Ивановский Драматический Театр. Легенды и закулисье
С 16 века на Покровской горе, возвышавшейся над берегом реки Уводь, стоял мужской монастырь. К 19 веку все его деревянные постройки пришли в упадок и им на смену пришли два прекрасные храма — Троицкая и Покровская церкви, а после объединения Вознесенского посада и села Иваново — стали главными храмами молодого города.
Советской власти данные памятники архитектуры были не особо нужны, особенно учитывая, что Иваново «город первого Совета». Ценности выгребли на переплавку и продажу, а сами храмы взорвали.
Что же делать с таким козырным местом?! Центр города же. Сейчас бы построили огромные жилые комплексы (хотя сейчас так и сделали в двух шагах от того места на освободившейся земле). В 1931 году пошли по иному пути и даже надпись на остатках горы намутили: «На месте очагов классового рабства построим дворец социалистической культуры»
И решили построить театр на несколько тысяч человек, чтоб показать другим крупным городам страны — мы сами с усами.
За 9 лет воздвигли огромного красавца, вот только количество мест сделали меньше. Да и был он построен не из самых качественным материалов.
«Приятным бонусом» был ручей Кокуй, который передавал отдельный привет фундаменту здания. Так хорошо он это делал, что даже пришлось его убирать в трубу (в которую по сей день можно попасть с берега Уводи.
Потом было еще две реконструкции. Современный вид и наполнение здания (музыкальный, драматический, кукольный театр и ночной клуб) это как раз итог второй.
Но храмы, стоящие на этом месте напоминают о себе практический по сей день — до 2018 года мои земляки, поднимаясь по театральным лестницам, шагали по мраморным плитам, которые как оказалось были распиленными надгробиями. Это удалось узнать, когда одна из плит чуть отошла и появились буквы с данными похороненного человека. Относительно быстро лестницу заменили, но Покровская гора хранит в себе еще много сюрпризов, особенно с учетом того, что рядом с храмами было кладбище, на котором укопоились дореволюционные VIP-граждане.
Уж не знаю верите ли вы в мистику, но наш Дворец искусств это максимально необычная городская локация. Особенно это касается подземных этажей, куда мы сегодня обязательно заглянем.
Не забудем мы и про закулисье Драматического театра. В музыкальном мы с вами уже за год изучили все что можно и нельзя. А вот Музыкальный оставался максимально загадочным.
Так что предлагаю прогуляться по его коридорам и некоторым кабинетам.
Мы с вами начинаем спуск по лестницам и оказываемся в коридорах, расположенных на глубине в 6 метров. И это не предел.
За одной из дверей расположен костюмерный цех текущего сезона.
Тут вся обувь и одежа для всех спектаклей в этом году. Огромные ряды коробок и вешалок. Но это далеко не все. Есть отдельное хранилище, где костюмы прошлых лет. говорят, что есть даже наряды из прошлого столетия.
Откуда они взялись вопрос хороший, ведь первая труппа была сформирована лишь в 1934 году из двух творческих коллективов - драматической труппы И.Г. Громова из Ярославля и артистов рабочего театра облпрофсовета. Хотя может из Ярославля что отжали.
Откровенно говоря, я точно бы не сообразил откуда чего доставать для грядущего спектакля, но сотрудникам все просто.
Возвращаемся в коридоры. Плутаем по ним и видим небольшое ответвление в темноту.
Местные сотрудники рассказывали, что по этим рукавам можно пробраться к «святому источнику», оставшемуся от храмов.
Я пересмотрел гору материалов, но так и не понял откуда тут есть какой-то ключик, кроме ручья Кокуй. Может они конечно пробираются в трубу и берут там воду на водосвятие, но это конечно такое себе приключение.
Попросил разрешение увидеть все своими глазами и пополз во тьму.
Пройдя пару десятков метров наткнулся на несколько старых дверей, который разумеется были закрыты.
Хотел туда поломиться с криком: «именем инквизиции — откройте», но подумав, что экскурсия после такого может завершиться раньше времени, решил оставить это на следующий раз.
Вернувшись в основной коридор зашел к машинистам сцены и монтировщикам декораций. С их слов выходило, что через некоторые коридоры под театром можно попасть в подземелья под городом.
