Кошерный стиль
Telegram - Mem's_Bakery
Прозодежда. Несостоявшийся соперник платьям-хлопушкам
В постреволюционной России, пока великие умы решали глобальные проблемы страны Советов, небольшая группа художников работала над одеждой будущего.
По их мнению, новая общественная формация подразумевала другое отношение к повседневной одежде. Раньше формированием облика занимался буржуазный класс, а в новом коммунистическом обществе законодателем моды планировали сделать пролетариат. Как писала критик Елена Эйхенгольц: "Между цехом и салоном нет ничего общего, а моду диктует нам салон". Идея была создать простой и доступный капсульный гардероб по принципу: одежда должна быть удобной для работы, физкультуры, правильного пролетарского отдыха и новых коммунистических праздников, например, демонстраций.
Одним из таких концептов в 20-х годах XX века, было создание прозодежды (сокращение от производственная одежда), которая должна была стать постреволюционной униформой правящего класса
Любовь Попова, Прозодежда актера №1. Эскиз 1921г.
Художники Советской России смотрели на западную моду и видели суету и расточительство, "роскошь и привилегии, зашитые в швы одежды", - так отзывались они о платьях-хлопушках, в то время набиравших популярность на западе. Авангардисты, работавшие над одеждой будущего, заявляли о полной необходимости отказаться от индустрии моды со всеми ее атрибутами: витрины магазинов, манекены, пошив одежды на заказ, все это считалось излишеством, которое должно было быть упразднено. А самым главным врагом оставалась капиталистическая прибыль, противоречащая идеям коммунизма. "Вопрос о рациональной одежде нельзя оставить на усмотрение модного журнала, который диктует массам воля капиталистических фабрикантов", - объяснял писатель Сергей Третьяков на страницах радикального конструктивистского журнала "ЛЕФ".
Вместо этого одежда должна стать утилитарной и производиться массово в индустриальных масштабах без какого-либо намека на прибыль или модные тенденции. Поэтому художники-конструктивисты, которых часто называли "художниками-инженерами", приступили к решению этих проблем, хотя абстрактность мышления приводила к работам, которые было невозможно воспроизвести с функциональной точки зрения, и, вцелом, они были слишком концептуальны для практической пользы потребителя.
Каземир Малевич, "Женщина с граблями" 1928-1932г.
Один из самых суровых вариантов озвучил первый нарком просвещения РСФСР Анатолий Луначарский. В своей статье "Культурная революция и искусство" он предположил, что пролетариату будет достаточно трех капсул: прозодежда для похода на работу, спортодежда для физкультуры и отдыха, а также праздничная одежда. "Нет никакого сомнения, что прозодежда, спортодежда и специальная праздничная одежда будут тремя типами, которые выгонят вон нейтральную и неприспособленную одежду, создававшуюся в течение XIX века", - писал Луначарский.
В отличии от западных модельеров, пытавшихся запечатлеть момент, конструктивистские дизайнеры стремились создать что-то амбициозное. Прозодежда должна была стать не просто одеждой современности, но попытаться выйти за рамки моды и времени.
Одежда-трансформер была очень популярной идеей у советских художников 1920-х годов. Она должна была помочь людям, живущим в эпоху острого дефицита денег, материалов и производственных мощностей, обходиться меньшим количеством вещей, но не ходить каждый день в одном и том же.
Александра Экстер разработала прозодежду-трансформер (проект был опубликован в журнале "Красная нива" в 1923 году). Комплект для женщин включал нижнее прямое платье-рубаху с объемными рукавами из мягкого и легкого материала и верхнее платье-безрукавка из материала другого цвета с кожаными карманами и поясом. Нижнее платье дополняли съемные манжеты из кожи, которые Экстер считала "наиболее целесообразными для канцелярского труда". Летом верхнее платье-безрукавку можно было снять. А вне работы можно было снять манжеты, - тогда обнаженные запястья украшали красивые ленты.
Александра Экстер, прозодежда-трансформер 1923г.
Проект верхней одежды Владимира Татлина - пальто и костюм, которые могли выручить человека в России круглый год. Пальто состояло из трех частей: непромокаемого верха и двух съемных подстежек - из фланели для осени и меха/овчины для зимы. Предполагалось, что по мере износа каждую из трех частей можно будет заменять, не меняя пальто целиком.
Силуэт пальто и костюма - легкий оверсайз, зауженный к низу, тоже имел практический смысл. Такая одежда, по мысли Татлина, лучше грела, благодаря дополнительной прослойке воздуха, и не пускала холод, благодаря более узким манжетам и низу. Конструкция воротника костюма также позволяла, при необходимости, застегивать его наглухо, обходясь без шарфа.
Владимир Татлин, эскиз пальто 1923г.
Вдохновленные одеждой рабочих конца XIX века, Любовь Попова и Варвара Степанова воплотили свои первые работы прозодежды на сцене театра. Разработанные костюмы имели разноцветную геометрическую палитру. Принты были сделаны в красном и черных цветах на самой дешевой хлопковой ткани. "Паттерны были не просто орнаментальными, они сообщали кое-что важное о теле и движениях актеров на сцене: бег, прыжки, приседания, кувырки", - писала Степанова на страницах «ЛЕФа».
