Пасхалка в Богатырях.
Пошел по нужде, поставил на паузу и в итоге нашел пасхалку от создателей последней части мульта про богатырей. Время примерно 1:06:53
Интересно, чья это физиономия?
Фоткал на пульт.
Показать полностью
1
0 просмотренных постов скрыто
25 самых ожидаемых* фильмов 2019 года. Часть 2 из 2.
Кайдзю, мутанты, пришельцы, игрушки, джедаи, терминаторы, а также жуткое трио – Тарантино, Пеннивайз и Дисней.
Редакция не несет ответственности за перенос дат премьер. И слава Зевсу.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ГОДЗИЛЛА 2: КОРОЛЬ МОНСТРОВ
(30 мая)
Самый популярный кайдзю (японский монстр) Годзилла в 2014 году стал частью новой франшизы Warner Bros. и Legendary Entertainment MonsterVerse. Картина Гарета Эдвардса не стала откровением в жанре, но собрала внушительную кассу в прокате. Так что продюсеры засучили рукава и придумали новый сюжет про зубастого великана. В продолжении блокбастера гигантский ящер столкнётся со своим главным врагом – Кингом Гидорой. Чудовище впервые появилось на больших экранах в 1964 году. Это была лента Исиро Хонды «Гидора – Трёхголовый монстр». С тех пор антагонист множество раз появлялся во франшизе, комиксах и обрёл популярность в виде игрушек.
За сиквел «Годзиллы» отвечает Майкл Догерти – сценарист нескольких супергероических картин («Люди Икс 2», «Возвращение Супермена», «Люди Икс: Апокалипсис») и режиссёр ужастика «Крампус». Так как фильм о противостоянии огромных монстров – детище в основном продюсерское, то волноваться за судьбу ленты мы не будем. К тому же в проекте принимают участие Чжан Цзыи, Чарльз Дэнс, Салли Хокинс, Вера Фармига и Милли Бобби Браун – Одиннадцатая из сериала «Очень странные дела». Крепкий актёрский состав должен придать вес и без того основательной во всех отношениях ленте. Но всё же людям не суждено будет выйти не первый план. Основными действующими лицами (или мордами?) постановки будут кайдзю. Но и это только начало: следующая история эпопеи расскажет о столкновении Годзиллы с Кинг Конгом.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ЛЮДИ ИКС: ТЁМНЫЙ ФЕНИКС
(6 июня)
Брайан Сингер, в (уже) далёком 2000 году удачно запустивший киносерию «Людей Икс» и сам же едва всё не запоровший «Апокалипсисом» в 2016, вроде бы окончательно отошёл от истории мутантов. Спасать тонущий корабль, вот-вот пришвартующийся к спасительным берегам Диснея, взялся главный продюсер франшизы Саймон Кинберг, не преминувший пообещать, что на этот раз всё будет чётенько. Шансы у него есть – с трудом переживающие свой второй таймлайн похождения мутантов готовы к новым сюжетным поворотам, и можно смело не обращать внимания на всё, что было до «Дней минувшего будущего», ведь то дела давно уже ушедшего прошлого. Однако статус режиссёра-дебютанта в то же время обещает мало хорошего, ведь крупнобюджетные дебюты традиционно хромают на обе ноги, да и в памяти жив ещё первый опыт в большом кино другого маститого продюсера, также «секущего фишку» – покойся с миром, «Геошторм» Дина Девлина.
Сюжет «Тёмного Феникса», как это ни удивительно, будет закручиваться вокруг Феникса, коим начинает мнить себя юная Джин Грей. Сущность, вселившаяся в неё во время путешествия в космос вместе с другими «иксами» дарит своему обладателю невероятную мощь, трудно управляемую и способную погубить практически всё живое. Собственно, одну вариацию на тему подобного расклада мы уже наблюдали – «Последняя битва» разнесла в пух и прах не только множество созданий (Фамке Янссен была в меру инфернальна, но даже это не помогало), но и ожидания многочисленных фанатов – до того убогой была основная сюжетная линия. Впрочем, сейчас Фоксы намерены действовать наверняка и срубить достаточную кассу на одном из своих последних самостоятельных проектов. Правда, пока больше заметно их желание сыграть на конъюнктуре, чем сделать действительно хорошее кино – чего стоит, например, сдвиг даты релиза в стремлении собрать кассу в Китае, в котором трейлер картины набрал едва ли не рекордное количество просмотров. Впрочем, каким бы итоговый результат ни оказался, вполне вероятно, что франшизу будет ждать очередной крутой поворот – кто знает, что придумают в Диснее и захочет ли Кевин Файги… Но до этого ещё далеко.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ЛЮДИ В ЧЁРНОМ: ИНТЕРНЭШНЛ
(13 июня)
Если вы устали от бесконечных экранизаций комиксов и надеетесь, что хотя бы с «Людьми в чёрном» вам удастся прикоснуться к чему-то настоящему и оригинальному, то, увы, вынуждены вас разочаровать. Первоисточник данной франшизы был именно рисованными историями. Почему вы о нём не слышали? Потому что он находится за орбитами большой двойки, да и особых звёзд с неба не хватает. Впрочем, как и фильмы Барри Зонненфельда. Да сейчас приятно вспомнить далёкий 1997, когда вышла первая лента, пошутить на тему собственного культа в шкафчике для одежды или начать искать сходство между Борисом Животное и Борисом же Гребенщиковым. Но давайте признаемся, «Люди в чёрном» в кино всегда были незамысловатым развлекаловом, выезжающем на концепте. Можно ли продать подобное в четвёртый раз?
«Запросто», – говорит Голливуд. И мы вынуждены с ним согласиться. И пусть некоторые не особо сознательные личности пытаются нас убедить, что выглядит сие творение не намного лучше ненавистных «Охотниц за приведениями» (вон и Тор опять дурочка изображает, и сильная независимая женщина в главных героинях), поддаваться панике не стоит. Перед нами всё то же кино, пусть и с новыми актёрами, пришельцами и местами действий. Мрачности мультсериала здесь нет и в помине, зато есть надежда на неплохой сюжет. Лишь бы не перемудрили с концепциями, как это было в последнем фильме с прыжками через время и пространство. А там… в крайнем случае вы всегда можете «посмотреть на эту лампочку и забыть то, что здесь только что видели. Спасибо».
