"В горах Алатау" Василий Верещагин
"В горах Алатау"
Василий Верещагин
1870 год.
Холст, масло. 40.9х28 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва
I art you, baby
"В горах Алатау"
Василий Верещагин
1870 год.
Холст, масло. 40.9х28 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва
I art you, baby
Сосновоборские любители и профессионалы художество ного творчества - народ привередливый. "Избалованные" многочисленными
выставкам! разных уровней сосновоборские художники не спешат аплодировать, входя в зал Музея современного искусства. Подолгу стоят у работ очередного художника, въедливо оценивая мастерство коллег. И лишь потом высказывают собственное мнение. Далеко не всегда мнение бывает однозначным.
Удивительно, но на открытии выставки художников семьи Ярош, которое состоялось в минувшую пятницу, большинство ценителей творчества Валерия Ивановича, Валентины Александровны и их дочерей Светланы и Елены было единодушным - выставка замечательная. Оно и понятно - разноплановая выставка, на которой были представлены живописные и графические работы членов семьи Ярош, дала пищу для-размышлений художникам разных направлений. При этом все представленные работы, как сказал Юрий Савченко, объединены словом "интеллигентность". Никаких отклонений в сторону "блестящей нескромности авангардизма" , каждая графическая или живописная работа - стремление идти в русле российских канонов.
- Радует то, что в этих работах нет привычного для многих художников выпендрежа, - подчеркнул Михаил Майстренко.
Присутствовавшие на открытий выставки с восторгом замирали перед портретами. Что особенного в запечатленных детях, женщинах и мужчинах?
Что объединяет их, застывших в естественных и "постановочных" позах?
Художник с мировым именем Владимир Антонинов, как бы отвечая на этот вопрос, заметил:
- Большинство работ просты, Но эта простота проистекает из искусства передавать настроение. Валерию Ивановичу удается запечатлеть не только красоту окружающего нас мира: глядя не его живописные полотна, зритель может услышать музыку...
Неисповедим творческий путь художника. Подчас он видит то, что сокрыто от глаз простого смертного.
Сам автор, рассказывая о работе над портретами, сказал, что в такие минуты и часы он, разговаривая с натурщиками, слушает музыку.
Трудно сказать, что и как происходит в процессе создания портрета, но, глядя на галерею созданных Валерием Ивановичем образов, зритель может услышать музыку. Возможно, в живописные плоскости навеки-вечные впечатался аккорд, мелодия.
Смешавшись с красками, музыка вошла в душу картины, сделав ее звучащей.
Если говорить о личных впечатлениях, то, конечно, нельзя пройти мимо "деревенского двора", "домика за ветхой оградой" , "поселения и крохотной коровки на дне оврага".
В приглушенных тонах работ этого ряда также звучит музыка. Но она - из колебаний предутреннего тумана, легкого ветерка и шелеста листьев на деревьях, она - музыка космоса, который живет внутри нас. Благодаря художнику мы можем прикоснуться к вечному таинству симфонии под названием "Сотворение мира"
Виктор Поповичев
Художник Ксения Ползикова https://t.me/ksupolzikova_art
🎨🎨🎨 На этих выходных получилась настоящая грибная охота - не только вкусная, но и вдохновляющая. Лес щедро одарил свежими грибами, а они, в свою очередь, подарили новые сюжеты для живописных полотен.
Мне захотелось передать контраст лесной природы и ярких фонов, чтобы показать, как простые лесные дары могут заиграть по-новому в цвете и форме
Когда я пришла в Кингисеппскую художественную школу, утренние занятия уже закончились. Две девчушки-«подготовишки» сидели в знаменитой школьной качалке и дожидаясь мам (одна юная художница приезжает из Касколовки, другая аж из Усть-Луги), неспешно вели разговор. Девочка постарше увлеченно работала над композицией, которую делала из клочков рваной цветной бумаги, и уже вырисовывался силуэт прекрасной Царевны-лягушки.
