Издание THR сообщило, что в разработку запущен новый фильм «Черепашки-ниндзя» с возрастным рейтингом R (18+)
Проснись, Нео
Это будет адаптация комикса «Последний ронин» - суровая история про будущее, в котором в живых остался только один черепашка-ниндзя с поехавшей крышей. Он пользуется оружием всех четверых черепашек и носит черную повязку на глазах. По сюжету он отправляется мстить убийцам своих братьев.
Прочитать комикс на русском можно здесь.
Ода выжиганию по дереву и фанбойству
К звёздам и к безднам! Добро пожаловать к EmergencyFood!
Удивительно, но в этот раз пост не про готовку и даже не про еду. Он о другом.
В конце прошлого поста, на последней фотографии можно заметить изображения главных героинь -Сацки Кирюин и Рюко Матой. Если оторвать взгляд от аппетитных котлеток и приглядеться, то можно увидеть что изображения эти были выжжены пирографом на дереве и слегка покрашены то ли акрилом, то ли гуашью (вот не помню за давностью лет).
Собственно вот:
Сделаны они были задолго до выхода поста, в лохматые годы, когда я был молод, глуп и мальца увлекался выжегом по дереву. И вот когда я уже немолод, все также глуп и давно бросил пирограф в темный пыльный угол, гляжу на эти работы и прям ностальжи пробирает. В порыве былых эмоций захотелось мне перебрать закрома и выудить другие "работы", решив заодно поделиться ими с вами! Пусть будет хвастовства пост!
*примечание: фото будут разного размера и шакалистости, потому что не все работы сохранились или могли быть пересняты*
Реактивный Енот из "Стражей галактики".
Собственно, с него и началась новая волна мании выжигательства и нюханья этого чудесного запаха горящей древесины. Шел 2014й год, когда вышел первый фильм. Шарился я по магазину с творческой утварью и наткнулся на данную штуку. Захотелось, купил, пирограф тоже. До этого выжигал миллион лет назад, в классе втором или третьем. Повезло же тогда с трудовиком.
Вместе с Ракетой также был куплен легендарный Звёздный понт. Долгое время они даже висели на стене в родительском доме. Красиво было.
Но если Стражи были куплены в магазине, то потом я начал рисовать уже самостоятельно. Следующей и одновременно первой стала главная героиня игры Gravity Rush с её питомцем - Кэт и кошка Дымка.
Крайне необычная игра, геймплея которой в других играх я даже спустя столько лет не припомню.
А какая там Врана, эх...
Вы ведь помните, что боги смерти едят одни только яблоки?
Рюк, как же я с тобой мучался. Зато как круто получилось, да?
А вот за Оливию Мур из сериала "Я- зомби" мне немного стыдно. Ну не умею я рисовать с живых людей, да простит меня актриса Роуз МакАйвер! Хотя такие круги под глазами до сих пор у меня актуальны.
А это я выжигал девочку с обложки альбома Devil May Care группы Annisokay. Как жаль, что идея пришла мне в голову уже задолго после того, как я побывал на их концерте. Доработал бы и обязательно подарил. Хотя, они лайкнули эту работу в нельзяграме, что не может не радовать :)
Вот эта картинка по игре-дилогии об Ори уже была сделана специально в качестве подарка для дорого мне человечка.
Ну и раз заговорили о подарках, то стоит показать настоящую мощь и гордость - герб Железных Лордов из Destiny. Тут уже не только отрисовка и выжигание, но и полноценное выпиливание и шлифовка. Чего не сделаешь ради подарка другу-фанату. Да и сам фанатом "судьбины" был, что уж.
Времена пересмотра "Блича" были. Кто-нибудь "Тысячелетнюю кровавую войну" посмотрел, кстати? Как оно, поделитесь?
И напоследок - 2 в 1!
Если вы думаете, что Геншин - это самое главное что есть в моем сердце, вы глубочайше ошибаетесь. Вот эта четверка рептилий всегда со мной была и будет.
