Горячее
Лучшее
Свежее
Подписки
Сообщества
Блоги
Эксперты
Войти
Забыли пароль?
или продолжите с
Создать аккаунт
Регистрируясь, я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.
или
Восстановление пароля
Восстановление пароля
Получить код в Telegram
Войти с Яндекс ID Войти через VK ID
ПромокодыРаботаКурсыРекламаИгрыПополнение Steam
Пикабу Игры +1000 бесплатных онлайн игр Разгадывайте увлекательные головоломки «три в ряд» и отправляйтесь в захватывающее приключение! Преодолевайте яркие и насыщенные уровни, чтобы раскрыть новую главу доброй и современной истории о мышонке и его верных друзьях!

Мышонок Шон

Казуальные, Три в ряд, Головоломки

Играть

Топ прошлой недели

  • cristall75 cristall75 6 постов
  • 1506DyDyKa 1506DyDyKa 2 поста
  • Animalrescueed Animalrescueed 35 постов
Посмотреть весь топ

Лучшие посты недели

Рассылка Пикабу: отправляем самые рейтинговые материалы за 7 дней 🔥

Нажимая «Подписаться», я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.

Спасибо, что подписались!
Пожалуйста, проверьте почту 😊

Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Моб. приложение
Правила соцсети О рекомендациях О компании
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды МВидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
0 просмотренных постов скрыто
HankHawkHusk33
HankHawkHusk33
Лига Писателей

Секреты интересного произведения.⁠⁠

8 лет назад
Секреты интересного произведения.

Начало!


- яркое, парадоксальное и обязательно стилистически безупречное.


Сюжет.


- формула - завязка, развитие действия, кульминация и развязка.


- сюжет надо закручивать. Самый простой способ: надо подать с двух или более точек зрения (разных героев, например).


- несколько планов в повествовании, углубит за счёт параллельного развития.


- интрига - загадка, которую читатель будет разгадывать в процессе чтения. В процессе необходимо давать маленькие подсказки, чтоб у читателя было ощущение, что это он додумался, а не писать в конце о рояле в кустах.


Чтоб удержать читателя:


- разбавлять монолог диалогами и действиями.


Можно задать напряжение внутренней динамикой событий диалога. Суть одна: что-то сильно должно интересовать читателя. Или сам герой. Или описываемое явление. Или нестандартный способ осмысления. Или - юмор. Или оригинальность идеи.


Схема лёгкого восприятия:


Действие - диалог - монолог - действие.


Не стоит разжевывать идею:


Лучше не вываливать на читателя идею прямым текстом, а подводить к ней действие, сам сюжет, сменяющиеся картинки. Работа диалогов на основную мысль.


Описание:


- не разжёвывать. Если блюдо плохое его разжёвыванием не улучшишь, а хорошее испортишь.


- отсутствие динамики - слишком статичные и тяжеловесные описания утомляют.


Ландшафт:


- упоминать обязательно в каждом эпизоде и желательно через призму главного героя. Тогда мир заиграет красками, тогда читатель поверит в него.

То же про бытоописательство - продумать быт, насытить оригинальными, не шаблонными деталями - тогда возникает фактура.


Образы:


- не сказать: "герой разозлился", а дать это почувствовать текстом.


- не пересказывать события, а показывать их. Пользоваться образами. Сделать текст живым помогают метафоры (сравнения), а сделать картинку достоверней - грамотное использование деталей.


Из не затёртых, ярких образов, продуманно выстроенных по тексту, ткется атмосфера. Если она (атмосфера) проступает, то захватывает читателя. Ради неё он не заметит, или простит многие ошибки, удивляясь, насколько живо всё написано.


- когда нет картинки, (атмосферы книги) очень сложно "вжиться" в текст, он проходит мимо.


- не забывать использовать сквозные образы. При этом сквозной образ должен развиваться от одного упоминания к другому, а его развитие - соотноситься с общим развитием сюжета.


- излишняя детализация оставляет меньший простор для читательской фантазии.


Герой:


- вместо имени можно (лучше) давать говорящие прозвища. Они сообщают определённую информацию и о персонаже и об отношении к нему товарищей (общества).


- для каждого маломальского героя необходимо своё мировоззрения. Человек со своей системой ценностей - оригинален.


- за счет нестандартного персонажа сразу оживляется сюжет, интересно наблюдать за его реакцией.


Автор: Горишный Павел Валерьевич

Показать полностью
Писатели Писательство Совет Интересное Полезное Копипаста Длиннопост
7
HankHawkHusk33
HankHawkHusk33
Лига Писателей

10 простых советов по личной эффективности.⁠⁠

8 лет назад
10 простых советов по личной эффективности.

Любому писателю хочется писать больше и лучше. Только как? Можно ли повысить эффективность, не затрачивая больше времени? Вполне, если учитывать то, что основную роль в нашей продуктивности играет не отведенное на твочество время, а те усилия, которые мы вкладываем.

Проблема с писательством, как с любым другим творческим процессом заключается в том, что для нашего организма он не является задачей первостепенной важности. Сначала нужно обеспечить базовые потребности: поесть, попить, сделать важные дела, которые касаются нашего уровня безопасности, обеспечить нужды семьи. Потом, если энергия останется, можно направить ее на творческий процесс. Но зачастую остается капля в море, где море – это количество энергии, которая требуется, чтобы написать что-то выше среднего. Как говорится, посредственные усилия порождают посредственный результат. Так где взять силы, чтобы писать больше и лучше?


Совет 1. Выбирайте правильное время для творчества.


Чтобы хорошо писать, нужно писать регулярно – желательно каждый рабочий день. Таким образом, не придется тратить энергию на преодоление страхов и блокад. Да и голова не успевает забыть подробности сюжета и направление мысли.

Процесс идет, как по накатанной. Конечно, если начинать писать после 12 часов переговоров с заказчиками, то, скорее всего, ничего из этого не получится. Но когда писать, если нужно параллельно работать?

К примеру, Энтони Троллоп (1815 — 1882), один из наиболее талантливых романистов своей эпохи написал сорок семь романов и 16 других книг, занимая на протяжении всей своей жизни высокий пост в иерархии почтового ведомства. Все свободное время, которое у него было – это утро. Он платил одному человеку за то, чтобы тот его будил в 5.30. и приносил кофе. До завтрака он успевал написать все, что хотел. Он приучил писать себя 250 слов каждую четверть часа, и это помогало концентрироваться. Каждый день он писал по 3 часа. Он всегда начинал день, читая то, что написал в предыдущий день и правил. Все это позволяло ему выпускать по 3 романа в год.

Нужно искать возможности писать. Отметьте в своем рапорядке дня другое время, когда ваша работоспособность повышена. Для большинства людей это время после сна (конечно, при условии, что его было достаточно). После обеда кривая нашей работоспособности обычно идет вниз, но если дать себе возможность отдохнуть, то вы в любое время сможете вывести уровень продуктивности на пик. Например, я раньше всегда засыпала на 15-20 минут, когда укладывала детей спать (после обеда или около 20.00), чем обеспечивала себе оптимальную работоспособность во время их сна.

