В этом видео вы узнаете, как синтезировать и свести основные тембры вашей задумки-идеи, а также, построить баланс частот и громкостей, опираясь на трек-референс. И все это, не отрываясь от самого продакшена!
В этом видео вы узнаете, как создавать интересные, текстурные и необычные партии с помощью встроенных инструментов. Ableton Live великолепен и, порой, может писать музыку за вас, нужно лишь знать, как его настроить=)
В этом ролике научимся развивать композицию и аранжировку своего трека и быстро продвигаться в сторону дописывания своих работ. Весь процесс я показываю в Ableton Live, но приемы реализуемы абсолютно в любой современной DAW.
В этом видео поговорим о том, как можно быстро и просто разнообразить свои треки, насыщать самые простые и минималистичные звуки и партии. Пример в программе Ableton Live 11, но саму технику можно применять в любой DAW.
В этом видео вы узнаете 10 базовых принципов создания хорошего звучания с самого начала написания трека!
0:00 Хороший запас громкости
0:45 Следование правилам аранжировки
3:43 Художественное представление микса
5:39 О BOOSTY
6:18 Если семплы, то качественные
8:49 Использование синтезаторов с характером
10:00 Придание характера бесхарактерным инструментам
10:57 Эквализация
12:36 Сатурация
14:02 Рабочие реверберации и задержки
16:16 Работа с референсом
В этом ролике рассмотрим 7 способов выхода из первоначального лупа, научимся развивать композицию и аранжировку своего трека и быстро продвигаться в сторону дописывания своих работ. Весь процесс я показываю в Ableton Live, но приемы реализуемы абсолютно в любой современной DAW
В этом ролике разбираем самый базовый принцип формирования своего единого и уникального музыкального почерка.
Один из самых продуктивных способов обучаться – это повторять за теми, кто многого добился. И музыка тому не исключение!
Сегодня предлагаю поучиться у Boris Brejcha и воссоздать в миди-клипах композицию и аранжировку его трека Emanuell.
