Mainstream Drum and Bass
Ar.T-H Traffic
ArchzTech
Drum & Bass Продюсер (Ar.T-H) https://vk.com/archztech
Deeджей,
и конечно же любитель хорошей музыки!!!
3908
рейтинг
125 подписчиков
298 подписок
128 постов
9 в горячем
Награды:
The Dark Side of Drum and Bass
Ar.T-H The dream of a psychopath
Задраммил новый трек
Трек был создан давно но видео пильнул на него недавно....
Ar.T-H #174
Авторский трек
Не так давно, но удачно начал увлекаться написанием музыки
Отправной точкой в написании было приобретение микшера и пары "карманов" (вертушек) так их называют продвинутые, как только впервые встал за пульт понял только одно, что это огромная сила движущая и неподвластная объяснению.
Чистый и искренний кайф охватывающий не только тебя но и людей вокруг.
Но со временем все приедается, и этого стало мало.....
Хотелось больше и больше углубляться в эту культуру и музыкальное движении в целом
На тот момент купил мощный ноут для подготовки сэтов (ахааа если бы только сэтов),
с домашнего стационарного компа подготавливать репертуар было не так удобно,
и так по фану закинул аблу (Ableton DAW прога для создание музыки) и спустя время начал изучать интерфейс и начинку той самой DAWки.
Видеоуроки, материалы, музыкальная теория, сольфеджио, миноры и диезы, MIDI и сэмплы,
компрессор, эквалайзер, гранулярный синтез, аранжировка и сведение, мастеринг все это плотно прижилось в голове за последние несколько месяцев....
Я не помню свой первый недотрек, и уж точно не помню как написал его, просто получилось и все, и это было круто, в тот момент хотелось еще и еще жадно поглощать информацию, со
временем становилось проще делать то или иное действие, становилось проще понимать что нужно сделать в программе, какую ручку выкрутить что бы получить нужный звук и это конечно же радовало.
После первого трека была очень большая куча Demoк, заготовок и очень хорошая библиотека звуков и инструментов....
Сразу скажу что научиться создавать что то не так сложно как кажется, но у всего всегда есть цена.
В моем случае ценой было время, но время потраченое на любимое дело не так уж и жалко,
тем более если есть результат.
Уже спустя время начал потихоньку обрастать железяками, которые были нужны на первых парах.
Комната превратилась в небольшую домашнюю студию, как ранее говорил основой был ноут,
старенький MakBook 2013 года с хорошим железом внутри, после него в комнате появились мониторы(акустика для точной отстройки звука), мониторы в целом изначально брал для диджейки, но они заняли почетное место на хорошем монтажном столе, который тоже был приобретен для комфортного написания музыки.
Так как много работал, дома зависал не часто, но ноут был под рукой всегда а вот нормальных наушников не было, так что так же приобрел неплохие рабочие лошадки (Sony 7506) .
Так хобби постепенно проникло и на работу, на которой в том момент, когда начинал учиться азам написания, успевал сделать какую никакую аранжировку и подобрать нужные инструменты.
А в последующем дорабатывал все дома, вслушиваясь в звуки которые выплевывал динамик мониторов..
Сейчас уже так много пройдено, за то время когда я начал этим заниматься, и сколько еще будет впереди...Самое главное не бросать то к чему стремишься и двигаться хоть и небольшими шажками но двигаться..
Были и у меня моменты прокрастинации, и мысли что муза ушла и никогда не вернется .
Были мысли и о том что "зачем все этои для чего" (но это только мыли),
для меня музыка это что то нереальное и такое родное, я много слушаю, пишу, смотрю, общаюсь и учусь в этом направлении (помимо этого почти каждый день на работе и дома всегда есть какие то неотложные дела), время конечно жмет, но спасибо работе за то что могу открыть проект и написать что то, может только идею или аранжировку, а может и целый трек.
Так что не откладывайте мечты, или любимое хобби, если сразу не получилось, со временем, если лежит душа к любимому делу, все обязательно получиться..
Блинн, так много текста ррр, давненько не писал посты...
Так что простите за преамбулу, и не минусите сильно))
Всего лишь хотел выкинуть что то из своего творчества, но незнал как начать!
Есть немного сырых работ, но если выложил их в Youtube то почему бы не оставить их и здесь
Буду рад любым Feedbackам. Всем бобра, и спасибо если дочитали до конца=)
Показать полностью
2
Desimal
Грэм Вильям Марч (Graham William March) aka Desimal aka Epidose aka Emisdee - родился 18 ноября 1980 года в Виннипеге, Канада.
Будучи ребёнком, он быстро раскрыл в себе множество талантов: почти с первого раза научился кататься на моноцикле, всегда умел хорошо рисовать. Он очень быстро учился всему, что его интересовало. В 13 лет он мог воспроизвести на пианино, практически все песни услышанные им по радио.
В 1994 году, под влиянием раннего breakbeat и таких групп как The Prodigy, Грэм начал писать электронную музыку на компьютере Amiga.
До 1999 года, Грэм активно эксперементировал с различными направлениями электронной музыки от trance до downtempo и не опубликовал своих работ.
В 1999 году, он начал фокусировать своё внимание на drum and bass музыке. Его целью, как продюсера, всегда был поиск своего стиля. Он всегда создавал свои трэки для дополнения своих живых сэтов, стараясь делать их, как можно больше, подходящими для танцполов. В своём музыкальном звучании Грэм использовал элементы различных музыкальных стилей, с которыми эксперементировал в прошлом.