— Рисунок, живопись, скульптура, композиция, история искусств, - эти предметы в течение четырех лет дети изучают в художественной школе, — начал свой рассказ Валерий Иванович Ярош. — Для восьми-и девятилетних ребятишек создано подготовительное отделение, для старших, которые хотят продолжать свое образование в высших учебных заведениях, где им пригодятся знания и умения, полученные в художественной школе, работает студия, куда ребята приходят по вечерам. Сегодня в школе учатся 100 мальчишек и девчонок.
А начиналось все в 1971 году...
У школы не было еще своего помещения и детская художественная студия располагалась в районном Доме культуры. И даже когда было принято решение о создании художественной школы, набор в нее проходил в СПТУ-234 (ныне — коммерческий лицей). Тогда поступили 30 человек.
Несколько лет художественная школа располагалась в небольшом здании рядом с магазином «Спортивные товары», что на проспекте К. Маркса. В нынешнюю школу переехали в 1984 году, двадцать лет назад.
С ностальгией Валерий Иванович вспоминает:
— Было время, когда приходил на урок и говорил: «В воскресенье едем в Ленинград». Брал группу учащихся, садились в рейсовый автобус и через пару часов — в Питере.
А там — обязательно какой-нибудь музей и посещение учебного заведения: института театра, музыки и кинематографии, государственного педагогического института им. А. И. Герцена, архитектурного института и. т. . Кстати, более 20 ребят окончили факультет изобразительного искусства педагогического института им. А. И. Герцена и работают преподавателями рисования и черчения в школах нашего города. Нравилось ребятам ездить и в Таллин. Бродили по узким улочкам старого города, рисовали. Сейчас выезжать стали реже, но в конкурсах, проводимых областным правительством, стараемся всегда принимать участие. Так, Александра Осипцова стала дипломантом конкурса «Цвет и звук державы Рериха» в Изваре. Пришелся по душе ребятам творческий конкурс, проводимый администрацией района по оформлению въездного знака в Кингисепп. Работы Ильн Очкаленко, Никиты Шатилова, Кристины Сарычевой, Океаны Кравченко, Юлии Мухиной, Станислава Рассохи не остались без внимания и были награждены грамотами МО «Кингисеппский район».
В центре реабилитации детей и подростков с ограниченными возможностями развернута персональная выставка воспитанницы художественной школы Евгении Базылевой. Наконец-то наступила зима, и дети с огромным желанием примут участие в конкурсе снежных скульптур в парке Романовка.
Чем она необычна? На ней пред ставлены работы 32 наших местных, как уже зрелых мастеров, так и молодых художников: этакое собрание творений наших талантов кисти и резца под одной крышей. Такой творческой встречи наших художников с выставкой собственных работ не было давно.
- Я сказал Титову, что мы не видели друг друга, пожалуй, лет тридцать,
- с некоторой грустью в голосе заметил о важности такой встречи руководитель Кингисеппской художественной школы живописец Валерий Ярош.
«Если б я знал... Я бы тоже хотел...»
— Первый раз в этом здании музея собрали свои работы столько авторов, — сказал директор музея В.И. Богданов. — Выставка очень разнообразна
— это и художественные полотна: пейзажи, натюрморты, портреты, графика. Это — керамика, резьба по дереву, батик, тестопластика. Здесь представили свои художественные работы в разной технике исполнения жители нашего города, Ивангорода, района и даже живущая теперь в Карелии Галина Михайлова. Эта выставка посвящена 80-летию Ленинградской области, и, полагаю, этот повод станет началом возобновления такой традиции в нашем районе. В конце каждого года мы планируем устраивать такие вернисажи, чтобы наши художники имели возможность показать все созданное ими за год. Я приглашаю к участию всех наших художников к сотрудничеству. Эта выставка могла бы быть еще шире, поскольку некоторые из них, к своему огорчению, узнали об открытии слишком поздно и говорили: «Если 6 я знал, что ожидается такое... Я бы тоже хотел...».
