Пятница. Хорошее настроение
Дубляж настолько хорош (1962 года) , что хорошее настроение получаешь от интонацией и тонкого юмора.
P. s. Хотел закачать, но увы Pikabu.ru позволяет только 3 минуты. Поэтому ссылка на YouTube
Дубляж настолько хорош (1962 года) , что хорошее настроение получаешь от интонацией и тонкого юмора.
P. s. Хотел закачать, но увы Pikabu.ru позволяет только 3 минуты. Поэтому ссылка на YouTube
Если костёр вспыхнет ярким огнём,
если пожар пышный охватит дворец, —
бессмертные боги встретят свой печальный закат…
Здесь ли конец?
Иль снова мы пряжу завьём?
(Рихард Вагнер, "Гибель богов")
"Ад в поднебесье"/"Вздымающийся ад", реж. Джон Гиллермин
Начавшись с истории крушения "Титаника" и ею же подводя под собой черту, жанр кинокатастрофы за свою 85-летнюю жизнь успел разрушить немало людских судеб на экране. Неоднократно являясь в обличии "Кинг-Конга" и "Годзиллы", отображая события древности и трагедии насущные, в горах и на море ("Дьявол в 4 часа", "Приключения Посейдона"), в небесах и под землёй ("Гинденбург", "Прорыв" 1986г.) он шокировал, нервировал и пугал зрителя, а главное - отвлекал от реальности. Его не назовёшь высоким жанром, он изобилует самоповторами (серия "Аэропорт", нашедшая отечественное отражение в "Экипаже") и пуще прочих, уступая лишь "ужасам", подвержен устареванию. Однако, он подарил господину Синемá с десяток качественных во всех отношениях вещей, главной из которых является предмет рассмотрения этой статьи - "The towering inferno".
Большинство фильмов такого рода - жвачка для мозга. Интерес они представляют лишь с точки зрения развития методов комбинированной съёмки, не более. Но эта работа не слишком плодовитого, а всё же профи своего дела - Джона Гиллермина - вышла за привычные рамки, собрав всё лучшее от жанра и став фактически одой настоящим героям - пожарным. Создатели относятся к ним с глубочайшим уважением и показывают их работу настолько грамотно, насколько это в кино вообще возможно.
А что же, собственно, случилось?
В Нью-Йорке (как водится) состоится открытие высочайшего здания в мире, приглашены тысячи людей, присутствует мэр с супругой, сенатор штата, высочайшие сливки общества, немногочисленные граждане попроще и толпы прислуги во главе с главным архитектором.
Фильм основан сразу на двух документальных романах «Башня» и «Стеклянный ад», что явилось следствием беспрецедентного объединения для данной работы двух студий - Warner Bros. и 20th Century Fox, привожу характерный фрагмент первой книги:
Здесь будут выходить из машин все эти шишки, – сказал постовой Шэннон, – и будут одаривать всех улыбками, шествуя как короли на эстраду...
– Где будут нести всю ту же ерунду, – добавил Барнс. – Будут превозносить Родину, Соединенные Штаты Америки и неукротимые дерзания человечества. А все эти политики будут стараться урвать хоть немного голосов... – Он запнулся и виновато улыбнулся.
– Ты все это говоришь потому, – тоже улыбаясь, предположил Шэннон, – что ты против королей и королев, а я от них просто без ума. Только представь себе, что на земле жили бы только маленькие серенькие людишки и никаких гигантов, которые в состоянии воплотить свои мечты в реальность, никаких великих событий, остающихся в памяти, никаких величественных зданий, вроде этой Башни, заслоняющей солнце. Что ты скажешь на это, Фрэнк?
Нетрудно догадаться что должно произойти в момент торжества, когда все эти прекрасные люди соберутся на 140-м этаже Башни и очень скоро станут отрезаны от земли по причинам многих реальных трагедий - халатности и вездесущих распилов. А вот как именно это произойдёт, каковы будут их судьбы и насколько скоро многие из них оборвутся - это тебе предстоит узнать самому, дорогой читатель. Скажу лишь, что зрелище будет завораживающе ужасно и вряд ли ты будешь в силах уследить за ходом часов. Фильм великолепен по технической части и смотрится много выигрышней любого современного на сходную тематику, насколько грамотно применены здесь все известные кино-приёмы, настолько убедительно актёрами исполнены их роли.
