*по версии журнала «25-й кадр», на момент публикации.

** да, их будет две.

Под сиквелами мы подразумеваем только вторые части. Не третьи, не четвёртые, не то как третьи относятся ко вторым, а четвёртые к третьим, не спин-оффы и приквелы. Только непосредственные продолжения, вторые части. Компрендо?

Редакция нашего скромного журнала о кино могла бы просто сделать подборку лучших фильмов, в названии которых фигурирует цифра «2», но это было бы слишком скучно. Ведь что такое хороший сиквел? Это не просто качественный фильм, это фильм, который хорошо смотрится именно на фоне первой части и оправдывает ожидания зрителей. Поэтому мы составили список тех фильмов, что смогли превзойти оригинальную картину или хотя бы выступили не хуже. Так что не ждите тут какого-нибудь «Крепкого орешка 2», «Шрэка 2» или «Очень страшное кино 2» – при всех их достоинствах мы заявляем, что первые части были лучше.

Итак, ваши задницы ещё не подгорают от всего этого беспредела? Тогда поехали. Проверим, как далеко падает яблоко от яблони и каков радиус разброса этих самых яблок.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ИЗ РОССИИ С ЛЮБОВЬЮ (1963)

Радиус: Всё по лекалам «Доктора Ноу», но с фирменными бондовскими фишками, превращающимися в эталон.

Минутка ничем немотивированных откровений. Далеко не всем в редакции «25-го» нравится «Из России с любовью». Вооружившись определённым терпением, вы почти наверняка отыщите ласковую хулу главного редактора в сторону творения Теренса Янга. Что, однако, никак не уменьшает достоинств данной ленты. Ведь именно «Из России с любовью» заявила во весь голос о рождении новой франшизы. Заявила тогда, когда за это слово ещё не принято было бить по голове в приличном обществе. Именно с этой картины за фильмами о похождениях агента 007 закрепились стильные титры и чудесные заглавные композиции. И если после «Доктора Ноу» у кого-то возникали сомнения по поводу жизнеспособности шпионской саги, вторая лента развеяла их практически полностью. Шутка ли, сам Шон Коннери относит её к числу любимых.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

МИССИЯ: НЕВЫПОЛНИМА 2 (2000)

Радиус: Смещение приоритетов Джеймса Бонда на акробатику Джеки Чана. А ещё у Тома Круза лохматость повысилась.

«Миссия: невыполнима 2» была изначально обречена на существенное изменение концепции. В конце концов, мастер художественного рукоприкладства и летающих в слоу-мо белых голубей Джон Ву просто не мог снять свою версию приключений агента Итана Ханта в той же манере, что и Брайан Де Пальма. Шпионский триллер закономерно мутировал в шпионский боевик, а Хант получил к своей профессии приставку «супер». Зритель удивлялся уже не хитро закрученной интриге, а тому, как Хант прыгает по скалам, раскидывает врагов пачками и даже дерётся, не слезая с мотоцикла. Весь шпионаж здесь ограничивался использованием фантомасных масок, которые сыграют ключевую сюжетную роль во всех последующих частях франшизы. Ну и голуби полетали в слоу-мо, куда ж без этого.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ХЕЛЛБОЙ II: ЗОЛОТАЯ АРМИЯ (2008)

Радиус: Снаряд упал в ту же воронку, но заряд на этот раз был помощнее.

Тепло принятый фанатами, но в целом довольно равнодушно толпой, которая игнорировала сеансы, «Хеллбой: Герой из пекла» обзавёлся продолжением, несмотря на явный кассовый недобор. Гильермо дель Торо получил возможность если и не реабилитироваться (было бы за что!), то доказать всем, как они были не правы, пропустив бенефис красного Рона Перлмана со спиленными рогами. Вторая часть вышла ещё бодрее и красивее, но продюсеры по-прежнему не испытали ощутимых денежных дивидендов. Но пусть вас не смущает крест на потенциальном триквеле и перезапуск спустя 10 лет – дель Торо сделал всё на высшем уровне, превзойдя первый фильм по всем статьям и выдав настоящую сказку для взрослых. Финальный бой с Золотой армией, например, можно пересматривать бесконечно.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

СМЕРТЕЛЬНОЕ ОРУЖИЕ 2 (1989)

Радиус: Те же яйца, только крупнее.

Редкий пример стабильной франшизы, особенно в жанре полицейского бадди-муви, да ещё и в формате тетралогии. И если говорить конкретно о сиквеле, то здесь всё довольно просто: создатели, вкусив успеха оригинала, не стали унюхиваться кокаином и творить прочие непотребства. Вместо этого они пошли единственным правильным путем, сохранив титульных персонажей и воплотивших их актёров, постановщика и сценариста первого фильма. И конечно, удвоили бюджет ради увеличения количества безумных экшн-сцен (и гонораров, наверное, тоже). В итоге «Смертельное оружие 2» представляет собой всё то же самое, только в два раза больше. А это, как известно, самый правильный сиквел. Правда ничего концептуально нового продолжение не предлагает, но жанр, по сути, и не обязывает.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ГАРРИ ПОТТЕР И ТАЙНАЯ КОМНАТА (2002)

Радиус: Грудь у Гермионы пока не появилась. Ждём четвёртую инкарнацию.

Нет, дорогие читатели, не Волан-де-Морт, а василиск. Хотя ко второй серии саги Тёмный Лорд принимает более конкретные очертания. Нам дают прикоснуться к его воспоминаниям, которые представляют угрозу не меньшую, нежели лицо, растущее из затылка Квиринуса Квиррелла. В режиссёрском кресле пока всё тот же Крис Коламбус, но градус мрачности потихоньку начинает ползти вверх. Дети взрослеют. Не так сильно, чтобы бросать в лицо зрителю более серьёзные проблемы, по сравнению с «Философским камнем», но достаточно, чтобы понять – тучи сгущаются и яркому пасторальному миру с его факультетскими соревнованиями скоро наступит конец. Опасность пока призрачна, но мифология начинает вырисовывать свой причудливый узор из пресловутых крестражей. До решающей битвы ещё далеко, но от неё уже не сбежать.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

НАЗАД В БУДУЩЕЕ 2 (1989)

Радиус: Недалеко в будущее, в альтернативное настоящее и снова в недалёкое прошлое. Знатно так раскидало.

Что может быть проще времени? Спустя четыре года зрительских ожиданий Марти МакФлай и Эмметт «Док» Браун вернулись в ту точку, в которой их шутя оставил после первой картины Роберт Земекис. Вернулись для того, чтобы броситься в фантастические хитросплетения такого зыбкого и непостоянного будущего. «Назад в будущее» за номером два отошла от простеньких концепций оригинального фильма. Вместо ламповых пятидесятых нам предложили прикоснуться к китчевому «завтра», которое, увы, вопреки календарям, так и не наступило. В придачу, совершенно бесплатно, мы взглянули на старые события под новым углом, получили альтернативные реальности, двух Доков в кадре и забавные размышления на тему кармической предопределенности, проиллюстрированной отпрысками семейства Таненнов.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ПИРАТЫ КАРИБСКОГО МОРЯ: СУНДУК МЕРТВЕЦА (2006)

Радиус: Отбросило волной нахлынувшего эпика.

