ТОП-45 курсов сценаристов: онлайн-обучение бесплатно и платно
Для работы в киноиндустрии следует пройти курсы сценаристов. Студенты научатся разрабатывать сюжетные линии и делать адаптации литературных произведений. По окончании вы сможете работать на киноплощадках, телепередачах, а также в рекламных агентствах и театрах.
Специалисты Kursfinder рассмотрели около 200 различных курсов и собрали для вас подборку из более 40 лучших программ, дополнив ее программами по монтажу и бесплатными уроками. Еще больше курсов сценаристов вы найдете в нашем каталоге.
ТОП-10 лучших курсов сценаристов в 2024 году
Сценарист от Skillbox.ru — лучшие практические задания.
Сценарист от Нетология — лучшие вебинары про написание сценариев с выдачей удостоверения о повышении квалификации.
Сценарист видеоигр от Skillbox.ru — лучший практикум по составлению сценариев для видеоигр.
Сценарист от Международная Школа Профессии — лучшее обучение с государственной поддержкой и гибким учебным графиком.
Сценарист кино и сериалов от Среда обучения — лучший гайд по составлению текстов, ролей для фильмов и сериалов.
Сценарист игр от OTUS.ru — лучшие обучающие модули по написанию текстов для персонажей игр.
Сценарист от HEDU (irs.academy) — лучшее экспресс-обучение азам в написании сценариев для разных проектов.
Сценарист от Onskills.ru — лучшее мини-обучение с упором на практику.
Режиссер от Международная Школа Профессий — лучшая обучающая программа по написанию сценариев и монтажу видео.
Режиссер монтажа от Bang Bang Education — лучшее ускоренное обучение азам монтажа и написания сценариев к разным проектам.
Благодаря курсам даже новички в киноиндустрии освоят необходимые навыки, чтобы начать работать в данном направлении. Также в подборке мы представили программы, которые подойдут уже опытным специалистам.
Онлайн-курсы сценаристов
1. Сценарист | Skillbox
В рамках данного обучение материала студент овладеет навыками написания сценария в разных форматах, а также научится исследовать и отбирать факты для разработки сюжетов. По окончанию вы сможете успешно презентовать личные проекты и создавать сложных героев.
Стоимость: 238 140 рублей.
Длительность: 8 месяцев.
Формат обучения: теоретически-практическое обучение через специальную платформу с полным сопровождением куратора.
Сертификат: да.
Преимущества:
бонусом студент получает годовое обучение английскому языку;
бессрочный доступ к теории;
возможность отсрочки первого платежа на полгода;
формирование портфолио;
практика в видеомастерской.
Недостатки:
высокая цена.
Программа обучения:
Сценарное мастерство. Базовый курс.
Сценарист: развитие карьеры.
Сценарии в видеоиграх.
Как написать сценарий к сериалу.
Итоговые проекты.
2. Сценарист| Нетология
Курс поможет научиться продумывать сюжет и создавать героев фильмов, мультфильмов или сериалов. Школа Нетологии предлагает годовую программу, которая рассчитана на 107 часов теории и 259 часов практики. На ней каждый студент подготовится к питчингу сценариев, пройдя обучение у экспертов телеканала «Пятница»,« СТС», «Амедиа». В результате выпускник получит три полноценных сценария в портфолио.
Стоимость: 160 200 рублей.
Длительность: 1 год.
Формат обучения: теоретически-практический дистанционный проект
Сертификат: выдача удостоверения о повышении квалификации
Преимущества:
помощь в трудоустройству, стажировки у партнеров;
наличие гибких условий по оплате;
гарантия возврата денег, если обучение не подходит.
Недостатки:
высокая стоимость;
длительное обучение.
Программа обучения:
Сценарное мастерство.
Драматургическая база.
Сценарий полного метра и сериала.
Особенности киноиндустрии и профессии сценариста.
Итоговый проект.
Сценарий полного метра или пилотной серии сериала.
3. Сценарист видеоигр | Skillbox
Студент получает базовые навыки по проработке героев, оформлении сценария и прототипирования игр. Ему предоставляется подробная обратная связь от куратора и возможность стажироваться в студии разработки видеоигр GameBox.
Стоимость: от 49 900 рублей.
Длительность: 1 месяц.
Формат обучения: видеолекции.
Сертификат: нет.
Преимущества:
спикер проекта — основатель школы «Нарраторика»;
возможность обучения с нуля;
бонус - месяц «Игрового тарифа» от Ростелекома;
сохранение доступа к материалам навсегда.
Недостатки:
отсутствие сертификата;
не подходит для углубленного обучения.
Программа обучения:
Развитие игрового сторителлинга.
Композиция и драматургия.
Конфликт.
Персонажи.
Внутриигровые тексты.
4. Сценарист| Международная Школа Профессий
Практическое обучение, на котором каждый желающий научится продумывать сюжет и оригинальных персонажей. Вы узнаете секреты создания захватывающих историй и написания сценариев к фильмам, сериалам и видеоиграм. Пользователь получает образование в рамках интерактивных заданий, вебинаров и записей занятий. Обучение легко совмещать с работой и другими занятиями.
Стоимость: 16 500 рублей.
Длительность: 3 недели.
Формат обучения: вебинары, домашние задания.
Сертификат: да.
Преимущества:
доступность образования;
возможность оплаты маткапиталом;
гибкий график;
поддержка от наставников.
Недостатки:
краткосрочная программа без получения глубоких профильных знаний;
нет помощи в трудоустройстве.
Программа обучения:
Вводный модуль.
Идея, драматическая ситуация.
Сценарная структура.
Диалоги, герои, злодеи.
Жанры, рецензии, экранизации.
5. Сценарист кино и сериалов | Среда обучения
Уроки помогут проработать личные идеи и подать их в готовом виде на питчинг, а также написать сценарий для короткометражнойили полнометражной картины. Курсы сценаристов и режиссеров от Юлии Лукшиной, лаурета престижных наград, позволят получить эти и другие навыки. По завершении модулей выпускник получит диплом от высшей школы «Среда обучения» и Школы кино и телевидения «Индустрия».
Стоимость: 21 833 рублей.
Длительность: 1,5 года.
Формат обучения: онлайн-уроки.
Сертификат: диплом.
Преимущества:
80% материала — практика;
взаимодействие со студентами-режиссерами, продюсерами;
обучающий материал от автора — Юлии Савенковой и Школы кино и телевидения Фёдора Бондарчука «Индустрия»;
формирование сильного портфолио для быстрого старта в карьеру;
получение престижного диплома о профессиональной переподготовке;
возможность оплаты в рассрочку.
Недостатки:
длительное обучение;
высокая цена.
Программа обучения:
Работа над персонажами.
Написание сценария.
Трехактная структура.
Написание сцены, редактура.
Презентация, питчинг.
Режиссер и сценарий.
Актер и сценарий.
Второй режиссер.
Художник-постановщик.
6. Сценарист игр | OTUS.ru
В рамках программы пользователь получит необходимые навыки для работы нарративным дизайнером, сценаристом игр и игровым писателем. Вы научитесь созданию увлекательного сюжета к играм, визуальным новеллам, играм на приставках. Игровой сценарист обучение подходит новичкам, а также любителем создания художественных текстов.
Стоимость: 60 000 рублей.
Длительность: 4 месяца.
Формат обучения: онлайн-уроки.
Сертификат: установленного образца.
Преимущества:
возможность возврата денег в течение месяца;
помощь в трудоустройстве;
большое количество полезной информации.
Недостатки:
проведение уроков в фиксированное время.
Программа обучения:
Введение в профессию нарративный дизайнер и сценарист игр.
От концепта до сценария.
Нарративный дизайн.
7. Сценарист| HEDU (irs.academy)
Дистанционное обучение «Сценарист» полезно не только для будущих сценаристов, но и для смм-менеджеров, копирайтеров, журналистов, а также всех желающих научиться писать интересные тексты. Во время обучения студент познакомится с основными инструментами и программами, используемыми в сценарном искусстве. Это поможет ему всегда быть в тренде и уверенно работать в сфере творчества.