В этом же году умерла его мать Карен.
В 2001 году, у Грэма родился сын по имени Сэт (Seth). В этом же году, на различных авторитетных drum and bass лэйблах, были выпущены его трэки.
Позже его музыка издавалась на лейбле Black Sun Empire - oBSEssions, саблейбле Renegade Hardware - Barcode, Citrus Recordings и Vibez Recordings.
23 мая 2006 года, Грэм Вильям Марч, страдая от шизофрении, покончил жизнь самоубийством в 25 лет, спрыгнув с крыши.
Desimal. После жизни или болезнь шизофрения
«- На что это похоже?
- Как будто в твоей голове разом вещают 200 телевизионных каналов, и ты не можешь заставить замолчать ни один из них. Сотни тысяч непонятных шумов и звуков...»
Простой вопрос. Простой, но жуткий ответ. Диалог двух друзей, одному из которых поставлен диагноз «шизофрении». Через семь лет он покончит жизнь самоубийством, не найдя больше сил сопротивляться голосам демонов в своей голове. После смерти он оставит десятки треков в стиле D`n`B и навсегда войдет в историю музыки как один из основателей neurofunk. Его зовут Graham March (Desimal) и он гений.
Жизнь этого человека представляла борьбу болезни с врожденной гениальностью. Уже в 13 лет Graham мог исполнить на пианино любую композицию, услышанную им на радио. Ему легко давались любые начинания, особенно если они касались музыки. В возрасте четырнадцати лет он записывает свои первые композиции, вооружившись лишь компьютером, простенькими программами и вдохновением. Это время увлечения музыкой совершенно разных стилей: от trance до downtempo.
Затем пришла страсть к D`n`B, но вплоть до 1999 года музыкант предпочитает проводить презентации своих работ исключительно перед узким кругом поклонников. Только после знакомства с известным продюсером Cyanide к Desimal начала приходить известность.
Одновременно с известностью начала прогрессировать и болезнь. Эта борьба продолжалась до 2006 года. Когда побеждала гениальность, на свет появлялись композиции, которые заставили мир иначе смотреть на звучание D`n`B музыки. Болезнь победила лишь однажды…. Результатом явилась смерть Graham, и появление трека Afterlife. Записанная за два дня до самоубийства эта композиция явилась своего рода надеждой на избавление от недуга, который терзал музыканта последние годы его жизни. Desimal в разговорах с друзьями признавался, что в его сознании звучат голоса, заставляющие причинять людям боль.
Для человека, никого не способного обидеть в реальной жизни, это было сущей пыткой. Может показаться мистикой, но первая часть трека действительно наполнена голосами и монологами. Они накладываются на изначально мрачное и грязноватое звучание neurofunk и рисуют крайне депрессивную картину. Наверное, так звучат дни человека, больного шизофренией.
Постепенно композиция погружает вас в депрессивно-приподнятое состояние. А дальше наступает тишина, и все словно исчезает... Пропадают посторонние шумы и звуки, остается только мелодия и ритм. Приходит легкость и надежда на светлый исход. Возможно, так Desimal представлял себе жизнь после смерти. Жизнь полную свободы и покоя. Жизнь без постоянных попыток заставить эти голоса замолчать. Жизнь после жизни. Нашел он ее или нет, уже никто никогда не узнает.
Desimal
«Я постоянно ощущаю разочарование и злость, когда слышу по радио так называемую «модную» музыку, к которой нас приучают СМИ. Поп музыка, современный рок и хип-хоп настолько стандартны, банальны и лишены всякой оригинальности и жизни.
Мне очень жаль, что это единственный вид музыки, который заполняет сознание большинства людей, особенно молодых. И они не знают ничего лучшего, т.к. просто не слышали другого. Я считаю dnb принципиально новым, эволюционным стилем, цель которого — сделать сознание людей открытым свежим идеям и новым местам. Но большинство просто не смогут умственно приспособиться, привыкнуть к такой музыке, будут слушать ее и считать лишь непонятным шумом, т.к. dnb слишком отличается от стандартов. Это можно сравнить с такой ситуацией: некоторые люди видят НЛО и начинают думать — «хм… что бы это могло значить?» Они пытаются разобраться и все осмыслить. В то время как другие, тоже могут видеть нечто подобное, но их разум просто не в состоянии постичь этого, и поэтому они предпочитают игнорировать непознанное, будто не видели вовсе…Лучше не разрешайте мне развивать эту тему.»
P.S. В приведённой цитате Graham, конечно, слишком категоричен, но во многом с ним тут можно согласиться. И от нынешней одержимости людей незамысловатой и чрезвычайно простой для понимания музыкой, коммерческим шитом, немного расстраиваешься.
Desimal - After Life
Desimal - Circle Of Nine
Desimal - Mantra
Desimal - Sun Destroyer
Desimal - Fallenman
Показать полностью
1
5
Cause 4 concern
DJ Optiv и Tobie, Mark C и Stuart - четыpе человека из Гилфоpда, котоpых объединяет одно, они - Cause 4 Concern.
Жанр
Драм-энд-бейс
нейрофанк
Состав
Ed Holmes
Mark Clements
Stuart Perkins
Tobie Burrows
Активность (лет)
1999 – сегодня (21 год)
Место основания
Guildford, Surrey, England, Великобритания
Лейбл
Cause 4 Concern
Бyдyчи сpавнительно молодой командой, они пpоизвели более чем сеpьезное и настойчивое впечатление спеpва на drum'n'bass-сценy Великобpитании, а затем и на всемиpнyю jungle-общественность.
