Вообще это проект безумной в хорошем смысле вокалистки Pin Up Went Down, в том же ключе, так называемый свинг метал, в арсенале от экстремального блэк/ дэта до джаза, свинга, электроники, кабаре и прочих прог вкуснях на фоне ее разнопланового вокала, девушка работает глоткой в разных диапазонах и жанрах...
Жанр: Avant-Garde / Post-Metal / Black Metal / Experimental
послушал, в восторге просто! великолепная команда
Уверен, что визуальное оформление для релизов музыкальных проектов — немаловажный фактор, ведь в основном это первое, что видит потенциальный слушатель. Значит, это должно быть красиво и интересно. Оформление может иметь смысловой посыл. Может полностью отражать концепт релиза. А может просто радовать глаз. Не реклама, ибо делаю только для себя. Публикую в лиге метал-музыки, потому что бОльшая часть обложек — это тяжелая музыка. Работа в ФШ, от руки не рисую. Продолжение. Учитывая пожелания выкладываю вместе с музыкой.
Крайне забавные ребята из Швеции, играющие в жанре авангардного / джаз метала, обладающие крайне интересной бэк историей. По легенде, это самая древняя из существующих на сегодняшний день музыкальных групп, ибо ведет свою историю с XVI века. Тогда в Швеции появилась группа, которая скорее походила на оркестр, чем на обыкновенных менестрелей. Музыканты странствовали по всей стране, исполняя удивительную музыку; она зачаровывала слушателей и все, кто слышал её хоть раз, уже никогда не могли забыть. Кроме своей музыки участники группы несли слушателям новый взгляд на жизнь, заставляли задуматься о том, что происходит. Музыканты приобрели огромное влияние, и служителям церкви это не понравилось. Было объявлено, что эта музыка идет от дьявола. С того времени группа стала известна как The Devil Orchestra. Гонения на музыкантов усиливались и тогда они решили дать последнее, самое грандиозное выступление; перед этим они написали послания своим потомкам, о том, что спустя пятьсот лет те должны возродить группу. Так и было сделано, а шесть писем были переданы в надежные руки.
Музыканты устроили последнее представление, в конце которого были схвачены, а затем преданы смерти. Тем не менее, история об удивительной группе жила десятилетиями и столетиями. И вот однажды, в 2003 году, в городе Стокгольм, Швеция, в музыкальном магазине встретились двое человек, и разговорились о музыке. Это были потомки двух музыкантов Дьявольского Оркестра. После встречи каждый из них получил письмо, и они начали искать остальных потомков легендарной группы. Им это удалось; все вместе они создали группу, назвали ее Diablo Swing Orchestra и продолжили дело предков.
«Гран-Гиньоль» (фр. Grand Guignol) — парижский театр ужасов, один из родоначальников и первопроходцев жанра хоррор.
Но мой новый пост не про театр, а про люксембургскую авангардную группу Le Grand Guignol, которая в своём творчестве объединяла симфо-блэк и атмосферу цирка с психами/уродами, марионетками и прочими безумцами. Конечно, они в этом далеко не первые и не единственные. Их хотелось бы предложить тем, кто только планирует коснуться авангард-металла, так как Le Grand Guignol не имеют таких мозговыносящих ходов и всевозможных музыкальных элементов, как многие другие группы в этом жанре.
Начиная под именем Vindsval, парни играли что-то близкое к симфо-блэку на лавкрафтовскую тематику. Эпичная, тёмная, атмосферная музыка с обилием клавиш, без какого-либо намека на авангард, слушается легко и без вреда для психики.
Авангарда нет, но некая эклектика все-же присутствует. На этом первом (и последнем под маркой Vindsval) альбоме, помимо блэка, легко можно уловить хэви, викинг-метал и даже звуки настоящего (?) органа.
Из минусов альбома - то, что по большей части он инструментальный. 6 к 10. Это правда очень жаль, учитывая какой на нём мощный вокал.
Сменив название в середине 00-х, группа так же поменяла и жанр. В этой ипостаси она предстала как авангардный симфо-металл с примесью блэка. И так-же был выпущен лишь один альбом, который от intro до outro похож на экскурсию по цирку ужасов, со всеми его экспонатами.
Лирика на альбоме аж на трёх языках - привычный английский, родной (для группы) люксембургский, и латынь. Куда-же без неё, касаясь темы страха, безумия и всего загадочного.
