Что случилось с музыкой?⁠⁠

В музыкальных школах давно отработана методика преподавания сольфеджио и теории музыки. Тем, кто начинает обучаться самостоятельно во взрослом возрасте, приходится несладко, поскольку оптимальный момент упущен. Зачастую взрослым просто не хватает терпения, потому что тяга к быстрым успехам с возрастом усиливается, а музыка требует времени, последовательности и, желательно, контроля педагога.

Я вот плююсь от статей, где типа переосмысливается теория музыки, а на деле чувак просто пытается придумать кучу мнемонической шелухи для тех, кто не может выучить, на какой линеечке какая нотка ставится.

Знание физики нужно, когда разговор заходит о тембрах, обертонах и всём таком. Элементарная теория музыки и сольфеджио требуют только минимального понимания математики.

Чтобы научиться читать предложения, человек сначала должен освоить буквы в совершенстве. Чтобы научиться читать математические выражения, человек сначала должен в совершенстве освоить цифры. А чтобы научиться читать музыку, человек сначала должен в совершенстве освоить ноты. Сначала ноты, которыми записываются семь основных ступеней звукоряда, затем длительности, затем размер и ритм, затем знаки альтерации - и пошло-поехало. И не надо для ребёнка забегать вперёд и говорить про 12 нот, 52 белые клавиши, ладотональности и прочую додекафонию. Просто по порядку, начиная с алфавита и базовых взаимодействий.

Наоборот) D# - это ре-диез, вторая повышенная ступень натурального до-мажора, служащего сейчас основным диатоническим звукорядом. Вторая повышенная считается производной ступенью. А вот третья повышенная (E# в до-мажоре) энгармонически равна F, основной ступени. То есть, при повышении ми на полтона мы получаем основную фа, а при повышении ре на полтона - производную ре-диез.

Так что вопрос плавно перетекает к теме, почему вообще ступени делятся на основные и производные. Всё дело в консонансах - именно на них строится диатонический звукоряд. Самые благозвучные интервалы, не считая примы, - это октава (увеличение частоты в два раза), квинта (увеличение частоты в полтора раза) и кварта (увеличение частоты на треть). И только в диатонике можно построить цепочку чистых кварт (си-ми-ля-ре-соль-до-фа) или квинт (фа-до-соль-ре-ля-ми-си). Но если мы планируем использовать эти семь звуков в качестве ступеней, нам придётся выставить между некоторыми из них (ми-фа и си-до) полутоны вместо тонов. Ну, вот так и вышло - теперь, взяв любой звукоряд от белой клавиши фортепиано, мы получим один из диатонических звукорядов, где будет всегда 5 тонов и 2 полутона. Так что всегда найдутся две основные ступени, при альтерации которых мы получим также основную ступень.

UPD. Пардон, вчитался - ты имеешь в виду, почему ми-диез не считается полноценной ступенью звукоряда. Ну, причины примерно те же, что я уже описал. Из повышения ми на полтона не получится уникальной ступени. Но вообще-то третья повышенная вполне себе может существовать, если композитору нужна, например, модуляция из до-мажора в ля-диез-мажор)) Переходным звуком может стать фа, записанная через ми-диез для модуляции.

33.

Встречный вопрос: а сколько существует букв?

"Не знаю, дяденька, я не настоящий сварщик, я просто маску на стройке нашёл" :-D

Технически, ноты - это просто удобный вариант записи. Удобный скорее в смысле привычный.
То есть - как иероглифы - ну вроде как договорились, что ноты будут воооот на этих частотах, а записывать мы их будем вооот так.
Волынка, например, традиционная, в силу особенностей - звучит по другому, на других частотах (грубо говоря - не попадает в ноты), чем и раздражает.

При желании можно разложить звук на совсем другой ряд, и придумать для него собственную нотную запись. В качестве примера внизу приложу известный видос с ТЕДх, смотреть с 07:10 Марк Эппельбаум, есть русские субтитры.

Почему 24, 30 и так далее. Тут могу только гадать.
Возможно, пытаясь уйти в микротоновую музыку - людям просто технически легче освоить ряд на 24, естественным путём отталкиваясь от 12.
Но на самом деле ограничений ведь не существует - звук абсолютно непрерывен, ноты (как и микротона) живут только у нас в голове, то есть можно поделить на 13, 19, или сколько угодно микротонов. Это будет крайне непривычно звучать, конечно, но невозможного в этом ничего нет.
Может быть Виктор Вутен просто уникум, которому мало 24 микротона, и разница между ними на слух ему кажется слишком большой? )

YouTube●16:51

Видео с Вутеном я не видел, но предположу, что он разделяет тональности Db и C#, Gb и F#, а также Сb и В, и их минорные параллели.

(Я слышал не раз от струнников, кто играет на безладовых инструментах, что они как-то отличают на слух это дело. Самому мне один хрен Db или С#. Правда, у Db проще писать знаки при ключе. Впрочем, думаю, что Вутен их разделяет чисто по записи)

Ну между каждыми 2 из 7 тональностей по 3 промежуточных, еще две в начале, три в конце.