ProjectContent

ProjectContent

О себе. Не более 140 символов. Кино. Игры. Книги. Жизнь. Писанина. Конец? Няши, у меня есть везде спойлеры, спойлеры, поэтому аккуратнее.
На Пикабу
344 рейтинг 7 подписчиков 3 подписки 35 постов 2 в горячем
9

Психиатрическая больница Конджиам (2018). Вот они, слева направо...

В этот раз заценил корейский хоррор «Психиатрическая больница Конджиам» (2018) от режиссёра Чон Бом-щика. К азиатскому кинематографу отношусь с подозрением, лишний раз стараюсь к нему не заглядывать, просто потому что мне чужда их культура, особенно если дело касается творчества, но поскольку «Поезд в Пусан» меня не разочаровал, а даже произвёл крайне благоприятное впечатление, я решил дать корейцам шанс показать себя вновь. И тоже не разочаровался. Сюжет не новый, но подача заставляет местами пустить мурашки по коже.

Оценка за фильм: 8/10

Оценка за хоррор: 7/10

Первые полчаса фильма вы будете думать, что смотрите подростковый фильм о жизни беззаботных корейских друзей, совсем не подозревая, чем всё это кончится. Жил, значит, такой парень Ха Джун, имел он своё шоу на Youtube «Horror Times», где выкладывал свои веб-сериалы о паранормальных явлениях, творящихся в различных жутких местах, и тут дошли его руки до психиатрической больницы Конджиам, что находится недалеко от Сеула. Для этого непростого задания он подтянул двух своих партнёров по ремеслу, трёх девушек-добровольцев и ещё одного парня. Не хочу сильно светить их именами, чтобы не запутаться. В общем, начало идёт сразу от лица оператора, который является как оператором, так и участником событий, причём операторская роль распространяется на всех членов группы, что позволяет нам наблюдать ситуацию с разных сторон. Можно было бы сказать, что это мокьюментари, но лично я так не считаю, поскольку качество съёмки находится на приемлемом уровне, с минимумом дрожи картинки и различными дефектами, плюс свет здесь также сыграл немаловажную роль, его было много, но оно и логично, ведь ребята снимают веб-сериал, а для этого всё должно быть на высоте. Также фильм весьма пестрит красками, как в дневное время, так и ночью.

Посидел состав HorrorTimes в кафешке и выехал к месту назначения. По пути мы наблюдаем не только членов группы, убивающих время до наступления темноты, а ещё и узнаём все подробности Конджиама. Было такое заведения для душевнобольных, ничем не отличалось от остальных таких же мест, но в один прекрасный день, а именно 26 октября 1979 года, исчез главврач, а вместе с ним 42 пациента убили себя. Тогда больницу пришлось закрыть для простых граждан, а вот любителям пощекотать себе нервы походы в заброшенный Конджиам оказались вполне себе такой неплохой идеей. Однако всё не так просто. Данная больница разбивается внутри на более мелкие притягательные места, включая кабинет главврача, душевую, комнату групповой терапии, а также зловещую палату 402, которую ещё никому не удавалось открыть. Вот и наткнулся Ха Джун как-то на видеозапись, где два подростка пробрались на закрытую территорию и пытаются открыть ту самую дверь с номером 402. Только вот видео обрывается на самом интересном месте, когда те два парня слышат мяч для пинг-понга и камера резко падает, засекая в дверной щели призрачное лицо. Такой контент, конечно, пропускать нельзя, особенно ради одного миллиона просмотров, которые видеоблогер и запланировал выбить на данном сюжете. Интересно, интересно, мне нравятся хорроры, где герои лезут куда-то из-за какого-либо происшествия.

Следующие 30 минут мы разбиваем лагерь недалеко от больницы, настраиваем оборудование и направляемся к пункту назначения, стараясь не засветиться перед полицейскими патрулями. Попав в Конджиам, ребята расставляют камеры и делятся на пары, чтобы вести шоу одновременно с нескольких локаций. Не буду тут сильно углубляться, просто скажу, что в конце концов все собираются в одной комнате, чтобы войти в контакт с потусторонним. Для этого развесили колокольчики, расставили свечи и принялись вызывать. На этом моменте, казалось бы, началось, свечи тухнут, аксессуары падают, все в панике, но не всё так просто, ибо данное представление было задумано ещё самим Ха Джуном и двумя его подсадными утками, задача которых делать контент. Две девушки решают покинуть больницу, тем самым выбывая из проекта, а остальные продолжают съёмки.

Тем временем количество зрителей начинает переваливать за полмиллиона, что не может не радовать капитана команды, впрочем, вскоре он и двое его помощников начинают замечать странности, например, изменение надписей на стенах или же оператора-призрака, который держал камеру в то время как все шесть человек находились в кадре. Конечно, это не повод сворачивать дело, когда на кону стоит серьёзный куш. Мне кажется, что именно на этом моменте создатели фильма серьёзно прокололись. Ведь Конджиам это закрытая территория, вспоминаем полицейских, охраняющих периметр, а тут запускается целая трансляция из больницы на полмиллиона+ человек и никто даже не додумывается сообщить в соответствующие органы.

В последние полчаса происходит кульминация всего фильма: камеры начинают запечатлевать движения в пустых комнатах, в душевой неожиданно идёт вода, неведомая сила швыряет людей из стороны в сторону. Три человека попадают в палату 402, но, как выяснилось, выхода из неё нет, пустые стены, пол залит водой, а небольшая камера отображает толпу призраков в помещении. Думаю, что ребята оттуда не выбрались, говорить не стоит. Такая же судьба постигла и Ха Джуна, который из-за паники остальных взял всё в свои руки и был задушен уже мёртвым членом своей команды. Что касается двух девушек, выбывших из проекта, они, скажем так, тоже не выбрались живыми. В общем, вот такое кино, завершился путь канала Horror Times, мертвы все, и те, кого я упомянул, и те, о ком рассказать забыл. Хорошее кино, жуткое, сначала час дают почву для испуга, а потом уже отыгрываются по полной.

Что же до Конджиама, то в оригинале фильм называется «Гонджиам: Убежище с привидениями» (Gonjiam: Haunted Asylum), и был он снят не в больнице, а в Национальной морской средней школе в Пусане. Сама больница Конджиам существует в действительности, только никаких массовых самоубийств в ней не происходило. Закрылась она из-за экономических проблем и антисанитарных условий, её владелец в связи с нарастающими проблемами просто уехал из страны, не оставив документов на землю и здание, из-за чего лавочку пришлось прикрыть. Кстати, если верить одной из небольших статей, Конджиам снесли в 2018 году.