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ИСТОРИЯ ИГРУШЕК 4
(20 июня)
«История игрушек» 1995 года некогда дала хороший старт на тот момент ещё только пробующей свои силы в большой анимации студии Pixar. Кропотливый труд и огромный энтузиазм Джона Лассетера и компании товарищей (кто-то из них тоже прославит впоследствии своё имя, как Эндрю Стэнтон, кто-то так и останется в тени) обернулся громким успехом и породил два продолжения – один из лучших сиквелом в истории кино и один из самых кассовых триквелов, сумевший собрать свой миллиард практически на чистой ностальгии. Тряпичный ковбой Вуди, пластмассовый астронавт Базз Лайтер, Мистер Картофельная голова, динозавр Рекс, свинья-копилка Хэмм и другие игрушки мальчика Энди Дэвиса успели пережить немало приключений, показать примеры настоящей дружбы и отваги, наглядно продемонстрировав, что быть детской игрушкой не так уж и просто. Поиск себя в большом мире снаружи детской комнаты и прочие экзистенциальные кризисы разной степени лайтовости прекрасно заходили любому поколению. Время шло, мальчик рос, постепенно забывая своих старых друзей, но вместо того, чтобы исчезнуть где-то на чердаке или быть разобранными на дворовых распродажах, игрушки в конце третьей части получают новую жизнь и новую хозяйку в лице девочки Бонни. Круг замкнулся, вытираем слёзы и расходимся. Но нет.
Невероятный кассовый успех и огромная фанатская база таки помогли появиться на свет «Истории игрушек 4» – одному из самых ожидаемых и, скорее всего, самому скучному в рамках прогнозов релизу 2019 года. Окупаемость проекта и качество выше среднего кажутся вполне гарантированными, но будет ли зрителя ждать очередное захватывающее приключение – вопрос с подвохом. По сюжету квадриквела у знакомой всем компании игрушек появится новый сосед – Вилка, перманентно страдающий от кризиса самоопределения и мечтающий быть обычным столовым прибором, а не чем-то более значимым. Вилка будет постоянно втягиваться в приключения и в конце наверняка обретёт своё счастье, остаётся только гадать, насколько тернистым окажется его путь. За сюжет и постановку в этот раз отвечают дебютанты – Стефани Моллсом, работавшая на сюжетом «Тор: Рагнарёк», но не заслужившая даже упоминания в титрах, и Джош Кули, мультипликатор, раскадровщик, актёр озвучки и, судя по всему, настоящий пиксаровский человек-оркестр. Крепкие ребята вынуждены были разойтись – Джон Лассетер покинул студию на волне обвинений в неподобающем поведении, а за ним соскочили и Рашида Джонс с Уиллом МакКормаком, оставив проект дрейфовать в неясное будущее. Всё это издалека смахивает на производственный пожар и проблемы стандартного долгостроя, но будем надеяться, что бесконечность не окажется пределом и эти странные формы жизни сумеют вывести мультфильм на достойный уровень.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ЧЕЛОВЕК-ПАУК: ВДАЛИ ОТ ДОМА
(4 июля)
Новый Человек-паук в исполнении молодого британского актёра Тома Холланда впервые был представлен широкой публике в фильме «Первый Мститель: Противостояние» и с тех пор появлялся как соло в ленте «Человек-паук: Возвращение домой», так и в огромной компании супергероев в блокбастере «Мстители: Война бесконечности». Питер Паркер aka Человек-паук по праву является одним из самых популярных персонажей вселенной комиксов Marvel, а потому фильмы с его участием не раз подвергались эпической критике со стороны фанатов. Так и в этот раз появление героя в «Первом мстителе» вызвало шквал комментариев фанатов, посчитавших, что на эту роль выбрали слишком молодого и нехаризматичного актёра, персонаж которого просто потерялся на фоне более опытных коллег по цеху. Тем не менее, сольному фильму удалось более-менее успокоить фанбазу, показав нам Человека-паука, которого мы не видели в фильмах Сэма Рейми и Марка Уэбба. Питер Паркер здесь пятнадцатилетний мальчишка, по сути, наивный ученик, который смотрит снизу вверх на настоящих супергероев и противостоит уличным воришкам. Не всем это новшество пришлось по вкусу, но наше мнение – дорогу молодым!
О втором сольном появлении Человека-паука известно пока не так много. Мы знаем, что картина станет официальным стартом Четвертой фазы, а сюжет фильма сфокусируется на поездке Питера с друзьями в Европу, во время которой к нему за помощью обращается Ник Фьюри. В фильме также появится Мистерио в исполнении Джейка Джилленхола, который ранее сообщал, что его герой будет на одной стороне с Питером и Фьюри. Ещё одна интригующая деталь – продюсеры фильма ранее сообщали, что события сиквела будут происходить буквально спустя несколько минут после финала четвертой части «Мстителей». В фильм вернутся уже знакомые по прошлой части актёры Майкл Китон в роли Стервятника и Мариса Томей в роли тёти Мэй, а режиссёрское кресло всё также занято Джоном Уоттсом. Фильм «Человек-паук: Вдали от дома» пока ещё не обзавелся ни постером, ни трейлером, но, тем не менее, мы с нетерпением ждём возвращения Питера Паркера на большие экраны этим летом.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
КОРОЛЬ ЛЕВ
(18 июля)
Кажется, мы нашли чудесный сюжет про безрадостное будущее. Предположим, есть некая компания с Творцом (именно с большой буквы, ибо талант и вообще умница), которая создаёт шедевры на куске целлулоида. Но Время властно даже над великими, и вот отведённый нашему герою срок подходит к концу. Никак не желая мириться с подобным положением дел, он оцифровывает себя, перенося свой разум в кибернетический организм. Но, увы, бездушная машина не может создавать что-то новое. И вот он раз за разом воспроизводит свои шедевры, бог помнит, какой давности, доводя их до технического совершенства, абсолютно не обращая внимания на то, что всё, на что он теперь способен – это самокопирование. Или даже – самоподражание. Будущее наступило. Электроовцы давно никому не снятся. Да, этого мальчика звали Дисней.