Едва ли не самые сложные работы с мелкими деталями, но и также горячо любимые. Один из создателей Черепашек - Кевин Истмен в свое время также лайкнул работу в нельзяграме. Как и Матеус Сантолоко - главный художник современных комиксов от IDW лайкнул свою версию зеленых. Даже не смотря на то, что из-за предательской структуры фанеры у Рафаэля обгорело хлебало.
Что ж, показывать мне больше нечего. Точнее есть что, но сейчас нет возможности их сфотографировать, либо это просто незаконченные работы. Как вам вообще, понравилось? Поделитесь мнением.
А то смотрю я на все это добро и снова хочется взять в руки пирограф, чтобы что то забабахать. Может у вас есть какие идеи?
Фильму "Черепашки-ниндзя" 34 года!
30 марта 1990 года состоялась премьера крутейшего фильма про Черепашек. Обалденная аниматроника, актёрский состав, юмор, трогательные моменты - всё сделано с любовью! И не зря! При бюджете 13,5 млн $ сборы составили 202 млн $ 😮 и на тот момент это было самое кассовое независимое кино!
Здесь я рисую Рафаэля и ещё другие отсылки на фильмы 90х
TMNT
Ссылку на свой телеграм не дам.
«Черепашки-ниндзя» или как весь мир полюбил пиццу
Недавно я наткнулся на список самых дорогих медиа франшиз в истории. И я, мягко говоря, охренел, когда увидел, кто расположился чуть ниже «Покемонов», «Человека-Паука», «Гарри Поттера» и значительно выше «Джеймса Бонда», «Стартрека» и «Форсажа». А там, между прочим, «Черепашки-ниндзя» с суммарной стоимостью в 15 миллиардов долларов! Как из мрачного инди-комикса получилось настолько значимое достояние поп-культуры? Ответ на этот вопрос мы сегодня и постараемся найти.
Рождение легенды
Юный Кевин Истмен увлечён своим хобби
Разумеется, для начала надо отправиться в далёкое прошлое, а конкретно в 1981-й год. Именно там мы встречаем 19-летнего Кевина Истмена – молодого энтузиаста, который неистово хочет делать крутые комиксы, но вместо этого работает в ресторане. Он зачитывался и независимыми вещами, и хайповыми, но в особенности любил легендарного Джека Кирби, который наравне со Стеном Ли придумал море персонажей Marvel.
Питер Лэрд за работой
В попытках найти способ пробиться в индустрию Кевин знакомится с художником небольшого издательства по имени Питер Лэрд. И знаете, что увидел Истмен, когда зашёл в кабинете Лэрда? Оригинальную страницу комикса за авторством Джека Кирби, которая висит прямо посреди стены. Хоть эти мужики и были разного возраста (аж 8 лет), их по-настоящему сблизил общий энтузиазм, и они быстро сдружились.
Парни съехались, и пока один работал в ресторане, а второй халтурил, создавая иллюстрации, оба грезили мечтой ворваться в индустрию комиксов. Каждую ночь перед телевизором они делали наброски, проводя этакий мозговой штурм, в попытках найти ту самую идею. И, на их счастье, им это удалось. Истмен создал образ, который заставил Лэрда ржать в голосину: черепаха с прикрепленными к лапам нунчаками. Лэрд в свою очередь сделал стильный заголовок Ninja Turtles, который в итоге дорос до Teenage Mutant Ninja Turtles. Вот так, чисто из желания поднять друг другу настроение, появился один из самых узнаваемых образов нашего детства. «Черепахи» родились не из маркетингового расчёта, не с целью кого-то скопировать, а из искреннего фана и креатива.
Неудивительно, что Истмана и Лэрда впереди ждал успех. Свои наброски они реализовали в целый комикс. Вместо одной черепахи сделали четыре, имена им дали в честь художников эпохи Возрождения чисто по приколу, а личности их базировались на характерах самих авторов и их друзей. Донателло, например, вылитый Питер Лэрд с его гиканутостью во все поля, а Истмэн – это Рафаэль с его бунтарским нравом и энергичностью. Потому братские узы Черепах выглядят так естественно – в них вложены чувства и эмоции тех, кто знал и верил в то, что такое дружба.
