Cadillacs and dinosaurs
Арт к замечательной аркадной игре 1993 года от компании Capcom, основанной на одноимённом комиксе и мультсериале
Арт к замечательной аркадной игре 1993 года от компании Capcom, основанной на одноимённом комиксе и мультсериале
Почему у Америки десятипроцентный дефицит в торговле с Японией? Вспомните об одержимости наших детей японской игрой "Нинтендо" (Nintendo). А с чего началось это безумие? С ослика Донки-Конга, принесшего первый большой успех фирме "Нинтендо".
Это была первая из серии игр с героем Супер Марио (Super Mario). В 1889 году фирма приняла название "Нинтендо", которое в переводе с японского означает "Оставьте удачу небесам", или "Трудись усердно, но в конечном счете удача в руках небесных".
После поражения Японии во второй мировой войне то немногое, что осталось от фирмы, перешло по наследству в руки двадцатилетнего потомка бывшего директора фирмы - Хироши Ямаучи. Его первым успехом был выпуск игральных карт с изображением диснеевских героев. Под руководством Ямаучи фирма "Нинтендо" переключилась на изготовление игрушек.
В 1960 году компания выпустила детскую игру "Ультрахенд" (Ultra Hand - сверхдлинная рука).
Игра была выполнена из пластмассы и походила на мультфильмы, где персонажи могли с большого расстояния дотягиваться до различных предметов. В игре это делалось посредством длинных рычагов, установленных под доской игрового поля.
В 1968 году "Нинтендо" снова преуспел: его настольный бейсбол стал пользоваться большой популярностью. В 1970-е компания перешла на выпуск электронных игр. Сначала она изготавливала "Гэйм энд Уотч" (Game&Watch), недорогие наручные часы со встроенной примитивной компьютерной игрой. Успех этих дешевых игр подтолкнул "Нинтендо" к вторжению в рынок игровых автоматов. Ямаучи заметил, что видеоигры постепенно вытесняют пинг-понг из залов игровых автоматов, из баров, студенческих забегаловок и закусочных.
Исследования спроса показали ему, что игры конкурентов, вроде "Космической интервенции", собирают огромные количества монет по всему миру. Он решил, что в темном конце тоннеля его бизнеса может появиться долгожданный свет. Ямаучи собрал группу инженеров-электронщиков. Сам Ямаучи относился к видеоиграм равнодушно. Он испытывал абсурдную гордость от того, что никогда не играл в игры своей компании. (Во время демонстрации одной видеоигры Ямаучи дали в руки джойстик, но он раздраженно отбросил его, не зная, что с ним делать.)
Но, тем не менее, Ямаучи понимал, что именно программное обеспечение представляет собой решающий фактор в успехе или провале новой электронной игры. Он собирался сделать свою фирму главным пристанищем лучших конструкторов видеоигр. Прежде всего он запретил служащим из коммерческого отдела общаться с конструкторами, ибо предположил, что специалисты по торговле станут говорить о том, что уже имеется и пользуется спросом, тормозя таким образом творческую инициативу и фантазию новаторов.
К сожалению, сам Ямаучи не обладал способностью к поощрению и поддержке творчества подчиненных. Не умея играть в видеоигры, он, тем не менее, считал себя судьей в последней инстанции, решая, какой проект наилучший, и терпеть не мог советов и возражений. И тем не менее он преуспевал.
Разработанные его фирмой игры пользовались популярностью. Так появились: "Легенда о Зельде", "Маленький Икар", "Метроид" (Legend of Zelda, Kid Icarus, Metroid) и игра с приключениями, в которой храбрый воин в самом конце снимает боевой шлем и оказывается не мужчиной, а очаровательной девушкой-блондинкой. Но самой лучшей игрой, рожденной в стенах "Нинтендо" и прославившей фирму на весь мир, была другая.
В 1980 году Ямаучи выбрал для игровых автоматов игру-сражение, которую назвал "Радарскоп" (Radarscope). Было изготовлено большое количество экземпляров, включая две тысячи для отправки в Соединенные Штаты. То была первая попытка Ямаучи прорваться на мировой рынок.
Но он просчитался: "Радарскоп" представляла собой примитивную игру, в ней не было ничего, кроме бездумной стрельбы по самолетам, и вскоре в залах игровых автоматов "Радарскоп" стал покрываться пылью. Торговые представители из разных мест сообщали Ямаучи о падении спроса. Среди таких коммерсантов был и зять Ямаучи, на ответственности которого оказались несколько тысяч никому не нужных игровых консолей, прибывших в Америку.
Для того чтобы обеспечить сбыт, Ямаучи решил переделать игру. Но кто бы мог за это взяться? Он перебрал в уме всех своих специалистов, но оказалось, что они заняты выполнением других, более важных заданий.