Но признайтесь, что вы (как и мы) пойдёте на нового «Короля льва». Чтобы вновь увидеть смерть Муфасы и страдания юного Симбы по этому поводу. Просто потому, что так нужно. И будем до хрипоты спорить, что же лучше – ламповая классика или новая фантастическая картинка. А когда через 30 лет нам предложат посмотреть на «Короля Льва» уже изнутри благодаря новым форматам и достижениям кинематографа, мы точно также вздохнем и пойдём отдавать честно заработанные дензнаки. Да, в какой-то мере, это всё больше становится похожим на аттракцион, но карусель вертится, и желание прокатиться на ней с годами не пропадает. Тем более, что когда-то Дисней смог выдать замечательную историю с отголосками Шекспира. И она ещё очень долго будет покорять сердца.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ОДНАЖДЫ В ГОЛЛИВУДЕ
(8 августа)
Для начала просто перечислим топ-5 причин ждать эту ленту. 1) Фильм Квентина Тарантино. 2) Леонардо ДиКаприо. 3) Брэд Питт. 4) Дуэт Леонардо ДиКаприо и Брэда Пита. 5) Дуэт Леонардо ДиКаприо и Брэда Пита в фильме Квентина Тарантино. И, казалось бы, можно было остановиться ещё на первом пункте, но и эти пять – далеко не всё, чем уже сейчас может похвастаться новая картина культового режиссёра и сценариста. Маэстро в своей излюбленной манере привлёк в свой проект самые сливки заокеанского пантеона в просто неприличных объемах: здесь же и Курт Рассел, и Аль Пачино, и Тим Рот, и Джеймс Марсден, и Дэмиэн Льюис, и красавицы Марго Робби и Дакота Фаннинг, и даже Майкл Мэдсен по старой дружбе.
До выхода фильма в свет еще больше полугода, нет ни официальных трейлеров, ни даже стильного постера, разве что сомнительного качества снимки со съемок, но в успехе новой работы Тарантино мы уверены наперёд, даже вынося за скобки монструозный каст, перечисленный выше. В конце концов, кому как не отбитому на всю голову киноману снимать кино о закулисье лощённой голливудской жизни. Накала же Квентин решил добавить тем, что основное действие ленты будет развиваться на фоне трагических событий, связанных с сектой Чарли Мэнсона и зверским убийством актрисы Шэрон Тэйт, жены Романа Полански, на момент смерти находившейся в положении. Что, скорее всего, после премьеры обязательно выльется в какой-нибудь показательный скандал с громкими заголовками, пустыми угрозами и нелепым игнорированием на номинально главной кинонаграде «Оскар». Но думается, что Тарантино (и мы его категорически поддерживаем) как всегда будет наплевать на весь этот собачий лай. Не для обиженных природой его ягодка цвела.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ОНО 2
(5 сентября)
Первая часть фильма ужасов по одноимённому роману Стивена Кинга увидела свет в 2017 году, а в 2019-м нас уже ожидает сверхожидаемый сиквел. Поставивший оригинал Андрес Мускетти вернётся в качестве режиссёра, а вот актёрский состав существенно изменится. Так как события «Оно 2» развернутся спустя двадцать семь лет после событий первой части, в картине мы увидим Джессику Честейн, Билла Хейдера, Джеймса МакЭвоя, Джеймса Рэнсона, Джея Райана и других. Но вернутся и старые герои: актёры-подростки появятся в камео-флэшбеках, а одиозный Билл Скарсгард вновь перевоплотится в злобного клоуна Пеннивайза.
Роман Кинга представлял собой запутанное переплетение приключений героев в прошлом и настоящем – схема для цельной экранизации довольно спорная. И, пожалуй, режиссёр принял верное решение не снимать «Оно» дословно, а разделить на два фильма – в первой части действуют дети, во второй – взрослые. Сюжет будущей постановки давным-давно известен всем заинтересованным лицам (вы ведь читали книгу?). Повзрослевшие члены «Клуба неудачников», живущие своими жизнями, вынуждены объединиться, когда призраки прошлого вновь объявляются на порогах их домов. Для этого им нужно вспомнить данную ими клятву, былую дружбу и вернуться в городок Дерри, с которым у них связаны далеко не самые лучшие воспоминания. По словам Мускетти, в сиквеле, как и в книге, будет очень сильная связь между двумя временными линями: прошлым и настоящим. Также известно, что кинолента познакомит нас с новыми локациями и монстрами.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ДЖОКЕР
(3 октября)
Режиссёр («Старски и Хатч», «Мальчишник в Вегасе», «Парни со стволами») и сценарист («Борат», «Впритык») Тодд Филлипс давно и успешно трудится в Голливуде. В основном специализирующийся на комедиях и бадди-муви кинематографист в наступающем году имеет все шансы сделать большой шаг в новом направлении. Его «Джокер» – одновременно и фильм-ответвление расширенной вселенной DC Films, и самостоятельная картина о становлении знаменитого противника Бэтмена.
Для успешной работы на руках у Филлипса вроде бы есть все составляющие: интригующий сюжет о фамильных тайнах Джокера, Хоакин Феникс в главной роли (первым кандидатом у студии был Леонардо ДиКаприо, но Хоакин, кажется, ещё лучше), Скотт Сильвер («8 миля», «Боец») в качестве сосценариста и безграничное доверие со стороны продюсеров. Утверждается, что скрипт фильма вдохновлён классическими постановками Мартина Скорсезе – «Таксистом», «Бешеным быком» и «Королём комедии», – а также комиксом Алана Мура «Бэтмен. Убийственная шутка». Однако где-то за спиной маячит тень покойного Хита Леджера, а относительно недавний неудачный опыт Джареда Лето недвусмысленно намекает на то, что успех предприятия не так очевиден. Если не получится и у Феникса с Филлипсом, то вполне можно будет подумать, что над образом Джокера повисло самое настоящее проклятие.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ТЕРМИНАТОР: ПЕРЕЗАГРУЗКА
(31 октября)
Знаете, как измерить степень таланта? Выпускайте из года в год дурацкие продолжения старенького хита и смотрите после какого «перезапуска» люди перестанут реагировать на заветное имя. Было «Восстание машин», люди кривились, но ели. Было «Да придёт спаситель», но перезапуск не задался. Был «Генезис» с советами Джеймса «Наше всё» Кэмерона и парочкой неплохих эпизодов, что слишком мало даже с поправкой на небольшой хронометраж. И снова мимо. Про сериал с солисткой «Garbage» мы вообще промолчим. Вроде бы, запас жизней франшизы истёк. Но рука продюсеров, подогреваемая жаждой словить деньгу на старом имени, вновь тянется к заветной кнопке «запустить продолжение». Сколько можно? Кажется, эта музыка будет вечной даже без батареек.