На этом всё, обед уже закончился, подумаю, что дальше смотреть. Не хочу вновь какого-нибудь мокьюментари касаться, последнее время их слишком много, но вот в списочке от не-мокьюментари пахнет не очень вкусно, хотя раз занёс, значит сделал же это для чего-то.

Показать полностью 6
6

Оцепеневшие от страха (2017). Аргентинская служба охотников за странностями

If there's something strange
In your neighborhood
Who you gonna call?
Ghostbusters!
If there's something weird
And it don't look good
Who you gonna call?
Ghostbusters!

Отпускает понемногу от летней скуки, у меня летом всегда событийность заметно падает, поэтому могу зомби стать и вместо арбуза свои мозги есть. Кино вот посмотрел, опять. Давайте его и обсудим. «Оцепеневшие от страха» (2017) режиссёра Демиана Рунья (надеюсь, правильно, что фамилию склонять не стал). Ух ты, приблизившись к фильму видно, что он аргентинский и имеет оригинальное название «Aterrados», если верить переводчику с испанского на русский, то данное слово означает «ужаснувшиеся», «испугавшиеся». Мне кино понравилось, скучать не заставило, градус напряжение лишь нарастает за полтора часа и не падает до самого конца, плюс типы монстров, затронутые там, принесли удовольствие. Смотреть обязательно.

Оценка за фильм: 8/10

Оценка за хоррор: 7/10

С самых первых кадров нам показывают, что это история о паранормальных явлениях, причём не тех, которые воспринимаются со скептицизмом, а которыми занимаются более-менее серьёзные люди, часто сталкивающиеся с необъяснимыми вещами. Сразу три будоражащих душу происшествия случаются в тихом квартале, где проживают самые обычные люди. В первом доме пропал мужчина, докучавший своему доктору звонками о том, что некое здоровое существо, внешне похожее на лысого баскетболиста без одежды, каждую ночь вылезает из-под кровати. Второй дом нам показывают в самом начале, тут все банально — девушка слышала голоса в раковине, после чего её летающий в воздухе и бившийся о стены ванны труп обнаруживает парень. История третьего кандидата на паранормальное расследование более интересная. Четыре дня назад маленький мальчик был сбит автобусом — скорая, крики, плач, похороны, оставшаяся одна мать оплакивает потерю, но недолго. Спустя время её сын возвращается домой — весь в земле и едким запахом трупа.

Это и заставляет комиссара Фунеса, выходящего на пенсию, позвонить своему знакомому, чтобы тот помог разобраться в этом загадочном деле. На месте преступления Яно Марио, тот самый специалист по паранормальному, обнаруживает свою коллегу, Мору Албрек, которая прибыла сюда по той же теме, но к другому дому. Тогда принимается решение привлечь к этому делу ещё одного профессионала и разделиться между тремя жилищами. Мора засела в доме, где был летающий труп, Яно остался там, куда пришёл гниющий мальчик, а комиссар Фунес с мистером Розентоком пошли засекать подкроватного гиганта. И тут всё внимание на удивление распространяется не на трёх искателей необъяснимого, а на комиссара, пекущегося только о том, чтобы всё прошло гладко и его блестящая карьера не была омрачена. От его лица мы видим сначала работу Розентрока, потом Яно и наконец Моры. В течение всего этого времени Фунес в панике мечется от дома к дому, чего не скажешь об охотниках за потустороннем, которые с холодной головой настраивают оборудование и даже раненая неизвестным существом рука Розентрока не даёт поводов для отступления.

Хочется отметить, что на протяжении всего фильма меня не покидало ощущение, что я смотрю не полноценное кино, а короткометражку, словно создатели склепали пилотную серию сериала. Возможно, данное чувство у меня вызвала игра света или же склейка кадров. Чем-то напомнило канал двух индусов на ТыТрубе, которые снимают довольно интересные видео в стиле «Паранормально явления».

Также весьма приятно была сформирована атмосфера неизвестности, когда все, включая зрителя, мало могут сказать или как-то объяснить происходящее. Информации не так много, известно, что существует несколько измерений, которые соприкасаются друг с другом, тем самым создавая мосты для агрессивных существ. Откуда? Как? Зачем? Непонятно. Оно просто есть. Что с этим делать, тоже особо не знает никто, специалисты разбираются с этим методом тыка, хотя известно, что, по словам Моры, верить всему происходящему нельзя. Впрочем, комиссару Фунесу это особо не помогло. Он решил проблему радикально путём поджога домов и ухода в закат. Судьба других же учёных незавидна, Мора пропадает без вести, Розентрока утаскивает его же объект наблюдения, а Яно становится то ли призраком, то ли ходящим мертвецом со стекляшками вместо глаз.

Концовка даёт ответов не так много, перед парнем, потерявшим девушку, сидит комиссия из трёх человек, заинтересованных в этом деле. Они допрашивают его, стараясь выяснить что-то новое, но тот лишь пустым взглядом смотрит за их спины, утверждая, что они привели с собой Розентрока с обгоревшим лицом. Потом в них летит стул. Темнота. Титры.

Приводит ли нас к чему-то эта история? Думаю, нет, так как она ещё не закончилась, осталась открытой, будто создатели хотели нам показать, что случай, произошедший в том спальном районе, всего лишь один из многих, и поэтому сильно волноваться за судьбы героев нет смысла, когда по всему миру таких Яно, Розентроков и мисс Албрек сотни, если не тысячи.

Хотя это просто мои мысли, не берите в голову, обедать скоро пора, а потом подумать, чего бы ещё глянуть на этой неделе.

Показать полностью 4
2

Нерожденный (2009). На зеркало неча пенять...

Конфетку сейчас съел «Комильфо». Надкусываю, значит, низ её, а оттуда шелуха какая-то сладкая вываливается, видимо, покрошенные печеньки. В общем, не надкусывайте, а лучше обратите своё внимание на пару слов о «Нерожденном» (2009) от режиссёра Дэвида Гойера. Моя оценка совпадает с оценкой на КиноПоиске (5,9), и всё же, вопреки многим отрицательным отзывам о фильме, не могу назвать его очень плохим, совершенно не стоящим своего времени. Он скорее нейтральный, вы можете посмотреть его на досуге, уделив всего полтора часа вашей жизни, а потом решить, каким он выдался для вас. Что-то новое в «Нерожденном» у вас вряд ли получится увидеть.