За пеpвые девять месяцев сyществования C4C оpганизyют собственный pекоpд-лейбл с одноименным названием и незамедлительно начинают полyчать демо-кассеты от достаточно именитых и топовых dnb-мyзыкантов, желающих выпyститься на Cause 4 Concern Recordings. Дела с самого начала твоpческой деятельности начинают идти в гоpy и pебята, не взиpая даже на отсyтствие свободного вpемени, похоже этим очень довольны.
Одной из главных пpичин оpганизации пpоекта был Mark C, начавший свою мyзыкальнyю каpьеpy пpодюсеpом в далеком 1994-м, помогая пpоталкивать матеpиал с Tango на pекоpд-компании Creative Wax. DJ Optiv тем вpеменем на пpотяжении двyхлетнего пеpиода состоял yчастником в живом drum'n'bass-пpоекте под названием Pressure Rise, pаботая там мyзыкальным инжинеpом, а также пpи yже теоpетически сyществyющих Cause 4 Concern он yспевает спpодюсиpовать и выпyстить несколько композиций на Moving Shadow под ником nCode (надо сказать, эти тpеки попали в компиляцию Killa Bites, кypиpyемyю Dom & Roland'ом и, наpядy с твоpениями от Ryme Tyme, тpеками самого Dom & Roland'a и дpyгих менее известных шиpоким массам пpоектов имели совсем неплохyю pаскpyченность y большинства диджеев), но затем он полностью концентpиpyется на pаботy в команде. Tobie pанее был занят на лейбле Aspect и остался в хоpошей дpyжбе с Optiv'ом, посколькy для Pressure Rise эта pекоpд-компания являлась pодным домом. Hy а Stuart pаботал вместе с Mark'ом на Vinyl Distribution.
Как видно, каждый из C4C yчастников до совместной деятельности yже имел за своими плечами достаточно пpиличный, по масштабам электpонной танцевальной мyзыки, опыт; y кого-то он был немного больше, y кого-то меньше, но так или иначе на drum'n'bass-сцене pанее находились все четыpе мyзыканта команды. Поэтомy часть сомнений, касающихся качественной пpодyкции, выпyскаемой от имени Cause 4 Concern, можно добpовольно исключить еще до непосpедственного ознакомления с композициями.
Если говоpить о самом звyчании тpеков, то здесь нашлись места целомy pядy совpеменных напpавлений электpонной мyзыки, от техно до фанка, но, безyсловно, основным пpиоpитетом является и остается drum'n'bass и только пpи пpи довольно хитpой C4C-pецептypе им подвластно твоpить симбиоз стилей на фоне высокотехнологичного ломаного pитма. В пpинципе, Cause 4 Concern пpоизвели на свет и откpыли массам новый ypовень dnb-мyзыки, котоpый не yдалось до этого вpемени показать ни одномy дpyгомy мyзыкантy или пpоектy. Hа вопpос о том, что их звyчание частично напоминает пpодyкцию pекоpд-лейблов Renegade Hardware, Virus и RAM, pебята отвечают так: "Это сильно темный фанк".
Хоpошо, а почемy C4C-саyнд содеpжит много от техно? "Маpк и Тоби находились давно под влиянием техно-мyзыки, поэтомy y нас очень много пластинок с техно и там мы зачастyю находим большое количество сэмплов".
Стаpтовав на собственном лейбле с композициями 'Phat Cap' и 'Euthanasia', вошедшими в пеpвyю 12", Cause 4 Concern пpодемонстpиpовали всем свой интеpесный саyнд, а затем обнаpодовали pасписание pелизов, ожидаемых на лейбле в самые ближайшие сpоки, чем тоже yдивили и поpадовали, отчетливо показав занятнyю пpоизводительность. Втоpым своим pелизом (композиции 'Epox', 'Infections') они yкpепили pепyтацию новой школы, нью скyла, став хэдлайнеpами мyзыкантов, пытавшихся сделать что-либо новое в dnb-мyзыке.
Постyпает заявка от лейбла Perspective, сyщность котоpой заключается в том, что pекоpд-компания изъявляет желание выпyстить несколько композиций C4C. Tobie объясняет столь неожиданно-пpиятное пpедложение следyющим обpазом: "Hа Aspect Records я pаботал ассистентом менеджеpа, Perspective являлся нашим саблейблом, знаменитым своим тяжелым звyчанием, y нас в запасе yже было несколько тpеков и после непpодолжительных пеpеговоpов с Джоном Скиннеpом, владельцем лейбла, мы были счастливы заpелизиться здесь."
Вскоpе Optiv снова встpечается с давними знакомыми из Pressure Rise и С4С делают для них pемикс на 'She's In Your Mind', за котоpый они полyчают вполне ощyтимyю финансовyю поддеpжкy и композиция выходит на том же Perspective.
