Пин-ап ч3-а⁠⁠

"Пин-ап – это возмутительно. Невозможно без злости смотреть на фото придурковатых фройляйн, которые настолько глупы, что нечаянно разливают воду себе на блузку, или нагибаются так, что все видно сразу. Это с одной стороны дискредитирует самих женщин, а с другой, показывает примитивность мужских желаний и восприятия женщины" — одна из активисток феминистического движения.

Принцип 3. Девушка с идеализированной внешностью: широкие бедра, узкая талия, пышный бюст, аккуратные миниатюрные ножки, густые локоны, алые губы, большие глаза со стрелками и длинными ресницами. Очаровательная улыбка. Подмигивания. Или же самое любимое выражение лица - "упс".

"Упс" - потому что красавица должна непременно находится в пикантной непредвиденной ситуации. Но обязательно повседневной.

Зацепилась юбочка за дерево, обнажив ножку в чулке до бедра, спала лямочка платья. Упало яблоко из пакета с продуктами, нагнулась подобрать – а платье коротковато. Ну, с кем не бывает? Кроме того, среди излюбленных тем - готовка еды в соблазняющей позе, разговор по телефону с закинутыми ножками и прочие милые женские хлопоты.

С началом войны Америка начала пропаганду гетеросекусальности для военных, увеличив тиражи журналов с  "куколками". Изображения вырезали и крепили на стены, кабины автомобилей и прочие поверхности. Так, в 1941 году появился термин "пин-ап".

Матрос читает книгу "The Stray Lamb" на борту подводной лодки USS Capelin, SS–289, август 1943

Особенно популярны были зажигалки Zippo с картинками пин-ап и игральные карты. В общем все, что могло скрасить одиночество моряков и солдат на фронте.

Яркие картинки были чем-то вроде символа беззаботной жизни, к которой каждый солдат мечтал когда-нибудь вернуться.

Самыми большими ценителями пин-апа оказались американские пилоты.

Первым стал бомбардировщик лейтенанта Джона Вутена.

При перелёте из США в Австралию самолёт так перекосило в турбулентности, что боевую машину пришлось латать ещё до фронта. По этому случаю экипаж скинулся и попросил капрала Эла Мерклинга, до войны работавший иллюстратором и дизайнером игрушек, нарисовать им что-нибудь эдакое.

Эл и нарисовал ― Patched Up Piece, в смысле, "заплатка на заплатке". Картинка всем понравилась, и к Мерклингу народ выстроился в очередь. До конца войны он разрисовал не меньше двенадцати B-24 и пару-тройку машин помельче.

Вторая мировая станет золотым веком артистизма в оформлении внешнего вида самолетов.

Командование предпочитало закрывать на художества глаза, справедливо полагая, что особого вреда для воинской дисциплины в этом нет, а вот определенное поднятие боевого духа присутствует. В дальнейшем эта традиция сохранилась, и как только американские ВВС вступали в бой, будь то война в Корее, Вьетнаме или Персидском заливе, на фюзеляжах самолетов сразу же появлялись нарисованные "боевые подруги".

Картина обычно была написана на носу самолета, так и возник термин "искусство носа" — "nose art". (хотя считается, что первенство в области nose art принадлежит итальянским и немецким пилотам. В 1913 году летчики итальянского военно-морского флота украсили нос летающей лодки изображением морского чудовища. Вслед за этим немецкие летчики в годы Первой мировой войны стали изображать под пропеллером оскаленную зубастую акулью пасть)

Конечно, талантливые художники, способные придумать оригинальный рисунок, на войне были в дефиците. В таком случае брались готовые сюжеты. В топе был Альберто Варгас из журнала "Эсквайр". Говоря "пин-ап", обычно именно его и вспоминают. Владельцы журнала тогда проявили выгодный патриотизм ― за время войны разослали военнослужащим бесплатно аж девять миллионов экземпляров.

Картинка из журнала "Эсквайр" март 1942 г.

"Эсквайр" август 1945 г.

"Девушка Варгаса"

Художник перуанского происхождения  получил широкую известность в 1940-е годы как автор канонического пин-апа периода Второй мировой войны для журнала Esquire.

Его картинки были настолько популярными, что имя художника стало в Америке нарицательным - слово "варгас" в сознаниии людей стало ассоциироваться с почти любым объектом пин-ап искусства.