Само содержание комикса, разумеется, состояло и из всех тех вещей, что авторы знали и любили. Одной из таких были комиксы о «Сорвиголове». Поэтому истории происхождения Черепах и Мэтта Мёрдока выглядят схоже – в обоих случаях авария и утечка химикатов привели к рождению новых героев. И это не все параллели: учитель Сорвиголовы бил его тростью, и у Сплинтера есть такая же. Да даже противники у героев пересекаются – Мэтт Мёрдок сражался с ниндзя из клана Руки, а Черепахи – Ноги. Это можно назвать пародией, но я считаю, что парни скорее хотели ярче подчеркнуть все те вещи, которые обожали.
Интересно и то, как Истмен и Лэрд работали в то время. Они рисовали страницу и передавали её друг другу через окошко, дорабатывая раз за разом. Между ними не было чёткого разделения труда на сценариста, художника и так далее. Поэтому в ранних комиксах о Черепахах очень сложно выделить чей-то конкретный почерк, перед нами реально результат совместной работы.
Here comes the money
Своё «издательство» они иронично назвали Mirage Studio, так как кроме своей халупы и друг друга у них ничего не было. Взяв у дяди Истмана в долг 1000$, парни напечатали 3 тысячи экземпляров 40-страничного выпуска. И они разлетелись, как горячие пирожки. Второй тираж уже состоял из 6 тысяч, которые тоже продались довольно быстро. Истман и Лэрд сразу же расплатились со всеми долгами и даже вышли в небольшой плюс.
Пусть к тому моменту начинающие комиксисты уже жили в разных городах, они продолжали собираться вместе и работать на вторым выпуском. За несколько месяцев они его создали и выпустили в печать сразу аж 15 тысяч копий и плюсом вышли ещё 30 тысяч копий первого выпуска. Удивительно, но всё продалось в кратчайшие сроки. Это был фурор, мужики бросили к чертам свои старые работы и решили вложиться по полной в своё детище. И не зря – 3-й выпуск продался тиражом 50 тысяч экземпляров! Мужики уже тогда, считай, исполнили свою мечту – дело их жизни обеспечивало их. Да, не обогащало, но они уже могли заниматься только тем, что им нравится.
И прежде чем начать разговор о коммерции и больших бабках, давайте поговорим о самих комиксах, а они, между прочим, реально отличные. Не нужно думать, что Истмен и Лэрд просто везунчики или зацепили народ удачным дизайном основных действующих персонажей.
По подходу к нарративу, подаче и визуалу «Черепашки-ниндзя» сильно выделялись на фоне всего, что выходило среди комиксов в 80-е. Они не были ограничены корпоративными заказами, а потому на их страницах могло происходить всё, что угодно. Захотели в 3-м выпуске самую длинную погоню в истории комиксов – да пожалуйста. Ещё и читать нескучно благодаря тому, как авторам удаётся передать окружение во время езды и динамике повествования. В этом аспекте, умышленно или нет, Истмен и Лэрд больше были похожи на мангак, чем авторов обычных американских комиксов. Эйприл О’Нил, Кейси Джонс, Бакстер Стокманн с его роботами, Шреддер, космические приключения – фантазия Истмана и Лэрда поражала воображение. И главное, что все эти идеи уместно сосуществовали в рамках одной вселенной.
TurtleMania
Разумеется, успешная идея на одном энтузиазме существовать не может, поэтому в дело вступает бизнес. Агенты и представители самых разных компаний начали звонить авторам и предлагать им игрушки, телешоу и кучу всего сверху, но на своих условия. Истмен и Лэрд же хотели контролировать своё детище от начала и до конца. С подобным предложением к ним обратился лишь не особо успешный агент Марк Фридман. Он попросил дать ему 30 дней, чтобы показать, на что способен. Товарищи согласились посмотреть, что из этого получится.
Забавно, что франшиза «Черепашки-ниндзя» давала шансы аутсайдерам по жизни. Про то, откуда Истмен и Лэрд начинали, мы уже сказали. Но и Фридман не был каким-то успешным агентом по лицензированию. По правде говоря, ему даже пришлось арендовать костюм, чтобы выглядеть представительно на встрече с авторами «Черепах».