Очень хорошо пишется после физических нагрузок. Мозг получает больше кислорода, тут и нужно садиться за компьютер. Конечно, если он у вас под рукой.


Совет 2. Держите сачок для мыслей под рукой.


«Построение сюжета кажется мне невозможным с головой, полной кусков баранины и банок с ревенем», – говорила Джейн Остин. Конечно, в ту эпоху не было смартфонов и других средств, в которых можно было составить план покупок на неделю или записать рецепт, чтобы он не напрягал мозг. Сегодня у нас все это есть – грех не воспользоваться.

Чтобы хорошо писать, нужно уметь освобождать голову от не относящихся к книге мыслей, когда пришло время писать и, наоборот, — уметь ловить нужные мысли, когда мы не пишем.

По данным последних исследований, в одну единицу времени мы можем держать в голове до 7 вещей. То есть, если нужно не забыть пришить пуговицу мужу, погладить белье, проверить домашнее задание ребенка, вынуть из морозилки мясо, сделать маникюр, сварить яйца для салата и написать смс маме, то места для книги в голове уже не остается. На самом деле продуктивная работа невозможна, если хотя бы одна из этих мыслей крутится в голове. Итак, когда вы сели писать, держите под рукой лист бумаги, ежедневник или смартфон и выпишите сразу все дела, которые нужно сделать в этом мире. После этого можете уходить в книжный. Каждый раз, когда мозг будет подсовывать вам мысль-искусительницу, просто записывайте ее и возвращайтесь к работе. Иногда я специально выделяю 15 минут перед тем, как начать писать, чтобы сделать мелочные дела, которые и записывать не стоит. Это помогает не отвлекаться на них.

Чтобы не терять хорошие мысли, которые приходят в ванной, за рулем, на детской площадке, используйте диктофон, блокнот или особые программы на смартфоне, которые позволяют классифицировать и использовать для работы над книгой безсвязное бормотание наших нейронов. Лично я для этого использую программу Things для iPhone.

Понятно, что когда-то нужно разгружать не только сборище мыслей, но и дел. В этом большую помощь могут оказать техники классического тайм-менеджмента. Когда-то выдающийся композитор Мортон Фельдман (1926 -1987) написал: «Когда я женился, моя жена получила хорошую работу, и ее не было целый день. Я вставал в шесть утра, закупался, готовил, убирал дом, потом у нас бывало много друзей. В конце года я понял, что не написал ни строчки!» Чтобы писать, имея семью, нужно обладать особыми навыками. Подробнее о них вы можете прочитать в моей (с соавтором Аленой Мороз) книге «Семь навыков эффективных родителей», которая вышла в прошлом году в издательстве «Альпина-паблишер».


Совет 3. Избавьтесь от напряжения.


Напряжение, стресс – одни из самых сильных врагов творчества. Если мы находимся на уровне защиты нашей безопасности (как физической, так и эмоциональной), то организм предоставляет самые простые решения: драться или удирать. Креативу нет места, если мы беспокоимся о выживании себя или своей семьи. Умение решать возникающие проблемы, а также абстрагироваться от проблем, которые нельзя решить сразу, — это очень большое подспорье для писателя. В НЛП такой способ называется фрейминг. Просто представьте себе, что следующие 2 часа в вашей жизни больше не существует проблема под названием “…”. Многоточие заполните сами. Если проблема все-таки не отпускает, то стоит потратить время на ее решение или подождать, пока эмоции улягутся (посмотреть фильм, послушать музыку, побить грушу).


Совет 4. Научитесь быстро раскачиваться.


Бывает, что время для работы над книгой подошло, а настроения писать никакого нет. Чтобы время не пропадало, можно использовать альтернативное планирование. Его основа – это предоставление себе выбора. Творческих работников может напрягать уже одна мысль о том, что опять нужно садиться за книгу. Избежать этого можно предоставлением себе выбора: почитаю уже написанное или поработаю над сюжетом, поработаю над другой книгой. Обычно такой ход позволяет втянуться в работу.

Еще один хороший способ быстро раскачаться – это активировать правую половину мозга, которая отвечает за творческое мышление. Можно послушать музыку, посмотреть что-то смешное, подышать через левую ноздрю, сделать физические упражнения, подышать свежим воздухом, помассировать уши. Это реально работает! Попробуйте!


Совет 5. Дайте мозгу доступ кислорода.


Кстати, это, наверное, самый недооцененный способ повысить уровень работоспособности. Забыть о свежем воздухе легче, чем вспомнить. Поэтому прямо сейчас подумайте о том, сколько раз вы проветривайте помещение, в котором пишете? Если меньше 5-6 раз за день, то вы крадете у себе драгоценную энергию, которой, возможно, как раз не хватает для гениального произведения. В итоге получается, как получается.

Как не забывать об этом? Придерживайтесь в распорядке дня ритмичности и проветривайте помещение в фазу отдыха. Ночью старайтесь всегда спать с открытой форточкой.


Совет 6. Ритмичность – основа высокой производительности.


Все живое в этом мире существует по законам ритмичности. Растения весной распускаются, осенью сбрасывают листья. Животные ночью обычно спят, днем охотятся или наоборот. У людей также имеют место циркадные (суточные) ритмы. Про важность их соблюдения, думаю, все знают.

Не все знают о других ритмах, которые, длятся около 90 минут. Обычно ночью за это время человек проходит фазы глубокого и быстрого сна. Есть предположения, что днем эти фазы также имеют место и влияют на наше состояние. Именно поэтому специалисты по повышению эффективности рекомендуют отдыхать каждые полтора часа. У каждого человека может быть свой ритм чередования фаз работы и отдыха. Одной из самых популярных сегодня является система “Помодоро”. Подробнее я писала о ней здесь. Ее основа: 25 минут работать, 5-10 минут отдыхать. Таким образом можно поддерживать высокую концентрацию внимания в течение продолжительного времени.

Отдых при этом понимается не как способ посмотреть что-нибудь в интернете. Если вы работали, сидя за компьютером, то ваш отдых – это подвигаться, глядя при этом вдаль. Чтобы время не проходило даром, я в такие паузы ношусь по дому, как угорелая делаю домашние дела в быстром ритме или включаю любимую музыку. Так и творческая составляющая стимулируется, и домашние дела не кажутся такими скучными.


Совет 7. Боритесь со скукой и негативными эмоциями.


На негативных эмоциях не пишутся даже книги-ужасы. Дело в том, что они лишают нас креативности, делают наше сознание тоннельным. Позитивное состояние — гораздо более эффективное для писателя, однако быть позитивными от природы посчастливилось только детям. С возрастом природа берет свое, и все мы учимся видеть на полированных поверхностях царапины. Кто-то находит в себе силы научиться снова видеть полированную поверхность, но удается это далеко не всем.

