VlazZ

VlazZ

Пикабушник
поставил 5 плюсов и 0 минусов
- рейтинг 0 подписчиков 0 подписок 3 поста 0 в горячем

Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет!

Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост
Сегодня Днюха у Ивана Урганта! Ему исполняется 38 лет! Ургант, Иван Ургант, День рождения урганта, Вечерний Ургант, Длиннопост

БИОГРАФИЯ ИВАНА УРГАНТА 


Иван Андреевич Ургант – очаровательный брюнет, популярный шоумен, ведущий развлекательных передач на MTV, Россия-1 и Первом канале, актер кино и театра, многократный лауреат премии ТЭФИ, радиоведущий, музыкант и путешественник. Вот такой он, Иван Ургант 


ДЕТСТВО ИВАНА УРГАНТА


Иван Ургант – актер в третьем поколении. Бабушка, Нина Ургант, снялась в нескольких десятках художественных фильмов, особенно запомнившись зрителям в образе Раи из киноленты «Белорусский вокзал». Ее муж Лев Милиндер был удостоен звания «Заслуженный артист России». Иван Ургант с бабушкой Ниной Ургант Родители будущего актера, Андрей Ургант и Валерия Киселева, тоже часто появлялись на экранах. Через год после рождения Вани их гражданский брак распался, мальчик остался жить с мамой и ее новым возлюбленным, актером Дмитрием Ладыгиным. «Мама, ставь борщ — папа идет!», – шутил Ургант в 4 года, хотя отец не приходил уже несколько лет. С отцом Иван Ургант сохранил хорошие отношения Иван унаследовал от старших Ургантов выразительную внешность и склонность к художественным перевоплощениям. Все детство мальчик наблюдал за выступлениями родственников и втайне завидовал юному актеру Феде Стукову, снявшемуся в картине Никиты Михалкова в семилетнем возрасте. Маленький Иван Ургант (справа) с подружкой Школьная жизнь помогала Ване отвлечься от мечты о славе киноактера. Окруженный повышенным вниманием, «звездный» сын и внук имел много друзей и увлечений. Мальчик занимался спортом и ходил в музыкальную школу, однако оставлял время для шалостей и проделок. Фамилия «Ургант», конечно, влияла на учителей, но нередко непоседу и выскочку Ивана выставляли из класса. Даже на школьном фото Ивана Урганта видна харизма Неизвестно, повлияла ли фамилия на то, что в 1993 году Ваня попал в программу по обмену учащимися и полтора месяца жил в Штатах, где отшлифовал английский до совершенства. 


ТЕАТРАЛЬНАЯ КАРЬЕРА ИВАНА УРГАНТА 


Вопрос о будущей профессии Вани решился сам собой. В 1995 Ургант окончил гимназию при Русском музее, после чего поступил сразу на второй курс Санкт-Петербургской театральной академии (не последнюю роль сыграла фамилия абитуриента). Студенческие годы Ивана Урганта Первым актерским опытом была роль стражника №12 в пьесе «Макбет», поставленной в драмтеатре имени Товстоногова. Юноше требовалось выйти на сцену всего 4 раза, но воспоминания о первой постановке все равно навсегда врезались в память. Однако вскоре Ургант бросил идею реализовать себя на театральном поприще – слишком мало платили. ТВОРЧЕСКИЕ ПОИСКИ ИВАНА УРГАНТА Ургант пустился на поиски нового ремесла. С начала его привлекли вывески ночных клубов, за которыми, как он полагал, находился ключ к финансовому благополучию. Первое время Ваня разносил еду посетителям, потом развлекал публику песнями на испанском, причем не зная языка, а затем начал выступать с ночной шоу-программой. Ургант променял сцену на ночные клубы – и не пожалел И все же неудовлетворенные амбиции не давали Ивану покоя. Родители беспокоились, что сын начнет искать утешения в бутылке. Но личный кризис был счастливым случаем нейтрализован – в 1999 году Урганта позвали на радио. Полгода молодой человек вел эфир на петербуржском «Супер-радио», не самой популярной частоте, где его шутки вряд ли мог оценить кто-либо, кроме других ведущих. Следом последовали приглашения на другие, более известные радиостанции «Русское радио» и «Хит FM». 


