Black Maria Кино

Кино о мужской дружбе - явление не редкое. Одной из самых чувственных и тонких историй на эту тему многие считают "Останься со мной" 1986 г. - повесть о дружбе двенадцатилетних мальчиков, прерванной из-за переезда одного из них. Потеснить славу "Останься со мной" вознамерилась получившая восторженные отзывы критиков и зрителей бельгийско-итальянская драма "Восемь гор" 2022 г.

"Восемь гор" рассказывает многолетнюю историю дружбы между очень разными героями. Один - мальчик из городской семьи среднего класса, живущий в квартире и лишь летом выезжающий за город к итальянским Альпам. Второй - деревенский подросток, на которого взвалено множество обязанностей по уходу за домашним скотом.

Будучи единственными детьми в местности Петро и Бруно неминуемо выстраивают дружеские отношения. Но вскоре расстаются. Встретившись вновь спустя годы они не стали поддерживать отношения. Но прошло еще десятилетие и уже взрослые мужчины объединились с общей миссией - построить горный домик.

"Восемь гор" - метафоричный и немногословный фильм о мужской дружбе и любви. Почти лишенной эмоциональных проявлений, скупой на слова и даже не требующей частых встреч. Петро и Бруно жили очень разными жизнями, лишь иногда пересекались, но это не мешало им быть самыми близкими и важными людьми друг для друга.

Эта картина - экранизация романа итальянского писателя Паоло Коньетти, который вложил в свою историю личные переживания и представления о мире. Также как его главный герой, он сам любит проводить время в горах, сам пишет книги и имел трудности в жизненном самоопределении.

Помимо темы мужской дружбы "Восемь гор" - попытка осмыслить жизнь, которая невероятно отличается в деревнях и городах. Попытка осмыслить что на самом деле приносит смысл и полноту человеческой жизни - активные путешествия и постижение разнообразных проявлений современного мира, или созерцание природы и осмысление простой жизни на вершине горы.

Но главное за что хвалят "Восемь гор" - это красота. Прекрасный безмятежный мир альпийских гор покорил сердца не только героев фильма, но и всех его зрителей.

Это безусловно достойный просмотра фильм. Однако скупость на эмоции и слова, заложенная в основу истории, делает "Восемь гор" наверное чересчур отстраненным - зрители получают огромную свободу в достраивании смыслов и интерпретаций рассказанной и показанной истории.

Новый документальный проект "Бремя доказывания" от HBO - отличная возможность осознать собственную слепоту и неадекватность субъективных оценок в восприятии окружающего мира.

"Бремя доказывания" рассказывает историю исчезновения 15-летней девушки, произошедшего в 1987 г. Главный герой - ее родной брат, который в 2008 году пришел к выводу, что девушку убил отец, а мать помогала ему скрыть тело и все эти годы говорит ложь.

Родители несколько дней скрывали от всех, что дочь исчезла. Не предпринимали особых усилий, чтобы ее найти. Абсолютно нелепая записка, якобы оставленная в комнате подростка, вероятно была написала рукой матери. И оба родителя провалили детектор лжи...

Они сделали это. Вероятно случился конфликт, девочка упала, ударилась и умерла. А они спрятали тело, написали записку и вот уже более 30 лет твердят, что не знают где их дочь.

Однако с самого начала "Бремя доказывания" намекает нам на то, что воспоминания людей и восприятие действительности у всех интервьюируемых сильно отличаются. Знакомые и родственники даже не могут однозначно описать характер девушки - одни говорят, что она любила ходить в платьицах и на каблуках. А другие, что она предпочитала джинсы и кроссовки.

Этот четырехчасовой документальный проект - отличная возможность осмыслить то, как легко человек верит в то, что правдой не является. Как легко он может убедить других в том, что его вера и есть правда. Как легко желание убедиться в том, что твоя гипотеза верна, способствует тому, что все вокруг начинают подыгрывать этой гипотезе. И как быстро основанная на ошибках гипотеза превращается в железобетонное доказательство.

Ну а особенности работы полиции и экспертов, которые очень легко и без особых оснований меняют свое мнение, это особый неприятно удивляющий аспект проекта "Бремя доказывания".

