ResurgamResponse

Опять эффект декабрьского КРУТОГО релиза.

Второй полноформат российских исследователей аномальных жанров типа Brutal Death Metal.

«From the Oblivion» - подчеркнуто атмосферный, тяжелый и глубокий по саунду новый альбом CRYPTIC CONVERSION. Поначалу даже Death Doom-овый, а чуть далее забойный и ошеломляющий настроением упадка и разложения. На два основных вокальных аватара - гроулинг и харш, с помощью которых оказывается можно запросто исследовать Думовые пространства.

С первого же трэка CRYPTIC CONVERSION создает фирменное, собственное звучание альбома, в котором масса слоев, своих фишек и даже внутренних встроенных хоров (локально).

Как раз вот это всё захватывает внимание слушателя. А также безусловно и, как это не удивительно, эпическая проработка музыкального материала, его эмоциональное воплощение.

Когда ансамбль CRYPTIC CONVERSION справился со стартовым минорным Doom Death-овым настроем, даже и в более интенсивных композициях поначалу чувствовалась некая гибельная аура, что выглядело логично по ходу альбома. Позже я понял, что это так и задумано, ибо DOOM-овые веяния не отпускали музыкантов.

Что просто бросилось в глаза-уши, - монолитность композиционного построения — на очень высоком уровне. Микс и сведение материала, да, сыграли в этом могучую роль, но для начала нужно было создать исходники — ПРИДУМАТЬ и СЫГРАТЬ.

В CRYPTIC CONVERSION - два искусных гитариста и, как я уже успел узнать, оба напополам сделали солидную (мягко говоря) гитарную работу. Вот как раз об этом нередко я пишу, ДВА композиторских начала успешно «убегают» от мономерности, каким бы ОДНИМ крутым музыкантом ты не был. Проще говоря — увлекательные водоворот и кипение вместо застоя.

Кое-где в альбомы появляются патетические клавиши, которые не соревнуются со струнными в лидерстве, однако шикарно создают уже указанную атмосферу, не разбавляя, а наоборот подчеркивая в целом агрессивные идеи композитора.

Вокалист прекрасно устроился в этом экстремальном металлургическом ковше с плавленным металлом, его партии четко выставлены в итоговом миксе, создавая полнейшее единство с истребительным содержанием (саундпродюсеру — плюс).

Выделить какую либо композицию на альбоме From the Oblivion весьма трудно. Но все-таки. Я, конечно, выберу интенсивную забойную композицию Abandoned Lands, в которой даже присутствуют трэшевые обломки и оппа! - клавишные пробились ближе к слушателю. Вокалист поет, будто бьет отбойным молотом по скальным породам. В скоростном запале гитаристы все так же хороши, как и в мид-темповых кусках. Тут витают хаосные дУхи Morbid Angel, и да, это - отличный признак.

CRYPTIC CONVERSION исполнили 10 дэтовых композиций, которые имеют полные шансы надолго застрять в вашем плейлисте. Но уж точно - к этому альбому вы будете возвращаться не раз и не два.

Состав:

Вокалист - Влад Царегородцев

Гитары\Синтезаторы\Программинг - Артем Тепляков

Гитары\Бас - Михаил Калимуллин

Гостевые вокалы:

Игорь Карцев (Bestial Sight) в трэке Sinister Sign

Deth Crusher (Black Arts Of Crime) в трэке The Gaze of the Eyeless

Andru Bru (Datura) в трэке Abandoned Lands

https://vk.com/cryptic_conversion

Кажется, правило декабрьских альбомов действует. Фиксирую не первый раз, что под конец года выходит большое количество альбомов, которые окажут большое влияние на сцену и более того на слушательское сообщество.

Группировка NEORHYTHM музыкально с успехом эксплуатирует Groove, Death, Thrash и Progressive Metal. Потому и начинает грувисто, с полной гитарной силой, с напряжением и вокальной мощью. Надеюсь, заявки на Progressive Metal это не просто слова))

И да, сразу надо отметить, что музыканты NEORHYTHM озаботились хорошим звуком. В жанре, где плотность партий высока и частотно они перекрывают друг друга, без профессионального саунда делать нечего. И просто в кайф, когда риффинг, экстремальный вокал и сольные партии звучат как на тарелочке.

