За годы своего существования кинематограф представил нам достаточно инопланетян, чтобы мы могли выбрать 25 лучших. Пожалуй, представил даже слишком много. Поэтому мы обязаны объяснить критерии отбора. Уж простите за столь длинное вступление, но иначе никак.

1) В фильмах об инопланетянах должна упоминаться Земля и земляне. Возьмём, к примеру, «Звёздные войны». Там нет землян, так что технически вполне себе гуманоидные Люк и Лея – такие же инопланетяне, как Йода или эвоки. И как тут выбрать лучших? А вот, например, «Звёздный путь» уже подходит, ведь там люди – это самые натуральные земляне, о чём говорится прямым текстом.

2) Мы не берём в расчёт анимацию. Нарисовать пришельцев проще, чем показать более-менее реалистично в кино (в одной только «Футураме» десятки замечательных инопланетян), так что включение в топ мультиков поставило бы кинопришельцев в неравные условия со своими анимационными собратьями.

3) Мы стараемся избегать комикс-экранизаций. 99% инопланетян в комиксах Marvel и DC выглядят, как типичные земные Люди Икс, т.е. такие супергероические товарищи в цветастых костюмах (если этого недостаточно – еще и с цветастыми мордами), которые стреляют лазерами из глаз, летают и делают прочие вещи, которые только в цирке и увидишь. Чтобы не превращать топ в перечень персонажей «Стражей Галактики» и «Зелёного фонаря», комиксы в топе не рассматриваются (хотя без некоторых исключений не обошлось). Давайте поговорим о чём-то более… реалистичном.

4) Мы постарались отбирать инопланетян по критериям «узнаваемость», «важность для сюжета» и «оригинальность». Разумеется, мы не угодим всем читателям (фанатам Marvel и DC уж точно), но такой цели перед редакцией и не стояло.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Пришельцы Нила Бломкампа чем-то смахивают на насекомых, а люди недоброжелательно называют их «моллюсками» или «креветками». Тем не менее, потерпевшие бедствие в Йоханнесбурге инопланетяне-гермафродиты во многом похожи и на нас: они обладают интеллектом (единицы – высоким, абсолютное большинство – мало что понимающий «рабочий класс»), у них есть высокотехнологичное оружие, своя иерархия, в конце концов, космический корабль. Один из моллюсков, которому было дано земное имя Кристофер Джонсон, задумал тайно свалить из йоханнесбургского гетто, и для этого ему пришлось сотрудничать с представителем людской расы. Нужно сказать, что команда получилась отличная. Когда же Кристофер оказался в лаборатории с расчлененными собратьями, то на минуту впал в ступор, и это позволяет констатировать, что инопланетные «креветки» умеют (со)чувствовать.

Интересный факт: Нил Бломкамп сделал инопланетян антропоморфными существами, чтобы достичь максимального эффекта сопереживания зрителем.

Будучи одними из самых знаковых антагонистов оригинального сериала, да и всей культовой франшизы в целом, мы просто не могли не упомянуть гуманоидную человекоподобную расу с остроконечными лбами и характерной растительностью на лице, живущую под знамёнами грозной Клингонской Империи, помешанную на своем особом кодексе чести и при каждом удобном случае досаждающую флоту Объеденной федерации планет, одним из членов которой является Земля. У каждого клингона завидное для человека физиологическое строение (куча запасных органов) и продолжительность жизни, превышающая нашу примерно в 2 раза. Правда, эти преимущества всё равно довольно редко существенно помогают клингонам дожить до условной пенсии: их чрезмерно воинственные намерения зачастую приводит к преждевременной гибели. Но они не сдаются.

Интересный факт: Клингоны говорят на языке, специально разработанном филологом Марком Окрандом, который при желании могут освоить и ярые фанаты «Стартрека». Если вам кажется, что учить клингонский язык – безумие, то у него нет пределов: существует Институт клингонского языка и даже рок-группа, которая исполняет песни только на нём.

Прилетевший на нашу планету исключительно из праздного любопытства и научных целей маленький лупоглазый инопланетянин вряд ли ожидал, что его рядовое путешествие затянется и впоследствии станет одной из самых любимых кинокартин нашего детства. И ведь правда, практически каждый знаком с этой трогательной историей на удивление дружелюбного гостя из другого мира, во многом благодаря запоминающемуся внешнему виду героя. E.T. похож на лишенную панциря земную черепаху с тонкой длиной шеей и приплюснутой большой головой. Помимо запоминающейся внешности (нечто среднее между мордой мопса и лицом Альберта Эйнштейна) он обладает рядом необычных способностей, которые вместе с новоприобретенными друзьями помогут ему наконец-то вернуться домой. И может быть, вернуться в сиквеле с плазменными пушками наперевес в отместку за препятствие изучению примитивных форм жизни.

Интересный факт: Голос E.T. принадлежит пожилой женщине, которая курила две пачки сигарет в день, что придавало ее голосу определенный эффект для дальнейшей обработки.

Дочь вождя клана Оматикайя, представительница расы на’ви, обитающей на спутнике планеты Полифем, Пандоре. На’ви – трёхметровые гуманоиды, гораздо более сильные, ловкие и выносливые, чем люди. Синяя кожа, огромные кошачьи глаза и нос, заостренные уши, по четыре пальца на руках и ногах, а также хвост – необычный, эффектный, но достаточно привлекательный облик, если учесть, что морпех Джейк Салли смог влюбиться в Нейтири. На’ви ведут образ жизни, тесно связанный с природой, это охотники и ремесленники, настороженно, но достаточно дружелюбно относящиеся к пришельцам с Земли. Однако обитателям Пандоры приходится встать на защиту своего дома, когда люди отбросили всякую деликатность и решили добывать ресурсы, угрожая богине-матери Эйве. Нейтири помогла выжить Джейку Салли, находящемся в теле аватара, а затем была вынуждена приглядывать за ним и обучать его по указанию своей матери. Постепенно её симпатия к человеку росла и даже вытеснила чувства, которые она испытывала к своему жениху. Столь близкая связь между Нейтири и Джейком заставляет поверить, что у альянса человечества и на’ви есть шанс. И еще три продолжения «Аватара».

Интересный факт: Важная деталь, которая помогает на’ви жить в гармонии с природой – коса, растущая из основания черепа, используемая для приручения животных, интимной связи с любимыми и даже общения с умершими предками: всё зависит от того, куда «подключить» этот «нейронный интерфейс».

На вид обычная «серая мышь» переводится в обычную школу штата Огайо. И довольно скоро в школьных коридорах начинают происходит тревожные события: учителя не отрываются от бутылок с водой и проявляют завидное беспокойство о физическом здоровье учащихся, а сами ученики демонстрируют редкую дисциплинированность. Очевидно, что это не реформа образования, а заражение инопланетным организмом, который способен управлять человеческими телами. В кульминации действа выясняется, что у роя агрессивных захватчиков есть своя королева, которой оказывается та самая забитая новенькая. Несмотря на то, что во всей своей инопланетной красе Мэрибет предстала лишь в самом финале, лично нам сильно запал в память этот образ: во-первых, потому что при первом просмотре это был весьма неожиданный твист (если для вас это вдруг спойлер, то нам вас не жаль), а во-вторых, очень уж зловеще выглядела королева влагопоглощающих тараканов в своем первозданном виде. Жаль, она не предусмотрела серьёзную проблему распространения и употребления наркотиков в учебных заведениях, не то могла бы править нашим голубым шариком.

Интересный факт: Герои фильма неоднократно ссылаются на «Похитителей тел» и «Кукловодов» – произведения о схожих сюжетно инопланетных вторжениях.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Представитель затерянной во времени галлифрейской цивилизации, обладатель двух сердец (буквально) и множества лиц (еще буквальнее) на протяжении уже более двух тысяч лет (а по факту ему так и вовсе 4,5 миллиарда годиков) стоит на страже мира и гармонии во Вселенной. В компании своих верных спутников и неизменной голубой красотки-ТАРДИС Доктор спасает Землю и другие миры от бесконечных угроз в лице далеков, киберлюдей, разумного инопланетного снега, плачущих ангелов (вы не захотите пересечься с этими криповыми истуканами в тёмном переулке) и множества других недружелюбных созданий. Зачем, казалось бы, инородцу с возможностями бога впрягаться в дела земных людишек и прочих беззащитных созданий, разбросанных по времени и пространству? Здесь всё очень сложно, но в то же время абсолютно просто: ведь он Доктор. И это всё, что нужно знать.

Интересный факт: Сериал внесен в Книгу рекордов Гиннеса как самый продолжительный и успешный научно-фантастический сериал.

