Так говорил Федот Евграфыч Васков в "А зори здесь тихие...". Уже один этот старшина Васков обеспечивает автору повести Борису Васильеву место в русской литературе. А ведь еще по его повестям и пьесам сняты легендарные "Офицеры", "Завтра была война", "Я - русский солдат" ("В списках не значился"), "На пути в Берлин", "Не стреляйте белых лебедей", "Аты-баты, шли солдаты"... 100 лет назад родился писатель и драматург фронтовик Борис Васильев
Федот Евграфыч Васков в фильме "А зори здесь тихие...", 1972. Фильм снят по одноименной повести Бориса Васильева
Борис Васильев в послевоенные годы
Борис Васильев не просто писатель-фронтовик, прошедший войну. Он потомственный военный: его прапрадед генерал Алексеев был героем Бородинского сражения 1812 года, его портрет есть в галерее героев Отечественной войны 1812 года в Эрмитаже, а отец - кадровый офицер русской армии, а затем - Красной Армии. Кадровым офицером стал и Борис.
Его повесть "А зори здесь тихие ..." была опубликована в журнале "Юность" в 1969, а уже в 1972 Станислав Ростоцкий снимает одноименный фильм. И имя писателя Васильева становится известно всем в Союзе.
Повесть читалась на одном дыхании повесть - прежде всего потому, что почти вся она - это мысли, чувства и слова старшины Васкова. Это был сильнейший образ в советской литературе. А перенесенный на экран, он обрел дополнительные краски.
Но еще за год до этого, в 1971 году, выходит фильм "Офицеры", снятый по повести Васильева "Танкисты". Фильм снимался по заказу Минобороны СССР для решения конкретной задачи: повысить привлекательность военной профессии и стимулировать поступление в военные училища. Задача была решена!
Правда, повесть была значительно объемнее и глубже - Васильев настаивал на двух сериях. Но удалось только убедить киноначальство на то, чтобы главного героя сыграл Георгий Юматов.
Несколько цитат из произведений Бориса Васильева
"Война – это не просто кто кого перестреляет. Война – это кто кого передумает".
"Настоящий мужчина тот, кто любит только двух женщин... Свою мать и мать своих детей. Настоящий мужчина тот, кто любит ту страну, в которой он родился".
"Убивает не только пуля, не только клинок или осколок – убивает дурное слово и скверное дело, убивает равнодушие и казенщина, убивает трусость и подлость".
"Осуществленная мечта всегда лишена романтики".
"Прежде чем воспитывать детей, надо воспитать себя".
21 мая 1924 года в Смоленске в семье кадрового офицера царской, а после – Красной армий родился русский советский писатель Борис Львович Васильев
У нее нет ни главной роли, ни главного фильма в карьере и жизни, но актрису не просто знают все - равнодушных к ней нет.
Любовь Полищук, 1983
В детстве Люба мечтала стать балериной, но для балета у неё был слишком высокий рост - 175. Затем в Москве поступила на вокальное отделение Всесоюзной творческой мастерской эстрадного искусства. Но и тут ей не повезло – врачи не рекомендовали ей петь. Уехала домой, в Омск. В начале семидесятых Полищук пригласили в столичный мюзик-холл. А вскоре случился и дебют в кино, ставший знаковым. Увидев её страстное танго с Остапом Бендером-Мироновым, мы навсегда запомнили и полюбили волоокую красавицу.
Даже в этой маленькой сценке Любовь Полищук сумела внести замечательную и своеобразную ноту в партнерство с Андреем Мироновым. А это было нелегко.
Марк Захаров
В молодости
Окончив десятый класс в родном Омске, я отправилась в столицу «поступать в артистки». Не имея в Москве ни знакомых, ни родственников. Я толком не знала, в какой институт мне надо идти, и ходила во все: в Щуку, Щепку. Каждый день, как на работу.
Любовь Полищук
Любовь Полищук с первым мужем, актёром Валерием Макаровым - солисты Омской государственнной филармонии. Конец 1960-х – начало 1970-х годов
Её жизненное кредо было коротким:Я не прошу у судьбы подарков. Но судьба и без просьб одарила Любовь Григорьевну не только яркой красотой, роскошной фигурой, но и умом, талантом, темпераментом и чувством юмора, что нередко становилось препятствием в карьере. Актрису снимали не редко, но чаще всего в проходных ролях, которые она умела сделать неповторимыми. Исполнителей главных ролей вскоре забывали, но не её. Любое мимолётное появление в кадре Любови Полищук было ослепительным.
Кадр из фильма "Вавилон XX", 1979 год
Олег Даль и Любовь Полищук в картине "Приключения принца Флоризеля", 1979 год
Любовь Полищук и Альберт Филозов в спектакле "Пришел мужчина к женщине"
Любовь с привилегиями, 1990
"Интердевочка", 1989
Моя прекрасная няня, 2004
В ней заложено клоунское начало. Я это чрезвычайно ценю. <…> Я люблю, когда актер идет на сцену кривляться, перевоплощаться, выкаблучиваться — словом, играть. Вот такое сочетание игры, скоморошества и психологической глубины в Любе велико.