Всего 3 короткие инструменталки и в основном мы наслаждаемся длинными сумасшедшими композициями с суровым резким вокалом, мелодиями на фортепьяно и всякими театральными элементами - криками, стонами, визгами, жуткими воплями, гипнотизирующим шёпотом и диким хихиканьем))
Альбом легко сбивает с толку, но на то он и авангард. Гениальное и безумное здесь граничат друг с другом.
Огромная порция того и другого на протяжении 55 минут. Фолковые и неоклассические гитарные рифы раз за разом сменяются музыкой барокко. Настроение меняется в каждой песне - от сырого блэка до драматичных клавиш. В этой музыке ужасов присутствует даже женское сопрано.
Ну и снова про атмосферу альбома - она просто берет и перекидывает вас в черно-желтое прошлое, на сумасшедшую ярмарку, в зазеркалье (если хотите), в бродячий цирк где будет чувак с шарманкой и злобные лилипуты))
Продолжаем наш музыкальный шведский стол \m/.
Сегодня гостем этой серии постов будет довольно живенькая и весёлая группа с названием...
_________________________________________________________________________________
Dog Fashion Disco - американская авант-гардная метал-группа, которая существовала в период с 1995 до 2007, а потом распалась породив несколько других музыкальных проектов (в качестве примера: Polkadot Cadaver, Knives Out!). Однако, в 2013 ключевые участнки группы решили воссоединиться и уже успели выпустить с тех пор ещё 2 альбома. Всего полноформатных альбомов у них насчитывается в количестве восьми штук.
Музыка данной групппы может включать в себя элементы психоделического рока, джазза, метала (в качестве ответвлений: хэви, альтернативный, ню-, трэш), цирковой музыки, артистичного вокала. Кроме того, группа известна сатирической и эзотеричской тематикой в текстах своих песнях. В качестве вдохновителей на своё творчество группа не раз упоминала Mr. Bungle - и это очень заметно в их музыкальном стииле, особенно на первых альбомах.
_________________________________________________________________________________
![ЗА ПРЕДЕЛАМИ ЖАНРОВ: Лютый Авант-Гард (Часть 3 [1/2]) Avant-garde Metal, Метал, Рок, Прогрессивный метал, Джаз, Metal, Progressive, Видео, Длиннопост](https://cs8.pikabu.ru/post_img/2017/01/23/12/1485202215180129494.jpg)
_________________________________________________________________________________
1. - Erotic Massage [1997].
_________________________________________________________________________________
Свой первый альбом группа выпустила самостоятельно, и это заметно сказалось на качестве звука. Интересно, что оригинальные копии альбома на интернет-площадках выставляют по довольно дорогому курсу из-за того, что альбом ни разу не переиздавался. Тем не менее, было объявлено, что в 2017 будет наконец выпущено полноценное переиздание-ремастер, которое ранее было выпущено только в формате винила для VIP-фанатов, присутствовавших на концерте воссоединения банды.
По непосредственно музыкально-композиционной составляющей альбом вышел довольно интересным и разнообразным: с учётом качества звука и общего стиля песен это больше похоже на демо-запись джэм-сессии андерграундных джазз-музыкантов, которые решили в шутку отыграть смесь различных жанров.
В качестве примера пару песен с сочными переходами между жанрами:
_________________________________________________________________________________
2. - Experiments in Alchemy [1998].
_________________________________________________________________________________
С данным альбомом почти та же история, что и с первым: самостоятельно выпустили, качество заметно страдает, но музыка отличная. На этот раз, правда, альбом всё-таки переиздали уже в 2006 году.
Музыка всё так же похожа на сходку джазз-музыкантов, которые дурачатся и играют что попало, но красиво.
В качестве примера одну песенку, где намешаны уйма жанров (извиняюсь за странное видео, но другого не было :[ хотя, может кому-то даже понравится):
_________________________________________________________________________________
3. - The Embryo's in Bloom [1998].
_________________________________________________________________________________ Это первый альбом, который наконец-то записали на лэйбле - поэтому и качество звука стало заметно лучше. Его потом ещё переиздадут в 2000, а потом ещё раз в 2006.
