
Про оперу +
42 поста
Мой телеграм-канал: https://t.me/zoyadraws
Мой телеграм-канал: https://t.me/zoyadraws
Вот хотела про "Женитьбу Фигаро" написать (и надо бы), а буду про "Дона Джованни" (потому что очень хочется). Собственно, предыстория - я случайно "напала" на постановку "Метрополитен-опера" 1999 примерно года "Женитьба Фигаро" с Брином Терфелем - и так он мне понравился, что глаз выискивает постановки с ним. (А-А-А, Я В НЕГО ВЛЮБЛЕНА!!!!) Вот и эта неделя - неделя "Дона Джованни" с ним в главной роли (постановка "Метрополитен-опера" 2004 года).
Соответственно: дон Джованни - Брин Терфель, донна Анна - Рене Флеминг, с остальными исполнителями я познакомилась в процессе просмотра. Декорации, сценография - Франко Дзеффирелли. При чем это не родной спектакль, а восстановленный, обновленный, я так поняла.
Лично мне, как новоначальному любителю оперы, нравятся постановки "дорого-богато", с подробными реалистичными декорациями, соответствующими эпохе написания оперы. Я еще не доросла до того, чтобы наслаждаться спектаклем на двух кубиках. Дзеферелли именно такой - на сцене все гармонично, надо - он и собаку, и лошадь выведет, и это не будет смотреться инородным трюком. В "Доне Джованни" собак нет ))).
Я думаю, что смело могу рассказывать содержание, ибо история известная, да и Пушкин наспойлерил до меня.
Итак, после дивной увертюры в исполнении оркестра "Метрополитен-опера" под управлением Джеймса Ливайна, пошла движуха... Сначала мы знакомимся с Лепорелло (Ферруччо Фурланетто), который на чистом итальянском сообщает о своих сомнениях на счет работодателя. Я тоже часто так делаю, могу даже на итальянском.
Источник - наскриншотила с видео обозначенной постановки.
Выбегает Рене Флеминг, упс... донна Анна, ее преследует Терфель в страшной маске....
Источник - наскриншотила с видео обозначенной постановки.
Оффтоп 1: это не первая увиденная мной версия "Дона Джованни", а поскольку либретто я традиционно не читаю, то о нюансах догадываюсь, иногда не с первого раза. И вот меня несколько смущал такой пассаж: сначала донна Анна кувыркается с доном Джованни на кровати, полное ощущение, что "по согласию", потом входит ее папа, вступает с схватку, а донна Анна убегает... и бегает где-то так долго, что папу успевают убить (ну, допустим, замок большой, долго бегала за подмогой), но далее она 1) поет кучу обличительных арий (как будто сама не при чем) 2) долго не выдает Дона Джованни, хотя точно знает, кто убийца, и выдает его только под воздействием какого-то внешнего стимула: у меня сложилось мнение (при просмотре других постановок), что она увидела других женщин Дона Джованни, так что ей двигала ревность.
Иллюстрация к оффтоп 1 - Вот таки не узнает она его да?
Сцена из спектакля театра "Ла скала", дон Джованни - Петер Маттеи, донна Анна - Анна Нетребко. Источник - наскриншотила с видео.
Аналогичная сцена с Эрвином Шроттом и Анной Нетребко. Скриншот с записи "Баден-Баден" 2013.
Вот, обратите внимание: дон Джованни, безусловно, маччо-маччо, и поет он хорошо. Но такого безграничного обаяния, как в Терфеле, в нем нет. Тут скорее классический садист. Место ему в аду (спойлер) и не жалко.... Ать... Вы Терфеля еще не видели... скриншоты ниже... сильно ниже....
Эрвин Шротт. Ну нельзя так с женщинами! Источник - наскриншотила с видео.
В этой постановке все не так (не так, как в других, из тех, что я видела). Очевидно, что дон Джованни (в маске) реально преследует донну Анну, она в панике (примерно как мы, обнаружив среди ночи в квартире постороннего дядьку), о его личности она не знает. Вбегает командор, дон Джованни азартно вступает в схватку. Он пожалуй, не собирался закалывать старика, но тот сбивает с него маску, и дон Джованни делает выпад. А далее осталось только сделать вид (и убедить себя), что так и задумывалось.
Не проходит и суток - Дон Джованни сталкивается со своей "бывшей" - доньей Эльвирой. В полутьме, под вуалью и проч. она ему очень даже нравится... пока он ее не узнает...