Зигмунд Фрейд сказал когда-то, что задача сделать человека счастливым не входила в план сотворения мира. Это действительно так. Замечать опасности и видеть недостатки важно для выживания. Быть жизнерадостным и счастливым – это уж по желанию.

Более подробно о том, как позитивные эмоции влияют на нашу креативность и способах сделать жизнь более счастливой вы можете прочитать в моей книге “Позитивный тайм-менеджмент”, которая также вышла недавно в издательстве “Альпина-паблишер”.

Один из самых простых способов развеять плохое настроение – это правильный сон.


Совет 8. Спите качественно.


Сон – это самый простой и эффективный способ поднять уровень энергии, работоспособности, концентрации и настроения. Многие творческие люди использовали послеобеденный сон для того, чтобы восстановить работоспособность (Сальвадор Дали, Томас Манн, Эрнст Ингмар Бергман). Уинстон Черчиль (кстати, не только один из великих британских премьер-министров, но и нобелевский лауреат по литературе) всегда спал днем. “Благодаря этому, — говорил он, — у меня получается не один, а два рабочих дня за сутки”.

Исследования показывают, что полный восстановительный период послеобеденного сна длится 90 минут, но положительный эффект наблюдается даже при 10-минутном сне. Леонард да Винчи спал каждые четыре часа по 15 минут. Короткий сон возможен не только дома на кровати: в машине, в кресле на работе, на диване, в метро, у жены на плече, в кинотеатре, на балете или опере (только не мешайте другим спать своим храпом:) Если вы найдете возможность прикорнуть днем, то после обеда успеете сделать гораздо больше, а к вечеру возможно останутся силы и для творчества. Если не останутся, ничто не мешает вам прилечь на 15 минут перед работой над книгой.

Короткий сон, конечно, помогает, если вы полноценно выспались ночью. Идеальным временем для сна считается с 22.00 до 5.00 утра. Однако и в этом случае главное – не количество, а качество. В основе качества лежит правило: «Чем лучше ты расслабишься до того, как заснешь, тем меньше нужно будет твоему организму работать ночью». Для этого можно сделать несколько асан из йоги, релаксацию, растяжку. Чтобы освободить мозг от мыслей, нужно переложить их на бумагу (например, составить план дел на следующий день). Очень сильный эффект дает сон с открытой форточкой. Все эти меры позволяют сократить сон на 1-2 часа без потери качества.


Совет 9. Ешьте меньше, но чаще.


Чтобы разогнать мозг, нужно кушать. Чтобы быстро и эффективно разогнать мозг, нужно кушать сладости и макароны. Но только если вам нужно всего 20-30 минут активной работы. После этого начнется неминуемый спад. Вы начнете отвлекаться, захочется съесть еще что-нибудь, выпить кофе. А ведь именно через 20-30 минут обычно достигается максимальная концентрация, необходимая для эффективной работы! Для того, чтобы длительно сохранять внимание, нужна другая еда.

Мясо? Да, мясо – это энергетически ценный продукт. Поел мяса и можно на несколько часов забыть о желудке. Как и об эффективной работе. Я лично ничего не имею против мяса, но если мне вечером или после обеда нужно быть быть в форме, после обеда я его избегаю. Мясо дает много энергии, но и забирает на переработку – просто уйму. Попробуйте обойтись днем без мясной пищи, и вы тут же почувствуете разницу в работоспособности после обеда.

В целом, наиболее благоприятный режим питания для высокоэффективных творческих работников – это примерно каждые 3 часа по 200-300 грамм легкой пищи. К ней относятся фрукты, овощи, злаковые, орехи. Рыба тоже нужна, так как она содержит жирные кислоты, на которых работает наш мозг.

Нельзя забывать и о воде. Любые неудобства физиологического характера ведут к потере концентрации внимания. Лучше всего пить воду или травяные чаи. Для того, чтобы продуктивно функционировать, человеку нужно около 2-3 литров воды в день. Если вы испытываете жажду, значит уже поздно – организм испытывает острую нехватку жидкости. Поставьте рядом с компьютером двухлитровую бутылку с чистой водой, и проблема будет решена.


Совет 10. Будьте аккуратны со стимулирующими средствами.


Не секрет, что многие творческие люди стимулировали себя разными средствами. Алкоголь, наркотики – всем этом не гнушается и пишущая братия. Стимуляторы работают, но чаще всего недолгое время. Злоупотребления ведут к ранней смерти и быстрому закату творческой активности. Но все же есть стимуляторы, которые действительно могут помочь писателю.

Алкоголь, например, хорошо расслабляет, кофе — бодрит. Бокал красного вина полезен для здоровья. Если он помогает вам настроиться для того, чтобы писать, почему бы и нет. Насчет кофе – не так все однозначно. По данным исследований, примерно через полчаса после чашечки кофе мы возвращаемся к тому же уровню энергии, на котором были, а чаще опускаемся еще ниже! Лично я иногда обманываю мозг и пью растворимый кофе без кофеина. Вкус его бодрит, но не вызывает такого сильного спада, как после настоящего кофе. Взбодриться можно и чаем.

Одним из самых безобидных стимулирующих средств, которое использовали творческие люди, была прогулка. К примеру, Людвиг ван Бетховен после обеда всегда выходил погулять. Это повышало его креативность. Было замечено, что по этой причине его продуктивность в летние месяцы была гораздо выше зимней. Он всегда носил с собой лист бумаги с нотами, чтобы записывать. То же самое делали Кьеркегор, Вольтер, Фрейд.

Еще один популярный метод – это сексуальное возбуждение. Поэтому влюбленность – это прекрасное время, чтобы создать художественный шедевр. Наполеон Хилл, автор книги «Думай и богатей» советовал использовать сексуальное возбуждение на пользу делу – то есть не по назначению. Возможно, этот способ поможет и вам быть более креативным и продуктивным, тем более, что подходящих видео и картинок на эту тему в интернете достаточно.

Показать полностью
Писательство Совет Полезное Копипаста Длиннопост
3
HankHawkHusk33
HankHawkHusk33
Лига Писателей

Основные ошибки начальных глав.⁠⁠

8 лет назад
Основные ошибки начальных глав.

1. Переизбыток данных. В первую очередь, это касается таких жанров как фэнтези и фантастика.

Новая история – новый мир, и начинающие авторы зачастую пытаются впихнуть в первые две-три главы все, что успели придумать: и географию, и историю, и экономические связи, и политические интриги, и биографии героев. А читатель теряется – куда он попал, зачем ему знания о восьми континентах фэнтезийного мира во втором абзаце первой главы, да еще и с подробностями о флоре и фауне? Автору кажется, что так читатель быстрее проникнется новым миром, а у читателя вместо этого в голове образуется каша, и мир совсем не видится и не чувствуется.

Что делать?

