
Hello, Serbia!
1 пост
1 пост
Второй раз мое посещение фестиваля было более осознанным.
Весной 2018-го заранее приобрела билеты (пока не успели подорожать) и ждала с нетерпением трёх июньских дней. На мероприятие было у меня пара важных поставленных целей: приобретение новой машинки от Skinduktor (давно определилась с выбором и очень хотелось начать переходить на катриджи) и посетить бесплатные семинары. Со мной собралась знакомая, тоже начинающая татуировщика, но в итоге мы так с ней и не встретились. Но я и не жалела, время я себе расписала. Как и в первый раз публика меня поразила своим разнообразием. Разный разрисованный люд. Ярмарка товаров для татуировщиков, да и просто шмотки и аксессуары, типо «в тему».
Куда бы ни пошла, стараюсь всегда иметь при себе блокнот и ручку. Сохранила на память несколько страниц из заметок с семинаров. Мыслей было много, успевай только ловить, а так хотелось еще и зарисовывать... Прилагаю самое приличное. Как же давно не делала беглых зарисовок. А ведь это увлекает, концентрирует... Мысль движется, меняется, подобно изменчивой линии.
Очень меня восхитило в те дни - видеть живые глаза думающих мастеров, старающихся поделиться своей правдой о своем ремесле, о своей страсти, без которой жизни своей они представить уже не могут. Из самого важного и необходимого, услышанного от мастеров: смотреть в историю и смотреть вокруг себя. Выходила с этих встреч переполненная, ходить между боксами смотреть уже не хотелось, до дома бы доползти...
На фестиваль 2019-го не пошла. Семинары в программе оказались платные, а просто гулять и смотреть как народ работает не особо хотелось. Очень много спорных мнений по поводу организации мероприятия. Для многих, уже зарекомендовавших себя мастеров, фестиваль это прежде всего возможность увидеться со старыми знакомыми, кто-то приезжает увидеться с подписчиками их YouTube-каналов. Для совсем новичков в деле побывать-посмотреть очень даже полезно. Да и возможность познакомиться, задать какой-нибудь вопрос по технике можно. В прошлом году я очень рада была пройтись между боксами работающих, перемолвиться с мастером из моего родного города. Но основную погоду мне сделали семинары, или то, что названо было этим громким словом- встречи с мастерами, на которых можно было задать вопрос и получить ответ, послушать их историю вхождения профессию или просто о случаях из практики. Так по семь часов и пропадала на них в прошлом году. Сил в конце дня не хватало ни на что. Впечатления переполняли.
А в этом году это были обычные рабочие выходные.
Может быть кто-нибудь узнает мастера, рядом с которым дочка кружилась. То рядом сидела, то на руки забиралась.
За свое недолгое время в профессии татуировщика успела столкнуться с разными типами работы.
Самый предпочтительный для большинства мастеров - работа с нуля, на чистой коже. От поиска точки соприкосновения с пришедшим, понимания его желаний, разработки эскиза и до реализации его в татуировке.
Перекрытие старых татуировок. Мало кто из мастеров специализируется только на перекрытии. Часто мастера высокого уровня, специализирующиеся на реалистическом стиле могут без труда закрыть старую новой работой. (Но далеко не маждый мастер-реалист возьмётся за работу по перекрытию). Перекрытие может быть выполнено и в других стилях, кроме реализма. Как правило татуировка перекрывающая должна быть крупнее первоначальной старой, со смещением центра композиции для максимального увода глаз от того что когда-то было на этом месте. С учетом пятна старого рисунка разрабатывается эскиз новой татуировки (на бумаге или в мысли, чтоб потом сразу фри-хендом перенести на кожу). Учитываются самые темные области и переигрываются в новой работе через глубокие тени и плотный закрас.
Обновление старой татуировки.