Стоимость: 44 600 рублей.
Длительность: 2 месяца.
Формат обучения: онлайн-уроки.
Сертификат: да.
Преимущества:
ряд творческих заданий для портфолио;
актуальность знаний;
множество инструментов для создания сценариев;
обратная связь и профессиональная консультация;
бессрочность доступа к материалам курса.
Недостатки:
длительные ответы от службы поддержки.
Программа обучения:
Обязанности сценариста.
Разработка концепции.
Подготовка к работе.
Сюжет.
Структура истории.
8. Сценарист| Onskills.ru
Дистанционное образование для начинающих с выдачей сертификата. В рамках 1–1,5-месячного обучения студент научится проработке структуры истории, созданию героев. Вся теория закрепляется на домашних и практических заданиях
Стоимость: 1900 рублей по акции.
Длительность: 1,5 месяца.
Формат обучения: онлайн-уроки.
Сертификат: государственного образца.
Преимущества:
комплексное сопровождение;
возможность просмотра трех видеоуроков бесплатно до старта;
быстрая проверка домашнего задания.
Недостатки:
недостаточное количество времени для комплексного освоения профессии.
Программа обучения:
Особенности работы сценариста.
Концепция истории.
Начало работы.
Структурные построения. Синопсис
9. Режиссер| Международная Школа Профессий
Комплексное онлайн-обучение по профессии режиссер. В ходе 13-недельного гайда пользователь учится грамотному построению сценария, работе с композицией текста, монтажу видеороликов и созданию качественного медиа. Выпускник будет иметь в портфолио готовый сценарий.
Стоимость: 25 100 рублей.
Длительность: 3 недели обучения по 2 занятия в неделю.
Формат обучения: онлайн-уроки.
Сертификат: да.
Преимущества:
освоение трех профессий;
доступ к интерактивным вебинарам и записям занятий в течение трех месяцев;
возможность совмещения обучения с работой.
Недостатки:
фиксированное время уроков.
Программа обучения:
Профессия Сценарист.
Идея и драматическая ситуация.
Сценарная структура.
10. Режиссер монтажа | Bang Bang Education
Интерактивное образование для новичков или специалистов смежных профессий, в рамках которого пользователь осваивает Adobe Premiere Pro, DaVinci ReSolve и Adobe After Effects. В ходе обучающих модулей студент обучается монтажу короткометражек, трейлеров, музыкальных клипов и рекламных роликов. В конце теории и практики собирает портфолио из шести работ от реальных брендов, проходит все этапы производства видео.
Стоимость: 108 350 рублей.
Длительность: 1 год.
Формат обучения: видеоуроки и практика.
Сертификат: да.
Преимущества:
постановка реальных задач,;
обучение в удобном формате с нуля;
наличие почти круглосуточной поддержки и обратной связи;
экспертное образование.
Недостатки:
длительное и дорогостоящее обучение.
Программа обучения:
Основы монтажа.
Монтаж рекламы.
Монтаж музыкального клипа.
Монтаж короткометражного фильма.
Еще 29 дополнительных курсов сценаристов
Мы также составили дополнительный список обучающих практикумов, которые помогут овладеть всеми необходимыми навыками.
Как написать сценарий от Алексея Ярцева. Интенсивная обучающая программа продолжительностью до 3 часов. Студент может изучить методику по разработке динамичного сценария с приемом создания диалогов и техникой текстового написания. Дополнительно студент увидит способ составления заявки для рабочей презентации. Человек может проходить обучение в свободный период времени и бессрочно получать доступ к видеоматериалам. По завершении модуля он получит готовый сценарий и сформулированную по всем нормам заявку.
Сценарист от Art For Introvert. Данный обучающий модуль доступен сразу после оплаты. Только 20% учебы представляет теория, остальное время посвящено практике. Студент будет учиться написанию разных сценариев. Учиться демонстрировать свои работы таким образом, чтобы зарабатывать первые места на питчингах. Лекционный материал доступен на любом устройстве с доступом в сеть. Дополнительно в школе проводится ряд онлайн-вебинаров, потому ученики могут пообщаться с экспертом, получить обратную связь в рамках своих сценарных наработок.
Сценарист кино и телевидения от Wordshop. В рамках данных уроков пользователь учится пониманию драматургии, разбору жанров и способам их создания. Также на лекциях человек показывает варианты адаптации сериальных сценариев, полнометражных и короткометражных кино. В школе он обучается в рамках нескольких направлений. Он реализовывает себя в рекламе, продюсировании, стратегии.
От идеи до сценария по технологии Good Story Media от Ednation. На обучающем проекте пользователям показывают, каким образом можно создать фильмы с сериалами и рекламными роликами. Обучение интересно тем, что на каждом модуле разбираются темы, основываясь на примерах отечественных и зарубежных хитов. Практика проверяется сценаристами известной кинокомпании. Группа учеников получает закрытый доступ в общество режиссеров.
Базовый курс: сценарий фильма или сериала от Снегири. Пользователи могут раскрыть все секреты телевизионной индустрии, научиться созданию и продаже сценариев. Создавали обучающий проект известные продюсеры со сценаристами, кинорежиссерами. На портале находятся видеоотзывы учеников. Школа предлагает обучаться в двух форматах. Студент может выбрать редакторскую поддержку или отказаться от нее.
Сценарист анимационного фильма от Университета «Синергия». Преимуществом данного курса является возможность подключения к онлайн-конференциям и разбора любой темы, вопроса и получения фидбека на личную работу.
Архитектура драматической сцены от Сценарной комнаты онлайн. В рамках учебного модуля слушатель может научиться управлению зрительскими эмоциями посредством взаимодействия с произведением. Студент может усвоить драматургические приемы, выполнить проработку персонажей, сюжета и понять, каким образом проводить анализ аудиовизуального языка кино. Бонусом проекта считается выдача рабочей тетради для сценариста с рядом примеров и схем.
Сценарное мастерство от Profile. С помощью обучающего модуля человек сможет с нуля научиться созданию сценария для короткометражного кинофильма. В программе находится 10 онлайн-видеоуроков со всей теорией, адаптированной к новому рыночному состоянию и запросам. Проект рекомендуется любителям "живого" общения с преподавателем.
Онлайн-курс по сценарному мастерству от киностудии «Лендок». В рамках модуля студент сможет познакомиться со сценарной профессией в разных областях, получить практикум сценарного написания. Упражнения проходят в формате "живых" вебинаров. Учебная программа рассчитана на 10 академических часов.
Сценарная мастерская онлайн от Киношколы Митты. На портале находится 16 уроков от лучших государственных сценаристов. Лекции доступны после оплаты. Программа с двумя тарифами. Есть самостоятельное обучение, есть поддержка куратора и общества.
Сценарии в кино от Школа "Сценарист". В онлайн-школе студент изучает, как должна выглядеть основа сценария с героями, диалогами и конфликтами, а также методы позволяют создать неповторимых героев и интересный сюжет.
Онлайн сценарий от New York Film Academy. На учебном проекте учат основе сценарного искусства. В рамках обучения выпускник учится также монтировать, структурировать акты в сценарии, создавать сильные диалоги, адаптировать литературные произведения.
Сценарий: искусство создания сценариев от Фильмошкола. Лекции и практика посвящена техникам создания живых, убедительных, сильных персонажей, методикам выстраивания конфликтов. На видеоуроках студенты учатся делать диалоги, анализировать литературные произведения и создавать по их мотивам сценарии.
Сценарии кинематографа и телевидения от ИсториКоуч. Обучающий модуль, направленный на изучение сценарного киноискусства. На нем студенты получают знания о технике создания сценариев для фильмов и телевизионных сериалов. За 3 месяца обучения будущие мастера развивают сюжет, конфликты, пишут разные жанровые сценарии, готовят сценарий под продажу и презентацию перед продюсерами, работают со сценарными конкурсами и рынком.