Константин Райкин
С сыном от первого брака актером Алексеем Макаровым
Если ее жизнь перенести на кинопленку, получилась бы эксцентричная трагикомедия. Мама при всей своей софилореновской внешности не боялась быть клоунессой, не боялась играть характерные, нелепые, смешные роли, за которые зрители ее и полюбили.
Алексей Макаров, актер, сын Любови Полищук
С супругом Сергеем Цигалем
Она по жизни была звездой - такой ее и помним. Она ушла во сне в ноябре 2006 в своей квартире в Москве. Онкология.
75 лет назад, 21 мая 1949 года, в Омске в семье железнодорожника-строителя и швеи родилась Любовь Полищук
В предыдущей серии сериала, зрителям показали запуск промышленного реактора А-1, который в сериале произошёл почему то зимой 1948 года, хотя на самом деле, пуск реактора состоялся летом. Давайте посмотрим, как события происходили в реальности.
19 июня 1947 года постановлением Совета министров СССР № 2145–567сс Курчатов был назначен научным руководителем всего комбината № 817 (его директором стал Е. П. Славский, который в конце 1947 года, сдав эту должность Б. Г. Музрукову, стал главным инженером комплекса) и центральной лаборатории этого завода, ставшей филиалом Лаборатории № 2. Организованная при ней пусковая группа реактора была сформирована Курчатовым из сотрудников 1-го сектора Лаборатории № 2, имевших опыт пуска реактора Ф-1. В январе 1948 года пусковая группа прибыла на строительство, привезя из Москвы необходимое оборудование и аппаратуру.
Но Курчатов приехал значительно раньше, глубокой осенью 1947 года и с этого времени почти постоянно находился в центре дел; днем наблюдал за ходом работ, вечерами собирал совещания, подводил итоги и намечал очередные планы. Он и здесь, в тяжелейших условиях, продолжал свою традицию — учить подчиненных всему новому. Учился и сам. По его инициативе для всех ИТР и специалистов объекта были организованы курсы по изучению основ ядерной физики и атомной техники.
При необходимости он срочно вызывал из Москвы таких специалистов, как академики А. П. Александров, Л. А. Бочвар, А. И. Алиханов, А. П. Виноградов и др. Неоднократно с проверочными целями приезжал Л. П. Берия. Зачастую на монтажной площадке днем и ночью находились сам Курчатов и руководители атомной промышленности — Б. Л. Ванников, А. П. Завенягин, М. Г. Первухин и др. Однако все руководство на месте осуществлял Курчатов, постоянно принимая на себя всю ответственность за все важные и смелые решения.
В начале марта, когда еще стояли крепкие морозы, Курчатов приказал приступить к очень ответственной части монтажа реактора — выкладке активной зоны из графитовых брусков, которые устанавливались вертикальными колоннами. В каналы кладки ставились длинные тонкостенные трубы из алюминиевого сплава — авиала, пронизывающие всю сборку. Благодаря непрерывному физическому контролю удалось обеспечить идеальную чистоту графитовой кладки и, как результат, — достижение высокого индекса физического качества активной зоны. После монтажа графитовой кладки началась загрузка урановых блочков в активную зону реактора. Эту работу Курчатов поручил группе специалистов Лаборатории № 2, имевших уже подобный опыт на реакторе Ф-1.
Развернулось опробование многочисленных механизмов и систем. Через короткое время началась круглосуточная загрузка урановых блочков в технологические каналы. Первую бригаду по загрузке в реактор урана образовал Борис Львович Ванников, включив в нее, кроме себя, Курчатова, Ефима Павловича Славского — он был тогда главным инженером строительства, — и Бориса Глебовича Музрукова, директора комбината. Работали дружно, с большим энтузиазмом и величайшей аккуратностью, показывая пример трудолюбия молодежи.
К концу мая 1948 года завершили основной монтаж реактора. Сооруженный под землей в бетонной шахте, со стенами трехметровой толщины, окруженными баками с водой, реактор был гигантским сооружением, активная зона которого включала 1168 топливных каналов и имела диаметр 9,4 метра. Началось опробование многочисленных механизмов и систем. И. И. Гуревич, Я. Б. Зельдович, И. Я. Померанчук проверили расчеты активной урановой зоны, И. В. Курчатов, И. С. Панасюк и В. С. Фурсов, как физики-экспериментаторы, подтвердили удовлетворительное качество расчетных методик.
"Курчатов" Кузнецова Раиса Васильевна
День 22 июня 1948 года ознаменовал рождение атомной промышленности СССР. К этому времени, помимо запущенного Курчатовым реактора, коллектив Радиевого института под руководством В. Г. Хлопина разработал технологию промышленного выделения плутония из облучаемого в реакторе урана на объекте «Б» — строящемся радиохимическом заводе, а под руководством А. А. Бочвара — его металлургию на объекте «В», химико-металлургическом заводе, где выделенный плутоний очищали и перерабатывали в металл для бомб.