ИВАН УРГАНТ: КАРЬЕРА ТЕЛЕВЕДУЩЕГО


Во время работы на «Супер-радио» бойкий ведущий обратил на себя внимание начальства «Пятого канала». Иван принял приглашение вести программу «Петербургский курьер» и какое-то время рассказывал зрителям о буднях кондитерских фабрик, турфирм и деревообрабатывающих заводов. В июне 1999 года Антон Комолов и Ольга Шелест с MTV объявили кастинг на поиск соведущего шоу «Бодрое утро». Иван принял участие в отборе, и в итоге его улыбка засверкала в эфире молодежного канала. Новоиспеченному ведущему пришлось переехать в Москву. Иван Ургант на MTV в передаче «Бодрое утро» (2002 год) Он вспоминал, что получал на тот момент порядка пятисот долларов, которых едва хватало на съем небольшой квартиры, однако телекарьера Урганта быстро пошла в гору: незаезженный типаж шоумена заметили в «Останкино», и ведущий заключил контракт с телеканалом «Россия». Ургант надел усы еще на MTV За первое появление на федеральном телеканале Ургант благодарил проект «Народный артист», который он вел совместно с Феклой Толстой. В это время 26-летнего ведущего начали узнавать на улицах. Зрительская симпатия принесла Ивану победу в номинации «Открытие года-2003». Ургант и Толстая – ведущие «Народного артиста» Можно сказать, что Ургант стал новым лицом «России», хотя вел исключительно развлекательные передачи. Поначалу Иван надеялся, что рано или поздно ему доверят более серьезную программу, но вскоре он с упоением отдал себя новой профессии и больше не смотрел с завистью на новостных ведущих. Ради карьеры Иван переехал в Москву В 2005 году Ургант ушел с «России» на «Первый канал», соблазнивший шоумена вакансией ведущего нового шоу «Большая премьера». Почти год Иван в тандеме с отцом развлекал зрителей шутками , но из-за загруженного графика Андрея Урганта шоу было закрыто. Ургант-старший не мог присутствовать на съемках, а людям полюбился именно дуэт отца и сына. Ведущие «Большой премьеры» – Ургант и Ургант Впрочем, режиссеры оперативно набросали для Ивана сценарий нового, авторского шоу «Весна с Иваном Ургантом». Параллельно проходили съемки документального проекта «Одноэтажная Америка» в сотрудничестве с Владимиром Познером. Съемки документального фильма с Владимиром Познером В 2006 году руководство Первого совершило одну из самых неожиданных телевизионных рокировок за всю историю канала, назначив Ивана на место бессменного ведущего программы «Смак» Андрея Макаревича. Возмущенные поначалу зрители очень быстро полюбили нового ведущего, и Ургант надолго прописался на самой знаменитой кухне «Останкино». Ургант отлично вписался в «Смак» Иван «накосячил» лишь один раз, выдав в эфире фразу: «Я порубил зелень, как красный комиссар жителей украинской деревни». Шутка показалась украинцам крайне жестокой, поэтому в следующем выпуске Ургант принес публичные извинения. Неприятный инцидент не испортил карьеру Урганта. Сетка вещания Первого канала уже не представлялась без мягкого голоса ведущего. Одно за другим последовали шоу «Цирк со звездами», «Стенка на стенку», «Волшебный мир Disney». Кадр из передачи «Весна с Иваном Ургантом» 17 мая 2008 года сетка канала пополнилась новым шоу «Прожекторперисхилтон». Четверка ведущих: Сергей Светлаков, Гарик Мартиросян, Александр Цекало и Иван Ургант, обсуждала злободневные истории и комментировала свежие цитаты политиков, импровизируя на полную. В качестве гостей в студии побывали многие знаменитости: от Тины Канделаки до Антонио Бандераса. 12 сентября 2012 года программа вышла в эфир в последний раз. Светлаков и Мартиросян подписали контракт с ТНТ, согласно которому теряли право работы на других каналах, а менять ведущих Константин Эрнст не намеревался. Прожекторперисхилтон и четверка ведущих В 2008 году в эфире «Первого канала» появилась еще одна передача с Ургантом и Александром Цекало – «Большая разница». Она представляла тематический набор пародийных скетчей, посвященный конкретной знаменитости. Объект пародии в это время сидел в студии и смотрел на себя со стороны. Никто из гостей не уходил домой обиженным, ведь пародии были выполнены на профессиональном уровне. Иван Ургант и Александр Цекало в шоу «Большая разница» В 2012 Ургант становится ведущим собственного шоу «Вечерний Ургант». Программа состояла из нескольких рубрик, посвященных самой разной тематике, от обзора киноновинок до песенок про курс доллара. Некоторые рубрики были позаимствованы из «Прожектора» и «Большой разницы» и слегка изменены. Шоу вышло на международный уровень: за годы эфира Ургант поменялся часами со Шварценеггером, поцеловался с Хью Джекманом и вместе с Беном Стиллером раздавал подарки детям. 


ИВАН УРГАНТ В КИНО


В 1996 году, во время периода «поиска себя» Ургант снялся в эпизодической роли в картине «Жёсткое время». В 1999 была роль главного злодея в одной из серий «Улиц разбитых фонарей» (выпуск «Ловушка для мамонта»). Затем последовала парочка камео, главная роль в фильме «Он, она и я», а также участие в серии новогодних фильмов «Ёлки». В 2011 Иван сыграл друга Высоцкого в байопике Петра Буслова и впервые продемонстрировал публике образ певца Гриши Урганта. Иван Ургант пробуется на роль Севы Кулагина 


ИВАН УРГАНТ – МУЗЫКАНТ


В детстве Ваня посещал детскую музыкальную школу №18, которую в свое время окончили Александр Розенбаум и Николай Фоменко, – учился на специальности «ударные». Позже он самостоятельно овладел навыками игры на блок-флейте, аккордеоне, гитаре и фортепиано. Ургант умеет играть на нескольких музыкальных инструментах В 1998 году Ургант под псевдонимом Внуук записал альбом «Звезда» совместно с Максимом Леонидовым из квартета «Секрет». Но «звезды» не сложились, и альбом так и не поступил в продажу. Весь выпущенный тираж Ваня раздал друзьям. Гриша Ургант собственной персоной В 2011 ведущий возобновил певческую деятельность. Для многих поклонников проект «Гриша Ургант» стал настоящим сюрпризом. Поначалу казалось, что афиша с молодым человеком, которого от Ивана Урганта отличало лишь наличие усов, – очередная шутка знаменитого балагура, но все оказалось серьезно. Любовная лирика, положенная на мелодичный мотив, сложилась в полноценный сольник «Estrada», вышедший в 2012 году. 


ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ ИВАНА УРГАНТА 


Первый раз Иван Ургант женился, едва достигнув совершеннолетия. Несмотря на возражения родных, он заключил брак с 22-летней девушкой по имени Карина Авдеева. За полтора года отношений молодожены осознали, что еще не готовы к таким серьезным изменениям в жизни, и подали документы на развод. Карина оставила на память о замужестве фамилию Ургант. Второй, гражданской супругой Ивана стала Татьяна Геворкян. Молодые люди познакомились в офисе MTV. Татьяна рассказывала, что пожалела одиноко сидящего в операторской симпатягу и угостила его шоколадкой. Они встречались почти пять лет, вместе снимали квартиру, строили планы на будущее, но расстались вскоре после перехода Ивана на Первый канал. Иван Ургант и Таня Геворкян Многие предполагали, что как раз в профессиональной зависти Татьяны и кроется причина разрыва, однако девушка отрицала все обвинения подобного плана, рассказав, что разлад начался из-за Татьяниного страха перед серьезными отношениями и проблем личного характера, вызванных постоянным стрессом на работе. В довершение ревнивая ведущая узнала, что Иван ужинал в ресторане в компании симпатичной брюнетки, хотя ей соврал, что встречается с приятелем. Девушка собрала вещи и ушла, ничего не сказав возлюбленному. Не успели отношения с Геворкян дойти до финальной точки, как Урганта «сосватали» с актрисой Эмилией Спивак. В 2006 они познакомились на съемочной площадке фильма «Жесть», и в том же году получили главные роли в фильме «Трое и снежника». По сюжету между героями Урганта и Спивак разгорается роман. Съемочная группа отмечала, что Эмилия кокетничала с Иваном и после съемок. Кадр из фильма «Трое и снежинка» В тот вечер Ургант ужинал не с Эмилией, а в компании Натальи Кикнадзе, в которую ведущий был влюблен еще в гимназии. В 10 классе между подростками даже возникла взаимная симпатия, но после школы их пути разошлись. Иван Ургант и Наталья Кикнадзе были одноклассниками Ургант приехал в Петербург по деловым вопросам и столкнулся с бывшей возлюбленной – чем не повод посидеть и вспомнить прошлое. Спонтанный вечер встреч вылился в нечто большее, и вскоре Иван сделал Наташе предложение. Иван Ургант с женой Натальей Кикнадзе В 2015 году пара тайно поженилась, огорошив поклонников Урганта. Эрика, одна из двух дочерей Натальи от первого брака, осталась жить с мамой и новым папой. Фото из личного аккаунта Ивана Урганта в Instagram 15 мая 2008 года у них родился первый совместный ребенок, дочка Нина, получившая имя в честь бабушки Ивана. Семь лет спустя, 21 сентября 2015, на свет появилась Валерия Ургант. Старшая дочь Урганта похожа на отца как две капли воды 


