Пошел с сыном в один из детских развлекательных центров нашего прекрасного южного города. Качели-карусели, игровые автоматы, попкорн, сладкая вата, детский боулинг. Все как всегда.

Сын стал уговаривать. Пошли, говорит, в Туннель Страха, покатаемся.

Скучно, говорю, там. Не страшно ни капельки. Нам, серьезным бесстрашным мужикам, несолидно, говорю.

Все равно. Ну пошли. Ну пожалуйста. Пошли. Один раз, только.

Ну ладно. Только один раз.

Сели в тележку вместе. Никого, кроме нас, на аттракционе. Молодой, слегка прыщавый человек лет 16-ти, нас надежно закрепил в кресле перекладиной. Наверное, чтобы не сбежали.

Поехали. Череп в сундуке, лампочкой освещается. Пластиковая летучая мышь в углу. Паутина. Музыка в МР3 формате сбойная играет. Нагнетает как-бы атмосферу.

Кто то из папье-маше без головы висит на веревке. Впереди экран – на нем мужик в макияже (зомби).

Даже пацану семи лет скучно. Он по телевизору и в компьютерных играх каждый день горы трупов и океаны крови видит. В Мортал Комбате врагам руками позвоночник из спины вырывает. В Майнкрафте в день по 50 зомби кладет.

Тележка ползет. Мы сидим, зеваем.

На одном из поворотов остановились. Музыка пошла по нарастающей. Перед нами дверь, железная. Изнутри по ней кто то, типа, молотит. Хочет вырваться. Наверное какой то зомбо-вампир с электропилой. По задумке авторов, он, если вырвется, нас покрошит на салат оливье и сьест.

А музыка по нарастающей. В дверь молотят, с перерывами. Мы стоим. Секунд 30 прошло. Не двигается тележка.

Хорошая, думаю, задумка авторов. Эффект ожидания. Сын напрягся. Сидит молчит. Пробило.

МР3 закончилось, осталась только фоновая музыка, тоже нагнетающая, но уже потише. Молотить в дверь перестали. Ну ладно, думаю, финита ля комедия, щас поедем дальше.

Неплохо, говорю сыну, они придумали, согласись? Он молчит, напряженно вперед смотрит.

Не едет тележка. Стоим, перекладиной зажатые.

Уже наверное минуты две прошло. Темно. Музыка мрачная играет тихо. Дверь перед нами. И никто в нее больше не стучит изнутри. Ничего не происходит вообще.

И, понимаю я, что никакая это не задумка авторов. Просто тележка сломалась и программа сбилась. Музыка на повторе играет.

Но, неспокойно на душе мне. А может, все таки, авторы – гении? Мастера художественной паузы, как Хитчкок? И это – часть шоу? Вот щас вылезет из дырки в потолке граф дракула, мы покричим немного и дальше поедем. И все станет, как раньше, как положено.

Или мы в телевизионный розыгрыш попали и нас на скрытую инфракрасную камеру снимают..

Вылезти из тележки? Наверное перекладину насильно отжать смогу. Но, ведь чужое имущество, сломаю. Как обьясню? Испугался, вылез, простите пожалуйста?

Сидим. Сын молчит, напряженно смотрит в темноту. А в голову мысли лезут разные. А может прыщавый мальчик на входе – маньяк-убийца? Или сатанист? Или на услужении у колдунов вуду? Все специально подстроил. Ведь это идеальное место для ритуального жертвоприношения. Специально все подстроил, жертвы прикованы, темно, музыка крики заглушит. Подкрадется сзади, мы и не увидим.

Глупости, думаю. Просто как всегда, у нас все через одно место работает. Чинить некому, мальчику пофигу, потому что клиентов все равно нет. Вот и сломалась тележка.

Пап, а что делать будем? Да, ничего, ничего, сейчас они включат тележку, поедем дальше.

Может поорать, позвать кого-нибудь? Хотя нет. Музыка нормальный окрик заглушит все равно, надо будет орать как недорезанная свиноматка, чтобы услышали. Как минимум, сын не поймет.

Совершенно безвыходная ситуация.

Слышу сзади эхо. Шаги чьи то. Шаркает неторопливо в нашу сторону. Посмотреть не могу. Перекладина не дает развернуться. Мальчик, наверное, идет.

Видишь, говорю, сын, щас отремонтируют, поедем.

А про себя думаю, интересно мальчик с мачете идет или без?

Свет фонарика в лицо. Недовольная физиономия мальчика в отсвете фонаря. Не едет? Поковырялся с чем то взади тележки, пнул ногой. Поехала, родимая, дальше. Через минуту выехали из тунеля, как заново родившиеся.

