RockStory1

Добрый день, друзья! Наш постоянный автор, бывший парторг, путешественник и журналист Валерий Изольдович Катин сегодня расскажет вам, почему он не любит творчество знаменитого американского вокалиста Ронни Джеймса Дио и на кого внешне так похож этот выдающийся музыкант. Читатели и подписчики Rock Story могут не согласиться с мнением нашего эксперта, но как сказал один киногерой: «Сила в правде». И с этим утверждением не поспоришь. Итак, встречайте великолепного рассказчика и невероятно интересного собеседника.

Здравствуйте, товарищи! С вами по-прежнему я, Валерий Катин и мне 67 лет. Коротко о себе: советский меломан, коммунист, пенсионер, недавно развёлся. Ребята из Rock Story предложили мне написать статью про зарубежного рок-музыканта по имени Dio. Я вначале засомневался, потому что это не моя тема, но потом всё-таки согласился. У меня ведь хороший музыкальный вкус, я люблю творчество Мулермана, Ободзинского, Визбора и особенно Юрия Богатикова. Так что песни Ронни Джеймса Дио я оценить смогу, вы уж не сомневайтесь.

Я рок-музыкой никогда в общем-то не увлекался, но мои друзья, комсомольцы-меломаны, слушали заграничные «пласты» и я с ними тоже, за компанию. Бывало, «ушпаримся» несколькими бутылками портвейна и слушаем на вертушке пластинки «Дип Папл» или моих любимых «Смоков». А «фирменные» диски были очень дорогие и в магазинах их не продавали. Однажды, будучи в составе народной дружины, я изъял виниловый диск у молодого фарцовщика, это оказалась пластинка группы «Битлз», точнее, две пластинки в таком белом конверте. Очень мне понравились песни английского квартета и с тех пор я просто обожаю «битлов» и бережно храню этот альбом в своей коллекции, как воспоминание о молодости. Впрочем, я немного отвлёкся.

Так вот, решил я послушать первый концерт Ронни Джеймса Дио, 1983 года, который называется Holy Diver. Ничего особенно, обычный тяжёлый рок для малолеток и голос у этого Дио, кстати, не очень приятный. Не поёт, а верещит. Потом я посмотрел клип на заглавную песню и был просто шокирован. Оказывается, Ронни Джеймс похож на мою первую супругу Тамару, с которой я прожил два года. И манеры у этого Дио какие-то не мужские, прямо как у Фредди Меркьюри, про которого я недавно делал обзор. Впрочем, давайте лучше посмотрим видео на песню «Holy Diver» и вы сами во всём убедитесь.

Вокал Ронни Джеймса мне напомнил голос Юры Шатунова из ансамбля «Ласковый Май», потому что они оба не могут правильно брать верхние ноты. Но у Шатунова есть хотя бы один большой хит и это песня «Белые розы», которую сочинил его друг, композитор Андрей Разин. А у Дио на дебютной пластинке хитов вообще нет и под его музыку не потанцуешь, что говорит о низком художественном уровне данного исполнителя. Мой старый друг, бывший чекист, а ныне литератор, Яков Соломонович Розенфельд, которому скоро исполнится 86 лет, посмотрел клипы Ронни Джеймса и сказал, что Дио скорее всего из «этих», такой же как и Меркьюри и он бы с ними в разведку не пошёл.

А в завершение своей статьи, я хочу предложить вам ещё одно видео Ронни Джеймса, на песню «The Last In Line». Я так и не понял, зачем оно было снято и о чём поёт Дио. Бессмысленный клип, в котором периодически появляется наш главный герой, да ещё и непонятной ориентации. Мой любимый Элтон Джон никогда бы себе такого не позволил, потому что у него настоящая мужская музыка, в отличие от этого Ронни. Итак, смотрим неоднозначный видеоролик на песню солиста Дио, который выглядит очень странно. Но одно можно сказать с уверенностью, что до Льва Лещенко ему точно далеко.

Спасибо за внимание. Оставляйте свои комментарии и пишите, что вы обо всём этом думаете. И до новых встреч!

Наш Канал

Добрый день, друзья! Наш постоянный автор, гражданин СССР, коммунист, археолог и журналист Валерий Изольдович Катин сегодня расскажет вам, за что он так не любит музыку британской группы Queen и почему ему не нравится вокал Фредди Меркьюри. Многие возможно не согласятся с его резкой оценкой, но правда как известно всегда одна и сила в правде. Поэтому, встречайте замечательного рассказчика и удивительного человека.