ИВАН УРГАНТ СЕЙЧАС 


В 2016 году Ургант продолжил работу над проектами «Смак» и «Вечерний Ургант», а также сотрудничал с Владимиром Познером, выпустив документальный сериал «Еврейское счастье» про путешествие по Земле обетованной.

Показать полностью 11

"Женщина, которая жует" - Алле Галкиной исполняется 67 лет!

"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет
"Женщина, которая жует" -  Алле Галкиной исполняется 67 лет! Пугачева, День рождения, Длиннопост, Алла Пугачева, Днюхи, Длиннопост!, Женщина которая поет

БИОГРАФИЯ АЛЛЫ ПУГАЧЕВОЙ 


Примадонна отечественной сцены Пугачева Алла Борисовна родилась в Москве 15 апреля 1949 года. Артистка с детства увлекалась музыкой, а петь начала в школе. Прежде чем начать сольную карьеру, работала со многими коллективами. В 1965 году Алла Пугачева закончила среднюю 496-ю московскую школу и в это же время записала для программы «С добрым утром» Всесоюзного радио хит «Робот». Следующие два года певица отправилась на свои первые гастроли по Тюмени и Заполярью в составе агитационной бригады радиостанции «Юность». А по приезду Алла Пугачева стала концертмейстером в Государственном училище циркового и эстрадного искусства. Обучение певица проходила на дирижёрско-хоровом отделении столичного музыкального училища имени Ипполитова-Иванова. В 1969 году артистка стала солисткой липецкого вокально-инструментального ансамбля «Новый электрон», спустя год Пугачева Алла Борисовна уже сотрудничает с ансамблем «Москвичи», а затем, до 1972 года, с эстрадным оркестром под руководством Олега Лундстрема. С 1974 года Пугачева работает под руководством Павла Слободкина в ансамбле «Веселые ребята». С составе коллектива Алла Борисовна получает Гран-При фестиваля «Золотой Орфей» за песню «Арлекино», после чего записывает песни Микаэла Таривердиева для фильма Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром». Примадонна российской эстрады В 1976 году артистка выпускает маленькую пластинку с «Веселыми ребятами», после чего уходит из коллектива. В этом же году болгарская компания «Балкантон» выпускает пластинку ансамбля «Веселые ребята», где на второй стороне пять песен поет певица. Тогда же Алла Пугачева впервые вышла в финал фестиваля «Песня года».



«Женщина, которая поет» 


В 1977 году Пугачева Алла Борисовна снялась в главной роли и впервые предстала в качестве профессионального композитора (псевдоним Борис Горбонос) в ленте «Женщина, которая поет». Это музыкальный фильм-полубиография певицы. В 80-е года он считался культовым среди поклонников Пугачевой. Благодаря именно этой картине Пугачеву начали воспринимать «женщиной, которая поет». До 1980 года Алла Пугачева выступает под руководством Александра Авилова в группе «Ритм», после чего появляется группа «Рецитал», которая много лет сопровождала все выступления певицы. В 1981 году Алла Борисовна получила диплом режиссера музыкального театра Государственного института театрального искусства имени А. В. Луначарского. Там Примадонна училась в мастерской А. Н. Николаева. Концертные программы За годы своей творческой деятельности Алла Пугачева представила достаточно много концертных программ. В частности, в 1979 году выпущена «Женщина, которая поет», 1981 году «Монологи певицы», в 1981 году при участии Раймонда Паулса представлена «У нас в гостях Маэстро», в 1984 году последовала сольная программа «Поет Алла Пугачева». Популярные и уже традиционные «Рождественские встречи» появились в 1988 году. Концерты под таким названием проходят на крупнейших площадках страны и собирают на одной сцене всех звезд российской эстрады. За время своей работы Алла Пугачева выпустила 60 пластинок и дисков, среди которых, как и номерные альбомы, так и запись концертных программ. С Филиппом Киркоровым Во время своей активной концертной деятельности Алла Пугачева активно принимает участие в престижных фестивалях и конкурсах песни. Причем и в качестве певицы и в качестве члена жюри. В 1974 году Примадонна стала лауреатом V Всесоюзного конкурса артистов эстрады. Артистка исполнила песни «Посидим, поокаем» и «Ермолова с Чистых прудов». Так же участвовала в программе каннского фестивале МИДЕМ в 1976 году и была членом жюри первого телеконкурса «С песней по жизни» в 1977 году. В 1978 году взяла Грин-при «Янтарный соловей» на конкурсе «Сопот» с композицией «Все могут короли» и была гостей того же конкурса в 1979 году. Принимала участие в радиоконцерте WDR на международном музыкальном фестивале в Кельне в 1980 году. Исполняла песню вместе с Владимиром Кузьминым «Надо же…» на фестивале в Сан-Ремо. В 1989 году была в жюри и участвовала в гала-концерте фестиваля кантри-музыки в Нэшвилле. Там, кстати, ей был вручен приз за победу и вклад в фестивальное достижение «Distant Accord». Одним из самых ярких было выступление на престижном песенном конкурсе «Евровидение - 1997». Алла Пугачева на видео Алла Пугачева далее не один десяток концертов в странах ближнего и дальнего зарубежья. Поклонники горячо встречали певицу в США, Швейцарии, Германии, Индии, Италии, Франции, Швеции, Венгрии, Югославии и многих других странах. На концертах – постоянные аншлаги и успех. А в 1985 году в Финляндии даже спустили на воду судно «Алла», которое назвали в честь российской певицы.