На альбоме явно стало больше метала, чем на предыдущих. Да и можно, наверное, сказать, что именно с этого альбома группа начала уходить в более тяжёлое звучание. Почти половина песен на этом альбоме это перезаписанные треки с предыдущих двух альбомов, однако, это не мешает альбому звучать совсем иначе. Это уже не спонтанная сходка музыкантов-раздолбаев, а спланированный концерт со своими номерами и чёткими отточенными движениями, но красота коктейля жанров сохранилось неизменной.
Одна из оригинальных песен с альбома, которая появляется только на нём и не является перезаписью :
Тоже оригинальная песня с этого альбома, которая сыграна в одном жанре:
_________________________________________________________________________________
4. - Anarchists of Good Taste [2001].
_________________________________________________________________________________
Чётвёртый альбом в карьере группы, который впервые вышел на довольно крупном и именитом лэйбле - Spitfire Records. Альбом содержит четыре трека, которые были перезаписаны с материала предыдущих альбомов.
DFD окончательно погрузились в метал - ни одна песня не обходится без значительной тяжёлой части. Хоть это и так, в композиционном плане группа всё равно находит минутку-другую, которую можно потратить на весёлые переходы к другому стилю.
Песню Mushroom Cult они записали совместно с Сержом Танкяном (вокалист System Of A Down, еслии кто забыл):
И ещё типичная интересная песенка в их духе:
_________________________________________________________________________________
Я думаю, что пока на этом хватит, а то так слишком много материала на один раз будет :)
Скажем, что это будет немного неполноценный пост, а вторую часть дискографии я уже добью в "Часть 3 [2/2]".
Надеюсь, что никто не в обиде... и приятного вам дня!
Не забывайте, что для развития вкусовых навыков нужно раз в месяц обязательно пробовать другой сорт фломастеров.
Снова с вами в поисках разных авант-гардностей в метале! \m/.
На этот раз я решил немного схалявить, потому как когда-то давно уже упоминал эту группу в своей попытке сделать подобный пост в прошлом. Но раз уж появилась теперь возможность создавать тематические посты, то я подумал, что было бы замечательно поподробней рассмотреть творчество этой группы здесь.
_________________________________________________________________________________
Diablo Swing Orchestra - шведская авант-гардная метал-группа, которая появилась в 2003 году. Они играют вариации на смесь элементов прогрессивного хэви-метала, симфонического метала, классической музыки, свинга, кабаре и джазза. На данный момент у них числится три полноформатных альбома: The Butcher's Ballroom (2006); Sing Along Songs for the Damned & Delirious (2009); Pandora's Piñata (2012).
_________________________________________________________________________________
_________________________________________________________________________________
Деюбютный первый альбом - The Butcher's Ballroom [2006].
_________________________________________________________________________________
Я бы не сказал, что альбомы DSO могут быть плохими - почти все они звучат на высочайшем уровне с отменным качеством звука. Однако, чисто для меня, первый альбом немного слабоват на интересные мотивы, но тут меня можно не слушать - это прям вот слишком субъективное мнение. Объективно можно сказать, что альбом в большей степени насыщен смесью симфонического метала с прогрессивными элементами и переходами, а оперный вокал сменяется то на женский сопрано, то на мужской тенор.
В качестве примера первый трек с альбома - Balrog Boogie:
А вот пример интересного инструментального трека с восточными мотивами - Gunpowder Chant:
Ну и на завершение ещё одна хорошая песня - Pink Noise Waltz:
_________________________________________________________________________________
Второй альбом - Sing Along Songs for the Damned & Delirious [2009].
_________________________________________________________________________________
Менять успешную формулу это моветон, поэтому и на последующих альбомах DSO мало что меняется. Единственные отличия это то, что склонность к инкорпорированию того или иного жанра в связке с металом изменяется в сторону "свинга" и "кабаре" с заметным преобладанием духовых инструментов (по сравнению с предыдущим). Кроме того, вокальные приёмы дополнились повествовательно-ориентированной вокализацией текста с имперсонацией какого-то определённого настроения (сложно звучит, но вы поймёте о чём я). Что до субъективного мнения, то этот альбом у меня вызывает чувства сюрреальной радостно-развязной атмосферы весёлого кабаре, да ещё в декорациях фильма рук Тима Бёртона. Альбом приятно слушать весь, поэтому обязательно попробуйте все песни, если понравилось.