Варвара Степанова, эскиз спортивной одежды 1923г. Дизайн опередил своё время. Она была первая, кто создал интересную по орнаменту и разнообразную по цвету спортивную одежду. Яркая и броская форма - идеальный вариант для удержания внимания зрителей.
На современный взгляд, некоторые модели этих театральных экспериментов имеют глубокое идейное сходство с платьями-хлопушками, набиравшими популярность на Западе. Как бы ни хотелось художницам быть отличными в своих работах от западных тенденций, но по обе стороны советской границы художники пытались ответить на вопросы современности. Историк моды Джурджа Бартлетт пишет в своей книге: "Конструктивисты разделяли со своими западными современниками стремление к переменам, стремление к новизне и инновациям".
Благодаря эскизам своих костюмов, Степанов и Попов поздней осенью 1923 года были приглашены художниками по тканям на Первую Московскую Государственную Фабрику Текстильной Печати. Они прославились на весь город своими художественными талантами и авангардными театральными постановками. По прибытии они настаивали на практическом подходе к производству и дизайну текстиля, включая даже присутствие в лаборатории, которая производила красители. Несмотря на то, что такое сотрудничество давало возможность пропагандировать свои взгляды на дизайн, фабрика привлекла их для увеличения продаж и требовавала от дизайнеров некоего компромисса. Они изо всех сил пытались сообщить руководству тонкости своих проектов. Унизительно, но их использование циркулей и линеек, которые должны были устранить любые следы человеческого труда в пользу промышленной славы, было неверно истолковано, как неспособность рисовать нормальные эскизы.
Варвара Степанова. Эскиз 1922г.
Любовь Попова. Эскиз 1924г.
По мнению руководства фабрики, покупатели больше привыкли к цветам на одежде, нежели к авангардной геометрии, и опасались, что публика негативно воспримет новый дизайн. Вдобавок ко всему, фабричное оборудование было устаревшим, а красители и ткани становилось всё труднее достать. Было разработано, изготовлено и продано несколько десятков тканей, но эксперимент не был особенно удачным ни для фабрики, ни для дизайнеров.
Авангардисты были птицами высокого полёта, мечтавшими одеть социалистические массы в пуританские силуэты. Но их клиенты оказались далеко не в восторге от такой аскетической и радикальной одежды, отнимающей возможность к самовыражению. В конце концов, эксперимент провалился, и прозодежда ушла на страницы истории. Она оказались непрактичной, непопулярной и дорогостоящей в массовом производстве, буквально противоположной тому, что надеялись достичь конструктивисты.
Удивительный женский чемодан
Бог Стиля: Зевс на подиуме
Как сказать жене что она ужасно одевается?
Уже не знаю что делать. Пару раз поднимал подобный разговор. Все заканчивалось руганью и обидами.
Жене 31 год. Можно сказать ещё молодая девушка. До беременности (27 лет) одевалась нормально. Ну то есть я не замечал каких либо проблем. Пальто, кожаные куртки, юбки платья.
Потом пошло вот это всё. Я понимаю что нынче время такое, везде оверсайз и клёш в моде. Мне это совсем не нравится, но дело даже не в этом. Даже оверсайз и клёш можно одеть как то красиво и лаконично, чтобы это смотрелось. И фигура у нее хорошая! Не идеальная но хорошая. Она не полная совсем.
В общем я не знаю что делать. Но я просто уже не могу смотреть на то как она выглядит. Мне стало стыдно появляться где то на публике вместе.
Причем с деньгами нет проблем. Доход в семье выше чем у всех знакомых друзей (выше среднего). На тряпки уж точно денег хватает. Да и не сказать что жена мало на них тратит. Она покупает много вещей. И вещи не дешёвые, но они просто ужасные по моему мнению. Причем всё, начиная от обуви до головных уборов.
Правда не знаю что делать. Вдруг здесь кто то что нибудь подскажет? Пост не ради лайков. Не нашел как сделать анонимно.
P.S. Скидываю фото с прогулки сегодня. На улице +8. Тепло. Эту куртку она целый день выбирала по всем магазинам🤦
Доброе утро!
Долли Партон и ее культовый стиль, 1960.
Доброе утро и хорошего настроения на день!
Телеграм — История Веков
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Герои советских фильмов в роли моделей Balenciaga
"Гарри Поттер", "Властелин Колец", а теперь еще и наши: "Любовь и Голуби", "Служебный Роман", "Приключения Электроника", - искусственный интеллект воссоздал главных героев известных фильмов в роли моделей Balenciaga. Любопытно, но этот флешмоб только набирает оборты в сети. Баленсиага остается лишь наслаждаться плодами славы, обрушившейся на бренд после "теневого бана" из-за скандала осенью 2022 года. Могу лишь предположить, что это дел рук новой команды маркетологов Баленсы.