"Когда мы забиpаемся в стyдию становится ясно, что четыpе головы лyчше чем одна. Hачиная с сэмплов со стаpым, олдскyльным звyчанием, мы ловим и сpазy же воплощаем в мyзыкy создавшееся настpоение, а затем пеpеходим к pаботе над дpам-секцией. У нас yходит много вpемени на yсовеpшенствование композиций пyтем постpоения общей кpасочной мyзыкальной палитpы, под котоpyю пpиятно танцевать. Hаша стyдия никогда не отличалась малочисленностью аппаpатypы. Как тpебyет того мyзыкальные технологии мы двигаемся вслед за ними…"
Вот так выглядит немного обобщенное, но ни чyть не пpеyвеличенное мнение самих Cause 4 Concern, котоpомy они стаpаются следовать. И что самое интеpесное - это y них полyчается yдивительнейшим обpазом. Кpоме этого, немалyю pоль, по словам C4C и в частности Optiv'a, игpает то, как композиция бyдет звyчать в диджейском сете, насколько гаpмонично и слаженно она пpедставит себя на фоне дpyгих вещей, звyчащих до и сpазy после нее. Тyт, следyет заметить, C4C делают пpавильнyю pемаpкy: после создания очедного тpека, бyквально на следyющий день они пpовеpяют ее звyчание в миксе и только после yдачного исхода в pезyльтате такого своеобpазного тестиpования матеpиал идет на pелиз.
Что нового можно бyдет ожидать от Cause 4 Concern в ближайшем бyдyщем? "Пpежде всего мы пpодолжим то, чем занимались, - поддеpживать жизнедеятельность нашего лейбла…"
С4С-cаyнд стал заметно востpебован, в чем, кстати говоpя, они сами мало сомневались, хотя в то же вpемя окончательно не были в этом yвеpены. Одними из пеpвых положительных pецензий явились впечатления от DJ Lee, pезидента лейбла Timeless и Clayton'a, одного из yчастников Usual Suspects, выпyскающихся на Renegade Hardware. В итоге так благопpиятно сложившихся обстоятельств им пpедложили pелизы еще несколько лейблов, в том числе и Timeless, и Renegade Hardware, поэтомy состояние, в котоpом стали находиться C4C, никак иначе как pабочим назвать было нельзя. Плоды долгих пpебываний в стyдии не заставляют долго ждать: с интеpвалом пpимеpно в месяц выходят 12" синглы, а pаз в кваpтал наблюдается почти ставшее закономеpным появление EP.
Из всего вышесказанного Cause 4 Concern можно назвать тpyдоголиками, yвязшими в пyчине собственного гpомадного количества идей и замыслов, однако пpоисходящее на самом деле их хаpактеpизyет как людей, yмеющих плодотвоpно поpаботать и хоpошо повеселиться. Вот такая занятная C4C-многопpофильность.
Cause 4 Concern - Moongerm
Cause 4 Concern - Facelift
Cause4Concern - Slimeball
Cause 4 Concern - Psyke
Cause 4 Concern - Sarin
Cause 4 Concern - Research (Usual Suspects Remix)
Показать полностью
6
Hadouken!
Британская группа, основанная в городе Лидс, графство Уэст-Йоркшир, Великобритания.
Состав группы
James Smith (Джеймс Смит) — вокал
Alice Spooner (Элис Спунер) — клавиши
Daniel «Pilau» Rice (Дэниел Райс) — гитара, клавиши, бэк-вокал
Christopher Purcell (Кристофер Пюрселл) — бас, клавиши, бэк-вокал
Nick Rice (Ник Райс) — ударные, семплы
Жанр
Электро-рок
Грайм
Нью-рейв
Дэнс-панк
Драм-н-бэйс
Электро-хаус
Дабстеп
Альтернативный дэнс
Лейбл
Atlantic Records
Kitsuné Music
Surface Noise Recordings
Группа образовалась после встречи Джеймса Смита и Дэниеля Райса в университете Лидса.
Они начали заниматься собственным новым лейблом — Surface Noise Records. После начала работы лейбла Смит стал писать первые треки для Hadouken!
В феврале 2007 Hadouken! выпустили две композиции на виниле — «That Boy That Girl» и «Tuning In». Популярность к коллективу пришла после того, как их клип занял первую строчку в номинации New Musical Express на MTV.
После релиза микс-мини-альбома Not Here to Please You (12 ноября 2007 года) группа вернулась в студию, чтобы завершить свой дебютный альбом Music for an Accelerated Culture
Hadouken! была основана в г. Лидс в октябре 2006 вокалистом, автором песен и продюсером Джеймсом Смитом вместе с его девушкой-клавишницей Элис Спунер, гитаристом Дэниелом Райсом и ударником Ником Райсом.
Свой первый концерт ребята отыграли в Dirty Hearts Club, Саутэнд-он-Си 16 сентября 2006 года. Ребята записали свои первые демо-треки и первые полгода своей карьеры выступали в Лидсе и Лондоне. В декабре 2006 Hadouken! взяли в свой коллектив басиста Криса Пюрселла.
Название Hadouken! берет начало из атакующей комбинации в игре Street Fighter.
Группу впервые заметили в 2006. Успех пришёл в 2007 году. В январе 2007-го Майк Скиннер из The Streets предоставил группе первый радио-эфир, в котором был сыгран трек «That Boy That Girl» на радио BBC Radio 1, где группа была названа «новым отличным открытием».
В феврале 2007 Hadouken! поняли, что значит понятие «интернет-феномен», описываемое как «дикая, ревущая работа гениев» (NME). Видео на данный трек было сделано другом группы Бобби Харлоу, который участвовал в номинации MTV Two/NME. Позже появился ремикс под названием «Tuning In» на альбоме Kitsuné Maison Compilation 4, который был выпущен на лейбле Kitsuné Music 7 мая 2007 года.