Сценарист в поисках приключений от Школа сценария. Это комплексный учебный модуль разработан опытными преподавателями, которые сами работали над многочисленными кинопроектами. В рамках обучения пользователи могут узнать основные принципы сценарного искусства, научиться создавать интересные персонажи, разворачивать захватывающие сюжеты. Преподаватели поделятся своими секретами, наилучшими практическими приемами, которые помогут создавать неповторимые, запоминающиеся истории.
Сценарист на заказ от Школа сценария. Онлайн школа предлагает уникальную возможность освоить профессию сценариста, начать зарабатывать на написании сценариев уже во время практикума. Программа курса включает в себя изучение основных принципов ремесла, разработку персонажей, создание сюжета, написание диалогов, а также практическую работу над заказными проектами.
Сценаристика для кино и телевидения от Пишу Кино. Онлайн-школа предлагает уникальную возможность изучить все аспекты создания качественного сценария. Преподаватели курса – настоящие профессионалы своего дела, с многолетним опытом работы в индустрии. Они поделятся с вами своими знаниями, секретами и техниками, которые помогут вам создать сильную и увлекательную историю. В ходе программы студент сможет познакомиться с основами структуры сценария, научится создавать уникальные персонажи, развивать сюжет, писать качественные диалоги.
Сценарий: четкий план от Киношкола "КиноМейкер". Восьминедельное обучение, в ходе которого студент получит детальную информацию о структуре, сюжете, технике формирования плана написания сюжета, построении драматургии, работе с рядом профессиональных инструментов.
Сценарист: Искусство Журналистики от Cinemotion Lab. Двенадцатинедельная обучающая программа об искусстве создания увлекательных и информативных материалов расследования. Она обучает технике сбора информации для интервью, работе с диалоговой сценарной структурой, применению жанровой журналистики и особенности адаптации реальности в сюжет.
Сценарный курс "Полный метр" от ArtKinoClub. Окончив обучение по данной программе, выпускник получит систематизированные познания об основах драматургии, которые помогут в создании актуальных, востребованных работ. Пользователь научится работе с рядом профессиональных редакторов и режиссеров. Помимо ценных навыков, онлайн-школа помогает продвинуть свою работу на питчинге и получить отклик от известных людей.
Учимся писать сценарий от коротких видео до фильмов от Udemy. В рамках обучения каждый желающий сможет познакомится с основами сценарного искусства, научиться создавать интересные, оригинальные истории, развивать персонажей, строить драматургию. Плюсом проекта становится возможность написания сценарной основы для кинофильма, сериала или игрового полнометражного фильма.
Сценарный факультет от Первой онлайн киношколы. Обучающая программа разработана профессиональными сценаристами, монтажерами, режиссерами, у которых богатый опыт работы в индустрии. Преподаватели курса помогают развить идею, создать крепкую структуру и оживить персонажей. Лучший проект будет рассмотрен в Гильдии продюсеров и агентстве "Стардаст".
Сценарист от Нового бизнес университета. 256-часовой гайд с выдачей свидетельства о повышении квалификации позволит не только научиться создавать сильные сценарии, но и понять, как работает индустрия развлечений. В рамках лекций студент познакомится с различными жанрами кино, телевидения, изучит основы структуры сценария, научитесь создавать интересных персонажей и разрабатывать запоминающиеся диалоги.
Сценарист от МАЭО. Программа обучения включает в себя все необходимые темы, начиная от основ теории сценарного искусства и заканчивая техниками и методами создания киносценариев. Один из главных плюсов гайда - его онлайн-формат. Это означает, что можно учиться в удобное для себя время и темпе, не отходя от своего компьютера. Проект включает в себя множество практических заданий, которые помогают закрепить полученные знания и развить творческие навыки. К тому же, на каждом этапе обучения можно получить обратную связь от опытных преподавателей, что является еще одним плюсом.
Курсы сценаристов от ArtWork. Представители школы предлагают очные курсы сценаристов, где каждый студент получает индивидуальное обучение. Коучи ArtWork дают персональное внимание к каждому ученику. Гибкий график занятий – одно преимущество, которым отличается программа школы. Человек сам выбирает время, дни занятий.
Сотрудники проекта готовы подобрать программу занятий, при необходимости. Курсы онлайн-обучения бесплатно с сертификатом сценариста от коучей школы помогают повысить компетентность и улучшить навыки.
Сериальный курс от Пишу Кино. Гайд разработан опытными профессионалами, которые сами работают в индустрии, знают все тонкости и секреты создания качественных сериалов. В рамках проекта студент получает обратную связь от опытных преподавателей, которые помогают развить творческий потенциал и исправлять ошибки.
Сценарный курс «Поворотный пункт» от Московской киношколы «Свободное кино». Практический модуль, который новичку предстоит самостоятельно осваивать с профессиональными коучами редакторами. В программе находится несколько учебных блоков: драматургии и продвижения. Они разбиты по 3 месяца для обучения, по итогу которых студент получает сценарий полнометражного фильма или сериального пилота. В конце его ждет питчинг перед продюсерами известных компаний.
Базовый сценарный курс «Короткометражный фильм» от Московской киношколы «Свободное кино». Обучающий проект рассчитан на всех, кто интересуется кинематографией, независимо от их предыдущего опыта или профессиональных навыков. Программа обучения включает в себя теоретические лекции, практические занятия и коллективные проекты. За время занятий студенты погружаются в мир кинематографического искусства, изучают основные элементы сценария и его структуру, а также учатся создавать ярких персонажей и увлекательные сюжеты.
Профессиональный онлайн-курс «сценарное мастерство» от Kinomaker School. Один из самых популярных проектов, предлагаемых онлайн-школой. Разработан профессионалами в области кино, сценарного искусства, которые имеют большой опыт, успешные проекты в своем портфолио. Состоит из нескольких модулей, где новичок или любитель сможет узнать важные аспекты создания качественного сценария. На лекциях коучи помогут изучить основные техники, принципы составления структуры сценария, создания персонажей, драматургии и диалогов, различные жанры, от комедии до драмы, адаптировать письмо под нужды разных форматов.
Бесплатные курсы сценаристов
Ниже мы собрали бесплатные онлайн- курсы сценаристов, которые помогут понять, подходит ли направление вам или нет.
1. Как написать сценарий от Международной школы профессий
Обучающий модуль будет отличным стартом для тех, кто мечтает стать сценаристом или просто улучшить свои навыки в этой области. Международная школа профессий предлагает гайд, который оснащен самыми современными методиками обучения. Программа разработана профессионалами, которые работают в индустрии. Потому каждый студент получит необходимое теоретическое образование, практические навыки, которые позволят им применить полученные знания на практике.
Основные характеристики:
50 видеоуроков, без сертификата;
доступ без регистрации.
2. Курс для сценаристов. Бесплатные уроки по сценарному мастерству от PreProPost
PreProPost — это платформа, которая предоставляет бесплатные уроки по сценарному мастерству. Здесь каждый новичок найдет лекции, которые помогут ему развить личные навыки в составлении интересных сюжетов, от идеи до финальной версии. Команда онлайн-школы предлагает полностью погрузиться в мир кино и стать настоящим профессионалом в сфере сценарного искусства.
Основные характеристики:
11 видеоуроков, без сертификата;
доступ без регистрации.
3. Все о профессии «Сценарист» от школы «Киномейкер»
Практикум для новичков, которые только начинают путь в мире кино и желают освоить искусство создания сценариев. В рамках практикума команда онлайн-школы предлагает полный обзор всех этапов создания сценария: основные структуры, правила, принципы работы с диалогами, методики развития идеи и создания персонажей. Также в программе предусмотрены занятия по работе с написанием сценариев различных жанров - от драмы до комедии.
Основные характеристики:
мини-курс из 3 лекций;
дополнительные материалы;
без сертификата;
доступ после регистрации.
4. Сценарное мастерство (как написать сценарий) от Скандально неизвестной сценаристки
Бесплатный гайд погружает в теорию драматургии, учит основам написания сценария на примерах работ выдающихся авторов и дает погрузиться в мир кино, научиться творить свои собственные истории. В ленте из видео обучающийся сможет узнать о структуре сценария, о том, как правильно развивать сюжет, создавать интересные образы персонажей.