Один из самых загадочных и страшных пришельцев в кино, которого так и не успели толком исследовать учёные-полярники. И если нашумевший в те годы ксеноморф был замечен в кадре, то понять, что же за фигня такая, это Нечто, так и не удастся. Неведомая хрень может принимать разнообразные жизненные формы, в том числе и форму человека, отчего команде американских полярников остаётся лишь теряться в догадках – кто заражен инопланетной дрянью, а кто всё ещё человек. Такая неопределённость вплоть до самого финала здорово работает на мрачную атмосферу, а мысль о том, что «вирус» может выйти за пределы Антарктиды и распространится по всей планете, вселяет настоящий ужас. Многие загадки так и остаются загадками, Карпентер здорово играет с воображением зрителя, при этом антураж снежной пустыни лишь добавляет саспенса. Очевидно одно: Нечто – блестяще киногеничный хоррор-пришелец. Спасибо Джону Карпентеру!

Интересный факт: Специалист по спецэффектам Рой Боттин, работавший над образом «нечто», старался максимально отдалиться от образа ксеноморфа, чтобы между монстрами не возникало конкуренции.

Ему уже больше 200 лет, рост чуть меньше метра, и у него всего 4 зуба. Он – это Гордон Шамуэй, приземлившийся (ну это очень мягко сказано) прямо в гараж среднестатистической американской семьи Таннеров и получивший от главы семейства Вилли имя Альф (ALF – Alien Life Form, т.е. «внеземная форма жизни»). Его родная планета Мелмак взорвана (ничего не напоминает?), и теперь Альфу некуда деваться, кроме как жить нелегалом у Таннеров и избегать других людей. Тело Альфа покрыто коричневым мехом, а 8 из 10 основных органов – это желудки (девятый – для депрессии – не в счёт). Нетрудно догадаться, что аппетит у этого существа зашкаливающий, и на его обжорстве строится множество гэгов сериала. К счастью, пришельцу вполне подходит земная еда, но гастрономические предпочтения лохматого алиена несколько непривычные: на Мелмаке кошки являются деликатесом, а потому домашний питомец Таннеров периодически подвергается критической опасности. Хотя в общем целом Альф очень добрый, отзывчивый и весёлый парень, просто предпочитает хамить и ворчать.

Интересный факт: Возможно, в скором времени мы увидим полнометражку про Альфа – права уже приобретены Sony Pictures Animation. Гордона Шамуэя покажут не куклой или переодетым карликом, а с помощью компьютерной графики.

Самый знаменитый вулканец (несмотря на своё нечистокровное, получеловеческое происхождение) одной из самых эпохальных научно-фантастических вселенных за всю историю существования кинематографа вполне логично (и это самое важное) оказался максимально близко к тройке лидеров нашего топа. Первый офицер звездолёта «Энтерпрайз NCC-17», ставящий рациональное мышление и логику выше чувств и эмоций любим и почитаем каждым уважающим себя фанатом «Стартрека». Этот персонаж-интеллектуал за свою долгую историю получил целых два воплощения: каноничное в лице легендарного Леонарда Нимоя, игравшего эту роль долгие годы в оригинальном сериале и полнометражных фильмах, а также новоявленное в лице Закари Куинто, представившего молодую версию Спока в альтернативной временной линии, перезапустившей знаменитую франшизу (где Леонард Нимой также отметился ролями-камео).

Интересный факт: Спок изначально задумывался как краснокожий марсианин.

Пришельцы, достаточно продвинутые в технологическом плане, способные покорять космос, но предпочитающие путешествовать «налегке», охотясь за самыми опасными живыми видами разных планет. Вся культура расы яутжа (мы обычно называем их Хищниками) подчинена охоте, а самой уважаемой кастой закономерно являются охотники. Охотники действуют как поодиночке, так и в составах групп, устраивая сафари в разных мирах или же похищая особо примечательные экземпляры инопланетной фауны и помещая их в свои охотничьи угодья. Выращиваемые в спартанских условиях Хищники могут похвастаться столь внушительными физическими данными (рост свыше 2 метров, вес под 200 килограмм), что на их фоне мальчиком для битья выглядит даже Арнольд Шварценеггер, а продолжительность жизни свыше 200 лет позволяет им набраться богатого опыта боевых действий. Яутжа не мыслят своей жизни без охоты и тщательно отбирают трофеи, которые повышают их социальный статус.

Их можно было бы назвать браконьерами, но охотники щепетильны в вопросах чести: они уважают тех, кто их выручил, а с сильнейшими противниками они предпочитают сражаться голыми руками или с помощью холодного оружия – победа в такой схватке позволит им добавить в свою коллекцию очередной трофейный череп. Для того, чтобы побед было явно больше, чем поражений, в их распоряжении инфракрасное зрение, маскирующий камуфляж, летающие дроны-разведчики и энергетическое орудие на плече. Ну а чтобы противник не смог рассказать кому-то о победе над яутжа (в том маловероятном случае, если победит), каждый Хищник имеет в распоряжении мощнейшую бомбу для ритуального самоубийства и ликвидации врага, нанёсшего оскорбительное поражение.

Интересный факт: Самой почётной охотой для яутжа считается схватка с ксеноморфами, которых Хищники специально выращивают на разных планетах, чтобы потом было с кем устраивать серьёзные схватки и инициировать молодёжь.

Самый распространенный и узнаваемый образ представителя инопланетной формы жизни ever – маленький зелёный/серый человечек. Тогда, очевидно спросите вы, почему же не первое место? При всём уважении к популярности конкретного безносо-лысого образа, если задуматься, то гуманоидов с серо-зеленой кожей, без видимых половых признаков и иных заметных дополнений к вытянутой голове нельзя назвать очень уж оригинальными по отношению к нам с вами. А летающие тарелки давно уже раскритиковали как крайне неэффективную форму межпланетного транспорта.

Если лупоглазые серокожие человечки и поражали чьё-то воображение в первых сезонах «Секретных материалов» или в отдельно взятых фильмах Спилберга, которого очень привлекает эта тема, то сегодня современного зрителя трудно таким удивить. Например, в «Дне независимости» пришельцы предстают в весьма эффектном виде, но затем выясняется, что это биологические скафандры, под которыми скрываются если и не заурядные греи, то весьма похожие на них ребята. А в спилберговской версии «Войны миров» пришельцы, явно вдохновлённые дизайном греев, расхаживали в огромных машинах-треножниках, хотя по Герберту Уэллсу в агрегатах должны были находиться неповоротливые инопланетяне с круглыми туловищами. И всё же эта версия выходцев из иных миров стала не только прочной частью культуры и кинематографа в частности, но и каноническим образом, а потому не удостоить серых человечков почетного места просто выше наших людских сил.

Интересный факт: Как правило, серые человечки представляются более развитой расой, чем люди (а одна популярная теория гласит, что это просто следующая ступень эволюции людей). Страшно представить, что для обладания высшим разумом придётся ходить голышом, не имея причинных мест, которых нужно бы прикрыть.

Кровожадное инопланетное чудовище, абсолютное зло, кошмар из космоса, идеальная машина для убийства с кислотой вместо крови, рождённая нездоровой, но гениальной фантазией Ганса Рудольфа Гигера. Паразитирующая раса, способная «впитывать» черты носителя. При этом, носителем может быть кто угодно, хоть человек, хоть собака, хоть хищник-яутжа. В связи с этим ксеноморфы предрасположены к немыслимым апгрейдам: помимо обычных солдат, трутней и королевы, мы можем полюбоваться бегунами, гибридами человека и чужого, чужехищниками (ласково называемыми чушниками), и даже праотцами, именуемыми диаконами. В каждом новом фильме, кроме «Чужого против Хищника», был презентован новый облик ксеноморфа – за подобное разнообразие, не переставающее пугать, мы и ценим этого обаятельно инопланетного монстра, это натуральное биологическое оружие, которое в итоге оказалось не по зубам ни представителям 22-го, ни 3-го места нашего топа.

Кажется, нет более агрессивного и страшного пришельца, так любящего затаиться в космической тьме, чтобы нанести сокрушительный удар по своей жертве. Ужас и отвращение вызывает любая стадия жизни этой твари: от кожисто-слизистого яйца, в котором ждёт своего часа небольшой лицехват, до двухметровой взрослой особи. Что уж говорить о Королеве чужих! Не знающий пощады ксеноморф по праву занимает первое место в нашем топе, ибо, являясь иконой жанра, он дьявольски хитёр, чертовски опасен и в то же время пугающе величественен.

Интересный факт: Королевы-матки могут доживать до 100.000 лет. Представляете, сколько яичек может отложить эта мамашка за свою жизнь!

Над описанием топа работали: Денис Федорук, Егор Пичугов, Игорь Талалаев.