Уникальный голос 


Алла Пугачева – так называемая женщина многих голосов. Она может утонченно щебетать, петь чистый рок меццо-сопрано, рычать и рыдать в стиле драматического кабаре. При этом, актерские данные Примадонны вне всяких сомнений. Певица может принять шутливость кокетки, сладость инженю или же стать уставшей от жизни Эдит Пиаф. За свою биографию Алла Пугачева сотрудничала со многими мировыми и отечественными знаменитыми исполнителями и композиторами. Среди коллег значились такие звезды, как Александр Зацепин, Игорь Николаев, Раймонд Паулс, Юрий Чарнавский. Так же Примадонна дала совместный концерт со знаменитым французом Джо Дассеном в 1979 году на открытии московской гостиницы «Космос». Очень плодотворным оказалось сотрудничество с немецким композитором Удо Линденбергом. Тандем образовался после успешных гастролей в 1986 году в Швеции. С участием Удо Линденберга прошли и всесоюзные концерты программы «Алла Пугачева представляет». В них приняло участие шведское трио «Хоррейз». А в 1987 году Примадонна приняла участие в рок-фестивале в швейцарском Винтерпуте, на празднике «Рок за безъядерный мир» и марше памяти Рок за безъядерный мир. А летом 1988 года прошла презентация совместного диска под названием «Песни вместо писем». Приданое В 1987 году Примадонна, после скандала в гостинице «Прибалтийская», на время пропала из поля зрения поклонников. Но уже в 1988 году Алла Пугачева создала и встала у руля театра-студии «Театр Песни». В качестве художественного руководителя Пугачева организовывала гастроли с программами, в которых участвовали артисты театра. Впоследствии из «Театра Песни» вышло много звезд отечественной эстрады.


Заслуженная Примадонна 


В начале 21 века Алла Борисовна стала Примадонной российской сцены. В 2005 году артистка организовала вместе с композитором Игорем Крутым фестиваль «Песня года». И в том же году певица стала официальной Музой ежегодного конкурса «Новая Волна» в Юрмале.


Уход со сцены 


5 марта 2009 года Алла Пугачева во всеуслышание заявила, что завершает свою концертную деятельность. «Алла Пугачёва — певица уйдёт со сцены, но настанет время другой Аллы Пугачёвой, у которой есть «Радио Алла», есть театральная деятельность. Хотя уходить сейчас, наверное, не время — на дворе кризис, надо зарабатывать деньги, но есть ряд причин, по которым я это делаю. Вот две главные причины. Первая — здоровье мое, сердце мое уже не очень позволяет кататься туда-сюда. И вторая причина — в том, что после ряда операций, которые мне пришлось перенести, мой голос, конечно, подсел и уже не может выразить тех интонаций, которые мне хотелось бы донести», — сказала певица.


Личная жизнь


В 1969 году Алла Пугачева вышла замуж за литовского циркового артиста Миколаса Эдмундаса Орбакаса. Плодом любви артистов стала дочка Кристина. Впрочем, брак не продлился долго. В 1971 году супруги расстались. Второй раз Алла Пугачева вышла замуж в 1976 году. Вторым супругом женщины, которая поет, стал Александр Стефанович. Впрочем, семейные отношения тоже закончились разводом, в 1980 году. В 1985 году Примадонна узаконила свои отношения со своим продюсером Евгением Болдиным. Кстати, именно вместе с ним певица организовала «Театр Песни». Пара рассталась в 1993 году, а спустя два года Алла Борисовна выходит замуж за поп-короля российской сцены Филиппа Киркорова. В 2005 году знаменитости разводятся. После этого, Пугачева не спешит в ЗАГС и находит свое женское счастье вместе с Максимом Галкиным. Пара живет гражданским браком уже десять лет.



Интересные факты 


Один из самых кровожадных маньяков Советского Союза Анатолий Нагиев преследовал Примадонну и поставил целью своей жизни убить певицу. Мужчина в конце 70-х начале 80-х годов убил 6 женщин, которые были очень похожи на Аллу Пугачеву. Убийцу арестовали, осудили и расстреляли. Певице принадлежит квартира общей площадью 500 квадратных метров и элитном доме в Филипповском переулке столицы. К тому же, Пугачева владеет загородным домом и участком в 50 соток, который она купила в 1990 году в деревне Бережки около Истринского водохранилища Подмосковья.

Показать полностью 13

День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года!

День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года! Эдриан Броуди, День рождения, Длиннопост, Фильмы, Пианист фильм
День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года! Эдриан Броуди, День рождения, Длиннопост, Фильмы, Пианист фильм
День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года! Эдриан Броуди, День рождения, Длиннопост, Фильмы, Пианист фильм
День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года! Эдриан Броуди, День рождения, Длиннопост, Фильмы, Пианист фильм
День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года! Эдриан Броуди, День рождения, Длиннопост, Фильмы, Пианист фильм
День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года! Эдриан Броуди, День рождения, Длиннопост, Фильмы, Пианист фильм
День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года! Эдриан Броуди, День рождения, Длиннопост, Фильмы, Пианист фильм
День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года! Эдриан Броуди, День рождения, Длиннопост, Фильмы, Пианист фильм
День рождения "Пианиста"! Сегодня обладателю премии оскар Эдриану Броуди 42 года! Эдриан Броуди, День рождения, Длиннопост, Фильмы, Пианист фильм

Биография

Ранние годы


Эдриен Броуди родился 14 апреля 1973 года в Нью-Йорке, в еврейской семье. Его родители: фотожурналистка Сильвия Плачи и учитель истории Элиот Броуди. Всё своё детство он провёл в Вудхейвене, в Квинсе.