Строительство радиохимического завода «Б» в Челябинске-40 было закончено к зиме 1948 года, и 22 декабря первая партия облученных в реакторе (объект «А») блоков урана поступила на этот завод для промышленной переработки с целью получения плутония.
Так же в сериале, показали аварию, которая да, произошла в действительности, реактор остановили, и до 30 июня работники «Аннушки» очищали сплавившиеся уран-графитовые блоки. Так же в пятой серии показали один эксперимент, в ходе которого погиб сапер, из-за одного дебила, который выскочил из бункера что бы спасти собачку.
Шестая серия начинается с того, что Анна врывается в мужскую душевую, ей срочно понадобился один сотрудник по фамилии Лагин, который только что намылился. Прикрыв свой прибор мочалкой, Лагин выходит из душа и Анна начинает на него орать, за то что он в своих отчетах, писал одни и те же цифры показания дозиметра.
Тут выясняется, что у Лагина дозиметра вообще нет, он все цифры брал из головы. Анна отстраняет Лагина от работы и велит ему отправится в медпункт, ведь с радиацией не шутят.
Анна врывается в аппаратную и всем заявляет, что работники станции, пишут в журнале, цифры взятые из головы, а это никто не проверяет, так что она просит директора принять соответствующие меры. Директор улыбаясь, говорит что меры будут приняты. Анна начинает орать уже на Николая Степановича, дескать он не переодевается, даже в душ не ходит, а на нем остается радиация.
Директор говорит, что он и переодевается и даже в душ ходит, тогда Анна проверяет его счетчиком Гейгера, который естественно начинает щелкать. Оказывается, на директоре, осела изрядная доля радиации.
В это время, Рубин дает вертухаю бутылку с водкой и о чем то с ним договаривается. Рубин попросил вертухая, устроить ему свидание с Ольгой, так зовут художницу. Его за это осуждает Бибикин, дескать Рубин дает девушке надежду, но сам сделать ничего не сможет, и будет мучится потом от этого, так что он советует главному герою, оставить все как есть .
Ладно, у этой художницы Ольги есть прототип, некая Ольга Ширяева, которая была осуждена, если "верить" Википедии, за антисоветские высказывания, на пять лет лагерей, досрочно она была освобождена в 1949 году. Эта Ольга Ширяева работала по специальности художника в поселке Саров, где она занималась отделкой лабораторного и конструкторского корпусов.
Там же в Сарове, Ольга Ширяева познакомилась с академиком Яковом Борисовичем Зельдовичем, с которым у нее были отношения. В этих отношениях в 1951 году у них родилась дочь Анна Яковлевна Ширяева. С академиком, Ольга Ширяева познакомилась на ТЕНИСНОМ КОРТЕ, во время игры в теннис.
Довелось мне тут читать воспоминания этой Ольги Ширяевой, так вот, если этим воспоминаниям "верить", то после досрочного освобождения, она вновь была арестована и отправлена в МАГАДАН, потому что она отказалась шпионить за физиками. При этом, Ольга Ширяева утверждает, что если в первый раз, приговор ей зачитывала тройка, (тройки НКВД если что были отменены в 1938 году, после того как пост НАРКОРМА НКВД был занят Берией), то на этот раз в Магадан она отправилась без всякого приговора.
Ну а из Магадана, Ольгу Ширяеву вытащил Яков Борисович Зельдович, который напрямую обратился к товарищу Сталину. Разумеется никаких доказательств того, что Ольга Ширяева была повторно арестована и отправлена в Магадан нет, так же нет доказательств того, что Ширяеву вытащил Яков Борисович Зельдович. Из той же Википедии известно, что Ольга Ширяева, проектировала курорты, институты, стадионы и др. Автор интерьеров ресторана «Арагви» в Москве, театра им. А. Навои в Ташкенте, концертного зала им. П. И. Чайковского В Москве и .т.д. Ну а умерла Ольга Ширяева в 2000 году.
Тут же в сериале Рубин навещает в больнице Ботаника, ага этот дебил выжил, правда получил переломы. Правда этот дебил еще не конченый, он понимает, что из за него сапер погиб. Рубин Ботаника утешает и показывает ему сферу, оказывается опыт удался и у них все получилось.
Рубин говорит, что сапера конечно же жалко, но надо продолжать работать и довести это дело до конца Ботаник же просит Рубина, передать письмо Соне Карпухиной и сказать ей, как он её сильно любил. Рубин письмо передавать отказывается, дескать сам отдашь, умирающий.
Вертухай сдержал обещание и привел в столовую Ольгу, где её ожидает Рубин и накрытый стол. Вертухай уходит, Рубин помогает девушке сесть за стол и наливает ей в стакан вино.