1) В фильмах об инопланетянах должна упоминаться Земля и земляне. Возьмём, к примеру, «Звёздные войны». Там нет землян, так что технически вполне себе гуманоидные Люк и Лея – такие же инопланетяне, как Йода или эвоки. И как тут выбрать лучших? А вот, например, «Звёздный путь» уже подходит, ведь там люди – это самые натуральные земляне, о чём говорится прямым текстом.

2) Мы не берём в расчёт анимацию. Нарисовать пришельцев проще, чем показать более-менее реалистично в кино (в одной только «Футураме» десятки замечательных инопланетян), так что включение в топ мультиков поставило бы кинопришельцев в неравные условия со своими анимационными собратьями.

3) Мы стараемся избегать комикс-экранизаций. 99% инопланетян в комиксах Marvel и DC выглядят, как типичные земные Люди Икс, т.е. такие супергероические товарищи в цветастых костюмах (если этого недостаточно – еще и с цветастыми мордами), которые стреляют лазерами из глаз, летают и делают прочие вещи, которые только в цирке и увидишь. Чтобы не превращать топ в перечень персонажей «Стражей Галактики» и «Зелёного фонаря», комиксы в топе не рассматриваются (хотя без некоторых исключений не обошлось). Давайте поговорим о чём-то более… реалистичном.

4) Мы постарались отбирать инопланетян по критериям «узнаваемость», «важность для сюжета» и «оригинальность». Разумеется, мы не угодим всем читателям (фанатам Marvel и DC уж точно), но такой цели перед редакцией и не стояло.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Мохнатые и очень прожорливые крайты открывают наш топ. Раса всепоглощающих инопланетных ежей, сбегающих из рук космического правосудия, четырежды нависала угрозой над человечеством, не особо заботясь о какой-либо вразумительной стратегии, тактике и прочих вещах, не имеющих никакого отношения к безразборному пожиранию всего и вся. Сами по себе эти нелицеприятные пушистики очень напоминают единовременную помесь магвайев и их менее приветливую форму – гремлинов, правда последние всё-таки более изобретательны по части истребления людского рода. Поэтому сложно относиться к мифологии этих созданий хоть как-нибудь серьёзно (да и франшиза никогда не скрывала своего отчасти комедийного направления), но зубастики были легендами времён импровизированных VHS-кинотеатров и даже сейчас многим навевают ностальгические чувства. И желание пройтись до холодильника.

Интересный факт: В третьем фильме о зубастых тварях засветился юный Лео ДиКаприо.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Королева расы пришельцев, которых земляне называют визитёрами. Звучит это и правда приятно: визитёр – это тот, кто пришел в гости с визитом и не собирается оставаться. Тем более, что визитёры выглядят точь-в-точь как люди, а уж их королева Анна с внешностью Морены Баккарин и вовсе крайне привлекательна. Вот только в действительности визитёры вовсе не столь миролюбивы, как хотят показать, а уж их истинный ящероподобный облик и вовсе не вызвал бы у человечества доверия. Их агенты уже много лет работают на Земле, уничтожая сопротивленцев из Пятой Колонны и дикредитируя любого, кто способен критично высказываться о межпланетной дружбе. Диана властолюбива, сильна и жестока, как по отношению к землянам, так и к своим сородичам. В своём стремлении властвовать, она не жалеет ни собственную мать, ни дочь. Бей своих, чтобы чужие боялись?

Интересный факт: В оригинальном телесериале «V» 1983 года, чьим ремейком являются «Vизитёры», предводителем пришельцев была не Анна, а Диана (Джейн Бэдлер сыграла эту роль в обеих версиях). Она запомнилась не только своей весьма эффектной внешностью, но и сценой, в которой сожрала… живую морскую свинку. Нынче так уже не снимают: Анна не зашла дальше крысы.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Клаату, раздражающе спокойный вестник инопланетной цивилизации, приземляется в Центральном парке Нью-Йорка (в оригинальном фильме – в Вашингтоне), привлекает внимание всего человечества и пытается донести простую мысль: люди слишком многое себе позволяют, совершенно не заботясь об окружающем их мире. Гуманист Клаату заявляет, что человечество способно уничтожить планету, а потому в его полномочия входит зачистка Земли, в том случае, если он посчитает это необходимым. В ленте 1951 года, которая уже стала классической, пришельцы боялись, что земляне бряцают ядерным оружием и способны на космическую экспансию, в фильме же 2008 года пришельцам не понравилось загрязнение окружающем среды. Для солидности и защиты Клаату прибывает на Землю с огромным роботом Гортом, на некоторое время превращающим эту морализаторскую историю в масштабное зрелище, но в итоге чувствует, что человечество способно измениться и даёт нам ещё один шанс. Жаль, ведь спецэффекты были весьма недурные.

Интересный факт: Киану Ривза частенько обвиняли в недостаточной артистичности, мол, его лицо выражает мало эмоций. Поэтому утверждение его на роль беспристрастного судьи всего человечества видится нам абсолютным кастинговым вином.

История этой расы проделала большой скачок в глазах зрителя от таинственной окаменевшей мумии в первом «Чужом» (тогда её ещё звали не Инженером, а Жокеем) до роли полноценных создателей жизни на Земле и не только, а в частности и всей человеческой расы. Правда, за последнее своё творение, как выяснилось, таинственным Инженерам то ли стыдно, то ли у них просто появились идеи по созданию на нашей планете новой популяции (как насчет динозавров с лазерными пушками?), поэтому они решили от людей поспешно избавиться. Об истинных мотивах и тайнах происхождения этих грозных молчаливых парней мы, возможно, узнаем уже в этом году в новом фильме франшизы от её родоначальника Ридли Скотта. А пока их довольно скудная мифология и человекоподобный внешний вид не позволяет поставить инженеров выше в нашем списке. Но и ниже не получается – всё-таки это наши пра-пра-пра…дедушки, а старших надо уважать.

Интересный факт: Познания в генной инженерии позволяют представителям этой расы не посещать качалку. А вы говорите от мозгов мышцы не вырастут.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Помимо экзотической внешности и прекрасного оперного голоса, наслаждаться которым можно бесконечно долго, даже если вы поклонник PapaRoach, Эминема или Надежды Бабкиной, дива Плавалагуна – важная фигура в миссии по спасению «света от тьмы». В её синем, как у на’ви, теле, спрятаны те самые элементы, без которых нагрянет вселенский кирдык, а её гемоцианиновая кровь на руках Брюса Уиллиса – необходимая мера. Будучи агентом расы мондошаван (это такие неповоротливые терминаторы-индейки), космодива с причёской, как у расы хищников, может быть спокойна за расу человеков, ибо её жертва была не напрасна. К тому же визуально этот невероятно интересный представитель неизвестного вида выглядит чертовски стильно, и сцена ее выступления в «Пятом элементе» является настоящим украшением фильма. Жаль, что недолгим. Зато, если и умирать, так с песней.

Интересный факт: Пение Плавалагуны было обработано на компьютере, поэтому повторить её песню на 100% точно невозможно. Лишь немногие певицы в мире (в том числе и в России) способны на это, и хотя попытки достойны похвалы, им не хватает «компьютерности» в отдельных моментах.

Бессменный лидер автоботов с далекой планеты Кибертрон, мудрый, сильный, бесстрашный, верный своим принципам, Оптимус является замечательным примером для человеческой расы, каким должен быть настоящий лидер. Отчаянно сражается со своими земляками десептиконами, в частности, с их лидером Мегатроном, а также с другими недругами автоботов. Этот девятиметровый здоровяк отменно прокачан: помимо возможности трансформироваться в шестиколёсный грузовик мощностью 850 «лошадок», в арсенале также имеются пушка с лазерным прицелом, стреляющая плутониевыми боеголовками, пусковая установка ракет «земля-воздух», меч, щит, пулемёт, клинок, секира. В фильмах Майкла Бэя этот трансформер выглядит чрезвычайно убедительно, во многом благодаря своим благородным качествам, а также крутым скиллам, за что и полюбился многим поклонникам франшизы.

Интересный факт: Многие почему-то считают, что трансформеры – это просто роботы, но на деле они живые существа, некоторые даже имеют органические части. Кстати, кибертронцы – наиболее неоднородная инопланетная раса в топе – встречаются как микроскопические представители, так и великаны ростом в сотни метров, а уж в потоке их классификаций (механоиды, органоиды, 2-х- и 3-режимники, техноморфы, зооморфы…) и вовсе можно запутаться.