Как сделать продолжение образцового пиратского приключенческого фэнтези еще лучше? Конечно же, добавить морепродуктов. Щупальца придают особую пикантность в любой рецептуре, поэтому не стоит бояться переборщить с количеством: чем они крупнее, тем лучше. Не помешает и увеличение размаха действа – поскольку почва и кошельки зрителей уже были успешно прощупаны первой лентой, необходимо смело переходить в наступление по всем фронтам и подводить трап к решающей битве за все прелести пиратской жизни лихой. Туземцы-каннибалы, зрелищные корабельные сражения (абордаж обязателен!) и затейливые мужланские каламбуры по вкусу. А на десерт смелый поворот сюжета, который заставит предвкушать продолжение, нетерпеливо пуская слюни. А лучше сразу два твиста. Для полноты ощущений.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ПЕРЕД ЗАКАТОМ (2004)

Радиус: Те же свободные разговоры обо всём, с поправкой на возраст.

«Перед рассветом» Ричарда Линклейтера была образцовой разговорной мелодрамой, где в идеальных пропорциях сочетались он и она, реализм и романтика, радость и грусть. Два только что познакомившихся и уже успевших влюбиться друг в друга человека расставались, но с надеждой на скорое воссоединение. Казалось бы, продолжение этой истории не нужно. Линклейтер рассудил иначе, отсрочив свидание парочки ещё на долгих 9 лет, раскидав их по миру и наделив неподъёмными социальными обязательствами, которые существенно отягощают их новую случайную встречу. Они уже не столь молоды, им тяжелее установить контакт, но чувства всё ещё перевешивают разногласия, а потому зритель покидает их с прежним оптимизмом, недоумевая, как это Линклейтер смог войти в одну реку дважды и не намочил ноги. А ведь он и в третий раз смог!..

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

БЛЭЙД 2 (2002)

Радиус: Всё ещё серьёзно-мрачный комикс, но к третьей части обещает исправиться (испортиться).

Рок против наркотиков, пчёлы против мёда, вампиры против вампиров. Вместо юноши бледного со взором горящим по ночным улицам кружит чёрный парень, сокращая поголовье любителей полакомиться эритроцитами на сон грядущий. Городское фэнтези ещё не набило оскомину. Вампиры ещё не вызывают условный рефлекс и гомерический хохот. Гильермо дель Торо ещё справляется с полётом фантазии и не носит ярлык ярого визионера. «Блэйд 2» является логичной эволюцией сюжета и персонажей. Вчерашние враги объединяются перед лицом новой опасности. Комиксовые мотивы старательно прячут глазки, и мы серьёзно верим в оригинальность, если не сюжетных ходов, то, по крайней мере, персонажа. Дель Торо, подхватив оставленное Стивеном Норрингтоном знамя, старательно отыгрывает рейтинг 18+.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

БЭТМЕН ВОЗВРАЩАЕТСЯ (1992)

Радиус: Всё там же, но с поправкой на карнавальное Рождество.

Можно сколько угодно ругать Тим Бёртона за самоповторы и ремесленничество в пределах излюбленной сказочной тематики, но даже самые ярые критики его творчества готовы признать очевидный факт – режиссёр выдернул из злачных мест киношную супергероику DC, подняв культ Летучего Мыша на заслуженный пьедестал. Нет, и до Бёртана Бэтмен скакал по экранам, но раньше он приносил исключительно смех и радость. Бёртон же придал персонажу нужную долю человеческой драмы в безумном фриковом мире. Да, лента «Бэтмен возвращается» превратилась в рождественскую сказку, но при этом не утратила своего мрачного обаяния. И если первый фильм ещё мог похвастаться относительно разумными героями, то вторая лента возвела в абсолют тезис «Все мы клоуны, с разбитыми сердцами».

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ПЕРВЫЙ МСТИТЕЛЬ: ДРУГАЯ ВОЙНА (2014)

Радиус: Если бы у фильмов были головы, этот был бы на три черепка выше предшественника.

В отличие от «Железного человека», триумфальный старт которого положил начало целой киновселенной, других первых ласточек-сольников ключевых персонажей Marvel ожидал заметно менее тёплый прием. Так было и с ориджином звёздно-полосатой иконы мира комиксов: задорно, но просто. Отчасти поэтому решение отдать сиквел в руки никому на тот момент неизвестных братьев Руссо казалось добровольным самовыпилом. Тем феноменальнее оказался фантастический успех «Зимнего солдата» (или «Другой войны», как хотите), который многими был наречён не иначе как лучшим фильмом Второй фазы. Мы с таким утверждением спорить не будем: в оболочке стильного шпионского триллера, полного политических интриг и сюжетных твистов, «Кэп» смотрится как влитой. Так держать, солдат.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

КРЁСТНЫЙ ОТЕЦ 2 (1974)

Радиус: Помимо продолжения истории Майкла Корлеоне, ставшего главой семьи, нам показано и как шёл к успеху пацан Вито.

К счастью, Фрэнсис Форд Коппола, снявший первого «Крёстного отца», не стал делать сиквел в привычном понимании этого слова, а экранизировал оставшуюся часть романа Марио Пьюзо. Фильм стал первым сиквелом в истории, который получил «Оскар» в категории «Лучший фильм», а не сатанинско-американском портале IMDb занимает почётную третью строчку в списке лучших фильмов всех времён. И столь низкое место в нашем топе для столь великого фильма объясняется исключительно тем фактором, что вторая картина не смогла превзойти первую, лишь максимально приблизившись к ней. Но не стоит забывать, что первый «Крёстный отец» – шедевр столь высокого калибра, что большинство зрителей даже врёт, будто видело его, лишь бы не оказаться в глазах окружающих невеждами.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ОСТИН ПАУЭРС: ШПИОН, КОТОРЫЙ МЕНЯ СОБЛАЗНИЛ (1999)

Радиус: Синдром «Назад в будущее» на лицо, но кого трогают временные парадоксы в комедиях?

Остин Пауэрс появился на экранах в тот момент, когда публика уже начала уставать от Чарли Шинов и Лесли Нильсонов, а «Очень страшное кино» не находилось даже в самых смелых мечтах. Обаятельная пародия на Бондаджеймсбонда (который и сам к 1997 году уже начал превращаться в пародию на самого себя), пришлась по вкусу многим. Красивые девушки, шутки на грани (а чаще за гранью) и атмосфера свингующих шестидесятых – что ещё нужно для счастья? Конечно же, продолжение, которое заставило первую часть выглядеть скучной и нелепой, а заодно стёрло временные границы между зрителем и персонажами. «Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил» стал откровеннее и в чём-то ближе раскрепощенным критикам уходящего в закат поколения «Пепси». Даром что время действия перекинулось назад по временной шкале.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Продолжение следует...

*по версии журнала «25-й кадр».

Кинематограф подарил нам сотни сказочных и мифологических историй, богатых на приключения. Постараемся выбрать 10 наиболее привлекательных, проработанных, оригинальных и важных миров.

Каждый фэнтези-фильм рисует перед зрителем целый мир. Какие-то миры более оригинальные, какие-то насквозь вторичны, чьи-то идеи удивляют, привлекают внимание и становятся обязательными элементами в других историях, а какие-то приёмы, наоборот, кажутся устаревшими. Перед вами самые-самые. Не удивляйтесь, что это целые франшизы, имеющие множество частей или версий: просто сравниться с ними какому-нибудь хорошему одиночному фильму невозможно, каким бы оригинальным, добрым и пушистым он ни был. Да, даже «Бесконечной истории».