Оценка за хоррор: 6/10

Оценка за фильм: 6/10

Без понятия, как можно интересно описать классический хоррор, но не то чтобы я за особой интересностью гонюсь, так что погнали. Фильм простой, есть девушка, Кейси Белдон, учится, работает няней, мать убилась, бабка в доме престарелых. Вся нечисть проявляется сразу, когда студентка замечает, что мальчик, за которым она следит, стоит над кроваткой младшего брата, заставляя того смотреть в зеркало. Само собой, внимания она на это не обращает, но кидает пару слов о происшествии своей подруге, шарящей за эзотерику. Она же отвечает, что младенцам до определённого возраста нельзя смотреть в зеркало, иначе придётся ребёнку завершить жизненную карьеру на первых ступенях. Так и случилось, пробегая дом своих работодателей, Кейси обнаруживает кареты скорой помощи и медиков, выкатывающих труп малыша. Примета сбылась, казалось бы, конец.

Но нет, девушка чувствует, что что-то не так, какой-то пёс в маске, странный мальчик в костюме ей снится в кошмарах, да и не только в них, уже в реальной жизни чудится. Вдобавок к этому узнаёт она, что была не единственным ребёнком в семье, а имела брата-близнеца по прозвищу Джамби, который умер ещё до рождения. Тогда решает она копаться в семейных историях дальше и находит заметку о выживших в Аушвице, выделенное имя Софи Козмы и фотографию со своей матерью, где также изображён в отражении зеркала мальчик, преследующий её во сне. До этого момента фильм нас балует кошмарами Кейси и скримерами ребёнка из кошмаров, не страшно, но и не скучно.

В доме престарелых девушка посещает Софи и узнаёт, что та её бабушка, которая прошла Аушвиц с преследующим её диббуком, или не диббуком, в общем, был у неё тоже брат, сидели в одном концлагере, а в концлагере том злодействовал не кто иной, как доктор Менгеле, проводя над детьми страшные опыты. В итоге дошли руки до её брата и умер он в результате опытов. Правда, через два дня Софи узнаёт две новости, хорошая — брат живой, плохая — жива лишь его оболочка, а внутри него живёт злой дух. Именно этот эпизод показался мне каким-то скомканным. Они же дети, находящиеся в концлагере, и в такое тяжёлое время Софи мало того, что задумалась о потустороннем в своём родственнике, так ещё смогла убить его своими детскими ручками, тем самым перенеся диббука на себя.

Дальше всё развивается стремительно. Сначала от рук зла погибает подруга Кейси и тогда принимается решение посетить раввина Сэндока, которого играет Гэри Олдмен. Тот говорит, что так-то так-то, пора монстра из девушки выселять, а для этого понадобится:

1. Идрис Эльба в роли эпископального священника

2. Семь добровольцев

3. Психиатрическая больница, где умерла мать героини, потому что данное место имеет для девушки значение.

Обряд начинает, диббук скачет по телам и в итоге умирает, добро побеждает зло, или не побеждает, ведь в конце мы узнаём, что Кейси беременна двойняшками, а это даёт пищу для размышлений, что история это далеко не закончилась.

Хочу отметить, что сцены с вывернутыми головами зашли отлично, выглядит реально жутко, особенно на моменте, где парализованный старик неестественно вывернулся и пошёл убивать Софи в доме престарелых.

Не так просто писать что-то о таких фильмах, но ладно, что есть то есть, главное, вы теперь знаете, стоит ли оно того или нет.

Что буду смотреть дальше, пока без понятия, жара еще такая, не поспишь нормально. Возможно, пересмотрю даже что-нибудь.

Показать полностью 5
4

Ведьма из Блэр: Курсовая с того света (1999). Невыдуманные истории, о которых невозможно молчать

Стивен Кинг не смог досмотреть до конца «Ведьму из Блэр» с первого раза — фильм показался ему слишком страшным

Купились? Думали, сейчас речь о хорошем кино пойдет, да? Нет, сегодня у нас урок маркетинга.

Он смотрел его, когда лежал в больнице под капельницей.

Благодаря этому посту вы сохраните 1 час 20 минут своей жизни, а также узнаете о моём главном разочаровании в сфере хорроров. «Ведьма из Блэр: Курсовая с того света» (1999) от Дэниэла Мирика и Эдуардо Санчеса, снятая всего за 22.000$, а выстрелившая в мировом прокате на больше чем на 100.000.000$. Фильм даже попал в книгу рекордов Гиннеса по лучшему соотношению расход/доход. Но в чём же тогда подвох, спросите вы? С этим мы и будем разбираться.

Фильм в целом: 2/10

Хоррор: 2/10

Что можно сказать о сюжете? Да в целом, ничего. Я бы разбил его так: первые минут 20 это завязка, где группа студентов в 1994 году отправляется в Бёркитсвиль ради съёмок документального фильма о ведьме из Блэр. Повествование ведётся от лица камеры, которая была взята на это непростое дело, что позиционирует данную кинокартину как «found footage» (найденная плёнка), с этим всё довольно интересно, но вкусное на потом. Итак, Хэзер Донахью, Джошуа Леонард и Майкл Уильямс расспрашивают подпивасных реднеков о ведьме, которая окутала своими чарами некоего Растина Парра, заставив его убить семерых детей. Также ребята узнают о Гробовой скале, одном из мест, где были найдены жертвы, и поэтому отправляются туда, плавно начиная вторую часть фильма.

Вторая же часть самая нудная, да ещё идёт минут 50 (так, считаем, 1 час 20 минут, 20 минут начала, 50 середины, которую вы проспите, и 10 минут напряга с натяжкой). Герои понимают, что они заблудились, отойдя от дороги, но, не придав этой ситуации достаточной серьёзности, они идут всё дальше в лес в поисках контента. Тут начинаются попытки нагнать жути путём расставления по локации «ведьминых» символов, таких как аккуратно собранные кучи камней или фигурки из веток. Также зрителя стараются напугать ночными звуками типа плача, шагов, шорохов. А потом и вообще один из членов группы, Джош, бесследно исчезает. Казалось бы, такая площадка для полёта фантазии, строй что хочешь, но нет, середина «Ведьмы из Блэр» сводится к бесконечным походам по лесу с нечёткой картинкой и ночной беготне, где совсем ничего не разглядеть, кроме света фонаря, чаще всего направленного в землю, или света фонаря в палатке, чтобы можно было разглядеть тент как можно лучше. Безусловно, можно было бы насладиться игрой актёров, но выглядят они так, словно реально заблудились при съёмке фильма, забыв отключить камеру. И да, как таковой ведьмы нигде нет, то есть зритель должен как бы понять по происходящему, что всё это творит нечисть.

