Hdgfff4433
Температура 38 и 5 .Что делать?
Ещё боль в животе , понос и давление
Мультфильм «Босс-молокосос» (2017): Идеология чайлдфри для самых маленьких
Сюжет
Тим – семилетний эгоистичный мальчик с очень развитым воображением. В нём души не чают родители, и Тим просто купается в их бесконечной любви, заботе, внимании и потакании всем его капризам. Но идиллия рушится, когда в доме появляется младший брат.
Тим не то во власти своего безумного воображения, не то взаправду видит, что его «братик» (безымянный на протяжении всего мультфильма) отличается от остальных младенцев. Однажды, он выясняет, что его младший брат – агент корпорации БебиКорп, прибывший в семью Тима с определенной миссией. Так как люди стали любить собак больше чем детей, БебиБоссу поручили воспрепятствовать выходу новой умилительной породы, и Тим соглашается ему помочь, взамен на обещание БебиБосса исчезнуть из семьи после выполнения задания.
+Братская любовь
Поверхностно-добрая и поучительная центральная тема фильма посвящена братской любви – тому, как семилетний Тим привыкает к своему брату и в финале сам просит его остаться в семье. По сюжету непонятно, является ли вся история с БебиКорп попыткой ребёнка с развитым воображением спрятаться от реальности, или всё это придуманная «сказка» для появившейся в финале дочери взрослого Тима, но ясно другое – Тим из избалованного эгоиста становится любящим старшим братом.
Это особенно заметно по закольцованной сцене в начале и в конце мультфильма, где сперва Тим хвалится тем, что является единственным ребёнком в семье и рисует свою семью в треугольнике, а в финале уже изображает её сердечком. В целом, развитие героя Тима по этой линии идёт успешно: он по-настоящему заботится о впадающем в детство БебиБоссе и искренне любит его, даже когда тот вырастает в расчётливого и циничного бизнесмена. Однако, этот милый сюжет поверхностный и, по сути, основная задумка фильма прямо антогонична.
- Ограниченная любовь
Обе основные сюжетные линии – отношения Тима и БебиБосса и секретная миссия БебиБосса – базируются на одной идее о том, что любовь конечна. В первой половине мультфильма БебиБосс наглядно показывает Тиму, что из-за появления младшего брата на него, отныне, не будет хватать любви родителей.
В дальнейшем зритель частенько слышит, как от Тима, так и от главного злодея Френсиса эту же мысль – «он украл у тебя любовь родителей», «у тебя не осталось любви», «у тебя украли любовь». В этой сюжетной линии у любви есть материальный аналог – бусины, которые забирает себе БебиБосс.
16-ая минута:
БебиБосс: На меня уходит много времени, много внимания и вся любовь родителей.
Тим: Так давай делиться…
БебиБосс: Ты явно ничего не смыслишь в бизнесе – все цифры против тебя. На нас обоих любви родителей не хватит, ведь бусинок не так уж много.
Вторая сюжетная линия – миссия БебиБосса против Френсиса – основана на той же идее: БебиБосс показывает Тиму «диаграмму любви», которую они оба сравнивают с пирогом, то есть, снова делают из любви нечто материальное, что нужно делить и что может закончиться. На диаграмме, где показано, кого более любит человечество, видно, что в последние годы собак полюбили больше, чем детей. То есть, во-первых, сама любовь сравнивается с пирогом, а во-вторых, самый большой его кусок достается животным.
34-ая минута:
БебиБосс: Суть в том, что Пёсики откусывают все больший кусок пирога. Они крадут у нас любовь!
Тим: Да! Прямо как ты у меня украл
-Чайлдфри в деталях
Помимо озвученных диких идей, в основе мультфильма заложено и продвижение идеологии чайлдфри. На протяжении всей истории дети либо ведут себя как взрослые, либо рыдают, либо демонстрируют свою ограниченность и глупость. Из команды БебиБосса, состоящей из пятерых умных младенцев, хоть какое-то умиление может вызвать только одна девочка, действительно похожая на ребёнка, остальные же выглядят и ведут себя не как обычные дети, а как «олигофрены».
Сам же БебиБосс – этакий «служебный человек», помешанный на своей работе: жёсткий, бескомпромиссный «ребёнок», который если иногда и переключается в «режим младенца», то это значит, что он в опасности и ему нужно срочно вернуться к нормальному состоянию. Как он сам об этом говорит:
54-ая минута:
- Здравствуйте слюни, какашки и беспомощность!
Если он и может вызывать симпатию своей харизмой, то не как ребёнок.
Кроме этого в мультфильме акцентировано внимание на так называемом «ужасе быта с маленьким ребенком» – недосып родителей, плевание едой и прочее. Общение родителей и БебиБосса показано просто услужением взрослого капризному и злому ребенку, требующему полного подчинения. Без нежных чувств, радости и счастья – просто тяжелая работа на недовольного и недоброго «начальника».
Юмор
Юмор в мультфильме присутствует в пяти формах:
1.Акцент на пятой точке. Ягодицы БебиБосса за первые тридцать минут фильма появляются на экране семь раз: БебиБосс то вертит ими перед экраном, то визуально пукает, то спасается от автомата, чтобы он не всунул ему соску в мягкое место, то собака пытается его понюхать и т.д.
2.Юмор не для детей – различные пошлые, двусмысленные шутки, по типу сцены, в которой Тим возмущается тем, что мать купает БебиБосса вместе с ним, и кричит: «Он голый!», – а потом хватается за свой пах и продолжает: «И я голый!».
3.Часть шуток мультфильма связана с карьеризмом и культом денег, однако, он не высмеивается, а превозносится – звучит «ода докладной» или поощряется «офисный стиль». Даже оповещение в самолете содержит следующие слова: «Дамы и господа, и пассажиры эконом-класса». Сам БэбиБосс постоянно разбрасывается деньгами, тем самым приводя в восторг окружающих.
В финале взрослый БебиБосс подходит к дочери Тима и между ними происходит следующий диалог:
- Привет, малышка. Говорят – у тебя будет сестрёнка?
- (недовольно ворчит) Я хотела лошадь.
- На! (не даёт, но бросает деньги рядом с ребёнком) Купи себе лошадь.
4.Шутки завязанные на насилии – регулярно кто-то кого-то бьёт, причём и взрослые детей, и дети взрослых. Причинение боли человеку сопровождается юмором, а не демонстрацией сострадания или взаимопомощи.
5.И самая малость доброго смеха, в основном основанного на отсылках к известным фильмам или популярной музыке, и вряд ли понятного детям.
От редакции: Наглядный пример того, что мама поняла поверхностный смысл и наделила его своим мировоззрением, а дочка всё увидела, как есть, восприняв тот посыл, который предназначается детской аудитории.
Наркотики: Отсутствуют.
Секс: Много пошлых шуток не для детской аудитории. Постоянный акцент на мягком месте героев.
Насилие :Присутствует в качестве «юмора».
Мораль: Мультфильм искажает образ семьи и формирует ложные представления о семейных отношениях. Многогранный и тонкий процесс воспитания и взросления детей низведён до примитивного круга действий по смене подгузников и вытиранию соплей, а его целью оглашено исключительно получение удовольствия от детей, как от «инструмента умиления». О продолжении рода, об ответственности, о том, что дети – это будущее народа, и других важных вопросах речь даже не заходит. Взрослым всё это мельтешение на экране может показаться забавным, но лишь в том случае, если они не задумываются о том, какие образцы и модели поведения усвоит их ребёнок из подобных мультиков.
Рекомендую к просмотру !)