Здравствуйте, товарищи! Меня зовут Валерий Катин и мне 67 лет. Я старый коммунист, меломан и пенсионер. Сегодня я хочу поговорить как всегда о музыке, правда, не о своих любимых советских хитах и не о песнях в стиле «диско». Речь пойдёт об английском ансамбле «Куин», который мне никогда не нравился. Когда в составе народной дружины я гонял фарцовщиков в конце 1970-х, то я однажды конфисковал фирменный диск неизвестной мне группы в красивом конверте. На обложке была надпись: Queen.

Кто это такие и что они поют, я не знал. Название концерта я уже точно не помню, но звучало оно примерно как «Ночная опера». Так вот, включил я на своей вертушке этот «пласт» и услышал малоприятную музычку, в исполнении псевдооперных голосов, причём, ещё и плохо поставленных. Дело даже не в этом. Голос главного солиста мне категорически не понравился, какой-то он был отталкивающий и неинтересный. По крайней мере, Лев Лещенко и Валерий Ободзинский всегда пели в разы лучше.

Послушал я эту пластинку и подарил знакомому комсоргу, который потом меня за этот презент продвинул по комсомольской линии. Да. Были времена, приятно вспомнить. А какие были красивые девушки! Эх, молодость, молодость... Впрочем, я немного отвлёкся. Спустя годы я опять столкнулся с музыкой ансамбля «Куин» и посмотрел на видеомагнитофоне их клипы. Это было ужасно. Солист Фредди Меркьюри внешне оказался ещё более неприятным, чем музыка его коллектива. Особенно меня поразил видеоклип на песенку «I Want To Break Free», где участники группы Queen были одеты в женские платья и были неприлично накрашены. Это же форменное безобразие! Мужчинам не подобает так одеваться и тем более, так краситься.

Потом я где-то прочитал, что обожаемый миллионами поклонников Фредди Мерьюри какой-то другой ориентации. И я сразу всё понял про этот английский ансамбль и уже больше никогда их не слушал и не смотрел. В мире есть много нормальной мужской музыки, например, мой любимый Элтон Джон. Красавец-мужчина, талантливый пианист и гениальный композитор. Я уже давно слежу за творчеством великого Элтона Джона и могу с уверенностью сказать, что он никогда бы не стал одеваться как ансамбль «Куин», вместе с их певцом Фредди. Будьте уверенны. Например, мой старый друг, бывший партийный работник, пламенный коммунист и литератор Яков Зильберштейн, которому сейчас уже 85 лет, посмотрел по телевизору клипы группы Queen и сказал, что солист Федя Меркурий явно из «этих» и в советские времена он непременно сослал бы его в ГУЛАГ на перевоспитание.

А если говорить о музыке вокально-инструментального ансамбля «Куин», то на мой профессиональный взгляд, то, что они исполняют, является апофеозом пошлости, возведённой в квадрат. За свои слова я полностью отвечаю, так как являюсь старым любителем бардовской песни, неплохо играю на акустической гитаре и пою для друзей. Музыканты группы «Куин» что-то там тренькают, бренькают и всё это звучит очень пафосно и претенциозно. Мой сосед, автослесарь 5-го разряда, и это лучше играет на гитаре и поёт, в отличие от парней из «Куин».

А как играли любительские группы у нас в университете, когда я учился на факультете журналистики. Красота! Это надо было слышать. Ансамблю «Куин» до моих друзей-музыкантов как до Луны. А в завершение своей статьи, я хочу предложить вашему вниманию видеоклип на сольную песню Фредди Меркьюри, которая называется «Living In My Own». Чтобы вы, дорогие мои читатели воочию убедились в том, какую откровенную пошлость и безвкусицу нёс в массы этот певец, не имеющий музыкального образования.

Спасибо за внимание. Оставляйте свои комментарии и слушайте только хорошую музыку, за которую не будет стыдно! Всем пока!

Наш ТГ

Мы продолжаем нашу восхитительную рубрику о самых недооценённых вокалистах в истории мировой поп и рок-музыки, творчество которых до сих пор остаётся неизвестным широкому слушателю и крайне сложным для восприятия многими советскими меломанами. Напоминаем, что рейтинг составлен лично нами и мы имеем полное право на собственное мнение, которое может не совпадать с вашим.

Paul McCartney

Сэр Пол МакКартни — выдающийся британский музыкант, вокалист, автор песен и продюсер. Один из участников легендарной группы The Beatles, кавалер ордена Британской империи.