- Хотелось бы выпустить после выставки с комментариями искусствоведов буклет с некоторыми наиболее понравившимися работами авторов, как это практиковалось прежде. Быть может, в этом нам помогут районные или городские власти? — улыбнулся Владимир Иванович.
Под вернисаж был отведен большой экспозиционный зал и галерея.
Безусловно, следует назвать имена некоторых авторов: живописные работы В. С. Титова, В. А. Ухина, Т. В. Овчинниковой, М.П. Тетерина, В.И. Яроша и В.А. Ярош, Л. Н. Артюковой, В.С. Алимова, В. Н. Орлова, К. Сирициуса, Е. Степановой, Л.А. Шарикова, Д. Г. Ку-жима, О. Косвинцева; тестопластика Г.П. Михайловой; деревянные скульптуры С. Кондратьева и Д. Н. Ткачева, другие работы.
- Я не перестаю удивляться, сколько талантов в нашем городе и районе, — восхитилась депутат горсовета О.Д. Максимова. — Это замечательный подарок городу и его жителям. Прекрасно, что мы можем собираться вот так, вместе, в стенах музея, чтобы увидеть ваши работы.
— Традиция устраивать такие выставки началась в 70-е годы, затем продолжилась в 80-е, — рассказывает Валентина Александровна Ярош. — Они устраивались ежегодно, чаще всего в здании музея.
Он располагался тогда еще в доме-«утюжке» рядом с автостанцией.
Но когда музей в середине восьмидесятых переехал в Екатерининский собор, устроительство вернисажей в соборе стало затруднительно. И вот, спустя столько лет наши творческие встречи возобновились. Раньше мы старались приглашать на такие выставки искусствоведов из Нарвы, Ленинграда. Очень хотелось, чтобы такие художественные собрания продолжились, и прежняя традиция восстановилась. Ведь долгие годы мы нечасто встречались, не имели возможности видеть, кто как работает, какие появились новые достижения, новые имена. А это для творческих людей всегда необходимо.
Эта выставка мне понравилась, здесь представлено много разнообразных работ: живопись, графика, прикладное искусство.
Супруги Яроши и руководитель ивангородского отделения художественной школы Сирициус стали некогда инициаторами подобных вернисажей.
- Сегодня самое главное, что мы встретились и увидели друг друга, — подтвердил Валерий Ярош.
— Самая первая такая выставка, как помню, была нами организована в начале семидесятых годов в районном Доме культуры к празднику Победы, Затем мы стали собирать и выставлять работы художников из Кингисеппа, Ивангорода, даже Нарвы.
Тем, кто приходил выставки, судя по отзывам, живопись нравилась народ посещал выставки охотно.
Отзывов и пожеланий набралось столько, что я хотел собрать и сделать своего рода выставку наиболее интересных и оригинальных их них. Мое же пожелание таково, что я хотел бы возобновления таких «итоговых» вернисажей, дабы наша молодежь имела возможность воспитываться на живых произведениях искусства Собрание художественных работ: 20 лет спустя Кингисеппском музее продолжает работу художественная выставка, посвященная 80-летию образования нашего района. Подобных вернисажей не было в Кингисеппе, наверное, десятка два лет.
В Кингисеппском городском историко-краеведческом музее открылась персональная юбилейная выставка Валерия Яроша: портреты, пейзажи, натюрморты - живописный мир, который открывает перед нами художник.
Этот юбилейный вернисаж посвящен 70-летию известного Кингисеппского живописца Валерия Яроша — члена союза художников России, директора Кингисеппской детской художественной школы, выставки которого проходят в Петербурге, во многих городах Ленинградской области, в Эстонии, Финляндии. Это пейзажи, натюрморты, портреты...