И еще: мы как-то чихали на права студий, условные связи франчайзов и прочее скучное дерьмо. Мы берём всё, что есть экранизированного в рамках этих миров и выбираем лучшее на наш извращённо-безупречный вкус. Так что, дорогой читатель, расслабь булки и просто погрузись в нашу сказочную атмосферу…

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

НАРНИЯ

Созданный Клайвом Стейплзом Льюисом волшебный мир, так подозрительно похожий на Средиземье (и оно неспроста, ведь автор водил дружбу с самим Дж.Р.Р. Толкином) и фрагментарно сказку о Снежной королеве с волшебными лесами, диковинными созданиями, великими пророчествами и отважными героями, был экранизирован трижды за историю кинематографа. Впервые в 1967 году в виде 10-серийного ТВ-шоу, основанного на первой книге цикла, затем десятилетие спустя в форме телевизионных фильмов на BBC, охвативших уже 3 книжных произведения автора, а затем уже в нынешнем веке, силами компании Walden Media с приличным бюджетом и верой в успех, которой, однако, не хватило, чтобы завершить дело до логического конца. После третьего фильма, показавшего себя самым слабым из новорожденной франшизы как в плане сборов, так и по части критики, на продолжении от этих же создателей был поставлен крест.

Но мир Нарнии, охватывающий в своей хронологии несколько эпох, в каждой из которой есть свои уникальные персонажи, завораживающие баталии и извечное противостояние добра и зла в столь разных формах, столь заманчив, что жадные до потенциальных хитов продюсеры просто не могли забыть навечно о попытке очередной экранизации. Поэтому на раннем этапе производства находится следующий фильм под названием «Серебряное кресло» уже от компании 20th Century Fox, который станет своеобразной перезагрузкой франшизы. Что на наш въедливый взгляд должно пойти сабжу только на пользу.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

СТРАНА ЧУДЕС

Льюиск Кэрролл, английский математик, логик, философ, фотограф, диакон и любитель девочек (в хорошем смысле слова – по мнению большинства) наибольший вклад оставил всё-таки в литературе. Его чудаковатые истории о любопытной девочке Алисе, которая то в Страну чудес прыгнет, то в Зазеркалье заскочит, оказались столь пронзительно оригинальными и остроумными, что интересуют детей и взрослых даже спустя 150 лет. Первая экранизация вышла уже в 1903 году, а самая свежая – в 2016-м, всего же их существует около двух десятков. Есть даже порнографическая версия, чего удостаиваются поистине классические произведения, но отдельно хотелось бы отметить отечественную анимацию 1981-1982, которую наверняка видел каждый наш читатель. Королева Червей, Траляля и Труляля, Чеширский кот, Безумный Шляпник и Бармаглот стали культовыми персонажами, а различные их фразы воспринимаются уже как афоризмы.

Влияние Кэрролла не ограничивается экранизациями лишь его произведений – так, например, Нео в «Матрице» следовал за белым кроликом, а после принятия красной таблетки прикоснулся к зеркалу и попал из Зазеркалья в реальный мир, узнав «насколько глубока эта кроличья нора». И та версия, которой дал старт Тим Бёртон, позвав на главную роль Мию Васиковску, явно не последняя. Кинематографическая Алиса будет оказываться на экранах даже тогда, когда большинство зрителей, увидев на постере имя «Джонни Депп», недоуменно спросит «Кто?». Ну а теперь, раз прочли этот абзац, бегите знакомиться с порно-версией. Вы ведь об этом думали последние две минуты?

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ТЫСЯЧА И ОДНА НОЧЬ

Восток, как известно, дело тонкое. А также загадочное, колоритное и притягательное. Неудивительно, что наследие «Книги тысячи и одной ночи» спустя более десяти веков продолжает жить во всех формах кинематографа, ибо простор для творчества воистину огромен. Чтобы вы понимали: «Тысяча и одна ночь» – это не просто красивое название, а реальное количество историй о приключениях удачливых босяков, горделивых правителей, славных и отважных мореплавателей и многих-многих других.

Нашему же зрителю в первую очередь вспомнится легендарный диснеевский мультфильм «Алладин», его менее известный сиквел и мультсериал по мотивам, множество кинолент и сериалов о путешествиях самого известного на свете морехода Синдбада (не в обиду капитану «Чёрной жемчужины») и, конечно, культовый фильм «Али-Баба и 40 разбойников», который очень любили крутить по отечественному ТВ, а мы очень любили его смотреть. Вот лишь то немногое, о чём нашёптывала Шахерезада персидскому царю Шахрияру на протяжении многих томных арабских ночей. А уж вообразить и сосчитать, сколько всего упоминаний, отсылок, заимствований, переложений и не очень известных экранизаций имеет этот памятник средневековой литературы, не представляется возможным даже таким авантюристам и любителям статистики, как редакция «25-го кадра». Может, будь мы какими-нибудь арабами, «восточные сказки» оказались бы в топе повыше, но будучи европейцами признаем – они всё таки слишком экзотичны.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ОДИССЕЯ

Насколько известна «Одиссея» кинематографическая, настолько же трудночитаем литературный первоисточник – поэма Гомера, состоящая из 12.110 стихов. Даже в виде самых современных переводов она представляет интерес разве что филологам, культурологам и историкам. Хитросплетения стихов столь монструозны, что хочется восславить Зевса за то, что подарил людям кинематограф, благодаря которому мы можем наблюдать за интереснейшими приключениями Одиссея. Троянская война, находящаяся в центре сюжета «Илиады» – эпохальное событие античного мира, но после своего хитроумного десанта в деревянном коне Одиссей умудрился попасть в не менее эпичную десятилетнюю заварушку просто на обратном пути домой к своей жене и царице Пенелопе. Собственно, многочисленные злоключения Одиссея стали нарицательными и теперь любое длительное предприятие называется одиссеей (из наиболее известных, например, «Подводная одиссея команды Кусто»). Одиссей гневит Посейдона и Зевса, получает помощь от Афины, сталкивается с людоедами-лестригонами, обводит вокруг пальца циклопа, спускается в преисподнюю, встречается с сиренами, спасается от Сциллы и Харибды, наконец, попадает домой, но лишь в виде старика, которому ещё предстоит доказать домочадцам кем он является и отомстить наглым женихам, сватающимся к Пенелопе.

Хочется верить, что лучшая экранизация ещё впереди, но даже двухсерийный телефильм Андрея Кончаловского с Армандом Ассанте в главной роли порой пробирает. Сцена с циклопом в пещере – просто эталон триллера!

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ПИРАТЫ КАРИБСКОГО МОРЯ

Кто из нас в детстве не играл в пиратов (я, – прим. ред.)? Бесстрашных морских волков, бороздящих бескрайние водные просторы в поисках сокровищ, приключений, вечной славы и дешёвых женщин (о последнем в детстве не думали точно, – прим. зануд. ред.). Но вот мы выросли, а тяга ко всему вышеперечисленному (особенно, к женщинам) никуда по большому счёту не делась. Здесь на выручку приходит Гор Вербински и Джерри Брукхаймер, приглашая нас вступить на борт «Чёрной жемчужины» и её (не совсем) бессменного капитана Джека Воробья. Капитана Джека Воробья! А, нет, все правильно.