Я конечно сразу «поверил», с учетом того, что все основные подземные ходы у нас строили на другом берегу реки аж до Революции, и от них остался лишь один функционирующий и незасыпанный.
А так ребята очень классные и общительные.
Вообще мне кажется, отдельная тема это вот такие бойцы невидимого фронта. В театре все цветы и похвала лишь актерам, а ведь не будь работников цехов, то в театре даже света бы не было.
Так что огромный респект и уважуха работникам всех цехов.
Под землей сокрыт и склад декораций.
Недалеко от него сотрудники несколько раз видели призрак женщины в белом. Это не самый знаменитый местный призрак.
Есть более «популярный» — призрак маленькой девочки. Есть местная локальная история, что когда храмы еще работали, одна маленькая девочка сказала — «на моей могиле детям будут показывать кукол».
Спустя годы так и вышло. Вот и видят иногда маленькую фигурку работники театра...
Прогуляемся до сцены. По дороге можно увидеть множество театральных фишечек, которые остаются только для своих. Вот, например, золотой запас театра — актрисы с огромным опытом
Мы на сцене. Под ней тоже можно пройти.
Сейчас монтируются декорации для премьеры спектакля «Влюбленный Журден», так что особо тут не погулять.
Зато можно узнать про театральные суеверия и приметы. Например, молодые артисты «прикрепляются» к сцене, вбив в нее гвоздик. Хотя есть и альтернативная версия — если нашел гвоздь на сцене — тебя ждет большая роль. Интересно, а если выковыривать гвозди других, засчитаются ли они в качестве пропуска к новым главным ролям?
А какие театральные суеверия вы знаете?
До начала репетиции успеем заглянуть в пошивочный цех, где сейчас дошивают костюмы для премьеры.
Тут тоже происходит настоящая магия. Всегда интересно смотреть как из обычной ткани создаются великолепные костюмы из прошлых эпох
Возвращаемся на сцену, а у входа уже табличка — Тихо!
Пришлось нацепить шапку-невидимку и проникнуть на репетицию танцев.
Вот такая у нас получилась небольшая экскурсия. Надеюсь, в следующий раз получиться подольше прогуляться по цехам и может даже попасть за закрытые двери в подземельях театра.
Сходила в театр
Человек с тысячью лиц: чего вы не знали об Аркадии Райкине
Текст: Наталья Лебедева
Есть такая традиция в театре "Сатирикон" - отмечать день рождения Аркадия Райкина
выставкой. Вот и к 110-летию чародея пантомимы и русского Чарли Чаплина в фойе "Планеты
КВН", приютившей театр на время ремонта его основного здания, открылась экспозиция,
наполненная редчайшими экспонатами и подлинными вещами великого артиста, которые
собирает и бережно хранит Фонд поддержки и развития культуры им. Аркадия Райкина.
Места под выставку отвели немного, зато количество раритетов на одном квадратном метре просто зашкаливает. Вот фотография совсем юного Аркадия, еще студента театрального института, рядом другая - уже известный и уважаемый Аркадий Исаакович ужинает с Ивом Монтаном и Симоной Синьоре. Та встреча, рассказывает руководитель фонда Юрий Кимлач, стоила Райкину дружбы со многими коллегами. "Именитые французы захотели встретиться именно с Райкиным, отказав многим советским звездам того времени. Этого артисту не простили", - объясняет Кимлач.
Райкин вообще многих раздражал своим талантом, неуемной энергией, острой сатирой. Но зрители его любили. Причем полюбили сначала голос, слушая его сатирические миниатюры по радио. Голос обрел лицо лишь в 1942 году, когда вышел фильм "Концерт фронту".
"Вот еще один артефакт - первая грампластинка с голосом Аркадия Райкина, изданная в 1949 году. На ней записана миниатюра "Тонкая рябина", которую Райкин исполнил вместе с Германом Новиковым", - продолжает импровизированную экскурсию Юрий Кимлач.
Рядом с пластинкой - чудом сохранившийся китайский комикс, который был издан в 1954 году по фильму "Мы с вами где-то встречались", и книга, изданная в Праге в 1959 году, после успешных гастролей Аркадия Райкина в Чехословакии.