Это очень качественный документальный сериал, на создание которого у создателей ушло почти 8 лет. Возможно он получился не таким, как изначально планировался. Но рассказывая о самообмане и иллюзиях, которым подвластно сознание каждого из нас, создатели этого проекта приложили немало усилий, чтобы быть максимально объективными и правдивыми.

Рейтинг документального сериала "Бремя доказывания" (Burden of Proof) в IMDB - 7,2 балла.

Легенда гласит, что в преддверии 30-летия Дня Победы Министерство обороны СССР задумало снять масштабную военную ленту. Вызвали Сергея Бондарчука - к тому моменту уже имевшего всеобщее признание и даже награду Оскар за "Война и мир" - и предложили ему снять фильм по мемуарам действующего министра обороны СССР маршала Андрея Гречко о Битве за Кавказ.

Сергей Бондарчук взялся за съемки военного фильма. Но в итоге экранизировал роман Михаила Шолохова "Они сражались за Родину". Первая режиссерская работа Сергея Бондарчука "Судьба человека" тоже была про войну и тоже была экранизацией Шолохова.

До сих пор "Они сражались за Родину" вполне справедливо считается одним из лучших фильмов о Великой отечественной войне. От многих военных лент ее отличает правда жизни.

Тут вы увидите обыкновенных солдат, вынужденных отступать. Видеть смерть, винить себя за осознание слабости в сравнении с врагом, бояться перспектив и копать, копать, копать окопы, ожидая нового боя.

Будни советских солдат тут - это вовсе не распевание патриотических песен, не увлекательные романы с прекрасными девушками и не триумфальные победы. Это усталость, печаль, отчаяние, голод и встречи с пренебрежительными соотечественниками, обвиняющими их за то, что они уходят, оставляя их один на один с врагом... А еще это пошлые шуточки, самообман и сосуществование очень разных людей, оказавшихся вынужденными превратиться в единое целое.

Правда... В этом фильме много правды. Главный герой "Они сражались за Родину" - рядовой Лопахин в исполнении Василия Шукшина. Он снимался в этом фильме уже после славы "Калины красной", где сыграл вора. Рядовой Лопахин вовсе не идеальный солдат - он не меткий стрелок и не бесстрашный вояка. Он довольно эгоистичен и очень легко лжет. Это обычный человек, который хочет повкуснее покушать, хочет чтобы война закончилась, а он вернулся к обычной жизни.

Многие, кто стоял за созданием этого фильма, были знакомы с правдой военного времени. Шолохов был военным корреспондентом, Бондарчук воевал. Большинство актеров были подростками в годы Великой отечественной войны. Поэтому "Они сражались за Родину" это не просто патриотическое военное кино. Хотя, безусловно, эта картина вовсе не антивоенная. Она прославляет верховенство страны над жизнью солдат и внушает идею правильности геройской смерти на войне.

За это советское военное кино очень ругают и именно из-за этого "Они сражались за Родину" не получил наград на кинофестивалях, а "Летят журавли" и "Иваново детство" получили. Но если ты рассказываешь историю солдат, которые пытаются спасти свою собственную страну от гибели, глупо вкладывать в их уста антивоенную риторику. Ведь солдат, который уничтожал немецкий танк ценой собственной жизни, делал это вовсе не задаваясь вопросом, почему власть поставила его в такую ситуацию. Он, как герои "Они сражались за Родину", был в этой ситуации и делал то, что эта ситуация от него требовала...

Мишель Пфайфер - одна из самых высокооплачиваемых актрис 1980-х и 1990-х. При этом она всегда оставалась в тени других голливудских красоток. А все потому что вела довольно тихий образ жизни, не участвовала в скандалах и не снималась в провокационных ролях.

Родители Мишель Пфайфер не имели никакого отношения к киноиндустрии. Но в 1978 г. 20-летняя красотка приняла участие в конкурсе красоты и осознала, что может попробовать себя в качестве актрисы.

Бриолин 2

В 1981 г. она снялась во второстепенной роли в телевизионном фильме "Никому не нужные дети". А спустя год ей досталась главная роль в сиквеле культового подросткового фильма "Бриолин" 1978 г. Но "Бриолин 2" получил разгромные отзывы и провалился в прокате.

Лицо со шрамом

Однако эта неудача обернулась счастливым случаем для Мишель Пфайфер. Брайан Де Пальма обратил внимание на новую красотку и пригласил ее сниматься в его быстро ставшим культовым фильме "Лицо со шрамом" 1983 г.