Проклятые живые мертвецы, морские дьяволы и владычицы, самый настоящий Кракен и, конечно, нежить-обезьяна – далеко не полный список того, что ожидает вас в этом головокружительном путешествии, куда не берут с морской болезнью. Так что свистать всех наверх, и готовьтесь, якорь вам в глотки, ибо штиля не будет. И если бы этот мир был представлен исключительно трилогией Вербински, позиция в нашем списке была бы несомненно выше, но неминуемо последовавшие за кассово-успешными фильмами продолжения не снискали тех же тёплых чувств у зрителей (у нас в том числе), потеряв ключевые составляющие и в атмосфере, и в сюжете, и в касте. Сцена после титров пятой части «Пиратов» довольно открыто намекает на возвращение всего утраченного, но что-то нам подсказывает, что это будет лишь очередной попыткой откачать утопленника. Но чем Дэйви Джонс не шутит.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

РУССКИЕ НАРОДНЫЕ СКАЗКИ

Можно скорчить из себя эстета и заявить, что сказки – это вовсе не фэнтези, а можно ничего не корчить и вспомнить своё детство, когда Кащей Бессмертный, конечно, не пугал, но внушал уважение. Тогда мы ещё не знали про троллей, эльфов и орков, зато в почёте были лешие, русалки и водяные. Сражаться с супостатами, естественно, предстояло самым настоящим богатырям, ну или хотя бы младшим из трёх сыновей. Опасности подстерегали и на земле, и в воде, и в воздухе, зато и награду сулили немалую – красавицу-жену (порой её ещё нужно было расколдовать, выполнив простенький поцелуйный квест) и обязательные полцарства в придачу. Бага Яга могла явиться милой бабушкой, которая даст ценный совет, но любой ребёнок знал, что доверять ей нельзя, а спиной лучше не поворачиваться вовсе.

Разумеется, весь этот огромный культурный пласт русского фольклора ребёнок впитывал в том нежном возрасте, когда до знакомства с кинематографом оставались годы и годы (давайте вспомним, что это сейчас в каждой семье по два телевизора, три ноутбука и четыре планшета, а раньше телевизоры были не у всех, ловили аж две программы и выдавали сочную черно-белую картинку с помехами лишь после удара тапком по антенне). А за визуальное оформление устного народного, а затем и письменного творчества, стоит благодарить в первую очередь Александра Роу, творившего с конца 30-х годов прошлого века подлинные шедевры (но, конечно, старался не он один).

Змей Горыныч и Василиса Прекрасная, простите нас, если можете. Променяли мы вас на забугорных драконов и принцесс, дед мороз их раздери, но не со зла же. Просто давненько не видели хорошей русской киносказки. Но за счастливое детство – спасибо. И держите почётное место в нашем топе.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ТЁМНАЯ ВСЕЛЕННАЯ

Dark Universe от студии Universal – пока ещё лишь амбициозный проект, анонсированный совсем недавно. Его первая ласточка, «Мумия» с Томом Крузом и Софией Бутеллой оказалась, мягко говоря, не столь успешной, как на то рассчитывали продюсеры (но именно такой, как предполагал «25-й кадр»). Но всё же анонсированная «Тёмная Вселенная» выглядит уж слишком внушительно, чтобы оставить её за скобками топа. Человек-невидимка (Джонни Депп), Джекил/Хайд (Рассел Кроу), чудовище доктора Франкенштейна (Хавьер Бардем) – компания весьма и весьма солидная. А ведь есть ещё «Создание из Чёрной Лагуны» и «Человек-волк», куда сватают Скарлетт Йоханссон и Дуэйна Джонсона. А в промо-ролике от Unuversal можно легко заметить Дракулу и маску Призрака оперы. В общем, все классические монстры в одной киновселенной, с обязательными визитами-камео друг к другу – раньше о таком можно было только мечтать, а теперь вся эта нечисть находится от нас буквально на расстоянии вытянутой руки. Если, конечно, бокс-офис позволит Юнивёрсал реализовать свои наполеоновские планы, в чём у некоторых возникают сомнения.

И всё-таки мы не можем оценивать фильмы, которые ещё не вышли на экраны, сколь бы привлекательными они ни выглядели. В конце концов, каст и большой бюджет не страхуют от провалов. Поэтому «Тёмная Вселенная» оказывается в топе за совокупные заслуги тех самых старых дракул, мумий, франкенштейнов и прочих невидимок. Даже если все новые фильмы окажутся отвратительными, классическое наследие от этого хуже не станет.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ПОТТЕРИАНА

Про этот магический мир, рождённый рядовой домохозяйкой на станции вокзала в ожидании своего поезда, знают даже такие маглы, как мы с вами. Волшебные заклинания и зелья, летающие мётлы и гиппогрифы, гигантские змеи и пауки, драконы и гоблины, и, конечно, настоящая дружба и искренняя любовь – историями о приключениях самой известной сиротки сначала зачитывались, а потом засматривались буквально поголовно и повсеместно, независимо от пола, возраста, национальности, религии и прочих ярлыков. Ведь с каждой новой главой в жизни героя с шрамом на лбу рос не только он (герой, не шрам), но и уровень мрачности событий, с ним происходивших.

Особенно характерно это заметно как раз таки в экранизациях: если первые два фильма представляют собой эталон детского фэнтези, добрые и лишь в меру жуткие сказки, то далее каждая последующая лента делалась всё более взрослой и серьёзной. Врагов становилось всё больше, а на кону всё чаще стали стоять человеческие жизни дорогих и близких для близорукой мессии людей. И несмотря на то, что и по сей день не утихают споры, что ответственный за постановку последних картин франшизы испортил если не всё, то очень многое (авада кедавра с ним!), перед нами в любом случае бесспорный культурный феномен и заслуженный бронзовый призер топа фэнтези-миров. Который и не думает почивать на лаврах: впереди нас ждёт несколько частей спин-оффа «Фантастические твари и где они обитают», а затем Роулинг придумает что-нибудь ещё. Show must go on!

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ПЕСНЬ ЛЬДА И ПЛАМЕНИ

Как-то незаметно сериал «Игра престолов» превратился из суперхита в настоящую фэнтези-икону даже для тех, кто раньше вообще-то не любил фэнтези. Реалистичное фэнтези – так называли произведения Джорджа Мартина в те времена, когда достать самый знаменитый цикл его книг на русском языке было задачей не из лёгких. Сейчас, когда «Песнь льда и пламени» смотрит с полок каждого книжного магазина, а сериал подходит к концу, о реализме вспоминают лишь с иронией – в каждой второй сцене то пыхтит огнём дракон, то сверкают голубыми очами живые мертвецы. А начиналось всё с дворцовых интриг, сложных взаимоотношений многочисленных лордов и их вассалов, проработанной географии и истории Вестероса. Телевизионная версия «Игры престолов» уступает по масштабам и проработке книжной, а теперь ещё и отличается даже деталями сюжета, но это всё равно самое важное, что произошло с жанром фэнтези со времён Толкина. Мартин выстроил живой мир, в котором органично сосуществуют упыри и огромные летающие монстры, ведьмы и рыцари, армии евнухов и дешёвые шлюхи, героические карлики и вероломные красавицы, инцест и клятвы верности. И пусть фанаты ТВ-шоу рисуют многочисленные картинки с умилительными дракончиками и няшной блондинкой Дейенерис, самым привлекательным элементом Семи Королевств остаётся их непредсказуемость (за исключением читерских воскрешений Джона Сноу, конечно).

Кровавая расчленёнка, сиськи, десятки детализированных персонажей – это, конечно, хорошо, но мир меняется, зима близко, а потому больше всего за душу трогают внезапные сюжетные повороты. И внезапные смерти, конечно. Меняются и герои: вчерашний негодяй, готовый убить ребёнка, оказывается едва ли не самым привлекательным персонажем. Часто ли такое происходит? Последний раз, кажется, мы восхищались подобным во времена людоедствующего Энтони Хопкинса.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

СРЕДИЗЕМЬЕ

Джон Рональд Руэл Толкин – заслуженная икона жанра фэнтези и по факту основоположник этого течения в том виде, в каком мы привыкли его представлять сейчас. Именно из Средиземья растут уши всех современных эльфов и тянется их вражда с орками. Неудивительно, что именно работы Профессора как писателя станут основой для самых известных, эпичных, красивых и, на секундочку, оскароносных фэнтези-фильмов в истории. Не говоря уже о менее известных театральных постановках и мультипликационных лентах.

