Black Maria Кино

Режиссер фильма "Возращение в Сеул" 2022 г. создал свою картину на основе собственных реальных воспоминаний. Его подруга была рождена в Южной Корее, но была удочерена и выросла во Франции. В 23 года она вернулась на родину и провела 2 года в стране, прежде чем вернуться обратно во Францию. Спустя несколько лет режиссер и эта девушка вместе отправились в Южную Корею для встречи с ее отцом. Воспоминания от этого события остались у мужчины яркие и спустя годы превратились в этот фильм.

Собственно сюжет фильма "Возвращение в Сеул" во многом повторяет эту реальную историю. Мы знакомимся с юной девушкой, когда она заселяется в гостиничный номер в Южной Корее.

Мы довольно быстро осознаем, что перед нами крайне противоречивая героиня. Она приехала в страну своего рождения, но вроде как не собиралась искать биологических родителей. Но потом обращается в агентство по усыновлению и впоследствии предпринимает немало усилий, чтобы познакомиться со своим отцом и матерью. Она уверенно говорит, что является француженкой и абсолютно не идентифицирует себя как имеющую связь с корейцами. Но она начинает изучать язык и становится местной жительницей...

Жизненная философия главной героини и во многом смысл самого фильма зрителям не придется мучительно искать самим. Главная героиня сама проводит аналогию между своими действиями и умением людей, играющих на музыкальных инструментах, читать музыку с листа. Ты садишься за пианино, видишь ноты впервые и сразу же берешься исполнять мелодию. Это очень сложно и удается лишь тем, кто достиг определенного уровня мастерства.

Великолепная метафора жизни, правда? Ведь мы все делаем шаги на своем жизненном пути, без подготовки ступая на развилки этого пути и не имея представления о том, что будет ждать нас в следующий миг.

"Возвращение в Сеул" - с одной стороны довольно предсказуемый фильм о девушке, пытающейся выстроить свою идентичность, принимая свою причастность сразу к двум культурам. Принять агрессию и любовь в адрес биологических родственников. Прийти к внутреннему согласию, пытаясь сбалансировать с самой себе абсолютно противоречивые мотивы, желания, эмоции и действия.

Но с другой стороны "Возвращение в Сеул" - это довольно свежий фильм, предлагающий зрителям знакомство с очень необычной героиней. Главную роль в ленте исполнила Пак Чи-мин - художница, для которой эта роль стала дебютом в кино. И ее яркая личность привнесла в историю многогранность - душевность и ранимость с дерзостью и равнодушностью одновременно.

Несмотря на высокие рейтинги (7,0 в Кинопоиске и 7,1 в IMDB) сложно рекомендовать этот фильм к просмотру. Он навряд ли вас разочарует, но и особого впечатления тоже вполне вероятно не вызовет. Уж слишком многое режиссер оставил на домысливание зрителям, оставив героев фильма многозначительными и непостигаемыми персонажами.

Смотрели "Возвращение в Сеул" (Retour à Séoul)? Делитесь впечатлениями в комментариях.

Среди всех знаменитостей, попавших на киноэкраны с обложки журнала Playboy, история короткой жизни Дороти Страттен самая шокирующая. Не удивительно, что группа Red Hot Chili Peppers сделала отсылку к ее биографии, когда создавала песню, жестоко критикующую голливудскую индустрию - "Californication".

Дороти Страттен была обычной семнадцатилетней канадской красоткой старшеклассницей, подрабатывающей в фаст-фуде, когда она познакомилась с 27-летним Полом Снайдером.

Дороти Страттен и Пол Снайдер

Мужчина работал в ночных клубах и сразу заприметил потенциал юной красавицы. В итоге они стали парой. Он уговорил подругу сделать обнаженные фотографии и отправил их Хью Хефнеру в Плэйбой.

Все складывалось удачно - Хью Хэфнеру приглянулась канадка и в 19 лет Дороти Страттен отправилась покорять Голливуд вместе с Полом Снайдером.

Девушка стала работать в клубе Плэйбой, стала лицом обложки журнала и очень быстро прославилась.

В 1979 г. она снялась в нескольких сериалах и фильмах. У Хью Хэфнера и ее тогда уже мужа Пола Снайдера были далеко идущие планы на развитие карьеры красотки.

Галаксина, 1980 г.

В 1980 г. Дороти Страттен доверили главную роль в дешевой научно-фантастической комедии "Галаксина". А параллельно ей удалось получить второстепенную роль в новой романтической комедии прославленного Питера Богдановича. На тот момент режиссер уже 10 лет был в зените славы, прославившись как режиссер "Последний киносеанс" 1971 г., "Бумажная луна" 1973 г. и др.