Дисней: Отравленные сказки.Часть 2
Таким образом, получаем: излишне эротизированная подача героев и их отношений + вредоносность любовных сюжетов («влюбиться или проиграть», «быстрая» традиционная любовь, «разборчивая» гомосексуальная) + сексуальные метафоры/подтексты + сублиминальные секс-сообщения – всё вместе ярко демонстрирует, что «Дисней», прячась за своими бесконечными «лав-стори», явно не стремится передать своим юным зрителям идеи любви в серьёзном ключе, как позиционируется постоянной поверхностной дисней-моралью «Любовь побеждает всё», а, по сути, подманивает и программирует детей по части сексуальной стороны вопроса.
Через большое количество диснеевских любовных историй и предлагаемые там модели поведения продвигается ранняя сексуализация – подспудное, завуалированное посвящение зрителей в сексуальность и сексуальные отношения. Из-за того, что соответствующее информирование происходит не только на сознательном уровне (сексуализированные герои и сюжеты), но и на уровне подсознания (секс-метафоры + сублиминальные сообщения), адепты «Диснея» практически «бомбардируются» этой темой. Та или иная сексуализация найдена в 2/3 рассмотренных продуктах «Диснея» (21 из 33: «Белоснежка и семь гномов» 1937 г., 68 Дисней: Отравленные сказки «Золушка» 1950 г., «Питер Пэн» 1953 г., «Спящая красавица» 1959 г., «Русалочка» 1989 г., «Красавица и чудовище» 1991 г., «Аладдин» 1992 г., «Король лев» 1994 г., «Покахонтас» 1995 г., «Геркулес» 1997 г., «Тарзан» 1999 г., «Атлантида: затерянный мир» 2001 г., «Пираты Карибского моря: проклятье черной жемчужины» 2003 г., «Принцесса и лягушка» 2009 г., «Рапунцель: запутанная история» 2010 г., «Храбрая сердцем» 2012 г., «Оз: великий и ужасный» 2013 г., «Холодное сердце» 2013 г., «Малефисента» 2014 г., «Самолеты: огонь и вода» 2014 г., «Золушка» 2015 г.).
Немаловажный момент в отношении «Диснея» – это различная пошлость, без которой компания почти никогда не обходится (пошлые шутки, низкая «физиологическая» эстетика и пр.)
Шутки, связанные с ягодицами/пахнущими ногами/слюнями/козявками и т.п., моменты типа натягивания бюстгальтера персонажем на голову, персонажи, выглядящие откровенными дегенератами (например, некоторые гномы из «Белоснежки и семи гномов» или Олаф из «Холодного сердца») – всё это на сегодняшний день настолько примелькалось для взгляда, что уже просто пропускается мимо внимания, словно та или иная пошлость – что-то вполне приемлемое, обыкновенное, нормальное.
Но, по сути, к чему все эти моменты? Несут ли какую-то смысловую нагрузку? Несут ли сюжетную роль? Может, значимы с эстетической точки зрения?
Другой вопрос: можно ли обойтись без пошлости в сказочных историях? Разумеется. Но создатели продолжают и продолжают испещрять теми или иными пошлыми моментами выпускаемые на экраны всего мира сказки для детей/подростков.
Вредная тема, начавшая распространяться «Диснеем» в новое время – это технократизм (философия превосходства технического над человеческим), к которому в том числе относится и трансгуманизм (направление по изменению человеческой природы, технические модификации человека, слияние человека и машины). Тема проявлена в следующей продукции как минимум: м/ф «Валл-И» 2008 г., м/ф «Самолёты: огонь и вода» 2014 г., м/ф «Город героев» 2014 г.
В «Городе героев» ставится акцент на несовершенстве человека: его смертности (нелепые, «лёгкие» смерти героев Тадаши и Абигейл), слабости (бессильная полиция, ограниченность сил команды Хиро и невозможность поначалу противостоять злодею) и эмоциональной неустойчивости (отчаянное желание мести героями Хиро и профессором Каллаганом). В «Валл-И» всё человеческое тоже изображается неприглядным образом – растолстевшие люди будущего праздно скитаются в космосе, а родной дом, планета Земля, давно уничтожен и не пригоден к жизни. Финал этих историй демонстрирует: есть только одно, что может помочь несовершенным, никчемным людям – это положиться на роботов, которые на контрасте изображаются святыми существами, многократно более нравственными, чем люди, и многократно более сильными, конечно. И в «Городе героев», и в «Валл-И» роботы нравственно «вправляют» мировоззрение слабых людей и вызволяют их из сложных ситуаций.
В «Самолётах: огонь и вода» технократическая тема подается немного иначе. Мультфильм представляет мир обаятельных антропоморфных машин, где ключевую роль на пути к счастливому финалу играет ремонт коробки передач у главного героя-вертолета. И техническое вмешательство в тело как пример ребёнку, отождествляющему себя с героем-машиной – это вредный, технократический посыл, ведущий к потребительскому отношению к телу, когда вместо заботы о своем здоровье прививается идея, что в теле что-то можно просто «починить» или «заменить».
И в «Самолётах: огонь и вода», и в «Городе героев» прослеживаются трансгуманистические идеи относительно тела: в первом к «хеппи-энду» приводит ремонт неисправного «тела», а во втором – техническое самоусовершенствование героев-людей.
Изображено, что Покахонтас не интересно в своей общине, и она воспринимает лучшего из мужчин в своем окружении как скучного. То, что он выдвигается ей в супруги, подаётся как нечто неправильное и несправедливое. Мулан не интересны традиции, предписанные женщинам её общества, и её истинный путь пролегает через прорыв за их пределы. Русалочка Ариэль так и рвётся в неизведанный человеческий мир, а родной для неё не представляет никакого интереса. Совершенно то же самое с остальными героями: Геркулес, гавайская девочка Лило, красавица Белль, крыса-кулинар Реми – они ярко не вписываются в свои исходные скучные и «непрогрессивные» миры. Мериде, Жасмин, Элизабет Свуон и Алисе тоже гораздо интереснее обитать вовне родных миров. Также последние четверо, схоже с Покахонтас, Мулан и Белль, выступают против предлагаемых им обществом замужеств.
Все перечисленные герои-отщепенцы не хотят следовать тому, что предписывается им родным окружением и в итоге убегают от своих обществ или не нравящихся им общественных принципов и норм, что по сценарию приводит их к успехам и счастью.
Изображается персонаж, обладающий определённым недостатком или недостатками. Аладдин живёт благодаря воровству на рынках города Аграбы; в «Ральфе» компьютерная девочка Ванилопа – «бракованный», глючный персонаж игры – т.е. практически воплощение рассматриваемой темы; сердцеед Оскар Диггс лжёт и корыстно использует женщин; вертолёт Дасти из «Самолетов: огонь и вода» своеволен и не слушается опытного наставника. В «Короле Льве» немного иная схема: львенок Симба, пережив несправедливую и трагичную ситуацию, смерть отца и обвинение дядей, что он стал этому причиной, по сценарию приходит к очень эскапистской философии «Акуна Матата» (=забудь о проблемах).
В итоге все вышеперечисленные герои одинаково достигают успеха через эскапистское оставление своих недостатков или проблемных ситуаций как они есть: Аладдин оказывается некой избранной чистой душой, «алмазом неогранённым», абсолютно как он есть, с его воровской деятельностью + воровство в том числе помогает ему в итоге победить злодея Джафара (Аладдин ворует у него волшебную лампу в одной из ключевых сцен). Симба из «Короля Льва» торжествует во многом благодаря своим друзьям, Тимону и Пумбе, привившим ему идеологию «пофигизма». Ванилопе из «Ральфа» в компьютерной гонке помогает победить именно собственная бракованность («глючность» заставляет её исчезать из игры на доли секунды, что помогает ей отвести от себя опасный манёвр соперницы). Оскар становится триумфатором через многочисленные обманы и использованных им женщин + более того, весь сюжет фильма посвящён побегу героя от жизненных проблем в волшебный мир, что приводит к «хэппи-энду». Вертолёт Дасти достигает успеха через свою анархичность, оставленную неисправленной как есть, и непослушание наставника в ключевой момент.