Единственным служащим, не занятым срочной работой, был сын его старого друга, взятый Ямаучи на фирму три года назад. Тогда, давно, отец Сигеру Миямото позвонил по телефону и попросил Ямаучи устроить на работу его сына, опасаясь, что тот - фантазер и студент художественного колледжа - никогда не получит достойного места. Первой реакцией Ямаучи на звонок было: "Нам нужны инженеры, а не художники", но все же он согласился поговорить с молодым человеком, хотя бы в качестве услуги старому другу семьи.
Молодой Миямото произвел умеренно-благоприятное впечатление на президента "Нинтендо", и его взяли в штат. Так впервые у фирмы появился собственный художник. Ямаучи вызвал Миямото к себе в кабинет и рассказал о своей проблеме.
Молодой человек ответил, что всегда любил видеоигры и играл в них еще в колледже, но никогда не мог понять: почему они сводятся только к стрельбе или игре в теннис. Почему бы не уподобить игру кинофильму или увлекательной книжке о приключениях?
Почему бы не создать интересных действующих лиц, захватывающий сюжет, инсценировать миф или сказку? Ямаучи нетерпеливо кивал, стараясь вернуть беседу к земным, насущным вопросам.
""Радарскоп" нужно переделать так, чтобы его стали покупать. Миямото предоставляется более или менее самостоятельная инициатива. Если он справится - будет героем, если же нет- ну тогда..."
Миямото вернулся к своему столу со схемой "Радарскопа". Решив, что эту игру лучше не сделаешь, он выбросил схему в корзину и начал мечтать. Ему пришла в голову идея, сказка "Красавица и чудовище" (Beauty and the Beast, аналог "Аленького цветочка"), и он начал делать эскиз чудовища. Но чудовище очень походило на большую обезьяну. Чудовище должно похитить любимую девушку главного положительного героя, и этот герой погонится потом за чудовищем, преодолевая многочисленные препятствия.
В конце концов он поймает похитителя. Миямото вспомнил о своем детстве в окрестностях Киото, где он подолгу бродил по долинам и узким ущельям, играл с ребятами в коридорах и подвалах. Он решил включить в игру подобные путешествия в лабиринтах незнакомой местности. Потом задумался о главном герое. Как и обезьяна, герой должен быть комичным и нестрашным, не суперменом, а обыкновенным существом - Миямото нарисовал его с большим носом.
Один инженер посоветовал изобразить его легкоузнаваемым, и Миямото сделал его круглолицым, толстым и одел в яркую одежду плотника. С прической не получилось, поэтому Миямото нарядил героя в шляпу. Миямото набросал сценарий игры, по которому плотник карабкался вверх, скакал верхом на лошади, перелезал через кирпичные стены и при этом избегал катящихся бочек и других смертельно опасных препятствий, устраиваемых злой гориллой. Для игры потребовалось музыкальное сопровождение. Не зная, к кому обратиться за помощью, Миямото сам написал несколько мелодий и исполнил их на небольшом синтезаторе. Потом порылся в японо-английском словаре и нашел, что английское слово "осел" или "ишак" (donkey) лучше всего подходит японскому понятию "глупый", "тупоголовый". А слово "Конг" соответствует горилле.
Так родилось название игры "Донки-Конг" (Donkey Kong). Когда в 1981 году в Японии появилась игра "Донки-Конг", все просто с ума посходили. Что за чертовщина с этим "Донки-Конгом"? До нее игры состояли из стрельбы, и названия были соответствующие. И в Америке начался ажиотаж. Зять Ямаучи, Минору Аракава, получив дискету, срочно подключил ее к игре "Радарскоп".
Когда же на экране появилось название, у него екнуло сердце. Он сразу сообразил, что новая игра будет раскупаться еще хуже, чем "Радарскоп". Начав играть, он еще больше утвердился в своем мнении. Он позвонил тестю и попросил хотя бы изменить название. Ямаучи отказался.
-Это хорошая игра,- заявил он.
Аракава ничего не оставалось, как попробовать продавать эту новую игру. Он вернулся в кабинет и увидел, что его молодые сотрудники увлеченно играют в "Донки-Конга".
Ему пришлось буквально оттаскивать их от экрана.
"Да-а,- подумал Аракава, - может быть, не все потеряно".
Перед началом серийного производства американцы должны были оснастить игру английским текстом взамен японского оригинала. Начали с имен действующих лиц.
Принцессу назвали по имени жены коммерческого директора. Они размышляли над именем положительного героя, плотника, когда в дверь конторы постучали. Пришел хозяин помещения с жалобой на задержку выплаты ренты. Аракава обещал заплатить завтра, и хозяин ушел. Звали хозяина Марио Сегали.
-Марио!- закричал кто-то.- Супер Марио!
Так и назвали плотника. Через несколько дней стало ясно, что игру ожидает сенсационный успех. В игровой автомат водопадом хлынули двадцатипятицентовики, телефон Аракавы звонил непрерывно. Американский филиал "Нинтендо" получил в тот год 100 млн долларов, большей частью которых он был обязан "Донки-Конгу".