Посмотреть здесь есть на кого: в прекрасной, хотя и несвойственной роли выступает Уильям Холден, ему убедительно вторит Фэй Данауэй, а главные лица экрана, конечно, Стивен Маккуин и Пол Ньюман. Они - настоящие образцы мужества, именно на таких героев, как мне видится, надлежит ориентироваться. Это личности немногословные, из их жизни мы узнаем лишь несколько штрихов, но впечатления типичных "геройских картонок" они не вызывают, это живые люди, им страшно, но они храбры и пожертвуют собой, если так будет нужно для блага остальных, что, благодаря игре, вопросов не вызывает. Они похожи, но находятся по разные стороны, отсечены высвободившейся стихией. Шеф пожарной бригады и тот самый архитектор.
Однако не смотря на сложнейшие задачи, что выпадут на их участь, главным героем фильма останутся спасатели, пожарные. Многоликие и, как это зачастую бывает, безымянные.
Если "Титаник" Кэмерона сочетал в себе катастрофу и любовную историю, то "Ад в поднебесье", вбирает в себя драматических линий куда больше: влюблённая парочка, укрывшаяся от остальных, негодяй-зять главы строительной компании, для которого беда выступит лакмусом и окончательно сорвёт всяческие маски морали, глухая мать двоих детей, отдельные небольшие истории, описанные буквально в нескольких строчках, но наполняющие повествование жизнью, заставляющие сопереживать, дающие прочувствовать трагедию каждого. Меня лично особенно трогает персонаж Фреда Астера, этакого пройдохи с добрым сердцем, который в критической ситуации проявляет себя с наилучшей стороны. Фред - мастер танца и певец, будучи уже на пенсии, великолепно раскрывает в себе талант к драматическим ролям. Его роль в этой картине может посоперничать только с более ранним героем удивительного фильма "На берегу", о коем я уже имел честь рассказывать.
Среди прочего, примечателен момент, что картина вышла в период т.н. "гонки небоскрёбов" и нетипично для жанра имеет мораль, озвученную в конце, обличает стремление человека возвыситься надо всем, оторваться от мира, оставив его внизу, возводя всё менее безопасные и всё более высокие строения.
В заключение предлагаю вашему вниманию композицию из фильма, удостоенную премии "Оскар":
Устройте себе, при случае, кино-вечер и насладитесь наиболее грамотной идеологически и выверенной технически работой из золотых дней такого жанра, как фильм-катастрофа.
P.S. Небольшой приятный момент: в отличие от многократно названного "Титаника", где поведение богатых людей полностью изменено в худшую сторону для фильма, здесь среди них есть достойные люди, не все настолько оторваны от низов, хотя критика капитализма в фильме мелькает.
Благодарю за внимание!
Великий Айртон Сенна предпочитал часы TAG Heuer, но был период, когда он носил Seiko.
В 1983 году знаменитый дизайнер Джуджаро создал вместе с Seiko модель Speedmaster. Благодаря скошенному экрану можно было видеть время, не убирая руку с руля.
Айртон Сенна носил эти часы в течение нескольких лет.
Главный же партнер Сенны - TAG Heuer. Сенна стал послом бренда в 1991-м, а 29 апреля 1994 года подписал контракт на выпуск модели под его именем. Два дня спустя гонщик погиб.
Модель оснащена хронографом с точностью до 1/100 секунды и кварцевым механизмом ETA.
Модель на фото внизу - знаковая для мира автоспорта. Ее популяризировал актер и гонщик Стив Маккуин - сначала в фильме 1971 года «Ле-Ман», затем надевая Heuer на гонки, в которых участвовал.
Модель выдержала множество переизданий, но наиболее близкой оригиналу является
выпущенная в 2015 году.
В 2010 году Шумахер вернулся в спорт и стал работать с брендом Audemars Piguet, создав Royal Oak Concept Laptimer из карбона и титана (внизу).
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509
The Hunter (1980)
Рассказываем о самых любопытных сериалах ушедшего года.
Перед вами 25 сериалов 2020-го года, которые получили наиболее высокие баллы на Metacritic. Это не топ в привычном понимании, скорее срез, демонстрирующий предпочтения не отдельных людей, а американской критики в целом.
Как мы группировали данные:
— все релизы выстроены сверху-вниз и слева-направо, от высшего балла к низшему и в алфавитном порядке;
— также мы рассматривали сериалы, у которых имеется не менее 8 рецензий.
