Fandom — Dragonlance

Characters — Raistlin Majere, Crysania Tarinius

Cosplayers — Salva, Fealin

Photographers — Alexander Fefelov, Tamara Lekher

Cosband — Meril ar megil

История костюма:

Есть персонажи, которыми хочется быть. Какая девушка не хотела бы примерить на себя роль прекрасной чародейки, способной с первых минут общения завладеть вниманием мужчины, или дикой и прекрасной девы, покорившей сердце принца? Такие образы создаются из мечты однажды ощутить в себе те же качества…

А есть герои, с которыми ты чувствуешь родство не в мечтах и планах, на по факту: у вас не только общие достоинства, но и общие недостатки и сложности. Крисания, ставшая моим первым серьезным косплеем в рамках ВРНфеста, была из второй категории. Я хорошо понимала ее — девушку, выросшую в тепличных условиях своей веры, которой не приходилось на практике проверять крепость убеждений. Героиню, на чаше весов которой оказались любовь и служение. Я могу часами рассуждать о ее истории, но это — тема отдельного разговора. Скажу только, что персонаж для меня — глубоко знаковый и важный.

Костюм создавался без малого полгода — от первых эскизов до финальной съемки, и у каждой детали был особый смысл. Отдельно приятным было заметить, что финальная версия костюма в «Последнем испытании» уловила те же идеи, которые хотелось передать мне.

Во-первых крой. Широкие, летящие рукава-крылья — дань двум архетипам: образу «чародейки\волшебницы» (женщины, наделенной некоей властью и способностями, выходящими за рамки обычного) и церемониальным одеяниям священнослужителей ( православная ряса и католическая казула — одеяния, спадающие по рукам глубокими складками).

Капюшон, покрывающий голову — так же отсылка к служению и смирению с одной стороны, и к тайне — с другой.

Трапециевидный силуэт с широкой юбкой — к дворянскому костюму Позднего средневековья. До того, как стать жрицей, Крисания принадлежала к знатной и богатой семье из рода Тариниев Палантасских. Я предпочла сохранить несколько архаичный крой, взяв за основу Золотое платье королевы Маргариты. Нижнее платье повторяет костюм благородной дамы — узкие рукава и широкие складки юбки.

Материалы:

Помню, как в свое время меня поразила детализация костюмов Гендальфа Белого и Гримы Червеуста — выполненные в монохромном цвете, они тем не менее поражали объемностью образа. Секрет оказался не так сложен: художник по костюмам Нгила Диксон использовала для создания их образов ткани с однотонным узором (не уверена, корректно ли будет назвать их жаккардом, но сам принцип очень похож). В качестве основного материала я взяла белый хлопковый жаккард с растительным орнаментом. Нижнее платье сделала цвета слоновой кости.

Внешне Крисания — истово верящая жрица, такой она видит себя и хочет представляться миру. Но более глубокая часть ее личности не столь однозначна. В ней осталось немало «мирского», пусть оно светлое и не противоречащее вере.

Отделка и аксессуары:

Вторым цветом Крисании, кроме белого, является золото — этого цвета ее пояс, ему вторит теплым благородным оттенком платиновый дракон — символ ее веры.

Я сознательно решила несколько отступить от канона, сделав отделку платья из прохладной металлизированной ленты, глубокого серебряного цвета.

В алхимии серебро — лунный металл, символизирующий более пассивное женское начало, в отличии от солнечного золота. Альбедо — «белое делание», «белый труд» — стадия Великого Делания, в результате которой получается малый эликсир (Aqua Vitae), способный превращать металлы в серебро. Этот же цвет я использовала в костюме Рейстлина, связав образы общим мотивом — очищения, трансформации, незавершённости.

До сих пор этот костюм кажется мне одной из наиболее удачных работ. Показательно, что возвращаясь к этим персонажам, я никогда не хотела внести правки или дополнения.

Как считаете, удалось передать смыслы, которые я хотела заложить в этот костюм?