Свои работы художник обычно выполнял в смешанной технике акварели и аэрографа. Мастерское владение им аэрографом нашло подтверждение в учреждении премии имени Варгаса (Vargas Award), ежегодно присуждаемой журналом Airbrush Action Magazine.

Портрет актрисы Олив Томас 1920 г. считается одной из самых первых "девушек Варгаса"

Самой известной работой Варгаса в кинематографии стала афиша для кинофильма 1933 года "Грех Норы Моран", на которой изображена полуобнажённая Зита Йоганн в позе отчаяния. Эту афишу часто называют одной из величайших киноафиш в истории.

Несмотря на то, что ему всегда позировали натурщицы, художник часто изображал элегантно одетых, полуобнажённых и обнажённых женщин идеализированных пропорций. Характерной чертой художественной манеры Варгаса могут быть тонкие пальцы на руках и ногах с ногтями красного цвета.

Варгас считается одним из лучших художников своего жанра. Также он судил конкурсы красоты "Мисс Вселенная" в 1956—1958 годах.

Он был востребован и его работы хорошо оплачивались, пока не начался конфликт между Esquire и Почтовой службой США. Ведомство требовало запретить публикацию фривольных изображений на обложках или перевести журнал в самую дорогую рассыльную категорию, что могло обернуться для издания банкротством.

Судебные тяжбы продолжались с 1943 по 1946 год и Esquire таки выиграл дело, оставшись доступным для подписчиков с любым доходом. К сожалению, Альберто Варгасу, из-за которого и разгорелся скандал, после череды судебных исков, в редакции журнала места не нашлось. У художника началась затяжная полоса неудач, сопровождавшаяся бедностью и периодами отчаянья.

Художник испытывал затруднения финансового характера до 1960-х годов, когда журнал Playboy начал использовать его работы.

После того как Альберто начал сотрудничать с новым изданием, журнал Esquire заявил свои права на бренд "Varga". Судебный спор с журналом Esquire по поводу использования имени "Varga" (Варга) был Варгасом проигран. Впрочем, Playboy называл работы художника "Vargas Girls", что оставило их легкоузнаваемыми.

Заменив Джорджа Петти ("Петти Герл"), который стал для "Эквайра" слишком дорог: к началу сороковых он получал по 1.500 долларов за картину (да, пин-ап это дорого!), маркетинговый отдел "Эсквайра" решил, что "Варга" звучит экзотичнее и будет лучше продаваться, чем Варгас.

Джейн Рассел 1942 г.

Смерть супруги Анны Мэй в 1974 году потрясла художника, и он перестал рисовать.

Анна Мэй была его моделью и бизнес-менеджером, его музой во всех отношениях.

Когда Варгас шел по Бродвею в 1917, в самом сердце театрального района, нечто волшебное попалось ему на глаза. Это была масса пылающих рыжих волос, подпрыгивающих впереди него в толпе.

Она выглядела живой и энергичной, и Альберто тут же влюбился. Он последовал за девушкой до театра, где она работала, и спросил у швейцара ее имя.

Художник ждал в театре в течение нескольких часов до окончания репетиции. Когда Анна Мэй вышла, Альберто застенчиво приблизился к ней и, на своем не очень уверенном английском, представился. Варгас сказал, что он художник и хотел бы нарисовать ее портрет, но у него нет денег, чтобы заплатить ей. Анна Мэй согласилась позировать ему бесплатно. Варгас был вне себя от радости.

"Какая девочка!" писал он в одной из записей. "Чем больше я вижу ее, тем меньше знаю о ней. Но зачем унывать? Можно потратить целую жизнь и не понять одну женщину! Ее надменность и королевское очарование пугают и в то же время очаровывают меня, что вне понимания моих приятелей. Быть может я настолько удачлив, или это мое тщеславие, но, кажется я один, способен проникнуть через все напускное, глубже ее подобной сфинксу поверхности.... Ее глаза пересиливают меня; я никогда не был в состоянии пристально смотреть на нее больше секунды или двух, даже когда рисую ее. Чувства сокрушают меня, словно она может рассмотреть мою голую душу".

9 июня 1930 они поженились.

Издание его автобиографии в 1978 году возродило интерес к его работам и частично вывело художника из добровольного отказа от творчества.

Варгас выполнил несколько новых работ, таких как обложки к альбомам рок-группы The Cars ("Candy-O", 1979) и певицы Бернадетт Питерс ("Bernardette Peters", 1980; "Now Playing", 1981).

Альберто Варгас скончался в результате инсульта 30 декабря 1982 года в возрасте 86 лет.