Необычную внешность своего сына мать использовала в своих работах. Позже сам Эдриен признавался, что именно она научила его правильно вести себя перед камерой. В 12 лет при поддержке матери он стал выступать с фокусами на детских вечеринках. Программа, которую он демонстрировал, называлась «Удивительный Эдриан».



По признанию самого Броуди, он с детства мечтал стать актёром:


Я был диким, непослушным ребёнком, и у меня было потрясающее воображение. Всякий опыт, который я получал, я пытался использовать в игре. Во мне всегда жил актёр.


В школьные годы посещал Высшую школу исполнительного искусства Ла Гардия, куда был зачислен по настоянию родителей. Окончил Американскую академию кинематографических искусств и наук.


Также Эдриен Броуди некоторое время посещал занятия игры на фортепиано, но не закончил обучение:


В отличие от большинства музыкантов, я начал учиться музыке довольно поздно. Своего преподавателя я, мягко сказать, недолюбливал. У неё очень заметно проступали вены на руках, и мне по молодости казалось, что если я буду много заниматься, то и у меня появятся такие. Было страшновато. Но вот теперь, видите, вены на руках повылезали, а играю я всё так же на «троечку». (Смеётся.) Сейчас вообще жалею, что пренебрегал занятиями.


Карьера


1988—2001 гг.


В конце 1980-х — начале 1990-х годов Эдриен Броуди работал на телевидении и играл небольшие эпизодические роли в кино. В тринадцатилетнем возрасте стал сниматься в рекламных роликах и сыграл в спектакле одного из театров Нью-Йорка. После окончания Американской академии кинематографических искусств и наук начал работать в театре.


Свою первую главную роль Эдриен Броуди получил в фильме Home at Last режиссёра Дэвида Де, когда ему было 15. Затем последовала роль в телесериале Annie McGuire. Спустя 5 лет после этого в 1993 году Броуди исполнил роль в драме Стивена Содерберга «Царь горы», ставшей его первой заметной работой. Несмотря на то что роль, сыгранная им, в этой картине носила второстепенный характер, тем не менее зрители и критики отметили своеобразное обаяние нового актёра. После «Царя горы» Броуди снимался в нескольких телесериалах, играл в малобюджетных фильмах.


Следующим значимым для его актёрской карьеры событием стало участие в фильме режиссёра Терренса Малика «Тонкая красная линия» в 1998 году. Несмотря на то что после монтажа роль Броуди была сведена к минимуму, оставшиеся несколько сцен вывели актёра в ранг «подающих надежды». Следствием этого было появление Эдриена Броуди на обложке журнала Vanity Fair за апрель 1999 года в качестве подающего надежды молодого актёра.



В фильме Спайка Ли «Кровавое лето Сэма», снятого в 1999 году, Броуди вместе с Дженнифер Эспозито, Джесикой Галдбрес, Дериелом Гиралдом, Джорджем Табом, Майклом Харпером и Ивэном Коэном исполнил песню Hello from the Gutters, которая вошла в саундтрек к фильму.


Участие в картинах таких режиссёров, как Терренса Малика в фильме «Тонкая красная линия» (1998 год), Спайка Ли в «Кровавое лето Сэма» (1999 год), Барри Левинсона в «Высоты свободы» (1999 год) и Кена Лоуча в «Хлеб и розы» (2000 год), сделало его узнаваемой фигурой в мире кино. А за роль бармена Криса Каллоуэй в фильме режиссёра Эрика Бросса «Ресторан» Эдриен Броуди был впервые номинирован на кинематографическую награду — Independent Spirit Award — в категории «лучшая мужская роль».



Эдриен Броуди и Роман Полански на Каннском кинофестивале 2002 года


В 2001 году актёр исполнил роль графа Николоса де Ля Мотте, мужа главной героини, в фильме «История с ожерельем». Несмотря на то что картина была плохо воспринята критиками, работа Эдриена Броуди получила положительные отзывы. В своей рецензии на фильм писатель Алекс Экслер говорит:


Весьма хорош Эдриен Броуди в роли мужа Жанны. Эдакий парижский хлыщ, коварный соблазнитель, подлый негодяй. Классно сыграно, типаж — совершенно убедительный, однако при этом не лишённый довольно симпатичных черт.


В том же году вышел фильм режиссёра Петера Сера «Горечь любви», где Броуди сыграл мошенника Джека Грейса. За эту роль он получил свою первую кинематографическую награду — VFAA — в номинации «Лучший актёр». Рецензиатор Алексей Дубинский так оценивает работу Эдриена Броуди в этом фильме:


Эдриан Броди и Шарлотта Айанна играют своих героев на том уровне правдоподобия, в лучшем смысле этого слова, на котором пустые слова и глупые поступки, примитивные сюжетные ходы и банальные характеристики персонажей вдруг оказываются заполнены неким осмысленным, даже неглупым содержанием. Рискну предположить, что именно обаяние Эдриана и Шарлотты позволило Петеру Серу получить «Серебряного Леопарда» на фестивале в Локарно.


2002—2003 гг.


Всемирную известность Эдриену Броуди принесло исполнение роли польско-еврейского музыканта Владислава Шпильмана в драматическом фильме Романа Полански «Пианист». Что примечательно, актёр предпочёл участие в этой картине главной роли в фильме «Пёрл Харбор». В ходе подготовки к съёмкам в кинокартине «Пианист» Эдриен Броуди заучивал на фортепиано сочинения Фредерика Шопена и похудел на 13 кг.


За эту роль он получил похвальные отзывы критиков и в 2003 году был удостоен нескольких номинаций и наград, включая «Оскар», став самым молодым актёром — обладателем этой премии (ему было 29 лет) и первым актёром, который в пятёрке номинантов обошёл четырёх уже «оскароносных» коллег — Дэниела Дэй-Льюиса, Майкла Кейна, Николаса Кейджа и Джека Николсона; а также «Сезар», став единственным американским актёром, получившим эту премию. Несмотря на всё это, по мнению многих критиков, Броуди имел наименьшие шансы получить премию из четырёх других номинантов на «Оскар».