Нужно заметить, что всё описанное не имеет отношения к тому, что наши недостатки становятся трамплином к успехам, поскольку успехи достигаются через исправление недостатков. «Дисней» же нереалистично и непедагогично продвигает именно то, что пороки хороши как они есть. Акуна-матата (оставь проблемы) – и ты победитель. Безответственность, лживость, анархичность, мошенничество, «бракованность» и т.д.? «Всё идеально! Вы героически идёте к успеху!» – продвигают упомянутые диснеевские сюжеты.
Поучительные мультфильмы и фильмы должны воспитывать в человеке добродетели, демонстрируя сюжетом и героями в том числе и адекватную постановку вопроса перевоспитания пороков. Это должно быть различимо и понятно. Представленные недостатки героев или проблемные ситуации должны исправляться и разрешаться через усердие, раскаяние и т.д., подавая соответствующий пример зрителям. «Дисней» же пытается убеждать в абсолютно противоположном: безответственность и эскапистский подход к проблемам и недостаткам – якобы путь к успешности.
Эта тема также во многом связана с размытием границы между добром и злом. Так, Аладдин и Оскар Диггс представляют собой часто повторяющийся диснеевский тренд «доброго зла». Поставленные образцами для зрителя, эти герои по сути оставляют зло в себе как оно есть, что через старательно «замыленные» сюжеты приводит их к счастью.
Крупицы пользы
Путь героя
Несмотря на сомнительные темы, которые присутствуют во многих диснеевских историях, каждая из них всё же целостно выстраивается как некий «путь героя», через тернии к звездам, от проблемы к успеху. И такая установка – вести себя как герой, которому нужно пройти путь к победе – конечно, хорошая общая модель поведения.
Любовь – спасительна
Если не вдаваться в сексуализацию любви в продукции «Дисней», то поверхностная обозначенность этой важной темы, конечно, может сыграть хорошую роль для зрителя. Вера в любовь как спасение, как подаётся «Диснеем» хотя бы поверхностно, всё же ценна.
Важность быть собой
Тема быть истинным собой, часто повторяемая в продукции «Диснея» – тоже очень важна и была бы хороша, если бы не усугублялась до гипериндивидуализма, которому противопоставлен блёклый и неправильный окружающий мир. Так или иначе, многие герои «Диснея» выглядят интересными индивидуальностями, единственными и неповторимыми, и это хороший урок также высоко ценить свою уникальность. Без умения принимать себя и не предавать себя и свои интересы очень трудно проходить свой жизненный путь.
К сожалению, перечисленные позитивные темы в продукции «Диснея», две из которых даже не представлены в чистом виде, абсолютно не перевешивают многочисленные негативные.
Для самостоятельной оценки продуктов «Диснея» рекомендуется проверять каждую историю на наличие описанных в брошюре вредных для сознания и становления ребёнка тем:
- дискредитация и обесценивание родительства (отрицание героем своих родителей, смерти родителей, родители в роли злодеев и т.п.),
- феминофашизм (радикальное превосходство женских персонажей над мужскими, наделение женских персонажей мужскими характеристиками),
- приемлемость зла (типажи зла в качестве положительных героев, смешение добра и зла, оправдание зла и т.п.),
- сексуализация (излишне сексуализированные персонажи, излишняя физиологичность отношений, легкомысленность любовных сюжетов и т.п.),
- гипериндивидуализм (противостояние героя и окружающего мира, где мир изображается несправедливым или неинтересным в духе естественного положения вещей; откол от обычных общества или общественных норм, приводящий к успеху),
- пошлость (низменные шутки, связанные с физиологией и т.п.),
- безответственность (уход от проблемы как её успешное решение и т.п.),
- гомосексуализм (метафоры истинности гомосексуальной любви),
- технократизм (превосходство технологии на фоне никчемности человека и т.п.),
а также пользоваться классификацией признаков вредного мультфильма, разработанной участником проекта «Научи хорошему» психологом М.Новицкой:
Классификация признаков вредного мультфильма
Главные герои мультика ведут себя агрессивно, жестоко, калечат, убивают, причиняют вред. Причем все подробности этого «смакуются», даже если всё это подано под маской юмора.
Плохое поведение персонажей по сюжету либо остается безнаказанным, либо даже ведет к улучшению их жизни: получению признания, популярности, богатства и т.д.
В сюжете демонстрируется опасное, в случае попытки его повторения в реальной жизни, для здоровья или жизни поведение.
В мультфильме персонажам присуще поведение, нестандартное для их пола: мужские персонажи ведут себя по-женски, женские — по-мужски.
В сюжете присутствуют сцены неуважительного поведения по отношению к людям, животным, растениям. Это может быть глумление над старостью, немощностью, слабостью, физическими недостатками, социальным и материальным неравенством.
Герои фильма несимпатичны и даже уродливы. Для детского восприятия, для более легкой ориентации в том, кто «плохой», а кто «хороший», необходимо, чтобы положительный герой был симпатичным и внешне приятным. Тогда ребенку будет проще понять, кому из героев следует подражать, а кому напротив.
В мультике культивируется праздный образ жизни, пропагандируется идеал «жизнь — вечный праздник», политика избегания трудностей и достижения целей легким путем, без труда или даже обманом.
В сюжете высмеиваются и показываются с подчеркнуто неприглядной стороны ценности семейных отношений. Главные герои-дети конфликтуют со своими родителями, которые показаны глупыми и нелепыми. Герои-супруги ведут себя по отношению друг другу подло, неуважительно, беспринципно. Пропагандируется идеал индивидуализма и отказа от почитания семейных и супружеских традиций.
В фильме присутствуют сюжетные линии, порочащие и презрительно, брезгливо описывающие всё, что связано с материнством и рождением, воспитанием детей. Материнские образы выглядят отталкивающе, их образ жизни показан как ущербный и неполноценный.
Дисней: Отравленные сказки.Ориентировочное время чтения: 111 мин.
Дискредитация и обесценивание родительства
Однозначно позитивные образы родителей:
Мультфильм «Спящая красавица». 1959 (+)
Присутствует позитивный образ родительской пары, правда, практически не участвующей в истории. Также на позициях материнских фигур выступают три феи-крестные: они самоотверженно заботятся о принцессе, пока с той окончательно не снимается проклятье. Благодаря их родительской заботе и достигается счастливый финал.
Мультфильм «101 далматинец». 1961 (+)
Пара далматинцев-супругов представляют собой очень положительный образ родительской пары. У героев рождается 15 щенков, и в течение истории они становятся ещё более многодетными родителями – спасают от смерти и усыновляют 84 щенка-далматинца. Герои-родители ведут себя заботливо и самоотверженно по отношению ко всем героям-детям.
Мультфильм «Геркулес». 1997 (+)
У главного героя Геркулеса в истории две пары родителей – земная пара и родные родители – боги Зевс и Гера. Все родители живы от начала до конца истории. Геркулес испытывает подчеркнутое уважение как к своим земным родителям, так и к божественным.
Мультфильм «Мулан». 1998 (+)
Присутствуют позитивные родительские образы в большом количестве: оба родителя главной героини, бабушка, также духи-предки, которые заботятся о своих потомках и охраняют их благополучие. Тема уважения к родителям предстаёт в качестве завязки истории: главная героиня проявляет инициативу пойти на войну, чтобы избавить от этой обязанности пожилого отца, уже прошедшего одну войну.
Мультфильм «Головоломка». 2015 (+)
Присутствует позитивный образ родительской пары, заботящейся о своей дочери. От начала до конца истории изображается высокая ценность семьи и заботы членов семьи друг о друге
Смешанные образы родительства, как с хорошими тенденциями, так и с плохими:
Мультфильм «Золушка». 1950 (-/+)
Золушка, – сирота. Отец принца – глупо выглядящий, взбалмошный человек, плохо контролирующий свой гнев. Однако его забота о сыне и его семейной обустроенности очень акцентирована. Отец принца горячо мечтает о внуках и окончании королевского семейного одиночества. О матери принца не упоминается.