Несомненно, Пол МакКартни является одним из величайших музыкантов и вокалистов в истории мировой рок-музыки, но в СССР он был известен в первую очередь как бас-гитарист и вокалист бит-группы The Beatles, в составе которой Пол записал много прекрасных и гениальных песен. Отечественные меломаны боготворили и обожали «битлов», но на сольную деятельность Пола МакКартни не обращали особого внимания. Песни МакКартни многим казались пресными и малоинтересными и советские любители музыки предпочитали слушать сольные альбомы Джона Леннона и Ринго Старра, а пластинки Джорджа Харрисона пользовались вообще колоссальным успехом. Полу МакКартни как-то не повезло с советскими меломанами, потому что его до сих пор мало кто знает.

Некоторым успехом в СССР пользовался лонгплей ансамбля Wings — Band On The Run, 1973 года, которым руководил МакКартни, из-за того, что песни с альбома постоянно крутили по радио. Пол МакКартни очень переживал из-за своего неуспеха и в годы «перестройки», осенью 1988 года, даже выпустил в Советском Союзе долгоиграющую пластинку под названием «Снова в СССР», но великолепного британца опять ждал коммерческий провал. Сольное творчество сэра Пола вызывает у многих негативные эмоции, возможно из-за того факта, что он развалил группу The Beatles, а потом заявил об этом публично. Всё может быть. Тем не менее, мы настоятельно рекомендуем вам прослушать хотя бы три альбома Пола МакКартни и вы об этом не пожалеете. Да, и запомните это имя. А лучше запишите.

Jeff Lynne

Джефф Линн — знаменитый британский музыкант, вокалист, автор песен, продюсер. Бывший участник группы Move и культового коллектива Electric Light Orchestra. Один из самых популярных британских артистов в истории.

С Джеффом Линном приключилась примерно такая же история, что и с Полом МакКартни. Его практически не знают на территории бывшего Совесткого Союза, ни сольно, ни в составе ELO. А про деятельность Джеффа в неизвестном коллективе The Move даже и говорить не приходится. Музыка группы ELO казалась слишком простой и попсовой для отечественных меломанов, поэтому они предпочитали более сложных The Beatles, а в дальнейшем — хард-рок и хэви-метал. Вообще, в СССР очень любили кантри-рок и метал, поэтому у нас до сих пор очень много фанатов «Криденс», Eagles и Manowar. Так что гениальному Джеффу Линну не повезло с популярностью в СССР, ведь он очень сильный инструменталист и вокалист, а в качестве композитора ему нет равных. Например, Пол МакКартни всегда с большим интересом приобретал новые альбомы Джеффа Лина и с радостью их слушал, чего не скажешь о советских меломанах, которые трясли хаером только под записи Black Sabbath и Дина Рида.

На Западе Джефф уже давно получил культовый статус и всеобщее признание, и только у советских меломанов великий Линн вызывает негативные эмоции, потому что им известна лишь одна его песня и это «Ticket To The Moon», из альбома Time, 1981, авторство которой в разное время приписывали Фредди Меркьюри и Крису Норману. К сожалению, Джефф Линн до сих пор остаётся малоизвестным артистом и отечественные любители музыки не хотят слушать его альбомы. Что досадно, конечно. Поэтому, обратите внимание на это имя: Джефф Линн. А ещё лучше запишите, чтобы не забыть.

Филипп Киркоров

Филипп Бедросович Киркоров — легендарный советский и российский вокалист, автор песен, педагог, киноактёр, продюсер и просто замечательный человек. Народный артист РФ, Украины и Молдавии. Бывший муж Аллы Пугачёвой.

Филипп Киркоров оказал огромное влияние на советскую и российскую поп-музыку и как никто другой достоин находиться в одном ряду с гениальными Полом МакКартни и Джеффом Линном. Потому что таких талантов, как Филипп, можно по пальцам пересчитать. Киркоров открыл отечественному слушателю массу новых имён, например, он раскрутил нашу любимую Ольгу Бузову и дал старт карьере Стаса Михайлова. А это дорогого стоит, друзья. У личностей подобного масштаба, равных Филиппу Бедросовичу, как правило культовый статус и непререкаемый авторитет во всём мире, но только не на территории бывшего Советского Союза. Здесь Киркорова до сих мало кто знает, потому что у нас всегда были популярны Майкл Джексон и Тынис Мяги, но только не Филипп. В свою очередь, Киркоров невероятно знаменит и популярен в США и Китае, где его просто обожают. Вот именно в этих странах он настоящий кумир и Народный артист.