75-я церемония вручения наград Американской киноакадемии «Оскар» состоялась 23 марта 2003 года, на четвёртый день после начала войны в Ираке, поэтому в своей благодарственной речи Эдриан Броуди затронул эту тему:


После успеха в «Пианисте» Броуди стал сниматься чаще. Сначала на экраны вышла ограниченным тиражом мелодраматическая комедия «Кукла», где его партнёршей по съёмочной площадке стала Мила Йовович. В этом фильме он сыграл скромного клерка Стивена, который решил сменить профессию — стать чревовещателем. Для этой роли актёр специально обучался чревовещанию. Уже в следующем году вышел фильм «Поющий детектив», где Броуди снялся вместе с Мелом Гибсоном и Робертом Дауни младшим.


В 2002 году Броуди также снялся в клипе Тори Эймос «A Sorta Fairytale».


В 2003 году Эдриен Броуди стал лицом итальянского модного лейбла Ermenegildo Zegna, ранее появившись в костюме этой марки на церемонии вручения наград «Оскар» и «Золотой глобус». Он представил рекламную кампанию мужской линии одежды сезона «весна-лето 2003» и «осень-зима 2003».


2004—2006 гг.


2004 год был ознаменован для Эдриена Броуди ролями в фильмах «Таинственный лес» М. Найта Шьямалана и «Пиджак» Джона Мейбери.


В картине «Таинственный лес» он сыграл слабоумного жителя посёлка Ноя Перси. Несмотря на то что фильм получил посредственную оценку критиков, игра Эдриена Броуди в этой кинокартине была оценена положительно.


В фильме «Пиджак» Броуди сыграл бывшего военного, вернувшегося на родину после участия в войне в Персидском заливе и страдающего потерей памяти вследствие огнестрельного ранения в голову. Во время съёмок актёр сидел на белковой диете, чтобы убедительнее выглядеть в роли ветерана войны. Эту картину мировая критика отнесла к событиям года, а относительно игры Эдриена Броуди критики отмечали, что «только его лицо может выражать такой страх и такое страдание».


Также в 2004 году журнал Esquire признал Эдриена Броуди самым стильным мужчиной Америки. А на 76-й церемонии вручения кинонаград «Оскар» он объявлял и вручал премию в номинации «Лучшая женская роль», в которой победила Шарлиз Терон.


В 2005 году он исполнил роль Джека Дрисколла в кинокартине «Кинг-Конг» — очередном ремейке одноимённого фильма 1933 года. Примечательно то, что Броуди был единственным кандидатом на эту роль, поэтому подписал контракт на съёмки в фильме ещё до того, как был написан сценарий. Также известно, что во многих сценах актёр отказался от услуг дублёра — к примеру, в ходе съёмок эпизода, в котором его персонаж пытается отвлечь внимание Кинг-Конга, уезжая от него на такси. Ещё он озвучил своего персонажа для компьютерной игры King Kong: The Official Game of the Movie, выпущенной по мотивам фильма 2005 года.


Известно, что телеканал «НТВ-кино» хотел пригласить Эдриена Броуди на главную роль в экранизации книги Владимира Орлова «Альтист Данилов» и даже уже вёл переговоры с его агентами, но позже было решено отказаться от этой идеи.


В 2006 году на экраны вышел фильм «Смерть супермена», где Броуди сыграл частного детектива Луиса Симо, который расследовал гибель актёра Джорджа Ривза.



2007—2008 гг.


В 2007 году Эдриен Броуди вновь сыграл реальную историческую личность — выдающегося испанского тореро Мануэля Родригеса Санчеса — в картине «Манолете». Его партнёршей по фильму стала Пенелопа Крус. Для роли испанца актёру понадобился испанский акцент, для чего он посещал занятия известной преподавательницы языка.



В том же году вышла комедия режиссёра Уэса Андерсона «Поезд на Дарджилинг», где Броуди сыграл одного из трёх братьев, которые не виделись много лет и, встретившись только после смерти отца, отправились в Индию на поиски матери, оставившей семью ради духовного прозрения.



2008 год был ознаменован для Эдриена Броуди двумя главными ролями в фильмах «Братья Блум» и «Кадиллак Рекордс». В картине «Кадиллак Рекордс» Броуди сыграл роль основателя звукозаписывающей кампании «Чесс рекордс» — Леонарда Чесса, который продвинул «расовую музыку» на рынок. За этот фильм он получил премию Black Reel в номинации «Лучший ансамбль» вместе с другими актёрами, снимавшимися в картине.



В авантюрной комедии «Братья Блум» Броуди сыграл мошенника Блума, который вместе с братом Стивеном (Марк Руффало) обманом отбирает деньги у миллионеров. Партнёршей Броуди и Руффало по съёмочной площадке стала Рэйчел Вайс. По мнению обозревателя Los Angeles Times Роберта Абеле, в этом фильме Эдриен Броуди смотрится неубедительно:



Трудно закрыть глаза на тот факт, что картина с Броуди в роли мошенника сильно лишена подлинного чувства и органического импульса. Актёры на главные роли подобраны просто неправильно — сверхугрюмый Броуди и обычно замечательный Марк Руффало не кажутся похожими на интриганов.



Также в 2008 году Броуди попробовал себя в роли композитора, написав музыкальную тему к документальному фильму о своей матери Сильвии Плачи как о фотографе — Self-Portrait with Cows Going Home and Other Works: A Portrait of Sylvia Plachy (англ. «Автопортрет с коровами, идущими домой и другие работы: портрет Сильвии Плачи»). Сам Эдриен Броуди всегда позиционировал себя не только как актёра, но и как музыканта:



Музыка играет значимую роль в жизни большинства людей. Музыка — это международный язык, на котором мы все можем общаться.(…) А сам я не только люблю послушать хорошую музыку, но и помузицировать.



12 мая 2008 года в Турине Эдриен Броуди приступил к съёмкам в новом триллере итальянского режиссёра Дарио Ардженто «Джалло». Это будет первый случай, когда голливудский актёр такого уровня, как Броуди, согласился сниматься в фильме этого режиссера. Также Эдриан Броуди выступит в этом проекте не только как актёр, но и как один из исполнительных продюсеров.