Разношерстные, горделивые, неуступчивые расы должны объединится перед лицом смертельной угрозы. И столь неважно, какую личину имеет зло на этот раз: задыхающегося от алчности дракона, проклятого короля-чародея, демонического порождения адского пламени или самого тёмного властелина Саурона – главное противостоять ему бок о бок с боевым товарищем (слащавый эльф ли это, полурослик с босыми ногами или живое дерево) и под бойкую речь и заразительные воинственные вопли бежать, обнажив свой клинок, навстречу битве за судьбу мира, которая решается здесь и сейчас.

И пусть здесь нет таких запутанных интриг, как у Джорджа Мартина (который никогда не скрывал: Толкин – главный источник его вдохновения, в том числе и для «Игры престолов») пусть к «Хоббиту» Джексона у многих есть претензии даже среди отчаянных поклонников «Властелина колец», это всё равно то самое Средиземье – вне сомнений и споров лучший из фэнтезийных миров, когда-либо экранизированных на сегодняшний день. Безоговорочный триумфатор. А ведь как всё мирно начиналось: с норы под землей, в которой жил да был хоббит.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Авторы топа: Игорь Талалаев, Егор Пичугов.

*по версии журнала «25-й кадр».

Ссылки на первую и вторую части.

Вершина топа – здесь и сейчас. А также завтра, послезавтра и вообще в любой другой день. И без машины времени узнать намбер уан можно когда угодно, но только тут.

Это уже вторая версия топа путешествий во времени, исправленная и дополненная. В первой зачем-то упоминались самые тупые таймтрэвелы: «Остин Пауэрс», «Чёрный рыцарь», «Пришельцы» и даже «Невероятные приключения Билла и Теда». Слава Зевсу, у редакции есть своя машина времени, так что мы смогли вернуться в прошлое и переписать статью, заодно сделав пару ставок на проигрыш сборной России по футболу во всех важных матчах. Так что мы тут в будущем не только довольны проделанной для читателей работой, но и весьма богаты! Приятного вам чтения, наши бедные друзья из прошлого, и, конечно, болейте за наших!

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ИВАН ВАСИЛЬЕВИЧ МЕНЯЕТ ПРОФЕССИЮ (1973)

Внимательные зрители могут заявить, что на самом-то деле никакого путешествия во времени в «Иван Васильевич меняет профессию» нет, а все фантастические события, произошедшие с Шуриком, просто кошмарный сон (жена ушла к другому) пополам с влажными фантазиями (Шурик – гениальный изобретатель, соседей забрали в психушку). Но для зрителя по сути нет разницы между «реальностью» в кино и сном, если повествование сосредоточено на забавной временной рокировке царя Ивана Грозного и дотошного советского управдома Бунши – на экране так и так выдумка, а потому просто расслабьтесь и получайте удовольствие. Благо, получать удовольствие от комедии Гайдая можно даже после десятого просмотра. Компания подобралась что надо: обаятельный вор-рецедивист Жорж Милославский («Храните деньги в Сберегательной кассе!»), стремительно нищающий зубной врач Шпак («Всё нажитое непосильным трудом!»), царственный Иван IV («Красота-то какая, лепота!»), прозорливый режиссёр Якин («Иннокентий Смоктуновский!»)… только сам Шурик подкачал, но это не вызывает сожаления. Изобрёл машину времени – и ладно. Побежал за транзисторами, но с тем же успехом мог бы уехать куда-нибудь в Гагры, тут и без него весело. А ещё поучительно: не доверяйте пьяному управдому руководить страной, а то не досчитаетесь Кемской волости, например.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

12 ОБЕЗЬЯН (1995)

Фильмы про путешествия во времени по большому счёту делятся на два типа – разнузданно-фантастические и умеренно-фантастические. Первые изобилуют временными скачками, вызывающими серьёзнейшие последствиями для героев и их окружения, вторые ограничиваются минимумом перемещений и принципом предопределённости, а высшим пилотажем в этом случае считается невозможность хоть как-то повлиять на произошедшие события. Ко второй категории относятся и «12 обезьян» Терри Гиллиама. Зритель наблюдает за тем, как разворачивается история, но финал неотвратим, более того, он показан буквально в самом начале (хотя мы узнаем об этом в самом конце), и что бы ни происходило с героями, история останется неизменной. В 2035 году большая часть населения Земли уничтожена загадочным вирусом, а выжившие люди обитают в катакомбах. Для сбора информации и попытки предотвратить пандемию, в 1996 год отправляется «доброволец» из числа осуждённых Джеймс Коул (Брюс Уиллис). В обмен на опасную миссию ему обещана амнистия, но ждут его безрадостные приключения, в том числе и в компании с психически неуравновешенным сыном учёного-вирусолога Джеффри (Брэд Питт). Т.к. перед нами фильм Гиллиама, то заскоки некоторых героев не ограничатся стенами психбольницы, и к этому нужно быть готовым. Брюс Уиллис вот был готов и даже называл роль Коула своей любимой.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ВРЕМЕННАЯ ПЕТЛЯ (2007)

Гектор замечает в лесу неподалёку от своего дома обнажённую девушку и как любой порядочный гетеросексуальный мужчина в отсутствии уехавшей за покупками жены решает выяснить в чём дело. В лесу на него нападает загадочный незнакомец, чьё лицо скрыто под розовыми бинтами. Пытаясь скрыться от нападавшего Гектор попадает в машину времени и оказывается в прошлом, но события закручиваются куда серьёзнее, чем ему бы того хотелось. Хочется предупредить читателя/зрителя: перво-наперво – ни в коем случае не путайте «Временную петлю» с «Петлёй времени», которая открывала наш топ. «Петля времени» – милая голливудская безделушка с кучей хронобагов, которую мы упомянули из-за интересного противостояния разных версий одного и того же персонажа. А «Временная петля» – точно выверенная испанская камерная история о причинах и следствиях, с похожим названием и одним сюжетным элементом (в определённый момент Гектор понимает, что его противник – он сам из другого времени). Сюжет развивается просто, персонажи проходят одни и те же локации по несколько раз, причём, события «проспойлерены» ещё в самом начале, что роднит фильм с «12 обезьянами». Но в данном случае становится важным не то, что происходит, а КАК и ПОЧЕМУ это происходит.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

РАДИОВОЛНА (2000)

«Радиоволна» отличается от множества фильмов топа, хотя бы потому, что путешествий во времени в их классическом понимании здесь нет. Все герои действуют лишь в своём времени, но последствия их поступков, разумеется, имеют длительное «эхо», которое аукается и через десятилетия. Если смотреть строго, то сюжетные ляпы здесь точно такие же, как и в приснопамятной «Петле времени» (например, получивший когда-то в прошлом травму персонаж появляется перед нами в будущем не в изначально травмированном виде – что считается хорошим тоном в фильмах о таймтрэвелах, – а «внезапно» получает свой дефект, и это почему-то становится для него настоящим шоком). Но всё же ругать «Радиоволну» совершенно не хочется. По сюжету, благодаря необычному полярному сиянию 36-летний полицейский детектив Джон Салливан устанавливает радиосвязь со своим отцом пожарным Фрэнком, который погиб в огне 30 лет назад. Джон понимает, что может изменить историю своей семьи, подсказав отцу о том, как ему действовать при пожаре. Вот только воссоединить семью не так просто – в 1969 году карты смешивает серийный убийца… Спустя 16 лет после премьеры вышел одноимённый телесериал-ремейк, довольно неплохой, но мы всё же рекомендуем посмотреть оригинал. И не потому, что в сериале главного героя сделали девчонкой, а потому что в полнометражке есть Дэннис Куэйд, которого реально хочется спасать.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