Представитель омерзительно бесформенной расы вогонов (не думающих, в основе своей неграмотных, но руководящих), отдавший приказ об уничтожении Земли. Кто такие вогоны? О, процитируем «Путеводитель по Галактике для путешествующих автостопом»: «Вогоны – одна из самых неприятных рас в Галактике, не злые, но нетерпеливые, бюрократичные, официозные и толстокожие, они не пошевелили бы пальцем, чтобы спасти собственных бабушек от всеядного Рейвеноса Багблатера из Траала без приказов, подписанных в трёх экземплярах, отправленных и полученных обратно, проверенных, потерянных, найденных, открытых для публичного просмотра, потерянных вновь и наконец-то закопанных. Ни при каких обстоятельствах не позволяйте вогону читать вам стихи».. К несчастью для автостопщиков с Земли Простетник Джельц таки продемонстрировал им свою извращённую любовь к поэзии. К счастью, пытка была недолгой и скоро их выкинули в открытый космос. Не рискуем процитировать «стихи» даже в пункте «Лучшая фраза».

Интересный факт: Вогоны явно пародируют знаменитых боргов из «Звёздного пути», киборгов, ассимилирующих любую биологическую форму жизни. Вогоны не обладают коллективным разумом, зато связаны чудовищным бюрократическим аппаратом, произносят знаменитую фразу «Сопротивление бесполезно» и даже их отвратительные космические корабли по своей форме напоминают звездолёты боргов.

Г’Кар, представитель нарнийской расы на станции «Вавилон-5», куда он сбежал с целью получения политического убежища после капитуляции Нарна в войне с Центавром Г’Кар оказался единственным членом третьего круга Кха’Ри, правящего органа Нарна, и без него трудно представить себе жизнь на «Вавилоне-5», где нарниец получил статус посла своей цивилизации. Г’Кар не может простить Центавру оккупации своей планеты и потому буквально ненавидит центаврийского посла Лондо Моллари, при каждом удобном случае вступая с ним в конфликт, плетя интриги и однажды даже попал в тюрьму за нападение на своего оппонента, но через какое-то время становится телохранителям Моллари. Г’Кар мог бы стать правителем Нарна, но решил остаться послом на «Вавилоне-5», дабы отстаивать интересы своего народа в космосе.

Интересный факт: Находясь в тюрьме станции, Г’Кар читал священное писание нарнов – Книгу Г’Квана и записывал свои мысли. После его записи были опубликованы под названием «Книга Г’Кара» и пользовалась такой популярностью, что Г’Кар помимо своей воли стал духовным лидером для нарнийцев.

Бёртоновские марсиане просто не могли быть дружелюбно настроены к земным обитателям. Ну не могли они, никак, потому что это Бёртон, который высмеивает и издевается. Его инопланетяне – с виду забавные безобидные коротышки (пусть и несколько зловещие), а на деле – обманщики и пройдохи, задумавшие что-то нехорошее. К тому же, с чувством юмора у этих мелких засранцев полный порядок: забавляются на славу, да так, что голова Сары Джессики Паркер была буквально присобачена к телу собаки, такой уж каламбур. Пока инопланетный разум в набивших оскомину голливудских фантастических блокбастерах строит коварные стратегии по завоеванию ресурсов голубой планеты, «башковитые» товарищи с планеты красной задорно глумятся над человеком, а заодно – и над конвейером высокобюджетных аттракционов, вроде «Дня независимости».

Интересный факт: Отношения с марсианами у людей откровенно не складываются. Почти всегда гости с Марса хотят нас уничтожить – с тех самых пор, как стало очевидно, что Луна необитаема, все инопланетные фобии землян были успешно перенесены на ближайшую подходящую планет, Марс. Через сто лет наших потомков, видимо, будут пугать юпитериане.

Советский кинематограф доказал, что пришельцем быть совсем не круто, и что советский гражданин всех этих ваших пришельцев уделает на раз-два. Чтобы обставить Уэфа и Би, парочку чумазых инопланетян с планеты Плюк, внешне неотличимых от просто неумытых Евгения Леонова и Юрия Яковлева, вам достаточно иметь при себе коробок спичек. За парочку спичек («КЦ») Уэф и Би продадут вам родную мать. И ещё доплатили бы, если бы у них было хоть что-то, кроме корабля пепелаца, который выглядит именно так, как звучит это слово. Бомжеватого вида инопланетяне принадлежат к разным кастам: Уэс – чатланин, Би – пацак, и от земных нищих их отличает то, что они телепаты, а их язык жутко беден и насчитывает лишь несколько слов, все остальные им заменяют «ку» и «кю» (перевод запрещен цензурой). Эта парочка – просто жадные жулики и воры, склонны к обману и хотели бы стать тиранами, управляющими целой планетой, в общем, очень обаятельные товарищи.

Интересный факт: Пацаки на Плюке подвергаются унижениям со стороны чатлан: в частности, они должны носить в носу колокольчик «цак» и «делать ку», а пацаки-артисты выступают лишь находясь в клетках.

Совершенно маниакальный тип, похожий на огромного жука и получивший из-за этого откровенно банальное прозвище. Он прилетает на Землю в поисках ценнейшего аркилийского артефакта, «галактики в поясе Ориона» и беспощадно уничтожая любого, кто встаёт у него на пути. Чтобы не привлекать лишнего внимания к своей гадкой персоне без регистрации, Жук пожирает первого встречного человека (им оказывается фермер Эдгар) и расхаживает всюду в его коже. Отличить его от человека, впрочем, не составляет труда. Во-первых, он пьёт отвратительную воду с сахаром (и сахара много, очень много, буэээ), во-вторых, кожа его жутко обвисла, в-третьих, от него всё больше и больше воняет мертвечиной, ну а вдобавок ко всему из рукавов выпадают тараканы. Его охота за «галактикой» ставит под угрозу всю планету – военный крейсер аркилийцев выходит на орбиту Земли и готов уничтожить её, если им не вернуть артефакт.

Интересный факт: Мы старались не брать в расчёт комиксы, но «Люди в чёрном» основаны как раз на произведениях Лоуэлла Каннигема. К супергероике они отношения не имеют, а потому можно сделать исключение.

Икона супергеройского жанра могла и не оказаться в нашем топе, всё же Супермен чересчур комиксовый и с виду абсолютно обыкновенный. Никаких тебе щупалец, плавников или хотя бы клыков: скучно! Однако последний сын Криптона так глубоко проник в массовую культуру, что мы просто не могли обойти его стороной. Кал-Эл был отправлен на Землю отцом за мгновения до уничтожения его родной планеты, и уже здесь получил более благозвучное имя Кларк Кент. И все же невероятная сила, способности двигаться быстрее пули, видеть сквозь стены, слышать любой шорох, сжигать врагов глазами, летать и не получать никаких повреждений не делают Супермена бессмертным. Впервые оказавшись на страницах комикса в далёком 1938-м, этот инопланетный супергерой пользуется огромной популярностью и поныне. Это ли не показатель его крутости?

Интересный факт: Супермен настолько популярен, что мы затрудняемся перечислить все фильмы с его участием. Про него снимали не только в Голливуде, но и в Турции, Индии, Италии, Гонконге, Румынии… Про анимацию и вовсе молчим.

Лётчик-истребитель рептилоидных гуманоидов драков, с которыми люди находятся в состоянии войны. К сожалению (или к счастью?), в результате боевого столкновения с человеческим пилотом Джериба Шиган терпит крушение на необитаемой планете Файрин IV. Пребывание на ней осложняется и так не сахар, а тут еще драка пытается добить этот надоедливый человек. Трудные условия заставляют драка подружиться с Уиллисом Дэвиджем, да и как тут не подружиться, когда его играет столь обаятельный Дэннис Куэйд. Бывшие враги проникаются друг к другу симпатией (человек даже зовет драка Джерри и рассказывает ему о земном мудреце Микки Маусе), а когда Джериба рожает ребенка (мы забыли сказать, что драки гермафродиты?), то Уиллис заботится о нём, как о родном. Вот так метеоритные дожди и чудовищные «муравьиные львы» помогают героям преодолеть ксенофобию. Хэппи энд.

Интересный факт: Актёр Луис Госсетт, который сыграл драка, сам придумал своему герою «акцент». Для получения «инопланетных» звуков он полоскал слюну в горле так, как это делают грудные дети.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Продолжение в следующем посте.

Редакция не несет ответственности за перенос дат премьер. И слава Зевсу.

СТРАЖИ ГАЛАКТИКИ. ЧАСТЬ 2

(4 мая)

Киновселенная Marvel год от года разрастается завидными темпами (особенно завидно некой проданной недавно с потрохами студии): начинали с двух фильмов ежегодно, а со следующего года переходят уже на три. Одним из заявленных на 2017-й будет продолжение межгалактического хита о команде, состоящей из раздолбая, красотки-убийцы, говорящего енота и сверхмалоинтеллектуального дерева. Если перечитать последнее предложение, может показаться, что с этим миром что-то не так. Но расслабьтесь: Я Есть Грут.