Первый трек с альбома как всегда хорош и сразу задаёт нужный тон - A Tap Dancer's Dilemma:
_________________________________________________________________________________
Третий - Pandora's Piñata [2012].
_________________________________________________________________________________
Очень похож на второй, почти ничего в формуле и стиле песен не меняется. Хуже от этого, конечо, не стало, потому как найти интересные мотивы и переходы в жанре авант-гарда это проще простого, что и можно наблюдать на данном альбоме. Можно только отметить, что слегка поубавилось метала в песнях - они стали чуть более сдержанными и спокойными.
Второй трек с альбома встречает живенькой и довольно забавной смесью (а ещё подарком для эпилептиков с оффициального видео, хех) - Black Box Messiah:
_________________________________________________________________________________
В качестве отступления - один из относительно новых (2014) треков, который немного смутит тех, кто слышал предыдущие альбомы... Это совсем другой скачок в стиле, совершенно иное направление, но я бы не сказал, что однозначно хорошее. Вместо сильного женского вокала с оперной окраской пришёл довольно стандартный/обычный женский + жанр песни идёт гораздо ближе к чему-то попсовому, нежели к тому авант-гардному коктейлю, что был раньше.
_________________________________________________________________________________
Надеюсь, что благодаря этому посту кого-то заинтересовало творчество этой группы, ну и подобная музыка в целом :]
P.S. Баянометр ругался только на старые посты с музыкальными видео от этой группы.
Фломастеры разные бывают, но музыкальную толерантность никто не отменял.
\m/.
Всё-таки я решился выложить на суд публике в данном сообществе то, чем сам занимаюсь в своё свободное музыкальное время.
Несмотря на то, что я сам уже знаю многие косяки в записи, да и в звучании/построении композиций, потому как сделано это всё было сравнительно давно... Мне интересно было бы выслушать критику со стороны, советы или пожелания, может быть.
Для меня всегда было заманчивым смешивать разные жанры музыки во что-то единое и гармоничное, а так как я завсегдатай в жанре метала, то часто получается из творчества что-то в таком жанре, но с напылением других стилей.
_________________________________________________________________________________
Sanguine Bonds - "Кровавые Узы".
Начать хотелось бы с чего-то наиболее показательного и красивого - на мой взгляд, конечно. Показательной данная композиция является в том, что вполне очевидно и заметно смешивает элементы психоделичного нью-вейва с более-менее усреднённым хэви-металом.
_________________________________________________________________________________
Mourn - "Скорбь".
Эта и последующая композиции были частью того, что я хотел заделать в отдельный музыкальный проект. На них есть определённая чёткая связь с настроением, котрое выражено в названии. Всё это должно было стать одним большим альбомом с депрессивным состоянием, где в разных композциях смешивались бы несколько жанров.
"Скорбь", к примеру, это монотонный выедающий всю праздность инструментальный трек, который угрюмо тянется с начала до конца, но с внезапными переходами к тяжёлым проигрышам в середине, а под конец появляется что-то похожее на лучик света. Могу признаться, что данная композиция была написана под впечатлением от одного неприятного события в моей жизни, поэтому я старался максимально отобразить то, что чувствовал.
_________________________________________________________________________________
Psychosis/Dementia - "Психоз и Деменция".
Как сказал ранее - этот трек идёт в одной линии с предыдущим.
На нём я хотел показать резкий переход от чего-то дикого, яростного, беспорядочного к забвенному и угасающему - именно поэтому и было выбрано такое название (с понятием психоза, я думаю, что вы знакомы, а вот кто слышит про деменцию в первый раз, то это "распад психических функций, происходящий в результате поражений мозга" - когда утрачивается связь с реальностью, знаниями, и своей памятью, иными словами).
На этом треке почти ровно наполовину поделены два жанра: в первой части идёт смесь хэви и дэта, а на второй (примерно 2:20) всё уходит в тихое слегка эмбиентовое поле.
Данный пост ни в коем случае не является саморекламой, но если кому-то вдруг захочется услышать однин из треков во FLAC'оне, то пишите - поделюсь ссылкой на файлообменник. Создавал я эту "презентацию" чисто для того, чтобы услышать критические замечания по поводу своего творчества :]
P.S. Если кто интересуется по поводу моих постов по авант-гарду - они будут скоро продолжены.
Вот и пришло время вернуться с новой порцией музыкально-метальных вкусняшек \m/.