Потому что есть в зрителе это неискоренимое «а вдруг». Серьёзно, Терминатор топчется в тупике последние лет двадцать пять. Попытки выйти за границу, обозначенную «Судным днём», с треском проваливаются. Актёры моложе не становятся, и никакими технологиями это не выправить. Плюнуть бы и забыть? Да только Кэмерон создал шедевр на века, превратив боевик с фантастическим привкусом и элементами хоррора в философскую притчу. И повторить её не сможет, пожалуй, даже он сам. Поэтому самым идеальным был бы вариант, при котором новая картина вообще бы не увидела свет. Но снимать в стол в наше время непозволительная роскошь. Поэтому стиснув зубы, мы пойдём на «Перезагрузку» с её фальшивым Шварценеггером, обещающую переписать все предыдущие неканоны. А вот удастся ли ей самой стать каноном, покажет время.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ХОЛОДНОЕ СЕРДЦЕ 2
(28 ноября)
Вряд ли найдётся в этом списке претендент более обсуждаемый, нежели «Холодное сердце» за номером два. Дело в том, что первая лента понравилась далеко не всем. Даром что получила «Оскар» как лучший полный метр, да ещё и в песенной номинации приз ухватила. Да и кроме статуэток американских киноакадемиков у картины было полно наград. Поэтому как бы нам ни хотелось списать победу «Холодного сердца» на анимационное безрыбье того года, факт остаётся фактом. «Холодное сердце» – франшиза с которой нужно считаться, а следовательно и ждать, как любую другую ленту компании Disney. Очень ждать, одним словом.
У Диснея продолжения редко получаются успешными в художественном плане. В этом случае творчество отступает на задний план, уступая место маркетинговым исследованиям. Игрушки, раскраски, рюкзачки с мордашками любимых героев – всё это ждите в ближайшее время. А также готовьтесь, что теперь ваше чадо будет постоянно крутиться около вас, выпрашивая очередную композицию «на послушать». Если вы в этом сомневаетесь, то смело ставьте такого рода эксперимент над соседскими детьми. Почему над соседскими? Да потому что, в противном случае, вам придётся эти песни слушать как минимум час. Как максимум – очень, очень долго. Прибавьте к этому куколок Эльзу и Анну, плюшевых снеговиков всех размеров и мастей, оленей и повозок, и вы поймёте, что сам мультфильм можно было и не выпускать. Вместе с ним идёт столько сопроводительной мишуры, что он легко себя окупит, заодно расчистив площадку для третьей полнометражной ленты. Так что включайте своего внутреннего ребёнка и вперёд – за билетами.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ЗВЁЗДНЫЕ ВОЙНЫ: ЭПИЗОД 9
(19 декабря)
Спустя четыре года Джей Джей Абрамс возвращается во вселенную Дарта Вейдера и световых мечей в качестве постановщика. Фильм станет прямым продолжением «Последних джедаев» Райана Джонсона и завершит трилогию сиквелов. Первоначально работать над лентой был приглашён Колин Треворроу. Но из-за «творческих разногласий» с продюсерами автор «Мира Юрского периода» покинул ленту. Так в режиссёрском кресле вновь очутился Абрамс. Один раз он уже вывел на сцену новых героев, теперь же призван спасать франшизу после неоднозначных экспериментов Джонсона.
С приходом создателя сериала «Остаться в живых» и «Супер 8» были пересмотрены как общая концепция фильма, так и сценарий. Чтобы лучше соответствовать духу оригинальной трилогии, использовали 65-миллимитровую плёнку, а сами съёмки неоднократно переносились, стартовав в итоге 1 августа 2018 года. Но некоторые изменения были вынужденными: авторы значительно сократили роль героини скончавшейся Кэрри Фишер. Кроме этого факта, а также того, что все основные актёры вернутся в эпопею в знакомых образах, о сюжете новых «Звёздных войн» толком ничего неизвестно – Абрамс любит держать все подробности под замком, а актёры один за другим рассказывают в интервью об атмосфере секретности, царящей на площадке. В дальнейшем Disney планирует сосредоточиться на новых историях и героях, так что девятый эпизод станет последним для персонажей Оригинальной трилогии. Однако «никогда не говори никогда». По словам президента Lucasfilm Кэтлин Кеннеди, популярные герои космооперы ещё имеют шансы вернуться на экраны. Да пребудет с нами Сила в таком случае.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
Над описаниями работали:
Константин Большаков,
Геннадий Гусев,
Кирилл Банницин,
Любовь Литовченко,
Егор Пичугов
Игорь Талалаев,
Сергей Прудников
Показать полностью
14
25 самых ожидаемых* фильмов 2019 года. Часть 1 из 2.
20 из 25 самых ожидаемых фильмов года – это кинокомиксы/сиквелы/франшизы. Да, нам тоже страшно за будущее кинематографа.
* по версии журнала «25-й кадр».
Редакция не несет ответственности за перенос дат премьер. И слава Зевсу.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
КРИД 2
(10 января)
Сам Сильвестр Сталлоне не ожидал, что пробудет в седле так долго. Он планировал, что история Рокки закончится ещё в 2006 году, а затем внезапно оказался в роли тренера для молодого и голодного до побед сына своего заклятого друга Аполло Крида. Кажется, Слай наконец понял, что в спортивных драмах о боксёрах важна не только психологическая составляющая, но и такая очевидная вещь как сила, мощь и упрямство молодого спортсмена. Майкл Б. Джордан, конечно, не наиграл на «Оскар», но глядя на него легко поверить, что он боксёр. Во второй части Адонис Крид выглядит ещё более атлетичным, но если кто-то подумал, будто он уже всем всё доказал, то просто вспомните сколько раз приходилось выходить на ринг с полными перчатками доказательств Рокки Бальбоа. Кстати, по словам Сталлоне, это родео должно быть последним для персонажа – дальнейшие продолжения (а они обязательно будут – кассовые сборы сиквела уже почти достигли уровня оригинала и превзойдут в ближайшие дни) пройдут без участия легенды.