Если до женитьбы на Пугачёвой у Филиппа Киркорова был небольшой шанс стать известным на одной восьмой части земной суши, то после развода с Аллой Борисовной о Киркорове уже мало кто вспоминал. Причина развода проста: Пугачёва любила Владимира Кузьмина, а Филипп любил Pink Floyd и Suzi Quatro. Короче, не сошлись характерами. Как бы там ни было, мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с творчеством неподражаемого Филиппа Бедросовича и его уникальным вокалом, диапазон которого составляет 4 октавы. Из сольных работ Киркорова следует иметь в коллекции следующие альбомы: «Я не Рафаэль», 1994 и «Романы», часть 1 и часть 2, 2020.

Спасибо за внимание. Всем хорошей музыки.

Наш ТГ канал

Мы продолжаем нашу замечательную рубрику о самых недооценённых вокалистах в истории мировой поп и рок-музыки, творчество которых остаётся невостребованным и крайне сложным для восприятия многими меломанами. Напоминаем, что рейтинг составлен лично нами и мы имеем полное право на собственное мнение, которое может не совпадать с вашим.

Ronnie James Dio

Ронни Джеймс Дио — великий американский вокалист и музыкант, участник таких легендарных коллективов, как Rainbow, Black Sabbath и лидер собственной группы Dio.

Ронни Джеймс Дио несомненно один из лучших вокалистов в истории мировой рок-музыки, но на территории бывшего Советского Союза он не очень хорошо известен, и мало найдётся серьёзных меломанов, которые смогут вспомнить хотя бы больше трёх его песен. Многих отечественных любителей музыки раздражает тембр голоса Ронни Джеймса и его внешний вид, поэтому они выбирают для прослушивания пластинки группы Whitesnake или Grand Funk Railroad, но не гениальные записи Дио. Хотя во всём мире талант Ронни Джеймса считается общепризнанным, но наши меломаны предпочитают слушать альбомы ансамбля Sweet или Suzi Quatro, игнорируя великолепные работы такого безмерно одарённого музыканта.

Очень жаль, что Дио остаётся малоизвестным артистом в нашей стране, хотя в других странах он давно уже получил культовый статус. И кстати вполне заслуженно. 40 лет назад советские меломаны считали, что Бон Скотт поёт лучше Ронни Джеймса, а The Beatles играют лучше поздних Black Sabbath. В этом конечно есть доля правды, но Дио всегда пел лучше, чем Оззи Осборн и Ян Гиллан. И мы думаем, что не нужно игнорировать великого Ронни Джеймса Дио и пора начинать знакомиться с его потрясающим творчеством. Его альбомы достойны занять почётное место в Ваших коллекциях. И мы надеемся, что Вы наконец-то обратите внимание на творчество Дио. Да, и запомните это имя. А лучше запишите.

Freddie Mercury

Фредди Меркьюри — гениальный британский вокалист и музыкант, неофициально причисленный к лику святых, фронтмен знаменитой британской глэм-арт-рок группы Queen.

С Фредди Меркьюри примерно такая же история, что и с Дио. Его плохо знали в Советском Союзе, из-за того, что в музыке ансамбля Queen было много оперетты, а иногда и оперы. И до сих пор отечественные меломаны игнорируют великое наследие группы Queen и Фредди Меркьюри. Что очень жаль. Конечно, зачем вникать в сложные музыкальные структуры, необычные гитарные пассажи, мелизмы, квинты и терции. Гораздо проще слушать Napalm Death и Carcass, или Deep Purple с Led Zeppelin. Или тот же Nazareth.

А у Queen была волшебная и высокодуховная музыка, в отличие от большинства современных да и старых рок-групп. А как Фредди пел. Какой голос! Его диапазон — четыре октавы! Кто может сравниться с Меркьюри? Никто. Но к сожалению, песни записанные Фредди и группой Queen до сих пор неизвестны широкому слушателю в нашей стране. Все знакомы с творчеством Криса Нормана и Пола МакКартни, но мало кто слушал песни Меркьюри. Его прекрасная музыка и не менее прекрасный вокал как-то прошли стороной и не зацепили отечественных меломанов, у которых подобная музыка в основном вызывает только негатив. Поэтому, если не запомнили, то запишите это имя: Фредди Меркьюри. Таких людей знать надо!

Алексей Глызин

Алексей Сергеевич Глызин — выдающийся советский и российский вокалист и музыкант, оказавший большое влияние на отечественную поп-музыку, но так и не получивший должного признания и полагающейся ему славы.