Кроме того, на канале интернет-пользователь найдет разбор известных сценариев. Фильмы, такие как «Лицо со шрамом», «Дурак», «Бесславные ублюдки», «Отряд самоубийц» и «Титаник» имеют уникальные сценарии, которые можно разобрать, изучить. Основываясь на примерах, можно лучше понять, какие приемы использовались в этих фильмах и как можно применить их в своей работе.
Основные характеристики:
53 видеоурока, без сертификата;
доступ без регистрации.
5. Сценарий телесериала — 3-дневный курс от студии «Снегири»
Гайд идеально подходит для новичков, которые только начинают свой путь в кинематографе, поскольку он разработан профессионалами, которые долгое время работали в этой сфере, успешно реализовали свои проекты на телевидении. В течение трех дней новичок сможет познакомиться с основами создания сценария телесериала, понять: как структурировать сюжет, развивать персонажей, создавать динамичные диалоги, подключая различные методы и техники. Самое главное, он сможет понять: как выделиться среди других авторов и заинтересовать зрителей.
Основные характеристики:
3 видеолекции, без выдачи сертификата;
доступ без регистрации.
6. Я хочу стать сценаристом кино и сериалов от студии «Снегири»
Гайд разработан профессионалами студии «Снегири» с целью помочь начинающим сценаристам освоить основы, секреты творческой профессии. За время обучения участники проекта получат необходимые знания, навыки, которые помогут им раскрыть свой творческий потенциал, успешно покорить сферу киноиндустрии. Если вы мечтаете стать сценаристом, но не знаете, с чего начать, то серия обучающих роликов от коуча идеально подойдет для старта.
Основные характеристики:
вводный модуль от обучающей студии;
три бесплатных занятия-вебинара с коучем;
бонус пдф-инструкция оценки идеи фильма с точки зрения редактора или продюсера;
бонус сценарий фильма «Хороший мальчик», серии сериала «кухня».
Заключение
Современные курсы для сценаристов считаются отличной возможностью для начала собственного пути в мир телевидения и кино. За счет них новички могут овладеть необходимыми навыками в киноиндустрии, а также расширить кругозор, отыскать вдохновение и встретить единомышленников. Во время обучения студентам предоставляется возможность писать собственные сценарии, работать над известными проектами, получить портфолио, совершенствовать личные навыки через обратную связь от преподавателей.
Будни киносценариста: за что же платят бешеные гонорары?
Неожиданно моё профессиональное любопытство вызвало ответное любопытство других пользователей ресурса. Что ж, в таком случае, с удовольствием расскажу немного о своей работе, которую я, признаюсь сразу, искренне люблю и с которой кайфую. Хватает в ней и стресса, и авралов, но в общем и целом работа клёвая, интересная. Проходите, садитесь поудобнее — сейчас будет шоу!
Профессий много, но
Прекрасней всех кино!
И нам, конечно, врут,
Что там тяжёлый труд...
Фильм! Фильм! Фильм!
Приятно познакомиться, меня зовут Zachell, и я — киносценарист. :-) Коллегам по цеху — тёплый привет, и такой же привет всем, кто к кино не имеет прямого отношения, но не прочь узнать о его закулисье что-то новенькое. Если у вас есть какие-то конкретные вопросы касательно современного российского кинопроизводства (а работаю я в России, с российскими продюсерами, и это важно, так как за рубежом правила игры несколько иные), смело задавайте — постараюсь ответить на все, на какие смогу.
А пока небольшой (у нас же серьёзный разговор?) сказ о том, что ж за зверь такой «кинодраматургия» и что сейчас происходит в современном российском кинопроизводстве. Предупреждение: впечатлительным и не переносящим иронию и/или сарказм товарищам дальше лучше не читать. Говорить буду откровенно и без прикрас — как о приятных сторонах профессии, так и о подвохах.
Отмечу, что этим постом высказываю мнение, основанное на моих собственных наблюдениях и опыте общения как со студентами, т.е. будущими драматургами, так и с теми, кто уже состоялся в сфере. На истину в последней инстанции не претендую, для дискуссий открыта в комментариях.
Что ж, погнали!
Если вы периодически всё-таки поглядываете, что там происходит на арене современного российского кино, то 10 из 10, что у вас в глазах неоновой вывеской читается: доколе?! Почему так «уныло и вторично», как справедливо отметил один из пикабушников в комментариях к моему предыдущему посту? Всё просто: на сегодняшний день российское кино – это не инструмент выражения определённой идеологии (как это было в СССР), а инструмент для заработка денежных средств. Продюсера, чья задача заработать «здесь и сейчас», не волнует, насколько вторична тема. Перед ним стройными рядами возвышаются графики, в которых сказано, что сейчас, мол, зритель активно смотрит проекты про вампиров. А вот сейчас – про девяностые. А вот сейчас – про проституток… И продюсер заказывает у киностудий и платформ проекты на эти темы, причём с условием – отснять и выпустить в прокат как можно быстрее, пока зрителю ещё интересно. Когда сроки горят, что страдает больше всего? Да всё. Но в первую очередь – сценарий. С которого, скажу вам по секрету, начинается вообще всё кино.
Бытует мнение, что современный сценарист — этакое томное богемное существо, которое ничего особо не делает, но казённое золотишко при этом гребёт лопатой. Дескать, что там надо-то, в этом сценарии — сел за стол, вдохновился, быстренько сваял шедевр и так же быстренько его успешно продал. А там уже — фигак, фигак и в продакшн, и денежки ну ваащее потекут рекой! Мнение, честно говоря, не безосновательное, так как российский сценарист в большинстве случаев — типчик «модный, стильный, молодёжный», но по качеству своей работы не шибко впечатляющий. И почти всегда он существенно проигрывает сценаристу советскому. Не потому, что в Союзе трава была зеленее, нет. Но в СССР была одна важная деталь, которая благодаря «святым» 90-м была безнадёжно упущена и в сегодняшней России до сих пор не реанимирована: это качество образования.
Раньше для того, чтоб стать сценаристом, нужно было сначала получить серьёзное драматургическое образование. Выучиться у заслуженных мастеров своего дела, добросовестно защитить диплом («тяп-ляп» не прокатывало, конкурс был серьёзный). Причём поступить в семнадцать и выпуститься в двадцать два — план из рода фантастики. Были и такие случаи, но это скорее исключение. Сценарист, как и режиссёр, на момент поступления в вуз почти всегда уже обладал каким-то жизненным опытом: кто с завода шёл, кто со стройки, кто врач, кто юрист — но все эти будущие драматурги так или иначе уже «повидали жизнь». Неудивительно, что эту жизнь они потом с лёгкостью достоверно отражали в своих работах.
Сейчас толпами выпускаются 20-летние сценаристы, у которых за плечами, кроме обучения в вузе, ещё ничего толком нет. Согласитесь, браться за серьёзную драму, не испытав в своём личном опыте ничего даже близко похожего, — крайне сложная задача, и неудивительно, что 99% молодых сценаристов с ней не справляются. А работать, зарабатывать на жизнь-то надо. Вот и пишут про клишированных сладких мажоров, продажных козлов-ментов и прочих сомнительных персонажей, заезженных уже и в хвост, и в гриву, которых большинство людей, скажу вам по секрету, в жизни-то ни разу и не видели. Чтобы написать о чём-то большем, о чём-то реально интересном, нужен банальный жизненный опыт, а как его набрать, когда живёшь в московской квартире, день начинаешь с «латте на миндальном» и боишься даже просто заглядывать в новостные сводки, потому что там «сплошной стресс и негатив»...