Мультфильм «Питер Пэн». 1953 (+/-)
Матери: присутствует позитивный материнский образ – мать главной героини, однако она находится на экране всего несколько минут в начале и несколько минут в конце. Главная героиня очень любит свою маму и отправляется в страну Нетландию, чтобы стать мамой потерянных мальчиков и заботиться о них. В истории исполняется песня в честь матери, самого близкого и родного человека.
Отцы: присутствует отрицательный отцовский образ. Отец изображается взбалмошным, глупым, его мировоззрение подвергается критике, в том числе и самим сюжетом м/ф: он не верит в существование Питера Пэна, который появляется в жизни его детей и кардинально её меняет.
Мультфильм «Король лев». 1994 (-/+)
Матери: Образ матери позитивен: мать главного героя Симбы – благородная, ответственная и заботливая львица. Она жива от начала до конца истории.
Отцы: отец Симбы трагично погибает.
В конце истории Симба и его супруга становятся родителями.
Мультфильм «Тарзан». 1999 (-/+)
Родные родители главного героя погибают в первые 5 минут истории. Мальчика усыновляет горилла. Образ матери-гориллы подаётся очень глубоко и трогательно. Пожалуй, это самый потрясающий и самый яркий материнский образ из всех упоминаемых в данной статье.
Здесь интересно и важно отметить, что на протяжении многих лет у «Диснея» есть великолепные возможности формировать и выпускать на экраны всего мира идентичные потрясающие образы материнства через героев-людей, что компанией никогда не делается. И, конечно, это не является случайностью.
С образом приемного отца-гориллы в «Тарзане» связан конфликт – непринятие им своего человеческого сына – что разрешается только в конце истории. Приемный отец погибает, передавая функции вожака стаи Тарзану.
Мультфильм «В поисках Немо». 2003 (-/+)
Мать рыбки Немо трагично умирает на 3 минуте истории. Общий посыл истории непозитивен: исправление отца Немо, Марлина, не просто ради сына, но и с его подачи. Мотив отца, зависящего от воли сына – это отсылка к ювенальной юстиции, продвигающей ломку естественной иерархии «родитель-ребёнок». Идеологией ю.ю. действия и воля ребёнка кардинально ставятся НАД родительскими, и ребёнок с его ограниченными ресурсами в осознании, интеллекте и т.д. – получает власть над своим родителем.
Однако в м/ф «В поисках Немо» общую вредную мораль смягчают: 1) то, что Немо тоже приходится очень серьёзно поработать над собой в созданной им опасной ситуации, которая заставляет меняться отца ради него 2) очень убедительное финальное изображение улучшившихся взаимоотношений счастливых, воссоединившихся сына и отца.
Мультфильм «Принцесса и лягушка». 2009 (+/-)
Родители главной героини, Тианы, – добрые, трудолюбивые люди, любящие друг друга и свою дочь. Первые минуты мультфильма ярко изображают их семейное счастье, а на 6-7 минуте оказывается, что отец Тианы по неизвестной причине уже мертв. Причём сюжетной необходимости в этом ходе не было абсолютно никакой.
Отрицательные образы родительства:
Мультфильм «Белоснежка и семь гномов». 1937 (-)
Отцов в истории нет. На позиции материнской фигуры – злая королева, которая хочет убить главную героиню из-за зависти к её красоте. Королева погибает.
Мультфильм «Русалочка». 1989 (-)
Матери: отсутствуют.
Отцы: у принца отца нет. Главная героиня в конфликте со своим отцом, отрицание его воли и запретов приводит к счастью.
Мультфильм «Красавица и чудовище». 1991 (-)
Матери: матери у главной героини Белль нет. В мультфильме в духе 25-ого кадра подаётся изображение уродливой многодетной матери на контрасте с возвышающейся красавицей-Белль (при этом возле Белль нарисована клетка без прутьев, символизирующая, что главная героиня свободна по сравнению с героиней-матерью). Также для подкрепления антиматеринских идей подтекстом проводится отрицательное отношение Белль к предложению жениха Гастона родить много детей. Героиня вскользь изображена недовольной, когда он описывает свои мечты о многодетной семье.
Отцы: отец Белль изображён добрым, но слабым и жалким человеком, над которым потешаются люди.
Мультфильм «Аладдин». 1992 (-)
Матери: матерей нет.
Отцы: отец главной героини жалок, смешон и управляем. Героиня достигает успеха через отрицание отцовской воли касательно замужества.
Главный мужской персонаж – сирота.
Мультфильм «Покахонтас». 1995 (-)
Матери: упоминается, что мать главной героини умерла. Материнскую фигуру заменяет волшебное дерево, скрыто подстрекающее героиню на опасности и предательство.
Отцы: «хеппи-энд» героиней достигается через отрицание воли своего отца.
Мультфильм «Атлантида: затерянный мир». 2001 (-)
Матери: мать главной героини погибает в первые минуты повествования.
Отцы: героиня отвергает волю своего отца. Он погибает в течение истории.
Главный мужской персонаж – сирота.
Мультфильм «Лило и Стич». 2001 (-)
Упоминается, что мать и отец главной героини трагически погибли, и её на грани отказа в родительских правах воспитывает старшая сестра. Старшая сестра, будучи материнской фигурой, зависит от своей младшей сестры, поскольку от отзыва той о её опеке зависит, разлучат ли их (ломка естественной иерархии ребёнок-родитель).
Фильм «Пираты Карибского моря: проклятье черной жемчужины». 2003 (-)
Матери: отсутствуют и не упоминаются.
Отцы: главная героиня достигает «хеппи-энда» через отрицание отцовской воли касательно замужества.
Мультфильм «Рататуй». 2007 (-)
Матери: отсутствуют и не упоминаются.
Отцы: Изображается конфронтация между сыном и отцом. Отец главного героя, крысы Реми, не понимает тяги сына к кулинарному делу. Реми достигает успеха через отрицание отцовского мнения. Отец выглядит менее «продвинутым», чем сын, и в итоге подстраивается под мировоззрение сына. Матери у Реми нет.
Главный человеческий герой – Лингвини – сирота.
Фильм «Алиса в стране чудес». 2010 (-)
Отец главной героини умирает в начале истории. Главная героиня подчёркнуто холодно и неуважительно относится к матери. История проводит мотив отрицания матери – приключение, происходящее с Алисой, подтверждает правильность её решения отказаться от брака, на котором настаивала мать. Отрицание материнской воли проводит счастливый финал для героини.
Мультфильм «Рапунцель». 2010 (-)
Матери: главный злодейский персонаж, Матушка Готель притворяется матерью главной героини и потому узнаваемо ведёт себя как мать. Образ матери в мультфильме используется как злодейский, а гибель материнской фигуры преподносится как акт справедливости.
Отцы: яркий образ отца отсутствует.
Семейная пара родных родителей главной героини, короля и королевы, используется для проведения идеи в духе ювенальной юстиции о том, что у ребёнка должны быть идеальные условия, идеальные родители, к чему ребёнок сам должен стремиться. Матушка Готель – отринутая ребёнком материнская фигура, плохо исполнявшая свои обязанности с точки зрения ребёнка.
Главный мужской персонаж – сирота.
Мультфильм «Храбрая сердцем». 2012 (-)
Матери: главная героиня Мерида находится в конфронтации со своей матерью. Мать Мериды обращается в медведя и подвергается смертельным опасностям из-за непослушания дочери. Тем самым история изображает зависимость матери от дочери: не слушается проблемная дочь – а получает проблемы и необходимость исправляться не дочь, а мать. Основная мораль истории для ребёнка – если что-то в твоих отношениях с матерью не так, то она обязана поменяться, поменять решение, подстроиться под тебя. Воля ребёнка ставится НАД волей родителя (=идеология ювенальной юстиции).