Иствикские ведьмы

Актриса моментально превратилась в новую голливудскую звезду и начала появляться в крупных проектах со звездным актерским составом. Мишель Пфайфер снимается в триллере "В ночи" 1985 г., комедии "Сладкая свобода" 1986 г., фэнтези "Леди-ястреб" 1985 г., "Амазонки на луне" 1987 г., "Восходящее солнце" 1988 г. А особый зрительский успех получает фантастическая комедия "Иствикские ведьмы".

Замужем за мафией

В 1988 г. Мишель Пфайфер берется за необычную для себя роль, заставившую ее перекрасить волосы и обзавестись акцентом - "Замужем за мафией". В том же году она снимается в костюмированной драме Стивена Фрирза "Опасные связи". Эти роль привлекают внимание кинокритиков и актриса получает свои первые номинации на Золотой глобус, Бафта и Оскар.

Бэтмен возвращается

Следом она снимается в таких громких проектах как "Знаменитые братья Бейкер" 1989 г., "Русский дом" 1990 г., "Фрэнки и Джонни" 1991 г., "Поле любви" 1992 г., "Эпоха невинности" 1993 г., "Волк" 1994 г., "Опасные умы" 1995 г. Но особое внимание публики Мишель Пфайфер привлекла благодаря роли женщины-кошки в "Бэтмен возвращается" 1992 г.

Семья Мишель Пфайфер, 2007 год

На пике популярности 35-летняя Мишель Пфайфер в 1993 г. выходит замуж за телевизионного продюсера, удочеряет ребенка и через год рожает сына.

На самом дне океана

Во второй половине 1990-х ее слава существенно померкла и актриса начала сниматься в менее громких и успешных кинопроектах. "Близко к сердцу" 1996 г., "Джиллиан на день рождения" 1996 г., "Один прекрасный день" 1997 г., "Тысяча акров" 1997 г., "На самом дне океана" 1999 г., "Сон в летнюю ночь" 1999 г., "История о нас" 1999 г.

Белый олеандр

В 2000-е Мишель Пфайфер вошла с успешным триллером "Что скрывает ложь" 2000 г. и нашумевшей драмой "Я Сэм" 2001 г. А "Белый олеандр" 2002 г., где актриса исполнила роль женщины, заключенной в тюрьму за убийство возлюбленного, стал символическим концом эпохи актрисы в традиционном для себя образе романтических героинь.

Звездная пыль

После выхода "Белый олеандр" Мишель Пфайфер несколько лет не появлялась на экранах. Но в 2007 г. возвращается с комедией "Я никогда не буду твоей", мюзиклом "Лак для волос" и фэнтези "Звездная пыль".

Убийство в Восточном экспрессе

За последние годы вы могли видеть ее в "Шери" 2009 г., "Личное" 2009 г., "Мрачные тени" 2012 г., "Малавита" 2013 г., "Где Кира" 2017 г., "мама!" 2017 г., "Убийство в Восточном экспрессе" 2017 г., сериале "Лжец, великий и ужасный" 2017 г. А также в эпизодических ролях диснеевских фильмов "Человек-муравей и Оса" 2018 г., "Мстители: Финал" 2019 г., "Малефисента 2" 2019 г.

Уйти не прощаясь

В 2020 г. Мишель Пфайфер вновь заставила критиков и публику восхищаться ее талантом и неизменно прекрасной внешностью, исполнив главные роли в "Уйти не прощаясь" 2020 г. и сериале "Первая леди" 2022 г.

Сейчас ей 65 лет и о своей работе она говорит: "Я играю в кино бесплатно. Деньги, которые я беру у студий - это компенсация за все неудобства, которые сопровождают меня как публичную персону... Мне было очень сложно привыкнуть к известности - потеря анонимности, приватной жизни, это утрата контроля за огромной частью своей жизни". А о том, как ей трудно дается старение, она говорит честно и открыто: "Потеря юности и красоты - это безусловно большой удар по психике. Переход от "Вау, она выглядит очень молодо для своих лет" к "Она выглядит хорошо для своего возраста" - это процесс, который я бы назвала "гореванием". Я думала, что никогда не буду делать пластических операций, но теперь это очень сложно говорить".