И за те 30 дней Марк Фридман смог заключить сделку с компанией Playmates, производившей фигурки и куклы. Им давно хотелось дать бой Hasbro и Mattel, и вот они тоже увидели свой шанс. Очередные аутсайдеры вступили в дело. Помимо игрушек ещё была проведена сделка по созданию 5-ти серий анимационного мультфильма. Во главе всего этого стояли Истмэн и Лэрд, и никто иной. Работая на DC или Marvel, таких условий они никогда не смогли бы получить.
Во всем этом было одно жирное но: игрушки и мультсериал получались совершенно иными по тональности, чем комиксы. Они выглядели светлее, позитивнее, с пиццей и яркими цветами во все поля. Это не очень нравилось Лэрду, но он и Истмен понимали, что так нужно для завоевания популярности. Да и у них всегда будут те самые мрачные и жёсткие комиксы, которые никто не отнимет.
Стоит пару слов сказать и о мультсериале, который в 80-е не просто порвал чарты, а создал настоящее помешательство на Черепахах, которое в 90-е дошло и до нас с вами. Шоу и тематические фигурки сводили детей с ума. Сериал мгновенно стал номером один в списке любимых у массы детей. И пускай Черепахи уже не такие суровые, как в оригинале, в них всё ещё была та самая энергетика, драйв, буря фантазии и настоящая, крепкая дружба между героями.
Да и вышел мультсериал в довольно любопытный исторический момент. Это было время между «Хи-меном» и его продолжателями и до 90-х с его взрослой и брутальной супергероикой. Для своего времени Черепахи были уникальны, быстро завоевали нишу и стали примером для подражания у многих студий и аниматоров. Все хотели быть похожими на них. Для примера можно взять тех же «Мышей-рокеров с Марса» или «Уличных акул».
Разлад в семье
В общем, дела у франшизы шли хорошо, бабки текли рекой, а студия Mirage росла не по дням, а по часам. Кевин Истмен даже купил себе танк. Зачем? Чисто по приколу, не более. Пока мы не перешли к сложным временам, давайте вернёмся к комиксам, которые в тот момент выходили, для погружения в головы Истмена и Лэрда.
А там появляется история с участием их кумира, того самого Джека Кирби. Он является соседом снизу у Эйприл и рисует комиксы. Однажды Джек находит кристалл, который при соединении с карандашом оживляет то, что рисует художник. И именно так себя в тот момент ощущали Истмен и Лэрд, наблюдая, как их детище захватывает мир. Однако у комикса нет счастливого финала. Джек и Донателло отправляются в мир, населённый созданиями из рисунков. И монстры атакуют своего творца. Чтобы спасти Донни, Кибри жертвует собой, запечатывая портал изнутри. Он стал заложником своего же творчества навечно. Кстати, этот сюжет отлично и душевно экранизирован в мультсериале 2003-го года, аж до слёз та серия пробивала.
Во всём этом чувствовалось, что Истмен и Лэрд переставали получать удовольствие от творчества. В особенности от совместных действий. Выпуск комиксов всё больше затягивался, они часто спорили и уже буквально не могли терпеть друг друга. Подобные эмоции считываются и в истории, где Черепахи сбегают из Нью-Йорка в Нортхэмптон, родной город самих авторов. Братья избиты и подавлены, постоянно избегают друг друга, а на улице медленно падает снег. В каждой странице читатель видит меланхолию и желание залечить появившиеся раны. К сожалению, это был последний комикс, который Кевин Истмен и Питер Лэрд создали вместе. Терапия результатов не дала, скажем так.
Бывшие товарищи оставались бизнес-партнёрами, но творить договорились по отдельности. Это сильно ударило по качеству и комиксов, и контента, связанного с Черепахами. В то время, как Лэрд хотел остепениться, сбавить темп и насладиться успехом, Истмен стремился дальше, выше и сильнее. Ещё больше игрушек, мультсериал продолжается, выходят фильмы и видеоигры. Сам Кевин основывает ещё одно издательство Tundra с более авангардными и суровыми комиксами. В итоге оба изначальных автора франшизы отошли от дел, буквально «сгорев» от стремительного полёта на ракете успеха. Ещё и фактически бросили своё детище на произвол судьбы.