Отцы: отец главной героини в целом изображен приятным человеком, мужественным, сильным, с чувством юмора. Однако когда его жена превращается в медведя, ничто не способно вразумить его проснувшийся охотничий азарт, граничащий с одержимостью, в результате чего он близок к тому, чтобы убить собственную жену.
Фильм «Оз: великий и ужасный». 2013 (-)
Отцы: упоминается, что отцы главных героев умерли. Одна из главных героинь-сестёр убила отца ради власти. Главный герой Оскар Диггс не хочет быть похожим на своего отца, простого труженика-фермера, на чём ставится акцент. Герой добивается своего триумфа в том числе и через это мировоззрение.
Мультфильм «Холодное сердце». 2013 (-)
Отец и мать главных героинь, сестёр Эльзы и Анны, являются причиной основной сюжетной трагедии – они прячут Эльзу, обладающую разрушительно-созидательной магической силой, под замок, что в конечном счёте приводит к стихийному бедствию, непреднамеренно вызванному девушкой в королевстве. Отец и мать, создав проблему к разрешению, сразу же устраняются сценарием: они умирают в кораблекрушении. Чтобы прийти к счастливому итогу, Эльзе необходимо реализовать волю, которая ровно противоположна воле родителей – освободить свою силу. По сути, т.к. отец и мать Эльзы создают основную проблему сюжета, они являются главными злодеями в истории.
Мультфильм подтекстом проводит идеи отрицания традиционной семьи (смерть родителей Эльзы и Анны, «неистинность» союза Анны и Ганса, Анны и Кристоффа) и продвигает «альтернативные» и гомосексуальные семьи (семья торговца Оакена, община Троллей, пара Эльзы и Анны как аллюзия на однополый союз «истинной любви»).
Фильм «Малефисента». 2014 (-)
Матери: мать героини-принцессы умирает. Замещающие мать тётушки-феи неспособны позаботиться о своей падчерице. Принцессу «удочеряет» демонический персонаж.
Отцы: отец принцессы – основной злодей в истории. Умирает в бою с демонической приёмной матерью принцессы. При этом принцесса помогает демонической матери победить собственного отца в бою.
Также в фильме подтекстом проводится отрицание традиционной семьи (разрушение пары Малефисенты и Стефана, смерть королевской семьи, неистинность союза Авроры и принца Филиппа) и продвигается позитивность «альтернативных» гомосексуальных семей (союз Малефисенты и Авроры как 2-в-1: аллюзия на усыновление в нетипичную семью + однополый союз «истинной любви»).
Мультфильм «Город героев». 2014 (-)
Упоминается, что отец и мать главного героя умерли, когда ему было 3 года. Опекунша главного героя не является авторитетной родительской фигурой, она произносит монолог о том, что ничего не понимает в детях и её саму надо воспитывать. Отец одного из персонажей – главный злодей, которого в итоге забирают под арест.
Фильм «Золушка». 2015 (-)
Матери: мать Золушки драматично умирает в начале повествования. Упоминается, что мать принца умерла.
Отцы: отец Золушки и отец принца умирают в течение повествования.
Принц достигает счастья через отрицание отцовской воли. В счастливом финале молодожены изображаются стоящими перед похоронными портретами родителей.
Следующая вредная тема «Диснея» – изображение радикального превосходства женщины над мужчиной по тем или иным фронтам: превосходство физическое, интеллектуальное, нравственное, социальное или другое, что выявлено в 2/3 выбранных мультфильмов и фильмов (21 из 33).
«Красавица и чудовище»: героиня Белль нравственно и интеллектуально возвышается над двумя главными героями-мужчинами, отрицательным Гастоном и положительным заколдованным принцем. Мультфильм выстроен так, что судьба заколдованного принца полностью зависит от Белль – без неё и её благосклонности к нему с него не будет снято проклятье. Ещё даже не узнав и не полюбив Белль, заколдованный принц начинает всячески подчиняться девушке, пытаясь умилостивить её, влюбить в себя и тем самым снять проклятье
«Покахонтас»: изображено, что главная героиня Покахонтас сильнее, благороднее, умнее, проворнее героя Джона Смита, которого ей приходится учить, спасать и т.д.
«Геркулес»: героиня Мэг превосходит Геркулеса по интеллектуальной части и по части жизненного опыта. Рядом с Мэг силач Геркулес выглядит наивным юнцом. Когда он хочет помочь девушке выпутаться из неприятности, та «феминистично» заявляет, что она и сама справится со своей проблемой. В данном мультфильме тема женского превосходства существенно смягчена тем, что в итоге Мэг из ожесточенной феминистки трансформируется в любящую и по-настоящему женственную девушку.
«Мулан» – настоящий феминистический гимн, история про девушку, счастливо нашедшую себя в роли солдата, превзошедшую целые полка мужчин-воинов и практически единолично спасшую страну.
«Атлантида: затерянный мир»: изображается физическое и социальное превосходство женского персонажа, принцессы Киды, над мужским персонажем, учёным Майло.
29 Дисней: Отравленные сказки«Пираты Карибского моря: проклятье черной жемчужины»: героиня Элизабет Суонн – очередной феминистический персонаж, счастливо избавляющийся от корсетов, рюш и балов и находящий себя на поле боя. Социально превосходит своего возлюбленного, Уилла Тёрнера, и социально и нравственно – своего спасителя и друга, пирата Джека Воробья.
«В поисках Немо»: рыбка Дори явно во многом превосходит отца потерянного Немо – Марлина. Ситуация с поиском пропавшего сына продвигается благодаря её смелости и оптимизму, которых не достает Марлину. Также в одной сцене логичность и рациональность Марлина высмеиваются перед якобы «эффективным» сумасбродством Дори.
«Рататуй»: превосходство женщины над мужчиной представлено через пару Лингвини, неуверенного и ничего не умеющего юношу, и Коллет Тату, резкую и грубую девушку-повара, которую ставят помогать Лингвини на кухне.
Принцесса и лягушка»: центральный персонаж Тиана, здравомыслящая, ответственная девушка с кулинарным талантом и большой мечтой в жизни – открыть собственный ресторан, а её партия – праздный принц-ловелас, без гроша за душой, которого ей приходится учить и выручать из беды. В конце истории принц фактически нанимается на работу к главной героине.
«Рапунцель: запутанная история»: всячески несовершенный – социально, интеллектуально, нравственно – герой Флинн Райдер постоянно связывается, избивается, используется, а также спасается идеализированным женским персонажем, принцессой Рапунцель. Как и в «Аладдине», Флин – бродяга и вор, подтягивающийся к «хеппи-энду» благодаря девушке-принцессе, на которой он женится.
х/ф «Алиса в стране чудес»: полноценный феминистический гимн, где героине необходимо отказаться от брака с никчемным женихом и выступить воином, спасающим судьбы.
«Ральф»: превосходство женщины над мужчиной представлено через пару мастера Феликса-младшего, маленького, щуплого молодого человека, и сержанта Калхун, высокой и невозмутимой женщины-воина.
Храбрая сердцем»: за руку и сердце главной героини Мериды борются трое никчемных молодых людей, та превосходит всех в конкурсе по стрельбе из лука и отказывается выбирать себе жениха из них.
«Феи: тайна зимнего леса»: в мультфильме изображается преимущественно женский мир всего с несколькими мужчинами, находящимися, в основном, «на подхвате». Здесь представлен ещё один ракурс изображаемого женского превосходства – количественный.
«Оз: великий и ужасный»: главный герой, обманщик и ловелас Оскар Диггс, попадает в противостояние двух сильных, властных, богатых женщин, и они играют им словно пешкой в своей игре.
«Холодное сердце»: герои-мужчины, Генри и Кристофф, по всем параметрам проигрывают героиням-женщинам, принцессам Анне и Эльзе. Генри – злодей и мерзавец, триумфально отправляемый в финале за борт женским кулаком, а Кристофф – недотёпа, который годами не моется и живёт в лесу с оленем и троллями.