Спустя время любая татуировка бледнеет. Это естественный процесс. Имеет место процесс выгорания пигмента на солнце. Для этого татуировщики часто рекомендуют клиентам в летнее время, а так же в периоды отпуска в тёплых странах, позаботиться о татуировке увлажняя кожу солнцезащитным кремом и скрываясь от интенсивных солнечных лучей. Для обновления цвета старой татуировки достаточно найти мастера, работающего в нужном вам стиле, так же это может быть мастер, берущийся за разные стили. В процессе коррекции мастер обновляет цвета татуировки проходя нужными цветами по выбранным областям.
Бывает, что у клиента уже есть эскиз и он хочет, чтоб мастер сделал работу по нему. В таком случае все зависит от мастера, возьмётся ли. И не известно, скольких мастеров придётся опросить, чтоб найти того, кто взялся бы работать по чужому эскизу. Всегда проще и гораздо приятней мастеру работать по своему эскизу, по своей мысли. Нет точной гарантии, что он сможет выразить то, что вы сами закладывали в свой рисунок и напридумывали себе решение по реализации. Вам нужно обладать недюжинным даром красноречия чтоб донести свою мысль и быть понятым другому (мастеру). Да ещё и с мастером должно очень повезти, чтоб он проникся вашей идеей и правильно выразил в татуировке, да и по человечески выдержал подобного рода работу. Как правило такого типа работа наиболее энергозатратная для мастера. Это мое субъективное мнение, сложившееся за мой скромный опыт. Мне приходилось выполнять такую работу и я ощущала как энергия быстро кончалась в процессе. Думаю, такой тип работы может быть распространённым у мастеров невысокого уровня, кто только набивает руку и готов браться за любую подвернувшуюся работу.
Также бывают случаи, когда люди ищут мастера чтоб завершить начатую когда-то работу и в силу всевозможных причин не завершенную. Случаи бывают самые разные, удачные и не очень. Согласившемуся на подобную работу мастеру необходимо вникнуть в уже имеющуюся часть работы и додумать-доделать-докрасить чей-то труд. Удовольствия в подобной работе крайне мало. Но если подходить с положительной стороны - большая радость доделать, улучшить то, что терзало и не давало покоя носителю. Видеть искреннюю радость человека - большое подарок за проделанную работу. Как и в работе с перекрытиями ты не можешь не отреагировать эмоционально на радость от перемены для человека, когда он выражает благодарность.
Со временем работ по доработкам и чужим эскизам должно становиться как можно меньше. В идеале - выход на работу только по своим эскизам, рост уровня и экспертности в работе, привлекающими не вызывающими сомнений в мастерстве. По итогу мастер сам будет выбирать за какую работу браться, а за какую нет. К этому должны стремиться все начинающие.
Почему с тряпкой? Да потому что именно с тряпкой в руках последние дни меня можно увидеть, если заглянуть в студию до официального открытия в 12:00. В этой «мужской берлоге» ни админа, ни уборщика. Что на самом деле крайне не удобно. Посему считаю важным придти и навести порядок к открытию нашей «планеты», как завещал Экзюпери.
Конечно было бы круто, если мастер приходит только татуировки бить, но на практике ты совмещаешь в себе уйму всего. И ничего не поделаешь. Во время уборки чувствую, буд-то очищая пространство от вчерашней пыли, привлекаю посетителей. Даю понять Вселенной, что здесь ждут и сюда хочется зайти. Скорее всего это лично мои домыслы, но мне с ними легче и интересней.
Вообще я работаю на аренде по крайне удобному для меня ценнику. Уж не знаю за что мне такое перепало, но это явно был знак что нечто мне благоволит в моих скромных начинаниях. Когда находятся желающие воспользоваться моей услугой, звоню и договариваюсь когда ребятам удобно чтоб я пришла. Как правило всегда могу попасть на желаемое моему клиенту время.
Прихожу заранее, готовлю место. Встречаю человека и мы работаем.