Пока девушка молча намазывает на хлеб масло и красную икру, Рубин говорит, что они тут делают кое что важное для всей страны, так что к ним, там на верху прислушиваются, так он на днях собирается ехать в Москву, так обещает за неё похлопотать. но Ольга съев бутерброд с икрой, хочет уходить, но Рубин пытается её удержать, но она все равно уходит.
В следующей сцене, Анна хозяйничает на квартире у директора, оказывается, всю мебель, ковры и одежду проверили счетчиком Гейгера и абсолютно все фонит, так что все это отправляется на обработку, ну а директору с супругой, следует отправится на медицинскую проверку.
В это время, Рубин с Юлием Борисовичем едет на проезде в Москву и просит Харитона, взять его с собой на доклад к товарищу Берии, так как он хочет обратится к нему, по личному вопросу.
Харитон уже в курсе Ольги, ему уже доложил про неё начальник службы безопасности, который просил Юлия Борисовича поговорить с Рубиным начет Ольги, ну что бы он к ней больше не приближался.
В общем услышав что начальник лагеря, ужасно мучает Ольгу, Харитон взял с собой Рубина. И вот Рубин докладывает Бери итоги проведённых испытаний. Техническая сторона дела Берию не интересует, ему только надо что бы бомба была готова к марту 1949 года, Рубин говорит, что бомба будет готова к этому сроку.
Когда доклад был закончен, Рубин просит у Берии прощение, за то что он тогда ему нахамил, благодарит за то что ему позволили вновь работать, а так же хочет попросить Берию помочь в деле одной заключенной. Но Берия Рубина прерывает и говорит, что сейчас не время просить, но вот когда они работу закончат, то он выполнит любую его просьбу. Когда физики уходят, Берия приказывает Саркисову узнать, о ком имено хотел просить Рубин.
Анна тоже находится в Москве, маман ей сообщает, что на днях к ним заходил Рубин, которого она естественно не пустила.
С Рубиным Анна случайно столкнулась в институте, он отзывает её в сторонку и говорит, что ему надо очень многое ей рассказать. Ана говорит Рубину, что он завтра приходило к ним в гости. И хрен тут поймешь конечно, но похоже что Анна вроде бы Рубина как любит, а он любит уже другую.
В следующей сцене, Анна сидит за столом, тут появляется маманя с бутылкой ,у неё случилось огорчение, она мечтала сняться в кино, тут наконец-то свершилось, ей предложили роль, старухи колдуньи с гигантским носом, что актрисе не понравилось.
Тут актрису ждет еще одно огорчение, Анна сообщает, что она видела Рубина, который завтра должен будет к ней прийти, поэтому мамы и домработницы, не должно быть дома. Тут приоткрывается причина нелюбви мамы Анны к Рубину, он как то причастен к смерти её мужа, дескать он где то против отца Анны выступил и это плохо закончилось.
Тут звонит Кирилл, Анна с ним разговаривает неласково, ничего не говорит ему про Рубина и к тому же бросает трубку до того, как муж вообще договорил. Ах, ну да, Анна находится в смятении, после того как Рубин сказал, что он её сильно любит.
Рубин заходит к Соне, которая бухает днем в свое рабочее время. Рубин сообщает Соне, что он договорился, что её переводят в другое место, поезд отходит завтра ночью, так что пускай она бежит к коменданту и сдает дела.
Бабы в бараке, пристают к Ольге, дескать уже прошло три дня, а её хахаля все не видать, может быть нашел уже себе какую ни будь вольную. Тут заходит вертухай и говорит Ольге идти на выход, бабы со смехом говорят ей, не подведи, весь барак ей завидует.
В это время, Рубин встречается с Анной, тут выясняется, что в смерти физика Галеева, виноваты оба, один накинулся на него на ученом совете, а родная дочка его не подержала, поэтому у него прихватило серждуце и он умер.
В общем под винишко, Рубин признается Анне, что он был самовлюблённым эгоистом, но теперь он очень сильно изменился, после того как встретил Ольгу.
Ну а Ольгу привели к начальнику лагеря, который приготовил бухлишко с закуской. Ольга рассказывает начальнику лагеря, сказку из "Капитанской дочки" Пушкина , про орла и ворона. Сказка майору понравилась, он и говорит, я дескать не знаю кто в этой сказке орел, а кто ворон, я или хахаль твой, но ты при любом раскладе падаль.
Рубин заходит к Соне, которая бухает днем в свое рабочее время. Рубин сообщает Соне, что он договорился, что её переводят в другое место, поезд отходит завтра ночью, так что пускай она бежит к коменданту и сдает дела.
Актриса приходит домой, Анна дома одна, Рубина нету. Анна у матери спрашивает, а почему она не бросила папу, ведь у неё был роман с одним летчиком, мама говорит дочке, что любила всегда только папу, а с летчиком была мимолетная страсть.