Малефисента»: схоже с «Холодным сердцем» – в сюжете два благородных женских персонажа и два мужских, от одного из которых – одно горе, а от второго – никакого толка, и поблизости героинь «держится» только послушный, управляемый слуга – полу-мужчина/полу-животное.
«Головоломка»: главная героиня Райли занимается подчеркнуто мужским видом спорта – хоккеем. В финале испуганный мальчик сидит на трибуне и пассивно наблюдает за ней.
воры (Аладдин в одноимённом м/ф и Флин Райдер в «Рапунцель: запутанная история»),
вторгающийся враг (Джон Смит в «Покахонтас»),
сатир, в греческой мифологии лесной демон плодородия, ленивое и распутное козлоногое существо, проводящее время в пьянстве и охоте за нимфами (в «Геркулесе»),
монстры, паразитирующие на человеческом мире (в «Корпорации монстров»),
инопланетный монстр-разрушитель (Стич в «Лило и Стич»),
пират (Джек Воробей в «Пиратах Карибского моря: проклятье чёрной жемчужины»),
колдунья вуду (Мама Оди в «Принцессе и лягушке»),
бандиты, убийцы (обитатели паба «Сладкий утёнок» в «Рапунцель: запутанная история»),
мошенник и ловелас (Оскар Диггс в «Озе: великом и ужасном»),
«фея», похожая на дьявола, проклявшая ребёнка (Малефисента в одноимённом фильме),
демонический монстр (Граф в «Феях: легенда о чудовище»).
Злая мачеха, Леди Тремейн, в фильме «Золушка» тоже снабжена сценаристами грустной предысторией своего злодейского статуса – она стала злой из-за смерти любимого мужа.
Зло, «рождённое таким»
(Тренд «born this way») – т.е. опять же зло вне контроля, зло не по своему желанию:
Стич в «Лило и Стич» был искусственно выведен инопланетным безумным профессором и запрограммирован им на разрушения,
Ральф в одноимённом мультфильме, обитатель игры-автомата, был создан исполнять роль злодея,
Эльза в «Холодном сердце» (версия Снежной королевы Андерсена, злого персонажа) родилась обладающей опасной для людей магией.
Перечисленные герои являются неким злом «от рождения» (Эльза родилась «такой», Ральф создан «таким», Стич выведен «таким»), от чего так или иначе страдают. Как и зло с печальной предысторией, этот повторяемый «стандарт» плох по своему воспитательному потенциалу, о чём также будет сказано позже.
Как известно, истории «Диснея» почти всегда включают в себя сюжетную линию об истинной любви, торжествующей в счастливом финале над всеми бедами и невзгодами. И с одной стороны, раз любовь является неотъемлемой высокой ценностью человеческой жизни, то кажется, ничего плохого в романтических историях, так часто предлагающихся маленьким зрителям, быть не может. Да, понимание любви – важно и необходимо, однако существенную роль играет то, как именно оформляются и подаются романтические идеи через художественную продукцию детям и подросткам. Для правильной воспитательной передачи темы любви необходимо использование целомудренных, воздушных образов, которые бы позволяли понять духовную ценность явления любви. Стоит ли говорить, что акцента на сексуальные стороны вопроса при этом быть не должно? Всё плотское в любви справедливо считается табуированным до определенного возраста, поскольку преждевременный интерес к сексуальности способен затормозить развитие человека и помешать решению его ранневозрастных жизненных задач.
Что же касается историй «Диснея»:
Во-первых, легко заметить, что в рамках любви, романтики и сказки компанией зачастую изображаются визуально очень «физиологичные» герои, соответствующе физиологично и взросло ведущие себя в завязываемых романтических отношениях. Жасмин, Ариэль, Покахонтас и многие другие известные Дисней-красавицы – в качестве образцов поведения в любви для юных зрителей несоотвествующе предлагаются взрослые, гипер-красивые женщины с сексуально оформившимися фигурами, жеманно задействующие мимику и «язык тела», зачастую влюбляющиеся со скоростью света и, как стандарт, «пропечатывающие» истинность найденный любви взрослым, демонстративным поцелуем. Есть ли в этом упомянутая воздушность и целомудренность?
Но, быть может, это просто неудачный визуальный ряд, а с точки зрения содержания «Дисней» учит зрителей самой кристальной, самой возвышенной любви?
К сожалению, многие любовные сюжеты «Диснея» также оставляют сомнения и вопросы. К слову, первый полнометражный мультфильм компании, «Белоснежка и семь гномов» 1937 г., и его любовная составляющая прекрасно служат ответом на вопрос «Как давно испортился «Дисней»?» В этом мультфильме главная героиня, спустя всего пару минут после встречи с незнакомцем, посылает голубя передать тому поцелуй в губы, чуть погодя – счастливо живёт в лесу с семью гномами (= с семью мужчинами), в кроватях которых спит, с которыми весело танцует и которых по очереди расцеловывает перед тем, как те уходят на работу. Мягко говоря, довольно легкомысленная модель поведения для детей и подростков. И это 1937 г. и самый первый полнометражный мультфильм компании!
Далее, Золушка из мультфильма 1950 года, встретив принца на балу, танцует с ним, почти целует его, но внезапно спохватившись, что уже полночь и пора возвращаться домой, говорит: «Ой, я же не нашла принца», не зная, что тот и есть принц. Т.е., иначе говоря, не найдя того, о ком мечтала, Золушка не против «станцевать» пока что с другим – очень интересная постановка вопроса! Принцесса Аврора из «Спящей красавицы» 1959 года, как и Белоснежка с Золушкой, спит и видит встречу с прекрасным принцем и, встретив того наяву и тоже ещё не зная, что он и есть принц, моментально отправляется в его томные объятья. Таким образом, богатого воображения и пары минут танца с непроверенным человеком якобы достаточно для доверия и любовных отношений. Синдрому моментальной любви подвержены также и другие диснеевские принцессы: Покахонтас из одноименного мультфильма, Ариэль из «Русалочки» и Жасмин из «Аладдина», погружающиеся в пучину чувств с первого взгляда
Некоторые же любовные сюжеты «Диснея» напоминают камерное сутенерство а-ля «Дом-2» – построить любовь или выбыть: так, в «Русалочке» главной героине за три дня необходимо влюбить в себя человека, в «Красавице и чудовище» похожее нужно сделать заколдованному принцу – за короткий срок обеспечить себе любовь девушки. Поскольку время, чтобы расколдоваться, у него заканчивается, он всячески срочно «влюбляет» её в себя. Схожее происходит в «Принцессе и лягушке» – для того, чтобы снять заклятье, у главных героев есть только один вариант – влюбиться друг в друга и поцеловаться.
Интересно отметить, что нарушить свой годами насаждаемый штамп «быстрой любви» и запустить тренд любовной разборчивости компания решается лишь для того, чтобы продвигать ценности «нетрадиционной любви» – речь о «Холодном сердце» 2013 г. и «Малефисенте» 2014 г. И там, и там пресловутая быстрая любовь внезапно оказывается непобедоносной («неистинные» пары принц Ганс/принцесса Анна и принц Филипп/принцесса Аврора), что необходимо для метафоры дальнейшего обретения нужными персонажами (Анна, Аврора) правильной для них гомосексуальной любви (Эльза, Малефисента). (О продвижении гомосексуализма «Диснеем» подробнее будет сказано отдельно).
Если вы ответите на эти 10 вопросов «да», то вы алкоголик
1. Вам скучно без алкоголя на вечеринках?
Если вы считаете, что нет вечера скучнее, чем вечер в компании непьющих людей, не можете танцевать и философствовать без алкоголя, а по приглашению на любое мероприятие вы первым делом думаете, что машину нужно оставить дома, — нет, вы не человек-праздник. Это просто первый звоночек алкогольной зависимости.