Снова оффтоп: опять же, поначалу в некоторых спектаклях я думала: "и зачем эта истеричка здесь, нельзя ли ее, с ее визгами изъять из сюжета", затем (в довольно посредственном спектакле) увидела в роли доньи Эльвиры Чечилию Бартоли.
Сцена с доньей Эльвирой - Чечилией Бартоли. Спектакль в Цюрихе, 2001. Больше ничего об источнике сказать не могу.
Которая была там, как жемчужина, но вы поняли. И там дело не только в голосе, а в естественной "актерскости", все внимание естественным образом обращается к ней, и каждое ее действие, каждая нота - интересны. За это я и Терфеля люблю, за его естественное, гармоничное "нахождение" на сцене. (Скрины потом).
Но в этой постановке, весьма хорошей донью Эльвиру пела Сольвейг Крингельборн, и, пела отлично, и была собственно, не лишним персонажем, а наоборот, двигателем действия.
Оскорбленная женщина, которая не осталась плакать в темном уголке своего замка, а собрала чемоданы и рванула (предположительно, в Севилью, хотя город не называется), и, бинго - сразу же наткнулась на своего обидчика, который, естественно назвал ее истеричкой и сумасшедшей.
"Истеричка?", - переспрашивает на мгновенье растерявшаяся Эльвира... "Да, истеричка, и коль скоро терять мне нечего, я сделаю, как считаю нужным". Прямиком в самый разгар соблазнения селянки Зерлины (молодой новобрачной, между прочим), энергично берет эту Зерлину за руку и уводит. Сообщает донне Анне о том, что дон Джованни - распутник и проходимец. И вообще вся вендетта закрутилась именно от ее энергии.
Отдельно хочется сказать о доне Оттавио - женихе донны Анны (который смотрел телек, пока его невесту насиловали). В этой постановке он очень на достойном уровне (в других, из тех, что я видела - он вяло таскался за донной Анной, так что волей-неволей подумаешь, что донна Анна сама от скуки любовника завела). Здесь же нет. Очень, очень прилично. Вообще хороший ансамбль, один к одному. На скришоте ниже - Paul Groves и Рене Флеминг в одной из сцен.
Я хочу, чтобы вы тоже в него влюбились :).
Вообще-то, на каком месте видео не остановишь - все хорошо, все сцены, движения, взгляды... А у меня на видео вечно кривой рот. Может продолжим потом? Столько всего, и все такое интересное....
А еще у меня есть канал https://t.me/zoyawrites2024. Заходите, подписывайтесь, буду рада!
Мой телеграм-канал: https://t.me/zoyadraws
Мой телеграм-канал: https://t.me/zoyadraws
Мой телеграм-канал: https://t.me/zoyadraws
Мой телеграм-канал: https://t.me/zoyadraws
Почему то мне захотелось написать про "Паяцев", хотя это совсем не моя любимая опера.
Итак, начнем издалека... с барокко :)). Как Вы заметили, наверное, барочные оперы все, как одна, на мифологические сюжеты. "Полифем", "Орфей" и тому подобное. Затем богини и нимфы поднадоели, и в эпоху Джузеппе Верди (и далее) оперные композиторы просто гонялись за неизбитыми сюжетами, выхватывая их друг у друга из под носа. В итоге у нас есть "Манон Леско" Пуччини и "Манон" Массне, "Богема" Пучини и "Богема" Леонкавалло, по "Фаусту" Гете имеются две оперы: "Фауст" Гуно и "Мефистофель" Бойто... И это я так, по верхам...
Отсюда напрашивается интересный вывод: слушатели оперы уже ЗНАЛИ сюжет. Т.е опера - это такая "надстройка" над чем-то, уже существующим. То же либретто: нам же не приходит в голову заранее узнавать сюжет фильма, или книги, правда? В опере нормально с либретто ознакомиться. Мне это кажется забавным. Искусство в чистом виде, искусство, нанизанное на искусство. Но это я потом разовью мысль. А сейчас выбираемся к основной линии: кто такие указанные в заголовке веристы?
Веристы были за "правду жизни". "Vero" по итальянски - "настоящий" ("итальяно веро" - как пел Челентано). В живописи - это покосившиеся лачужки, старушки на лавочке, всякие язвы общества, в общем про простую жизнь.