А кто-то даже с вузом не заморачивается. Заканчивают какие-нибудь двухмесячные сценарные курсы (за свою деньгу, естественно) и получают красивые корочки, в которых чёрным по белому гордо выведено: вы, батенька, теперь Сце-на-рист! Хватит ли таких курсов для того, чтоб написать хороший сценарий? Конечно, нет. Это в лучшем случае только начало долгой и упорной учёбы. Но организаторы курсов ни в жизнь не признаются в этом своим ученикам, потому что иначе люди перестанут к ним приходить, понимая, что толку от курсов немного и что «весь английский за две недели» они не обеспечат. А пока схема работает как часы: уйма народу, закончив подобные курсы, искренне считает себя готовыми сценаристами, самым пробивным из них удаётся связаться с продюсерами и войти в сферу, а там уже никто не будет смотреть, где и как ты учился, на это просто нет времени — и в работу идут те сценарии, которые «экспресс-драматурги» готовы предоставить уже сейчас.
Кстати, интересная деталь об этих курсах: крайне редко преподавателями там выступают действительно успешные сценаристы, по чьим работам можно смело сказать: этот товарищ — реально профи. Хотя, казалось бы, разве не профи должны вести подобные курсы, чтоб они имели хоть какой-то смысл?
Что мы в итоге имеем: наш сценарный рынок насыщен низкоквалифицированными специалистами (результат их работы – крайне посредственные фильмы и сериалы, от которых только плеваться хочется, но уж никак не досматривать до конца). Если сценарист не готов подходить к созданию сценария серьёзно, постоянно учиться, постоянно что-то читать, смотреть, слушать и всячески прокачивать свой кругозор и жизненный опыт – вы уж меня простите, но грош ему цена как сценаристу. Точнее, свою нишу он, может быть, в кино и займёт, но вряд ли это будет что-то интереснее штампованных ТВ-сериалов и уж точно оно не высечет его имя в граните вечности.
Что до специалистов высокого класса – их особо-то и нет. Старые мастера уходят, а достойную замену никто не взрастил. И это огромная проблема для развития кино, потому что, как мы помним, кино всегда начинается со сценария.
Если сценарий крепкий, залажать его, конечно, можно, но это прям надо постараться. А вот когда сценарий плох — тут и стараться не надо: из жухлого лимона невозможно сделать сочный лимонад. Даже если в съёмочной группе соберутся талантливейшие из талантливейших, светлейшие из светлейших, если им не с чем работать — их таланты не раскроются и ситуацию не спасут. Поэтому на сценаристе лежит огромная ответственность за качество будущего фильма. Как артисту доказать, что он хороший артист, если играть нечего? Как режиссёру продемонстрировать свой высокохудожественный режиссёрский дар, если нет материала для демонстрации? То-то и оно!
Помимо качества образования сценаристов, в российской драматургии есть ещё одна заметная проблема: в основном она — про нелюбовь. Истории, где всё плохо, а будет ещё хуже. Где все герои друг друга ненавидят и никто никого не любит. Насилие, унижения, грязь, похоть. Боль, тлен, мрак и безысходность. Как вам кажется, реально ли при таких вводных снять фильм «на века»?..
Фильмы с адекватными, не «злыми» сценариями у нас выходят крайне редко. Но всё же выходят. Мне, например, за последние 3 года понравились целых 2 фильма (кстати, ни один из них не является «кассовым» и обласканным кинокритиками). При этом отсматриваю я практически всё, что у нас выходит на большой экран (нужно же знать, что там происходит у коллег, вдруг новый Шукшин появился или новый Брагинский). Сдаётся мне, что если бы ещё на этапе обучения будущих сценаристов отбирали куда более серьёзно, а не по размеру кошелька, и требования для получения диплома были бы строже, ситуация потихоньку бы улучшилась. Но для этого вопрос образования на себя должно взять государство, и взять по-серьёзному, а не для отвода глаз. К нынешним киновузам, к тому же ВГИКу, честно говоря, в плане качества образования большие вопросы…
Если даже с дипломированными спецами всё так печально, что ж теперь, без диплома стать сценаристом совсем нет шансов?
Есть, конечно. Как бы странно ни звучало, но сейчас это гораздо легче, чем когда бы то ни было, так как качество работы «дипломированных» и «недипломированных» драматургов в основной массе – одинаковое. Одинаково невысокое.
Для того, чтобы стать крутым сценаристом, не обязательно отучиться в киновузе или киношколе. Но тогда культурно-образовательную базу придётся набирать самому. Причём набирать долго и упорно. Хороший сценарист должен знать основы изобразительных видов искусств, знать историю, литературу, музыку, театр, даже, прости господи, политику неплохо бы знать! А ещё – шарить в психологии, в человеческих взаимоотношениях (привет, жизненный опыт). Быть наблюдательным. Обладать богатым лексиконом (который прокачивается только через чтение хороших книг и общение с умными людьми). Ну и, конечно, обладать большой насмотренностью в плане кино. Если ты готов всё это в себе постоянно прокачивать, да ещё и по части фантазии не бездарен – тогда профессия сценариста отлично тебе подойдёт. Более того – есть все шансы добиться в ней успехов: «получать много денег» хотят все, а «много работать и много учиться» ради этого готовы единицы.
Драматургия — это не только искусство, но и ремесло, и она требует серьёзного подхода уже на стадии обучения. Не зная основ, нельзя создать что-то весомое и уж тем более раскрыться как сильный автор. Можно, конечно, исхитриться и продать тухлую банановую шкурку за пару лямов, пафосно обозвав её «инсталляцией». Или снять кино на два часа, где первый час герой едет из точки А в точку Б, а второй час — из точки Б в точку А, попутно мрачно вздыхая и хмурясь под лиричную музыку. Но лично я такие виды искусства не воспринимаю. Творчество классное, когда оно для людей, для сердца и души. А когда оно — чисто источник дохода или, ещё хуже, попытка понтануться своей «нетаковостью», это уже не творчество, это про другие категории.
Вот и ответ на вопрос, почему ж советское кино до сих пор смотрят во всём мире, а над российским зачастую остаётся только скорбно вздохнуть: сильная советская школа кино была благополучно потеряна, а новая ей на смену так и не родилась. Грустно? Однозначно. Исправимо? Безусловно! Правда, чтоб дело прям пошло-поехало, процессом исправления должны заниматься не только неравнодушные кинематографисты, но и серьёзные люди на серьёзных должностях. Без их участия (добросовестного участия, а не «для галочки») маловероятно, что ситуация изменится, несмотря на ярких отдельных энтузиастов. Что, конечно же, не обесценивает труды этих самых энтузиастов (честь им и хвала — только благодаря их трудам ещё живы надежды однажды возродить русское кино).
На этой пафосной ноте предлагаю отвлечься от глобального и перейти к частному – к тому, что же такое вообще сценарий и каким он должен быть, чтобы фильм получился ну просто «супермегавау».
В любом сценарии должна быть рассказана какая-то история. Причём не абстрактная («как наши деды воевали...»), а конкретная («как лётчик Иванов сбил вражеский супер-самолёт, героически пожертвовав жизнью, но не позволив противнику подобраться к нашим рубежам»). Поэтому в первую очередь нам нужен кто? Нужны герои! А сама история, или сюжет, – это то, во что эти герои феерично/драматично вляпываются.
Если зрителю в кинотеатре станет скучно, он залипнет в телефон, уснёт или вообще уйдёт из кинозала. Чтобы этого не допустить, история, рассказанная в фильме, должна быть интересной и понятной. Парадокс в том, что наши сценаристы, часть из которых молодцы и всё-таки потратили на изучение драматургии хотя бы несколько лет, не всегда способны придумать интересную и понятную историю. Расписать уже придуманное — возможно. Придумать что-то самостоятельно под силу единицам. Хотя, казалось бы, в этом и заключается работа сценариста — сочинять всякое разное. Но вот — не могут... То ли читают мало, то ли читают много, но не то, что надо. То ли вообще предпочитают идти по пути наименьшего сопротивления: есть заказ на очередных «вампиров», за который платят вотпрямщас, значит, берём, и неважно, что сценарий придётся писать левой пяткой на коленке, потому что иначе сдать его к дедлайну нереально. Зато денежка. И имя на афише. Круто же! Да? Да?..