1-2. City So Real — 93 балла (National Geographic / 1 сезон)
Жанр: документальный
Чем примечательно: многогранная история Чикаго — от выборов в мэрию, до последствий пандемии.
1-2. 4лен — 93 балла (Hulu / 2 сезон)
Жанр: комедия
Чем примечательно: комедия о самом страшном периоде в жизни человека — подростковом взрослении. Одна из особенностей кроется в том, что совсем юных героинь играют откровенно взрослые актрисы.
3-4. Лучше звоните Солу — 92 балла (AMC / 5 сезон)
Жанр: драма, криминал
Чем примечательно: предпоследний сезон спин-оффа «Во все тяжкие», рассказывающего об изворотливости адвоката Сола.
3-4. Моя гениальная подруга — 92 балла (HBO / 2 сезон)
Жанр: драма
Чем примечательно: путешествие по волнам памяти и улицам Неаполя в истории по романам Элены Ферранте.
5. Конь БоДжек — 91 балл (Netflix / 6.5 сезон)
Жанр: мультфильм, драма
Чем примечательно: финал непростой истории БоДжека — голливудского актера, алкоголика и по-совместительству коня.
6. Последний танец — 90 баллов (ESPN / 1 сезон)
Жанр: документальный, спорт
Чем примечательно: детальное воспоминание не только о лучших годах Майкла Джордана в «Чикаго Буллз», но и об одном из главный достижений в истории баскетбола.
7-10. Голос перемен — 87 баллов (Amazon Prime / 1 сезон)
Жанр: драма
Чем примечательно: антология Стива МакКуина, режиссера «12 лет рабства» и «Стыда», повествующая о хороших людях и расовой дискриминации в Лондоне.
7-10. Клуб нянь — 87 баллов (Netflix / 1 сезон)
Жанр: драма, комедия
Чем примечательно: семейный ситком о крепкой дружбе и деловой жилке пятерых семиклассниц.
7-10. Ленокс-Хилл — 87 баллов (Netflix / 1 сезон)
Жанр: документальный
Чем примечательно: исследование непростой доли врачей в современном госпитале Нью-Йорка.
7-10. Миссис Америка — 87 баллов (Hulu / 1 сезон)
Жанр: драма, биография
Чем примечательно: феминизм и его враги в исторической драме о политической борьбе в США 1970-х. Кейт Бланшетт против равноправия.
11. Я могу уничтожить тебя — 86 баллов (HBO / 1 сезон)
Жанр: драма
Чем примечательно: драма о вероятном изнасиловании. Очередной вклад в движение #MeToo.
12-17. Долина соблазна — 85 баллов (Starz / 1 сезон)
Жанр: драма, криминал
Чем примечательно: человеческие драмы и трудовые будни стрип-клуба в Миссисипи. Все серии срежиссировали женщины.
12-17. Корона — 85 баллов (Netflix / 5 сезон)
Жанр: драма, история
Чем примечательно: история королевы Елизаветы II. На этот раз о появлении в ее жизни Маргарет Тетчер и леди Дианы.
12-17. Маленькая Америка — 85 баллов (Apple TV+ / 1 сезон)
Жанр: комедия, драма
Чем примечательно: антология душевных, веселых и полных любви историй, рассказанных американскими иммигрантами.
12-17. Неортодоксальная — 85 баллов (Netflix / 1 сезон)
Жанр: драма
Чем примечательно: противостояние свободолюбивой молодости и зашоренных религиозных взглядов. Обладатель «Эмми» за лучшую режиссуру.
12-17. Страна иммигрантов — 85 баллов (Netflix / 1 сезон)
Жанр: документальный
Чем примечательно: исследование жестокости и бесчеловечности иммиграционных служб США во время президенства Трампа.
12-17. Я ненавижу Сьюзи — 85 баллов (HBO / 1 сезон)
Жанр: драма, комедия
Чем примечательно: черная комедия о трудностях разделения личной и общественной жизни.
18. Птица доброго господа — 84 балла (Showtime / 1 сезон)
Жанр: драма, вестерн
Чем примечательно: история маленького невольника и неистового борца с рабством в Америке XIX века.
19-22. Между миром и мной — 83 балла (HBO / 1 сезон)
Жанр: документальный
Чем примечательно: документальная картина, сотканная из архивных съемок и чтения романа о жизни темнокожих американцев.
19-22. Рами — 83 балла (Hulu / 2 сезон)
Жанр: драма, комедия
Чем примечательно: драматичная комедия о молодом мусульманине, который пытается найти свое место в современном Нью-Йорке и совладать с вековыми традициями.