Второй альбом, который получил название For the Masses, создавался в Голландии с драм-энд-бейс-проектом Noisia, которые продюсировали этот альбом.
В августе группа выпустила мини-альбом MAD, который содержал 3 новых трека и 3 ремикса на трек "MAD". EP был выпущен в цифровом виде в сентябре.
Второй студийный альбом группы, For The Masses, был выпущен 25 января 2010 года. Группа представила свой новый сингл "Turn The Lights Out" 10 ноября 2009 года на MySpace.
25 января 2010 года, Hadouken! выпустила For The Masses, который за неделю достиг # 17 в британских чартах.
Выход альбома сопровождал новый микс на песню Mic Check , который содержал в себе семплы из песни Тины Мура "Never Gonna Let You Go".
В мае 2010 года Hadouken! написал гимн для Великобритании Лейбористской партии в рамках подготовки к выборам 2010 года.
Песня называется "Things Could Only Get Worse".
После выхода альбома ещё вышли 2 сингла, Mecha Love и Oxygen, которые в итоге вошли в бонус треки третьего альбома Every Weekend.
Весной 2012 года в сеть попали ознакомительные 2-минутные фрагменты 7 из 10 композиций будущего альбома. Утечка представляла из себя образцы основного материала альбома, вошедшего в релиз без изменений за исключением частично переработанного трека Levitate.
17 декабря 2012 года на официальном сайте группы начался отсчет до начала предзаказа на новый альбом под названием Every Weekend. Совместно с этим проводился конкурс на самую оригинальную фотографию связанную с клубным отдыхом. Большинство фотографий появлялись на главной странице сайта.
27 декабря появилась точная дата выхода альбома: 18 февраля 2013 года. В этот же день вышел микс, состоящий из песен с нового альбома. Так же в трек листе можно увидеть песни, которые выходили синглами в течение 2012 года.
Альбом вышел на их собственном лейбле 'Surface Noise Recordings', был прохладно воспринят критиками и охарактеризован как угождающий модным трендам в электронной танцевальной музыке с еще большим отдалением от первоначального оригинального звучания группы.
Hadouken! - M.A.D.
Hadouken! - Levitate
Hadouken! - That Boy That Girl
hadouken! - Bad Signal
Hadouken! - Turn The Lights Out
Hadouken! - Parasite
Альбомы
Music for an Accelerated Culture (2008)
For the Masses (2010)
Every Weekend (2013)
Mixtape
Mixtape (2007)
Not Here to Please You Mixtape (2008)
мини-альбомы
Not Here to Please You (2007)
Love, Sweat And Beer EP (2007)
Live from London (2008)
M.A.D. EP (2009)
Parasite EP (2012)
Синглы
«That Boy That Girl» 2007
«Liquid Lives» 2007
«Leap of Faith» 2007
«Get Smashed Gate Crash» 2008
«Declaration of War» 2008
«Crank It Up» 2008
«Turn The Lights Out» 2009
«Mecha Love» 2010
«Bombshock» 2010
«Oxygen» 2010
«Parasite» 12 апреля 2012
«Bad Signal» 2012
«Levitate» 2013
Показать полностью
6
Electrosoul System
Андрей Буртаев более знаком многим по псевдониму Electrosoul System. На сегодняшний момент его имя уже вписано в историю музыки (драм-н-бэйс, в частности), его треки играют топовые диджеи всего мира, его талант отмечают известные музыканты, критики и простые слушатели — в любом случае, равнодушных нет.
История Андрея берёт своё начало в 1998 году, именно тогда его старший брат впервые познакомил Андрея с музыкальным софтом, до того была музыкальная школа, но то было ещё в ранних классах и развитие не получило, так как не было общего интереса. Позже, будучи подростком, Андрей всерьёз увлёкся брейкбитом и ранним хэппи-хардкором. И уже тогда, он начал осваивать основы производства музыки по настоящему, посвящая этому процессу всё больше свободного времени. В то же время ему попал, революционный по тем временам, альбом Goldie “Timeless”, который явился настоящим откровением, и во многом определил и направил развитие его творчества в тот момент.
Немного позже, Андрей, его друзья и школьные товарищи - Александр Скипетров и Дмитрий Зубков по прозвищу “Шалабасс”, объединили свои усилия в покорении музыкальной грамотности, учась новому и передавая друг другу освоенное. Через какое-то время их поиски и наработки привели к первым ощутимым результатам. Первым проектом стал совместный альянс Андрей и Александра получивший название FORCE MEASURING DEVICE, откуда за Андреем закрепилось прозвище Andy Force, а чуть позже Андрей и Дима обозначились на Московской сцене как проект ELECTROSOUL SYSTEM, а за Александром закрепилось сценическое имя FM DEVICE. Так на юго-западе Москвы рождался новый музыкальный андеграунд России.
Музыкальные пристрастия начинающих музыкантов, уже на тот момент, были достаточно широки и многополярны, среди их увлечений был не только брейкбит, джангл и электроника, но присутствовала тяжёлая музыка, метал, панк, хардкор, различный хип-хоп. В какой-то момент, Андрею попал микс LTJ Bukem’а Progression Sessions. Глубина и проникновенность звука поразила ребят, и это стало ещё одним толчком и поворотным моментом в ориентире музыкальных и творческих пристрастий на долгие годы.
