Чеканным боем ударных начинает Башня, конкретным мощным риффом, далее окутывая все маревом готического построения, ...и небольшим молотком по наковальне, для профилактики и акцента. Готик-вокал прилагается, чистый, похоже ближе к баритону, который врывается неторопливо на просторные площадки, дабы показать себя во всей красе. А потом опять скрывается за завесами гитарного строительства. Внутри которого мелькают клавишные активы, не сильно заметные, но весьма важные в создании того самого готического флера.

Здесь музыканты угадали формулу, с которой надо идти к металлическим массам, ну еще и дорогу надо выложить к тому самому слушателю, который оценит и идеи, и воплощение.

Далее чуть быстрее и чуть ли не трешевее, занозистее, не выпуская из виду бутылочек с мелодическим наст(р)оем, который имеет небольшой восточный привкус - скорее всего из-за специфических струнных. А оголтелый ритм в помощь, для динамизма и драйва. Ну я еще думаю для того, чтобы никто не сказал, что Tower в попсу бросился как в омут с головой. Опять-таки надо бы подметить, что трэшевый уклон здесь со специальной готической блесткой. Как это можно сделать? Слушаем!

Надо четко сказать, что композер в связке Gothic / Death (так команда позиционируется на Метал-архивах), уделяет экстриму большое внимание, понимая важность звукового давления и ментального прессинга. Ну а охотничьи рожки, которыми потчует Tower слушателя? Дань молодости, дней, проведенных в застенках какого-нибудь фолк-ансамбля, это вероятные версии случившегося. Но все равно, гитарное всеохватный давление, и харш-гроулинг (как, я не сказал? Он уже давно звучит) формируют музыкальный кокон в новом и новом трэках команды. Вокалов, кстати, здесь более трех видов - в хорошем разбросе экстрима и чистого. И знаете что? Дух немцев Crematory незримо витает здесь, при том давая неожиданную реакцию на вроде бы знакомые музыкальные ситуации.

Рекомендации? Трэк Luciferion - сначала и далее вообще дэтово-трешевая презентация, в которую впрягают небольшие клавишные батальоны, суровый, почти чистый вокал, искрящая золотом ритм-секция. Глобальная серьезность в мид-темповом угаре, проверка небес на вирусы.

Every one has the key to door of the hell

I feel free again I don't want to think

Я думаю, что это один их сильных альбомов бригады, где композитор расстарался в своем творческом движе, сделал нормальную ставку на применение разных влияний, НО, при всем при том остался в МЕТАЛЛЕ. За что ему респект и уважуха.

Это второй полноформат поляков, который вышел по первоначалу в 1999(!) году. Он все еще актуален музыкально, да и в своем саунд-решении. GS Productions выпустил его с новой обложкой, в лакированном диджипаке.

http://gsp-music.com

Блистающий фэнтезийный мир раскрывает нам Medenera. Наполненный долгими чарующими созвучиями клавишных, песнопениями местных жрецов да прошитый гулкой занозистой драм-секцией, которая как цветок диковинного растения прицепляется к повествованию, и стряхнуть хочешь, да не получается.

Лирические восходы двух-трех солнц, оснащенных клавишными гало, прогревающих атмосферу, которая вдруг негромко взрывается струнным извержением мелодического блэка. В котором тоже слышны вроде бы какие-то хоры, но это из темной стороны прорываются бесноватые сущности.

Однако пробой уже совершен и интенсивность повествования меняется, это ступенька вверх по накалу. Хотя автор в своем праве, и моментально возвращается к тонкому лиризму и воздушному изложению.

В понятиях Средиземья можно было бы сказать что напевное эльфийское здесь борется с орочьим оскалом. И дабы не создавать ложного впечатления сразу отмечаю, что первое - благородное и чистое - побеждает по очкам и господствует на дорожках этого произведения. Автор изложил свой концепцию на страницах диджипака на латыни, в которой предлагает попрактиковаться слушателям. Но, в принципе, лучше прислушаться к аудиальному посланию, которое лучше всяких слов представляет нам замыслы творца.

Стоит отметить определенный гипнотизм послания диска Argento, медитативность музыкальных потоков и тех же хоровых и сольных вокальных подач, которые хотя и драматизируют пьесу, но опять же в рамках сеанса эпической музыкальной магии. Даже блэковая вокальная составляющая, бьющаяся в отдельных точках сборки представляет собой нужную подожженную черную свечу в общей инсталляции компакта Argento.

Альбом заполнен голосами, вокалами, хорами, которые вдруг выплывают из-за поворота, и, кажется, духи этих мест пытаются предупредить о чем-то путешественника по мирам Меденера. Так и есть - после середины тьма пытается шире расправить свои кожаные перепончатые крылья — Melodic Black Metal все чаще дает о себе знать в струнном огненном порыве, создавая деятельные очаги противодействия силам Добра.

