Обзор небольших «экспло» жанров⁠⁠

В этот раз речь пойдет сразу о пяти каноничных жанрах эксплуатационного кинематографа. О каждом из них есть книги, документальные фильмы, статьи и другие материалы, но, к сожалению, в них в основном интервью с создателями и актёрами, так как фильмы довольно однотипные и просуществовали короткий промежуток времени. В этой статье я расскажу что они представляют и какой след оставили в истории.

Spaghetti Western

«Один проклятый день в аду... Джанго встречает Сартану» (Quel maledetto giorno d'inverno... Django e Sartana all'ultimo sangue, 1970)

Как можно догадаться, спагетти вестерны типично итальянское явление. В Италии во второй половине 60-х этот жанр был очень популярен и востребован, в стране-родоначальнике США наоборот шел спад интереса и соответственно их производства. Поэтому ряд итальянских режиссеров решили снимать свои версии историй освоения дикого запада и противостояния «ковбоев и индейцев».

Снимать такие фильмы оказалось довольно просто, зато они быстро окупались в прокате, так что их производство пустили на конвейер. Декорации были однотипными, можно один раз построить городок, и снимать его под разными ракурсами, или переставлять здания в другом порядке. Тем более, что и дома строились не полностью, а использовались лишь фасады. Спецэффекты тоже не блистали, по сравнению с американским аналогом, использовали меньше масштабных сцен и погонь, а сцена перестрелки обычно выглядела так – кадр с выстрелом, следующий кадр с человеком, который ранен или убит, но как раз таких сцен «насилия» было гораздо больше чем в оригинале.

Конечно, в Италии не использовали приставку «Спагетти», для зрителей все что они смотрели было вестернами, этот термин придумали в США.

Наибольший вклад в развитие внес Серджио Леоне. Его «Долларовая трилогия» стала очень популярной, а фильм «l buono, il brutto, il cattivo» («Хороший, плохой, злой» 1964) многие считают лучшим фильмом в жанре Вестерн вообще, не догадываясь, что у него итальянские корни. Еще бы, ведь главную роль в нем сыграл американский актер Клинт Иствуд, ставший впоследствии иконой образа ковбоя в кинематографе.

Самый известный ковбой — Клинт Иствуд

Многие итальянские режиссеры старались снимать свои фильмы на английском языке или завлекать американских актеров (пусть и не профессионалов, лишь бы разместить имя на афише), чтобы зритель думал, что это привозное кино.

Интересно, что фильм Тарантино «Django Unchained» («Джанго освобождённый», 2012) возник благодаря серии фильмов про ковбоя Джанго. Этот персонаж стал таким популярным, что сняли несколько неофициальных продолжений и римейков.

«Джанго стреляет первым» (Django spara per primo, 1966) и «Quelques Dollars pour Django» (Горсть долларов для Джанго, 1966)

Если попросить назвать несколько композиторов, писавших музыку для кино, то скорее всего почти сразу назовут Эннио Морриконе, одними из первых работ которого были как раз саундтреки к спагетти вестернам, а мировую славу композитор приобрёл позже.

«Спагетти вестерны» просуществовали с 1964 по 1978 годы, но за этот период сняли более 500 фильмов!

У «классических» вестернов, помимо «спагетти», существовали и другие вариации. Есть такое понятие, как «истерн», и кинокритики спорят, что ими правильней называть: фильмы из Японии, которые к тому же делят ещё на два типа – фильмы про самураев, но снятые по канонам вестерна, и «классические» вестерны, снятые в Японии. Или же фильмы, снятые в СССР и странах соцблока, например «Чингачгук – Большой Змей». Интересно еще и то, что спагетти вестерны часто использовали два сюжета – войну с Мексикой и противостояние хороших и плохих ребят, чаще даже не ковбоев (которые, я напомню, были пастухами), а ветеранов гражданской войны или «одиночек вершителей правосудия». Темы освоения новых земель и романтики свободы практически не затрагивались. В советском (их еще называют «красные вестерны) же аналоге вестерна шел упор на борьбу индейцев с их угнетателями.

Eurocrime

«Битва крёстных отцов» (Zinksärge für die Goldjungen, 1973)

Следующее типично европейское явление – Eurocrime. Еще его называют Poliziotteschi или Italocrime.