Где-то спустя год мне предложили завести свой альбом в группе студии. Выбирать мне не приходится. Так что я с радостью загрузила свои эскизы (все что было на тот момент) и работы в их группу. Кто-то даже ставил изредка лайки.
А в эту весну мне предложили бывать почаще, предложили «подежурить» пока один из мастеров в отъезде. И вот уже прошла первая неделя моего каждодневного пребывания в студии. Утро начинала с уборки, а потом встречала гостей. С кем-то удавалось договориться, кого - то отправляла подумать. В целом дело интересное. Мне человек всегда интересен, можно сказать изучаю его. Первыми заработанными здесь был процент с предоплаты сеанса. Мой первый восточный мотив, ничего оригинального - карп. Парень залетел, интересовался есть ли «японист» у нас. Нет, конечно. Откуда бы прям специализирующийся… У парниши была начата нога, как оказалось: ну совсем не в японском, но нужно было продолжить добить уже нарисованный им когда-то эскиз…. Если честно, очень сомневаюсь, что уважающий себя японист стал бы тратить своё время на подобного рода работу. А мне интересно попробовать. Разболтались, договорились. И начали. Вот и у меня теперь есть карп в коллекции. Самый распространённый, срисованный парнишей когда-то с какой-то картинки… да бога ради, лишь бы на радость. Взялась. Для меня это новая задача. И с радостью за неё схватилась.
Когда заходят в студию и спрашивают можно ли узнать по поводу татуировки, с кем можно было бы поговорить, иногда удивляются что и со мной можно. Сижу одна, в брутальной обстановке, белый одуванчик. Ну совсем не так большинство представляет татуировщика, который перекрывал бы ему что-то или помогал в выборе своей первой татуировки. Некоторые говорят, что ждали увидеть ярко окрашенную, забитую с ног до головы, возможно с пирсингом или с нарощёнными клыками, а видя меня приходят в диссонанс с мыслями. Забавно. Но я прошу всех свои предубеждения оставлять за порогом. Да и вообще в нашей такой разнообразной реальности не стоит подходить к чему- либо с четко устоявшимся мнением и категорическим убеждением. Слишком уж все непредсказуемо и многогранно. И это здорово.
Я тоже часто удивляюсь, когда впервые вижу тех, кто мне писал. Порой наглая переписка оборачивается тактичным поведением уже на самом сеансе. Интересно наблюдать человека, как он меняется в процессе общения. Как он расслабляется, когда понимает, что он понят, что его идея интересна и реализуема. Радость его и отклик на твои усилия, его неравнодушие к процессу, подсказывают в нужном ли направлении ты развиваешься.
А вы помните свои ощущения когда набивали наконец-то не повтор картинки, не перерисовку, а с нуля свой эскиз? По молодости и наивности моей текущей, ощущения эти для меня были такие яркие, что теплятся до сих пор.
Впервые это было на том самом друге, который вложился в тот судьбоносный подарок для меня, которому троечкой обводила контур его старой татуировки. До сих пор удивляюсь, как так получилось удачно тогда. Хоть и ручки тряслись и подливали текилу для храбрости мне. После этой линии был первый эскиз для него - горящие трубы. Причем, по-моему весьма удачная идея. Отрисовать бы ее только сейчас по-приличней. Тогда меня на многое не хватало, и сейчас они выглядят кривоватыми. Мы начали бить эти трубы ему на тыльной стороне предплечья, с небольшим выходом на локоть. Это была пора моей стажировки. В один из моих свободных от деружств дней пригласила друга и мы воспользовались удобствами студии. За один сеанс не добили. Очень уж на локте больно, друг чуть ли не ревел. Оставили до лучших времён.
Так эти времена все наступить не могут. Я искренне горю желанием доделать, докрасить, улучшить по мере моих сил, но человек избегает сеанса) Лично меня он не избегает, много раз после первого сеанса он заходил к нам на вчера выпить да песни под гитару поголосить. Но докрашивать не хочет, мол и так ему норм. Может и норм, но я надежду не теряю.