Летом 2001 года в Москву, по приглашению промоутера Романа Парамонова, известного своими связями в лондонской тусовке, на только начинающие набирать свой оборот вечеринки STEPPIN’SESSION, приезжают легенды английской драм-н-бэйс-сцены – LTJ Bukem & MC Conrad. Как теперь вспоминает Андрей - «Войти в клуб удалось только к середине сета гостей (благо Букем играл 3,5 часа), маленький Ballantine’s Bar не видел такого количества народу не до не после, этого выступления».
К тому моменту, проект Electrosoul System уже имел в своём запасе около 20 композиций, большая часть которых была в стилистике intelligent/atmospheric drum’n’bass, и по звуку была ориентирована на материал, что выпускался на Good Looking Records. Благодаря пробивному характеру Дмитрия, ребята знакомятся с Романом, и уже через какое-то время их треки начинают звучать в сетах самого Букема, а также большинства других резидентов лейбла, среди которых Nookie, Blame, Big Bud, Tayla и Future Engineers. Продолжая бомбардировать отцов Good Looking всё новыми треками, Electrosoul System начинают всё больше играть как диджеи, становясь резидентами STEPPIN’SESSION, с каждым разом, постепенно оттачивая свою технику.
К концу 2002 года Дмитрий постепенно отходит от музыки, всё более углубляясь в учёбу и работу, периодически выступая как диджей под именем Soulset, Андрей же напротив всё больше и усерднее осваивает новые технологии, постоянно совершенствуя свой звук и качество. С 2003 года Electrosoul System превращается в проект одного человека - Андрея Буртаева.
В начале того же 2003 года, посредством помощи Романа и его SMC PR promo, Electrosoul System подписывает свой первый контракт с Good Looking, а уже осенью Андрей видит свой трек “A Tear In My Eye” в легендарной серии Good Looking Records: “Progression Sessions - MAKOTO featuring DEEIZM – Japan Live 2003”. Помимо этого на лейбл было подписано ещё 3 трека – “No Reply”, “Café Moonlight” и “Structure”. Свет увидел лишь “Café Moonlight”, да и то, только на промо Cookin’ EP Volume 14. А “Structure”, постоянно играемый LTJ Bukem’ом, должен был войти в Progression Session 10, но волею судеб так и остался дабплейтом, хотя, если отдать должное композиции, именно на ней, LTJ Bukem делал ревайнд в своём сете на "Пиратской станции-2".
В музыкальном отношении Андрей в своём творчестве никогда не сдерживал себя рамками одного единственного стиля, его устремления с самого начала простирались в область downtempo, trip-hop, acid-jazz, deep house и т. д. Поэтому в том же 2003 году два его даунтемповых трека “Independence” и ”In Your Eyes” попадают в компиляцию Courvoisier Café Vol.1 подготовленную SMC PR для одноимённого популярного московского кафе, оказываясь там наряду с треками LTJ Bukem, Nookie, Sian, Tetris, Second Hand Band и O3 Cocktail. А уже в следующем году на волне роста популярности Electrosoul System и резидентствования в другом модном, дружественном кафе – «Скромное обаяние буржуазии», Андрею предлагается не просто поучаствовать своей музыкой, но выступить в роли диджея и со-компилятора (вместе с SMC PR) второй части сборника. Специально для Courvoisier Café Vol.2 Андрей пишет дипхаузовую “Get It On” и делает ремикс на композицию бывшего фронтмена группы FREAKPOWER Ashley Slater’а “Betterway” (Electrosoul System Remix).
В отличие от первого сборника второй был не просто промоподарком кафе гостям, а был вложением в почти 100-тысячный тираж журнала «Афиша», но популярность его оказалось настолько высока, что даже при таком огромном тираже пираты напечатали свой собственный тираж, впрочем, как и первой части сборника тоже.
В начале 2004 г. Electrosoul System в числе первых подписывает контракт с только что запущенным онлайн лейблом диджея Nookie Strictly-Digital.com, и вместе с круто растущей популярностью интернет-лейбла, серьёзно растёт популярность Андрея за рубежом. Его треки становятся одними из наиболее востребованных покупателями онлайн магазина.
В том же 2004-м творчество Electrosoul System приобретает более осмысленный вид. Всё время растущие продюсерские навыки, ширящиеся горизонты музыкальных изысков, постоянные выступления на STEPPIN’SESSION, набирающие силу гастроли по стране и зарубежью, увеличивающийся интерес со стороны российской и зарубежной прессы, всё это выводит Андрея в ряды наиболее популярных имён в среде поклонников драм-н-бэйс в России.
Крупные специализированные иностранные журналы как Knowledge, а затем и ATM, включают треки Electrosoul System в компакт-диски приложения к своим изданиям, а различные лейблы из Англии, Германии, Голландии и США начинают активно соперничать за возможность выпустить треки Андрея у себя.
2005 год стал для Андрея по настоящему судьбоносным, именно в этом году произошёл настоящий прорыв - первый полноценный виниловый релиз Electrosoul System “Goa/Goa (JuJu Remix)” был реализован на Phuturo Records. Пластинка сразу стала фаворитом в сумке многих известных диджеев мира, а сам трек не раз попадал в эфир различных английских радиостанций.
Помимо “Goa”, в 2005 году выходят ещё несколько заметных релизов: “Call My Name/Skysurf” на E.L.P. Collective, “Too Late/It’s A Wrap” на Built 2 Last Records, “The Morning After” и “Rhythm of Life” на Covert Operations, “See the Light” на Camino Blue Recordings.