19-22. Сексуальное просвещение — 83 балла (Netflix / 2 сезон)
Жанр: драма, комедия
Чем примечательно: продолжение подростковой комедии о любви во всех ее проявлениях.
19-22. Чувствую себя хорошо — 83 балла (Netflix / 1 сезон)
Жанр: драма, комедия
Чем примечательно: комедия о борьбе юмора и дружбы с алкоголизмом и семейными проблемами.
23-25. Заговор против Америки — 82 балла (HBO / 1 сезон)
Жанр: триллер, драма
Чем примечательно: альтернативная история США XX века от шоураннера легендарной «Прослушки».
23-25. Нормальные люди — 82 балла (Hulu / 1 сезон)
Жанр: мелодрама
Чем примечательно: подростковая драма, в которой первая любовь преодолевает социальные барьеры и семейные трудности.
23-25. Полночные откровения — 82 балла (Netflix / 1 сезон)
Жанр: мультфильм, фантастика
Чем примечательно: мультсериал от создателя «Времени приключений» о космических путешествиях по сумасшедшим мирам и планетам.
***
Дебютный полнометражный фильм Стива Маккуина «Голод», формально посвященный Бобби Сэндзу, деятелю ИРА, умершему в 1981 году после шестидесяти шести дней добровольной голодовки, на деле — исследование лимба, пограничного состояния. Сэндз умер в белфастской тюрьме «Мэйз» — вот уж точно, еще не ад, уже не жизнь: лимб. Маккуин подробно исследует границу между заключенным и надзирателем, между человеком и куском мяса, между мертвым телом и живой душой.
Бобби Сэндз — один из самых известных деятелей ИРА. Он был осужден за хранение оружия (у него, в числе прочего, нашли револьвер, засветившийся в одной из стычек ИРА с полицией). Его приговорили к четырнадцати годам тюрьмы. 1 марта 1981 года он начал голодовку за статус «политического заключенного». Его смерть вызвала невиданную реакцию: на похороны Сэндза пришли сто тысяч человек, по всему миру прошли митинги, его смерти посвятили песню Grateful Dead. Маргарет Тэтчер назвала Сэндза «осужденным преступником, который сам лишил себя жизни».
Когда его смотришь, необязательно знать, что создатели «Голода» Маккуин и второй сценарист Энда Уолш интервьюировали бывших заключенных и надзирателей. Или что та, историческая, голодовка была прекращена самими заключенными после того, как были приняты изменения в тюремных правилах. И уж совсем не важны мелкие подробности создания «Голода»: например, что исполнитель главной роли Майкл Фассбендер потерял двадцать килограммов, для того чтобы сыграть заключительный эпизод фильма. Маккуин исследует не историю, а ее отпечаток на человеческих жизнях.
Он вообще предпочитает показывать жизнь через ее отпечаток — на любой поверхности. Вот тюремный охранник завтракает, но мы видим лишь падающие со стола крошки. Вот он смывает следы крови с костяшек пальцев. Вот стены тюрьмы измазаны фекалиями — заключенные действительно делали именно так во время «грязных» протестов, потому что так дерьмо быстрее высыхает и меньше воняет. Вот на простыне остаются следы крови и гноя. История, в сущности, такая же попытка создать связный рассказ, пользуясь лишь отпечатками чьих-то дел и речей.
В одном из интервью Маккуин сказал, что в качестве соавтора он хотел бы взять Беккета, «но тот уже умер». Ему нужен был театральный человек (правда, надо отметить, что на счету Энды Уолша — сценарий к «Дискосвиньям» Кирстен Шеридан), и события в фильме «Голод» с формальной точки зрения выглядят, как трехактная пьеса, с относительным единством времени, места и действия, и с беккетовским сдвигом восприятия, когда абсурдное кажется обыденным. С той лишь разницей, что в «Голоде» абсурдным является само существование в тюрьме «Мэйз».
И кто же главное действующее лицо этой пьесы? Бобби Сэндз, отдавший свою жизнь за идею и появляющийся, по сути, лишь в конце первого акта? Тюрьма «Мэйз», по коридорам которой течет кровь, а весь мир, находящийся вовне, населен ее охранниками и родственниками заключенных? Человеческое тело, способное на удивительные превращения? Человеческая мораль?