Тут приходит на помощь концовка, выдыхайте, потому что наконец-то это закончилось. Финал оставляет такое послевкусие, знаете, будто на вас использовали какую-то мошенническую схему. Всё кончается тем, что оставшиеся два члена съёмочной группы слышат голос Джоша, идут на него и натыкаются заброшенный дом, осыпанный внутри кровавыми отпечатками рук. Под невероятно неприятный плач Хэзер Майкл обследует постройку, спускается в подвал, падает и роняет камеру. Тогда туда приходится спуститься и Хэзер, которая, взяв сьёмку в свои руки, обнаруживает стоящего в углу Майка, после чего она тоже падает на пол. Конец. Забыл упомянуть, что за несколько минут до этих событий мисс Донахью записывает прощальное видео, умываясь соплями и принося извинения родителям тех. кого она втянула в лесные приключения. Правда, этот момент тоже не впечатляет, зато в «Очень страшном кино» (2000) засветился в качестве пародии, можете заценить:

https://ok.ru/video/998690917079?fromTime=3149 (если ссылка не работает, то это примерно 52 минута фильма).

Наверное, сейчас тот, кому понравилась «Ведьма из Блэр», скажет, «Эй, автор, да ты просто плохо её смотрел, недостаточно пропитался атмосферой, вот поэтому и не уловил все нотки данного фильма». Но нет, смотрел я её по всем правилам просмотра хорроров, каким? Думаю, исчерпывающий ответ даст цитата из комментария на КиноПоиске от пользователя, который получил удовольствие от кинокартины, дав ей оценку 10/10.

Известно, что не всем нравится «Ведьма из Блэр», это потому, что не все этот фильм смогли прочувствовать. Я считаю, что «Ведьму» надо правильно смотреть, определенным способом, многие пользователи в своих комментариях уже упоминали, как нужно смотреть этот фильм, но я немного подробнее остановлюсь на этом. Самое главное: фильм надо смотреть ночью, поскольку днем не та атмосфера, слышна езда машин, кто-нибудь заглянет в комнату, отвлечет, зазвонит телефон в неподходящий момент, блики от солнца на мониторе видны и многое др. В фильме много сцен ночью, и соответственно, днем вы будете смотреть просто на чёрный экран. Следующее: в фильме много различных звуков, которые играют большую роль при создании атмосферы – поэтому желательно смотреть фильм в наушниках с хорошей громкостью. Смотреть нужно одному, ну а если в квартире никого, то это вообще здорово. Ни в коем случае не смотрите фильм частями (часть сегодня, часть завтра), нужно смотреть в один присест (он ведь идет всего 1:18), поскольку, если вы прервете просмотр, полностью влиться в атмосферу уже не удастся, а это значит, что фильм Вам уже может не понравиться.

Звуки, кстати, не самые приятные, особенно визги. Подчёркиваю, не страшные, а неприятные. Мне иногда приходилось сильно скручивать громкость, чтобы не оглохнуть.

Ладно, моё мнение, надеюсь, вы поняли, теперь перейдём ко второй части моей писанины, где я расскажу вам, почему фильм приобрёл такую известность.

Началась история этой киноаферы в 1990 году, когда в университете в Орландо удачного пересеклись Дэниэл Мирик и Эдуардо Санчес, которые подумали:

Современные хорроры, если подумать, — на самом деле и не хорроры вовсе. Они могут быть увлекательными, но такие фильмы меня совсем не пугают. Каждый может нагнетать музыку в определённом моменте, добавить напряжения, а затем заставить что-то выпрыгнуть из темноты. Любой из-за этого вскочит с места. Но после таких фильмов вы покидаете кинотеатр без задней мысли, вы о них совсем не думаете.
Я всегда считал лучшими представителями жанра психологические хорроры — «Изгоняющий дьявола», «Сияние», «Омен». Они остаются в голове ещё долгое время после просмотра. Этого мы и хотели добиться в «Ведьме из Блэр».

И решили, что брать зрителей будут не красивыми картинками, а их же воображением, которое по задумке должно само насыщать все ужасы, творящиеся в Мэрилендской чаще.

Набросав сюжет в общих чертах и прогнав 2 тысячи претендентов, создатели фильма взяли в качестве главных героев Хэзер Донахью, Джошуа Леонарда и Майкла Уильямса, не став менять их имена и фамилии, что потом сыграло рекламной кампании на руку. Только вот актёры не ожидали, что им придётся стать и операторами, и главными героями фильма, а также выживальщиками в лесу. Контакты с режиссёрами во время съёмок были сведены к минимуму, оставив Хэзер, Джошуа и Майкла наедине друг с другом. Вместо этого их проинструктировали, как пользоваться камерами, ориентироваться на местности с помощью GPS, а продюсер «Ведьмы из Блэр», Грегг Хэйл, бывший переводчик разведки Армии США и специалист по технике выживания, объяснил актёрам, что такое дикий лес, голод и холод.

Кино началось, восемь дней ребята бродят по безлюдному лесу, натыкаясь на оранжевые флажки, под которыми находятся коробки с минимумом пропитания вместе с записками, где актёрам указывалось, что и как делать дальше. Стоит отметить, что указания никак не обсуждались, поэтому все действовали почти независимо друг от друга, не зная, кто и какой шаг сделает далее, то есть импровизировали по полной.

Когда актёры засыпали ночью в палатке, создатели фильма, наоборот, просыпались и шли пугать их, привлекая к этому делу специально нанятых людей, включая маленьких детей. Они издавали различные звуки, развешивали странные знаки, собирали камни, лишь бы создать соответствующую атмосферу, выжать максимум страха.

В конце концов все встретились лицом к лицу в финальной сцене, где ведьма якобы убивала всех участников съёмки. Уильямс побежал в подвал, где из его рук постановщики выхватили камеру и велели тихо встать в угол. С Хэзер же этот трюк прошёл не совсем гладко. В первый раз она испытала сильный шок, после которого последовала гипервентиляция, не давшая ей закричать. Так что финальную сцену пришлось переснимать.

Итак, фильм готов и отправляется на фестиваль независимого кино Сандэнс-99 (1999 Sundance Film Festival). Конечно, зрители после показа фильма вышли читаемым ужасом в глазах, зато представители кинокомпании «Артизан» поймали момент и выкупили картину у двух режиссёров за один миллион сто тысяч долларов. И с этого момента началась подготовка фильма к выходу в широкий прокат. «Артизан» смекнули, раз зрители на кинофестивале поверили в реальность происходящего на экране, то почему бы и остальным посетителям кинотеатров не сделать того же самого. Тогда было решено зарядить «Ведьму из Блэр». И ничего не нашли лучше, чем похоронить актёров. Для этого непростого дела по всему Мэриленду были расклеены листовки о пропаже Хезэр, Джошуа и Майкла и начали крутиться передачи с интервью с органами правопорядка и родственниками пропавших студентов. Самих же актёров попросили некоторое время посидеть на дне, чтобы не ломать нагнетаемую обстановку.