Треки Electrosoul System продолжают всё чаще звучать на танцполах вокруг земного шара, а самого Андрея приглашают в Лондон на ежемесячные вечеринки “Atmosphere”, проводимые Nookie. Тем самым, Андрей становится первым российским драм-н-бэйс-диджеем и музыкантом кого позвали играть на чисто английское мероприятие, да ещё и одним из хедлайнеров, наравне с японцем Makoto.
Не оставляя без внимания свою основную резиденцию близ московского Кремля – STEPPIN’SESSION, на пятилетии вечеринок в Ballantine’s Bar’е в мае 2006-го, Electrosoul System записывает свой тщательно подготовленный сет со специально приглашённой для этого из Лондона MC Deeizm. Мероприятие стало эпохальным, а сет по своей красоте и мастерской работе Андрея и Шеллей, легко может конкурировать с лучшими миксами выпущенными на том же Good Looking. Запись всё ещё лежит в необъятных музыкальных закромах SMC Ltd., но видимо будет официально выпущена в ближайшее время.
Что понятно, с каждым новым днём музыка Electrosoul System приобретает всё новых и новых поклонников, как обычных слушателей, так и диджеев, владельцев лейблов и промоутеров. Среди них оказываются Twisted Individual – владелец Grid Recordings Group, а также вездесущий DJ SS, владелец нескольких лейблов (Formation, New Identity, 5HQ), устроитель одного из крупнейших кочующих драм-н-бэйс-фестивалей в мире – The World Of Drum & Bass. Оба начинают активно рекрутировать Андрея в свои ряды, подписывая и выпуская целую череду его треков для своих лейблов. В 2006 году на Grid под номером GRIDUK008 выходит “Slice”, с обратной стороны которого никто иной, как DJ Marky & Bungle, а на EP’ишке GRIDUK010 появляется “In The Morning”, казалось бы, треки совершенно не соответствующие материалу лейбла. Тогда же на New Identity выходит “Lifeline”, c Influx UK с обратной стороны, а ещё несколько треков прибывают в стадии дабплейтов.
В процессе своего развития и работы над улучшением качества звука Андрей всегда отмечал характерные моменты присущие нескольким лейблам, где звук был по настоящему «жирный», конечно среди них всегда был GLO, а также Subtitles, чье звучание всегда привлекало своей футуристичностью и оригинальностью. Шеф Subtitles диджей и музыкант Teebee, видимо тоже внимательно следил за развитием творчества Electrosoul System. И в один из дней подписал сразу два трека Андрея на свой лейбл. Релиз не заставил ждать себя долго, и скоро в магазинах появилась ещё одна полноценная 12”-пластинка от Electrosoul System “No One Knows/Too See The Stars”, окончательно закрепившая за Андреем имя наиболее перспективного продюсера в мире драм-н-бэйса.
Летом 2006 года Андрею предлагают работать на ново открытом радио - Relax FM 90.8, где он начинает подбирать материал для субботних “pre-party show”, но поскольку само радио так до конца и не определилось с общей концепцией своего вещания, идея не получает развития, проработав там 2 месяца, проект был свёрнут. Но как случается, “свято место, пусто не бывает”, и уже с августа Андрей начинает вести свои эфиры на круто идущем вверх радио Megapolis FM 89.5. Эфиры выходят по вторникам с 1.00 до 2.00 ночи, сразу после передачи Кубикова, а концепция их простирается от techno и house до deep drum’n’bass и electro. Эфиры можно услышать также онлайн в Интернете (http://megapolisfm.eserver.ru:8000/stream.mp3.m3u)
Летом же 2006-го Андрей как Electrosoul System принимает участие в “lounge”фестивале-конкурсе SENSOMUSIC устраиваемый UNI Management и Café Del Mar Music, и проводимый на различных площадках, в лучших кафе и ресторанах Москвы в течение месяца. Анрей выходит в финал, но уступает главные призы, уже признанным корифеям жанра, таким как Александр Нуждин и Green Point Orchestra.
Крупные лейблы, растущая популярность, большие деньги, этот стимул никогда не был главным для Андрея, первична была музыка и то, что она несёт. Поэтому Андрей продолжает уделять время написанию футуристического intelligent и atmospheric drum’n’bass, выпускаясь на лейблах как Fokuz, Covert Operations, Planet Funk, Blu Saphir, Nu Directions. В 2006 г. на Covert Operations выходит 12”-сингл с треками от Overturn “Turn Off The Light (Electrosoul System Remix)” - ещё одного проекта Андрея, сольным треком музыканта CRYO “She (VIP Mix)” и Electrosoul System “Absolute Zero”. Fokuz выпускает “On the Beach” - совместный трек с его братом Мишей, на Planet Funk выходит “Listen Up”, написанный совместно с Physics, на Camino Blue “Aura”, а Nu Directions разрождается “Purple Sky/Purple Sky (Lomax Remix)”. В тоже время Vibez Records умудряются опередить Goldie и его Metalheadz, подписывая и выпуская “Dirty Blue”.
Андрей путешествует, играет в разных городах России, периодически выезжая на гастроли заграницу, география их быстро растёт, в его актив уже записаны Австрия, Англия, Голландия, Румыния, Польша, Украина и Молдова. Наступает момент и DJ SS зовёт его принять участие в WODNB в Эстонии, в Таллине, потом в Питере, и там и там Electrosoul System является одним из немногих отечественных хедлайнеров, играя перед тысячами людей. Конец 2006 года заканчивается его выступлением на вечеринке “MOVEMENT” в Bar Rumba в Лондоне.