Первый тизер к сиквелу «Стражей», который впоследствии режиссер Джеймс Ганн назвал «sneek peak» («первый взгляд», – прим. умничающего автора), был не особо убедительным: очень уж рыхлым выглядел видеоряд. Но второй ролик все назревающие сомнения поспешно развеял, наглядно продемонстрировав, что дух первой части на месте, полюбившиеся персонажи и культовая музыка прошлых лет тоже, а чего еще, собственно, желать? Разве что тим-апа с величайшими героями Земли aka Мстителями, но это можно и отложить до 2018 года. Вот уж где будет «Hooked on a Feeling».

ПИРАТЫ КАРИБСКОГО МОРЯ: МЕРТВЕЦЫ НЕ РАССКАЗЫВАЮТ СКАЗКИ

(25 мая)

Третья часть вызывала недоумение. Четверая – раздражение. В любой другой франшизе это бы означало, что пятую часть будут ждать лишь самые отъявленные оптимисты и дурачки. Но, видимо, осталась во всех этих пиратах, абордажах, развевающихся парусах и древних проклятиях что-то неумолимо притягательное, что заставляет нас почувствовать себя романтиками и давать франшизе шанс за шансом. Наступим ли мы на те же грабли, став теми самыми дурачками, или нас ждет добротная работа над ошибками?

Пока проект выглядит достаточно перспективно. Джонни Депп снова в строю (Джек Воробей, а как же иначе?), а с ним проверенные временем Джеффри Раш (Гектор Барбосса), Кевин МакНэлли (Гибс) и Орландо Блум (Уилл Тёрнер). Самый главный новичок на площадке - Хавьер Бардем, сыгравший призрачного капитана Салазара, у которого зуб на всех пиратов, но в особенности - на Джека Воробья. Бардем достаточно фактурный актер, чтобы придать ярких красок даже самому небрежно прописанному персонажу, так что мы смеем надеяться на запоминающегося злодея. А вот персона Брентона Туэйтса нас совсем не радует. Если не считать «Окулус» и «Малефисенту», актер не был замечен в смотрибельных проектах, да и вообще – у него слишком смазливая морда лица. Не по-пиратски это как-то, фу.

ЧУДО-ЖЕНЩИНА

(1 июня)

Супергероиням из вселенных Marvel и DC не везет на сольные проекты – как тут не вспомнить провальный и откровенно трэшевый фильм «Женщина-кошка» с Холли Берри в главной роли, заслуживший четыре «Золотые малины», или «Черную вдову», которой продюсеры уже несколько лет не решаются дать зеленый свет. Так что сольный фильм о Диане Принс вызывает определенный скепсис, особенно принимая во внимание не такие уж и удачные предыдущие проекты DC – «Бэтмена против Супермена» и «Отряд самоубийц». Тем не менее, мы ждем выход этого фильма на экраны в июне сразу по нескольким причинам.

Во-первых, оба трейлера были очень даже не плохи. Приглашение женщины занять режиссерское кресло было смелым решением, но, кажется, оно себя оправдало – у Пэтти Дженскинс получился настоящий гимн феминизму. Красота здесь в буквальном смысле спасает мир – амазонки затыкают за пояс любого мужчину, а Диана Принс доказывает, что у секретарш весьма обширный функционал. Во-вторых, нам очень понравилось решение сценаристов изменить эпоху, в которой происходят события фильма, – если в комиксе действие происходит в 40-е годы прошлого века, то сюжет фильма забрасывает нас дальше в прошлое, на поля Первой мировой. Выглядит это красиво и оригинально – здесь вам и менее привычное обмундирование, и оружие, и роскошные декорации. Так что давайте отбросим скепсис и пожелаем Диане Пирс удачи – проверить, что же в этот раз получилось у DC и Warner Bros. можно будет уже в первый день лета.

KINGSMAN: ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО

(15 июня)

Когда в начале 2015 года в российский прокат попала экшн-комедия Мэттью Вона «Kingsman: Секретная служба», то в восторге остались далеко не все, хотя наша редакция и выставила нестыдные 4 балла. Но хотя бы по совокупности достижений в последующих Итогах-2015 приходится признать, что экранизация шпионского комикса оказалась весьма достойной и оригинальной. Судите сами: второе место в номинации «Лучший киномомент» (да, конечно, мы о том бездуховном мочилове в церкви), третье место в номинации «Экшн года», пятое место в «Самый оригинальный персонаж», шестое место в «Героях года» и наконец седьмое место в «Злодеях года». По всему выходило, что вторая часть просто не могла выпасть из обоймы самых ожидаемых фильмов. И она не выпала.

За рулем «Kingsman: Золотое кольцо» вновь Мэттью Вон, а он нас еще не подводил – все его фильмы отличает высокое качество и молодежный драйв (пересмотрите «Звездную пыль», «Пипец» и «Люди Икс: Первый класс», если не верите). Также никуда не делся восходящая звезда Тэрон Эджертон в главной роли. Вновь появится и самые джентльменистый персонаж фильма в исполнении Колина Фёрта (не спрашивайте нас, КАК это возможно – перед нами все же экранизация комикса), а также суровый Марк Стронг. Конечно, нам будет не хватать шепелявого Сэмюэла Л. Джексона, зато ему на смену придут Ченнинг Татум (в последние годы радующий выбором ролей), Джулианна Мур, всегда показывающая класс, Холли Берри, на которую всегда приятно смотреть и даже Винни Джонс, не нуждающийся в каких бы то ни было эпитетах. Сиквел расскажет о знакомсте британских суперагентов Kingsman с американскими коллегами из Statesman, но будем надяться, что процент английского шарма от этого не уменьшится.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ТАЧКИ 3

(15 июня)

Спустя 11 лет после премьеры первой части, Молния МакКуин вновь стремительное въезжает на большие экраны. Самый быстрый гонщик своего поколения, машинка с мощным движком, нарисованными фарами и раздутым самомнением продолжит получать уроки жизни как на гоночном треке, так и вне его. Причем, как это обычно и бывает – за пределами трассы уроки оказываются куда жестче, а значит, доходят быстрее.

Вторая часть мультика, мягко говоря, разочаровала поклонников, более того - многие сошлись во мнении, что «Тачки 2» это худшее творение Pixar и даже первый едва ли не провал студии. С коммерческой-то точки зрения все было замечательно – показатели оригинального фильма были побиты, но критики и зрители остались не в восторге. Тогда перед доселе безгрешным «Пиксаром» стояла важная задача – доказать, что та неудача была единичным случаем, ошибкой, на которую не стоит обращать внимание. Но доказывать это лучше всего на примере той самой франшизы, на которой споткнулись. В любом случае, кредит доверия студии по-прежнему велик, а смена режиссера позволит обновить сериал. Если скепсис в отношении триквела и имеется, то он рассеивается после просмотра напряженного тизера. Сложно поверить, что перед нами просто мультик, а не серьезная спортивная драма.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ЧЕЛОВЕК-ПАУК: ВОЗВРАЩЕНИЕ ДОМОЙ

(6 июля)

Уходящий год ознаменовался грандиозным событием массовой гик-культуры: в киновселенной Marvel официально дебютировал Человек-паук (до этого, если что, фильмы о Питере Паркере снимала компания Sony). И Паучок получил не просто скромное камео, а поучаствовал в одной из самых эпичных сцен в истории кинокомиксов. На большом экране персонаж уже в третий раз обновляет историю и титульного актера, даруя нам возможность увидеть каноничного подростка под маской супергероя в мире больших и злобных негодяев. Будем надеяться, что в ближайшие лет 10 четвертого исполнителя роли болтливого стенолаза нам застать не придется.

Ну а пока что уже в следующем году нас ожидает полноценный бенефис нового Питера Паркера и его альтер-эго, где заметное внимание обещают уделить повседневной жизни нашего дружелюбного соседа, но не превращать это в унылое YA-подобное (young adult, остальное погугли, – прим. автора) зрелище. Про супергероику, как видно из первого тизер-трейлера, тоже никто не забудет: тут нам и титульный злодей Стервятник, и даже тандем с вездесущим Железным Человеком в качестве мудрого ментора юного мстителя. Вам серьезно нужны еще какие-то аргументы? Тогда вот еще один: Стервятника сыграет Майкл Китон, лучший Бэтмен XX века. Злодей с лицом главного героя DC проверит на прочность икону Marvel, ну круто же!