Но лебединая песня Бальбо – не единственная причина посмотреть фильм. Во главе угла по-прежнему находится непредсказуемый, опасный, кровавый и такой привлекательный бокс. Да, проблемы в личной жизни, вопросы мести, мотивации и нюансов тренировок будут занимать определённое место в истории, но в конце мы получим сверхзрелищный бой между Адонисом Кридом и Виктором Драго. Сыном того самого Ивана Драго, когда-то убившего отца Адониса. Завершённая, казалось бы, в «Рокки IV» история советско-американского противостояния, получила неожиданное продолжение. Для российского зрителя фильм особенно любопытен именно в связи с фигурой центрального антагониста. Ох уж эти клюквенные русские злодеи в кино! Мы ни разу не сомневаемся в том, что Виктор в итоге получит по своей наглой русской роже, таковы уж правила американской драматургии. Зато и «обнимашек» в стиле Кличко режиссёр просто не допустит – здесь будут много бить прямо по лицу. Помните унылый бой МакГрегора с Нурмагомедовым, на котором вполне можно было уснуть, даже будучи в первых рядах зрителей? В голливудском кино такое исключено.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
СТЕКЛО
(17 января)
С личностью режиссёра и сценариста индийского происхождения М. Найта Шьямалана зрители хорошо знакомы. Это тот самый человек, ответственный за гениальное «Шестое чувство», успешные «Знаки» и «Стюарт Литтл» и диаметрально отвратительные «Повелителя стихий», «Девушку из воды» и «Явление». Как и всякий увлекающийся творец Шьямалан стремится переносить на экран собственные задумки, и не всегда эти самые задумки находят резонанс с восприятием зрителя. Но, кажется, после череды провалов, талантливый постановщик вновь на коне, ведь его последний фильм «Сплит», вышедший в 2016 году, стал настоящим событием для киноманов. Пикантность успеху «Сплита» придаёт тот факт, что формально это сиквел другой картины Шьямалана, которая в прокате не была столь успешна и осталась практически незамеченной. «Неуязвимый» с Брюсом Уиллисом вышел в 2000 году, когда жанр реалистичной супергероики в кино ещё только зарождался. Уже тогда Найт Шьямалан чувствовал перспективность данного направления и снял почти артхаусную историю о противостоянии двух абсолютов – человека, которого нельзя ранить и самого хрупкого смертного на Земле. Режиссёр много раз признавался, что «Неуязвимый» задумывался им как трилогия, но после выхода первой картины говорить о съёмках продолжения не приходилось. Зато спустя 15 лет выходу «Сплита» дали зелёный свет, а его коммерческий успех в свою очередь породил «Стекло» – финал этой затянувшейся супергеройской эпопеи.
Уже первый трейлер «Стекла» намекнул нам на возвращение всех ключевых персонажей трилогии. На стороне добра Дэвид Данн, снова сыгранный Брюсом Уиллисом, и Кейси Кук (Аня Тэйлор Джой), а в качестве антагонистов – гениальный Элайджа Прайс (Сэмюэл Л. Джексон) и многоликий Кевин Крамб (Джеймс МакЭвой). Обещается почти эпическое противостояние героев и злодеев, поданное в фирменном шьямалановском вязком стиле. Беря во внимание тот факт, что вся трилогия «Неуязвимый» по жанру ближе к триллеру, чем к полноценной фантастике, то нас ожидает как минимум любопытная альтернатива «Мстителям» и прочим высокобюджетным блокбастерам.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
АЛИТА: БОЕВОЙ АНГЕЛ
(14 февраля)
Роберт Родригес сделал это снова. В смысле, обманул наш журнал. Напомним для тех, кто не следит за летописью «25-го кадра» 24 часа в сутки и 7 дней в неделю: 6 лет назад, в декабре, мы написали аналогичную статью – топ самых ожидаемых премьер 2013 года. Важное место в ней занимал «Город грехов 2». Который, как вы, разумеется, не помните, вышел лишь в 2014 году. И, конечно, 5 лет назад мы были вынуждены включить его в список ожидаемых премьер 2014-го. А год назад снова провернул этот трюк – изначально «Алита» планировалась на 2018-й, и мы не оставили этот факт без внимания. А по факту 2018-й подходит к концу, мы проводим новый опрос – а редакция продолжает послушно ждать премьеру фильма этого мексиканского обманщика. Вот как так-то, а?
А очень просто. При всём вышеизложенном негативе, Роберта Родригеса мы очень даже любим. Даже несмотря на все эти задержки и едва не заработанную творческую импотенцию, вызванную слишком долгой вознёй с детско-шпионской франшизой. При всём уважении к режиссёру – на детские фильмы он просто растрачивает свой талант. «Алита: Боевой ангел» видится здесь движением в верном направлении, хотя при ближайшем рассмотрении и видится несколько инфантильным проектом. С одной стороны у нас полудетективный сюжет о девушке-киборге, которая в XXVI веке пытается разобраться в себе и открыть тайны прошлого, демонстрируя другим таким же (только более уродливым) киборгам, что её кунг-фу круче. С другой – это экранизация японской манги «Gunnm», а сама Алита полностью нарисована на компьютере. А главное – даже после просмотров трейлеров, нас продолжают смущать её огромные, прямо-таки анимешные, глаза. Будем надеяться, что за время сеанса стерпится-слюбится. Ну и верить в продюсерскую дальнозоркость Джеймса Кэмерона.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
КАК ПРИРУЧИТЬ ДРАКОНА 3
(21 февраля)
Основанная на серии детских книг Крэссиды Коуэлл трилогия мультфильмов о драконах и викингах, кажется, уже давно максимально отошла от своей книжной основы, порождая уникальную яркую вселенную с симпатичными героями и головокружительными приключениями. Очарование мультфильмов цикла «Как приручить дракона» кроется в их универсальности и способности говорить на одном языке, как с маленьким зрителем, так и с теми, кто постарше. Детям всегда будет весело следить за проделками драконов всех форм и размеров, в то время как родители становятся свидетелями незаурядных драм в жизни нарисованных героев. Вспомнить хотя бы то, как главный герой Иккинг в финале первого мультфильма становится калекой, или гибель Стоика Обширного во втором. Серия «Как приручить дракона» всегда отличалась от прочих мультфильмов Dreamworks особенной увлечённостью деталями и проработкой характеров персонажей.
От третьей части ждём грандиозного финала и нового витка личностного роста у главного героя. После гибели отца, Иккинг вынужден взять бремя правления народом викингов на себя, что осложняется появлением нового врага, мечтающего поработить драконов, и введением в историю ещё одной Ночной (хоть и Дневной) фурии, к которой неравнодушен Беззубик. У руля триквела снова Дин ДеБлуа, ответственный за вторую часть, так что ожидаем всё то же, но с большим градусом напряжения, ещё более совершенной анимацией и закрытым финалом, дабы франшиза не скатилась со временем в подобие мультфильмов о «Шрэке».