Начав когда-то с нуля, в 2007 год Андрей Electrosoul System входит одним из наиболее перспективных артистов на драм-н-бэйс-сцене, лишнее подтверждение тому приглашение его играть на крупнейшем в мире ежегодном драм-н-бэйс-фестивале, проводимом каждый январь в Санкт Петербурге – "Пиратская станция", где Electrosoul System приветствовала 20-тысячная толпа, наравне с такими монстрами, как Goldie, Grooverider, Hype, Dieselboy, Total Science и т. д.
Уже первые месяцы 2007-го показали не ослабевающее внимание к Андрею, 10 релизов этого года, уже заняли своё место в сумках многих диджеев планеты, среди которых три полноценные 12-инчёвых винила, и несколько работ на совместных синглах или сборниках. Среди них совершенно новый сингл “The Vision/Moonlight Land” на Subtitles, и, судя по всему далеко не последний, поскольку Teebee не скрывает своих планов к более тесному сотрудничеству с Андреем. Lee Greenaway он же Twisted Individual, так проникся творчеством ESS, что на этой волне запустил новый лейбл Liquid Allsorts Records, который должен полностью сконцентрироваться именно на liquid funk, soulful и им подобному материалу, поэтому совсем не удивительно, что первым релизом лейбла стал “Falling/Sign” от Electrosoul System. Дабы не отставать от коллег по цеху, Гэвин Nookie, наконец то выпускает “One (with Subwave)/Out There” на своём Phuzion Records, который уже почти более полугода прибывал в дабплейтах. А его бывший коллега по Good Looking Records BIG BUD реализует ремикс Electrosoul System на собственный трек “Red Snapper” на своём Soudtrax Records, трек, выполненный в лучших традициях artcore jungle. Примерно одновременно с тем, выходят “Alone In The Night” на Progress Records, дочернем лейбле Horizons Music, “Come Around” на Fokuz, “Full Moon” и “Never” на Covert Operations, “Moving In Transit” на Spearhead. Добавляя Анрею очков в общий зачёт.
Совершенно уверенно, можно говорить о скорых релизах ещё нескольких полных 12” от ESS. "Colours/List" станет вторым полноценным синглом на Liquid Allsorts, а "To the Future/Just Because You Walk Away" первым синглом Андрея на Red Mist – достаточно новом лейбле, недавно перешедшим из чисто цифрового формата к физическим носителям. “Waterfall” и “Beyond The Invisible", уже более года, ожидающие своего часа, принимают материальную форму виде единого 12”-сингла на New Identity, а долго пролежавший в дабплейтах у DJ SS’а, совместный трек Electrosoul System & Subwave “Universal Dimension”, видимо появится на совершенно новом лейбле, корнями уходящий в славный город Питер. Заявленный к выходу на Camino Blue ремикс Андрея на трек Dissident’а “Phantom Orchestra”, тоже должен попасть в диджейские магазины в самое ближайшее время.
Это конечно только верхушка айсберга, в запасе у Андрея огромное количество наработок и готовых треков, что говорить о постоянно пишущемся новом материале, новых идеях и ширящихся связях в музыкальном бизнесе. А при его устремленности и одержимости процессом создания музыки, оттачивании своего диджейского мастерства и повышения продюсерской грамотности, можно уверенно сказать, что не за горами то время, когда его имя будет на губах ещё большего количества клабберов и простых слушателей, как в СНГ, так и зарубежом. Стоит учесть, что первый же его “house” релиз “Echoes EP” под собственным именем как ANDREY BURTAEV, вышел на известном английском лейбле Precinct Records, лейбле, запущенном пару лет назад хозяевами Hooj Choons после его закрытия. Пластинка, сразу же попал в диджейские сумки таких людей как James Zabiela, Ozgur Can, Dave Seaman, James Holden и Sven Vath. А в запасе у Андрея уже с два десятка отборных techno, tech-house и electrotech треков, интерес к которым уже проявили ряд известных западных лейблов. Да, и само сотрудничество Precinct Records и Андрея не закончилось, и ему уже предложили поработать над ремиксом на один из треков из их каталога. Андрея уже звали играть на известные и популярные в Москве в пати “ELECTROШИК” проводимые в клубе IKRA, где его живое выступление произвело небольшой фурор среди присутствующих.
В апреле, в Питере проводится Russian Drum’n’Bass Awards, нетрудно предположить, что одним из серьёзнейших номинантов, является Electrosoul System. Итоги ещё не подведены, но уже ясно, что именно Андрею может достаться львиная доля номинаций связанных с музыкальными достижениями, так как трудно найти столь продуктивного и успешного продюсера на российской сцене.
Присоединившись несколько лет назад к SMC PR, а конкретно, к SMC Ltd., и полностью влившись в креативный процесс компании, Андрей совместно с Романом, собирается запустить свой собственный лейбл, а скорее даже два. Один для выпуска drum’n’bass, другой techno и house произведений, конечно, не только собственно сочиненных Андреем, но также их друзей и знакомых по “музыкальному цеху”, благо список этих людей стремительно множится с каждым днём.
Electrosoul System - Lifeline
Electrosoul System - On The Run
Electrosoul System - In The Morning
Electrosoul System - Falling
Electrosoul System - Slice
Electrosoul System - Sing
Electrosoul System - No One Knows
Показать полностью
7