Итак, господа знатоки, внимание, вопрос! Что сложнее – написать хороший роман или хороший сценарий? Вопрос дискуссионный. Лично я придерживаюсь мнения, что со сценарием возни всё-таки больше. В романе автор волен и лирические отступления делать, и упражняться в языковых тонкостях, и разъяснять мотивации и поступки своих героев через их мысли и описания чувств... Да чего уж там, в романе в принципе не обязателен сюжет — можно с интересом читать и «бессюжетную» литературу, если у автора стиль изложения интересный. А у сценариста есть только картинка, которую зритель увидит на экране, и слова, которые слышно из уст актёра. И всё. Лаконичность и конкретика — вот что важно сценаристу.
При этом нужно ещё и держать зрителя в напряжении, чтоб ему было интересно, что произойдёт в фильме в следующую секунду. Золотое правило качественной драматургии: в каждой сцене должен быть конфликт. Речь не обязательно о ссоре или драке – конфликт может быть и внутренним, когда персонаж переживает какие-то сомнения, метания и прочие душевные муки. И это, кстати, гораздо интереснее, чем когда герой просто с кем-то подрался или на кого-то наорал. Придумать и достоверно выписать такой конфликт – высший драматургический пилотаж.
Рецепт удачного сценария: есть герой, у него есть цель, он к ней идёт, всеми правдами и неправдами продираясь через уйму препятствий. В процессе он совершает поступки (именно сам совершает, а не пассивно плывёт по течению) и принимает всяческие непростые решения, из-за чего в итоге как-то духовно меняется, чтоб к концу истории превратиться в качественно другого человека, условно «лучшую» версию себя. Достигнет или не достигнет герой своей изначальной цели — на усмотрение автора, смотря кто в каком жанре пишет. Но лучше, чтоб хоть какой-то цели всё-таки достиг. Тогда зритель, который всю дорогу невольно сопереживал нашему герою (а не сопереживать невозможно, задача сценариста — сделать героя таким, чтобы зритель видел в нём что-то близкое себе по духу, потому что если мы не видим на экране ничего, что могли бы ассоциировать со своей собственной жизнью, следить за историей нам неинтересно), наш любимый, дорогой, бесценный зритель испытает катарсис, словит кайф и духовное просветление. И уйдёт из кинозала морально удовлетворённым.
Уйма людей, включая сценариста, старается, не спит ночами и всячески извращается в процессе создания фильма, чтоб зритель ушёл из зала в настроении хотя бы не хуже, чем оно у него было перед киносеансом. На премьерных показах, пока ни о чём не подозревающий зритель внимает разворачивающемуся на экране действу, съёмочная группа нервно курит в сторонке и мониторит реакцию: ну как, получилось, не получилось, понравилось, не понравилось? Если ты пришёл в кинематограф по зову сердца, а не кошелька, то лучшая твоя награда — искреннее удовольствие зрителя от просмотра. Значит, не зря бессонные ночи, изнурительные съёмки, суета, беготня, аврал, там не хватает, здесь забыли, тут солнце не вовремя ушло, там артист заболел, а вон там вообще съедобный игровой реквизит случайно сожрали и какая-то падла имела неосторожность сболтнуть об этом режиссёру...
Хорошо, с рецептом разобрались (без бутылки, и на том спасибо). А как происходит воплощение рецепта в жизнь?
И вот тут-то в кажущуюся простоту закралась катастрофическая сложность.
Я сама работаю только с полнометражными фильмами, поэтому речь пойдёт именно о них. Для того, чтобы добросовестно разработать и написать полнометражный сценарий, сценаристу требуется не меньше полугода. А иногда срок возрастает и до нескольких лет – в зависимости от сложности и актуальности темы.
Чем же занимается сценарист всё это время, не чаи же гоняет? Кто-то, может, и гоняет, но у ответственного сценариста, который хочет гордиться своей работой, наберётся уйма дел. Потому что он:
Ищет и изучает документальную информацию по теме, над которой собирается работать
Если наш фильм – про крещение Руси, толковый сценарист за время подготовки изучит по этой теме всё, что попадётся в руки. Попутно познакомится с экспертами в данной сфере, чтобы, если что, консультироваться у них по вопросам, которые неизбежно возникнут во время написания сценария. Если фильм – про попаданцев в эпоху динозавров, сценарист изучит всё о динозаврах и о мезозое, если фильм про космические войны – не грех дотянуться и до астрофизики… Чем больше информации сценарист соберёт, тем легче ему потом будет работать. В итоговый сценарий войдёт, дай бог, 5% от того, что ты насобирал, но эти 5% будут выглядеть достоверно только благодаря тому, что ты писал, имея за плечами ещё 95% информации.
Разрабатывает синопсис (краткое содержание того, о чём фильм, текст плюс-минус на несколько страниц)
Некоторые этот пункт пропускают и сразу садятся за сценарий, тут уж кому как удобнее. К слову, даже если ты сначала написал синопсис и только потом взялся за полный текст, почти всегда полный текст будет существенно отличаться от синопсиса. Это нормально, так как замысел в процессе работы трансформируется, появляются новые сюжетные повороты, новые герои. Мало ли что сценаристу может стрельнуть в голову касательно его сюжета, в конце концов, раскручивать фантазию на самые безумные и необычные идеи – это буквально его работа!
Пишет «первый вариант» сценария
Так называемый «черновой вариант», или «первый драфт», или «болванка». Костяк, на который позже наращиваются детали и общая атмосфера. Задачи чернового варианта – показать, что сценарист умеет писать драматургично («в каждой сцене должен быть конфликт», помним, да?) и что выбранный им сюжет достаточно интересен, чтобы снять об этом кино. Создание фильма – это большие деньги, даже если фильм планируется камерным и не задействует кучу актёров, техники и графики. Поэтому продюсер, принимая решение взяться за производство, должен быть уверен, что фильм финансово «отобьётся».
Пишет «второй вариант» сценария
Вариант, который идёт сразу за черновым. В нём всё расписано уже подробнее, не схематично. Этот вариант не грех и показать редактору, если таковой имеется в наличии. Лучше, чтобы имелся. К сожалению, хорошего редактора сейчас днём с огнём не найти, что в кино, что в литературе. Но поговаривают, что где-то они всё-таки есть. Иногда их имена даже мелькают в титрах (кстати, признак, что над сценарием всё-таки хоть немного, да заморочились, а не совсем уж пустили дело на самотёк).
Зачастую отдельного редактора на проекте нет, но есть продюсер, который худо-бедно что-то там смыслит в драматургии. Тогда он вполне способен выполнить функцию редактора и указать сценаристу на огрехи, которые нужно исправить перед тем, как сценарий пойдёт в производство.
Пишет все последующие варианты сценария, вплоть до финального
Шок-контент для многих сценаристов, только пришедших в сферу: вам придётся постоянно переписывать свои сценарии. Одно и то же, но с разных углов, разными словами, с разными подтекстами. А если попробовать вот так, а если вот эдак. Да ну нет, тут не встаёт, здесь нелогично, а тут хорошо вообще другого персонажа ввести, давай-ка перепишем всё по-другому. Или классическое: всё классно – но всё надо переделать! А как переделать – это уже твоя головная боль. Партия сказала: «Надо!», комсомол ответил: «Есть!». И только попробуй не уложиться в срок сдачи нового варианта...
Нереально написать так, чтоб с первого же варианта – и сразу на площадку. Многие пытались. Ни у кого не вышло. Именно на этом этапе важно не сдаваться и продолжать терпеливо работать, ведь только так есть шанс создать сильный сценарий для сильного кино.
Переписав таким макаром сценарий от одного до энного количества раз, наш бедный товарищ-сценарист, у которого все версии сценария в голове уже десять раз смешались, наконец немного выдыхает, поскольку продюсер выносит вердикт: сценарий готов к запуску!