В ноябре этого же года в Детройте начались съёмки в комедии «Высшая школа». Этот фильм станет режиссёрским дебютом Джона Столдерга младшего. Вместе с Броуди в картине также снимается Майкл Чиклис. Чиклис и Броуди сыграют главные роли — директора школы и наркодилера. Выход кинокартины был запланирован на 2010 год.



2009—2010 гг.


В январе 2009 года начались съёмки боевика «Курьер» режиссёра Расселла Малкахи, где Броуди играет курьера, который должен пересечь всю страну и доставить ценный портфель главарю криминального мира. Релиз фильма запланирован на 2010 год.


Также в январе Броуди вновь вручал «Оскар» вместе с Робертом де Ниро, Майклом Дугласом, Энтони Хопкинсом и Беном Кингсли в номинации «Лучшая мужская роль», в которой победил Шон Пенн.


В апреле Эдриен Броуди принял участие в 33-х гонках Toyota Pro в Лонг-Бич в рамках заезда Celebrity Race. Целью этого мероприятия был сбор денег для детских больниц в округе Ориндж, Калифорния. Согласно традиции участники должны придумать себе прозвище — Броуди назвался Bad Boy Brody.



В июне того же года Эдриен Броуди был приглашён на 31-й Московский международный кинофестиваль в качестве почётного гостя. Он прибыл в Москву 18 июня, а уже 19 июня в кинотеатре «Пушкинский» провёл официальную церемонию открытия вместе с президентом фестиваля Никитой Михалковым.


Во время пресс-конференции актёр сказал, что участие в фестивале в Москве для него большая честь и, что он давно хотел посетить Россию:


…могу сказать, что я знал о существовании этого фестиваля и знаю, что он проходит в 31-й раз. Вот, пожалуй, и всё. Но я очень уважаю творчество российских кинематографистов и считаю, что они имеют одни из самых значимых позиций в мировом кинематографе. (…) Я горжусь тем, что получил приглашение, — я всегда мечтал побывать в Москве. Так что тут ещё добавились и чисто эгоистичные порывы — я очень хотел побродить по вашему городу.


Предполагалось, что Броуди может получить приз имени Станиславского, но в итоге премия была посмертно присуждена Олегу Янковскому.


Во время церемонии открытия произошёл неловкий момент, который позже широко освещали СМИ. В своей приветственной речи Эдриен Броуди упомянул Станиславского, чем вызвал непонятный смех президента фестиваля Никиты Михалкова, а после и всего зала. Так и не поняв причину веселья, актёр извинился и предположил, что смех вызвали «трудности перевода». Предположительно реакцию вызвала фраза, в которой Броуди заявил, что сейчас будут «чтить великого Станиславского», хотя на самом деле должны были вручить приз, носящий имя этого режиссёра. Также на 31-м ММКФ в рамках внеконкурсной программы «Гала-премьеры» Эдриен Броуди представил фильм «Кадиллак рекордз».



Также в июле, сразу после возвращения актёра с ММКФ, в штате Айова начались съёмки ремейка немецкого психологического триллера «Эксперимент». Режиссёром картины является Пол Шеринг. Партнёрами Броуди на съёмочной площадке стали Форест Уитакер и Кэм Жиганде. Броуди сыграл роль лидера группы заключённых.



В 2010 году выходит фантастический боевик «Хищники», в котором Броуди сыграл наёмника Ройса, оказавшегося вместе с несколькими другими убийцами на неизвестной планете, где им придётся спасаться от ужасных охотников.



2011—2012 гг.


В вышедшем в 2011 году фильме «Полночь в Париже» Броуди исполнил роль Сальвадора Дали.



Личное


Об Эдриене Броуди говорят как о противоречивой фигуре. Некоторые, кому приходилось работать с ним, утверждают, что у него скверный характер. Актриса Елена Антоненко, снимавшаяся вместе с Броуди в фильме «Хлеб и розы», вспоминала:



Он был очень агрессивно настроен по отношению к другим. Абсолютно ни с кем не общался. Даже не здоровался. Так мы с ним и не пообщались и не поговорили ни разу.



Сам актёр позиционирует себя как открытого и весёлого человека]:



Во мне всего по чуть-чуть. Нельзя же быть кем-то одним — или рыцарем печального образа, или шутом. Просто устаешь от вечного имиджа очаровательного умника. С пристальным взглядом и бледным ликом. Я весельчак по натуре, и мне хочется в жизни, так сказать, компенси­ровать свои серьёзные роли.



Эдриен Броуди известен своим серьёзным отношением к работе. Кира Найтли после совместных съёмок с Броуди в фильме «Пиджак» говорила:



Это фантастически — работать с человеком, который настолько серьёзно относится к своей профессии. Он всецело погружается в роль, и ты чувствуешь, как его энергетика распространяется на тебя и на всю съёмочную группу. Каждый момент он сфокусирован на том, что делает. Работа с таким актёром — это мастер-класс для меня.



Относительно своих интересов Броуди признаётся, что увлекается автомобилями. Также он большой поклонник хип-хопа, блюза. Журнал InStyle говорит о Броуди как о человеке, ведущем активный образ жизни.



Личная жизнь


В 1992 году он попал в серьёзную аварию на мотоцикле и потратил несколько месяцев на лечение.



Однажды я чуть не побывал в коровьей жопе. В Индии я купил мотоцикл — мы с подругой колесили как проклятые. Как-то раз я мчался по узкой дороге. Впереди ехал тук-тук (трехколесный моторикша. — Esquire). Я прижался к обочине, чтобы объехать его и тут вдруг увидел перед собой корову. Она смотрела на меня своим честным коровьим взглядом. Я надавил на тормоз, вылетел из седла, перелетел через руль и головой вперед полетел прямо в коровий зад. Но корова увернулась, и я упал на асфальт. Помню, я лежал и думал: чёрт, а какая могла быть смешная смерть.



Другой несчастный случай произошёл с актёром прямо на съёмочной площадке фильма «Кровавое лето Сэма», когда ему сломали нос во время финальной драки. Эдриен Броуди не стал делать пластическую операцию, посчитав, что новый внешний вид выгодно выделяет его среди других актёров.