Рубин привез Соню в Саров, привел её в больницу, отправил её в палату к Ботанику. Но как только Соня увидела ботаника, она тут же из палаты выскочила, и давай высказывать свои претензии, дескать она то думала что Рубин по ней соскучился, привёз её сюда работать, а ухаживать за Ботаником и выносить за ним отходы жизнедеятельности, она не хочет.
В общем Соня хочет уехать, но Рубин говорит ей, что это закрытый город, её никто не отсюда не отпустит, так что Соня устраивает истерику, с выпями на всю больницу.
Рубин Соню успокаивает и говорит ей, что Ботаник её любит, без неё он умрет, так что пускай она поможет ему выкарабкаться. Соня передумала, успокоилась и зашла в палату к Ботанику.
Рубин встречается с Ольгой, тут оказывается, что ревнивый начальник лагеря, её сильно избил.
Так что Рубин, подкарауливает на улице начальника лагеря и говорит ему, насчет товарища Берия, которого он хорошо знает, поэтому Рубин требует, что бы майор оставил в покое Ольгу, пока им лично не занялся товарищ Берия. Начальник лагеря, оказался парнем наглым, он пригрозил Рубину, что если хоть кому вякнет насчет него и Ольги, то ей не жить.
Какой же начальник лагеря скучный, как и вообще вся эта ветка с любовным треугольником. Ну а скучное тут все, потому что нечто подобное уже было, где то в десятке российских и иностранных фильмов. Подобный любовный треугольник, даже был в украинским фильме "Червоный", где был садист начальник лагеря, женщина которую он любил, но которая любила другого.
Господа сценаристы, вы бы лучше больше внимания удили работе физиков, а не придумывали весьма тупые страшилки о зверствах зловещей советской системе, они уже надоели хуже горькой редьки, благо вы из фильма в фильм, пихаете одно и тоже.
Соня устроилась работать в больницу, ухаживает за Ботаником, который ведет себя как капризный ребенок, он её гонит, но а у неё присыпаются к нему чувства, ну или по крайней мере она ему сочувствует.
Вечером к начальнику службы безопасности приходит Юлий Борисович, что бы поговорить с ним насчет Рубина и Ольги.
После разговора с Юлием Борисовичем, полковник приходит к майору и устраивает ему выволочку. Ну как выволочку, полковник с ходу бьет майора в морду, а потом еще несколько раз добавляет, после чего выпивает водки и говорит, тебе что жены мало, раз ты себе еще и гарем завел, после чего уходит.
Анна возвращается к мужу, говорит ему что она все время любила Рубина, но она ему не нужна, но если бы он её только позвал, то она к нему бы моментально убежала. И это сериал, о создании советской атомной бомбы, где больше времени занимают любовные сопли, а не работа физиком ядерщиков.
Дальше анна говорит, что на решила, что им лучше не быть больше вместе, так что им лучше расстаться, расстроенный Кирилл выходит из дома. Серия заканчивается на том, как Кирилл при всех целует Ольгу и говорит, что он её любит.
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
Совсем недавно на экраны отечественных кинотеатров вышел фильм Александра Андрющенко «Сто лет тому вперёд». Разумеется, одним анонсом он привлек к себе много внимания, ведь одноименная повесть Кира Булычева уже была экранизирована в Советском Союзе в 1985 году, и сериал «Гостья из будущего» на постсоветском пространстве является культовым. Учитывая то, какими обычно получаются ремейки советского кино (и в целом ремейков классики в рамках общемирового тренда), анонс фильма вызвал у многих опасения.
Я же к анонсу отнесся со скептическим, но любопытством не в последнюю очередь из-за печального состояния фантастики в современной культуре и особенно в кинематографе.
Дело в том, что увядание фантастики в искусстве постепенно происходило со второй половины прошлого века. Этот процесс хронологически совпал со становлением постмодерна и, в общем, имел с ним общие корни. На смену оптимизму в отношении прогресса и человеческих возможностей приходил скептицизм. Поиск истины был отброшен в пользу признания любых идей одинаково никчемными. Разумеется, такие перемены в массовом сознании не могли не отразиться на фантастике, области искусства, которое является воплощением мечты, не в последнюю очередь о будущем. Оптимизм научного прогресса и исследования Вселенной сначала уступил место мрачным пророчествам-предупреждениям, а затем вовсе ушел со сцены, освободив её для чистого эскапизма без всяких претензий. Процесс прекрасно отслеживается по тону заметных фантастических произведений: от «Планеты бурь» и «Стар Трека» через «Чужого» и «Терминатора» к «Голодным играм дивергентов в лабиринте» и «Чёрному зеркалу», и, наконец, к Марвелу и диснеевским «Звездным войнам». Светлое будущее стало восприниматься как неприемлемая наивность, а к сегодняшнему дню барьер «подавления недоверия» перестали проходить и антиутопии: мы уже не можем поверить в будущее, которое заметно отличается от настоящего, неважно в какую сторону. На этом фоне потерялся ключевой аспект фантастики — демонстрация другого мира, мира, не похожего на нашу действительность, потому что ни автор, ни аудитория подсознательно не могут в него поверить. Это отчасти породило кризис идей в постмодернистской культуре: вместо новых концепций мы вновь и вновь возвращаемся к уже знакомым, рождаем их переосмысления и деконструкции, пытаясь подать их по десятому разу.