2. Вы попробовали алкоголь раньше 15?
Если вы уже в 13 лет начали рождать томные фразы вроде: «Алкоголь — это анестезия, позволяющая перенести операцию под названием жизнь», — мы вас расстроим. По результатам исследований, «бутылочный старт» именно в этом возрасте с высокой долей вероятности может «включить» спящий ген предрасположенности к алкоголю, если у вас таковой имеется.
3. Вы пьете больше, чем запланировано?
Если вы раз за разом обещаете себе перед мероприятием точно не пить больше двух бокалов, но к концу действия мало чем напоминаете человека, — пора задуматься
На всякий случай уточним, какое количество алкоголя считается безопасным: не более 14 единиц в неделю — это примерно 1,5 бутылки вина или 5 кружек пива (разумеется, это усредненные данные). Кстати, есть хороший способ самоконтроля: регулировать собственную дозволенную дозу во избежание похмелья и прочих неприятных последствий вам поможет очень удобное приложение .
4. Алкоголь — это часть вашей философии?
Если, как Веничка Ерофеев, вы считаете, что «все ценные люди страны, все нужные ей люди пили как свиньи, а вся лишняя бестолковая серая масса погибала в трезвенности», или, как Ларс фон Триер, периодически заканчиваете творческую карьеру по причине отказа от алкоголя, то с такой философией однажды вы просто рискуете в похмельном одиночестве проснуться в электричке Москва — Петушки.
5. Вы забываете события с вечеринок?
Просыпаться в незнакомом месте с незнакомыми людьми и разгадывать, что было вчера, возможно, это весело лишь в Лас-Вегасе. Перед мальчишником. В кино. А у обычных людей это является признаком алкоголизма. Ведь как однажды сказал доктор наук Калифорнийского технологического института Шелдон Купер: «Провалы в памяти — бесплатный приз на дне каждой бутылки водки».
6. Вас раздражают люди, которые придираются к количеству выпитого?
Например, когда вы только начали что-то отмечать, но тут из тумана появляется ваш раздвоившийся друг и говорит это мерзкое: «Алевтина Рудольфовна, столь внушительное количество спиртного может усугубить ваши проблемы со здоровьем». Ну что за человек?
7. У вас есть свои алкогольные традиции?
Бокал шампанского для хорошего сна, стакан виски для бодрого дня, галлон пива из уважения к закончившейся рабочей неделе — все подобные традиции, во-первых, в разы повышают количество потребляемого вами алкоголя, во-вторых, являются попыткой оправдать свою пагубную привычку. Так вы глазом не успеете моргнуть, как начнете запивать малейший стресс в вашей жизни.
8. Вас когда-нибудь в шутку называли алкоголиком?
Это тот самый момент, когда вы представляете себя человеком-карнавалом, олицетворением веселья и эйфории, но друзья называют вас просто алкашом.
9. У вас есть тайник?
Если у вас есть свой скрытый бар, который вы про себя называете «моя прелесть» и периодически блаженно вспоминаете его в особо тяжелые моменты дня, то дело плохо, товарищи. Употребление алкоголя втайне от семьи и друзей — частый симптом ранней фазы зависимости.
10. Вам бывало стыдно за свои ночные поступки?
У вас нет провалов памяти, вы отлично помните, что происходило накануне вечером на празднике, но вот поверить, что всю эту дичь творили вы, не может даже ваш ангел-хранитель. Менять от бокала к бокалу не только свое настроение, но и свою личность — это показательный пример алкоголизма и финальная точка в нашем списке.
К этому можно добавить разве что мысль старика Хемингуэя: «Будучи трезвым, претворите в жизнь все свои пьяные обещания — это научит вас держать язык за зубами».
P.S. Если вы судорожно просматривали эту статью вне зависимости от результатов — это тоже звоночек, товарищи. Пора бы остановиться.
А все остальные теперь могут спокойно жить дальше, зная, что они не алкоголики! За это стоит выпить стакан вкуснейшего смузи.)
18 добрых весенних историй, от которых хочется запеть во все горло
Сестра не ходит после автокатастрофы. Прошло много времени, раны зажили, проходит реабилитацию, а сама пойти никак не может. Врачи говорят, что такое бывает и нужен какой-то толчок. Сегодня гуляли в парке, снег тает, везде лужи. Мимо нас проезжает велосипедист на всей скорости и обрызгивает сестру. Я в панике достаю салфетки, пытаюсь ее успокоить, а она отталкивает меня, встает с коляски, кричит благим матом и кое-как ковыляет за этим придурком. Пока поняли, что произошло, сестра плюхнулась в ту же лужу и зашлась заразительным смехом. Спасибо, чувак, отличный толчок!
Только что водитель нашего троллейбуса остановился посреди дороги и побежал к другому троллейбусу, чтобы поцеловать свою женщину, которая была в нем водителем. А вы и дальше придумывайте отмазки, что у вас нет времени увидеться, пацаны.
Когда у меня плохое настроение и полно проблем, я подхожу на улице к случайным прохожим, чтобы сказать что-то доброе. Комплимент внешнему виду, прическе, цвету волос или книге, если человек сидит и читает. Мне нравится смотреть, как люди сначала впадают в ступор, а потом улыбаются и благодарят.
Иду на пары мрачнее тучи, в своих грустных мыслях прохожу мимо корпуса, который ремонтируют. Меня останавливает рабочий и спрашивает: «Девушка, не могли бы вы оказать мне услугу?» Я спрашиваю: «Какую?», а он выдает: «Я коллекционирую красивые улыбки, вы не могли бы подарить мне одну?» Я, конечно, сразу расплылась в улыбке, а он сказал: «Спасибо большое!» А я сказала: «Вам спасибо!» Как мало человеку нужно, чтобы почувствовать себя счастливым!
Младший сын подарил мне на день рождения маленькое зеркальце, только само стекло он залепил своим рисунком. На рисунке — солнце. Объясняя смысл подарка, он сказал: «У тебя может быть разное лицо, но мы тебя видим именно так».
А у меня такая история знакомства с мужем. Я зарегистрировалась на одном сайте, чтобы общаться с носителями английского языка. Переписывалась с разными иностранцами, но в один прекрасный день решила удалить свой аккаунт. Нашла кнопку «Удалить», собираюсь нажать, и в эту секунду получаю новое сообщение. Думаю, прочту его и потом удалюсь. Написал мне француз, он хотел изучать русский язык и просил меня ему помочь. Я ответила. Через 2 недели он пригласил меня в Париж, еще через 4 месяца мы поженились и вот уже почти 10 лет счастливы в браке, у нас чудесный малыш! А я до сих пор думаю, что бы было, если бы я удалила аккаунт, не прочитав сообщение от него.
Сижу с приятелем в кафе, настроение плохое, а он весь лучится позитивом и радостью. Вздыхаю и говорю, мол, ты такой счастливый, вот бы и мне такой стать. Он, не раздумывая, кусает меня за плечо и радостно сообщает: «Все, я и тебя заразил, теперь ты тоже счастливой будешь!»
Сегодня получил СМС о том, что сданная мною донорская кровь была использована и спасла человеку жизнь.
Мой молодой человек подарил мне на день рождения кружку с изображением моей любимой картины Ван Гога. Сказал, что делал на заказ и, когда наливаешь кипяток, рисунок меняется. Когда он ушел на работу, я налила в нее чай, и неожиданно «Звездная ночь» сменилась надписью «Выходи за меня». Первый раз в жизни заплакала от счастья.
Мой знакомый всю жизнь кормил дворовых котиков и собак, тратил все свои карманные деньги в школе, а потом и в универе. Всегда думала, что у него нет будущего и нужно думать о себе, а не о котиках, как бы их жалко ни было. Прошло лет 5, и я узнала, что он построил приют для животных, в который инвестировали серьезные деньги, после чего он открыл сеть зоомагазинов и аптек для животных. Его бизнес процветает, а он продолжает творить добро, создавая новые фонды помощи животным. Наверное, это один случай на миллион, но какой показательный, что добро рано или поздно вернется вдвойне.