Актер Джон Риттер, Дороти Страттен и Питер Богданович на съемках "Все они смеялись"

На съемках фильма "Все они смеялись" 20-летняя Дороти Страттен и 41-летний Питер Богданович сблизились и вступили в романтическую связь. В итоге юная канадка заявила своему мужу, что разрывает с ним отношения и начинает жить вместе с Питером Богдановичем.

Брошенный Пол Снайдер сначала надеялся вернуть как ему казалось принадлежавшую и созданную им звезду. Но в итоге спустя 3 месяца супруги решили встретиться. Дороти Страттен думала, что для того, чтобы уладить финансовые договоренности. Но у Пола Снайдера были другие планы. Он приобрел оружие и решил убить свою неверную жену.

Звезда Плейбоя, 1983 г.

Пола Снайдера и Дороти Страттен нашли мертвыми в их доме. Оба были в спальне, голые. Известно, что мужчина сначала убил Страттен, а затем в течение часа застрелился.

Если хотите познакомиться с историей жизни и смерти Дороти Страттен подробнее, то можете посмотреть фильм "История Дороти Страттен" 1981 г. с Джейми Ли Кертис в главной роли. Или ленту Боба Фосси "Звезда Плейбоя" 1983 г. с Эриком Робертсом в роли Пола.

Питер Богданович и Луиза Страттен

Питер Богданович после этой громкой истории выпустил книгу "Убийство единорога", описывающую его отношения с Дороти Страттен и критикующую "Плэйбой". Интересно, что спустя 8 лет после трагедии 49-летний режиссер женился на двадцатилетней девушке с той же фамилией. Ее звали Луиза Страттен и она была родной младшей сестрой Дороти Страттен...

Харви Кейтель - актер, который снялся в нескольких десятках самых знаковых фильмов Голливуда. Фильмы, где он исполнял роли плохих парней, прославили имена многих именитых режиссеров, но при этом самого актера сложно назвать высоко оцененным даже сейчас.

Родители Харви Кейтеля были владельцами небольшой забегаловки и к киноиндустрии не имели никакого отношения. В 17 лет юный Харви Кейтель начал службу в морской пехоте и провел там 3 года. Вернувшись домой, он стал пробовать себя в кино и театре, но более 10 лет ему доставались в лучшем случае эпизодические роли в незначительных проектах. А зарабатывал деньги он работая продавцом и стенографистом с суде.

Злые улицы

Судьбоносным для Харви Кейтеля стал 1973 г. Он снялся в фильме начинающего режиссера Мартина Скорсезе "Злые улицы". А затем еще в "Алиса здесь больше не живет" 1974 г. и "Таксист" 1976 г.

Дуэлянты

В 1977 г. Харви Кейтель снимается в дебютной картине Ридли Скотта "Дуэлянты". А в 1978 г. в дебютных лентах таких ярких представителей "Нового Голливуда" как Джеймс Тобак и Пол Шредер - "Конвейер" и "Пальцы".

Прямой репортаж о смерти

Эти громкие криминальные ленты превратили Харви Кейтеля в часть мира большого голливудского кино. Следующие 10 лет он снимался в таких лентах как "Прямой репортаж о смерти" 1980 г., "Нетерпение чувств" 1980 г., "Граница" 1982 г., "Новый мир" 1982 г.,"Мошенники" 1986 г., "Специалист по съёму" 1987 г., "Дорогой Горбачёв" 1988 г., "Тельма и Луиза" 1991 г. и пр.

Плохой лейтенант

Однако лишь в 1990-х Харви Кейтель получил статус именитого актера и обратил на себя внимание широкой публики. В 1991 г. он снялся в криминальной биографической ленте Барри Левинсона "Багси". Эта роль принесла ему единственные за карьеру номинации на Оскар и Золотой глобус. Спустя год он блистает в дебютном триллере Квентина Тарантино "Бешенные псы", громкой криминальной комедии "Действуй, сестричка" и получает восторженные отзывы за главную роль в криминальной драме "Плохой лейтенант".