Грувисто и дэтово NEORHYTHM создает 9 мощных, забойных композиций, тематика которых объединена пессимистическим, а точнее реалистическим взглядом на будущее челОвечества. И музыкальная составляющая не грешит излишним позитивизмом. Куда там...

Грувистая оболочка как раз создает депрессивную стену, об которую могут расшибить лоб оптимисты, хотя она создана совершенно для иных целей, - собрать в единый кокон музыкальную и смысловую тему, и выстрелить им в космос - в назидание другим разумным. Этих уже не переделать. Но не будем о грустном.

Музыкальное послание NEORHYTHM, выплавленное из Groove, Death Metal, в самом определенном смысле кажется идеальным под задачи коллектива — угрюмым, прессующим, взбалтывающим остатки мозгов в черепной коробке. Я все жду, когда тут проявят себя волшебные буквы Progressive Metal, но вопреки своей воле оказываюсь в музыкальном мире «антиутопии» имени NEORHYTHM, и эта тема затягивает - само собой, музыканты постарались.

Не знаю, собирается ли данный материал команда апробировать на концертах, так сказать, на поэксперементировать на живом материале, но при прослушивании альбома так и казалось, что музыка создавалась для подачи ее со сцены.

И много в этом направлении сделал вокалист. Серьезно, да сами услышите. Это Деметр. Много, где его слышал, этот исполнитель старается выдать на все сто или чуть больше, что от него требуется. Стилистическая специфика данного альбома как раз завязана на вокалисте, его интенсивной экстрим-подаче (на несколько вокальных аватаров) и певческой энергетике. Думаю, при записи каждого трэка по грамм 100 скидывал... за пару подходов. Занимательная физиология - это круто, но вокалист, который, кажется, дымится при исполнении, это еще круче (трэк Элеутеромания, и не только).

Что выделить. В трэке «Танатоз» в начале ломаются грувовые темы, музыкально танк NEORHYTHM поехал к Death, Thrash Metal, обретая мид-темповое дыхание, и соответственную пригибающую тяжесть. Спокойный гитарный мостик и машина смерти палит бликующими соляками в небо. (Подобных трэков нужно было сделать числом где-то три).

https://vk.com/neorhythm

И дает понять о олдскульном происхождении новых идей. И все ждешь, когда же войдет вокал. Умно. Низкий гроулинг с выходом в более высокие партии. И далее, кстати, эти два вокальных полюса работают в паре, создавая напряжение вполне по физически-мелодическим законам. Есть далее аналогичные примеры (Labyrinth и др.)

SPLATTERUMS умеет в металлическую архитектуру, и надеюсь это не в последний раз на этом диске. Это я про первую композицию. Тактично расставлены точки сборки, от которых пляшет гитарная отработка. Причем мелодия довольно-таки простая... мощно отработана ритм-секция - нормально заряжены ударные, и там наверху, сурово взирая на землю, исполняет солирующая гитара.

Во втором трэке «On Hook” два вокала добиваются довольно высокого градуса сотрудничества, не знаю, в результате долгих ИЛИ еще более долгих попыток это все ПОЛУЧИЛОСЬ. Они реально сцеплены в своем диалоге или антагонизме.

Хотя тот же Labyrinth начинается как шторм, подъезжая к центру гитары сделают вам MDM, что не так и удивительно на самом деле. SPLATTERUMS не то чтобы ориентирован на любителей трехбуквенного металла, просто не чурается мелодических решений. Так что вот эти красивые гитары можно было сделать еще более красивыми, мы не против. И дабы подкосить некоторых мелодистов SPLATTERUMS в самом конце трэка организует крушение, и включает оголтелость с большой буквы а ля Deicide олдовых времен.

И тут будто с цепи сорвался. Классно — Book of Blood, максимальное давление и проходы по низам. Рявкающий и лязгающий вокалы, словно проводят красные границы, для наглядности и устрашения.

Что можно порекомендовать для полного впечатления и угара.

