Ф. Шопен | Этюд no.5 Op.10 соль бемоль мажор
Исполняет - Edward Neeman.
Исполняет - Edward Neeman.
Распространено мнение, что одну из самых известных в мире мелодий, которую умеют играть на пианино даже далёкие от музыки люди, написал Фредерик Шопен. Мы проверили, так ли это.
(для лл — не-а)
Короткую музыкальную пьесу, которая в России известна под названием «Собачий вальс», нередко приписывают великому польскому композитору. Причём делают это не только далёкие от классической музыки люди, но и сами исполнители. Несмотря на кажущуюся простоту, пьеса во всех своих вариациях и аранжировках весьма популярна в профессиональной среде. В частности, упоминание Шопена в титрах можно встретить на каналах Военно-музыкального центра сухопутных войск Вооружённых сил Украины и известной московской музыкальной школы «Виртуозы». Любителям литературы может быть знакома следующая цитата из пьесы Михаила Зощенко «Уважаемый товарищ» (1930):
«И чтоб не скучно сыматься - учительша, мадам Ершова, в порядке общественной нагрузки пущай на рояле нам что-нибудь такое божественное сочинит, какой-нибудь там собачий вальс Шопена...».
В первую очередь необходимо отметить, что название «Собачий вальс» практически нигде за пределами постсоветского пространства за этой пьесой не закреплено. В 1994 году японский музыковед Хироми Окэтани опубликовала статью о результатах своего исследования на эту тему. Так мир узнал, что в самой Японии незамысловатое произведение в переводе на русский называется «Я наступил на кошку». Кошачьи настроения также преобладают в Болгарии, Финляндии, Корее, а вот в Германии, Бельгии, Нидерландах и Норвегии пьесу знают как «Блошиный вальс». В Мексике это «Маленькие обезьянки», в Венгрии — «Ослиный марш», в Китае – «Марш воров». Испанцы именуют пьесу в честь посуды – «Шоколадница», а во многих других странах Европы весёлое произведение носит «гастрономические» названия: во Франции и в Польше – «Котлеты», в Швейцарии — «Котлетный вальс», в Дании — «Фрикадельки убегают через забор». Шведы называют мелодию «Калле Юханссон», и виновата в этом одноимённая песня 1962 года Торе Скогмана.
Другой важный факт заключается в том, что у Фредерика Шопена действительно есть произведение, которое в обиходе известно под названием «Собачий вальс». Речь о вальсе ре бемоль мажор op. 64 №1, мелодия которого тоже хорошо знакома многим из вас в исполнении самых выдающихся пианистов своего времени. Вот, к примеру, вариант Артура Рубинштейна:
Издатели окрестили эту короткую пьесу «Минутным вальсом», однако сам Шопен именовал её «Вальсом маленькой собачки». По одной из версий, посвятить своей собачке вальс попросила возлюбленная Шопена, Жорж Санд. По другой, Шопена вдохновил его собственный щенок, грациозно пытавшийся поймать свой хвост. Так или иначе, но название прижилось и сегодня остаётся в широком употреблении – как в форме «Вальс маленькой собаки», так и в форме «Собачий вальс». Скорее всего, именно это произведение имел в виду Михаил Иванович Зощенко, поскольку под определение «божественный» пьеса Шопена действительно подходит больше. А официально она посвящена другой музе композитора – графине Дельфине Потоцкой.
Что касается авторства той самой вещицы, которую «Собачьим вальсом» именуют дети и взрослые постсоветского пространства, то оно по сей день не определено. Достоверно известно, что в нотах более-менее известных композиторов эта мелодия не встречается. В продаже можно встретить книгу немца Эрика Баумана «Композитор Фердинанд Ло и его опус магнум — "Блошиный вальс"». Однако эта биография является не более чем мистификацией, а инициал с фамилией F. Loh — производными от слова floh («блоха»). По существующей на сегодняшний день информации «Собачий вальс» вполне можно назвать народной мелодией.
Наш вердикт: неправда
Рейтинг достоверности
Другие проверки
Почитать по теме:
2. Chopin-Schaum, Book One: Based on Events and Episodes of Chopin's Life.
Ф. Шопен | Этюд op. 10 no. 2 ля минор
Исполняет - Edward Neeman.
Почти все шопеновские этюды подчеркнуто «техничны», их исполнение требуют от пианиста подлинной – артистической виртуозности, не случайно они и сегодня остаются «пробным камнем» пианистического мастерства. В каждом из этюдов поставлена конкретная педагогическая задача.
В «хроматическом» этюде a-moll (№ 2) – укрепление наиболее слабых четвертого и пятого пальцев правой руки в новой аппликатуре (перекладывание пальцев).
Ф. Шопен | Этюд no.1 до мажор Op.10
Исполняет - Edward Neeman.
Этюды ор. 10 посвящены различным проблемам пианистической техники. В этюде № 1 это широкое растяжение кисти правой руки на основе плавного мелодического движения. В этюде № 2 триумф новой шопеновской аппликатуры (перекладывания пальцев), которая преследовала основную цель — добиться певучего легато даже при самых сложных фигурах. В этюде № 3 (также в этюде № 6) сочетание протяжного мелоса с ровным и стройным фигуративно-орнаментальным аккомпанементом. В этюде № 4 беглость и независимость пальцев. В этюде № 5 техника черных клавишей и весьма свойственных Шопену ломаных арпеджий. В этюде № 6 легато среднего голоса, плавность длительных динамических колебаний звучности. В этюде № 7 плавность и легато репетиций в двойных нотах. В этюде № 8 легато широких гаммообразных волн. В этюде № 9 растяжение кисти левой руки в плавном аккомпанементе. В этюде № 10 гибкость кисти правой руки при колебательном движении, независимость рук, разнообразие «штрихов» (фразировка, легато, стаккато). В этюде № 11 растяжения арфообразных арпеджий. В этюде № 12 текучесть и выносливость в разнообразных пассажах левой руки, координация пунктированной мелодики и фона.
В отличие от ранних концертов, свидетельствующих об усвоении Гуммеля, Филда, Вебера и других, в Allegro de Concert весьма ощутимы интонационные веяния парижской оперы и, прежде всего, типичных интонаций лирической „сердечной праздничности" столь любимого Шопеном Беллини.
Примечательно, что это — единственное из сонатных Allegri Шопена, написанное в мажоре. Примечательно потому, что Шопен даже тут, где доминантовая тональность второй темы предписывается традицией, избегает не привлекающего его доминантового противоречия тем, помещая обе темы в одной тональности (как еще в первой части концерта e-moll). Доминантовая тональность второй темы появляется лишь в разработке, а в репризе первая тема, как обычно у позднего Шопена, отсутствует.
Исполняет - Olga Gurevich.Гениальное произведение , гениального Композитора . пожалуй один из самых известных ноктюрнов Шопена . Меня он зацепил после просмотра , раздирающего душу фильма "Пианист"...
Надеюсь Вы не останетесь равнодушными ....
Картинка для обложки взята из Пианист