Пианино

В 1993 г. Харви Кейтель снимается в еще одном быстро ставшем культовым фильме - "Пианино" Джейн Кэмпион. Следом он получает второстепенные роли в таких крупных триллерах как "Убийца" 1993 г., "Восходящее солнце" 1993 г., "Криминальное чтиво" 1994 г., "От заката до рассвета" 1996 г., "Полицейские" 1997 г., "Священный дым" 1999 г. И снимается в главных ролях в малобюджетных лентах "Опасные игры" 1993 г., "Воображаемые преступления" 1994 г., "Дым" 1995 г., "С унынием в лице" 1995 г., "Взгляд Одиссея" 1996 г., "Толкачи" 1996 г., "Зона преступности" 1997 г., "Шадрак" 1998 г., "Где ты, Лулу?" 1998 г., "Я - Элвис, ты - Мэрилин" 1998 г. и др.

Знакомство с Факерами 2

В начале 2000-х Харви Кейтелю было уже более 60 лет и его востребованность существенно снизилась. Во второстепенных ролях он снялся в таких крупных проектах как "Мнения сторон" 2001 г., "Красный дракон" 2002 г., "Сокровище нации" 2004 г., "Знакомство с Факерами 2" 2010 г. А также вернулся на малый экран и сыграл в сериале "Жизнь на Марсе" 2008 г.

Молодость

В 2010-х складывается плодотворное сотрудничество Харви Кейтеля с еще одним знаковым режиссером - Уэсом Андерсоном. Вы могли видеть актера в "Королевство полной луны" 2012 г. и "Отель Гранд Будапешт" 2014 г. Громкими также стали его фильмы "Конгресс" 2013 г., "Молодость" 2015 г., "Мадам" 2017 г., "Раскрашенная птица" 2019 г.

Ирландец

А в 2019 г. Харви Кейтель вновь объединился с Мартином Скорсезе и сыграл в нашумевшей криминальной ленте "Ирландец". А в 2021 г. он сыграл главную роль в гангстерской биографической ленте "Мейер Лански".

Сейчас Харви Кейтелю 83 года и он продолжает активно сниматься в кино. Например, скоро мы сможем увидеть его в биографическом сериале "Татуировщик из Освенцима" по книге Хезер Моррис.

Говоря о своей карьере, Харви Кейтель отмечает, что его "плохие парни" вовсе не плохие, а на самом деле это люди с большим внутренним конфликтом, находящиеся в беде и отчаянии. И подчеркивает, что для него всегда было важно не достичь успеха и богатства, а иметь возможность работать: "Настоящий успех означает вовлеченность, возможность полностью погрузить себя в какой-то проект. Если ты не вовлечен в то, что ты делаешь, ты не будешь востребован. Если ты гоньшься лишь за деньгами, ты сможешь собрать их, но больше ничего. А вот если ты гонишься за возможностью получить новый опыт, у тебя есть шанс прожить полноценную жизнь."

Какая роль Харви Кейтеля вам больше всего запомнилась? Делитесь в комментариях.

В 2009 г. Бриттани Мёрфи нашли без сознания в собственной ванной комнате. Ей было 32 года и она умерла, как сообщили медики, от запущенной пневмонии и анемии. Пресса быстро назвала ее очередной жертвой наркотической зависимости, однако всего спустя 6 месяцев муж Бриттани Мёрфи умер в том же доме от такой же пневмонии и анемии... Это вызвало всеобщее недоумение и превратило жизнь и смерть этих людей в неразрешимую загадку.

Жизнь Бриттани Мёрфи была похожа на счастливую сказку. Она родилась в бедной семье, в детстве увлеклась актерством и когда захотела покорить Голливуд, мать распродала все вещи и отправилась с дочкой в Лос-Анджелес.

Бестолковые

В 14 она начала сниматься в сериалах и уже через 4 года получила судьбоносную роль в подростковой комедии "Бестолковые" 1995 г.. Этот фильм о старшеклассницах стал настоящей сенсацией и быстро получил культовый статус с Америке. А Бриттани Мёрфи быстро стала новой звездой Голливуда.

8 миля

В конце 1990-х и начале 2000-х она снималась в главных ролях в таких громких проектах как "Убийственные красотки" 1999 г., "Прерванная жизнь" 1999 г., "Убийства в Черри-Фолс" 2000 г., "Не говори ни слова" 2001 г., "8 миля" 2002 г., "Молодожены" 2003 г., "Городские девчонки" 2003 г., "Маленькая черная книжка" 2004 г. и др.

Однако белая десятилетняя полоса подошла к концу. Актриса сильно похудела, о ней стали говорить как о наркоманке и алкоголичке. О Бриттани Мёрфи стали говорить как об актрисе, с которой очень сложно работать. Крупные роли ей доставались все реже.