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
НАРКОКУРЬЕР
(28 февраля)
Как говорил один далеко не последний в своём деле главред: «Я человек простой: вижу рекламу фильма Иствуда с Иствудом – жду его.» Что вполне закономерно, ведь с последнего такого события минула добрая декада. После монументального «Гран Торино» Клинт-актёр не раз обмолвился, что больше не будет сотрудничать с Клинтом-режиссёром. Честно сказать, с ним даже не хотелось спорить – столь мощным и эмоциональным выдался этот финальный аккорд. Да и годы, казалось, берут своё. Но вот прошло десять лет – долгий срок, особенно в преклонном возрасте, а Иствуд их будто и не заметил. Но этого времени хватило, чтобы даже два таких непримиримых упрямца смогли наконец договориться и выйти в тандеме на бис.
Что же заставила мэтра вновь вернуться на лицедейские баррикады, да ещё и в самый авангард? Основой ленты послужила реальная история ветерана Второй мировой войны, на старости лет заделавшегося перевозчиком наркотиков. Над сценарием на основе статьи, опубликованной New York Times, работал Ник Шенк, который ранее приложил руку и к «Гран Торино». И если в последнем Иствуд единолично вывозил своей вышибающей мозги харизмой, то в этот раз каст усилен такими звёздами как Брэдли Купер, Таисса Фармига, Майкл Пенья, Энди Гарсиа, Лоуренс Фишбёрн, а также дочерью Клинта – Элисон Иствуд. Сможет ли эта плеяда (и Майкл Пенья) попытаться затмить виновника торжества? У нас довольно здравый скептицизм на этот счет.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
КАПИТАН МАРВЕЛ
(7 марта)
«Ещё один капитан?», – воскликнет далёкий от комиксов зритель. «Был же уже один. Америкой называли. Неужели у боссов Marvel иссякла фантазия?». Смеем успокоить, с фантазией у сотрудников Marvel всё в порядке. А капитанов в их вселенных было столько, что в какой-то момент стало просто невозможно быть «капитаном чего-то». И появился просто Капитан (подробности ищите в личных файлах агентов Г.Н.Е.В.А). Но до этого пока ещё далеко. И второй Капитан только начинает завоёвывать симпатии зрителей, неустанно гадающих – будет ли новый персонаж ключевым в истории о перчатке Бесконечности. А учитывая заявления братьев Руссо об их нежелании использовать Адама Уорлока в качестве козыря в финальных «Мстиелях», есть все основания полагать, что его место займет именно Капитан Марвел.
Скруллы, Кри, молодой Ник Фьюри, гром, молнии и всемогущая Капитан Марвел. Если вам нужны ещё причины, чтобы пойти на неё в кино, то, скорее всего, вы срытый DC-культист. Marvel и до «Капитана» могли похвастаться сильными женскими персонажами (даром, что их лица не печатались на бутылочках с йогуртом), но всё же до сих пор им не уделялось столько внимания. Теперь же у студии будет своя чудо-женщина. Превратиться ли лента в оголтелую оду феминизму? Такая вероятность есть, если брать во внимание тенденции последних лет, но всё же хочется верить, что это никак не отразится на качестве самой картины. А мы получим ещё один крепкий кирпичик в стене под названием «Кинематографическая вселенная Marvel». И именно он даст необходимый виток для начала новой фазы.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
КЛАДБИЩЕ ДОМАШНИХ ЖИВОТНЫХ
(4 апреля)
Многотомное творчество Стивена Кинга экранизируют, кажется, каждый год. «25-й кадр» не проводил специальные исследования, но, кажется, что чаще снимают фильмы только по мотивам Библии. Но количество совсем не обязательно переходит в качество, хотя в последнее время королю ужасов определённо везет: полные метры «Оно» и «Игра Джеральда», а также сериалы «Мистер Мерседес» и «11.22.63» как минимум стоило того, чтобы их посмотрели. «Оно», кстати, экранизировалось уже второй раз – и, пожалуй, все признали новую версию Андреса Мускетти более состоятельной. Теперь уже режиссёрский дуэт Кевина Колша и Денниса Уидмайера постарается превзойти «Кладбище домашних животных» 1989 года – неплохой, но уже морально устаревший хоррор, про который так и подмывает сказать, что «книга была лучше». Хотя мы всегда так говорим. Мёртвые должны оставаться мёртвыми, а книги – книгами.
Вполне может быть, что мы ждём новое «Кладбище домашних животных» по каким-то нелогичным причинам, только потому что словосочетание «экранизация Стивена Кинга» стало выглядеть своеобразным знаком качества. Интереса добавляют и занятые в главных ролях актёры – если Джейсон Кларк позволяет себе участвовать в разном проходняке, то в профессионализме Джон Литгоу сомневаться не приходится. Надеемся, что они разыграют отличную драматическую партию, в которой будет минимум надоедливых скримеров и максимум напряжённого психологизма. История драмы семьи Кридов, некстати поселившейся рядом с заброшенным индейским кладбищем (и рядом с шоссе, по которому носятся грузовики – если вы понимаете, о чём мы) к этому очень даже располагает. К тому же нас уже достали все эти однотипным фильмы про призраков и экзорцистах, доминирующие в жанре ужасов последнее десятилетие. Дайте нам уже оживших мертвецов, в конце концов! Для начала сойдёт и воскрешённый кот, мы не привередливые.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ШАЗАМ!
(4 апреля)
Вряд ли кто-то оспорит тот факт, что киновселенная DC находится в известном месте голливудского пищеварения. Конкуренты из Marvel осмелели настолько, что уже начинают осваивать анимационный сегмент рынка больших экранов, в то время как хозяева Человека из Стали вынуждены довольствоваться надписью «сразу на DVD» (брр, DVD – прошлый век, переходите на торре… на Blu-ray, – прим.ред.). Впрочем, в этом положении есть определённый плюс. С него очень сложно упасть. В худшем случае критики пожмут плечами и скажут: «Ну, это же DC. Чего с них взять?». В лучшем отметят шаги в правильном направлении и сравнят с одной из картин марвеловской первой фазы. А это значит, что наступает время экспериментов, пусть и заветных дензнаков на них будут выделять значительно меньше. Но зато если выгорит – почёт, уважение и место в учебниках истории кинематографии.