Райкин был один из немногих, которому разрешали заграничные гастроли. В основном, конечно, это были дружественные страны - Болгария, Румыния, Югославия, ГДР, Польша… Но в 1964 году, например, он выступал в Лондоне.
"Куда бы он ни приезжал, везде играл спектакли на языке той страны. Он не был полиглотом, но с помощью опытных переводчиков заучивал тексты на слух. Самое удивительное - его везде понимали и очень тепло принимали. Часто после выступлений зрители подходили и говорили: "А откуда вы узнали, как у нас все устроено?" - говорит Юрий Кимлач.
Кстати, о Лондоне. В ту поездку Аркадия Райкина пригласили на BBC и записали с ним отдельную передачу. Тогда он вместе со своими артистами отработал 45 минут почти на чистейшем английском языке. Правда, чтобы получить на это разрешение, пришлось долго уговаривать тогдашнего министра культуры Екатерину Фурцеву, которая не хотела пугать англичан острой сатирой Райкина.
Из личных вещей Аркадия Исааковича на выставке представлены его запонки, платки для концертных костюмов. Он вообще был большим модником, свои костюмы как для сцены, так и для жизни, заказывал только у модельеров в Риге.
А еще Райкин был заядлым автомобилистом, хорошо водил машину. Вот и доказательство - водительские права, выданные "шоферу-любителю". Рядом почетное удостоверенЧеловек с тысячью лиц: чего вы не знали об Аркадии Райкинеартистие, которое ему выдали в ГИТИСе как наставнику молодых артистов.
Особое место в экспозиции занимают маски. Аркадий Исаакович был настоящим мастером перевоплощений и метаморфоз. Зрители были в восторге, когда он за секунды менял личину седовласого профессора на пронырливого бюрократа в миниатюре "Невероятно, но факт". Маска профессора, который хотел от чистого сердца передать свою богатую библиотеку читателям, сохранилась почти в идеальном состоянии, хотя ей уже более 70 лет. В соседних витринах маски из миниатюры "Гостиница "Интурист", где Аркадий Райкин предстает одновременно и в образе администратора театра миниатюр, и невероятной Агнессы Паалны, и иностранных гостей - японца, американца и индуса.
Эти невероятные маски делала художник Нина Кафко, она пришла к Райкину в его Ленинградский театр миниатюр из Мариинского театра. Образ они придумывали вместе, а потом художница творила волшебство: снимала мерки, делала болванку и обклеивала ее папье-маше (о силиконе в то время никто не знал). Готовую маску обклеивали картоном и красили. Оставалось лишь приделать парик и персонаж готов.
Понимал ли Аркадий Райкин, что он великий артист? Да, уверен Юрий Кимлач. Настоящая слава пришла к нему очень рано, в 1939 году, когда он стал лауреатом Первого Всесоюзного конкурса артистов эстрады с номерами "Чаплин" и "Мишка". На следующий день он уже выступал на концерте, посвященном 60-летию Иосифа Сталина. Говорят, Сталину очень понравилось, а артисту Райкину был дан зеленый свет.
"Но Аркадий Исаакович был не только великим артистом на сцене, он был великим гражданином в жизни. Мало, кто знает, что он с первого и до последнего дня Великой Отечественной войны был в действующей армии. Награжден двумя боевыми орденами и тремя медалями. Кто сегодня способен оставить хорошую работу, семью, популярность и уехать со своей бригадой на фронт?" - размышляет хранитель уникальной коллекции великого Аркадия Райкина.
via.
Омский академический театр драмы
Снято на Canon D600 f/22, t 8, ISO 100
Керчь культурная.
Описание достопримечательности
Театр был в Керчи еще до Крымской войны. Управлял театральной группой в 1960-х годах Б. Д. Орловский. Ставились такие пьесы как пьеса Островского "Бесприданница", С. Колкова "Легкий человек", в 1935 - пьеса А. Бурштейна "Продолжение следует" (о фашистской Германии), пьеса И. Кочерги "Часовщик и курица". Театр просуществовал до 1939 года. В настоящее время театр отреставрирован. И смотрится достаточно гармонично)
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
GPS координаты: N 45° 21' 9.9072" E 36° 28' 24.4596"
Россия, Республика Крым , Керчь, ул. Ленина, д.46
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------