Теперь, надеюсь, понятно, почему возни со сценарием, если уж делать его как следует, будет много. Лично для меня главным подвохом сценарной работы было даже не то, что придётся научиться писать на заданные темы вне зависимости от того, близки они тебе или нет. Главным подвохом было то, что придётся научиться всё это добро как раз-таки бесконечно переписывать. Но это просто навык, и он, к счастью, при должном упорстве вполне себе нарабатывается.
Ладно, это всё понятно и здорово, все молодцы, но шо таки по шекелям?
Гонорары у всех разные и зависят от опыта и фильмографии конкретного сценариста, а также от щедрости продюсера, который покупает сценарий. В среднем дебютанты за полный метр получают до миллиона, опытные – от миллиона до трёх. Суперзвёзды могут и десятку за один сценарий срубить, и даже больше, но таких «звёзд» – единицы, и идти учиться на сценариста, рассчитывая зарабатывать по 100500 миллионов в год, – затея в высшей степени безумная. Для таких гонораров надо быть либо откровенным гением, либо чертовски везучим человеком с кучей полезных связей. А вот до пары-тройки миллионов за сценарий вполне реально дорасти. :-)
Некоторым везёт, и им удаётся в свои авторские договоры впихнуть пункт «отчисления с проката», или «роялти». Но так везёт немногим. Чаще всего речь идёт только о фиксированном гонораре. За прописанную в договоре сумму сценарист обязуется сдать несколько вариантов сценария (прописывается точное количество вариантов, превышение этого количества оплачивается дополнительно) и присутствовать на съёмках (иногда этот пункт оплачивается отдельно).
Кстати, небольшой сюрприз: качество сценариев зависит и от качества литературы. В русской литературе испокон веков философия и глубина мысли превалировали над сюжетной составляющей. В этом и есть шарм нашей литературы. Но если раньше писателями становились люди глубоко образованные и их «философию» читать было интересно, поскольку можно было открыть для себя что-то новое, то сейчас писателем, как и сценаристом, готов назвать себя каждый второй. Разве что чтоб назваться прям сценаристом – нужно или курсы какие окончить, или короткометражку выпустить. А чтоб стать писателем, достаточно опубликовать свои произведения на каком-нибудь сайте – и вуаля, ты писатель. Ни в коем разе не умаляю заслуг действительно талантливых людей, которые пишут достойную литературу и в нынешнее время, но, согласитесь, масштабы «мусора» в этой сфере запредельны. Поэтому кинематографисты так охотно раз за разом экранизируют классику, но почти не берутся за современную отечественную литературу: попросту не за что браться, слишком слабый (в большинстве) материал.
Почему тогда западное кино так хорошо смотрится, в отличие от нашего? В одно время ведь живём. Их сценаристы могут, а наши нет, что ли?
В западных фильмах крепкие сюжеты (были до недавних пор, по крайней мере). Откуда берутся эти сюжеты? Да всё оттуда же – из жизни и из литературы. Если присмотреться к западному кинематографу внимательнее, можно обнаружить, что основная его часть снята по книгам. С тех пор, как кинематограф стал более-менее массовым явлением, западные писатели пишут, сразу рассчитывая, что книгу будут экранизировать. А самое важное для экранизации – сюжет, т.е. интересная история, за которой зритель будет наблюдать. Наши же писатели на сюжет в основном кладут… кто что, в общем, у кого что под рукой обнаружилось, то и кладут, – и об экранизации не задумываются. А когда задумываются, то уже поздно: ну нереально по философским трудам Гегеля снять художественный фильм, хоть ты убейся.
Есть произведения, блестяще написанные литературно, но экранизировать их невозможно – получится невероятно скучное, бессюжетное кино, в котором ровным счётом ничего не происходит. А есть произведения, которые даже литературно написаны далеко не блестяще. Когда на наши книжные прилавки начнёт поступать крепкая сюжетная отечественная литература – тогда и кино сделает качественный скачок вверх, потому что начнёт эту литературу экранизировать. Не зря же раз за разом экранизируют Толстого и Достоевского.
Что ж делать-то, как поднимать российское кино с колен?
О, поверьте, этот вопрос не даёт покоя многим кинематографистам, кто искренне любит своё дело и опечален ситуацией с нашим кино. Если говорить о повышении качества сценариев, то лично мне наиболее важной видится всё-таки проблема с культурным образованием будущих и нынешних драматургов. Когда сценаристу нечего сказать в принципе, он и в сценарии ничего интересного не выдаст. Безусловно, важен и жизненный опыт (сложно писать о любви, ни разу её не испытав, или о потере, никого не потеряв), но иногда достаточно и широкого кругозора вкупе с богатой фантазией и пониманием человеческой психологии, чтобы этот опыт достоверно «заменить».
А ещё сценаристам важно прокачивать работоспособность. Уметь переписывать «одно и то же» по двадцать, тридцать, сорок раз подряд. Уметь отказываться от каких-то сюжетных ходов, от каких-то сцен, которые, может, и классно написаны, но в общую канву сценария не встают ну вообще никак. Принимать как данность тот факт, что написанный тобой сценарий – это, конечно, хорошо и ты молодец, что смог его написать, а не бросить на стадии титульного листа, но настоящую ценность он приобретёт, только если (заметьте, «если», а не «когда») его запустят в производство.
А запустят его только тогда, когда ты доведёшь его до ума.
А чтобы довести его до ума, будь готов переписывать «одно и то же» по двадцать раз подряд, отказываться от каких-то сюжетных ходов...
Чем меньше сценарист привязан к «нерушимости» своего сценария, тем лучше. Тем легче ему будет перекраивать этот сценарий вдоль и поперёк, пока наконец не прозвучит заветное: «Сценарий готов к запуску!..»
Ответ на пост «Первый день сценариста»
Интересное чтиво. Но возникли вопросы. Либо автор — невероятный сказочник, либо попал в какую-то крайне необычную кинокомпанию, где режиссёр внезапно с какого-то фига спрашивает у сценариста, что и как ему снимать...
Я работаю сценаристом, есть соответствующее образование. Работаю именно в России. Это важно, т. к. в зарубежных кинокомпаниях свои приколы производства, там нет чисто сценаристов, есть шоураннеры — эдакая смесь продюсера и сценариста. И вот если мнение шоураннера касательно производства еще будут учитывать (т. к. он на площадке главный), то в российских реалиях сценарист на площадке и за её пределами отвечает только за сценарий (ибо что в СССР, что в РФ на площадке главный — режиссёр-постановщик). Да, сценариста могут попросить переписать пару-тройку сцен перед съёмками, чтоб адаптировать под условия съёмок (не всегда можно и нужно снимать именно так, как было изначально написано в сценарии, вмешивается куча производственных факторов: погода, возможное количество массовки, необходимость графики... бюджет, в конце концов. Продюсер ВСЕГДА будет стремиться где-то сэкономить и вместо, например, двух танков притаранить на площадку один. А вместо одного танка — БМП, т. к. в конкретный день её арендовать дешевле, чем танк. А уже задача сценариста – выкрутиться и оперативно придумать, почему два танка из сценария превратились в БМП). Чтоб режиссёр советовался со сценаристом, тем более с начинающим (!!!), какую сцену ему снимать следующей? Спрашивал, как вообще ему что-либо снимать? Нонсенс! Наших режиссёров даже в институтах учат, что, мол, мнение сценариста — это так, детский лепет, любой уважающий себя режиссёр чуть ли не обязан переписывать сценарий под себя (полный бред, если честно, сценаристов нужно и важно уважать, не просто так это отдельная кинопрофессия, но, к сожалению, многим молодым режиссёрам реально вдалбливают в головы эти губительные установки).
Следующее. Съемочный план составляет ВТОРОЙ РЕЖИССЁР. На худой конец — исполнительный продюсер. Иногда помогает помощник режиссёра (помреж). Иногда помрежа нет (досадно, когда так, значит-с, студия экономит). За массовку в кадре, кстати, отвечает тоже второй режиссёр, и вообще всё, что касается «второго плана» (фон, где шарахается массовка), — это к нему. Но сценарист сюда — никаким боком. Он отвечает за драматургию, но не за съёмки. Некоторые вообще сценариста на площадку не вызывают, т. к. за присутствие на площадке ему полагается доплата. Задача сценариста на площадке — следить, чтоб актёры реплики верно озвучивали, и, если потребуется, что-то где-то переписать (причины переписи см. выше).