Собственно трейлер «Шазама» старается изо всех сил не походить на предыдущие работы DC. Разве что за исключением «Зелёного фонаря», но от него открещиваются все кому не лень. «Шазам» даже в самых мрачных кадрах, а их в трейлере не то чтобы очень много, пытается казаться глуповатым и смешным. И в этом наивном желании он становится очень близок зрителю. Да, перед нами детское кино о супергерое-мальчишке, который о добре и зле может судить только по комиксам. Да это незамысловатая комедия, обыгрывающая супергеройские штампы, но таков оригинал, и на этом оригинале можно выдать замечательное подростковое кино. Может быть не «Человек-паук» с его школьными заморочками, но где-то около. А хотите мрачности – читайте «Чёрный молот», вот там на схожем сюжете выдают слёзовыжимательную драму.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ХЕЛЛБОЙ
(11 апреля)
Дилогия Гильермо дель Торо о демоне из пекла на службе американских спецслужб не собирала большие кассы, но по-своему была любима публикой за фирменный дельторовский стиль, великолепный грим и необычный жанровый баланс между жутковатой сказкой и фантастическим боевиком. Задумав историю Хеллбоя как трилогию, дель Торо развесил множество ружей, задал множество вопросов, но увлёкся другими своими проектами и постепенно потерял интерес к своему детищу. Не все ружья в итоге выстрелили, не на все вопросы даны ответы.
Вторая попытка вернуть Хеллбоя на большие экраны предпринята Нилом Маршалом, который ранее зарекомендовал себя неплохим хоррором «Спуск» и работой над рядом мистических сериалов, одним из которых является «Константин» – самый близкий по смыслу и наполнению собрат Хеллбоя. До недавних пор трудно было представить в образе парня из пекла кого-то другого, кроме фактурного Рона Перлмана. Но первые промо доказывают, что голливудские гримёры не зря едят свой хлеб, и образ Дэвида Харбора может быть куда больше приближен к комиксному канону. По крайней мере, зрители, посмотревшие черновой монтаж трейлера на закрытых показах, отмечают именно каноничность Хеллбоя и определённый уровень чёрного юмора, присутствующий в картине. Что ж, юмор мы любим. Лишь бы его было в меру.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
МСТИТЕЛИ: ФИНАЛ
(25 апреля)
Оставив зрителей в полном раздрае после щелчка Таноса и драматичного триумфа главного злодея, братья Руссо готовятся нанести фанатам киновселенной Марвел контрольный выстрел в голову четвёртым фильмом-кроссовером уже весной 2019 года. Оценивать уровень ожидания «Мстителей 4» пустая затея. Кажется, что «Финал» ждут буквально все, даже те, кто кинокомиксами никогда особо не интересовался. Но, хвала богам маркетинга, сегодня «Мстители» одна из самых прибыльных франшиз, а Marvel – один из самых узнаваемых брендов в мире. И «Война бесконечности», кажется, первый фильм в жанре, где зло восторжествовало, выставив представителей сил добра некомпетентными сосунками. Что ж, от «Финала» зрители ждут реванша по всем фронтам! И, конечно, ответа на самый главный вопрос – как вернуть тех, кто исчез? Мы уверены, что у братьев Руссо имеется чёткий план действий, и весной Marvel в очередной раз заставит своих зрителей биться в экстазе от эпической развязки конфликта с Таносом.
Впрочем, есть некоторые опасения, что «Финал» может стать жертвой синдрома завышенных ожиданий и не оправдать возложенных на него надежд. В пользу этого пессимистического прогноза говорит спорный сюжетный ход с отменой последствий щелчка и возвращением тех героев, которые эпично выпилились в ходе децимации, проведённой Безумным Титаном. Остаётся верить профессионализму братьев Руссо и чутью Кевина Файги, которые едва ли позволят своему самому обсуждаемому и ожидаемому детищу получить номинацию «Пшик года» от «25-го кадра».
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ВЫСШЕЕ ОБЩЕСТВО
(25 апреля)
Встречайте тёмную лошадку нашего топа. Возможно, вас уже утомили многочисленные комикс-блокбастеры, сиквелы и ремейки. Тогда с помощью «Высшего общества» мы вернём вам интерес к топу и заодно сделаем вид, что нам не чужда элитарность и прогрессивность. Итак, загибайте пальцы. Во-первых, это не голливудское, а самое настоящее европейское кино (снято на немецкие, французские, британские и польские деньги, ну и с примесью американских, так и быть). Во-вторых, фильм сняла самая настоящая (а не сменившая пол в последний момент) женщина – Клер Дени. В-третьих, постеры у картины довольно мутные, синопсис подозрительный, а трейлеров пока не выходило вовсе, так что мы буквально тычем наугад. В-четвёртых, главные роли играют Роберт Паттинсон, давно избавившийся от сумеречной проказы, и наша любимицы Жюльет Бинош. Актёры уже имели (неудачный) опыт совместной игры в «Космополисе» 6 лет назад. И их новая работа также связана с космосом. И если вы не опытный фрезеровщик, то у вас ещё должны были остаться пальцы.
Сюжет этой фантастической драмы вращается вокруг Монте, преступника, приговорённому к пожизненному заключению на космическом корабле, который летит к ближайшей чёрной дыре. На борту находятся такие же бедолаги-преступники, ну а курс на чёрную дыру – не способ убить криминальный экипаж, а своего рода миссия-эксперимент. В конце концов, чтобы спрятать за решёткой группу неугодных лиц, совсем не обязательно строить дорогой звездолёт и запускать его в космос. Монте сознательно отказывается от любых близких отношений, но вопреки всему одна из находящихся на корабле женщин рожает от него дочь. И если сейчас вы подумали, что это сильно изменило ситуацию, то будете правы. Загнутые пальцы, кстати, можно разгибать.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
ДЖОН УИК 3
(16 мая)
Сюжет фильма «Джон Уик 3: Парабеллум» продолжится с того момента, где закончилось действие второй картины о наёмном убийце по прозвищу Баба-Яга. Напомним, во второй части Джон, мечтавший в общем-то вести тихую и спокойную жизнь, отправился в Рим, выполняя давнюю кровную клятву бывшему соратнику. Совершив убийство на территории отеля для киллеров «Континенталь» и тем самым нарушив его законы, Джон становится мишенью для наёмников Нью-Йорка. Погони, перестрелки, взрывы, бесконечные патроны и Киану Ривз верхом на коне (в буквальном смысле, судя по кадрам со съёмок) – вот чего можно ожидать зрителям от просмотра.