Да. Алексей Глызин — это ещё один малопризнанный гений, стоящий в одном ряду с Дио и Фредди Меркьюри. К тому же, творческая биография Алексея Сергеевича очень богатая и примечательная. Например, в 1970-е годы он был в составе знаменитых ВИА «Добры молодцы» и «Самоцветы», а это фактически были советские Smokie. В 1978 году Алексей Глызин был принят в группу Аллы Пугачёвой, а как известно — Алла Борисовна плохих музыкантов не держала и в её вокально-инструментальном ансамбле «Ритм» были только лучшие инструменталисты страны. И среди них — Алексей Глызин. Пик карьеры Глызина пришёлся на восьмидесятые годы, когда он стал участником популярного ансамбля «Весёлые ребята».

Именно с Алексеем Сергеевичем этот ВИА записал свои лучшие песни и прославился на весь Советский Союз. Глызин принимал участие в знаменитых поп и рок-фестивалях, среди которых: «Ереван» — 1981 и «Братиславская Лира» — 1985. Но многие советские любители музыки не замечали великого музыканта и слушали западный рок-н-ролл или диско. Что было весьма непатриотично. Но Алексей Глызин не обращал внимания на меломанов, которые с восторгом смотрели на Запад и самоотверженно записывал великие песни, среди которых были такие хиты, как «Телеграмма», «Бологое», «Бродячие артисты», «Не волнуйтесь, тётя» и многие другие.

«Народного артиста» Глызину так и не дали, что показательно, но он был удостоен звания «Заслуженного артиста Российской Федерации», в 2006 году, когда ему было 52 года. Впрочем, таким людям надо вручать «Грэмми» и это будет справедливо. Из сольных работ Алексея Глызина необходимо иметь в коллекции альбомы «Зимний сад», 1990 и «Запоздалый экспресс», 1999.

Спасибо за внимание. Всем хорошей музыки.

Наш ТГ канал

О самых недооценённых вокалистах в истории мировой поп и рок-музыки. Напоминаем, что рейтинг составлен лично нами и мы имеем полное право на собственное мнение, которое может не совпадать с вашим.

Юрий Шатунов

Юрий Васильевич Шатунов (родился 6 сентября 1973 года, в городе Кумертау, Башкирской АССР, СССР) - великий советский и российский вокалист, автор песен, бывший фронтмен культовой поп-группы «Ласковый май».

Юрий Шатунов в возрасте 12 лет оказался в школе-интернате в Оренбурге, где и познакомился с Сергеем Кузнецовым, который руководил кружком художественной самодеятельности. Кузнецов писал талантливые песни и искал для них подходящего вокалиста. А так как Юра Шатунов пел не хуже Криса Нормана, обладая ярко выраженным контратенором, то Сергей Кузнецов вместе с Юрием создаёт в декабре 1986 года ансамбль «Ласковый Май», который через полтора года станет лучшей советской поп-группой.

В октябре 1986 года были написаны первые песни и через два месяца «Ласковый май» начинает выступать с большим успехом на дискотеках в интернате и оренбургском Доме Культуры. К 1988 году Кузнецовым и Шатуновым были написаны главные хиты группы «Ласковый Май»: «Белые розы», «Пусть будет ночь», «Лето», «Седая ночь», «Дающий снег» В том же 1988 году Сергей Кузнецов вместе Юрием Шатуновым записывает дебютный магнитоальбом «Ласкового мая» и после этого Кузнецовотдаёт кассету с записью альбома для распространения аудиопиратам.

Андрей Разин, будучи менеджером группы «Мираж», ехал в поезде и случайно услышал песни «Ласкового мая» и немедленно решил найти талантливого исполнителя этих великих песен. В сентябре 1988 года группа «Ласковый май» уже находилась в Москве и вскоре началась грандиозная гастрольная деятельность коллектива на территории Советского Союза. Сергей Кузнецов покидает «Ласковый Май» в 1989 году, а художественным руководителем проекта становится Андрей Разин.

«Ласковый май» имел бешеную популярность в СССР и коллектив с аншлагом выступал на всех концертных площадках, но неожиданно в 1991 году Юрий Шатунов покидает группу и «Ласковый май» прекращает свою деятельность. Вскоре Шатунов уезжает в Германию, где учится на звукорежиссёра. В 1992 году Юрий выпустил дебютный сольный альбом, под названием «Знаешь». В 1994 году он возобновил сотрудничество с Сергеем Кузнецовым, которое продолжается до сих пор. За свою долгую и уникальную карьеру Юрий Васильевич выпустил восемь студийных альбомов, которые стали бестселлерами. Последняя сольная пластинка Юрия Шатунова «Не молчи...» была издана в 2018 году.