Заранее разбейте всю информацию на блоки так, чтобы в каждом было по одному-двум фактам из каждой категории – географии, истории, биографии героев и т.д. Блоки рассортируйте по степени важности – о чем необходимо сказать в первую очередь, о чем – потом. И вплетайте факты по мере необходимости – блоками, разбавляя их диалогами или монологами. Да, мозгу читателя надо отдыхать. 🙂 Блок важного – блок о красоте голубого неба, чтобы полученные знания усвоились.


2. Подробная биография главного героя. Здесь же – длинные описания погоды, природы и «простыни» размышлений о непростой судьбе королевства (на которое опять орки зарятся, будь они неладны…).

Поставьте себя на место читателя. Вам интересно читать двадцатистраничное «я, такой-то и такой-то, родился тогда и у тех-то, а родители мои, такие-то и такие-то, а жизнь моя – такая-то и такая-то»? Думается, что нет. Началу необходим экшен, драйв, искорка, активность, желательно – двигательная.

Что делать?

Если не знаете, как иначе представить героя, а действие ведется от первого лица, то хотя бы втравите его в заварушку. А уже потом, выбравшись из оной, пускай он сидит в таверне и размышляет о своей непростой судьбе. Опять же – блоками. И, вполне возможно, рассказ о родителях получится совместить или со случайной встречей, или с изгнанием героя из родных краев.

То же самое касается и непростой судьбы королевства, и удивительно хорошей погоды. Если не получается экшен, сойдет и загаданная загадка (ага, куда делось кольцо всевластья и как убили Темного Властелина, да и убили ли?). И каждому – каждому! – информационному блоку нужна повествовательная подводка (что заставило героя вдруг вспомнить свои 15 лет?) и элементы действия. Опять, же не забываем между фактами вставлять «разгрузочные» абзацы.


3. Неприятности главного героя/героев/мира и переизбыток тайн.

Начинающие авторы любят в начале истории напустить туману – якобы так читатель быстрее проникнется детективной атмосферой и вперед героя рванет разгадывать загадки и проходить квесты. И очень часто втравливают героя в немыслимое количество неприятностей.

Так, буквально за десять страниц текста несчастный:

а) срывает задание и оказывается в должниках у гильдии воров;

б) его трижды зачем-то пытаются убить в темных подворотнях;

в) бросает любимая;

г) выгоняют из квартиры опять же за долги;

д) самого обворовывают и крадут семейную реликвию, которую срочно надо вернуть, ибо завтра мама приедет;

е) отправляют спасать мир, потому как луна покраснела, и настало время пророчества, да.

Избыточный пример? И весьма. Но среди текстов начинающих подобный ход – явление нередкое. Опять же – чтобы заинтриговать читателя. Но читатель вместе с героем впадает в ступор и не понимает, куда бежать и за какое дело хвататься. А ведь он должен предвидеть возможные ходы героя. У него должен складываться план будущих действий и четкое видение ситуации.

Помните: переизбыток действий – так же плох, как и описание погоды на десять страниц.

Что делать?

Неприятности должны расти как снежный ком – постепенно, событийно и обоснованно. Желательно – неприятности должны вытекать одна из другой, еще желательнее – чтобы в итоге из них получилась Одна Большая Неприятность (тот самый снежный ком), из которой герой будет мужественно выкарабкиваться. А еще желательнее – чтобы неприятности вытекали из интриги и идеи произведения, а не красоты ради расписывались.

То же самое касается избытка загадок и тайн. Для начала хватит и одной интересной тайны, разгадывая которую герой будет находить и ответы на вопросы прошлого, и скелеты в чужих шкафах, и новые небольшие загадки. Разумеется, желательно, чтобы все это работало хотя бы на развитие сюжета.


4. Отсутствие завязок на интригу и идею. И – отсутствие интереса.

Тоже распространенное явление. Герой откуда-то и куда-то идет, на него непонятно зачем нападают, он отбивается и раненым отлеживается у лесной ведьмы, чтобы снова куда-то пойти. Куда? С какой целью? Чем герой так интересен, почему читатели именно за ним должны наблюдать? А нападают разбойники или наемники, ибо герой кому-то очень мешает? И кто, в конце концов, эта ведьма, почему она, молодая и красивая, живет в лесу одна?

Если начало вашей истории примерно таково, и вы с трудом представляете себе, что будет дальше, что лежит в основе интриги, какова идея, а ваш герой бредет по миру, как ежик в тумане… Тогда хотя бы памяти его лишите и окружите загадочными событиями! К примеру, он бредет по дороге пешком, а одет как аристократ, и кольцо на пальце загадочное, и родинка на щеке знак напоминает, и из глаз в ярости огонь хлещет. 🙂 Это и начало оживит, и «обоснуем» станет, и читательский интерес пробудит. И выступит завязкой для интриги – кто же герой такой и почему потерял память?

Что делать?

Задавайте вопросы – герою, ситуации, окружающему миру. И отвечайте предельно развернуто и честно. «А потому что я так хочу/вижу» – подход дилетанта и графомана, которому важно писать, но неважно, насколько логичным и интересным получится произведение.

Главное, о плохом текстовом начале – сложностях в стилистике – всерьез не печальтесь. Напишите черновик, закончите его полностью, наберитесь опыта и почувствуйте слово. Отредактировать косноязычный текст куда легче, чем переписывать заново несколько глав, добавляя упущенную важную информацию по сюжету и мотивам героя.


Источник: http://school-of-inspiration.ru/pishem-knigu-oshibki-pervyx-......

Показать полностью
Писательство Совет Полезное Интересное Длиннопост
55
HankHawkHusk33
HankHawkHusk33
Лига Писателей

Пишем книгу: Сюжетные «ружья» и «рояли».⁠⁠

8 лет назад
Пишем книгу: Сюжетные «ружья» и «рояли».

В построении и развитии сюжета важно все – образы героев и персонажей, динамика событий, интересные интриги, атмосфера мира и др. Этому авторы историй, как правило, внимание уделяют. А вот к частностям – к деталям – часто либо равнодушны, либо упускают их из виду за ненадобностью.

Чем важны детали

Любая картина состоит из множества мазков, подобранных по цвету и фактуре. Любой пазл состоит из множества деталей, заточенных под четкое сцепление.

Повествование – тот же пазл. И всем его деталям важна сцепка – в первую очередь, логическая, с сюжетной канвой. Каждое действие героев, каждый сюжетный ход должны быть обоснованы – либо раскрытием характера, либо развитием идеи и напряжением интриги.

Если детали подкреплены сюжетным или логическим «обоснуем», они становятся «ружьем», если нет – «роялем».

Что такое «ружье»?

А. П. Чехов говорил: «Нельзя ставить на сцене заряженное ружье, если никто не имеет в виду выстрелить из него». Или – если в начале пьесы на стене висит ружье, то к концу пьесы оно должно выстрелить.