Этот жанр пришел на смену спагетти вестернам, его родоначальником также является Италия, большинство фильмов было снято там. На втором месте стоит Германия. Это стереотипные фильмы-боевики, повествующие о противостоянии организованной преступности и сил правопорядка. Однако полиция здесь чаще всего коррумпирована и закрывает глаза на беспредел, творимый мафией (или ее аналогами), а противостоит разгулу преступности «волк-одиночка» – полицейский или детектив, действующий вопреки приказам. Эти фильмы насыщены перестрелками, взрывами и насилием, их сюжеты банальны, а упор направлен на экшен.

На афишах часто изображали брутального мужчину с большим стволом

Для удешевления производства снимали на «натуральных локациях», то есть в городе, а не павильоне, поэтому снимали очень быстро, часто с нескольких дублей. Переснимать одну сцену десятки раз режиссеры не могли себе позволить. Типичный для таких фильмов взрыв автомобиля снимали сразу с разных ракурсов, но не для того, чтобы выбрать лучший момент, а чтобы можно было использовать эту сцену в других фильмах.

Жанр просуществовал примерно с 1968 по 1980 годы. Всего их было снято чуть менее ста, что довольно много для такого короткого промежутка.

Nazi-exploitation

«Железное небо: Грядущая раса» (Iron Sky: The Coming Race, 2018)

Фильмы о нацистах, как безжалостных захватчиках, появились вскоре после начала второй мировой, но в них образ антигероев соответствовал происходящему в мире.

Одним из первых фильмов, где нацистов показали как воплощение мирового зла, стал «Revenge of the Zombies» («Месть зомби», 1943) – не прямое продолжение «King of the Zombies» («Король зомби», 1941), по сюжету которого безумный ученый занят воскрешением мертвых для Третьего Рейха. Этот фильм стал отправной точкой для появления Nazi-exploitation – жанра, в котором нацисты имеют мало общего со своим историческим образом.

Расцвет (как и закат) его пришелся на 70-е годы. Плохиши в этих фильмах носят исключительно парадную форму, они нарочито безумные и без конца вынашивают планы по захвату мира, причем самыми экзотическими способами. Неправильно относить к этому жанру фильмы, рассказывающие о непосредственных событиях войны, Nazi-exploitation должен быть гротескным.

«Ильза – волчица СС» (Ilsa, She Wolf of the SS, 1975)

Это один из немногих жанров, который легко смешивается с другими, особенно часто его соединяли с Women in Prison. Например, «Le deportate della sezione speciale SS» («Женщины, депортированные в спецотделение СС», 1976) или «Ильза, волчица СС» («Ilsa, She Wolf of the SS», 1975). Забавно что образ свирепой надзирательницы Ильзы настолько понравился зрителю что она стала кочевать по странам, выходят «Ильза – хранительница гарема нефтяного шейха» (1976), «Ильза — свирепая тюремщица» (1977) (здесь она была в Южной Америке) и «Ильза, тигрица из Сибири» (1977).

Из-за фетишизации униформы (плащ, фуражка, высокие сапоги и вот это все) в Nazi-exploitation часто встречаются элементы эротики и bdsm игрищ, но фильмы, в которых упор именно на разврат, обычно не относят к этому жанру. Как я писал выше, одно лишь присутствие в кадре злого гестаповца не делает фильм Nazi-exploitation.

Существуют фильмы про нацистов вампиров, зомби, оборотней, а апофеозом стал «The Black Gestapo» («Чёрное Гестапо», 1975), в котором афроамериканцы из гетто противостоят белым бандитам и организовывают свой отряд самообороны, вот только за образец взяли порядки, царившие в частях гитлеровской Германии.

Nazi-exploitation довольно быстро выдохся, его не спасло даже микширование с другими жанрами, но все же на данный момент фильмы выходят раз в несколько лет. Из последних – «Iron Sky» («Железное небо», 2012) или «Død snø» («Операция 'Мертвый снег'», 2009). На удивление таких фильмов не много (по сравнению с другими жанрами), около 40 штук.