КВАНТОВЫЙ СКАЧОК (1989-1993)

На протяжении 97 серий физик Сэм Беккет вынужден прыгать из одного времени в другое в пределах собственной жизни. Ему не удастся увидеть египетских фараонов, но в Америке второй половины XX века определённо есть чем заняться, особенно, если цель – восстанавливать справедливость и спасать людей. Собственно, Сэм не является героем, это учёный, потерявший финансирование своего проекта «Квантовый скачок» и вынужденный шагнуть в квантовый ускоритель для того, чтобы доказать правоту своих теорий на практике. Сэм попадает в тело какого-то человека в прошлом и должен изменить что-то к лучшему – что именно, ему подсказывает невидимая для других голограмма его друга адмирала Альберта Калавичи, или просто Эла. Задачи разнятся: от устройства карьеры какого-нибудь молодого человека до спасения Мэрилин Монро или Джона Кеннеди, но итоге один – после выполнения миссии герой совершает следующий скачок. При таком разбросе сериал нельзя назвать ровным; какие-то серии держат в напряжении, а другие сняты исключительно для развлечения. Юмор зачастую строится на том, что Сэм неуклюже выглядит в женском теле, а голограмму Эла оказываются способны видеть животные, дети и сумасшедшие, но и этого нехитрого набора хватает с лихвой – зрелище затягивает, а разнообразие ситуаций поддерживает интерес.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ЭФФЕКТ БАБОЧКИ (2004)

Термин «эффект бабочки», описывающий непредсказуемые последствия из-за незначительного влияния, идеально вписывается в концепцию путешествий во времени (даже жаль, что Рэй Брэдберри, придумавший этот концепт в «И грянул гром» в итоге удостолся отвратительной экранизации) и часто становится в центр сюжета рассматриваемых в топе фильмов. Один из этих фильмов должен был получить такое название – это был лишь вопрос времени. И время настало в 2004 году, когда никому не известные Эрик Бресс и Дж. Мэки Грубер выдали свой мастерпис, главную роль в котором исполнил Эштон Кутчер. До сих помним свой тогдашний скепсис: серьезная драматическая история с Эштоном Кутчером, really? Ага, конечно. Но «Эффект бабочки», завязанный на переживаниях Эвана Треборна, способного перемещать своё сознание в прошлое, оказался лучшим фильмом на тему таймтрэвелов со времён, страшно сказать, «Дня сурка»! И, кстати, держит эту позицию до сих пор – в XXI веке так ничего лучше и не сняли. Весьма прилично, если учесть, что мы говорим о малобюджетной камерной истории, где главный герой совершил несколько прыжков в прошлое, чтобы исправить события в своём детстве, которые привели к неприятным последствиям. Вот только последствия прыжков оказывались ещё хуже...

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ДОКТОР КТО (1963-1989, 2005-...)

Если уж в топ попали сериалы, то не упомянуть старожила английского телевидения никак нельзя – слишком уж много у Доктора Кто фанатов, которые и так в последнее время находятся не в лучшем расположении духа (Доктор–женщина, такое не просто переварить, да). Потому не будем ходить по о%Yенно тонкому льду и рисковать, а просто поставим доктора на четвёртое место. В конце концов, не зря же он называется Повелителем Времени? Этот уроженец планеты Галлифей менял свою внешность уже 12 раз, что совершенно неудивительно, учитывая возраст самого продолжительного научно-популярного сериала в мире, чей старт видели ещё наши дедушки. Ну или могли бы видеть, если бы в СССР вдруг решили транслировать БиБиСи. Доктор, гуманист до мозга костей, поэтому путешествует во времени и пространстве на своей потрёпанной машине времени (и космическом корабле, достойном отдельного разговора) ТАРДИС, причиняя добро и справедливость налево и направо. В приключениях доктора (простите, Доктора) чаще всего сопровождают земляне. При этом могущества ему не занимать, хоть он и ограничен своей добротой, так что, видимо, ему просто скучно. Теоретически «Доктор Кто» мог бы оказаться и выше в этом списке, но к нему не так уж просто подступиться – бэкграунд аж в 36 сезонов говорит сам за себя. Плюс, это несколько специфическое зрелище – родом из Британии всё-таки.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ТЕРМИНАТОР 1-2 (1984, 1991)

Как все помнят, в 2029 году злобный искусственный интеллект Скайнет, проигрывающий в войне с людьми даже после ядерной бомбардировки, отправил в прошлое роботов-убийц терминаторов. Первый, рядовая модель Т-800, был заслан в 1984 год, когда Сара Коннор ещё не родила своего ребёнка Джона, будущего лидера человечества. Второй, экспериментальная модель Т-1000, прямо с конвейера отправился в 1994 год, чтобы уничтожить Джона Коннора в десятилетнем возрасте. Это – канон, позволяющий рассматривать два фильма в совокупности. Возможно, это главные фильмы в карьерах Джеймса Кэмерона, у которого хватает важных работ (вспомним хотя бы «Чужих», «Титаник» и «Аватар») и Арнольда Шварценеггера, которому, в общем-то, тоже посчастливилось и Конаном-варваром стать, и с Хищником повоевать. Важно понимать, что машиной времени Скайнет воспользовался ровно два раза, после чего ей завладели люди, отправили по горячим следам в прошлое своих засланцев для защиты Сары и Джона, после чего машина была уничтожена. На этом всё. Разбор сюжетного маразма третьей, четвёртой и пятой части займёт слишком много места, поэтому просто забудем про них. Будущее предопределено, говорил первый фильм. Будущее не предопределено, возражал второй.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ДЕНЬ СУРКА (1993)

В один и тот же год Гарольд Рамис и Джек Шолдер сняли свои фильмы о временной петле, в которую попадает весь мир. Ну или мир продолжает жить дальше, а в петле оказывается один персонаж – тут уж кому как больше нравится. При этом «День сурка» стал народным хитом и одним из лучших фильмов всех времён (потому не будем пересказывать сюжет), а про «Двенадцать ноль одна пополуночи» почти никто не слышал. А всё потому, что Рамис сделал всё на недосягаемом уровне: с бойким юмором, неподражаемым Биллом Мюрреем, милой Энди Макдауэлл, бодрым монтажом и здоровой моралью о превращении малодушного человечка в настоящего Человека. Кстати, главный герой Фил проживал один и тот же день в городке Панксатони почти 34 года. Здесь, кстати, скрывается ещё одна причина успеха именно «Дня сурка»: герой застрял не где-то там в Нью-Йорке, а в натуральном захолустье, откуда нельзя вырваться из-за непогоды. Представьте себе, что вы 30 лет просыпаетесь в одном и том же унылом пейзаже и ужаснитесь. Хотя некоторым из нас и представлять не надо, они и так живут в Омске или Саратове. Так что научитесь хотя бы играть на пианино, разорвите этот порочный круг!