В интервью, данном Броуди во время посещения Московского кинофестиваля, на вопрос, как он относится к актёрской известности и к своей, в частности, актёр сказал:



Конечно, известность изменяет жизнь к лучшему. Но есть и негатив, связанный с тем, что все мы живём в культуре знаменитостей, в мире глянца, но я, честно говоря, рад тому, что люди узнают меня по моим работам, а не по тому, как часто я мелькаю в светских тусовках.



По словам самого актёра, помимо кино, в обыденной жизни ему важно его личное время-пространство, когда он может брать кратковременные паузы между съёмками, посвящая их чему-то другому.



Семья


Мать Эдриена Броуди Сильвия Плачи


Отец — Элиот Броуди — преподаватель истории и художник (сейчас на пенсии) польско-еврейского происхождения; мать — фотограф Сильвия Плачи (Sylvia Plachy), рождённая в Будапеште в семье католика из венгерского аристократического семейства и чешской еврейки[37][38]. Сильвия Плачи покинула Венгрию с родителями в 1956 году и поселилась в США двумя годами позже. По словам самого актёра, его семья имеет корни в Восточной Европе.


Актёр никогда не был женат, детей нет.



Отношения[править |



Эльза Патаки


Во времена начала творческой деятельности Броуди встречался с моделью DJ Скай Неллор, позже, когда пришёл в мир кино, с актрисой Моне Мазур. На церемонии вручения «Оскара» в 2003 году страстно поцеловал Хэлли Берри, что послужило поводом для сплетен в СМИ о романе между ними. После съёмок в фильме «Пиджак» Броуди приписывали роман с Кирой Найтли.



В 2007 году во время съёмок в фильме «Манолете» в Испании познакомился с испанской актрисой Эльзой Патаки. Они встретились на занятиях у известной преподавательницы языка, куда Броуди пришёл за испанским акцентом, а Патаки за английским произношением. Были помолвлены, но Патаки вышла замуж за австралийского актёра Криса Хемсворта. С 2012 года встречается с моделью Ларой Леито. Дружит с актёрами Азией Ардженто и с Бенисио дель Торо. Был очень хорошим другом рэпера Тупака Шакура, с которым снимался в кинокартине «Пуля» в 1996 году.



Критика


Пытаясь описать актёрскую работу Эдриена Броуди, критики чаще всего используют эпитет «хамелеон» из-за удивительной способности актёра перевоплощаться из одной роли в совсем противоположную и смотреться удачно в самых разных жанрах. Кинокритик Алексей Дубинский сказал:


Удивительно, что при своём ярком, запоминающемся и слегка асимметричном лице — худой, вытянутый овал, тонкие губы, длинный, как у Сирано де Бержерака, нос с горбинкой — актёр легко уклоняется от любых определений, избегает устойчивых амплуа и кажется предельно органичным в ролях и жанрах, порой, совершенно полярных. Эта же способность приспосабливаться к предложенному актёрскому материалу позволяет Броуди вытягивать каждую роль, иногда даже драматургически неудачную. Для режиссёров, не всегда способных на большие свершения, он явная находка.



Внешность Эдриена Броуди, а именно «пронзительный взгляд больших и вечно грустных глаз», напоминает критикам молодого Аль Пачино. Также его не раз сравнивали с Робертом де Ниро за нестандартные актёрские навыки и уникальный внешний вид. Что примечательно, сам Броуди резко отрицательно относится к этим сравнениям:



Сравнения с Марлоном Брандо и Аль Пачино — такая же запоминающаяся фактура — меня бесят! Мы вообще не похожи, никак. Когда выпячивается моя внешность — это отклонение от нормы. А когда я на съёмочной площадке — это другой период, гораздо более важный. Один из двух самых важных.



Критик Фрэд Стэсней так описывает актёрское дарование Эдриена Броуди:



Броуди необычайно одарённый актёр, обладающий невероятной возможностью выдавать все внутренние душевные течения и переживания героя на поверхность, ближе к зрителю…



Журнал Rolling Stone отмечает драматическую направленность актёра:



Он творит чудеса, пряча невероятную боль и скорбь за каждым своим словом.



Британская газета The Independent отзывается о Броуди следующим образом:



Эдриан Броуди совершено не похож на настоящую голливудскую звезду. Он невероятно высок, долговяз и слегка неуклюж, чёлка постоянно спадает на лицо и глаза, отвлекая внимание собеседника. Но за этой внешностью 27-летнего паренька, выросшего среди уличных хулиганов Манхэттена, скрывается один из самых зрелых и профессиональных актёров современности.



Роль в фильме «Пианист» закрепила за Броуди репутацию серьёзного, гибкого артиста, обладающего даром трагика. По признанию самого актёра, он опасался, что после роли Шпильмана его будут видеть только в однотипном трагическом амплуа. После участия в фильме «Кинг-Конг», где Эдриен Броуди выступил в новой для всех роли героя блокбастера, он говорил:


После «Пианиста» я боялся, что мне будут предлагать только драматические роли. Приятно, когда в тебе видят что-то другое, абсолютно отличающееся от того, что ты играл раньше.


Во время своего визита в Москву Эдриен Броуди признался, что он является приверженцем системы Станиславского, которая очень сильно повлияла на него как на актёра:


Для меня очень почётно побывать в России, на родине Станиславского, который, как Вы знаете, значительно повлиял на актёров по всему миру.



Меня восхищают русские мастера, а реформатор театра Константин Станиславский — это, конечно, один из тех, кто определил на века, что такое правдивая актёрская игра, к которой я всегда стремлюсь.


По словам актёра, для него главное в профессии — быть правдивым, чтобы ему верили зрители, и здесь, по его убеждению, очень важны заветы Станиславского. Во время подготовки к любой роли Броуди стремится добиться полной идентичности своего героя с самим собой как в физическом, так и в эмоциональном плане. К примеру, во время съёмок сцены в выдвижном ящике из фильма «Пиджак» актёр просил оставлять его запертым даже во время перерыва, чтобы прочувствовать состояние человека, находящегося в замкнутом пространстве.

Показать полностью 9
Отличная работа, все прочитано!