Технически, Комната Страха – одно из самых безопасных мест в мире. Ведь в ней, все устроено так, чтобы вы испугались, но с вами ни в коем случае ничего не случилось. Специальные люди там так все устроили. Выйдя на улицу, вы рискуете намного больше. Кирпич на голову, машина собьет, террористы взорвут. Все эти риски в Комнате Страха – намного меньше, потому что она была по определению сконструирована специалистами как безопасное место.

Но, в нашем случае, в скучный и монотонный процесс прохождения Комнаты Страха вмешался наш прекрасный местный менеджмент, талантливые ремонтники, ну и мальчик прыщавый на входе добавил специй.

И я вам так скажу – у них получилось.

Кино - это искусство, в котором изображение играет ключевую роль при построении кинопроизведения. Современные кинорежиссеры обладают широчайшим набором художественно-выразительных средств. И сегодня я расскажу об одном из наиболее ярких, эффектных и технически непростых приемов, на который публика и специалисты всегда обращают внимание.

Да, речь пойдет о съемке продолжительным планом со свободным перемещением камеры без видимых монтажных склеек. Что может быть круче и азартнее для оператора и режиссера? Особенно для молодого, которому так хочется удивить? Предлагаю вспомнить ряд фильмов, где этот прием использован с умом, талантом и пониманием ремесла. Но начнем с истоков и двинем в хронологической последовательности. Так что никаких топов.

"Веселые ребята" (1934)

Первым фильмом в истории мирового кино с продолжительным беспрерывным проездом камеры стал наш "Веселые ребята". Стыки между проездами маскировались темными предметами на переднем плане, которые в конце проезда полностью перекрывали кадр. Ну и следующий проезд камера начинала с темного предмета. При этом один из участков проезда снимался дважды - сначала камера, развернутая под углом 90 градусов, двигалась в одном направлении, а после перекрытия предметом разворачивалась и двигалась в обратном. Отмечу, что камеру перемещали по деревянным рельсам, а ее горизонтальное положение обеспечивал маятниковый штатив. Прием, реализованный стал популярным и был подхвачен другими советскими кинематографистами, но настолько длинного проезда никто из них не повторил.

"Веревка" (1948)

Первый цветной фильм Альфреда Хичкока не прошел испытание временем. Сейчас картина смотрится фальшиво, наигранно и даже нелепо. Но это первый голливудский фильм, в котором режиссер снимает по-настоящему продолжительные планы. В картине порядка 10 таких фрагментов по 7-10 минут каждый. Некоторые из которых Хичкок смонтировал через перекрытие объектами переднего плана. Фильм стоит посмотреть почитателям таланта и великого режиссера и тем, кому интересен детективный жанр. Но право, у маэстро есть картины значительно сильнее.

"Я - Куба" (1961)

Еще один советский фильм, о котором я не могу не рассказать. Его снял выдающийся режиссер Михаил Калатазов и великий оператор-постановщик Сергей Урусевский. Из политических соображений картине не дали выйти на экраны, а ведь она могла произвести фурор по работе с изображением. Этот Фильм примечателен неповторимой и опережающей время манерой съемки. Урусевский использовал ручную камеру Конвас-автомат и широкоугольные короткофокусные объективы. Его камера двигалась по сложным и разнообразным траекториям, удаляясь до общего и приближаясь до крупного плана. Продолжительные эпизоды с похоронной процессией и вечеринкой на крыше здания до сих пор смотрятся очень выигрышно. Группа использовала для некоторых кадров операторские тележки, канатные дороги и даже самодельный лифт для спуска и подъемка с камерой. Если Иньярриту и Любецки при работе над "Выжившим" вдохновлялись "Андреем Рублевым", то "Я-Куба" определенно повлиял на художественные решения "Бердмэна".

"Сияние" (1980)

Триллер Стенли Кубрика примечателен не только великолепно переданной аурой таинственности гостиницы, сводящей с ума героя Николсона, но и режиссерско-операторскими решениями. Кубрик пригласил изобретателя стедикама Гаррета Брауна для съемки продолжительных проездов по коридору отеля и ледяному лабиринту. Браун, снимавший до этого пробежку Рокки, доработал систему, чтобы снимать действие на уровне мальчика - сына героя Николсона. Таким образом, создатели добились еще большего напряжения в кадре, демонстрируя происходящее с точки зрения ребенка. Раз уж начал рассказывать о достижениях советских кинематографистов, то не могу не сказать, что в Союзе был разработан собственный аналог стедикама - система стабилизации «Горизонт», а позднее и "Вертикаль", оснащенная гироскопом. Мосфильм заказал несколько таких штук. Но американский собрат оказался мобильнее. И нашу разработку в конце концов похерили.

Полный видеоразбор доступен по ссылке
https://www.youtube.com/watch?v=-hfeW3evl1I&feature=youtu.be