И третий вопрос. Это что за российская кинокомпания, которая берётся за сложнопостановочное кино (а трюки, взрывы, вертолёты и прочее, прочее уже переводит фильм в категорию "сложнопостановочных"), не наняв как минимум второго режиссёра?)) Как говорил товарищ Станиславский: «Не верю!»
Уважаемый ТС, Вы хоть чем-нибудь докажите, что история реальна. А то пока выглядит как детская фантазия человека, бесконечно далёкого от кинопроцесса, но очень мечтающего в нём оказаться (да ещё и не на абы каких позициях, а на позиции «я важный, со мной аж сам режиссёр советуется!»).
Вопрос сценаристам
Есть ли у вас такое понятие как демо-сценарий.Поясню.Мы берем роман художественный выбираем из него несколько сцен и пишем на них сценарий.Может раскадровку с диалогами.
К чему вопрос есть желание продать экранизацию романа как автора.Сценарий можно конечно написать,но слишком много придется писать.Вот под реальный интерес к экранизации тогда таки да.
Первый день сценариста
В 2008 году я написал сценарий "99" и выставил его на продажу на бирже киносценариев... И забыл о его существовании, как и о многих других своих идеях.
Кратко о сюжете:
" Умирает мультимиллиардер и оставляет завещание, по которому всё денежное имущество в виде 80млрд.$ - делится на 100 человек, указанных в завещании. Всем этим людям присылаются приглашения на церемонию оглашения завещания. Церемония происходит на частной территории, на ранчо в глухомани... Все наследники там собираются, прилетает вертолёт с нотариусом - он называет каждого по списку и оглашает условия завещания, суть которых - что сумма делится на всех равными долями, для вступления или отказа от своей доли нужно подписать своё согласие у этого нотариуса в течении полугода. По истечении полугода деньги будут переведены на счета наследников. Разумеется все сразу тут же подписывают согласия и указывают свои номера счетов, кроме одного человека - больного парня, которому жить осталось не более 3 месяцев. Он вместе с нотариусом сразу улетает с ранчо. Остальные 99человек остаются на фуршете.
Но тут на ранчо появляется группа из 10 вооружённых до зубов, одетых в чёрную форму киллеров и начинается кровавая бойня - большинство людей убивают в открытом поле, несколько человек прячутся в доме, баррикадируются, защищаются. Через некоторое время появляются полицейские и военные - и киллеры исчезают. Оставшихся наследников вывозят и они начинают скрываться от всех. Начинается расследование, общественный резонанс - как такое могло произойти и прочее. В процессе выясняется, что убито 76человек из 99, живыми полиция вывезла 23человек.
Через некоторое время продолжаются убийства оставшихся наследников, один за другим их находят мёртвыми. Следствие предположило, что киллеры, которые убивали людей на ранчо - находились среди тех, кого вывезли с ранчо."
Вобщем такой сюжет, дальше не буду рассказывать - что бы не ломать интригу.
Короче, детектив с философским вторым дном на тему парадоксов современного общества.
В 2017 году мне поступило предложение об экранизации моего сценария, но оно было настолько тщедушным и в какой то степени унизительным, что я отказался.
И вот в начале 2024 - я получил новое предложение - 50т.$ за авторское согласие и 150т$ за полноценное участие в проекте как сценариста.
Я дал согласие, подписал контракты, в работу было намечено привлекать корректоров и большая часть суммы делилась на их работу.
И вот меня пригласили на первый день процесса киносъёмок. Обычно это больше похоже на открытие какого то строительного объекта с элементами лёгкого фуршета и переезда, где все участники проекта знакомятся и делятся идеями, а по большей части таскают вещи и оборудование. Ну и начинаются первые "нестыковки" сценария и замысла режисёра-продюссера. Ну и первые приколы.
В поле был тёплый солнечный весенний день. Зелёная травка и жёлтые одуванчики. Сразу после торжественной речи продюссера и фуршета, внезапно откуда то вывалила группа вооружённых и одетых в чёрное... и стали палить из автоматов в воздух. Окружив съёмочную группу в кольцо и плотно сжав его, всех толпой погнали по полю.
Причём ощущение жести было вполне реальным. Конечно многие были в курсе, что это прикол и красочно подыгрывали - истерично верещали, потом толпа начала разбегаться, а "киллеры" бегать за ними и "убивать". В завершении режиссёр провозгласил хепи-энд и все прочие наставления по дисциплине в процессе киносъёмок. Но само действо настолько вовлекло всех в игру "киллеры и жертвы", что многие ещё долго не могли угомониться и бегали по полю в кураже.
Я стоял и в шоке наблюдал весь этот детский цирк, пытаясь уловить нарратив между моим сюжетом и тем, что происходит в поле зрения.
- Мда. Неплохое начало, - сказал режиссёр, - как вам поле и коллектив - первое впечатление?
- Замечательно... Хорошее место. Столько эмпатичных лиц...
- Ну тогда приступим к первым корректировкам, пока все вернутся... Сколько желательно ближних убойных сцен в поле? И сколько трупов нам минимум нужно снять?
- А мы начнём с этого...?
- Да! Лучше всегда начинать с самого фарша, сначало отснимем самые сочные сцены, пока актёры и массовка не "сдулись". А потом уже будем детали дорабатывать. Какие сцены Вы считаете самыми впечатляющими?
Я задумался.
- То есть из всего сюжета - кровавые сцены - самые приоритетные по импрессии?
- Ну конечно же! Мы же не романтическую комедию снимаем! Кровища, безжалость, цинизм - вот наши приоритеты на этот этап съёмок. Ну за исключением первых сцен, где у всех одежда ещё чистая. Нам на завтра нужно подготовить план по сценам, что бы костюмы не чистить... А то потом они все перемажутся как черти. И на послезавтра нужен будет план сцен где в кадре будут вертолёты, военные и массовка.
Вот так - с места в галоп. Первый день.
Не знаю, что будет в конце. Но уже чувствую, что будет... замес.
Почему то вспомнил анекдот про "а собачка наша"...
Хорошо разбираетесь в звездах и юморе?
Тогда этот вызов для вас! Мы зашифровали звездных капитанов команд нового юмористического шоу, ваша задача — угадать, кто возглавил каждую из них.
Переходите по ссылке и проверьте свою юмористическую интуицию!
Ответ про сценаристов для waspMilitia
В заголовке ссылку не дают постить, а для прямого ответа уже время вышло.
Ну хорошо.
Вот допустим режиссер решил переделать сцену. И что? Он всё сам писать будет? Выкинет сценарий нахер и всё всем по новому напишет? И раздаст всем акторам?
Ну допустим. Он напишет сцену... Или даже не напишет, а просто расскажет всем кто и что должен делать... Кто то там куда то идет, тут такие то декорации или не декорации, не важно. Даже может сам решить, что погода будет такая как он хочет, а не как сценарист написал.
Такое возможно, если снимается как документалка.
Но диалоги? Без диалогов нет художественных фильмов. Именно за диалоги мы все и любим наши и не только наши шедевры.
Именно фразы из диалогов растащены по цитатам. А диалоги - это сценарист. И только сценарист. Ни какой даже самый профессиональный режиссер вам диалоги не напишет.
Он просто не может.
Режиссер и директор тут даже рядом не стояли. У них другая задача и другая профессия.
Именно сценарист пишет фабулу, пишет диалоги. Режиссер может заменить сценариста на проекте, но это уже будет другой продукт, от другого человека, с другим видением и с другим результатом. Это будет уже другое кино.
А режиссер - просто генерал наступающей дивизии. Как я уже и говорил раньше, оперативные и тактические вопросы он сам решает. Но стратегию ему прислали сверху.
Исключения конечно есть, но это именно исключения а не правило. Балабанова не приводить в пример, он вообще отдельный случай.