Результат можно наблюдать воочию. На сегодняшний день фантастика в кино практически вымерла: ее тотально вытеснили поджанры в виде фэнтези (и супергероика, как его специфический извод) и киберпанк, который, на мой взгляд, в наше время не является фантастикой в полной мере, потому как рассказывает по сути о настоящем в чуть приукрашенной эстетике.
Тем интереснее мне казалась идея переосмыслить «Сто лет тому вперед»: и оригинальная повесть Кира Булычева, и её культовая советская экранизация были посвящены не в последнюю очередь столкновению главного героя с миром будущего и его обитателями. И будущее было показано миром не только технического, но и общественного прогресса, миром тотальной победы добра и разума. И да, не будем прятать слона в комнате: оно было коммунистическим, но едва ли даже зритель, не разделяющий эту идеологию, сможет сказать, что будущее Булычёва и «Гостьи…" не было светлым.
На фоне этого мне было очень интересно, каким мир будущего изобразят в новом фильме. Ожидания были самые пессимистичные: едва ли в условиях общего кризиса фантастики авторы покажут что-то, кардинально отличающееся от нашего мира. Масла в огонь подлили и трейлеры, рассказывающие о межгалактических войнах. Куда уж теперь без них.
И вот фильм вышел, я его посмотрел, и, черт возьми, именно так всё и оказалось. Пересказанное далее — не спойлеры, ибо экспозиция лора новых «Ста лет тому вперед» подается в самом начале фильма.
Ладно коммунизм, понятно, что в современном фильме его не будет, но ведь в показанном будущем вообще никакого прогресса не было. Технологии свалились на человечество буквально с неба: Землю случайно обнаружил курьер космического аналога Яндекс. Еды (выглядящий как сильно задроченный жизнью ушан из мультфильма «Тайна третьей планеты» в характером желто-черном комбинезоне), после чего буквально через пару дней в нашем небе уже висели звездолеты Федерации, в которую нас по-быстрому приняли, задарив, судя по всему, технологиями. Но не просто так: приняв Землю в свой состав, Звездная Федерация втянула ее в войну с пиратским альянсом, на которой пропала без вести мать Алисы Селезневой — в этой вселенной она, разумеется, никакой не космический архитектор, а элитная спецназёрка.
И ведь, при всей непохожести на оригинал, из таких вводных вполне можно выстроить интересный сеттинг, но у «Ста лет тому вперед» это просто не получается. При просмотре ощущается горькая ирония: создатели фильма, желая нагнать хайпа и сделать кассу на ностальгии по культовой классике, взяли в качестве первоисточника образцовую советскую фантастику, центральное место в которой занимал образ светлого будущего, и потерпели жестокое фиаско. Потому что с будущим сценаристу работать явно неудобно: раскрытие футуристического сеттинга, которое у Булычева занимало целую сюжетную арку, в новом фильме умещается в пару сцен, в основном диалоговых, а затем автор спешит перенести место действия из будущего в куда более интересное и удобное ему настоящее. Когда сюжетная необходимость снова требует переноса в 2124 год, герои перемещаются в явно более привычную автору «тёмную» версию будущего, мир мрачной киберпанковой тоталитарщины, в которой Земля, оккупированная космическими пиратами, превратилась в верфь для их великого флота… Вот только экспозиция и этой версии сеттинга умещается в пару предложений, которые я плюс-минус пересказал выше. Особо обращу внимание: в случае с обеими версиями будущего сценарист нарушает классический принцип «показывай, а не рассказывай». Экспозиция подается монологами и диалогами героев. Причина, как мне кажется, в том, что сценарист не знает, что в его мире будущего вообще показывать.
Если кому-то нужна иллюстрация к тезису о том, что фантастика мертва, «Сто лет тому вперёд» 2024 года подходит просто идеально. Потому что мира будущего в фильме по факту и нет: Коля Герасимов, оказавшись в 2124 году, даже ничему особо не удивляется, кроме непривычного количества зелени в футуристической Москве, и осваивается настолько быстро, что начинает давать жизненные советы её обитателям. Потому что режиссёр со сценаристом не придумали, что в этом будущем есть, кроме вечного Сбербанка (в котором берут кредиты даже роботы), и курьеров, которых всё ещё увольняют за «черные звезды». Больше зритель не увидит ничего. Весь экскурс в сеттинг ограничивается двумя локациями: школой Алисы и домом Селезнёвых, пристроенным прямо к местному аналогу Космозоо, да одним нарисованным задником.
