Самый дорогой синтезатор 80-х у Pet Shop Boys.
Легендарный синтезатор Fairlight CMI, явившийся на свет в 1979 году и в течение 80-х несколько раз модифицированный. Конечно же, каждая модификация делала его лучше и сложнее. Только музыканты с самыми большими бюджетами могли себе их позволить. Эта шайтан-машина стоила 25000 долларов! За эти деньги она предлагала просто бешеный функционал:
инструмент использовал 16-ти битный сэмплинг, а его память позволяла сохранить около 30-ти минут музыки. Фирменный FFT-синтез и редактирование звуков можно было производить с помощью необыкновенной комбинации светового карандаша и экрана, на котором рисовалась форма волны. Также инструмент содержал в себе 80-трэковый (!) полифонический секвенсор.
Сей аппарат имели счастье использовать Jean-Michel Jarre, Peter Gabriel, Paul McCartney, Herbie Hancock, David Gilmour, Elvis Costello, Yellow, Madonna, Kate Bush, Queen, Keith Emerson, Alan Parsons, Fleetwood Mac и другие...
На данном видео - легенды британского попа Pet Shop Boys в живом выступлении. Возможно, самое первое их появление на телевидении, как утверждает автор ролика. Живой вокал, это точно известно, а вот инструменты... Один рокер в интервью сказал, что живым был только вокал. Но можно точно сказать, что подключены Файрлайты и PSB драм-модуль. Возможно, суперредкую Ямаху DX1 за 18000 долларов и всё остальное они только вытащили на выгул. В сумме это всё оборудование тянет примерно на 130000. Две Ямахи (опять-таки если верить глазастым комментаторам. Я не вижу DX7, о котором они говорят), два Файрлайта, PSB, Текникс, Эмулятор! Дорого, но как звучат!!!
Угадайте, из какого фильма!
Подсказка: на сцене гонконгский актёр, певец и продюсер Алан Там, который в оригинале исполняет эту песню и выступление которого попало в эпизод этого фильма. Также спел дуэтом с актёром, исполнявшим главную роль, один из саундтреков. А актёр тот также по совместительству певец. Без помощи Тама он записал ещё один саундтрек - главную тему к тому фильму.
Как и обещал, ещё одно видео с MT. Кто сказал, что Дитер Болен в Modern Talking не пел своим голосом?
Ходил стереотип о том, что высоким голосом в припевах пищал именно Дитер...
Для начала расскажу, как группа образовалась, чтобы стало ясно, какой конфуз на самом деле вышел. По информации из недавнего интервью Томаса Андерса (ориентировочно 2015 год), группа родилась случайно. Когда они записывали первый сингл (наверное, имелась в виду You're my heart youre my soul, потому что та пара песенок на немецком не зашла), то особо ни на что не рассчитывали. И тут здрасьте - песня лидирует в чартах и исполнителя приглашают выступить на шоу. Сначала Томаса хотели как-нибудь воткнуть на сцену одного. Но кто-то из их начальства (вероятно, представитель лейбла, или ещё что-то... Но Дитер как продюсер ничего ему не противопоставил) сказал: "Нет времени что-то придумывать, вы выйдете на сцену оба". Назвались Modern Talking и пошли зажигать!
Так что Дитер Болен оказался на сцене случайно...
Поясню заголовок - в одном из интервью C. C. Catch заявила, что Болен не пел на самом деле вообще, а эти звуки издавал один вокалист, который, к слову, уже давно умер. Не знаю, что она имела в виду, но этот характерный хрипящий вокал слышно во многих песнях MT. Ну а как доказывает следующее видео, в живых концертах при отсутствии того вокалиста для высокого пения певцы решали проблему своими силами. Пусть и криво, но похоже.
"Я хочу, чтобы вы танцевали со мной!"
Обычно эту фразу она выкрикивала своим оглушительным сильным голосом перед каким-нибудь зажигательным диско-хитом.
Песня Викки Сью Роббинсон "Turn the bit around" в исполнении Лауры Браниган, живой звук. Из её большого концерта, 1990 год. Отключаем мозги и танцуем!
Невероятная работа музыкантов, энергетика певицы, её узнаваемый голос и незабываемый взгляд...
Когда живое исполнение получилось лучше, чем студийная запись...
И снова "Королева Евродиско", и снова Лаура Браниган. В 1988 году она выступала с небольшой программой на Martes 13, причём пела живым звуком, хоть и не могла позволить себе петь каждую из песен на прежнем уровне - то, что было получено на студийной записи, есть результат очень долгих тренировок под конкретную песню, а с её сложным голосом спеть одну песню хотя бы близко рядом со студийным "эталоном" было нереально. Каждое её живое выступление - это что-то новое, что-то необыкновенное.
Были представлены самые популярные её песни. Всё было сделано великолепно. Ошибки сгладила её обворожительная улыбка. Глаза, которые, словно зеркало души, показывали настроение в каждой песне - от весёлой заводной девчонки в "Gloria", как шесть лет назад, до взрослой любящей женщины, как в недавно вышедшей "Power of love". Поэтому наибольшее впечатление произвела именно эта баллада - несмотря на то, что "официально" ей был 31 год, тот возраст, когда не каждая девушка чувствует себя женщиной (а на самом деле певице было уже 36 лет - дата рождения была изменена в биографии), она передала это чувство. Кажется, что Power of love в живом звуке получился лучше, чем альбомный вариант.