— С портретов Яроша глядят на нас люди, которые живут в нашем городе сегодня или жили, которые благодаря его таланту навсегда останутся в нашей истории, - сказала главный специалист комитета по культуре, спорту и молодежной политике Вера Лопатина, - не будет нас, а живописные творения останутся. Подбор картин очень разноплановый. Я хочу передать Валерию Ивановичу от главы Кингисеппской администрации Виктора Гешеле, от комитета культуры наши поздравления, а также поздравить художника с открытием персональной выставки.
Свои поздравления и слова благодарности художнику произнесли сотрудники музея, они вручили юбиляру цветы (ведущая Юлия Маметова).
Главный хранитель музея Валентина Ищенко подчеркнула:
— Из своих 70 лет сорок вы отдали Кингисеппу, и отдали не просто так, а вырастили много способной, талантливой и творчески интересной молодежи.
Нашему городу очень повезло, что сюда в свое время приехал с супругой художницей Валентиной Александровной такой замечательный человек.
Поэтесса и редактор Кингисеппского радио Галина Шевченко по этому случаю написала поздравительные стихи, а помощник депутата Законодательного собрания области Елена Захарова заметила, что живописец будто пишет не кистью, а душой.
Вообще в этот день вокруг Валерия Яроша было море цветов: и на живописных стенах, и живых — в руках.
Со стен музейной рекреации глядят на нас известные многим жители Кингисеппа, Ивангорода: Г.И. Крылов, Д.И. Смольский, А.А. Юнда, В.С. Алимов, В.И. Ищенко... А между тем, эти портреты разделяют порой многие годы и некоторых из героев художника уже нет с нами, а образы остались.
- Я стараюсь, чтобы как можно больше наших горожан приобщалось к изобразительному искусству и моя выставка нацелена именно на это. Здесь представлена лишь незначительная часть работ. Мечтаю, может быть, на свое столетие подвести творческий обзор того, что сделал, - улыбается Валерий Иванович. — Каждый раз, когда пишешь полотно, думаешь: вот закончу эту работу, а следующую начну делать лучше, а начинаешь делать следующую работу, ситуация повторяется.
Как сказал автор, из-за ограниченности места пришлось предложить зрителю лишь те картины, которые сегодня приглянулись при осмотре солидного творческого багажа. Созданы они в разной манере и в разное время.
- Думаю, этот вернисаж как-то характеризует мое творчество. Я благодарю руководство музея за отклик и создание условий для моей персональной выставки.
Взгляд задерживается на пейзажах лужских, сестрорецких, на всесоюзной крымской базе художников им. Куинджи в Алупке. Точеные фигурки балерин вызывают сиреневое настроение, одно из полотен так и именуется «Балерина на фоне сирени». Натюрморты не только цветут, но, кажется, еще и источают природный аромат, даже хмурая погода северного поселка оленеводов, куда с большой земли летают только вертолеты, ничуть не омрачает настроение. Выставлены здесь и полотна в интимном стиле ню: на лугу, среди цветов и трав, на живописном берегу Луги с созвучным этой природе именем «Полина».
Но более прочих художнику, как показалось, дорога большая картина, которая называется «Память». На стене деревенской бревенчатой светлицы на-стоящий семейный фотоальбом — весь участок стены занят фотографиями семьи хозяев, перед которыми ближним планом блестят стеклом обыкновенные литровые банки с букетами цветов.
— Это деревенский дом моей мамы в Курской губернии, дом, где прошло мое детство, часть моей юности, — с ностальгией рассказывает Валерий Иванович, — Сельские жители не очень любят пустые стены и стараются заполнить их близкими душе и сердцу предметами. Такой уголок был и у мамы.
Я написал это полотно в 1977 году, писал для себя, старался, как можно документальнее запечатлеть этот дорогой и знакомый мне с детства уголок, потому и назвал его «Память».
Мамы уже нет, в родную деревню Валерий Иванович тоже не ездит, но живописный кусочек родного дома с ним остался навсегда. Он и согреет и придаст в трудную минуту сил — ведь это не просто живописное полотно, это драгоценная память сердца.