sladkihleb

sladkihleb

На Пикабу
Дата рождения: 9 сентября
57К рейтинг 42 подписчика 23 подписки 37 постов 26 в горячем
Награды:
10 лет на Пикабу Сборщик Пыли С Днем рождения, Пикабу! «За пятничные ребусы»
637

Фотографы и субкультуры, которые они запечатлели

1. Кен Расселл и тедди-гёрс.


Тедди-бои — субкультура, существовавшая 50ые в Великобритании. Типичная одежда тедди — «брюки-дудочки», сюртук, галстук-бантик, замшевые ботинки, жакеты, клатчи, шляпки, стильные юбки. Тедди-бои отличались агрессивным поведением, многие из них были выходцами из рабочего класса и входили в хулиганские группировки. Из музыки предпочтения отдавались американскому блюзу, кантри и свингу, позже рок-н-роллу и скиффлу. 

Фотограф, ставший впоследствии известным режиссером, сумел запечатлеть почти неизвестную часть субкультуры тедди-боев — девушек-тедди.

2. Дэнни Лайон и байкеры.


Дэнни Лайон — американский фотограф, наиболее известный своим циклом работ о байкерском клубе Outlaws. Его снимки — это жизнь клуба изнутри.

Лайон был не просто фотографом, которому позволили снимать мотоциклистов, но и сам являлся членом клуба. Он вступил в ряды Outlaws в 1963 году и путешествовал с ними на протяжении четырёх лет. 

3. Хью Холланд и скейтеры.


Холланд жил в Оклахоме и не был профессиональным фотографом. Однако переехав в солнечную Калифорнию, он познакомился с только набирающей популярность субкультурой скейтеров и сделал за три года тысячи снимков. Ему удалось задокументировать теплую и беззаботную эпоху скейтбординга 70ых.

4. Марта Купер и райтеры.


Купер — самый известный фотограф и искусствовед, освещавший нью-йоркскую граффити-сцену 70-80ых годов. В отличие от большинства документалистов, стремящихся избавиться от контекста, она фотографировала рисунки, захватывая среду, в которой они находились. Купер, прозванная Kodak Girl, завоевала доверие самых уважаемых райтеров того времени, что дало ей возможность запечатлеть многие важные моменты истории спрей-арта.

5. Ник Найт и скинхеды.


В начале 80ых Найт учился фотографии в колледже и исследовал город на предмет съёмок. Это привело его к скинхедам, которые частенько встречались в восточном Лондоне. Тогда они уже отошли от основной скинхед-идеологии и были «правыми», их стиль отличался от оригинала, став более агрессивным, однако это не спугнуло фотографа. 

Сейчас Найт — востребованный в фэшн-индустрии фотограф.

6. Майк Броди и бродяги.


Броди, больше известный как The Polaroid Kid, родился в 1985 году. В 17 лет он впервые запрыгнул на поезд во Флориде с мыслью навестить друга, проживавшего в Алабаме. С тех пор Броди почувствовал тягу к перемене мест и стал путешествовать по США всеми доступными способами передвижения: пешком, автостопом, поездом (не тревожа себя покупкой билетов), фотографируя своих попутчиков.

7. Иэйн МакКелл и new age travellers.


Это течение берет свое начало в 70ых годах прошлого века, когда только зарождались знаменитые британские фестивали (типа Гластонбери). New age travellers базируются в основном в Великобритании и Новой Зеландии. Их место "прописки" — мобильные дома в виде автобусов и цыганских кибиток. Обычно, это музыканты, посещающие различные фесты. Это целые поколения кочевников, которые ведут свою историю с 70ых. 

Фотограф Иейн МакКелл на протяжении десяти лет вел летопись этого странного племени. В 2011 году он издал книгу "The New Gypsies".

Показать полностью 21
241

Мистический лес Вейо Рёнккёнэна

Когда-то этот парк был обычным двориком в частном доме. Теперь это место входит в топ-двадцатку самых пугающих туристических мест планеты – в местечке Париккала прямо рядом с дорогой уже много лет существует совершенно сумасшедший парк бетонных скульптур.

Эти скульптуры – труд всей жизни художника-самоучки Вейо Рёнккёнэна (1944-2010 гг). С 16 лет он работал на бумажной фабрике в Симпеле прессовщиком, а в свободное время создавал свой парк. В течение жизни он создал около 450 скульптур из бетона, среди которых нет ни одной повторяющейся. 

Вейо вёл замкнутый образ жизни и никогда не соглашался выставлять свои статуи в каких-либо музеях или на выставках. В 2007 году художник был удостоен премии финского министерства культуры, однако не пришёл на церемонию награждения. Увлекался йогой, философией, плаванием (проплывал ежедневно по 20 километров).

Стилистику этих скульптур эксперты относят к жанру «Ар брют» (наивное искусство). 

C 1974 года художник стал использовать для статуй искусственные зубы. Так, в одной из статуй он использовал вставную челюсть своего отца, умершего в 1975 году.

Что это – мистика или паранойя, каждый зритель решает для себя сам. Кто-то приходит в неописуемый восторг от буйной фантазии автора, кто-то старается поскорее сбежать оттуда и мучается ночными кошмарами. Глаза скульптур сделаны таким образом, что, куда бы ты не пошел, кажется будто они следят за тобой. А причудливые позы персонажей наводят на мысль, что стоит только отвернуться и они оживут.

Это место обладает какой-то странной притягательностью и обаянием. Как качественный фильм ужасов – и страшно, и невозможно оторваться.

Творчество Вейо уже начинает обрастать жутковатыми легендами. Говорят, например, что некоторые зубы у скульптур настоящие и добывал он их в моргах. 

Говорят еще, что умер скульптор лишь потому, что ушло вдохновение. Ему на этот момент было всего 66 лет, и на здоровье он не жаловался. Но за последний год он не создал почти ничего нового, а жизнь без творчества стала для него бессмысленна. От тоски он стал чахнуть и, в конце концов, угас. Говорят и другое – дескать, его увлечение йогой достигло такой степени, что однажды во время медитации он ушел в нирвану, да так и не вернулся. 
Любопытно, что большинство скульптур – своеобразные автопортреты. Так или иначе черты Вейо угадываются почти во всех фигурах. А та скульптура, которую он сам называл своим автопортретом сидит слегка на отшибе, спиной к остальным.

(Вейо в своем доме и скульптурный автопортрет)

Несмотря на то, что Рёнккёнэн был человеком нелюдимым, парк всегда был открыт для осмотра, причем совершенно бесплатно. Брать деньги за вход Вейо считал нелепым и даже безнравственным.

После смерти художника местный муниципалитет решил взять Мистический лес под свою опеку. Нашлись спонсоры, готовые помогать деньгами уникальному музею. Власти с уважением отнеслись к желанию Вейо – посещение парка по-прежнему бесплатно для всех.

Показать полностью 14
Отличная работа, все прочитано!