После него уже чаще рисовала идеи желающих, перерисовывала под них что-то. А мои эскизы в основной массе пылись в альбомах. Периодически кто-то находил среди них что-то для себя. Так было с маленькой короной, которая так и осталась для меня первой и последней короной. С котейкой скелетообразным, дракошу-сластену и муравьеда с винишком подруга у меня вытребовал, ещё и муж ее пожелал себе тоже муравьеда, немного изменённого, но в пару к муравьеду супруги.
Но особую радость мне принесли мои тюбики с цветочками. Ничего особенного, просто тюбики (как мне представляется, с краской), а из них выдавливаются цветы. Простая графика. Было у меня в эскизах два варианта этой идеи и обе выхватили пара девиц питерских. Одна просто случайно увидела и захотела себе на ребро. А вторая оказалась тоже начинающей татуировщицей. Начала она в ту же осень, что и я. Только сняла сама кабинет на Рубинштейна, обустроила и стала клиентов водить. Круто начинать имея сторонний заработок, что говорить). В один из вечеров я пришла к ней со своим стафом и сделала ей на предплечье татуировку. В процессе разговаривали, знакомились. Душевная девица оказалась. Уже прилично покрытая татуировками. После этого она выбрала из моих эскизов ещё веточку с глазами графичную, а из этой небольшой веточки выросло предложение ко мне сделать на ней большой проект на грудь. Я загорелась и некоторое время спустя начали интересную затею с феечкой в лотосе, веточками побокам и ветвями черники. Уже работа с цветом. Сложная. Первый раз такое место. Но мы старались как могли. К сожалению, из-за графиков встречи наши были редкие очень. Так и повис проект недоведенный. Но надеюсь когда-нибудь его все таки довести. Задумка интересная очень. И ещё по мере роста навыков интересней ее преобразовывать было бы мне. Но пока у нас затишье.
Это не единственный недоведенный мой на текущий момент проект. Напишу о них как-нибудь позже.
Вообще-то писать собиралась о радости исполнять и видеть свой эскиз. Я даже в честь этого работы в альбомах развела на «все подряд» и «по своим эскизам». Сравнялись по количеству работ совсем не давно. А сколько ещё не отфотканных проектов… Вообще грамотно сфоткать сделанную работу очень важно. А условия для этого совсем не всегда есть. Как правило, что-то создавалось в таких условиях, где свет совсем не для фотографирования. Отсутствие фото-зоны в студии, где я до сих пор, печальный факт. Лично мне гораздо важнее, как работа выглядит в жизни, чем на фото. Но потенциальные клиенты смотрят же именно на портфолио работ… А я совсем не фотошопер от бога. С эффектиками и подкруткой контрастности не особо дружу. Все максимально просто, стараюсь кадрировать композицию кадра и приделать лейблик, аккуратно, чтоб особо не мешал. Да, лейблик у меня есть и это отдельная, важная для меня темя, которую планирую для себя проговорить.
В общем невероятно круто это, с нуля что-то создавать. По своей идее, или по идее пришедшего. Мне всегда интересно выслушать другого и предложить варианты исполнения, идеи развития мысли. Совместный труд так сказать. Совместное время, практически кусочек времени жизни, который мы проживаем вместе с человеком. И очень хочется прожить его на радость. Чтоб осталось у человека приятное воспоминание от встречи даже не со мной, а с миром татуировки, с которым он знакомится через меня.
Некоторое время до татуировки занималась с детьми и взрослыми. Индивидуальные занятия по рисунку и живописи. А как оставила занятия с детьми и начала принимать первых клиентов, поняла: все такие же дети. Человек наивен, с опаской приближается к новому, непонятному. Сторонится странного.