Другими словами, если вы вводите в сюжет элемент (персонажа, артефакт или событие), на котором ставите акцент, значит, он должен однажды «выстрелить» – сыграть значимую роль.


Классическим примером «ружья» является артефакт.

Так, кольцо всевластья у Толкиена «стреляет» на протяжении всего повествования:

автор вводит элемент разумности кольца – и то вдумчиво охмуряет Фродо, заставляя его оступаться;

автор вводит элемент зависимости – и появляется Голум, без которого хоббиты никогда бы не добрались до Роковой горы;

автор вводит элемент значимости кольца для темного властелина – и за носителем артефакта охотятся и люди, и орки.

А финальный «выстрел» становится кульминацией всей истории.

Если рассматривать случай человека-«ружья», то его роль может сыграть, например, персонаж, «случайно» находящийся рядом с главным героем. В начале истории персонаж спасает герою жизнь, а потом оказывается, что он либо предатель, либо тот, кто стоит у истоков всех неприятностей, но хочет исправить свои ошибки.

Классический пример «ружья»-ситуации таков: главный герой оказывается не в том времени и не в том месте, его принимают за другого, и в результате он попадает в самый эпицентр интриги. Точно по этому сценарию развивается действие «Бриллиантовой руки». Как вы помните, все началось с фразы «Черт побери!», которую, поскользнувшись на банановой шкурке, произносит герой Никулина.

«Ружье» – это главная фишка истории, это те детали, на которых держится интрига.

В рассказе или повести «ружье» может быть одно, в романе – несколько: одно большое сюжетное и пара-тройка маленьких, сценических.

Как сделать удачное «ружье»

Чтобы «ружье» исправно «стреляло», ему необходимы логические обоснования. Обоснования легко подобрать, если задать нужные вопросы:

а) кто (что) является «ружьем»;

б) почему – что стало причиной появления в сюжете, чем важно появление;

в) зачем – какую роль играет изначально, как ведет себя по ходу пьесы и как повлияет на концовку;

г) откуда (кто «ружье» принес и поставил) – важное прошлое, которое привело его в сюжетное настоящее.

Если же вы делаете акцент на каких-либо деталях без «обоснуя», то они остаются или «для красоты» (если значимость невелика), или становятся невыстрелившим «ружьем». А значит, отвлекают внимание читателя от по-настоящему важных моментов. Этим можно пользоваться, если нужно запутать интригу (как например, в детективе), но злоупотреблять не стоит.

«Рояль в кустах» — необоснованное «ружье»

«Рояль» в сюжете – это элемент (артефакт, персонаж, случай, сюжетный ход), который появляется неожиданно, играет значимую роль и неожиданно же исчезает, не получив ни обоснования, ни развития. При этом автор обосновывает элемент тем, что «это же случайность», «это же фэнтези», «это же книга».

Рассмотрим примеры «роялей».

Допустим, некий молодой человек отправляется в гости к дедушке. По дороге он попадает в грозу, сбивается с пути и случайно находит развалины храма. В развалинах он так же случайно находит древнюю книгу заклинаний, начинает учиться и становится великим магом.

«Рояль» – это и ситуация нахождения храма, и появление книги, и возникающие магические способности. Но – он имеет значение, ибо двигает сюжет. Значит, это потенциальное «ружье».

Как исправить ошибки автора и превратить «рояль» в «ружье»? Добавить «обоснуев» 🙂

Во-первых, сказать, что развалины парень видел часто, ибо раз в месяц исправно навещал дедушку. Во-вторых, оставить парня ночевать в развалинах из-за дождя. В-третьих, объяснить, откуда они взялись – что прежде находилось на месте развалин, что стало причиной разрушения, какие артефакты может хранить место и почему. В-четвертых, убрать элемент «случайности» из нахождения книги заклятий. И добавить легенду: во сне парню явился страж развалин, назвал своим наследником, объяснил, где искать книгу, и велел приходить после совершеннолетия – развивать наследный дар и учиться. Это – как минимум.

Так же классическим примером «рояля» являются встречи в походе на битву со Злом.

Двое друзей отправляются убивать врага народов, а по дороге к ним случайным образом прибиваются оборотни, тролли и эльфы по разным причинам – кто-то хочет отомстить Злу, кто-то – забавы ради.

В чем заключается «рояль»? А как сочувствующие узнают о том, что нашлись два добровольца для битвы? Как они узнали их путь, как нашли? И что, они свободные, к дальней дороге и страшной битве готовые, дел других не имеющие «мимо-проходили»? Ага, не верю 🙂

Видов «роялей» существует множество. Это и возникающие из ниоткуда люди, и безвыходные ситуации, из которых герой спасается чудесным и необоснованным образом, и др. И все они подлежат обязательному отлову и исправлению. Обязательному. По мере сил, возможностей и уровня писательского мастерства. Даже – если вы пишете фантастику.

Не всегда логический фундамент делает из «рояля» «ружье», но он наверняка добавит истории достоверности. А в выдуманном мире даже элементы красоты должны быть обоснованны – ведь ничто не существует само по себе, между вещами всегда есть взаимосвязи. 😉


Автор: Дарья Гущина

писатель, автор-фантаст

Показать полностью
Писатели Писательство Полезное Совет Рояль Длиннопост
5
HankHawkHusk33
HankHawkHusk33
Лига Писателей

5 книг для выхода из творческого кризиса.⁠⁠

8 лет назад
5 книг для выхода из творческого кризиса.

1. Джулия Кэмерон "Путь художника"


Самая известная книга писательницы, сценаристки и журналистки о творчестве и творческом же застое. В течение 12 недель выполняя простые, но увлекательные задания, вы научитесь слышать слышать свой внутренний голос, который скажет "твори".


2. 642 идеи, о чем написать. Тетрадь начинающего писателя


Эта книга — проект школы 826 Valencia в Сан-Франциско, где дети учатся писать и редактировать тексты. Лучшие педагоги этой школы придумали и создали такой сборник идей, чтобы вдохновить начинающих писателей по всему миру. В ней вы найдете множество заданий для пробуждения фантазии и вдохновения.


3. Энн Ламотт "Птица за птицей. Заметки о писательстве и жизни в целом"


Если вы думаете, что хотите написать книгу, но не уверены или не можете начать, эта книга для вас. На ее страницах автор научит конкретным приемам письма и ответит на вечные вопросы начинающих писателей: о чем и как писать? Как начать это делать? Как найти своего героя? Сколько страниц в день нужно писать? И вообще: моё ли это?


4. Яна Франк "Муза и чудовище"


Пособие по самоорганизации и создания благоприятных условий для вашего творчества от талантливейшей Яны Франк - дизайнера и иллюстратора. Книга поможет не погрязнуть в творческом и жизненном хаосе.


Бонус: у этого же автора есть блокнот по мотивам книги: " 365 дней очень творческого человека". На его страницах вы сможете спланировать свой собственный творческий день (а то и целый плодотворный творческий год).


