Серия «Музыка»

Григорианский хорал и Enigma

Enigma (от др.-греч. αἴνιγμα «загадка») — немецкий музыкальный проект, созданный Мишелем Крету в 1990 году. Крету является композитором и продюсером проекта, его бывшая жена, певица Сандра Крету, исполняла многие вокальные партии в его композициях. Проект существовал только как студийный, но с 2019 года его участники Andru Donalds, Andreas Harde (Angel X), Fox Lima выступают с концертами под названием «Original Enigma Voices» по всему миру. Всего было выпущено восемь студийных альбомов, девятнадцать синглов и несколько сборников.

В 1990 году Крету создал проект Enigma, и в декабре выпустил дебютный альбом MCMXC a.D. и сингл «Sadeness (Part I)». Благодаря синтезу григорианских хоралов, чарующему дыханию Сандры, гипнотической музыке с танцевальными ритмами, новаторскому активному использованию семплов, запоминающимся видеоклипами, проект сразу оказался в центре внимания, а сингл и альбом взлетели на вершины чартов.

Крету задумывал проект как нечто таинственное, когда никто не должен был знать исполнителей. Журналисты упоминали имена многих исполнителей, но имена настоящих создателей (Мишеля Крету и Франка Петерсона) не были раскрыты вплоть до возбуждения в 1991 году судебного процесса по вопросу использования семплов григорианских хоралов.



Для сравнения - григорианский хорал

Католический монашеский хор.avi

Приятного просмотра.

Показать полностью 2

Византийский распев

Византийская традиция легла в основу певческих традиций православных церквей, отправляющих богослужение по византийскому обряду.

Суждения о музыке Византии носят гипотетический характер в связи невозможностью расшифровки древнейших (конца X в.) памятников церковного (православного) пения. Уверенно расшифровываемые церковно-певческие рукописи (а также теоретические трактаты, описывающие традицию византийского церковного пения), которые дошли до нас, датированы значительно позже того времени, которое по общему признанию является временем расцвета Византийской империи.

Хор Почаевской Лавры - Величит душа моя Господа

Показать полностью 1

Танец Шелкового пути

Dance Booming Silk Road | CCTV English

Авалокитешвара на Паралимпийских играх в Афинах.

Не встречалось более синхронного исполнения, чем эти. Танец “Тысячерукая гуаньинь”  похоже часть второй композиции. Приятного просмотра.

Показать полностью 1

В продолжение темы Ударим классикой по унынью

Дэ́вид Гарретт — немецкий скрипач получил свою первую скрипку Страдивари в 11 лет в знак уважения от президента Германии Рихарда фон Вайцзеккера после выступления перед ним. В 13 лет Гарретт записал два CD-диска, впервые был показан по немецкому телевидению и дал концерт в резиденции президента Федеративной Республики Германия, на вилле Hammerschmidt, куда был приглашён лично доктором von Weizsäcker’s.


Ему было предложено играть на известной скрипке «San Lorenzo», созданной Страдивари, которая занимает одно из главных мест среди инструментов «золотого периода».

Скрипач-виртуоз снялся в главной роли в фильме «Паганини: скрипач дьявола», вышедшем в мировой прокат 31 октября 2013 года.

Ванесса-Мэй Ванакорн Николсон  британская скрипачка, композитор, горнолыжница, певица.

В большей части своих исполнений Ванесса Мэй использует скрипку «Gizmo» работы Гваданини, изготовленную в 1761 году и выкупленную на аукционе родителями за 250 000 фунтов стерлингов. В январе 1995 года скрипка была украдена, но в марте того же года полиция вернула её хозяйке. Один раз артистка упала со скрипкой накануне одного из своих выступлений и разбила её. После нескольких недель кропотливой работы инструмент был восстановлен.

Также артистка использует электроскрипки Zeta Jazz Model, изготовленные в США — белую, и серебристо-белую, и три электроскрипки Ted Brewer Violins.

Показать полностью 1

Распевка русского хора в Барселонском музее

Песня бабочки

Венгерский  музыкант  Истван Скай Кек Эгто  и  Эстас Тонне .

Истван играет на Индийских инструментах - сароде, темпуре, а также на Китайских волшебных кубках и Тибетских чашах - все эти инструменты способствуют гармонизации и исцелению тела. Ритмы Африки и Ближнего Востока в сочетании с переливами гитары, индийского ситара, космические звуки хэндпана, шаманский бубен и другие проводники звука помогают нам создавать музыку, идущую от сердца исполнителя к сердцам слушателей и зрителей.

Людям нужно научиться быть чувствительными к голосу внутри, который может сказать, что правда, а что путаница, хаос и ложь.

Истван играет свою целебную музыку от всего сердца. Со своим уникальным вокалом и целебной музыкой он собирал полные концертные залы в Индии, Швейцарии, Австрии, Болгарии и по всему миру.

Показать полностью
Отличная работа, все прочитано!