живопись под слоем стойких поверхностных загрязнений
2) Авторский лак сильно пожелтел
3) По краям картины следы от соприкосновения с рамой
4) Механическое повреждение, утраты красочного до основы(холст)
Живопись была укреплена, поверхностные загрязнения удалены, пожелтевший авторский лак утоньшен, в местах утрат красочного слоя подведён реставрационный грунт, выполнены тонировки(восполнение утрат красочного слоя), картина покрыта реставрационным лаком.
Реставрация рамы включала в себя: укрепление конструктивных узлов, расчистку от поверхностных загрязнений, укрепление лепнины, восполнение утрат лепного декора(по средством снятие формы с сохранившихся элементов), художественное золочение.
Почему именно такой вид реставрации я считаю оптимальным?
Картина вернула свой изначальный вид, рама не выглядит разбитой, но при этом видно, что она старая. Предметы остались во времени, но при этом получили вторую жизнь.
P.S. Хочу поблагодарить всех подписавшихся на меня людей! Очень приятно наблюдать такой живой интерес к освящаемой мной теме. В свою очередь, хочу предложить Вам задать мне интересующие Вас вопросы под этим постом, на самые популярные, или показавшиеся мне наиболее интересными я отвечу следующим постом в формате: "ответы на вопросы". Таким образом я хочу понять, какие именно темы в сфере "реставрации" Вас интересуют. Спасибо!