В режиссёрское кресло вернулся Чэд Стахелски, работавший над двумя предыдущими частями франшизы. Первый фильм о Джоне Уике был его режиссёрским дебютом и сумел стать неожиданным хитом во многом благодаря своей зрелищности и дерзости главного героя и всего повествования. Зрителя, пресыщенного фильмами о киллерах, далеко не просто заманить в кинотеатр, но Стахелски и его команда пока неплохо справлялись, не без помощи блестящего актёрского состава – к своим ролям возвращаются Киану Ривз и Лоуренс Фишбёрн, также мы увидим Иэна МакШейна и Холли Берри. Чего греха таить, нам не терпится увидеть очередное совместное появление на экране Ривза и Фишбёрна, у которых было преступно мало общих сцен в предыдущей части (опять-таки, отличный ход, чтобы завлечь больше фанатов «Матрицы»). Релиз картины назначен на конец весны, а пока мы с нетерпением ждём первый трейлер.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
АЛАДДИН
(23 мая)
Стоит ли говорить о большой и чистой любви редакции «25-ого кадра» к диснеевскому «Аладдину»? Кажется, первое место среди мультсериалов детства за красивые глаза не дают. Пусть даже эти глаза сопровождаются чудесной песней об арабской ночи и волшебных приключениях. И то, что анимационный Аладдин был далёк от оригинала, волновало нас в самую последнюю очередь. Ну и что, что главный герой не маленький китаец, джинны живут исключительно в лампах, и желаний всего три. Головокружительные приключения заставляли сопереживать благородному юноше из бедняцких кварталов, а песни превращали эти приключения в головокружительные музыкальные номера. Кажется, в таких случаях мы настоятельно не рекомендуем переписывать наши детские впечатления.
Впрочем, в этот раз у Диснея может и получиться. У руля проекта стоит Гай Ричи, а он обычно плохого не снимает. Да, трейлер пока не даёт ровным счётом никакой информации, кроме того, что пещера с лампой нарисована достаточно скверно. Да, Джинни озвучивает не Робин Уильямс, а Уилл Смитт (и скорее всего, он же жертвует своей мимикой). И да, Аладдин опять не китаец. Но учитывая сегодняшние технологии, лента может получиться очень соблазнительной в визуальном плане, а старые композиции очень трудно испортить перепевками (вон даже отечественный бубляж старого мультфильма хвалят). Есть, конечно, опасения получить на выходе ещё одну «Красавицу и чудовище», но, всё же хочется верить в лучшее. Чтобы когда придёт время пролететь на волшебном ковре над сказочной Аграбой.
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
Продолжение следует...
Показать полностью
14
Происхождение видов: Робин Гуд
Показать полностью
17
Оказывается аниме имеет 25 кадр и развращает нацию, а анимешники - сектанты.
Довольно интересный случай произошел в одной из школ Новосибирска. У одного из учеников учитель забрал телефон, после чего мальчик пошел к завучу. Та увидела у него в телефоне картинки с аниме и попросила удалить. Женщина уверяла, что это разрушает психику и в школах такое запрещено.
Вот, что по этому поводу рассказала мама мальчика: "Когда сын пришёл к заму по воспитательной работе писать объяснительную, зам наехал на него за обоину на телефоне с анимешной девочкой и сказал, что он должен немедля удалить и аниме ваще запрещено. Сначала мне сказали, что аниме разрушает психику детей (любое), и у них есть рекомендация запрещать аниме детям"
Женщина даже не поленилась и позвонила в Министрерство образования и спросила про запрет аниме.
Что было дальше, женщина написала в своем твиттере: "Решив прояснить историю с рекомендациями про онемэ и прочее, позвонила в минобр. В общем, конечно же, телефон забирать не имеют права — это личная собственность. Могут вызвать родителей. Никакой рекомендации про запрет просмотра чего-либо и нахождения фоток на личном телефоне нет. Но женщина из Минобра также доверительно поведала мне, что в аниме есть 25-й кадр и скрытые коды из слов, чтобы разрушить нацию, в Европе давно уже запретили аниме, а сходки анимешников — секта. Но к счастью, сказала мне она, у нас есть скрепы и традиции"
В итоге телефон школьнику вернули и даже извинились.
Показать полностью
1
Новый способ поднятия рейтинга?
Нажал на enter по привычке введя в браузерную строку ссылку на сайт с сериалами онлайн
фансериалы про. К слову этот домен давно заблочен РКН
Происхождение видов: Робокоп
Проследим эволюцию образа одного из самых узнаваемых киногероев в истории – Алекса Мёрфи aka Робокопа. Приготовьтесь испытать ностальгическую радость, негодование и желание выдавить себе глаза.
Пол Верховен (или, если угодно, Пауль Верхувен) создал Робокопа таким, как ему хотелось – кровавым, безжалостным, но справедливым. Мало того, что Алекс Мёрфи стал идеальным полицейским, так ещё и выглядел безумно стильно. А вкупе с запоминающейся музыкой Бэзила Поледуриса наполненный тестостероном и пафосом сатиристично-антиутопичный «Робокоп» был обречён стать культовым фильмом. Но, как известно, излишняя слава не даёт покоя. Славный образ героя был востребован и воспользовались им буквально все кому не лень. К сожалению, далеко не каждый из тех, кто прикоснулся к титановой броне Робокопа, был обременён талантом – большинство хотели срубить лёгкие деньги, ну а некоторые и вовсе просто глумились.
Показать полностью
16
25 кадров: Звёздные войны: Эпизод 6 – Возвращение джедая
Этот фильм поклонники Саги редко называют любимым, ведь наряду с выдающимися достоинствами он не лишён и очевидных недостатков. Но всё же это финал Оригинальной Трилогии, а потому окажем ему должное уважение.
ЗВЁЗДНЫЕ ВОЙНЫ: ЭПИЗОД 6 – ВОЗВРАЩЕНИЕ ДЖЕДАЯ (STAR WARS: EPISODE VI – RETURN OF THE JEDI)
1983, США, 131 мин.
Жанр: фантастика, фэнтези, приключения
Режиссёр: Ричард Маркуэнд
В ролях: Марк Хэмилл, Харрисон Форд, Кэрри Фишер, Иен МакДермид, Билли Ди Уильямс, Фрэнк Оз, Энтони Дэниелс, Кенни Бейкер, Питер Мейхью, Дэвид Праус
Просто так готовить галерею красочных кадров нам кажется не слишком волнительным занятием, поэтому параллельно мы занялись небольшим вандализмом и снабдили их комментариями.
Белым цветом обозначен комментарий зрителя, который смотрит фильм впервые. Жёлтым – зрителя, который смотрит фильм в десятый раз.
Автор: Игорь Талалаев
Показать полностью
24