Кстати, про Космозоо: помнится, советскую «Гостью» часто критиковали за то, что единственным животным там был вполне земной (и, вдобавок, резиновый) крокодил. Так вот выкусите: в Космозоо по версии фильма 2024 года нет вообще ни одного животного, не то что инопланетного. Ксенобиология, бывшая одним из основных мотивов оригинальной алисианы, здесь убрана куда-то в чулан: Алиса, например, не космобиологом мечтает быть, а в кадетское училище документы подает. Спасибо хоть профессору Селезнёву род занятий не сменили. Зато, по версии фильма, через сто лет школьники уже забудут, что такое рэп. Давайте этому факту оценку самостоятельно.
Получается, что сто лет тому вперед нет никакого будущего, только вечный конец истории. Тот же самый киберпанк, только в розовых тонах, в цвет волосам новой Алисы. Иронично, но главный фантастический элемент фильма имеет место не в будущем, а в нашем 2024 году: герои едут в Чертаново, столицу современной российской фантастики, на поезде метро серии 81–765 «Москва», которые в реальности на серой ветке московского метро не ходят. Я, будучи на данный момент жителем Чертаново, грустно посмеялся.
К сожалению, в новой версии «Гостьи» потерялось не только будущее. Абсолютно никакой стала новая Алиса: кроме яркого визуального образа в ней ничего и нет. Алиса Селезнёва 1985 года была одним из главных двигателей повествования, ставила цели и брала на себя ответственность. Алису-2024 же в основном просто несет течением сюжета, а проявлений её характера и самостоятельных решений там раз-два и обчелся. Еще сильнее она теряется на фоне матери: когда та лично появляется в сюжете, Алиса теряет последние остатки субъектности. Даже её романтическая линия (а она есть, раз уж главным героям теперь по семнадцать лет) абсолютно куцая и введена как будто для галочки. Создается впечатление, что Алиса (заявленная как девтерагонист!) сюжету вообще не нужна, и в сценарий была вписана только потому, что была одной из главных героинь первоисточника и его советской адаптации. Тем неудачнее смотрится такое решение создателей: претендуя на адаптацию Булычёва и посвящая фильм его памяти (!), они берут его главную героиню, дают ей солидное экранное время и какую-никакую предысторию, но при этом низводят чуть ли не до декорации.
Само же повествование фильма очень рваное, лоскутное. «Сто лет тому вперед» не может определиться, чем он хочет быть: марвелообразным фантастическим кинокомиксом или комедией абсурда, пародирующей современную российскую фантастику, а заодно и оригинальную «Гостью…». Настроение фильма меняется от сцены к сцене, но создает ощущение не эмоциональных качелей, а рассогласованной мешанины из сцен. Местами, особенно во время пафосных монологов некоторых персонажей, я честно не мог понять, преподносятся ли они всерьез или в качестве пародии (речуга второпланового персонажа Витьки в жилище Весельчака, например). Впрочем, есть и явно пародийные моменты, например, стеб над «Притяжением», где Александр Петров довольно забавно передразнивает сам себя.
При всем этом фильм невероятно вторичный даже для ремейка и почти целиком состоит из эпигонства. В первую очередь, конечно, бросается в глаза подражание киновселенной Марвел, которую персонажи фильма даже регулярно всуе поминают, а почетное второе место по количеству оммажей занимает «Дюна» Дени Вильнёва: от грима местного Глота «под Фейд-Рауту», через визуализацию алисиных силовых щитков, и вплоть до хореографии одной из боевых сцен, позаимствованной из последнего боя Дункана Айдахо против сардукаров.
Положительных моментов у фильма очень немного, и они, на удивление, связаны с персонажами. Во-первых, это Александр Петров в роли Весельчака У: ему явно нравится кривляться и переигрывать, и этим он безбожно крадет шоу при каждом своем появлении на экране. К тому же Весельчак чуть ли не единственный персонаж в фильме, который проходит полноценную дугу характера. Во-вторых, мне внезапно понравился местный Коля Герасимов: по характеру он больше похож на Колю Садовского из старой «Гостьи», чем на своего прямого прототипа, но вышел довольно живым, в отличие от многих других подростков в этом фильме, да и в остальном российском кино. Больше в фильме я ничего похвалить не готов.
Что имеем в итоге? «Сто лет тому вперед» — это, разумеется, не фантастика, а сомнительная попытка снять фильм в формате марвеловского кинокомикса на отечественном исходном материале. В самой идее снять «наш Марвел» нет ничего криминального, беда в том, что выбранный исходный материал — культовая советская фантастика, которая в прокрустово ложе кинокомикса не лезет без вазелина. Увы, общий тренд на перезапуски и узнаваемость на постсоветском пространстве продиктовали создателям необходимость «Сто лет тому вперед» в это самое ложе таки впихнуть, обрубив, как водится, все лишнее. Лишнего оказалось столько, что при взгляде на «новую Алису» в голове возникает только мысль «посмотрите, что они сделали с моей девочкой!». Печально, что это не единичный случай, а следование тенденции, укоренившейся в мировой культуре. Фантастика гарантированно не заходит, заходит кинокомикс. Возможно, «Сто лет тому вперед» смотрелись бы гораздо выгоднее, будь фильм самостоятельным произведением, вот только здесь другая ловушка — кинокомикс без известного первоисточника тоже не взлетит. Вот и получается, что в постмодернистских реалиях как ни пытайся снимать фантастику, все равно выходит один сплошной марвел.