Разные приходят. Кто-то убеждён в том, что знает чего хочет, будет настаивать на своем, не допуская возможности произойти чему-то не поддающемуся точному расчету. Имею в виду, прежде всего положительное, то, что прорастает в доверительной обстановке между людьми. То, что раскрывается в процессе общения, энергообмена, и проявляет в себя в нечто непредсказуемое, но удивительное и цепляющее изнутри. Для рождения подобного необходимо состояние гармонии. А если кто-то из участников процесса будет давить и не идти на контакт, чуда не произойдёт. Да, будет формально выполненная работа, но не более того.
Когда что-то создаётся, пусть по эскизу, когда мы продумали основные моменты, задается «костяк» на который в процессе работы наращивается форма, детали и прочее. От общего к частному. Для создания эскиза, мне необходимо понять человека, что он вообще хочет. Мне не так интересно работать с «картинкой», как с мыслью человека, его желанием, побуждением: почему мы делаем это, а не то. Что ему нравится, что не нравится, почему? Мне хотелось бы видеть человека, чувствовать его участие и желание процесса. Это ведь опыт, в некотором роде приобретение и рост. Хотелось бы чтоб это так было. Хотелось бы, чтоб каждое телодвижение было не зря. А прежде всего - движение мысли.
Конечно, я могу просто брать понравившуюся вам картинку и просто исполнять. Более того - так делаю, на первых порах только так, наверное, и было. Сейчас все меняется. Но тогда более чем нужно было браться за все подряд ради практики, ради любого движения машинкой по коже. Любая ерунда, лишь бы на человеческой коже, а не искусственной резине.
Конечно я тренировалась на свиной коже. Она совсем другая. И возни с ней много. Найти, отрезать нужный лоскут, все обустроить, потренить, потом убирать. И грязно с ней, жирная. С человеком телодвижений не меньше, но все гораздо чище и в некотором роде удобней, понятней тактильно и визуально. Свиная кожа не передаст ответной вибрации, «звона». По-моему кожа звучит. Она реагирует на прикосновения иглы, воспаляется, остывает со временем проявляя принятый в себя пигмент. Это интересно наблюдать в процессе. И по заживлению смотреть на свои и промахи, и удачные места, анализируя что и как сделал не так, предполагая как следовало бы. А как радостно видеть удачные моменты! Это непередаваемая радость. Жаль, что мало зажившего видела. Почему-то люди, даже осведомленные о необходимости появиться показаться или подойти на коррекцию, крайне редко дают о себе знать.
Обстоятельств у всех всегда уйма. Но неприятно равнодушие и потребительское отношение человека, который вроде как хотел что-то, получает это что-то, а потом все, тебя как не было. А если ещё и на уход забивают…. это отдельная песня. Забавные люди.
Но на одной вере в прекрасное далеко не укатишь. Используя лишь бесплатные ресурсы поиска моделей плотный график себе не набрать. Да и продажник из меня оказался от слова «никакой». Конечно, со всех сторон советы: а напиши это, напиши то. Советы из серии: рисуй лучше вот это, людям нравится такое, сейчас в тренде это, - оказались здравей, но так же трудно воспринимаемы моим перепуганным от неизвестности мозгом. Да и кричать направо и налево что я «делаю стиль» или «делаю самые крутые татухи-татули-наколки (кому что по вкусу)» считаю моветоном.
Старалась писать в объявлении максимально конкретно: Начинающий татуировщик с художественным образованием ищет модель. Разработка эскизов. Рассмотрю ваши варианты идей. Работаю в студии и тд. и тп. Некоторые писали. Многие писали и пропадали. Кто-то все таки доходил до меня. Делали небольшие работки. Удивило меня, что человек настолько стремится сэкономить, что идёт на цену расходника. Лично я бы не пошла, как мне кажется. Но кто знает, как вела бы я себя в параллельной реальности.