В цикле постов "Лютый Авант-Гард" я бы хотел рассмотреть группы и музыкальные проекты, которые играют очень разношёрстную музыку, где смешивается всё, что только возможно. Конечно, всё это будет в связи с тематикой "метала". "Авант-гард" в музыкальных жанрах это моё любимое направление, потому как раскрывает столько много возможностей от использования различных инструментов, звучаний, ритмов, и т.п.
В качестве пионера данного цикла постов, хочу представить группу...
_________________________________________________________________________________
KONG - Амстердамская группа, которая известна своим невообразимым смешением кучи жанров, в числе которых электроника, рок, прогрессив-метал, и индастриал. Обитают на сцене с 1988 года, играют только инструментальную музыку, хотя иногда на композициях могут присутствовать сэмплы с речью. Найти всю музыку данной группы в свободном доступе трудновато, но отдельные песни/альбомы можно. Оффициальный сайт - kong.nl
_________________________________________________________________________________
_________________________________________________________________________________
Первый полноформатный альбом - Mute Poet Vocalizer (1990).
_________________________________________________________________________________
Отличается средним качеством звука и явными признаками 90-ых в музыкальной составляющей. Альбом в переизбыток забит разными экспериментами со смешением рока, электроники, ну и немного прог-метала можно ощутить. Я бы не сказал, что альбом вышел чем-то особенным, но он вполне интересен в материале на разные необычные переходы и резкие смены жанров. Слушать подолгу не выйдет, наверное, потому как абстрактно-экспериментальное звучание альбома вкупе со средним качеством мастеринга может надоесть довольно быстро. Иногда кажется будто Mute Poet Vocalizer вынули из саундтрека к какой-то древней игре.
В качестве действительно интересной (на мой взгляд) песни с альбома хотелось бы отметить "Cramp":
_________________________________________________________________________________
Второй альбом - Phlegm (1992).
_________________________________________________________________________________
По качеству звука не особо далеко ушёл от предыдущего, да и в плане музыкальных экспериментов довольно схож с первым. Тем не менее, очень заметно, что в этот раз все эксперименты стали ещё более выраженные, они стали брызгать красками и шуметь своей выразительностью. Этот альбом будет поинтереснее первого, здесь можно говорить о том, что группа значительно возвысила и подчеркнула свой необычный стиль с восклицательным знаком. Некоторые композиции теперь вызывают ощущение нахождения в диком арт-хаусном кино с элементами трэша.
Две классные песенки для заслушивания: "Stockhouse"...
...И "Slur"
_________________________________________________________________________________
Третий - Push Comes To Shove (1995).
_________________________________________________________________________________
Этот альбом явился абсолютно точным продолжателем дела второго альбома, но уже в меньшей степени задействует смешения жанров и использование других инструментов - он больше уходит в прог-метал. Не сказал бы, что в звучании он от этого выиграл, даже наоборот - композиции стали больше похожи друг на друга, стали меньше выделяться своими необычными переходами на другие жанры. Здесь явно доминирует попытка делать "индастриал" с грубым гитарным дисторшном и мизерной долей электронике на фоне. Третий альбом подойдёт под какой-нибудь "B"-фильм с насилием в цветах сепии.
Мне трудно выделить какую-то конкретную песенку, поэтому вот попробуйте целый альбом расковеркать на что-то вкусное для себя:
_________________________________________________________________________________
№4 по списку - EARMINeD (1997).
_________________________________________________________________________________
Один из самых лучших и запоминающихся альбомов. Иммет хорошее качество звука, сразу бросается во внимание яркий отточенный стиль. На этом альбоме умело смешивается то, что казалось несмешиваемым: столько интересных мелодий, ритмов, переходов, необычных завихрений в структуре композиций. Настоящая изюминка среди творчества данной группы. Группа будто взяла совершенно новый поворот со своим стилем и не прогадала - вышло то, что нужно, именно с такой музыкой KONG и запомнится всем остальным.
Не буду утруждать себя попыткой отыскать лучшие треки - они здесть все просто замечательны: "TroubleMuter" - энергичный рок-н-ролльный трек, "TripTic" - триповая прог-метал песенка с психоделично-эмбиентовыми оттенками, "KrimTide" - вихрь из несконачемого потока электронно-прог-метального коктейля.
_________________________________________________________________________________
Альбом пятый - FreakControl (1999).