ДЮНКЕРК

(20 июля)

Как-то так сложилось, что каждый новый фильм Кристофера Нолана – всегда событие в мире кинематографа. Этому способствует как весьма высокое качество лент, так и – чего греха таить – атмосфера секретности, окутывающая проекты Нолана. И, конечно, «Дюнкерк» совершенно закономерно попал в наш топ, да не просто попал, а стал самой ожидаемой премьерой года, наряду с новым «Чужим» от Ридли Скотта (см. чуть ниже). При этом, «Дюнкерк», пожалуй, в наименьшей степени таинственный проект Кристофера – о нем известно не так уж и много подробностей, но само название еще до выхода трейлеров выдавало самый важный спойлер – про что это кино.

В центре сюжета операция «Динамо», проходившая в конце мая 1940 года и позволившая Великобритании сохранить свою кадровой армии, которой суждено стать костяком вооруженных сил Союзников на Западном фронте. Как мы знаем из истории (или подсмотрели в Википедии), после Дюнкеркского сражения, около 300 тысяч британских, французских и бельгийских солдат оказались блокированы на клочке земли, куда Германия спокойно подтягивала свои войска, авиацию и артиллерию, намереваясь без лишних хлопот уничтожить вражеские силы, столь густо сконцентрированные на открытом пространстве. Разумеется, Союзники не могли оставить своих людей погибать, а потому устроили беспрецедентную операцию по эвакуации, немаловажную роль в которой сыграли гражданские суда, наряду с военными вызволявшие запертых под Дюнкерком солдат.

ЧУЖОЙ: ЗАВЕТ

(3 августа)

Конечно же, невозможно не ожидать такого во всех смыслах кинематографического монстра, как Чужой. Аутентичное возвращение (воскрешение?) этого хрестоматийного персонажа, сексуально-отталкивающий дизайн которого в свое время проработал швейцарский представитель виженери арта Ханс Рудольф Гигер, повышает градус ожидания фильма до критической отметки, ибо это своего рода возвращение к истокам.

Являясь одновременно частичным сиквелом «Прометея» и приквелом оригинальной истории с лейтенантом Рипли, фрагментарно «Завет» будет перекликаться с первым фильмом 79-го года, но также раскроет зрителю некоторые детали происхождения ксеноморфов, что рискует вызвать неподдельный интерес не только у гиков, но и у «нейтральных» любителей кино. Из «Прометея» в «Завет» перекочевали Майкл Фассбендер и Нуми Рапас, но главное, что одно из самых страшных инопланетных существ в кино возвращается под чутким руководством того самого Ридли Скотта, который и выдал ксеноморфам билет на большие экраны. Уже этого достаточно, чтобы не проходить мимо «Чужой: Завет». Да и какой же он к черту чужой… Свой уже, родной!

ОНО

(7 сентября)

Экранизации Стивена Кинга априори получают высокую степень ожидания, особенно когда дело касается самых знаковых работ мэтра. Именно к последней категории стоит отнести и «Оно» – роман о кошмарном порождении потустороннего мира, являющемся за юными душами в жутких обличиях, среди которых одним из самых излюбленных монстром является образ клоуна Пеннивайза. Книгу уже адаптировали для экранов в 90-х, и, если рассматривать в отрыве от первоисточника, получилась довольно-таки любопытная и в меру пугающая история, но излишне стерильная и потерявшая множество деталей в угоду хронометражу.

Новая экранизация на своем пути к кинотеатрам уже успела испытать целый ряд трудностей, включивших в себя смену режиссера, главного актера и формата повествования. Что получится в итоге - предсказать непросто. Очевидно, что добрая часть пухлого романа снова останется за бортом, а часть событий будет изменена по каким-то дурацким творческим соображениям. Это не зарубило на корню предыдущую версию «Оно», а значит есть надежда и сейчас. Особенно для того большинства, что незнакомо с первоисточником. Главное не жалеть фарша, а клоун и сейчас уже дьявольски хорош.

БЕГУЩИЙ ПО ЛЕЗВИЮ 2049

(5 октября)

«Бегущий по лезвию» 1982 года – натуральное культовое кино. И, как это положенно всякому уважающему себя культу, имеет множество мифов, которые до сих пор обсуждаются фанатами. Да и как иначе? Ведь история об охотнике на репликантов (роботов, неотличимых от людей) насчитывает 3 версии сценария, 6 вариантов закадрового голоса (который, как считается, вовсе не нужен), а также бесчетное множество монтажных версий – от кинопрокатных и студийных до полных и режиссерских. Запутаться немудрено. А тут еще остроты добавляют ведущие действующие лица – режиссер Ридли Скотт заявляет, что главный герой Рик Деккард – сам репликант, а Харрисон Форд, сыгравший Деккарда, отвечает, что он-то уж точно никакой не репликант. Нормально, да?

35 лет спустя на этот важнейший вопрос, вероятно, все же будет дан ответ. Выходит «Бегущий по лезвию 2049», полнокровный сиквел, где постаревший Деккард встречается с молодым блэйдраннером, роль которого исполнил Райан Гослинг. В режиссерском кресле сидит Дэни Вильнёв, известный тем, что способен сделать безумно стильное кино, вне зависимости от жанра (нам даже лениво приводить примеры, настолько они очевидны, – прим. ленив. ред.). Что перед нами – новая легендарная кинофантастика или чисто коммерческое продолжение, узнаем совсем скоро. Или не очень. Чтобы по достоинству оценить первую часть и сменить гнев на милость многим (включая именитых критиков) потребовались долгие годы.

СНЕГОВИК

(26 октября)

О том, что в Норвегии есть свои собственные Шерлоки Холмсы и национальные серийные убийцы, в будущем году поведает зрителям швед Томас Альфредсон, отметившийся неплохим шпионским детективом «Шпион, выйди вон» и атмосферным вампирским триллером «Впусти меня» (да не тем голливудских шлаком, а годным оригинальным фильмом, который вы не смотрели). Любопытно, что на главную роль в фильме приглашен Майкл Фассбендер, который должен был сыграть в экранизации истории другого серийного убийцы – из Австрии – Джека «Поэта» Унтервегера. Но пока история Унтервегера в разработке, Фассбендер из маньяка переквалифицировался в детектива Харри Холе, преследующего в заснеженной Норвегии другого психа, который оставляет на местах преступлений зловещего вида снеговиков (авторы «25-го кадра» поступают так же, даже без преступлений).

Признаться, к скандинавским хоррорам (и их злодеям) существует определенное предубеждение, чему во многом мы обязаны провальной трилогии «Холодная добыча», которую патриотичные зрители Норвегии очень любят, а остальной мир нещадно критикует. Однако новый шведско-норвежский триллер вроде бы обещает переломить ситуацию, тем более в зимнюю пору он будет выглядеть еще более актуально. Во всяком случае, съемочная группа настаивает, что после просмотра фильма уже не удастся равнодушно смотреть и на снеговика в собственном дворе. Даже, если вы сами его слепили. Что ж, проверим.

ЛИГА СПРАВЕДЛИВОСТИ: ЧАСТЬ 1

(16 ноября)

В 2016 году киновселенная DC существенно расширила свои горизонты, наконец вступив в гонку с Марвелом. Что ж, лучше поздно, чем совсем поздно. Вот только фильмы ДиСи как-то разом не задались: бодрый кроссовер ушастого мстителя со всемогущим криптонцем оказался не столь уж бодрым, как бы того хотелось, а уж разномастные суицидники и вовсе не смогли сложиться в единый отряд. Попытку искупить грехи студия DC предпримет уже в следующем году, продолжая историю знакомства Супермена и Бэтмена: сведя вместе двух своих главных героев, а также всесильную амазонку, бородатого пловца с трезубцем, самого быстрого парня во Вселенной и киборга бледного со взором горящим.

Столь разношерстная компания внушает определенную долю опасений – как рядом будут смотреться обвешанный гаджетами Бэтмен и мистическая Чудо-женщина? Или, например, Киборг и Аквамен? На постере они выглядят весьма и весьма подозрительно, так что вся надежда на то, что визионер Зак Снайдер будет совмещать их грамотно, выстраивая внутрикадровую гармонию. Бэтмен и Флэш в трейлере смотрелись очень даже бодро, а уж когда заслуженный кхал Джейсон Момоа прессовал Бена Аффлека – и вовсе хотелось, чтобы Снайдер забил на всех остальных, убрал их из фильма, оставив только этих суровых ребят. Но мечты мечтами, а отряд супергероев уже совсем близко от кинотеатров. И от их группового выступления зависит судьба всех дальнейших планов DC, так что всматриваемся внимательнее, а в случае фейла дружно стонем «Ну мы же говорили».