Некоторые приходили, ошпарившись обычной стоимостью на сеанс у средних мастеров, кто-то откровенно офигевал и возмущался стоимостью сеансов у мастеров рангом выше. По мне так если ты можешь выдать достойное качество не вызывающее вопросов, то ты можешь заявлять любую стоимость (в рамках разумного, конечно же, много нюансов влияет на ценообразование), но если ты ценишь себя и есть за что, обязательно найдётся и соответствующий клиент.
В конце концов татуировка в некотором роде роскошь, совсем не необходимая для жизнедеятельности человека деталь. И если ты решаешься сделать татуировку, то будь готов вложиться и временем, и морально, и финансово. Это не покупка кроссовок на один сезон. Да, можно говорить о том, что сейчас многое исправляемо, особенно при современных лазерных технологиях, а некоторые «партаки» можно и перекрыть у мастеров с соответствующей специализацией. Но как показывает моя скромная практика и как говорят старшие мастера человек продолжает относиться благоговейно к действу татуирования, говорить что-то из серии: это же на всю жизнь. Очень уж о многом человек так говорит, а жизнь и его,изменчивая со временем натура, отвечает ему обратное.
Иногда я выбирала некоторые «классические» эскизы из сети в олде. Удалось сделать парочку работ подобных. Не скажу что сильно удачно, но я искренне старалась. Эскизов уйму рисовала к одной татуировке, чтоб потом вернуться чуть ли ни к первому варианту. Сейчас с этим делом побыстрее. Но все равно пока ещё только учусь вытаскивать из человека его желания, учусь разговаривать, нащупывать то, что он сам скорее всего ещё не понял, но очень хочет донести. Это крайне интересная сторона вопроса работы с человеком. Вернусь к этому вопросу позже.
Составила громадный список групп, куда можно было бы закинуть своё объявление. Определила для себя некоторые отправные точки в общении с будущим клиентом и раскидала рекламу. Стали писать первые люди. Наверняка, во многом сработало то, что я была новенькой в группах, ещё не примелькалась.
Первой моей девушкой в студии стала хрупкая блондинка, которой захотелось изобразить линией силуэт женской и детской руки на фоне мандалы. Все бы ничего, но на ребре. Очень меня поразило, что многие, кто хочет сделать первую татуировку, бесстрашно готовы идти к начинающим, на цену расходника…
В общем, ситуация странная: и я волнуюсь, и она волнуется. Почему-то расположение на ребре меня не сильно напугало. Конечно же я уже была наслышана, что это одно из самых болезненных и трудных мест. Но я решила, что раз уж начинать, то пробовать все что можно, пытаться сделать все что могу. В процессе девушке было скорее смешно, чем больно. И вот эта тряска тела была главной сложностью. Если с трясущейся рукой я ещё как-то могла совладать, то удерживать трясущееся тело было крайне сложно. Уже и не помню, сколько длился наш сеанс, но вышли с него все живы и здоровы. И даже довольны результатом. Конечно же я волновалась, как оно заживет. На тот момент, из-за отсутствия опыта общения с клиентом, да и с будущими коллегами по студии тоже, не додумалась я тогда, что нужно сразу говорить человеку чтоб по заживлению татуировки он появлялся. В итоге так многие пропадали без обратной связи. Это уже спустя полтора года до меня дошло начать высылать людям памятки и проговаривать о необходимости показаться мне.
Стали писать разные персонажи. Всякого начиталась от них. Многие хотели что-то конкретное, повторов. Добрая часть людей была готова перерисовывать, или просили нарисовать кто-то определенным образом. Первые работки были пробы картинок из «олды», повторение конкретных изображений. Я всегда прописывала откуда эскиз, чья идея. Просто брать копировать, повторять и присваивать себе чужую «интеллектуальную собственность» желания никогда не возникало. Да и, как правило, на первых порах эта «собственность» и не такой уж интеллектуальной была. Но я старалась браться за все подряд, конечно же в рамках разумного. Повспоминаю отдельные интересные случаи позже.