Закат и новый рассвет
В то время помешательство по «Черепашкам-ниндзя» сходило на нет. Третий полнометражный фильм провалился, производство 4-го стремительно свернули. Лайв-экшен сериал, на который сделали большую ставку, вообще не снискал популярности. Даже добавление 5-й черепахи женского пола не помогло. Истмен сильно разочаровался во всём этом деле, продал свою долю Лэрду и совсем отошёл от дел.
И если бы история «Черепашек-Ниндзя» кончилась на этом моменте, то ни о каких 15 миллиардах речи бы не шло. Мол, был инди-комикс, хайпанул, по нему запилили мерч, подняли бабла и уехали в закат. Как будто таких историй мало.
Но Питер Лэрд не сдался. Спустя годы он выпустил свой, такой же, как в самом начале, чёрно-белый, комикс, продолжавший историю тех самых Черепах. Автор умышленно игнорировал события экранизаций и всех тех поделий, что лепились другими комиксистами по лицензии. Повествование было очень фантастичным и поднимало взрослые вопросы. Всё ощущалось как «чистокровный» труд независимого инди-автора, а не отца миллиардной франшизы. При прочтении ощущается, как Лэрд искренне кайфовал при создании этих работ.
И тут понеслось. В 2003-м году Питер Лэрд запускает новый мультсериал TMNT, породивший новую волну популярности франшизе. Тут уже не было Рокстеди с Бибопом, глупых рофлянок и клоунады. Упор был на насилие, экшен, развитие персонажей и долгие сюжетные арки. И люди всё это полюбили. Для меня эта версия является личным фаворитом. Всё же поддерживать на протяжении хотя бы 4-х сезонов из 7-ми высокий уровень как анимации, так и повествования – это весомо.
Франшиза пошла на взлёт. Опять стали пилить игрушки, в 2007-м даже вышел полнометражный 3D-мультфильм в кинотеатрах, у которого нашлись свои ценители. Благодаря стараниям Лэрда «Черепашки-ниндзя» были спасены и не канули в забвение. Он доказал, что произведение о мутантах-ниндзя это не что-то местечковое из 80-х, а вполне себе актуальное, способное вдохновлять разные поколения.
Увидев, что франшиза уже способна жить дальше сама, Питер Лэрд решает уйти на покой, продав права компании VIacom. Неудивительно, ведь он тянул всё это дело на своих плечах 25 лет, мало кто бы выдержал такое напряжение. И даже тут история Черепах не закончилась благодаря Viacom, решившим осваивать приобретённую интеллектуальную собственность по полной программе. Был взят курс на создание новой линейки комиксов. И наняли они для создания не кого-то со стороны, а самого Кевина Истмена. Точнее, он был со-автором для Тома Уолтца, но всё равно второй отец франшизы вернулся. За 14 лет дядя отдохнул, набрался сил и энергии и был готов показать, где раки зимуют.
Получилось-то действительно хорошо. Даже удивительно, сколько при Истмене вышло годных историй. Также Кевин был соавтором мультсериала 2012-го года, выходившего на Nickelodeon. Несмотря на странную компьютерную графику, именно сценарий и персонажи были на достойном уровне.
И мы в целом всё ещё находимся на этом этапе жизни франшизы. Выходят фильмы и новые анимационные сериалы, в которых упор больше на ниндзя-тематику, чем на научную фантастику. Дети всё ещё смотрят, покупают игрушки. Растут новые поколения, для которых «Черепашки-ниндзя» – это любовь на всю жизнь.
Воссоединение
Но что же там с Питером Лэрдом? У него всё хорошо, мужик отдыхает и занимается своими делами. Но этой истории не хватает удовлетворяющей концовки, не так ли? Также подумали и в Netflix. Для документалки о создании игрушек The Toys That Made Us они свели вместе Кевина и Питера спустя столько лет. Пускай это и рекламное мероприятие, но в их объятиях и воспоминаниях о былых временах, где два друга рисовали комиксы и были счастливы работать вместе, столько тепла и ностальгии, что хочется плакать.