Легенду отлично подкрепил сайт, разработанный под это дело, став одним из первых примеров вирусного маркетинга. В нём тоже было достаточно информации о пропавших студентах. Там можно было найти различные вещи ребят и их небольшие биографии. К слову, сначала сайтом заведовали режиссёры, но после покупки фильма он был взят в руки «Артизан» и слегка переделан для лучшего эффекта.

К сожалению, на настоящий момент www.blairwitch.com никуда не ведёт. Кому интересно, можете заценить другую веб-страницу, посвящённую данной теме: https://blairwitch.proboards.com/

Таким образом, в результате блестящей маркетинговой кампании множество доверчивых хомячков занесли в кассу достаточно денег, чтобы о данном фильме вспоминали и сегодня.

Конец, дальше пока без понятия, что смотреть и о чём писать. Посмотрим, хорроров много, времени пока тоже. Пойду ещё арбуза съем.

Показать полностью 12
2

Кукла (2016). Преодоление фрустрации онлайн без регистрации и смс

Ликуйте, граждане, в этот раз под лупу попал ужастик, который без всяких вопросов стоит вашего времени. Встречайте, «Кукла» 2016 года, оригинальное название «The Boy», от режиссёра Уильяма Брента Белла. Давно не смотрел настолько хорошего фильма, чтобы сесть про него писать почти сразу же после просмотра.

Оценка за фильм: 9/10

Оценка за хоррор: 9/10

«Кукла» — типичный с виду фильм ужасов про зло, что находится внутри неодушевлённого объекта, но не спешите с выводами, ибо это лишь прикрытие, грамотно ставящее зрителя на путь неверных размышлений. Начиная смотреть такие кинокартины, мы часто можем быстренько накидать примерное развитие событий, которое состоит из начала, где главный герой получает тот или иной странный предмет или же въезжает в дом с нехорошей репутацией, из середины, где появляются подозрения насчёт происходящего, возможно, попытки уничтожить предмет или покинуть дом, и из концовки, где идёт финальная битва со злом, показавшим себя в полной мере. И в данном случае вы тоже в целом будете правы. Так чем же берёт «Кукла» и почему стоит смотреть именно её? Радует она, как ни странно, в первую очередь сюжетом, который в общем-то банальный, но если вглядеться поближе, то можно понять, что всё не так просто, как кажется.

По сюжету молодая няня Грета приезжает из Америки в Англию, чтобы приглядеть за маленьким Брамсом в поместье, принадлежащем пожилой паре. Брамс оказывается необычным, хрупким в прямом смысле слова мальчиком, потому что Брамс — кукла, заменяющая настоящего маленького Брамса, который, по словам пары, сгорел при пожаре. Грета понимает, что она столкнулась со слегка поехавшими людьми, но соглашается играть в их игру, равно как и лавочник Малькольм, привозящий в дом еду каждую неделю. Правила ухода за Брамсом такие же, как и за настоящим ребёнком: его нужно поднимать, одевать, кормить, учить, гулять, не оставлять одного, не приводить к нему гостей, а также целовать на ночь. Задача проста, особенно с тем фактом, что родители Брамса покидают поместье в целях отдыха, заодно шепнув Грете на ушко «Мне жаль», но к этому мы ещё вернёмся. Оставшись одна, новая няня поначалу несерьёзно относится к кукле, но вскоре, когда в доме случаются странные вещи, она понимает, что правилам лучше следовать. К слову о странных вещах, в них во всех узнаётся забитое клише: звонки с тишиной на том конце провода, пропадающая одежда, стуки, плачи, перемещение предметов и самой куклы. Впрочем, это никак не бьёт по фильму, прекрасно вписываясь в картину. Хочется отметить, что создатели фильма показывают зрителю странные вещи только тогда, когда по сюжету у происходящих явлений есть свидетель, что позволяет раскрыть отношение этого же свидетеля к тому или иному объекту. В некоторых кинокартинах любят показывать, что неодушевлённые предметы имеют способность к действиям, когда те находятся без кого-либо, кто мог бы их деяния созерцать, очевидно, что такой приём используется скорее для зрителя, чем для героев, но тогда появляется вопрос «Зачем нам лишний раз показывать, что в этой штуке кто-то сидит, когда мы и так это уже понимаем?».

Ещё из сюжетных плюсов можно отметить, что нет долгой подводки ко всей хурме, а также используется схема «История – хоррор – история – хоррор». То есть если нас не пугают, то заполняют белые места моментами, двигающими повествование. Таким образом, фильм можно рассматривать и как хоррор с элементами детектива, где персонажи понемногу пытаются вникнуть в суть происходящего семьи Гилшайров (да, это фамилия пары, держащей поместье).

Также хочется сосредоточить немного внимания на персонажах и то, как плавно они вставляются и покидают картину. Не то чтобы их так много, чтобы уделять этому целый абзац, но скажу, что для меня появление Коула, бывшего Греты, было неожиданностью, мне казалось, что трения с этим ухажёром останутся за кадром.

Цвета и свет, обычно не особо замечаю их, но тут мне они понравились отсутствием большого контраста, что заметно настраивает на волну фильма. В том же «Окулусе» контраст был слишком большой, всё какое-то объёмное и таким образом сбивает с нужного настроя.

Финальный твист безусловно заслуживает похвалы. Если вы всё-таки не посмотрели фильм, а читаете это, то советую прекратить и вернуться сюда уже после просмотра, иначе ощущения будут не те. Итак, финальный твист закрутили очень хорошо, разбив покровы таинственности и превратив сверхъестественного Брамса из куклы во вполне осязаемого сыча 20 годиков+, который на протяжении всей «Куклы» сидел в подземном убежище и донимал няню. Выглядит он, кстати, как типичный Home invasion маньяк — криво сидящая маска, мятая одежда, топор, насколько я понял, в руках, и изуродованная кожа, говорящая о том, что парень при пожаре не погиб, но сильно обгорел. И тут зритель начинает складывать весь паззл, в общих чертах понимая, почему Гилшайры вели себя так странно, зачем решили уйти под воду, кому было адресовано то письмо. Жаль, конечно, со стороны создателей фильма не последовало объяснений того, почему настоящий Брамс сычевал в под домом, зачем он нуждался в молодых девушках и почему такая богатая пара не смогла обеспечить ребёнку все нужные операции. Будет неправильно умолчать о том, что по официальным данным Брамс был хорошим ребёнком, по неофициальным довольно «странным», но всё же это даёт не так много пищи для размышлений.