5. Алекс Корнелл "Опять творческий кризис? 90 проверенных способов преодолеть кризис и снова найти вдохновение"


Название говорит само за себя: под обложкой книги собраны советы многих и многих людей, которые сталкивались с творческим застоем и преодолели его.

Показать полностью
Писатели Писательство Книги Вдохновение Совет Полезное Копипаста
6
HankHawkHusk33
HankHawkHusk33
Лига Писателей

8 способов рассказать историю интересно.⁠⁠

8 лет назад
8 способов рассказать историю интересно.

1. Мономиф


Мономиф (его также можно назвать «путешествие героя») – это история, которая встречается во многих сказках, мифах и религиозных писаниях по всему миру.

В мономифе герой призван оставить свой дом и отправиться в сложное путешествие. Он переезжает из места, которое знает, в пугающую неизвестность. После преодоления серьезных испытаний он возвращается домой с наградой или обретенной мудростью. Многие из современных историй до сих пор следуют этой структуре – от «Короля Льва» до «Звездных войн».

Это традиционное последовательное изложение событий, но оно подчинено законам драматического жанра – в мономифе есть предыстория, завязка, развитие, кульминация и развязка.

Мономиф поможет вам объяснить, как вы пришли к тем выводам, которыми хотите поделиться, и добавит вашей истории убедительности. Эта техника хорошо подходит для демонстрации преимуществ риска, а также для объяснения, как вы открыли для себя новые знания.

Сила этого приема – не в последовательности изложения, а в контрасте отдельных шагов и драматическом эффекте: на пути героя непременно встречаются неразрешимые загадки и таинственные незнакомцы. Или бабушки, которых нужно перевести через дорогу.


2. Гора


Это история, полная напряжения и драматизма. «Гора» похожа на мономиф, потому что показывает события в хронологической последовательности. Но это все-таки две разных техники, потому что «гора» не всегда предполагает счастливый конец.

Первая часть рассказа служит предпосылкой всей истории, затем идет повествование о решении проблем, а действие возрастает до кульминационного завершения. История немного похожа на ТВ-сериал – каждый эпизод имеет свои точки взлета и падения, которые постепенно приводят к главному финалу в конце сезона.

Эта техника сторителлинга хорошо подходит для рассказа о том, как вы преодолели серию проблем, для медленного нарастания напряжения и получения вывода, который вас удовлетворяет – либо подтверждает, что вы ошиблись, но научились на этих ошибках.


3. Вложенные циклы


Вы «складываете» несколько рассказов слоями друг в друга. Помещаете свою самую важную историю – ядро вашего сообщения – в центр, а остальные истории используете для объяснения главного принципа.

Например, так написан «Декамерон» Боккаччо – история начинается с чумы во Флоренции, но это лишь служит обрамлением другим новеллам, которые рассказывают друг другу сбежавшие от чумы благородные господа и дамы. Рамочную композицию использовали многие писатели. Откройте «Маленькие трагедии» Пушкина – обрамляет трагедии история об итальянском импровизаторе, приехавшем в Петербург.

Как это сделать, если вы не Пушкин? Легко. Например, написать об очередном выезде вашей компании на природу. Подготовка к мероприятию, соревнования, забавные случаи, а между тем — это рассказ о сплоченном коллективе, о ценностях компании. И если вы готовы «раскрывать карты», то в разговорах у костра можно пересказать истории об обслуживании клиентов или случаях на производстве, которые покажут компанию с лучшей стороны.


4. Sparklines (Как было, как могло бы быть)


Графический дизайнер Нэнси Дуарте использует «линии вспышек», чтобы проанализировать известные выступления в своей книге «Resonate».

Она утверждает, что самые лучшие выступления были успешными, потому что показывали контраст нашего мира с идеальным, совершенным миром. Они сравнивают «то, что есть» с «тем, что может быть». В подобных историях автор обращает внимание на проблемы, которые есть в нашем обществе, нашей личной жизни и бизнесе. Автор вызывает у аудитории жажду перемен. Это эмоциональная техника, которая очень хорошо мотивирует слушателей.

Такая техника отлично подходит для побуждения к действию, пробуждения надежд, азарта и поиска приверженцев своих идей. Кроме того, она активно используется в рекламе. Пока в Вилларибо празднуют… помните?


5. In medias res (начать с середины)


Дословно с латинского это выражение переводится как «в середине дела». Начните повествование с центрального эпизода – перед тем, как начать объяснять, как вы сюда попали.

Вы сразу же «бросаете» аудиторию в самую захватывающую часть истории – люди будут заинтригованы и будут очень внимательны, чтобы понять, что же на самом деле происходит.

Но будьте осторожны – не раскрывайте все факты сразу. Старайтесь намекать на что-то странное или неожиданное – что-то, что требует больше пояснений. Давайте вашей аудитории ровно столько информации, чтобы постоянно держать ее на крючке, а потом вернуться назад и восстановить полную картину истории.

Это подходит только для коротких историй, потому что если вы растянете ее надолго, ваша аудитория быстро разочаруется и потеряет интерес.

Техника хороша тем, что захватывает внимание с самого начала и держит в напряжении, а также позволяет сфокусировать внимание людей на поворотном моменте истории.


6. Сходящиеся идеи


Эта техника показывает, как разные мысли сходятся воедино и формируют продукт или идею. Она может быть использована для объяснения, как рождалась идея, или как одна идея стала кульминационным моментом работы нескольких умов.

Техника сходящихся идей похожа на «вложенные циклы», но вместо погружения в основную историю через вспомогательные здесь показывается, как несколько одинаково важных историй дали единственный вывод. Может быть использована для рассказа историй о союзах, имевших мировое значение, – например, партнерстве веб-разработчиков Ларри Пейджа и Сергея Брина.

Ларри и Сергей встретились в Стенфордском университете в 1995 году, но сначала друг другу не понравились. У обоих были отличные идеи, но сотрудничать им было трудно. В конце концов они начали работать вместе над исследовательским проектом. Проектом, который стал известен как Google.

Эта техника хорошо показывает, как формируются партнерские отношения и как люди объединяются для совместной работы. Она также подходит для объяснения того, как пошло развитие в определенный момент истории.


7. Фальстарт


Фальстарт – техника, при которой вы начинаете рассказывать, казалось бы, предсказуемую историю, а потом неожиданно прерываете ее и начинаете снова. Вы увлекаете свою аудиторию ложным чувством безопасности, а затем переворачиваете все с ног на голову.

Этот формат отлично подходит для рассказа о тех моментах, когда вы в чем-то провалились и были вынуждены вернуться к началу и все пересмотреть. «Фальстарт» идеально подходит для разговора о том, какой урок вы извлекли из своего опыта, или о необычном решении проблемы, которое вы придумали. Эта техника отлично помогает захватить внимание: ожидания аудитории разрушаются, это удивляет и заставляет обратить пристальное внимание на ваше сообщение. «Фальстарт» хорошо подходит для демонстрации преимуществ гибкого подхода.