И видимо ровно в тот момент что-то в старых товарищах ёкнуло. Они собрались, откопали старые черновики и замутили «Последнего ронина» – тот самый комикс о последней выжившей Черепашке-ниндзя. Я уже делал на него обзор, и это — произведение искусства, иначе не скажешь.
Истмен и Лэрд снова вместе, а с ними и мрачняк, футуризм и полёт фантазии. Они набросали эту историю ещё в 80-е, но из-за головокружительного успеха франшизы совсем забыли о наработках. «Последний ронин» стал колоссальным успехом сам по себе, так ещё и ААА-видеоигра от THQ Nordic скоро выйдет по мотивам.
В рамках комикса авторы почтили память своего детища, попрощались с любимыми и родными героями, а также подвели некий итог своего совместного творчества. Уже не с меланхолией и разочарованием, но с уважением и почётом.
Эпилог
«Черепашки-ниндзя» проделали гигантский путь от сурового инди-комикса до натурального медиа-гиганта, который спустя 40 лет продолжает жить и радовать детей по всему миру. Каждая версия мутантов-ниндзя отличается, но все они захватывают поколения за поколением, показывая важность единства и дружбы. И хотя жизнь намного сложнее, чем вымысел, Кевин Истмен и Питер Лэрд тоже всегда оставались важными людьми друг для друга, продолжая общее дело, начатое перед телевизором с куском пиццы в руках.
Автор текста: Павел Широков
Еще больше новостей и статей в нашем сообществе и Telegram-канале.
Томские издатели первыми в мире выпустят окончание комикса про «Черепашек-ниндзя»
Illusion Studios, издательство из Томска, выпустит финал комиксов о приключениях «Черепашек-ниндзя», который не был опубликован даже на английском языке. В США его так и не выпустили, линейка была закрыта из-за низких продаж, поэтому читатели не смогли увидеть финальные номера сюжета «Вечная война».
Издатели договорились с одним из главных художников серии Крисом Алланом. Он предоставил томичам неизданный финал комикса и дорисовал его. Также удалось заручиться поддержкой сценариста серии Стива Мерфи и художника комикса Джима Лоусона, создавшего историю, которая дополняла основной сюжет «Черепашек».
На данный момент перевод и подготовка к печати комикса завершены, выход запланирован на осень 2023 года. Приобрести финал истории «Черепашек-ниндзя» можно будет лишь на платформе Boomstarter, в продажу в магазины эти комиксы не попадут.
Посмотрел новых Черепашек-Ниндзя. Обзор TMNT: Mutants Mayhem
Не буду томить. TMNT: Mutants Mayhem - это самый необычный проект во всей франшизе черепашек. Он сочетает в себе лучшие аспекты из всех известных адаптаций историй о панцерной команде. Постараюсь высказать свои эмоции более структурировано.
Канон
Для меня, как для ГИКА, это чуть ли не самый важный пункт, ведь адаптация не может считаться адаптацией, если она не придерживается общепринятых постулатов той или иной франшизы. И с этим у нового мульта про зеленых братьев все в полном порядке.
В проекте чувствуется дух "тех самых черепашек", да и история (ориджин), в целом, не особо отходит от первоначального замысла. При этом, происхождение панцерной команды в этом случае можно назвать весьма оригинальным.
Черепашки здесь задорные, несносные и веселые, но при этом сценаристам удалось удержать планку и не скатиться в тупую комедию без смысла, уровня мультсериала "Rise Of The TMNT", где из любимой всеми четверки братьев сделали настоящих клоунов, забыв добавить лишь красный нос.
В общем, что касается канона, здесь все здорово. При просмотре у тебя не возникает ощущения, что это "какие-то не те черепахи". Здесь все так, как должно быть.
Персонажи
Как я уже написал выше, черепашки в этом мультфильме ровно такие, какими их хочет видеть среднестатистический фанат этой вселенной. Пожалуй, еще одним плюсом в копилочку этому проекту будет то, что здесь они и правда ощущаются подростками.
