Канон в православной иконе

Итак, я обещала вам статью про иконописный канон. Выполняю обещание.

Говорить про какой-то канон в иконописи довольно трудно. Во-первых, у нас есть, как минимум, две иконописные эпохи – доиконоборческая и после. Во-вторых, в средневековой Руси выросло огромное разнообразие иконописных школ: конечно, северные иконы очень отличаются от, например, новгородских, и это ещё не считая греческих, грузинских и армянских школ. Есть московский, киевский, новогородский, тверской, смоленский, псковский, ростовский стили. Есть Крит и есть Синай. И ещё множество других направлений – и все они древние. Как вы понимаете, при таком разнообразии придерживаться единого канона невозможно.

Иконы разных школ

В первую очередь, икона – это сборник символов на установленный сюжет, попросту такая очень густосимвольная иллюстрация к Библии или Житию святого. Главная функция православной иконы – служить молельным образом, такой персонификацией для обращения к богу. В католичестве икона – это скорее просто живопись для украшения храмовых помещений.

В переводе с греческого «канон» – это правило. Нет никакого сборника этих правил, типа ПДД. Это какое-то совокупное знание (можно сказать, набор художественных приёмов), выработанное иконописцами разных веков. Но всё-таки иконопись – это живая отрасль, которая продолжает развиваться. Поэтому на каждое правило уже давно можно встретить икону, его опровергающую.

Допустим, отсутствие живоподобия, то есть реализма, натурализма. Икона – это же символ, а не живопись. И тут же мы вспоминаем великого иконописца Симона Ушакова, который писал очень по-итальянски что ли.

Канон в православной иконе Иконопись, Искусство, Религия, Церковь, Длиннопост

Симон Ушаков «Спас Эммануил», 1668

Или вот – обратная перспектива: линии на иконе не сходятся на горизонте, а наоборот – сходятся на зрителе. А вот у Тихона Филатьева Евангелие в руке митрополита Алексия вполне себе в прямой перспективе:

Канон в православной иконе Иконопись, Искусство, Религия, Церковь, Длиннопост

Тихон Филантьев «Святитель Алексий, митрополит московский», 1689

Дело в том, что на православных иконах мы ВООБЩЕ НИКОГДА не обнаружим обратной перспективы в чистом виде. Всегда будет синтез: и обратная перспектива, и тут же прямая, и вид сверху, и панорама, и сферическая перспектива, и тональная с воздушной, и даже аксонометрия. Но мысль П.А. Флоренского об обратной перспективе как главном изобразительном принципе иконописи были приняты многими людьми чисто на веру: к реальному искусствоведческому методу она не имеет никакого отношения.

Канон в православной иконе Иконопись, Искусство, Религия, Церковь, Длиннопост

Христос Пантократор из Синайского монастыря, энкаустическая икона середины VI века

Если мы говорим о том, что канон имеет чисто сюжетную основу (можно изображать только канонизированных святых и неапокрифические сюжеты), то и тут мы встретим нарушение. И не где-нибудь, а в главном храме страны – Храме Христа Спасителя: в куполе неканоническое изображение Бога Отца – табу в православной иконописи. Оно там появилось, потому что храм восстанавливали как точную копию XIX века, а тогда об иконописных канонах никто не думал. Ну, и восстановители тоже не подумали :)

Канон в православной иконе Иконопись, Искусство, Религия, Церковь, Длиннопост

Купол Храма Христа Спасителя

Ну, и на закуску – классика современной неканонической иконописи: Храм вооружённых сил России. Благополучно освящён официальной русской церковью.

А вот в одном из следующих постов я покажу современных иконописцев (только прекрасных, очень хороших), которых хейтят по полной программе, но при этом иконы их полностью соответствуют всем православным канонам.

3
Автор поста оценил этот комментарий
Спасибо за пост, очень познавательно.
раскрыть ветку (1)
1
Автор поста оценил этот комментарий

Спасибо за тёплые слова, так приятно.

показать ответы
1
Автор поста оценил этот комментарий
Странно рассуждать о написании как канонической только о доиконоборческой и послеиконоборческой.Ведь на Руси(а речь в статье идёт о русской иконе) есть большее число изменений в написании.Это период ига,раскола и современное непонятно куда катящееся внесение всевозможных поправок и откровенных подделок.Не говоря уже о более мелких школ иконописи
раскрыть ветку (1)
Автор поста оценил этот комментарий

Именно об этом и идёт речь: слишком большое разнообразие. Деление на доиконоборчества и после – только как пример одного из возможных оснований для хоть какой-то классификации.

1
Автор поста оценил этот комментарий
Я люблю когда рисуют на бумаге. В цифровом рисовании как будто души нет. Оно конечно красиво, выразительно и высокотехнично...но безжизненное какое-то .
Мне важно видеть мазок, понимать с каким усилием и скоростью он наносился. Рассматривая живую работу, ты за художником мысленно повторяешь весь процесс, следуешь за его мыслями.
В диджитале я только вижу что на каком слое, чем сделано, какой кистью. Технически мне это интересно, но это не захватывает.
Я на Репина три раза ходила. Как говорится, с первого раза не поняла))
От Левитана прихожу просто в состояние наркотического опьянения. Из его зала в Третьяковке не могу уйти. Это же магия!
А с цифровыми изображениями связано больше негативных эмоций.
Я многого не понимаю. Дочь мне объясняет - половина окружающих нас изображений оказывается сгенерирована ИИ. Отвратительное зрелище.
раскрыть ветку (1)
Автор поста оценил этот комментарий

Пока что я изображения ИИ легко отличаю от человеческих. Но, наверное, это скоро пройдёт - ИИ тоже развивается, блин.

показать ответы
1
Автор поста оценил этот комментарий
Почитала ваши посты, вы ещё и иллюстратор.
Светлая голова и золотые руки- редкое сочетание. Подписалась
раскрыть ветку (1)
Автор поста оценил этот комментарий

Спасибо. Я художник, как грится, широкого профиля :)

показать ответы
3
Автор поста оценил этот комментарий

Очень интересно, большое спасибо!

раскрыть ветку (1)
Автор поста оценил этот комментарий

Спасибо вам за хороший отзыв.