8. Лепестки


Это объединение большого количества историй вокруг одной центральной концепции. Это полезно, если у вас есть несколько рассказов, не связанных между собой, которые все-таки имеют отношение к одной ситуации.

Вы рассказываете ваши истории одну за другой, прежде чем вернуться к центральному сюжету. Лепестки могут переплетаться, когда одна история переплетается с другой, но каждая из них сама по себе должна быть полным повествованием. Это дает вам возможность сплести богатую палитру доказательств вокруг вашей главной идеи.

Показывая аудитории, как все эти ключевые истории связаны друг с другом, вы позволяете людям почувствовать важность и вес вашего послания. Эта техника позволяет объединять разные сюжеты вокруг центральной идеи и демонстрирует, как взаимосвязаны разные ниточки в одной ситуации.


Источник: http://www.cossa.ru/155/103923/

Показать полностью
Писательство Совет Писатели Полезное Интересное Длиннопост
33
6
larsssik
larsssik
Лига Писателей

Какими качествами должен обладать хороший писатель⁠⁠

8 лет назад

Чтобы стать писателем, недостаточно быть просто талантливым. Помимо таланта успешный писатель обладает рядом черт.


Какие же качества важны для писателя? В первую очередь важно, чтобы его творческий почерк был узнаваем. Именно поэтому писатели посвящают выработке собственного стиля так много времени. Одно из качеств, которым непременно должен обладать писатель — это оригинальная манера изложения. По сути, все остальные качества работают на развитие именно этой главной черты писателя.


Еще одно качество писателя — это трудолюбие. Как говорится, без труда не вытащишь и рыбку из пруда. Для писателя это особенно актуально. Чем больше писатель прикладывает усилий к своему произведению, тем лучше оно получится. Иногда писателю приходится по несколько раз переписывать один и тот же эпизод. И главное запастись не только трудолюбием, но и терпением.


Терпение — не менее важное качество, которым должен обладать писатель. Терпеливое отношение касается не только самого творческого процесса. Писатель должен быть готов к тому, что известность настигнет его далеко не на следующий день после выхода книги. На завоевание читательской аудитории может понадобиться не один год. К некоторым слава приходит вообще только после смерти. Так что, как видите, терпение писателю жизненно необходимо.


Еще одним желательным для писателя качеством является внимательность. Именно благодаря этому качеству писатель способен подмечать все интересные моменты и мелкие детали, которые потом вполне могут занять свое место в его произведениях. Наблюдательному писателю не нужно долго думать над сюжетом, жизнь сама подбрасывает ему идеи.


Кроме того, писатель отчасти должен быть психологом и философом. Он должен раскрывать перед читателем все нюансы человеческих взаимоотношений, житейских проблем и самой сущности человека.


Писатель должен помнить, что в его произведении всегда должна присутствовать мысль. Причем мышление должно быть не стандартным, полным стереотипов, а оригинальным, подчас даже парадоксальным.

Какими качествами должен обладать хороший писатель
Показать полностью 1
Писательство Личные качества Полезное
11
HankHawkHusk33
HankHawkHusk33
Лига Писателей

Метод Снежинки. Автор: Рэнди Ингермансон.⁠⁠

8 лет назад

Хотите написать роман и все не можете собраться с силами? Такое случается довольно часто. Писать книги легко; трудно писать хорошие книги. Если бы это было не так, мы бы все создавали бестселлеры.

На свете существуют тысячи способов написания романа. Какой из них самый лучший? Тот, что подходит лично для вас. В этой статье я хочу поделиться методом, который подходит для меня. Хорошая художественная литература не является чем-то случайным - это результат тщательно спланированного действия, дизайна романа. Вы можете заниматься дизайнерской работой как до, так и после написания книги.

Я пробовал делать и то, и другое и, в конце концов, убедился, что до и быстрее, и качественнее. Как делать дизайн художественного произведения? По своей основной работе я занимаюсь архитектурой сложных программных проектов.

И я пишу книги по той же схеме, что и программы используя метод снежинки. Что это такое? Прежде, чем мы пойдем дальше, посмотрите на снежинку. Схема снежинки один из важнейших математических объектов, изучением которого занимались многие ученые. Здесь мы видим пошаговую стратегию создания снежинки. Поначалу она не очень похожа на саму себя, но постепенно все становится на свои места. На тех же самых принципах можно писать романы начните с малого, а потом надстраивайте все новые и новые детали, пока у вас не получится полноценная история. Часть дизайнерской работы в литературе - это креатив, а часть - это управление собственным креативом: превращение разрозненного материала в хорошо структурированный роман.

Как раз этому я и хочу научить вас. Большинство писателей затрачивает массу времени на обдумывание романа. Возможно, вы проводите какие-то исследования. Вы просчитываете, как будет развиваться история. Вы устраиваете мозговой штурм. Вы слышите голоса различных персонажей. Это наиважнейшая часть создания книги, которую я называю накидывать информацию. Я предполагаю, что вы знаете, как это делается: у вас в голове уже сложилась идея книги и сейчас вы готовы сесть и начать писать.

Но прежде, чем приступить к делу, вам следует заняться организационными моментами. Вам нужно записать все идеи на бумаге в той форме, которую вы потом сможете использовать. Зачем? Потому что наша память ненадежна, и потому что в вашей истории (как и в любой другой, находящейся на той же стадии) имеется множество дыр, которые необходимо залатать до того, как вы начнете работать. Вам нужно создать план романа, причем так, чтобы это не отбило у вас желание писать. Ниже приведена пошаговая схема, по которой я создаю дизайнерские документы своих книг, и которая, надеюсь, поможет вам.

ШАГ ПЕРВЫЙ.

Потратьте час и напишите аннотацию на ваш роман длинною в одно предложение. Что-то вроде этого: Злобный физик совершает путешествие в прошлое, чтобы убить апостола Павла (аннотация на мой первый роман Грех ). Это ваш роман крупным планом, аналог большого треугольника в схеме снежинки. Когда вы будете предлагать вашу книгу издателям, предложение-аннотация должно будет появиться в самом начале произведения. Его еще называют хуком (зацепкой), позволяющей продать роман издателю, дистрибьютерам, магазинам и читателям. Так что постарайтесь, чтобы он звучал как можно лучше. Несколько советов, как это сделать: Чем короче, тем лучше. Предложение не должно превышать 15 слов. Никаких имен! Лучше сказать Инвалид-акробат, чем Джейн До . Свяжите общую концепцию произведения с персонажами. Кто из героев больше всех пострадал по ходу развития сюжета? А теперь укажите, что он желает получить в виде награды. Читайте краткие аннотации книг в списке бестселлеров New York Times, чтобы понять, как это делается. Умение описать книгу в одном предложении это искусство, и им стоит овладеть.