Это уже третий диск в творчестве итальянского анонимного автора, выбравшего себе стезю Ultra-Atmospheric Black Metal. Где блэковое - это только полуденные тени в удивительном лирическом мире, созданном волшебством композитора. Уже писал про диск Меденера (с классным паучьим логотипом), где отмечал, что дизайнер не поскупился на соответствующее оформление, так и здесь — все 6 панелей диджипака украшены изображениями таинственных замков в скалах, мрачных теней, которые гонит в пределы ада вечное искусство.

http://gsp-music.com

https://www.youtube.com/watch?v=v4wroFPGMoQ

Многие уже знакомы с этим итальянским музыкантом Valkus - All instruments, недюжинный талант. Атмосферный мелодический Black и Dark Metal - это его второе естество, потому он тем и заряжает диски, которые, скажем так, долго не задерживаются на операционных складах лейблов и дистро.

Свой проект Валкус задумал еще в прошлом тысячелетии, начинал, как водится с демо, уже выпустил 7 альбомов и кажется останавливаться не собирается.

Валкус - мастер эпического настроения и кто попал в тему, тот знает, что эта пластинка Valkiria будет проситься на PLAY вновь и вновь…

И вот представьте, что есть люди, которые могут поговорить с творцом, и убедить его переписать альбом. Наверное, были сделаны предложения, от которых не принято отказываться.

В общем, так и получилось. Лейбл GS Productions выпустил диджипак (и цифру на бандкампе), где песни были переаранжированы и перезаписаны, некоторые трэки были отложены в сторонку)), а другие добавлены.

И как это называется? Я думаю, это называется «новый альбом». Первая версия «весила» 31 минуту, новая - сабжевая - 53. Вот такие дела.

Моя единственная претензия, что вокал Mancan был в некоторых местах слегка притоплен в общем течении этого роскошного атмосферного и мелодичного Dark metal. Именно так, так будет точнее. Музыка на альбоме Blood On Blood на 100 процентов отвечает этому стилевому определению.

Но все-таки насчет вокала... однако же можно и так понять мотивы саунд-продюсера: внедрённый вокал здесь стал еще одним музыкальным инструментом, который так же, как и все остальные исполняет свою мелодическую функцию.

Скорее всего я уже писал, что Валкус, вероятно изучал классическую музыку. Интересно только по какому классу — фортепиано или гитара? (После прослушивания половины диска предполагаю: все-таки по классу гитары, такие пронзительные соло не каждый день встретишь). Да и это не суть. Главное - что он теперь в своем творчестве преуспел в созидании музыки с четким неоклассическим тачем, которая так же драматична в подаче - с доведением до апофеоза, лирическими мостами, тенями минорных инклюзий и светлым динамичным драйвом. В этом ее сила и неизменно - притягательность. За это ценят и чтут.

Стоило бы говорить о саунде в столь зрелом произведении Valkiria? Я бы не стал, если бы не наблюдал в течение часа, как низкие частоты бьются из колонок - не скажу, что ковры заворачиваются — не было такой задачи поставлено, но весьма представительно и выпукло.

http://gsp-music.com

Конечно, надо читать буклеты дисков... и внимательно - даже мелкий шрифт. Что за ЕР в дискографии Thy Catafalque? Такой специальный миник, который был первоначально создан специально для делюкс бокс-сета - Kod utanam (13 дисков в книге) замечательного венгерского проекта. Потом его было решено выпустить отдельным изданием, в цифре, диджипаке и стекле. Это понятно.

А из чего состоит этот мини-альбом? Тоже важный вопрос.

Это частично перезаписанные, полностью ремикшированные и ремастированные семь трэков из альбома "Tuno ido tarlat" (2004). Чтобы было понятно - кое-какие партии сменились и потому вот НОВЫЙ состав, который записывал этот диск, цитирую с буклета компакта:

Tamas Katai - vocals, guitar, bass, keyboards, programs.

Сессионные музыканты

Zoltan Hegyaljai-Boros — Viola,

Martina Veronika Horvath — Vocals,

Janos Juhasz — Guitar,

Anita Biro — Violin.

Я думаю, что этот мини-альбом будет интересен довольно-таки широкому кругу меломанов, ввиду того, что у Тамаша как ранее была, так и сейчас есть большая слушательская аудитория.

Итак, в какую сторону переписан, перемикширован этот аудио-массив на 40 минут?

Интенсивный и прогрессивный мелодик Dark Death Metal с сильно притопленным харшем, где колкие клавиши буквально как фарш из мясорубки выкручиваются на подготовленную базу. Не сказать чтобы обильно, но акцентировано.

Атмосферный, а потом драйвовый синт-рок полигончик, где на раз накидают пластмассовых мишеней, дабы расстрелять их из лазерных пулеметов, полирнут чистым женским вокалом и опять слегка шипящим харшем.

Глубокий, пробитый по низам синт-вейв, с синтетическими же клавишами а ля 80-е, прикованный цепями к гирям ритм-секции. Кибернетическая повестка дня прописана в деталях, но они тонут в объеме звука.

Где-то в середине диска Тамаш положил свою излюбленную брендовую фолк-фишку, отдав под это целую композицию, эпическую, лирическую. Полный контраст предшествовавшему музицированию.

Методический Dark Black Metal, стремящийся к депрессивному и репрессивному саунду. Озвученный экстремальным гипнотическим вокалом.

Кстати, в финале Тамаш не отказал себе в удовольствии бронебойно зарядить программой свою драм-машину. Для окончательного впечатления. Удалось.

Успех Thy Catafalque был всегда обусловлен неожиданным авторским воплощением вроде бы очевидных вещей. Так и в этот раз.

http://gsp-music.com