Диадема "Русская красавица"
Это ювелирное украшение, ставшее материальным выражением такого светлого чувства, как любовь.
История диадемы начинается с императора Николая I, который приказал сделать в подарок для своей супруги роскошное ювелирное изделие. По его заказу была изготовлена уникальная диадема в виде кокошника. С тех самых пор, по велению Николая I, кокошники стали носить все дамы при императорском дворе. Этот элемент парадного туалета был украшением прелестных дамских головок. Однако, в то время женские головные уборы утратили свой первоначальный облик. По внешнему виду они напоминали европейские «арсели». Как знать, может быть, желанием императора было выгодно выделить свою жену из всех других дам, и он даровал ей эту необыкновенную диадему?
Изготовили «Русскую красавицу» в 1841 году. Так как этот драгоценный головной убор с течением лет был утерян, то о его величии, блеске и ослепительной красоте можно только догадываться. В 1987 году несколько ювелиров и художников изготовили копию той тиары, которую сделали на основе описаний, сделанных современниками Николая I, а также по сохранившимся изображениям.
О судьбе же оригинала диадемы так ничего и неизвестно. Изготовленная копия передает в точности облик тиары с ее символичным названием. В этом можно убедиться, увидев портреты супруги императора, где Александра Федоровна запечатлена в драгоценном уборе. Она, как многие другие женщины, не могла оставаться равнодушной к блеску бриллиантов.
Автор: Юлия Измайлова
Гребень-пейнета
Пейнета (исп. peineta) -- крупный гребень, как правило из резного черепахового панциря, высотой до 20 см, который носится под мантильей. Выглядит это примерно так:
И вот в конце 1820-х начале 30-х этот гребень - классический, испанский - появляется в моде других европейских стран, особенно России.
Это жуткая штука на макушке называется "аполлонов узел", самая модная прическа начала 1830-х. В нее-то и аналогичные крупные пучки и втыкались декоративные гребни. Тут у них была еще и функциональная задача - волосы для таких объемных конструкций часто требовались накладные, гребень и скреплял прическу, и маскировал шиньоны (накладные волосы).
Однако, что-то подозрительно много портретов с испанскими пейнетами именно в России. Да и вообще, странное какое-то заимствование, почему именно из испанского традиционного костюма, когда мы знаем, что ампирная мода - французская, а в Испании так вообще своей моды нет с тех пор, как там уселись Бурбоны?
Напрашивается вопрос, что же такого интересного произошло в Испании в 1820-е годы, что так понравилось аристократии в России и в других европейских странах, что они решили заимствовать из испанской моды элемент, о котором через несколько лет благополучно забудут? (Ну, кроме того, что огромные пейнеты реально похожи на кокошники, которые как раз в России с 1820-х начинают активно насаждаться).
Дело в том, что в Испании в начале 1820-х происходит почти успешная революция. Ну то есть как, удачную: местный офицер Рафаэль Риего поднимает восстание, проходит по всей стране, выставляет ультиматум королю-Бурбону и требует у него соблюдения конституции, свобод и всех ништячков, к которым испанцы уже привыкли под ненавистными Бонапартами.
В России за всем этим с большим интересом наблюдают молодые коллеги Риего по войне и по революции, будущие декабристы. А с ними и вся прогрессивная общественность. Но в 1823 году либеральное разгулье в Испании заканчивается монархическим контр-переворотом и симпатяжка Риего отправляется на виселицу. Вот, кстати, он.
А пару лет спустя революция, правда, неудачная, случается уже у нас. Кстати, это подтвержденный источниками факт, что декабристы анализировали и учитывали испанские события при проработке своих планов. Чтобы все равно все запороть.
Как бы то ни было. Моя теория заключается в том, что кратковременный всплеск моды на традиционно испанскую головную украшалку ака пейнета - это прямой результат увлечения испанскими событиями 20-х годов. Причем, судя по большинству портретов, эта мода явно начались (и закончилась) до Карлистских войн. Риего тут вполне подходит, так как он нам всяко ближе с нашим собственным опытом, чем более далекие события в Америках.
Ну а гребень европейскую моду не покидал весь XIX век, только довольно быстро перестал быть традиционно испанским. И стал просто украшением для замысловатой прически второй половины XIX - начала ХХ века.
(Чем меньше зубчиков и чем тоньше, тем меньше вероятность, что для расчесывания, и больше - что для красоты).
Модные тренды XIX века: развеселая викторианская таксидермия
Викторианская эпоха, как мы знаем, была местами странной. Если говорить о викторианской моде или -- шире -- викторианской эстетике, то можно охарактеризовать ее как "причудливую и местами жутковатую". Собственно, поэтому она так привлекательна, ведь в ней каким-то образом могут сочетаться все эти футлярчики для футлярчиков и кружавчики на салфеточки с культом смерти и неоготическими мотивами.
Одним из классического проявления викторианского "причудливо и жутковато" можно назвать моду на аксессуары из чучел. Началось все со шляпок.
Видимо, в какой-то момент просто перьев оказалось недостаточно и в ход пошли целые птицы. Да, это не имитация, а настоящие чучела пташек. Ну и по законам эпохи, они, как и все викторианское, были с мышьяком.
Вот, пожалуйста, шляпка с попугайчиками:
И еще с кем-то:
В основном использовали мелких птиц. К шляпкам вскоре присоединились и другие аксессуары. Вот, например, веер из перьев с искусственными цветами и крошечной птичкой:
Ну а дальше уже не было никаких ограничений. Ведь если Бог создал в мире крошечных птиц, которых можно нацепить не только на шляпки и веера, но и на совсем небольшие изделия, то отчего бы это не использовать?
Золотая брошь с жемчугом и головой колибри:
Ну а серьги из птичьих головок стали настоящим трендом 1860-90-х:
Им вставляли глазки и золотили клювики,
Или вот целое ожерелье из птичьих голов:
Сама королева Виктория такое, насколько я знаю, не носила (в отличие от украшений из зубов, которые очень уважала), так что можно предположить, что таксидермические украшения были прерогативой довольно экстравагантных леди.