Mick Jagger

Сэр Мик Джаггер (полное имя Michael Philip «Mick» Jagger, родился 26 июля 1943 года в Дартфорде, Кент) — выдающийся британский музыкант, киноактёр, вокалист группы The Rolling Stones. Обладатель неподражаемого баритона.

Во время учёбы в университете Мик мечтал о карьере музыканта, ведь больше всего ему нравилось петь. Вместе со своим школьным другом Китом Ричардсом и Брайаном Джонсом в июле 1962 года Мик Джаггер создаёт рок-группу The Rolling Stones и вскоре уходит из университета. После релиза дебютного одноименного альбома в апреле 1964 года “Роллинги” становятся невероятно популярными в Великобритании, а затем и во всём мире.

Спустя 21 год Мик Джаггер решил покинуть группу и начал сольную деятельность, выпустив дебютный студийный альбом She’s The Boss в 1985 году, который имел крупный успех, оказавшись в хит-парадах многих стран. Альбом по звучанию перекликался с пластинкой Дэвида Боуи Let’s Dance, 1983 года. Мика Джаггера вскоре уговорили вернуться в The Rolling Stones, для записи альбома Dirty Work, где он до сих пор находится в статусе приглашённого вокалиста. Следующий свой лонгплей Джаггер выпустил в 1987 году, получивший название Primitive Cool. Пластинка не имела такого большого успеха, как дебютный релиз, но содержала очень талантливые и искренние песни.

В дальнейшем Мик Джаггер записал ещё три сольных альбома, среди которых был очень удачный диск Goddess In The Doorway, 2001 года. В 2009 году Мик вошёл в состав супергруппы SuperHeavy и в сентябре 2011 года был выпущен успешный одноимённый дебютный альбом. Мик Джаггер создал уникальный образ на сцене, состоящий из бешеной энергии, агрессии, драйва, неприкрытой сексуальности, манерности и невероятной пластичности. Всё это сделало Джаггера одним из самых узнаваемых и популярных артистов в истории мировой рок-музыки.

Михаил Муромов

Михаил Владимирович Муромов (родился 18 ноября 1950 года) - знаменитый советский и российский вокалист, музыкант, автор песен.

Ещё в детстве Михаил Муромов начал интересоваться музыкой, в восьмом классе он организовал свой первый вокально-инструментальный ансамбль «Хрустальные кактусы». Успешно занимался плаванием и боксом. В 1969 году вошёл в составВИА «Славяне», в качестве гитариста, где и проработал до 1972 года. Окончил институт, служил в Советской Армии, работал в ресторанах Москвы, был известным фарцовщиком, дружил с будущим продюсером Юрием Айзеншписом. Михаил Муромов — талантливый изобретатель, он автор нескольких приборов для пищевой промышленности, которые до сих пор используются на производстве. В 1980 году Михаил решил вернуться в музыку и снова начал писать собственные песни.

В 1982 году записал саундтрек к кинокомедии «Просто ужас!», с Семёном Морозовым и Леонидом Куравлёвым в главных ролях. Сольную карьеру на большой эстраде Михаил Муромов начал достаточно поздно, в 1985 году, когда ему было уже 35 лет. В 1986 году был издан магнитоальбом «Зона риска», с песнями Михаила. Большим успехом пользовались его шлягеры «Флюгер» и «Афганистан», ставшие подлинным олицетворением второй половины восьмидесятых, которые советские меломаны записывали на магнитофоны.

В 1987 году Муромов прославился на весь Советский Союз, выпустив суперхит Яблоки на снегу«, моментально став секс-символом отечественной поп-музыки. В последующие несколько лет Михаил Муромов записал целый ряд больших хитов, среди которых были такие песни, как «Ариадна», «Странная женщина», «Сладкий яд» и другие. Много лет Михаил Муромов страдал алкогольной зависимостью, но в последние годы он опять востребован и находится в хорошей творческой форме, записывает новые песни, выступает с концертами, переодически появляется в телевизионных шоу. Последний свой студийный альбом, под названием «Розовые на белом 2017», Михаил Муромов выпустил в 2017 году, с участием Вадима Казаченко, Сергея Минаева и других звёзд российской эстрады.

Спасибо за внимание. Оставляйте свои комментарии и пишете, о каких вокалистах стоит рассказать в следующей части нашей рубрики.

Источник