Парочка художников-веристов из открытых источников:
Джованни Фатторе - очень неплохо. правда?
Сильвестро Лега
Но в опере все это накладывается на буйство страстей, и в итоге мы имеем шекспировскую резню на фоне сельских домиков, если в двух словах.
И был такой композитор-верист Леонкавалло. Интересная фамилия, да? Il Leone - лев, il cavallo - соответственно, лошадь (отсюда слово "кавалерия"). Получается льволошадь, львоконь...Ну, может, Льволошадев, Конельвов... Почему-то никто смысл фамилии не объясняет. А интересно. Представьте: спереди львиные лапы, сзади копыта... наверное, это что-то мифологическое. Я подходящую знаю только химеру, единорог точно не подходит... И тогда это композитор Химерский :). "Маэстро Химерский" - звучит неплохо. И это его настоящая фамилия, не псевдоним, и папа его был Леонкавалло, и дедушка... Звучная фамилия вышла.
Едем дальше, собственно, погрузилась я в "Паяцев" (Pagliacci). Раздобыла две версии: 2015, Royal Opera House и Orange Opera theartre 2009 c Роберто Аланьей...
И ой... не в восторге я от "Паяцев"... Вернее скажу дипломатично: в "Паяцах" (которые, кстати, длятся всего 1 час 20 минут) мне реально нравятся увертюра и Пролог. А дальше какая-то мешанина, затем "Смейся, Паяц", и снова музыкальная мешанина. Конечно, на мой некультурный вкус.
Что меня не устроило (я сразу про обе постановки):
Ну, во-первых, Orange Opera theater огромный, слишком большой для такого будничного, немасштабного действа, и его заняли огромными буквами "Pagliacci". Сцена настолько большая, что актеры передвигаются бегом, а на буквах можно сидеть.
Источник - самолично наскриншотила.
И Роберто Аланья ну... опять же, кто я такая... ну он конечно замечательный и уникальный, но ведь паяц, клоун, должен быть хоть немножко ... клоуном... Смешным, трогательным, и вдруг, на контрасте - разъяренным, опасным. А тут нет.
Постановка Royal Opera House мне больше понравилась, но только за счет дирижера (Папано) и Пролога, я специально посмотрела, как зовут актера, я его раньше не видела: Dimitri Platanias, греческий певец. Вот отлично и убедительно. Отличная роль для баритонов негероической внешности )).
Это сцена из спектакля, а не интервью, как можно было бы подумать. Источник - самолично наскриншотила.
В "Риголетто" он наверно будет хорош. Эй, про негероическую внешность я пошутила! Мне он понравился!
Но основная часть оперы - все тоже... только еще и в декорациях, отсылающих примерно к 1980...
Источник - самолично наскриншотила.
Неудивительно, что главная героиня (с короткой пергидрольной стрижкой) депрессует...
И вот еще. Я уже сказала: зачем такую маленькую оперу ставить на такой большой сцене (как Оранж Театр), но еще скажу: зачем такой большой хор?
Источник - самолично наскриншотила.
Очень много втростепенных персонажей, мечущихся туда-сюда... Ну да, сценки из жизни небольшого городка... веризм.
На самом деле, аутентичный персонаж должен бы выехать ... на ослике например... Если учитывать год создания оперы. Но ослик - уже винтаж, а надо "про жизнь", так что теперь выезжают на машине, а все происходит среди полированных панелей заштатного дома культуры...
Кстати итальянское бытование очень похоже на наше... Это я тоже потом напишу...
В постановке Royal Opera House мне НЕ понравилось, что главный герой прямо сразу с места стал прессовать главную героиню...Может у Леонкавалло так и есть, я мало еще версий видела. Но должен же быть какой-то набор по восходящей. А в этой опере сразу было понятно: "абюзер, любимый персонаж популярной психологии", он ее и побивает наверное... в общем бытовуха.
Я ведь не сказала, чем закончилось? Да? Это чтобы было интересно смотреть. Так-то у меня еще вагон замечаний.
Я может еще увижу постановку поприличней... Но пока Пролог - и нажимаю на стоп.
Вот такой неожиданно критичный текст вышел... Подходящий для первого рабочего дня после отпуска... У нас же все по-настоящему, веризм...
А еще у меня есть канал https://t.me/zoyawrites2024. Заходите, подписывайтесь, буду рада!