_________________________________________________________________________________
Помните времена, когда Big Beat и Acid House были популярны? (Fatboy Slim, The Chemical Brothers, Propellerheads...) Так вот, на данном альбоме группа решила снова взять совершенно новый поворот в своём стиле, и пришла к такому звучанию. Куча электронщины и экспериментов во всех областях. Гитарный звук отошёл на второй план, а на первый вышел бас и жёсткие жужжания аналоговых сэмплеров и синтезаторов. Мне альбом дико доставляет своим звучанием, но метала тут категорически маловато (больше альт-рока, я бы сказал) - поэтому не каждому придётся по вкусу. Однако, этот альбом останется, пожалуй, единственным разительно отличающимся ото всех остальных в творчестве группы - дальше группа вернётся к старой формуле.
Одной из самых популярных песен с данного стала "Misty Tunes". И это, на самом деле, почти не удивительно - в ней намешано столько всякого + сочные гитары добовляют хруста этой пикантной авант-гардной запеканочке из жанров.
_________________________________________________________________________________
"Шестёрка" - What It Seems Is What You Get (2009).
_________________________________________________________________________________
Целая декада прошла с выпуска прошлого альбома... В группе были изменения с составом, были и изменения со стилем и общим направлением творчества. По крайней мере, участники не стали изменять традициям и продолжили уже проверенное временем смешением электронщины с прог-металом в своём необычном виде, качество звука заметно ушло в лучшую сторону. К сожалению, данный альбом страдает от той же участи, что и "Push Comes To Shove" - он не особо примечателен. Да, тут есть пара-тройка интересных моментов, но в целом он довольно проходной по содеражнию, ещё и бывает, что нагоняет скуку своими затянутыми композициями. Альбом явно преобладает склонностью к прог-металу, а электронщина ушла далеко на второй план.
Я бы отметил "Last Hunt" и "March Of The Eltanin" среди наиболее запоминающихся:
_________________________________________________________________________________
Счастливая семёрка? - Merchants Of Air (2012).
_________________________________________________________________________________
После довольно посредственного предыдущего альбома группа явно решила поменять свои взгляды на музыку и сделать шаг в правильную сторону, и... У них получилось, скорее всего. На данном альбоме можно найти уже гораздо более разнообразные решения в композиционной составляющей песен: электронные прибамбашки вернулись, пусть всё ещё на втором плане, но их хоть слышно теперь. В целом, альбом вызывает ощущение попытки вернуться к прославленному EARMINeD, но в более размеренном темпе и содержании. Здесь можно услышать те самые элементы, которые делали EARMINeD изюминкой: хорошие пропорции в миксе жанров, интересные и запоминающиеся мотивы в песенках, выразительность на нужных деталях (а не затягивание треков с монотонным звучанием).
В моём рейтинге творечства группы этот альбом соревнуется за 3 место наравне с FreakControl (на первом - EARMINeD, на втором - Phlegm).
Выделять конкретные песни не буду (все звучат довольно неплохо), но стоит отметить, что здесь группа впервые решила сделать трек с вокалом: "Back Into The Trees".
_________________________________________________________________________________
Восьмой полноформатник - Stern (2014).
_________________________________________________________________________________Можно сказать, что группа снова пытается сделать EARMINeD... Да и, в принципе, им это хорошо удаётся. Этот альбом похож на предыдущий, однако здесь всё стало даже чуть лучше. Достоинства данного альбома практически такие же: качество звука на уровне, звучание явно современное и приятное, пропорции жанров соблюдены в хорошем соотношении, альбом не страдает от перезатягивания треков. Несмотря на очевидные прелести восьмого альбома в воспроизводстве опыта предыдущего альбома и явного закоса на EARMINeD, тут, как мне кажется, до сих пор слишком много метала (как бы богохульно к прог-металу это не звучало). Это уже чисто личная претензия, конечно, да и я уверен, что многим данный альбом придётся по душе с его красивой и стильной компановкой жанров в рамки прогрессива.
Зацените весь альбом сами:
_________________________________________________________________________________
Всем спасибо за внимание! Надеюсь, что кому-то было интересно узнать о такой группе. Сам наткнулся на неё когда-то очень давно, а материала по ней было в то время найти трудновато, поэтому и решил осветить здесь такую неплохую музыку.
P.S. "Фломастеры разные"