Короче говоря, это кино смотреть обязательно, а заодно ждать разбор «Ведьмы из Блэр» (1999), где вы узнаете, стоит ли её смотреть или нет (нет)).

Кстати, в 2020 году вышла вторая часть «Кукла 2: Брамс» (ориг. «Brahms: The Boy II»), как мы знаем, часто продолжение хуже оригинала, поэтому оно было отложено мною до лучших времён.

Показать полностью 6
4

Поезда, разруха и космос. Что же нам посмотреть?

Настала пора посоветовать вам три жутких фильма, которые, по моему скромному мнению, посмотреть стоит. Сегодня рассматриваем «Полуночный экспресс» (2008) Рюхэя Китамуры (простите, мистер Китамура, если ваша фамилия не склоняется), «Монстро» (2008) Мэтта Ривза и «Аполлон-18» (2011) Гонсало Лопеса-Гальего. Данные фильмы сочетают в себе сразу несколько жанров, поэтому ставлю им оценку лишь по одному параметру.

«Полуночный экспресс» (2008): 8/10

«Монстро» (2008): 7/10

«Аполлон-18» (2011): 6/10

Если бы меня спросили, что из этого я готов пересмотреть, то, скорее всего, я выбрал бы «Монстро» и «Аполлон-18», второй раз уделять время «Полуночному экспрессу» вряд ли буду, поскольку со знанием концовки атмосфера таинственности рубится на раз.

«Полуночный экспресс» — жуткая история о противостоянии «Мясника из метро» и фотографа Леона Кауффмана (Брэдли Купер), где отлично переплетается хитрый сюжет с хоррор-частью. «Мясник из метро» обычный работяга на мясокомбинате, режет свинок, работает с богатыми внутренними мирами животных, но как с наступлением ночи он переодевается в чёрный костюм, берёт портфель с хирургическими принадлежностями и отправляется в подземелье с поездами, чтобы помочь простому люду раскрыть свои лучшие стороны изнутри. Чтобы всё прошло гладко, нужно дождаться, когда наступит совсем глубо-кая ночь, народу в метро станет мало и только тогда можно заходить в последний вагон в поисках жертв. Жертвы не делятся ни на расы, ни на пол, ни на ещё чего другое, так как внутри мы все одинаковые. Стоит дверям закрыться, а п-езду отправиться в путь, как мясник достаёт свой молоток и начинает оглушать им свои цели, после чего благополучно проводит первичное разделывание и отправляет тушки на склад. Но вот незадача, на пути мясника встаёт Леон Кауффман, который в поисках фото «поживее» связывает деятельность верзилы в костюме с исчезновением людей в подземке. Тогда мужчина начинает своё не-зависимое расследование, ходит за мясником, наводит справки, а также включает в это свою девушку, которую играет прекрасная Лесли Бибб, и её друга Джаргиса. К слову, роль маньяка в фильме исполняет Винни Джонс, мне кажется, что на эту роль его подобрали очень точно. Вообще этот актёр универсален для ролей больших парней — хорошо смотрится и в роли бандита, и в образе незадачливого футболиста, и в шкуре молчаливого ночного убийцы.

Концовка в «Полуночном экспрессе» как я люблю. Кауффман и его девушка понимают, что мясника покрывают и копы, подчищая за ним следы, и водитель поезда, который контролирует кровавую баню. Да, Леон одолевает маньяка в красивой битве в вагоне, растянувшейся на целых 20 минут фильма, но в итоге теряет свою девушку вместе с языком, который вырывает у него машинист. Машинист же спокойно рассказывает об истории «праотцов», о том, что их работа держать некие миры разделёнными, и что теперь фотографу придётся повесить фотоаппарат на гвоздь, а в руки взять хирургический чемоданчик. Так и происходит. Система уничтожает личность Леона, делая его новым «Мясником из метро».

Переходим к кинокартине в жанре «найденная плёнка» (found footage) о приключениях компании друзей в разрушающемся Нью-Йорке. Фильм начинается с предисловия, что записи с видеокамеры, которые будет наблюдать зритель, были найдены сотрудниками Министерства обороны США в «Центральном парке». Дальше следуют вполне обычные кадры жизни счастливой пары и вечеринка в честь отъезда Роба Хокинса в Японию. Начало мне показалось от-личным, идёт в меру, скучных моментов нет, после чего всё плавно переходит в новости о том, что в городе появилась тварь из океана размером с небоскрёб, которая ведёт себя крайне агрессивно. Конечно же, небольшой отряд единомышленников решает эвакуироваться вместе с остальными жителями Манхэттена, но не тут-то было, мосты рушатся, а Роб внезапно понимает, что в горячей точке осталась его девушка и поэтому группа разворачивается и направляется назад, медленно, но верно теряя при этом своих членов — то одного гигантским хвостом придавит, то другую куснут паукообразные пришельцы, падающие прямо с Годзиллы.

Картина великолепно показывает виды происходящей катастрофы, вы сможете лицезреть и падающие здания, и яркие взрывы чего только можно, и весьма убедительную панику на улицах города. Лично мне местами было даже жутковато.

А дальше рассказывать вам сюжет не буду — смотрите и оценивайте сами. Порой невероятно сложно окончательно не впасть в банальный пересказ картины, где совершенно отсутствует мнение на рассматриваемый фильм. Переходим к заключительному участнику смотра стоящего кино — «Аполлон-18». Скажу сразу, к фильмам о космосе, а уж тем более space horror, отношусь с сильным подозрением, но «Аполлон-18» определённо заслуживает внимания.

Двое американских космонавтов, следуя секретной программе «Аполлон-18», высаживаются на Луну с целью размещения систем предупреждения о запуске ракет со стороны СССР. Все их действия фиксируются камерами, установленными на корабле, и переносными. Понятное дело, выясняется, что на холодной Луне они далеко не одни. Поэтому на протяжении всего фильма мы видим подозрительные шумы, движения, следы, исчезающие флаги, а также заброшенный советский корабль и мёртвых космонавтов оттуда, указывающих, что планета не такая уж пустая, как сначала всем казалось. Да, возможно, вам покажется, что сюжет довольно банален, но тут следует обратить внимание на тип съёмки, выполненной в этаком космическом мокьюментари, что способно создать атмосферу реальности происходящего. Попасть в такие передряги в далёком космосе далеко не приятно. Ещё порадовала концовка, которую сделали весьма печальной, и не позабыли добавить, что следы случившегося на Луне были стёрты правительством США, смерти космонавтов были обставлены как несчастные случаи на Земле.