Это трэк Killing Nocturne. Где возможно собирается некое средоточие энергетического вещества, радиоактивного, что даже светится. Это возможно от того, что композитор приварил к дэтовым основам кой-какие детали трэшевого металлолома. А к вокальным аватарам добавил немного чистого, но это локально. Для общего впечатления катарсиса.

Но все таки про финальный трэк Hand of God. Это самый длинный на этой пластинке — 8.06, и у меня была мысль, что там не обойдется без doom death полетов... К тому же он начался с чистого вокала, который продолжился блэковым скримингом и далее дэтовым гроулом. Не сказать, что это было совсем неожиданно, но все-таки интересные ступеньки. Мидтемпово задано и сыграно, и чуть замедление...

А все-таки нужно было впилить настоящего Doom Death. Тем более это уже финал диск, ощущение солянки бы не получилось, а немного бы перевели дух. Какой там! Опять Thrash Death накат и прогон. SPLATTERUMS словно бы пытается здесь сбросить оставшийся творческий запал, который был собран на весь этот диск.

P.S. В пятом треке поет приглашённая академическая вокалистка из ансамбля, на шестом треке играет саксофонист.

https://vk.com/splatterums

https://vk.com/music/album/-2000620464_22620464_cd8cb890ebea0eb105

Дабы сразу поставить точки над Ё. Цитата: «Кила — разновидность командного вида спорта, русская игра в мяч, корни которой уходят во времена Новгородской республики. Кила содержит элементы приемов силового единоборства». Кила - это ещё грыжа, а также русифицированное английское «киллер».

Doom / Thrash / Punk — вот такое странное сочетание тэгов выбрало себе метал-панк-формирование из Петрограда. Микс Трэша и Панка дают обыкновенно в итоге кроссовер. Но ребята решили по другому..., впрочем надо послушать и сделать свои выводы.

На просторах сети встречаются и другие стилистические определения команды - Heavy/Doom Metal. И это, кажется, поближе к субъективной реальности.

Думовая доминанта обнаружилась, впрочем, довольно-таки быстро, и показала себя в протяженных гитарных ходах, поддержанных такими же «длинными» партиями вокала — локально, в поддержке инструментала. Это выстрагивалось струнными инструментами, заданными композиторской задумкой, и именно эта отработка ставилась во главе угла композиции. И от него уже плясала вся игра далее. Появлялись и обозначали себя блюзовые конструкции («По лезвию ножа», и далее) вполне свободного покроя.

Вообще, гитарист по какому-то общественному договору или просто по умолчанию часто выдает струнные сольные эпики а ля 70-е, (классно применяет примочку «квакушка»), работает по блюз-року или хард-н-хэви, в духе указанного периода опирается на классическое наследие - инструментал по мотивам «Танца с Саблями».

В альбоме несколько вокальных аватаров. Это и чистый, который может довольно быстро мутировать в грубый и резкий, и в меру экстремальный. Локально могут появиться даже хоровые инклюзии, чисто в оформительском плане, но к месту. Нередко появляется хардкор-вокал («Шаман», «Дракон», другие), напряженный, энергетически заряженный.

Невозможно не обратить внимание на акустический трэк «Бедность», мрачный и безысходный по настроению. Это стилизация под фолк, в такой же мере как английские рокеры в 60-х, 70-х использовали народную песню как отправную точку для своих композиций.

В общем и целом «Кила» - это именно что РУССКИЙ рок-, метал-диск с русской резкостью, бесшабашностью, куражом, а также тоской, и, в конце концов, распевностью, которая нет-нет да появляется среди панк-металлического угара.

Нонконформистский альбом, который был сыгран с желанием быть вне стилей и трендов. Сочиненный с открытой душой, и так же записанный.

Состав: Киволя - гитары и бас / SickF.ck - голос / Дэн — ударные. В азпсии принимал участие Атаулин - звук, запись вокала (студия Восход), текст (1), бэки (1, 3, 5, 8, 9), основной вокал (8).

P. S. Надо бы отметить, что трэк "Лунатик" из мини-альбома «Бесы» удостоился чести быть включенным в digital-диск Doomed & Stoned in Russia (Vol. 2) (Doomed & Stoned Records, November 2021).

https://vk.com/chertoivan

https://vk.com/music/album/-2000083966_18083966_c4a0a41b17d6bcdfe5