Студенткой я встречалась с художником. Жили в разных городах, ездили друг к другу почти каждые 2 недели. Один раз написала ему: «Скорей бы лето и босиком по траве». Прошло около месяца, приезжаю к нему, а у него в квартире пустая комната и трава на полу. Он расписал стены бабочками и цветами, завез земли и на целлофан посадил траву. 3 дня в этой комнате были самыми счастливыми в моей жизни.
Задержалась на работе и уходила самой последней. Иду по коридору и слышу откуда-то быстрый ритм Single Ladies. Осторожно заглядываю за угол, а там на компьютере включен клип Бейонсе, а наш охранник, суровый бывший афганец, весьма ловко повторяет движения певицы, тихонько подпевает и явно наслаждается всем этим действом.
Спросила у 4-летнего сына, какая из девочек в садике самая красивая. Перечислил имена абсолютно всех девочек в своей группе. Джентльмен растет!
Когда езжу домой на автобусе и стою у самых дверей, рисую смайлики на окнах — настроение поднимает. Однажды ехала на привычном месте, рядом стоял мрачноватый мужчина в возрасте. Ну я и нарисовала смайлик по обыкновению. Обычно люди никак не реагируют, а в этот раз было по-другому: мужчина пририсовал моему смайлику палочку-туловище. Я вызов приняла и нарисовала ручки, он — ножки, я — волосы человечку, он — шапочку. Автобус уже подъезжал к моей остановке, и напоследок я пририсовала человечку язык. Мой случайный партнер по рисованию не нашел что добавить и чуть развел руки в стороны, признавая поражение. Переглянулись с ним и улыбнулись друг другу напоследок.
Студентом перебивался с хлеба на воду. Спустя 10 лет имею квартиру, машину, бизнес. Иногда хожу в библиотеку, беру атласы / пособия / методички и прячу в них деньги. С меня не убудет, а кто-то получит прибавку к стипендии.
Нашел на чердаке старую тетрадь со стихами отца. Я прочитал их, и они меня очень тронули. Я и не знал, что он пишет...Втайне перепечатал их, попросил художника сделать обложку, собственноручно издал книгу и подарил ему на 50-летие. Впервые в жизни видел, как плачет отец. Оно того стоило.
Женаты 8 лет, муж почти никогда не произносит «люблю». Вместо этого — горячий ужин, уроки с сыном, а вчера вообще удивил: к моему приходу повесил на батарею мое домашнее платье, чтобы я, замерзшая по дороге домой, переоделась в теплое.... Нафиг цветы и громкие слова, любовь — это поступки.
Я живу в Крыму, и над моим домом проходит трасса миграции журавлей. Зовется она «русско-понтийский путь». Сегодня вечером я услышал в темном небе курлыканье. Это журавли перелетели Черное море и только что пересекли границу России. Поздравляю всех с приходом весны! Ждать осталось недолго.
Новые трейлеры 2018 ,3 часть
Мария Магдалина.Дата выхода: 5 апреля 2018
Фильм рассказывает о жизни и судьбе одной из самых противоречивых и загадочных личностей в истории христианства и вообще во всей мировой истории. Речь пойдет о Марии Магдалине, которая оставила свою порочную жизнь и примкнула к Иисуса из Назарета и к его единомышленникам. Выбранный ей путь окажется очень судьбоносным для Иисуса Христа и для всего человечества.
СМЕШАРИКИ ДЕЖАВЮ.Дата выхода:26 апреля 2018
Крош решает устроить незабываемый день рождения Копатыча — он обращается в агентство «Дежавю», которое обещает своим клиентам удивительные путешествия во времени. Но из-за несоблюдения условий договора всех смешариков раскидывает во времени, а Крошу придется собирать друзей по разным эпохам в компании своего второго «Я» — повзрослевшего и ворчливого Шорка, появившегося из-за временного парадокса.
ПРОЕКТ «ФЛОРИДА». Дата выхода : 8 марта 2018
Это лето Муни и ее друзья не забудут. Каждый день они, переполненные энергией и пренебрежением к взрослым, носятся по волшебному миру одноэтажной Америки на подступах к Диснейленду. Помешать им могут только родители или строгий надзиратель
ОПАСНЫЙ БИЗНЕС.Трейлер 2 русский.Дата выхода: 19 апреля 2018
Дерзкая длинноногая блондинка — она идеально подходит для опасного бизнеса. Однажды одному из ее подчиненных становится известна уникальная формула, за которой гоняется весь мир. Он решает инсценировать собственное похищение и потребовать выкуп у компании. Лучше этому умнику не рассчитывать на помощь своей эффектной начальницы, ведь для корпорации он предпочтительнее мертвый, чем живой.
АННИГИЛЯЦИЯ | Трейлер #2 русский.Дата выхода: 8 марта 2018
Никто не знает, откуда взялась Зона Икс — смертельно опасная территория, кишащая аномальными явлениями. Там не бегают чудовища, оттуда не приносят трофеев, и охотники за наживой там не промышляют. Тайная правительственная организация отправляет в Зону одну исследовательскую экспедицию за другой, но чаще всего те не возвращаются — или возвращаются, но неуловимо и страшно изменившись. Сможет ли новая, двенадцатая экспедиция в Зону добиться того, что не удалось предшественникам и раскрыть тайны этого проклятого места? Оставив позади имена и прежние жизни, четыре женщины — психолог, биолог, топограф и антрополог — отправляются навстречу чуждой, нечеловеческой тайне…
Тихоокеанский рубеж 2 — Русский трейлер #2.Дата выхода:22 марта 2018
После событий первого фильма прошли годы, за это время успел вырасти сын маршала Пентекоста. Егери перестали быть чем-то экстраординарным и превратились в бытовое явление. В этот момент открывается новый разрыв между измерениями, и оттуда начинают лезть Кайдзю невиданных категорий.
Пассажир — Русский трейлер.Дата выхода:8 марта 2018
Страховой агент Майкл Вульрих каждый день начинает с поездки на работу на одном и том же поезде. Однажды, в одной из таких поездок, ему встречается довольно странная попутчица, которая обещает ему 75 000 долларов, если он сумеет решить головоломку и найти определенного пассажира в этом поезде. Но естественно не всё так просто в этом деле…
Тебя никогда здесь не было — Русский трейлер. Дата выхода :22 марта 2018
Пропала белокурая девочка-подросток. Есть все основания полагать, что её похитили, и теперь она работает в борделе для малолетних девиц. Отец девочки, крупный политик, нанимает бывшего агента ФБР, чтобы отыскать и спасти единственную дочь. У отставного военного, следующего кодексу чести, эта задача не вызывает сложностей, он спасает ребенка. Вызволив девочку из рабства, он выясняет, что за похищением стоят влиятельные, коррумпированные люди, и в одиночку с этим не справиться.
Леди Бёрд — Русский трейлер.Дата выхода:15 марта 2018
Режиссерский дебют Греты Гервиг рассказывает о жизни Кристины «Леди Бёрд» МакФирсон (Сирша Ронан). Ее бунтарский характер и живое воображение выделяют девушку среди сверстников. Это трогательная история о первой любви, настоящей дружбе и попытке вырваться из провинциального городка, чтобы найти свое место в жизни.
Гонка века — Русский трейлер.Дата выхода:22 марта 2018
В марте 1968 года британский яхтсмен Дональд Кроухерст решает принять участие в непрерывной кругосветной гонке за приз «Золотой глобус», надеясь тем самым спастись от банкротства своей фирмы и долгов. Поняв, что гонку ему не выиграть, Дональд задумывает обманный маневр.