Показать полностью 5
2

Окулус (2013) и Париж: Город мёртвых (2014) - Два тухляка по цене трёх часов

Ребята, ребятаааа, что случилось, разлил на неделе воду на ноутбук, и он умер. Но ничего, уже новый взял, в следующий раз буду аккуратнее. Самое страшное было, что на мёртвом все данные от этого аккаунта были вместе с папкой, где лежит эта статья, я уж подумал, что заново придётся переписывать, но обошлось, из диска получилось выгрузить необходимые данные. Также четыре дня пытался пересмотреть «Револьвер» (2005), но к середине фильма меня забирал сон, даже английская версия не помогла. В связи с этим решил переключиться на хорроры, которых за последние несколько дней у меня навалилось достаточно. Кстати, «Револьвер» всё же смог осилить, но речь не об этом. В этом посте мы обсудим сразу два далеко не лучших фильма ужасов, которые не стоит смотреть, как бы привлекательно они ни выглядели. Встречайте дуэт – «Окулус» (2013) от Майка Флэнегана и «Париж: Город мёртвых» (2014) от Джона Эрика Даудла.

«Окулус» (2013)

Оценка за фильм: 5/10

Оценка за хоррор: 3/10

«Париж: Город мёртвых» (2014)

Оценка за фильм: 6/10

Оценка за хоррор: 4/10

Первой идёт тухлая попытка снять хоррор о зеркале-убийце, которое пытаются уничтожить повзрослевшие брат и сестра. Счёты с этим старинным предметом у них ещё с самого детства, когда под его влиянием их отец убил мать и чуть не прикончил детей, после чего убился сам. В результате маленький Тим Рассел (Брентон Туэйтес) на десять лет отправился в лечебницу, а его сестра, Кэйли Рассел (Карен Гиллан), провела это десятилетия в поисках злополучного зеркала и составления изощрённого плана по его уничтожению.

Сразу скажу два единственных плюса, которые более-менее выделяются в кинокартине. Первый плюс – это параллельная сюжетная линия из детства Расселов, где и показывает путь от доставки проклятого зеркала в дом до самой трагедии, второй плюс – довольно интересные моменты, в которых зеркало-убийца старается максимально оградить себя от попыток запечатления на камеру, причём руками самих же Расселов.

С плюсами всё, остаётся пролить свет на кучи элементов, совершенно не соответствующих хоррору. Например, актёры, все они обладают нетфликсовской внешностью, подтянуты, зализаны, и так на протяжении всего фильма, даже их раны выглядят на милых личиках уж слишком эстетично, что создаёт ощущение фальшивости происходящих злоключений. Сама логика сюжета заметно хромает, это видно почти сразу, взять хотя бы брата Кэйли, который, несмотря на проведённый десяток лет в лечебнице в попытках оправиться от детской травмы, спокойно соглашается прибыть в дом, где всё произошло, и сидеть там ночь рядом с зеркалом. Своё спокойствие и скепсис он прикрывает рассказами о мозге и о том, как его сестра выдумала всю историю. Кэйли же непоколебимо убеждает его в сверхъестественности зеркала, а также показывает кучи камер, направленных на отслеживание происходящего, термометры, засекающие изменения температуры, растения, задача которых сигнализировать о начале чертовщины. Поведение сестры явно показывает, что она не какой-то аукционист, а матёрый охотник за мистикой, знающий наизусть все её необычные проявления.

С момента подготовки к ловле зла смотреть было ещё более-менее интересно, а начиная со второй половины идёт полный тухляк вопреки задумки автора, который пускает в дело галлюцинации, исходящие от зеркала, и человекообразный женский зловещий дух, терроризирующий Тима и Кэйли. Тут не спасает даже параллельная линия, просто хочется чтобы всё это скорее кончилось. Кончается это банально – зеркало проигрывает, Расселы побеждают ценой жизни сестры, а Тим встречает приехавшую полицию. Кстати, скримеры тут имеются, но они совершенно не страшные и никак не спасают «Окулус».

Короче говоря, на данную кинокартину как на хоррор тратить время не имеет смысла. Где-то на середине я даже зашёл в Википедию, чтобы убедиться, что в жанре стоит пометка «ужасы».

Идём дальше, «Париж: Город мёртвых». Завязка прекрасная, обещающая что-то поистине пугающее, искательница философского камня, Скарлетт Марлоу (Пердита Викс), собирает команду авантюристов, и всё это под присмотром камеры, что обозначает фильм как псевдо-документальный. Группа спускается в катакомбы, находит местных жителей, от бомжей до сектантов, и продвигается всё глубже. Понятное дело, на протяжении всего пути члены отряда скулят о том, что здесь жутко, сыро и неприятно, но отважная учёная не останавливается, и таким образом бродит по каменному лабиринту около половины фильма, попутно сталкиваясь со странными звуками, подозрительным работающим телефоном, а также с загадками. Эта часть в основном заставляет скучать, хотя, по всей видимости, здесь подразумевается постепенное нагнетание атмосферы.

Во второй части картины герои находят захоронения знатных людей, своего зомби-знакомого, отставшего от отряда и всё же добираются до цели. Камень, безусловно, рабочий, правда, в дальнейшем, как выяснилось, от смерти он спасать не умел, зато раны затягивал в одно мгновение. Смотрится это довольно интересно, но не страшно, словно это реальная документалка о парижских катакомбах, да, жуткие моменты есть, иногда вздрагиваешь от неожиданных сцен, но не более того. Под конец из группы остаются всего три человека, включая оператора, и тут Скарлетт, поняв, что она ошиблась камнем, сквозь оживших зомби бежит туда и обратно, после чего троица прыгает в длинный колодец и чудом не разбивается, вернее, всё благодаря магии или «очищению», которое проводится путём признания в тех совершённых плохих делах, которые гложут до сих пор.

Концовка не говорит ни о чём, персонажи сдвигают канализационный люк и понимают, что смотрят на мир, перевёрнутый вверх ногами. Не растерявшись, все кое-как вылезают на поверхность и, бросив камеру, бегут, сверкая пятками. Могу предположить, что перевёрнутый мир означает, что на самом деле герои выбрались в другом измерении, не исключено, что в аду, впрочем, это лишь мои мысли.

А на этом всё, получилось не так складно, но чем дальше от дней просмотра, тем меньше деталей и эмоций. Ну ничего, следующая рецензия будет сразу на три фильма ужасов, которые стоит посмотреть.