Финальную черту фильма подводит посвящение перед титрами: «Киру Булычёву, человеку, который верил в будущее». Простите нас, Игорь Всеволодович и Алиса, будущее мы потеряли: фантастика умерла, её убил постмодерн, пережёвывающий по пятому разу одну и ту же многократно переваренную массу. И так будет, пока постмодерну не придет, наконец, что-нибудь на смену.
Я люблю режиссера Хлебникова, начиная с его Свободного плавания и дальше, дальше. И вот теперь "Долгая счастливая жизнь" - фильм мрачный безысходный, фильм - истерика направленная в себя, когда внутри тебя что то орет, а наружу не прорывается ни звука. Недаром Хлебников назвал кино также как один из самых мрачных, непонятых и провальных фильмов советской пост-оттепели 1966 года снятый уже сломленным Шпаликовым и с которого начался его путь саморазрушения приведший в переделкинскую петлю. Фильм социальный, но нисколько не социалистический, он социально-хтонический он про русское, он про то что русское без справедливости, в современных условиях это наиболее мерзотное агрегатное состояние человека. Тут все русское и терской район мурманской области и развалившаяся деревня и потрясающая актриса-река.
И фабула русская - задумали мужики да бабы заработать денег, да наполнить чем-то себя, думали, что до краев, а оказалось на самом донышке, да и то быстро высохло.
Организовали кооператив, стали картошку растить, а в планах птичник, да свинарник, все мрачно, некрасивые люди, старый трактор, но что то делают. Начальником всего этого мальчик-колокольчик Александр Сергеевич, из города, он организатор вдохновитель, руководитель кооператива. Когда представляется шанс все бросить и получить компенсацию он бросает, а объявив об этом своим кооператорам, сталкивается с тем, что люди на пафосной волне народного сопротивления и без русской задней мысли, говорят, - "Сергеич нельзя так, ты дело замутил мы подписались мы будем продолжать, а компенсация нам не нужна, картошка лучше, а мы поддержим, вон один из нас даже на крыше дозорным залезет с ружьем и защищаться будем до последней капли крови".
Земля на которой стоял кооператив понадобилась для каких то других целей и сильно понадобилось. Когда же припекло, селяне стали тупо сливать Сергеича, теми же словами, что нельзя так, ну что ты ничего чтоли не понимаешь, забыл, где живешь? Вообщем селянам проблемы не нужны, а нужны деньги и спокойствие - сложно их в этом винить. Это сломало Сергеича, Сергеич оказался упорным до полной упоротости, в неспешном темпе он порешил высоких подписантов из управы, приехавших подписать постановление о ликвидации кооператива, одного камнем по голове, двух других просто застрелил и лег спать в своем домике на берегу равнодушной реки. Да все правильно это тот же звягиновский Левиафан, который равнодушным чужим взломал грудину герою Серебрякова спустя всего лишь год после хлебниковской премьеры. Левиафану даже не пришлось далеко ползти - ухотничьи угодья теже - мурманская область.
Никакой революционной романтики "Окраины", никакого профсоюзного пафоса "За Маркса" - ДСЖ - это неторопливо и страшно, как на самом деле.
Наших киношников хлебом не корми, дай что-нибудь советское переснять, так как своего придумать не в состоянии. То «Кавказскую пленницу» испоганят (смог выдержать минуты три, включая титры), то «Служебный роман» (заметьте, с Зеленским в главной роли!). Недавно вообще на «Ивана Васильевича» покусились. В планах — «Бриллиантовая рука»! Держите меня семеро!
Смотреть невозможно, сплошная спекуляция старых приемов, редкая пошлятина и придурочные рожи «полюбившихся» современных актеров. Карлики на плечах великанов? Ну, можно и так сказать.
Но вот есть у меня идея ремейков, которые будут гениальными в любом случае.
ТОВАРИЩИ, НАДО ПЕРЕСНЯТЬ ФИЛЬМЫ «ЛЕНИН В ОКТЯБРЕ» И «ЛЕНИН В ВОСЕМНАДЦАТОМ ГОДУ»!!!
Чем хуже снимут, тем лучше. Побольше пошлого юмора и продакт-плейсмента, закадрового смеха и тупых ужимок. Режиссером этих шедевров вижу исключительно Жору Крыжовникова. Ленина может сыграть Сергей Бурунов (лучше всех подойдет по типажу), Крупскую — Ольга Бузова (пусть как следует кривляется). В ватагу пламенных революционеров отлично впишутся орущий Александр Петров, Никита Кологривый, Павел Деревянко, ну, и еще кого-то из популярных приискать.