ЗВЕЗДНЫЕ ВОЙНЫ: ЭПИЗОД 8

(14 декабря)

Восьмой эпизод «Звездных войн» не получит столько внимания, сколько в свое время досталось эпизоду под номером семь. Сначала «Пробуждение Силы», затем «Изгой-один» – публика уже привыкла, что в ближайшие 6 лет Star Wars будут с нами каждый декабрь. И приняла тот факт, что за этим фильмы вполне успешно может отвечать не только Джордж Лукас. Дж.Дж. Абрамс и Гарет Эдвардс свою задачу выполнили, теперь очередь за Райаном Джонсоном. С Эдвардсом его роднит то, что их обоих сложно назвать состоявшимися мастерами. Из того, о чем стоит упоминать, за спиной Джонсона лишь условно известный «Кирпич», несколько серий «Во все тяжкие», да эффектная, но бредовая «Петля времени» (впрочем, все претензии к сценаристам). Дисней не боится давать ответственность не самым опытным режиссерам - так франшиза будет обходиться чуточку дешевле в производстве, а на выходе фильмы останутся самобытными.

Седьмой эпизод получил как свою долю хайпа, так и хейта. Пока одна часть зрителей пускала слезы умиления от Хана Соло, вернувшегося на «Тысячелетний Сокол», другая негодовала по поводу нерешительности сценария, обзывая «Пробуждение Силы» ремейком «Новой надежды». Но если у Абрамса есть оправдание – он просто боялся обмануть надежды олдскульных фанатов, – то у Джонсона подобной палочки-выручалочки не будет. Хоть каждая трилогия и обыгрывает по-своему тему отцов и детей в семействе Скайуокеров, дальше топтаться на месте и повторяться нельзя, историю необходимо двигать вперед. Больше джедаев, больше Первого ордена, больше Люка и Сноука. «Сокол» обновил свой экипаж, пора наконец врубать сверхсветовую.

Над описанием топа работали:

Игорь Талалаев

Егор Пичугов

Денис Федорук

Любовь Литовченко

Сергей Фоменко

Для порядком подуставших от длительных новогодних праздников граждан одна из первых премьер наступающего года придется как нельзя кстати. Или хотя бы скрасит тяготу первых после праздничных дней переходом от бесчисленных и отечественных «Голубых огоньков», концертов и мюзиклов к... опять же мюзиклу! Но, слава богу, уже не отечественному. Да еще и снятому никем иным, как незабвенным Дэмьеном Шазеллом, молодым да ранним и одержимым мечтой мастером, чью дебютную «Одержимость» мы оценили столь высоко.

Но в этот раз Шазел попытается рассказать (да что там рассказать – напеть!) музыкальную притчу о том, почему мечты сбываются далеко не всегда так, как мы хотим, но счастье все равно приходит самым неожиданным образом. И все это на фоне фантасмагорического Лос-Анджелеса, города-мечты из грез рвущихся к голливудской славе талантов. Фильм, актуальный для судьбы самого режиссера Шазела, мечтавшего когда-то стать знаменитым музыкантом, а ставшего знаменитым режиссером. И не менее актуальный для миллионов телезрителей вплоть до тех немногих счастливцев, кто смогут увидеть его уже 1 января. Одним словом, хороший повод вытащить лицо из праздничного салата и подумать о том, сбудется ли загаданное в новогоднюю ночь, заодно подпевая праздничное «лалала» героям «Ла-Ла Ленда».

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

МОЛЧАНИЕ

(26 января)

Вопрос на засыпку: что произойдет, если в жизни повстречаются два Мартина – один ни много ни мало именитый режиссер, а второй вообще преподобный? Режиссер Мартин Скорсезе и священник-иезуит преподобный Джеймс Мартин решили: два Мартина обязаны снимать кино! Фильм получился, что ожидаемо для священника, – про священников, и что ожидаемо для Скорсезе – весьма мрачный.

История о том, как пара миссионеров отправилась в Японию XVII столетия нести Слово Божье, а получили все ужасы насилия и мученичества в традициях христианства, приправленного восточным садизмом. Не случайно картина снята по роману японского писателя Сюсаку Эндо, всю жизнь осмысливавшего возможность христианской культуры в Японии. Благодаря этому, интеллектуальных зрителей ожидает картина духовных исканий, всем же прочим будет просто здорово посмотреть на Лиама Ниссона, исполнившего в «Молчании» роль одного из священников.

ТРЕЙНСПОТТИНГ 2

(2 февраля)

«Выбери работу... Выбери будущее...», примерно так звучал лозунг первого «Трейнспоттинга". В далеком 1995 году не особо известный режиссёр Дэнни Бойл экранизировал дебютный роман Ирвина Уэлша «На игле» с молодыми актерами Юэном МакГрегором, Джонни Ли Миллером, Юэном Бремнером, Келли Макдоналд, Робертом Карлайлом... И это было круто. Спустя 20 лет знаменитый режиссёр Дэнни Бойл решает сделать вольную экранизацию романа «Порно» теперь уже признанного писателя Ирвина Уэлша. В главных ролях – те же. Результат – увидим уже скоро.

Бойл хотел снять продолжение своей истории ещё в начале 2009-го. По слухам режиссер был в ссоре с Юэном МакГрегором, потому что на главную роль в свой фильм «Пляж» пригласил не его. К счастью, все помирились и фильм был снят. Причем, все участники проекта подозрительно дружно утверждают, что сценарий чертовски хорош и что сиквел непременно получится не хуже первого фильма (во что мы тоже искренне хотим верить).

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ДЖОН УИК 2

(9 февраля)

В феврале 2017 года на широкие экраны выходит вторая часть нашумевшего экшна «Джон Уик» с нестареющим Киану Ривзом в роли наемного убийцы, вернувшегося из отставки. Первый фильм, снятый Чадом Стахелски в лучших традициях жанра, неожиданно оставил приятные впечатления, хотя от этого проекта никто ничего особого не ждал. Но теперь мы уже совсем не против, чтобы Джон Уик вернулся еще раз. Можно долго спорить, что раньше боевики снимали лучше, или что Ривз уже не торт, а «Джон Уик» по сравнению со «Скоростью» или «Матрицей» не выдерживает никакой критики. Но, пожалуй, мы не будем вступать в перепалку и скажем лишь, что «Джон Уик 2» заслуживает ожидания и просмотра в кинотеатре.

Любой, кто уже видел взрывной трейлер, понимает, что мы получим зубодробительное действие. Тут вам и роскошные костюмы, и итальянские вечеринки, и перестрелки, и Киану – опять один против всех. То есть все, как мы любим. К тому же, одним из самых ярких моментов станет появление Лоренса Фишберна, которого мы не видели в одном кадре с Ривзом аж со времен третьей «Матрицы». Если даже этот факт не заставил вас подпрыгнуть на стуле, то мы уж и не знаем, что с вами делать. В конце концов, должен же кто-то смотреть романтические мелодрамы в День святого Валентина, а не какие-то там боевики.

ЛЕКАРСТВО ОТ ЗДОРОВЬЯ

(16 февраля)

Название, которое вполне могло бы стать эпиграфом всех анекдотов о российской медицине, неожиданно пришлось по вкусу американскому режиссеру Гору Вербински. Настолько пришлось, что, прервав почти четырехлетний перерыв, творец «Пиратов Карибского моря» взял да и разродился хоррором. Или мистическим триллером. Или сюрреалистическим детективом. Короче говоря, чем-то весьма и весьма оригинальным.

История про закрытую психиатрическую клинику, в которую непросто попасть, а выбраться (и остаться потом нормальным) практически невозможно, вряд ли может оставить равнодушной. Тем более, когда в качестве пациентов больницы нам обещают показать знакомую по триеровской «Нимфоманке» Миу Гот и бывшего Зеленого Гоблина Дейна Дехаана, а само место действия перенесено в замок Гогенцолернов – последних императоров Германии, также отметившихся душевными заболеваниями. В общем, много сумасшедших знаменитостей в обители сумасшедших монархов просто обязаны обеспечить фильму необходимый антураж.

ПАТЕРСОН

(16 февраля)

Говорят, Джим Джармуш опять снял типичную джармушевскую неторопливую историю про обычных людей, для кого-то скучную, для других душевную. Одним словом, фестивальное кино (ленту отметили в Каннах Премией пальмовой собаки). Прошлая его неспешная история про людей весьма необычных, да и не людей вовсе («Выживут только любовники») была принята весьма сдержанно: фанаты роптали, что и старина Джим поддался моде, сняв кино о вампирах. На этот раз Джармуш опять идет в ногу со временем, ведь в главной роли Адам Драйвер, чья фигура, точнее лицо и игра, широко обсуждалась после выхода фильма «Звездные войны: Пробуждение Силы».