Nunsploitation

«Ад без ярости» (Hell Hath No Fury, 2006)

Nunsploitation типичный экпло жанр, который эксплуатирует только образ христианских монахинь, практически не имеющий ничего общего с реальностью. Для многих мужчин остается загадкой, что же происходит за стенами женских монастырей, и режиссеры приоткрыли завесу тайны, конечно же, со своей точки зрения. Их фильмы наполнены однополой любовью, пытками и наказаниями за ошибку, и даже мистическими ритуалами.

Конечно, фильмы, которые обыгрывали образ грешной монахини, выходили и ранее, но довольно редко. В 60-е же на общей волне роста популярности «экспло», этот жанр переродился, став более непристойным и разнузданным. Первые фильмы второй волны выходили в Европе (что понятно), но интересно, что «родиной» Nunsploitation стала Польша.

«Грешные монахини Святого Валентино» (Le scomunicate di San Valentino, 1974)

Nunsploitation фильмы были очень популярны в Японии, так как пересекались с жанром Pinku Eiga, эксплуатирующим насилие над женщинами. Закат жанра также совпал с понижением спроса на экспло, и после начала 80-х новые фильмы практически не снимались.

Эти фильмы в своей массе типичны и предсказуемы, в отличие от других экспло-жанров, их было снято сравнительно мало. Некоторые режиссеры ушли от темы эротики и триллеров в сторону боевиков, где вооруженные монашки вершили правосудие с помощью оружия, но таких фильмов единицы.

Существует около 40 фильмов относящихся к этому жанру и переодически они выходят.

Bruceploitation

«Смертельные пальцы Брюса» (Lung men bei chi, 1976)

Bruceploitation самый узкий и один из самых странных экспло-жанров, отлично показывающий, что же такое эксплуатационное кино, ведь он строится на образе конкретного человека.

В 1973 Брюс Ли умирает на пике своей славы. Последний фильм с его участием «Enter the Dragon» («Выход дракона», 1973) стал мегахитом. При бюджете в 850к долларов, он собрал в прокате 25 миллионов! Зрителю нравились подобные фильмы, слово каратэ стало напрямую ассоциироваться с Брюсом, а новости в то время еще не расходились молниеносно. Некоторые режиссеры, преимущественно из Гонконга, решили заработать на этом, поставив на конвейер производство фильмов о боевых искусствах. Конечно, они не могли писать имя актера, поэтому использовали очень похожие псевдонимы.

Посмотрите сами, оригинальное имя Bruce Lee. На афишах и в титрах писали:

Bruce Li

Bruce Le

Brute Lee

и так далее.

Актеры фильмов в жанре Bruceploitation. Вот они слева направо "оригинальный" Блюс Ли, Bruce Li, Bruce Le, Dragon Lee, Kim Tai Chung, и остальные

Выходили фильмы под названиями «Выход трех драконов» (Da chu tou, 1979), «Дракон уходит, выходит тигр» (Tian huang ju xing, 1976) (на его афише было написано, “Bruce Lee… за его смерть отомстит Bruce Li – новый мастер боевых искусств”), которые выдавали себя за продолжение последнего фильма с участием Брюса Ли «Выход Дракона» (Enter The Dragon, 1973).

Снимали фильмы которые использовали имя Брюса Ли в названии «Брюс против супермена» (Meng long zheng dong, 1975), и даже «Брюс Ли наносит удар из могилы» (America bangmungaeg, 1976). Интересный момент - практически все фильмы снимали в Азии и в оригинальных названиях имени актера не было, его добавляли уже в западном прокате.

Понятно, что так не могло продолжаться долго, в своем большинстве это были низкокачественные поделки, а зритель уже знал, что актера больше нет. К тому же из Азии хлынул поток действительно хороших фильмов о кунг-фу и боевых искусствах в целом. В 1980 выходит «Клоны Брюса Ли» (Shen wei san meng long), и это можно считать финалом данного жанра.

Всего же их было снято около 30, есть список в котором фигурирует аж 124 фильма, но в нем встречаются такие как «Не отступать и не сдаваться» (No Retreat No Surrender,1985) и просто фильмы о единоборствах, поэтому сложно сказать на сколько он соотвествует действительности.

Автор: Тео Лиззард

Источник

Подпишись, чтобы не пропустить новые интересные посты!