Бриттани Мерфи и Саймон Монджек

В это же время в ее жизни появился Саймон Монджек - мужчина, который представлялся как сценарист. Как позже рассказывали друзья Бриттани Мёрфи, мужчина довольно быстро завладел контролем над жизнью молодой актрисы, отгородив ее от посторонних контактов, став ее менеджером и начав управлять ее деньгами.

После смерти актрисы выяснилось, что Саймон Монджек был мошенником. У него было двое скрываемых от новой жены детей. Многим он рассказывал о том, что болен раком и проходит экспериментальное лечение. Приписывал себе роман с Мадонной и участие в создании фильмов, к которым на самом деле не имел никакого отношения. Подаренные им драгоценности были фальшивкой и он растратил 3 млн. долларов со счета своей жены за 3 года.

Саймон Монджек и мать Бриттани Мёрфи

Бриттани Мёрфи была болезненно худой и не обратилась к доктору, когда сильно заболела. Вместо этого она сидела дома, пила кучу разнообразных лекарств и в конце-концов умерла.

В прессу просочились сведения, что в доме была обнаружена опасная плесень и что именно она стала причиной смерти актрисы. Сначала мать Бриттани Мёрфи отрицала данную версию, но когда спустя меньше чем через 6 месяцев ее зять Саймон Монджек умер с тем же диагнозом, что и дочь, она начала отстаивать эту версию.

Также появилась версия, что супругов убили крысиным ядом. Доказательством эту служили якобы проведенные анализы волос актрисы на наличие тяжелых металлов.

Однако официальная версия причины смерти Бриттани Мёрфи осталась неизменной.

Если вам интересно разобраться в деталях этой странной истории смерти и жизни, то можете посмотреть документальный проект "Что случилось, Бриттани Мерфи?", выпущенный в 2021 г. HBO.

Фестиваль Сандэнс уже много лет открывает кинозрителям яркие фильмы и талантливые имена начинающих кинематографистов. Победитель этого года "Тысяча и один" похоже обречен стать одним из самых обсуждаемых фильмов года.

"Тысяча и один" - это история молодой черной женщины, у которой нет дома и нет работы. Но есть сын. Сын, который живет в приемной семье.

После того, как он в очередной раз попытался сбежать от приемной матери, главная героиня крадет мальчика и переезжает в Нью-Йорк. Если не проникаться рассказываемой в этом фильме историей, то "Тысяча и один" покажется обычной историей о сложностях жизни бедных людей. Им плохо, они не живут, а выживают. А надежды на светлое будущее постоянно разбиваются о печальные реалии.

Но эта картина не случайно получила восторженные отзывы критиков. Она многогранна и правдива. Она рассказывает историю женщины, которая никогда не имела семью, но твердо решившая, что главной ценностью ее собственной жизни будет создание семьи.

У нее есть сын. Появился любящий муж. Есть не любимая, но стабильная работа. Есть постоянное жилье. Ее желание сбылось, она должна чувствовать себя счастливой. Но счастье так и не пришло. "Сломанные люди просто не знают как любить друг друга"...

"Тысяча и один" - жизненный фильм, который погружает зрителей в сложности обыденности. Это фильм о жертвенности. Жертвенности, которая для людей, живущих в бедности и трудностях, превращается не просто в обязательство, но и в часть характера.

Иностранные критики отмечают, что "Тысяча и один" - это не только история главных героев, но история глобальных социально-исторических и политических изменений Нью-Йорка, таких как джентрификация. В фильме действительно часто вместо музыки звучат голоса из телеэкранов, но российским зрителям безусловно будет сложно воспринимать контексты, к которым отсылают создатели фильма.

"Тысяча и один" - отличная психологическая драма, которая не стремится ужаснуть зрителя демонстрацией нищеты. Она обыденно показывает жизнь героини, для которой даже мечта стать обычным парикмахером так и осталось мечтой. Она обыденно показывает жизнь подростка, который даже получив шанс сделать шаги в развитии успешной карьеры, не может его принять, потому что просто-напросто не видел в своей жизни ничего кроме афроамериканского нищего квартала и его обитателей...

Концовка фильма таит в себе неожиданный твист и заставит полностью переоценить жертвенность главной героини. Но вне зависимости от того как вы оцените ее действия, "Тысяча и один" - это достойная просмотра драма, которая мастерски демонстрирует невидимые но непроницаемые стены, отделяющие жизни бедняков от всего хорошего, что могла бы подарить им жизнь.

Смотрели "Тысяча и один" (A Thousand and One)? Делитесь впечатлениями в комментариях.