Кофеварка акварелью
Посмотрела, что многие тут выкладывают свои первые работы, и тоже решилась) В общем, вот. Первый самостоятельный натюрморт)
До этого полгода рисовала по многочисленным видеоурокам, мастер-классам (и сейчас продолжаю). Начинала с простеньких скетчей от «Всем Арт», потом что-то посложнее, но понимаю, что движения вперёд от этого практически нет. А начать рисовать самой с натуры было очень сложно. Простые скетчи тоже рисую - их проще, конечно, но и оценивать особенно нечего)
Просмотр близко
Привет пикабу это мой первый пост сейчас по времени 3:30, и через неделю будет просмотр а у меня ни черта не готово, кста я учусь на художника. Как бы по прикладному искусству много чего нужно сделать а я сижу и строчу этот текст 😆😅 хотя ладно вот пацаны с магаза 24 часа подъехали сейчас поем и за работу.
Моё художественное "начало"
Всем дратути!
Моя история с художествами связывает меня давно, с детства я любила рисовать, но в худ.школу отправлена не была.
И вот, подростковая жизнь просрана, кажется, что я пошла вообще не туда по жизни. Решила я пойти учиться в художку, где и стар, и млад может учиться. Мне безумно нравится там! Все время практика, есть теория, но она подкрепляется сразу же на практике по ходу создания рисунка. За три занятия я закончила свою работу.
С чего начиналось? Меня посадили перед кружками.
*
Кстати, перед кружками садят не всех, все зависит от того, рисовали вы раньше, знаете ли вы что-то, какой был опыт. Кого-то садят на геометрические фигуры, мб есть ещё что-то(я не смотрела). Но вступительное истыпание вы должны пройти, чтобы преподаватель понял, что же с вами делать.
*
Сказали : "Первым делом нарисуйте эскиз". Очертил преподаватель мне прямоугольник сбоку, ну и я начала рисовать этот эскиз. Можете его наблюдать сбоку. Из этого эскиза следовало то, что я должна была понять принципы композиции. После того, как я нарисовала эскиз, мне показали на ноуте примеры работ, где предметы на картине располагались в разных местах, рассказали, что да как, как видит человеческий глаз и что чёткая симметрия не есть хорошо. В общем, фундаментальные вещи.
Села я дальше рисовать, узнала, как же измеряют пропорции (Ох, я этого не понимала с детства, зачем художники руки вытягивают).
Научилась рисовать овал, определять углы наклона. В общем, мой первый урок был посвящён правильному расположению цилиндров на бумаге х)
На втором уроке мы уже затронули вопросы света и тени. Мне показали на примере, как отражается свет и как это влияет на рефлекс.
Дорисовала ручки кружек (ох, мне они дались тяжелее всего, рисовала тоже через построение овалов). Покрыла шрихами основные тени, потом уже начала заполнять их. Рассказали мне также о том, как свет падает на предметы и как тень они отбрасывают. Думаю, мне стоит скачать книгу по академическому рисунку и почитать про это подробнее.
А вот и третий урок. Здесь я уже добивала рисунок. Мне рассказали про контрасты, как "засветить" кружку. Про то, что чем дальше предмет, тем он менее контрастный, более размытый и т.д.
Вблизи рисунок мне казался не очень, но стоило мне встать, так все оказалось гораздо лучше!
Я чувствую как этот пост оказался сумбурным в написании, поэтому, начиная со следующего рисунка, после каждого урока я буду фиксировать свои мысли и эмоции. Как будет готово, то постараюсь оформить красивый пост.
Можно ссказать, что я новичок, почти без опыта. Весь мой прошлый опыт был основан на срисовывании и наивности. Рисовала по ощущениям. Результат этой работы мне нравится, хотя уже сейчас я вижу, что можно ещё чуток доработать в некоторых местах. Но я оставлю это на потом. Думаю, в будущем, когда у меня будет больше опыта и знаний, я смогу повторить эту работу намного лучше.
Мина Исмаилова «Своенравные цветы»40х50, акрил, холст на подрамнике
Художник кто он? Кто может назвать себя художником? Думаю тот кто может что-то сказать этому миру даже, если это маленькие зарисовки, эскизы, наброски. Нарисованы, написаны, отпечатаны. На клочках бумаги, картоне, даже салфетке. Неважно, когда и где они были нарисованы и написаны, важно что они в себе несут идею, мысль, эмоции. Работы не могут быть прошлые, старые, никому не нужные. Они сопровождают художника всю его жизнь. Его работы всегда рядом как верные друзья! Они никуда от него не сбегут, не предадут, не спрячутся. Конечно, всегда найдутся недовольные. Скептики. Завистники. Однако, это не повод чтобы уйти, все бросить, умереть от скромности, только потому, что кому-то не нравится то, что ты делаешь!
IozhikDnepr
Черешня
холст 35 *45, масло
IozhikDnepr
Авокадо , холст 35 *45 , масло
IozhikDnepr
Салатик)
холст 35*45, масло