Друзей я продолжала принимать дома. Но в скором времени это мне надоело. Лучше уж заплатить и работать в удобных условиях чем мучиться на диване.
Так время и побежало. Нагрузки большой через бесплатные рекламные ресурсы особо не найти. Постепенно начало работать «сарафанное радио». Отдельные друзья помогали чем могли: кто своими знакомыми, кто своей кожей, кто репостом. За все очень благодарна. Без их поддержки многих работ не состоялось бы. Они позволили мне пробовать на себе, стали участниками моей авантюры и активными со-творцами некоторых моих интересных работ. За что им огромное человеческое спасибо. А прежде всего - за веру. За веру в мое начинание и продолжение развития в выбранном русле. Родные поддержали безоговорочно. Эта сила веры продолжает помогать мне и сегодня.
Тогда же, осенью, звали меня познакомиться ещё в одно место. Встретил мальчик на пару лет старше меня. Расспрашивал о моем опыте. Но они искали уже опытных, да ещё и со своей клиентской базой. В общем просто посмотреть на меня хотели. Но запомнились они мне совсем другим моментом, который периодически вспоминаю, рассказываю и многие опытные посмеиваются.
Задали мне вопрос об «образе татуировщика». Видите ли в каждой профессии есть образ. И у тату-мастера он,оказывается, тоже есть. И если ты ему не соответствуешь успеха тебе не видать. Во всяком случае по словам этого мальчика. У самого руки забитые, но сам не занимается этим делом, только руководит студией. Забавно, подумала я. Татуировок у меня на тот момент не было. Да и сейчас их все ещё нет. Не тороплюсь с этим делом. Вся жизнь ещё впереди, да и присмотреться нужно. К себе прежде всего. Так вот заливали мне в уши про этот образ. Послушала, поблагодарила за уделенное мне время, да пошла оттуда поскорее.
После этого рассказывала про этот случай разным мастерам, все только умилялись. Да какое кому вообще дело, есть или нет у тебя татуировки. Вот и я умильнулась и не стала голову этим забивать.
Но многие продолжают интересоваться, высказывать своё мнение по поводу их (татуировок) отсутствия на мне. Думала даже, когда уже можно начинать врать что спина у меня забита. Но не хочется заниматься глупостями. Прямо говорю: сапожник без сапог) Вынашиваю идею, хочу нечто масштабное сразу. А на это нужна осознанность, время и средства. Все это нужно в себе ещё накопить. А бездумно забиваться ради пробы и ощущения - не мой вариант.
Слышала высказывания каких-то мастеров о необходимости начинать самому на себе, и только потом уже переходить на шкуру других. Так вот я не считаю это необходимым. Если народ сам идёт за халявой и подставляется под твою иглу - почему бы не воспользоваться этим ради роста навыка. А в дальнейшем, по мере роста способностей, можно ведь и улучшать сделанное ранее, переделывать. Много вопросов из этого ещё возникает.
Народ приходит разный и мнения самые разные. Кто-то говорит: и не надо ничего тебе набивать, кому-то мастера забитого с головы до ног подавай. Многие удивляются когда приходят ко мне на сеанс и видят девочку не крашенную, без пирсинга и с чистой кожей.
Я совершенно не обязана соответствовать какому-то конкретному образу. И татуировщики выглядят очень по разному. По многим и не угадать чем занимается человек. Да и не должно быть никаких таких штампов. Все мы разные и это прекрасно.
Зачем тыкать человека в отсутствии какой-либо атрибутики, буд-то есть таковая, обязательная для образа. Наш индивидуальный образ меняется постоянно, создаётся на протяжении всей жизни. Меня привлекает естественная красота, и татуировка способна грамотно ее дополнить, подчеркнуть ее естественную выразительность. Такого уровня хотелось бы достичь. Но это результат не одного года практики и тренировки. И постепенного роста навыков, а также воспитания эстетического вкуса.