Главным действующим лицом становится, похоже, любой человек, находящийся в процессе трансформации. Камера следит лишь за теми, кто меняется: охранник постепенно перестает быть человеком, новый заключенный перестает быть свободным человеком и начинает осознавать правила жизни в тюрьме. Бобби Сэндз медленно и мучительно перестает быть живым. Человек — это лишь способ действия, механизм для отправления естественных надобностей, проводник чьей-то воли, субъект приложения чужих сил. Кишечник проводит и трансформирует пищу. Душа проводит сквозь себя и трансформирует человеческое тело, чтобы в конце оно развоплотилось.
Рассказ о боевике ИРА, если чуть абстрагироваться, может восприниматься как размышление об эпохе Маргарет Тэтчер, или — еще шире — как история о политических заключенных, или о заключенных вообще и даже — еще шире — как метафорический рассказ о душе, заключенной в теле. Но обобщает лишь зритель, сам Маккуин, наоборот, внимательно изучает мельчайшие проявления жизни, рутинную работу тела, будь то механические движения охранника, отмывающего тюремный коридор от потеков мочи, или судороги заключенного, подвергающегося процедуре насильственной стрижки. Вообще весь фильм — об очищении, о том, как с костяшек смывается кровь, а с души смывается тело. Он подчеркнуто безэмоционален, он не рвет душу зрителя пафосной музыкой (на саунд треке — лязг, плеск воды, крики, стук, звук шагов по коридору: тюремный мрачный джаз), не заставляет героев произносить долгие монологи о свободе, и даже коричневые разводы дерьма на стенах выглядят в фильме, как произведения абстрактного искусства.
В «Голоде» почти никто ничего не говорит. Только вот Маргарет Тэтчер за кадром, на фоне каких-то деревьев и неба. И еще — внезапный эпизод разговора Сэндза со священником — двадцать минут слов посреди огромной глыбы молчания. Маккуин снимает почти весь этот предельно важный кусок одним кадром, до последних минут не приближаясь к говорящим, как будто перед нами — просто два человека за столиком где-нибудь в кафе. Они говорят не со зрителем, а друг с другом, и режиссер намеренно исключает зрителя из происходящего. Такое ощущение, что Маккуина интересует акт говорения, речь как одно из отправлений человеческого тела, столь же необходимое и бессмысленное, как моча (ее потом выльют в коридор, охранник смоет) или фекалии (ими вымажут стены, охранник смоет). Речь вытечет из этих людей, история ее смоет. Больше ничего не изменится.
В последней части фильма Сэндз подходит к самой грани смерти. Это уже не тело, это уже почти душа. И когда он — сначала на несколько секунд, потом на минуту и больше — в прямом смысле слова проваливается в смерть (сквозь него начинают просвечивать птицы, предвестники смерти, и их крик заполняет все пространство экрана), фильм Маккуина тоже начинает проваливаться в какое-то принципиально другое кино — абсолютно привычное, с флэшбэками, воспоминаниями о детстве, музыкой и мятущейся камерой. Но это лишь видения умирающего, ничего этого на самом деле нет. Привычного кино не существует.
И здесь происходит чудо. Зритель, которого ни разу за весь фильм не пустили на место персонажа, зритель, привыкший к отстраненности, почти жестокой бесстрастности режиссера, в финале фильма внезапно падает в мутный омут чужой смерти, переставая быть свидетелем событий. Становясь пограничной территорией, ничьей землей, просто человеком, оболочкой, будущей пустотой.
Автор Ксения Рождественская
https://old.kinoart.ru/archive/2008/09/n9-article15
сайт old.kinoart.ru
Стив МакКуин отдыхает рядом со своим мотоциклом, во время участия в международной мотогонке "Six days race". 1964, Эрфурт, Германия
26 октября в лос-анджелесском отеле Beverly Hilton прошла церемония вручения наград Britannia Awards, в рамках которой ежегодно отмечаются деятели шоу-бизнеса за личный вклад в развитие кинематографа и телевидения.
Премия имени Чарли Чаплина за художественное совершенство и мастерство в комедии
Джим Керри
Премия Стенли Кубрика за уникальный авторский стиль и изобретательность в творчестве
Кейт Бланшетт
Лучшая британская актриса года
Эмилия Кларк
Премия Альберта Р. Брокколи за международный вклад в развитие индустрии развлечений
Кевин Файги
Премия Джона Шлезингера за достижения в области режиссуры
Стив Маккуин
Премия за выдающиеся достижения на телевидении
Дэмиэн Льюис