Насчёт мокьюментари скажу, что это один из любимых моих жанров для фильмов ужасов, вот он уж действительно может хорошо пробрать и выключать экран, мой дорогой читатель, ты будешь без ощущения, что тебя где-то обманули. Из годных псевдодокументалок могу посоветовать «Репортаж» (обязательно оригинальную испанскую версию) и «Искателей могил», также, кто не смотрел, зацените первую часть «Паранормального явления». Если вам не хочется смотреть псевдодокументальный хоррор, то гляньте фильм «Охотник на троллей» с уютной и одновременно потрясающей атмосферой жизни обычного норвежского ведьмака. Если вас заинтересует «Репортаж» и «Искатели могил», вы можете посмотреть вторые части этих фильмов, они, конечно, намного слабее, но как дилогии зайдут. Наверное, как-нибудь разберу, почему «Репортаж» и «Искатели могил» не заслуживают именно такого продолжения.

Показать полностью 6
2

Просветление гарантируется (2000). Просветление НЕ гарантируется

Не смотрятся последнее время фильмы нормально, из-за жары ночью хочется поскорее заснуть и приблизиться на день к концу лета. Поэтому сегодня у нас не хоррор, не триллер, а псевдодуховная комедийная драма в стиле документалки от режиссёра Дорис Дёрри о двух немцах, приехавших в японский монастырь за просветлением. Тратить на это время не советую, хуже фильма за последние полгода я не видел. На оценки Кинопоиска не смотрите, там хоть и стоит 7.3, но это совершенно ничего не значит, фильм в целом в мире посмотрело не так много людей и по ходу все смыслоискатели уловили тончайшую суть кинокартины, обидно же осознавать, что ты потратил 1 час 40 минут на откровенный бред.

Моя оценка: 4/10.

Сюжет прост. Два брата, устав от своих проблем, вылетели из Германии в Японию ради посещения монастыря, чтобы отвлечься от европейского образа жизни и окунуться в атмосферу духовности и просветления. Имена их так и не запомнил, зато запомнил шаблон «Толстый + тонкий», поэтому буду их звать таким образом. Тонкий имеет семью, детей, работу, а также усталость от всего этого. Толстый же вообще одинокий тип с гомосексуальными наклонностями, имеющий при себе книжечку с дзенскими высказываниями и постоянно её цитирующий. Приезжают они в отель и ночь перед путешествием решают хорошенько надраться и поизливать друг другу души.

В результате оба мужчины из-за лёгкого тумана в голове и резкого изменения Токио в ночной режим не смогли найти дорогу до апартаментов. У обоих нет телефона, денег и достаточного знания языка, чтобы спросить дорогу у прохожих. Конечно, никто из них ни при каких условиях не догадался поспрашивать служащих, полицейских или, в конце концов, обратиться в посольство. Вместо этого туристы находят коробку и заявляются на кладбище, гордо называя себя самыми настоящими бомжами.

Ночь новых бездомных большого города прошла спокойно, и поэтому Тонкий, пропитавшись романтикой бродяжничества и позабыв об истинной цели поездки, ловко ворует палатку из огромного торгового центра, утром, в полных персонала залах и минимальным количеством посетителей. Толстый же о своей задаче запамятовал тоже, ибо наткнувшись на свою соотечественницу в другом торговом центре, не додумался попросить её проводить до отеля или хотя бы до ближайшего административного пункта, где проблема решилась бы намного быстрее. Вместо этого он берёт Тонкого с собой и заваливается к девушке прямо в дом, где она живёт с огромным жирным японцем-мужем в роли полуобслуги. Дальше лучше (нет), в период ночёвки Тонкий наконец-то вспоминает, что существуют такие вещи, как посольство, и говорит Толстому, что он устал и ещё чуть-чуть и он туда обратится за помощью. Толстый же с духовной миной утверждает, что путешествие стоит продолжить, после чего на следующий день оба мужчины отрабатывают официантами в немецком заведении и в итоге та девушка садит их на поезд прямиком до монастыря. Тут вообще всё делается с духовной миной, мол вся эта дорога страданий и адского тупняка должна привести к просветлению, «интересная» задумка.

И с момента прибытия в храм начинается апофеоз глупости. Ребят спокойно пропускают, дают прекрасные условия, знакомят с графиком, учат правильному поведению и занимают не такой уж тяжёлой работой, чтобы жаловаться. Но нет. Жалобы и нытьё об усталости длится уже до конца фильма. На этом месте создатель попытался показаться конфликт между Толстым и Тонким. Толстый кайфует от обстановки, Тонкий не понимает, к чему мыть полы, колоть дрова и сидеть в позе лотоса по несколько часов, а потом они меняются местами, уже Тонкий пропитывается «просветлением», а Толстый завидует его «духовности». Так просветляются немцы несколько дней, зрителю это показано в виде кадров из прошлого, которое типа анализируется, весь негатив снимается, всё понимается и вообще всё легко и просто делается. В итоге они покидают храм уже «просветлёнными», понявшими всю суть бытия, я удивился, что им сертификата о прохождении курса не выдали, это отлично вписалось бы в абсурдность фильма.

Я ожидал, что это будет кино о том, как сквозь настоящие лишения можно пересмотреть свои приоритеты на жизнь, узнать себя, своего друга и понять, куда двигаться дальше, а по факту увидел двух ограниченных в мышлении немецких раздолбая, которые сами создали себе страдания и с героическими лицами их преодолели, якобы получив то, за чем пришли. Было бы намного интереснее, если бы описание фильма реально соответствовало тому, что зритель увидел на экране, было бы намного интереснее, если бы автор действительно создал историю поиска себя, заложил идею того, что, допустим, то же просветление находится не в каком-то определённом месте, где лысые дядьки в простынях медитируют 24/7, а в первую очередь в голове, в образе мыслей и взгляде на жизнь, а также готовности меняться и не сдаваться перед лицом трудностей.

А сколько было разговоров, а сколько было громких слов…

Двое братьев отправляются в Японию, в Дзенский монастырь неподалеку от Токио. От одного из братьев только что ушла жена с детьми, у второго тоже полно проблем. По пути в монастырь братья теряют все вещи, деньги. Раз выйдя из гостиницы в центре Токио, уже никогда не могут найти пути обратно и вынуждены ночевать на улице, просить подаяние. Именно так и должна выглядеть дорога в Монастырь: все лишнее, принадлежащее миру, необходимо оставить за воротами храма и... А дальше?
Показать полностью 3
Отличная работа, все прочитано!