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

НАЗАД В БУДУЩЕЕ 1-3

Раз «Терминаторы» за номерами один и два рассмотрены в совокупности, то с трилогией «Назад в будущее» двух мнений быть не может – каждая часть хороша по своему и сама по себе, но все вместе они образовывают цельную историю. И смотреть их лучше всего залпом, одну за другой. Вторая и третья часть похождений Марти МакФлая и дока Брауна и вовсе изначально должны были быть единым фильмом, но получался слишком эпичный хронометраж и ещё более нескромный бюджет, на который студия ответила категорическим отказом. Разнообразные ограничения вообще пошли «Назад в будущее» исключительно на пользу: три фильма лучше, чем два, городские часы и молния лучше, чем ядерные испытания в Неваде, а уж «ДеЛореан» не идёт ни в какое сравнение с холодильником. Да-да, ведь изначальным концептом машины времени был именно этот образец бытовой техники, но Земекис испугался, что детишки начнут играть в Марти, закрываться в холодильниках и превращаться в мороженое. Так что спасибо глупым детям и глупым производителям холодильников, которые захлопывались так, что их было невозможно открыть изнутри. И теперь у нас есть самая стильная машина времени. И что особенно важно – это действительно машина!

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Автор топа: Игорь Талалаев

*по версии журнала «25-й кадр».

Ссылка на первую часть.

Данная статья не станет сюрпризом для тех, кто уже успел смотаться в будущее и прочесть её. Всем остальным – рекомендуем ознакомиться.

Это уже вторая версия топа путешествий во времени, исправленная и дополненная. В первой зачем-то упоминались самые тупые таймтрэвелы: «Остин Пауэрс», «Чёрный рыцарь», «Пришельцы» и даже «Невероятные приключения Билла и Теда». Слава Зевсу, у редакции есть своя машина времени, так что мы смогли вернуться в прошлое и переписать статью, заодно сделав пару ставок на проигрыш сборной России по футболу во всех важных матчах. Так что мы тут в будущем не только довольны проделанной для читателей работой, но и весьма богаты! Приятного вам чтения, наши бедные друзья из прошлого, и, конечно, болейте за наших!

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ИНТЕРСТЕЛЛАР (2014)

Разумеется, главное в «Интерстелларе» – это полёт в космос, программа «Лазарь», призванная спасти человечество, в прямом и переносном смысле задыхающееся на Земле. Несколько отважных астронавтов во главе с пилотом Купером бросают всё и отправляются в глубины космоса, даже не зная когда смогут вернуться домой и смогут ли вернуться вообще. И быть бы фильму обычной космической одиссеей, если бы не чёрная дыра Гаргантюа рядом с одной из посещаемых исследователями планет. Прожорливая чёрная дыра безжалостно засасывает всё, что только может, даже свет не в силах вырваться из её бездонной глотки, а время начинает течь так медленно, что для астронавтов проходят минуты, а на Земле – долгие годы. Главные герои оказываются в будущем – и это самое натуральное путешествие во времени, абсолютно обоснованное физическими законами. И столь высокое место «Интерстеллара» в топе обусловлено вовсе не душераздирающей сценой просмотра видеозаписей с Земли, приходящих за все «пропущенные» астронавтами годы, а именно физической достоверностью. Ну а кому этого мало – ближе к финалу Купер сможет «подглядеть» прошлое и даже повлиять на него, находясь в бесконечном четырёхмерном лабиринте комнаты своей дочери. Да, таймтрэвелы могут быть и такими.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ПОЛНОЧЬ В ПАРИЖЕ (2011)

Едва ли Вуди Аллен собирался снимать фильм про путешествия во времени, временные парадоксы и прочие эффекты бабочки. «Полночь в Париже» – романтическая история, признание в самых искренних чувствах городу любви, где мистический временной налёт можно рассматривать исключительно с метафорической точки зрения. Главный герой, голливудский сценарист и писатель средней руки Гил Пендер, безнадёжно влюблён в эпоху 1920-х, когда жили и творили его кумиры – Джеймс Фицджеральд, Сальвадор Дали, Гертруда Стайн, кажущиеся ему подлинными гениями и недостижимыми титанами. Настоящее время интересует Гила слабо и не выдерживает никакого сравнения с мифической золотой эрой прошлого. Но прогуливаясь по ночным улочкам Парижа, писатель оказывается в прошлом и попадает на вечеринку, где «гудят» его кумиры, и заводит с ними знакомство. Днём Пендер живёт в 2010 году, а по ночам возвращается в 1920-е, где постепенно понимает, что тамошние обитатели вовсе не считают себя абсолютно счастливыми и совсем не ценят своё настоящее, вздыхая по прошедшим годам, совсем как Гил…

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ПАТРУЛЬ ВРЕМЕНИ (2014)

Пожалуйста, не путайте картину Майкла и Питера Спиригов с простым, как две копейки одноимённым боевиком с Ван-Даммом. Жан Клод в 1994 году выдал, как это и полагается, B-movie в обёртке экшена, а Спириги – неглупую историю, поданную посредством диалогов и монологов. История эта практически дословно повторяет рассказ Роберта Хайнлайна «Все вы зомби» (пожалуйста, не путайтесь и тут – к зомби он имеет примерно никакого отношения). Раскрывать сюжетные подробности в данном случае было бы кощунственным, так что ограничимся самыми общими словами – в центре повествования временной парадокс, который постепенно закручивается самым неприличным образом, хотя и остаётся в известной степени предсказуемым даже для тех, кто не читал первоисточник. Агент Бюро Времени, разыскивает таинственного террориста-подрывника, который раз за разом ускользает от рук правосудия. Здесь же исповедь необычной не то женщины, не то мужчины в баре. И, конечно, путешествия во времени, коих тут раза в 4 больше, чем экшн-моментов. Так что устраивайтесь поудобнее и приготовьтесь внимательно слушать.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ИСХОДНЫЙ КОД (2011)

Капитан Колтер Стивенс, пассажир скоростного поезда, ведёт себя очень странно: он не узнаёт свою спутницу, не узнаёт в зеркале себя самого и вообще слабо представляет как тут оказался и куда едет. Разобраться в происходящем не удаётся – буквально через несколько минут поезд взрывается. Но у Колтера Стивенса есть ещё одна попытка. А затем ещё, ещё и ещё. Он вновь приходит в себя в том же моменте, что и прежде, а пассажиры ведут себя по тому же сценарию: во временную петлю угодил лишь он один, и его задача – выявить террориста, который заложил бомбу. По сути перед нами детективная история, в которой герой пытается сложить все части головоломки в одну картину – кто террорист? Где бомба? Почему этим поиском занимается обычный военнослужащий США? Что за программа «Исходный код»? Обычная компьютерная симуляция или нечто большее? Можно ли изменить прошлое и свою жизнь? Вот только этот детектив прерывается регулярными, как по расписанию (вообще-то, как раз по расписанию) взрывами и гибелью главного героя. У Дункана Джонса вышло напряжённое и неглупое зрелище, если, конечно, закрыть глаза на странную уверенность следствия в том, что террорист не покинул поезд раньше.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ЗЛОВЕЩИЕ МЕРТВЕЦЫ 3: АРМИЯ ТЬМЫ (1992)

Последнее, что интересовало Сэма Рэйми – это историческая достоверность и подробности механики путешествий во времени. Третью часть своих «Зловещих мертвецов» режиссёр снял исключительно ради лулзов. Но если уж неубиваемый, пусть и несколько почиканный Эш, имеющий зуб на разновсяческих демонов, оказался в 1300 году со всеми знаниями будущего (а какие могут быть знания у продавца в супермаркете?), то перед нами всё же картина о путешествиях во времени. А ещё о живых мертвецах и колдовстве. Кстати, в тёмном Средневековье едва ли пригодятся вызубренные даты вооружённых конфликтов или очерёдность президентов США. Что помогло Эшу сделать кибернетическую руку взамен отрезанной во второй части – загадка. А вот порох, которым так весело бабахали обнаглевшую мертвечину, изготовили благодаря справочнику по химии, который так кстати нашёлся в багажнике машины (признайтесь, вы ведь тоже берёте с собой такой, когда едете на уик-энд за город?). Переместиться в будущее, кстати, можно с помощью банального заклинания «Klaatu barada nikto», ссылаясь на «День, когда Земля остановилась». Только не ошибитесь с произношением, иначе путешествие придётся отложить, а на экране начнётся марафон уморительных зверств.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ДЕЖА ВЮ (2006)