Многие проекты, которые выходили до этого, попросту забывали, что Черепашки-Ниндзя - это, в первую очередь, дети, которые пытаются найти свое место в жизни. И здесь они ровно этим и занимаются. В историю, которую рассказывает проект, ты охотно веришь.
Что касается образов самих черепашек и их учителя Сплинтера - тут также все более-менее стандартно. Характеры каждого из братьев ярко выражены и хорошо прописаны.
Леонардо - лидер, который только учится быть таковым и часто бесит своих братьев, поскольку из всей четверки он наиболее "правильный" и старается придерживаться заветов отца.
Донателло - гик, ботаник и просто очень умный парниша, который в этом мультфильме выделяется своей смекалкой. Типичный Донни.
Рафаэль - саркастичный, несносный, боевой и агрессивный. У этого парня не все в порядке с головой (и это отмечают даже его братья), но он стоит за свою семью горой и когда на горизонте виднеется опасность - он первым рвется в бой без раздумий.
Микеланджело - весельчак, романтик и шутник. Умеет разрядить обстановку и является, по большей части, комедийным объектом всего мульта.
И, наконец, мастер Сплинтер. Пожалуй, его характер и, в целом, история, в этом проекте наиболее интересны. Он представлен социофобом, который боится и ненавидит общество, которое однажды отвергло и сильно его испугало.
Он всячески старается оберегать своих "сыновей" черепашек и это даже доходит до гиперопеки. Тем не менее, он все еще очень мудр, заботлив и добр, у него есть кодекс чести и в нужные моменты он принимает правильные решения ради своей семьи.
В этом мультфильме также присутствуют и другие, знакомые нам по прошлым итерациям, мутанты, например, Бибоп и Рокстеди. Однако, здесь они представлены, как некая "единая масса", хотя различия в характерах налицо.
В истории также большую роль играет Эйприл О'Нил (подруга черепашек), чей образ далеко не всем понравится, однако мне она показалась довольно прикольной и забавной. Чтобы понять все эти тонкости, лучше будет посмотреть мульт самостоятельно.
Сюжет
Кратко выскажу свои мысли без спойлеров.
Сюжет меня также очень порадовал. Это самая оригинальная история о Черепашках-Ниндзя из всех, что я видел (а я смотрел абсолютно все мультфильмы, фильмы и даже читал комиксы).
И хотя сюжет до ужаса прост в своей структуре, он не становится от этого скучным и неинтересным. События постоянно развиваются, динамика выстроена так, как надо и все здесь идет своим чередом.
История будет понятна, как истинным фанатам черепашек, так и людям, которые никогда особо и не сталкивались с этой франшизой ранее. Однако, в процессе просмотра мультфильма, фанаты точно будут рады приятным отсылкам, коих тут очень много.
Спойлеры и главный плот-твист
На протяжение всего сюжета, черепашки знакомятся с внешним миром и с людьми, населяющими его, а также ищут себя. Постепенно, они находят других, подобных себе мутантов, с которыми сначала конфликтуют, но затем объединяются, дабы дать отпор общему врагу, - озлобленному на человеческий род мутанту, Суперфлаю. В конечном итоге, они побеждают его общими усилиями, а сами черепашки получают признание и становится полноценными членами общества.
И тут начинается самое интересное, ведь казалось бы, как я мог говорить о каком-то каноне в этом проекте, если тут даже не появляются Шреддер, клан "Ноги" и утромы? Не спешите с выводами, друзья. Все это здесь есть и нужно просто более внимательно присмотреться.
В конце мультфильма, когда все, вроде бы, становится хорошо, на горизонте всплывает новая и самая страшная угроза для черепашек во всех их итерациях. В сцене после титров мы видим, как в Нью-Йорк прибывает Шреддер. И кажется, он готов устроить нашим героям настоящие проблемы.
Спасибо за прочтение! Буду рад подписке на мой Telegram: https://t.me/logmanplace
Хорошо разбираетесь в звездах и юморе?
Тогда этот вызов для вас! Мы зашифровали звездных капитанов команд нового юмористического шоу, ваша задача — угадать, кто возглавил каждую из них.
Переходите по ссылке и проверьте свою юмористическую интуицию!