Это история о Патерсоне, который живет и работает водителем в городке Патерсон (да-да, не опечатка), а на досуге пишет стихи, для себя, даже не мечтая их опубликовать. У него есть любимая жена и некоторая упорядоченность в жизни. Он просто живет и, похоже, реально получает от этого удовольствие. И да, именно это нам и предстоит увидеть. Порой среди фантастического эпоса, засилья блокбастеров и душераздирающих кровавых драм подобное кино – как глоток свежего воздуха. Или наоборот, что-то такое знакомое и родное. Все как у нас: дом-работа и едва заметные мелкие радости, разбросанные тут и там. Хочешь – замечай их, хочешь – нет. Тем и цепляет.

ГОЛОС МОНСТРА

(23 февраля)

Будущий год просто не может обойтись без сказки. Тем более, когда эта сказка тесно переплетается с проблемами и трагизмом повседневности и - что уж совсем редкость – основана на реальной истории.

Судьба мальчика Коннора, который, с одной стороны, вынужден бороться с последствиями неизлечимой болезни матери, а с другой – пытается осмыслить истории, которую каждую ночь рассказывает ему сказочный монстр, родилась в фантазии британской писательницы Шиван Дауд, умиравшей от рака. Завершить работу она так и не успела – это сделали ее соавтор Патрик Несс и художник Джим Кей, а создателем экранизации выступил режиссер Хуан Антонио Байона, добавивший этой почти диккенсовской story толику испанского красноречия. В итоге, получаем историю о силе, стоящей за гранью добра и зла, историю слишком фантастическую для реальности и слишком правдоподобную для сказки. А потому, как минимум, достойную просмотра.

ЛОГАН

(2 марта)

Уже весной во всех кинотеатрах страны можно будет посмотреть заключительную часть трилогии сольных фильмов о Росомахе. Нельзя быть уверенным, что она действительно будет заключительной, и Хью Джекман больше не вернется к своей звездной роли одного из самых популярных мутантов Marvel (мы-то с вами знаем, что никогда нельзя верить Голливуду на слово), но в чем-то все же можно быть уверенным на все 100%. Для начала, это первый фильм франшизы «Люди Икс», получивший «взрослый» рейтинг R, и мы верим, что у создателей получатся не «Пятьдесят оттенков серого», а максимально зрелищная, драматичная и кровавая история.

На драму же мы надеемся больше всего – судя по трейлеру и первым синопсисам, постаревший и утративший способность к регенерации Логан мучается от старых ран и доживает отпущенный ему век, заботясь о больном профессоре Чарльзе Ксавьере. Снова тряхнуть стариной его вынуждает лишь встреча с девочкой, обладающей аналогичными способностями и на которую ведется охота. Во-вторых, ни один сольный фильм о Росомахе еще не обходился без взрывов (вы же помните бабах вертолета в первом сольнике?), погонь, драк и плохих парней, и если стильная промо-кампания не вводит нас в заблуждением, из зала кинотеатра мы не уйдем разочарованными.

КОНГ: ОСТРОВ ЧЕРЕПА

(9 марта)

Джордана Вот-Робертса не знает почти никто. Он снимал такие фильмы, о которых, если вдруг кто и слышал, то все равно не смотрел, а потому мы не будем их даже перечислять. Но это совершенно неважно, ведь Джордан Вот-Робертс снимает фильм про Кинг Конга. Ага, теперь этот товарищ вдруг стал вам интересен? Но исключительно с позиции «сдюжит ли». Хотя трейлеры оставляют самое благоприятное впечатление. И даже не только потому, что лихо смонтированы и представлены нам под впечатляющую музыку. Главное, что там УЖЕ хватает Конга.

Режиссер как-то обмолвился, что не пойдет по пути Гарета Эдвардса, показавшего Годзиллу во всей красе слишком поздно. И действительно, люди покупают билеты, чтобы полюбоваться на огромную обезьяну - так получите свою огромную обезьяну! И обезьяна действительно огромна. А те, кто считает, что переплюнуть версию Питера Джексона не получится, пусть лучше задумаются вот о чем: джексоновский Конг мог запросто схрумкать одну блондинку, а вот вот-робертсовский с такой же легкостью проглотит целый вертолет. Иными словами, размер все еще имеет значение. И никаких тебе «красота победит чудовище». Зато много вооруженных мужиков, ярости, криков, а также диковинный зоопарк Острова Черепа в придачу для тех, кому по какой-то причине одного исполина со скверным характером на экране будет мало.

ЖИВОЕ

(23 марта)

Космическая кинофантастика – событие значимое и ожидаемое априори, ибо ничто так не будоражит сознание зрителя, как нечто таиственное и неизведанное, существующее где-то там, в холодных, беспощадных и леденящих душу просторах Вселенной. И пускай кинооткрытия – это всего лишь выдумка отчаянных талантов, из года в год, с завидным постоянством, кинематографисты пытаются исследовать эту страшную, прекрасную, загадочную и завораживающую штуку под названием космическое пространство. Куарон, Нолан, Вильнёв, Скотт, Бойл, не говоря уже о Кубрике… Космический сай-фай действительно увлекает, подчас настолько, что голова идет кругом. Черт, это даже круче, чем какой-нибудь зомби-апокалипсис или природная катастрофа всемирного масштаба, а на возникающие по ходу просмотра вопросы порой ответов не найти даже в гугле.

Что же там, за линией Кармана? Одиноки ли мы во Вселенной? Есть ли жизнь на Марсе? Создатели ленты «Живое» утверждают, что есть. Вдохновляясь «Чужим» Ридли Скотта, Даниэль Эспиноса и его команда представят на суд зрителя свою версию внеземной жизни, подкрепляя фантастическую историю отнюдь нестыдным кастом. Воскликнуть «привет, марсиане!» предстоит намедни получившему звезду на Аллее славы Рейнольдсу и Джилленхолу, который в последнее время в дрянном кино сниматься не умеет.

ПРИЗРАК В ДОСПЕХАХ

(30 марта)

«Призрак в доспехах» – одно из самых известных аниме в мире, но для успеха киноверсии одного этого факта все же мало. Очень большая категория зрителей относится к жанру аниме с пренебрежением, считая, что мультики про девушек с большими глазами и прочий хентай – развлечение для японских извращенцев. Будет приятно пронаблюдать их реакцию после премьеры художественной полнометражки, если, конечно, Руперту Сандерсу удастся перенести на киноэкран все основным символы, смыслы и многочисленные вопросы, терзаемые главную героиню.

Что есть разум и что есть душа? И если у вас полностью искусственное тело, то чем вы отличаетесь от робота? А чем от человека? И можно ли хакнуть человека, взломать его сознание? Для обитателей этого футуристичного мира 2029 года подобные рассуждения – не просто фантазии, а злободневные темы. Шпионаж, политические интриги, ураганные перестрелки и рукопашные схватки с периодически абсолютно голой главной героиней – неплохое дополнение к стильному киберпанку, который не так уж и часто захаживает на большие экраны. Остается надеяться, что Голливуд не испугается острых тем, и кино не окажется более детским по сравнению с мультиком. Судя по внешнему виду Скарлетт Йоханссон, которой удалили такие привычные для людей детали как соски, эти подозрения не беспочвенны. Страшное ведь дело – обнаженная женская грудь! Зритель не поймет. Или еще с перепугу примет героиню за обычного человека. Эх, Голливуд, зачем ты так с нами?..

ФОРСАЖ 8

(13 апреля)

Вы заметили, что серия фильмов «Форсаж» превратилась во что-то более близкое, чем очередной летний блокбастер? Это история, которая находится на расстоянии вытянутой руки, а ее герои всегда где-то рядом. Мы явно привыкли к тому, что очередной сиквел выходит каждые 2 года, и приключения быстрых и яростных стали неотъемлемой частью современной поп-культуры. А иначе как объяснить то, что франшиза держится на плаву уже более 15 лет и, более того, чувствует себя так бодро, что аж завидно: восьмая часть является лишь началом новой трилогии. Продюсеры действительно очень трепетно относятся к своему детищу, ведь оно приносит золотые слитки, а зритель охотно тянется в кинотеатры за новой порцией guilty pleasure. И в итоге все остаются довольны.

Но радует то, что создатели не топчутся на одном месте, ведь на каждый стандартнейший конфликт и на каждый косяк в любой части сериала приходится раритетный автомобиль, классный трюк или новый харизмиатичный персонаж (даром, что со схематично обрисованным характером и мотивацией). То есть, «Форсаж» дает зрителю ровно то, что от него и требуется. И надеемся, что смена режиссера и привлечение в проект Шарлиз Терон и Хелен Миррен привнесут в историю новых ярких красок. Aaaaaaaaand… action!

Над описанием топа работали:

Сергей Фоменко

Игорь Талалаев

Денис Федорук

Алина Ермолаева

Любовь Литовченко