Отчасти «Дежа Вю» Тони Скотта напоминает «Исходный код» – агент ФБР Даг Карлин должен разобраться в том, кто совершил подрыв парома в Новом Орлеане, в результате которого погибло 543 человека. Агент пытается разобраться в происходящем с помощью новейшей программы слежения «Белоснежка». Семь «гномов» (спутников), оказывается, снимали Новый Орлеан перед взрывом и способны предоставить следствию огромный массив цифровых данных по этой территории. Виртуальной камерой можно вертеть как душе угодно, проходя даже сквозь стены, а спутники услужливо воспроизводят даже звуки. Вот только записать такой объём информации нельзя, только просмотреть, причём, без возможности обратной перемотки. Естественно, Даг понимает, что его водят за нос, и что никакие спутники не способны на подобную слежку. «Белоснежка» оказывается открытым каналом в прошлое, но все попытки Карлина повлиять на произошедшие события закономерно приводят как раз к тем событиям, которые он и расследует. Тогда агенту не остаётся ничего иного, кроме как лично отправиться в прошлое и попытаться остановить террориста. Возможно, звучит сюжет не слишком оригинально, но, поверьте, фильму есть чем удивить даже самого искушённого зрителя.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ЖЕНА ПУТЕШЕСТВЕННИКА ВО ВРЕМЕНИ (2009)

Давайте сравним две романтические комедии, неожиданно попавшие в топ фильмов про путешествия во времени (что обычно подразумевает нечто куда более серьёзное или мрачное): «Бойфренд из будущего» (см. №22) и «Жена путешественника во времени. Обе ленты можно назвать чудесными, обе имеют ванильные названия, но только у «Жена…» не пострадала при переводе на язык Пушкина. И там, и тут в роли любви всей жизни путешественника во времени выступает Рэйчел МакАдамс. В обоих фильмах главный герой перемещается во времени без специальных приспособлений, это его природный дар. Но в «Жене…» библиотекарь Генри болен т.н. хрононедостаточностью (!), в результате чего попадает в прошлое и будущее совершенно спонтанно, порой в самый неподходящий момент (например, пропадая с собственной свадьбы). Но даже такой лихой ритм жизни не мешает ему строить отношения с девушкой Клэр, которая станет свидетельницей многих его перемещений и будет помогать по мере возможностей. История не столь радостная, как бы того хотелось, зато с парочкой любопытных сюжетных твистов, пусть и несколько смягчённых по сравнению с книжным первоисточником. Но за героя Эрика Баны тут искренне переживаешь – и когда он знакомится со своей подросшей дочерью, и когда стыдливо просит передать ему одежду из кустов, и когда лежит истекающий кровью на полу.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ЛЮДИ ИКС: ДНИ МИНУВШЕГО БУДУЩЕГО (2014)

В 2023 году не всё в порядке. Мутантов держат в резервациях, где их планомерно уничтожают, как и любого человека, осмелившегося оказать им поддержку. Крупные города мира лежат в руинах, а над ними летают прекрасно знакомые поклонникам франшизы Стражи – огромные роботы, созданные с единственной целью отлова и уничтожения мутантов. Благодаря Китти Прайд, которая может перемещать чужой разум в прошлое и предупреждать друзей о грядущем рейде Стражей, молодые Люди Икс остаются не пойманными и покидают очередное убежище ещё до того, как его обнаруживает противник. Но вечно такая игра в «кошки-мышки» продолжаться не может, и потому в прошлое отправляется разум Росомахи. Он самый выносливый из мутантов, а потому единственный, кто переживёт путешествие аж в 1973 год, где должен заручиться поддержкой враждующих Профессора Икс и Магнито. Цель – не дать Мистик попасть в лапы людей, создающих Стражей, ведь именно из-за её уникальных генов роботы в будущем станут неуязвимыми. Разумеется, все планы будут сорваны, а зритель получит как минимум две атмосферные сцены, развивающиеся «параллельно» в 1973-и и 2023-м годах и прекрасно смонтированные друг с другом. Да и возможность посмотреть на гибель любимых героев дорогого стоит.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

11.22.63 (2016)

США, наше время, обычный учитель английского языка для малограмотных взрослых Джейк Эппинг обедает в обычной забегаловке. Но заказ ему приносит не обычный владелец забегаловки, а внезапно постаревший и явно мучающийся от серьёзной болезни. Выясняется, что в кладовке заведения существует временная дыра, которая ведёт прямиком в 21 октября 1960-го. Всегда в один и тот же день, в одну и ту же минуту. Обычный человек сделал бы в 1960 году ставки и положил выигранные деньги в банк, чтобы к 2016 году получить хорошие проценты, но владелец забегаловки Эл Темплтон человек необычный. Он понимает, что у него есть возможность перекроить историю, спасти президента Джона Кеннеди, которому суждено умереть в 1963-м. И чтобы спасти JFK, у него есть 3 года подготовки, начиная с 1960-го. Плюс столько попыток, сколько нужно, ведь всегда можно вернуться в кладовку и повторить. Вот только шутки со временем плохо заканчиваются – когда ты пытаешься его изменить, оно даёт сдачи. В прямом смысле. Вмешательства в прошлое приводят к разнообразным опасностям, но когда тебе удаётся пройти их, может выясниться, что у тебя внезапно развился рак. Эл более не способен бороться со временем и его эстафету принимает Джейк. Но 3 года в прошлом (и 8 серий в настоящем для этого мини-сериала) – немалый срок; невозможно столько жить только партизанской жизнью, не обзавестись привязанностями и не влюбиться…

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

ГРАНЬ БУДУЩЕГО (2014)

У майора Уильяма Кейджа нет права выбора – хочет он того или нет, после смерти он возвращается на сутки назад, в лагерь вооружённых сил в окрестностях Лондона, где готовится к десантированию в Нормандию, занятую инопланетным противником, мимимками. Кейдж неоднократно переживает эту самую высадку, а всё из-за того, что в самый первый раз на него попала кровь альфа-самца армии пришельцев, которая дала ему силу заново переживать сутки до своей гибели. Скрестите «День сурка» и «Исходный код», добавьте воинствующих пришельцев и Тома Круза в экзоскелете – и вы получите «Грань будущего», шикарный боевик от Дага Лаймана с преступно пресным названием, учитывая, что роман-первоисточник имел красочный заголовок «Всё, что тебе нужно – убивать», а слоганом фильма значится бодрое «Живи. Умри. И снова» (Live, Die, Repeat). Однако же «проблема» с названием здесь, пожалуй, единственная. Всё остальное сделано на высшем уровне – кровопролитные схватки на пляже, постепенное превращение Уильяма Кейджа из трусливой скотины в натурального Джейсона Стэйтема (читай, совершенную машину убийств), нетривиальная любовная линия, а также множество самых разнообразных смертей майора на поле боя и за его пределами – в том числе неожиданно смешных. Да, чуть не забыли: это довольно забавное кино, несмотря на серьёзную тематику.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Продолжение следует...

Один стример на своей трансляции, в которой он смотрел старый выпуск "Позвоните Кузе", увидел вот такой вот кадр. Помогите пожалуйста, что тут написано? Эта мысль не даёт мне покоя... Спасибо

(это - кадр за секунду до того, как он выстрелил)