ШАГ ВТОРОЙ

Потратьте еще один час и расширьте предложение до абзаца, описывающего завязку, конфликт и развязку романа. В результате у вас получится аналог второй ступени в схеме снежинки. Лично мне нравятся истории, написанные по схеме три конфликта плюс конец. Развитие каждого из конфликтов занимает четверть книги, а на конец уходит еще одна четверть. Вы тоже можете использовать этот абзац в своей заявке на публикацию. В идеале он должен состоять из пяти предложений. Одно предложение на завязку, по одному на каждый из конфликтов, и еще одно на конец.

ШАГ ТРЕТИЙ

Все вышесказанное даст вам общий вид истории. Теперь нужно прописать нечто аналогичное для каждого из героев. Герои - самая важная часть любого романа, поэтому время, которое вы вложите в их создание, вдесятеро окупится, когда вы начнете работу над книгой. На каждого из основных героев потратьте час и напишите небольшое, на одну страничку, сочинение:

- Имя героя.

- Предложение, которое описывает историю его жизни.

- Мотивации героя (чего он хочет добиться в идеале?)

- Цель героя (чего он хочет добиться конкретно?)

- Конфликт (что мешает ему добиться цели?)

- Прозрение (что он узнает, как он меняется в результате случившихся событий?)

- Абзац, который описывает события, в которых герой принимает участие.

Важное замечание: возможно, после этого вам потребуется вернуться и переписать аннотации. Это хороший знак ваши герои учат вас чему-то полезному для вашей истории. На каждой стадии написания романа вы можете возвращаться назад и перекраивать сделанное ранее. Это очень полезная штука: исправление всех недочетов лучше сделать сейчас, нежели тогда, когда вы уже написали 400-страничную рукопись.

ШАГ ЧЕТВЕРТЫЙ

На этой стадии у вас в голове должна сложиться полная картина вашего романа и на это у вас уйдет только день-два. Теперь нужно расписать историю. Потратьте несколько часов и сделайте из каждого предложения аннотации самостоятельный абзац. Все из них, кроме последнего, должны заканчиваться конфликтом (последний финалом произведения). В результате вы получите синопсис романа, который потом тоже можно использовать для отсылки в издательство.

ШАГ ПЯТЫЙ

Потратьте день-два на одностраничное описание каждого главного героя. По полстранички уйдет на второстепенных персонажей. Эти синопсисы персонажей должны рассказать вашу историю с точки зрения каждого из них. Если потребуется, возвращайтесь к прежним наработкам и делайте нужные исправления. Этот этап доставляет мне наибольшее удовольствие, и позже я вставляю синопсисы персонажей в основной синопсис. Редакторам это нравится, так как им всегда импонирует художественная литература, основанная на людских характерах.

ШАГ ШЕСТОЙ

Теперь у вас есть цельная история и несколько основанных на ней рассказов, по одному на каждого героя. Потратьте неделю и расширьте одностраничный синопсис до четырехстраничного. По сути, вам нужно растянуть каждый абзац из Шага Четвертого на целую страницу. По ходу дела вы выявляете внутреннюю логику произведения и делаете стратегические решения.

ШАГ СЕДЬМОЙ

Превратите описание героев в развернутый рассказ о каждом из них с указанием всех существенных деталей: дата рождения, внешность, история жизни, мотивация, цели и т.п. И самое важное, каким образом герой преобразится к концу романа? В результате ваши персонажи превратятся в реальных людей, и подчас будут предъявлять свои претензии к развитию сюжета.

ШАГ ВОСЬМОЙ

Прежде чем приступить к работе над рукописью, вы можете сделать пару вещей, которые помогут вам в процессе. Первое нужно взять четырехстраничный синопсис и составить перечень всех сцен, которые нужно будет прописать. Удобнее всего сделать это в Exсel. По какой-то причине многие писатели не хотят связываться с незнакомыми программами. Разберитесь с этим. Вы ведь уже освоили, как печатать в Word. Excel еще проще. Вам нужно создать перечень сцена, а эта программа как раз предназначена для того, чтобы делать перечни. Если вам не хватает знаний, купите книжку и научитесь. На это уйдет меньше дня и того стоит. На каждую сцену должна уйти одна строчка в таблице. В первой колонке перечислите героев, от имени которых ведется повествование, или глазами которых вы смотрите на происходящее в романе. В другой, более широкой колонке пропишите, что происходит в данной сцене. При желании в третьей колонке можно указать, на сколько страниц вы планируете растянуть данную сцену, а в четвертой нумерацию глав. Табличка в Excel - идеальный инструмент для этого, так как вам видна вся история целиком и вы можете легко передвигать сцены с места на место. У меня обычно получается около 100 с лишним строчек и на их составление уходит около недели.

ШАГ ДЕВЯТЫЙ

Шаг девятый применяется по желанию. Перейдите снова в Word и распишите каждую сцену, указанную в таблице на несколько абзацев. Набрасайте примерные диалогии и скетчи решаемых проблем. Если в сцене нет проблемы, то ее нужно создать или же вырезать всю сцену. У меня обычно выходило по одной-две страницы на главу и каждую из глав я начинал на новой странице. Затем я распечатывал текст и складывал его в папку со скоросшивателем так, чтобы можно было менять главы местами или же полностью переписывать их без того, чтобы спутать остальные. Этот процесс обычно занимал у меня неделю. В конечном итоге получался 50-страничный документ, который я потом исправлял красной ручкой по мере написания черновика. Все идеи, которые приходили мне с утра в голову, я записывал на полях этого документа. Это, кстати говоря, относительно безболезненный способ написания развернутого синопсиса, который так ненавидят все писатели.

ШАГ ДЕСЯТЫЙ

На этом этапе садитесь и начинайте набивать черновик. Вы удивитесь, насколько быстро вы будете писать. Мне доводилось встречать авторов, которые таким образом втрое увеличивали скорость написания романа, и в то же время их черновики выглядели так, будто они уже прошли предварительную редактуру. Я неоднократно слышал жалобы писателей по поводу трудностей написания первого черновика. Все они, без исключения, сидят и думают: Я не знаю, о чем писать дальше! Жизнь слишком коротка, чтобы писать таким образом! Нет никакой причины тратить на первый черновик 500 часов рабочего времени, если вы можете сделать его за 150 часов. Вот собственно и все.


Источник: http://www.litkniga.ru/viewpage.php%3Fpage_id%3D10

Показать полностью
Метод снежинки Писательство Совет Полезное Роман Длиннопост Текст
17
Посты не найдены
О нас
О Пикабу Контакты Реклама Сообщить об ошибке Сообщить о нарушении законодательства Отзывы и предложения Новости Пикабу Мобильное приложение RSS
Информация
Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Конфиденциальность Правила соцсети О рекомендациях О компании
Наши проекты
Блоги Работа Промокоды Игры Курсы
Партнёры
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды Мвидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
На информационном ресурсе Pikabu.ru применяются рекомендательные технологии