В следующие 10 лет Миямото создал еще 8 игр серии "Супер-Марио" для игровых автоматов и для домашнего пользования. Герой игры претерпел некоторые изменения. Из плотника он превратился в слесаря-водопроводчика, приобрел брата. Было продано 70 млн экземпляров игры, появились подражания и откровенные плагиаты, сокращенные версии, но хуже всего - американская корпорация МСА подала иск за использование имени "Конг" в названии игры. Не все истории успеха видеоигр кончаются хорошо для своих создателей.
В другой фирме, "Намко", удалось продать несколько миллионов экземпляров видеоигры "Пакмен" (Pac Man). Фирма разбогатела. Благодарный президент фирмы, в одночасье ставший владельцем миллионов долларов, вызвал к себе в кабинет создателя игры и вручил ему премию за усердный труд - чек на ничтожную сумму в 3 500 долларов. Раздосадованный конструктор вернулся к себе в контору, сбросил все со стола и поклялся до конца жизни не разрабатывать ни единой видеоигры.
Но с "Донки-Конгом" все было иначе. Миямото позвали в кабинет Ямаучи, где президент объявил дизайнеру, что ему нужны новые интеллектуальные игры. Он назначил бывшего студента главой нового отдела по разработке творческих игр. И в следующие 10 лет Миямото выдал множество интереснейших видеоигр.
Джек Минго - Как компании стали великими - истории о бизнесе и торговле
Просто решил красивое показать в этой тревожное время...
Больше милоты и ламповости у меня в канале: https://t.me/GameSkeptik
Аркады — это один из самых востребованных жанров нашего быстротечного времени. Несмотря на свою нынешнюю популярность, история аркад начинается в далёких 1970-х годах. Принято считать, что первая игра в этом жанре — Computer Space. В ней за 99 секунд нужно было уничтожить как можно больше космических кораблей на 13-дюймовом экране автомата.
Соревноваться могли несколько человек по принципу — кто набрал больше очков, тот и победил. В большой компании игра, которая длилась чуть больше полутора минут, помогала разнообразить вечер и одновременно добавляла в него перчинки — спорить о тактиках и подсчитывать очки всегда довольно весело.
Это сейчас разработчики стараются придумать какое-то особенное название жанра для своих «не таких как все» игр, но в семидесятых-восьмидесятых индустрия была ещё молода и неопытна. Аркады получили своё название по месту, где в них чаще всего играли — торговых рядов. Вот так выглядел типичный пассаж — с английского arcade.
Спустя полвека большая часть игр стала гораздо требовательнее ко времени: на прохождение синглов нужно освобождать не один вечер, а «быстрыми» мультиплеерами теперь считаются часовые матчи в Dota 2. На смену игровым автоматам пришли смартфоны — жанр аркад обрел в них новый дом. Ретро-пассажи, впрочем, тоже встречаются, но чаще всего в тематических парках в Азии. Мы расскажем вам о самых интересных аркадах на наш взгляд — некоторые из них уже «старички» и получили второе дыхание, а другие можно назвать их юными
родственниками.
Pac-Man
Pac-Man для смартфонов сделал американский филиал студии Namco — той самой, что в 1980 году сконструировала первый игровой автомат для кинотеатра в Токио. Когда в восьмидесятых аркада выходила в Америке, её название специально изменили: японская версия в транслитерации называлась бы Puck-Man (パックマン — паккуман). Локализаторы справедливо заметили, что если в букве «Р» стереть центральную часть, то игровые автоматы во всем мире рисковали бы светить нецензурным словом.
За 40 лет геймплей Pac-Man ничуть не изменился: желторотый пиксельный друг передвигается по лабиринту, собирая точки и убегая от призраков. Противники Pac-Man уязвимы: если получить «энерджайзер» в виде большой точки, они на некоторое время станут синими и герой сможет их съесть.
Создатель игры обычно рассказывает легенду, что Pac-Man — это большая пицца, у которой не хватает одного кусочка. В классической игре 255 проходимых уровней: на 256-м код сломался, так как разработчики вообще не ожидали, что пользователи смогут до него добраться. Ожидалось, что с каждым последующим уровнем сложность будет повышаться, что не позволит продвинуться достаточно далеко. Жаль, что скрипт Pac-Man несовершенен, и систему передвижения противников быстро разгадали, что помогло пройти её до конца.
Crossy Road
Игра, которая олицетворяет собою несмешную шутку-загадку «Why did the chicken cross the road?» или «Зачем курица перешла дорогу?». В английском языке эта фраза означает анти-юмор или загадку, ответ на которую знают все: «Потому что ей надо на другую сторону». Эта глупая головоломка была напечатана в нью-йоркском журнале The Knickerbocker в 1847 году и с тех пор стала крылатой.
Не трудно догадаться, что в аркаде Crossy Road нам предстоит бесконечно переходить дорогу, по которой едут машины. Бесплатный герой — курица Блю — очень хочет попасть на ту сторону. В игре также есть герои, которые продаются за донат: брать их не обязательно, но если хочется поддержать разработчиков, то почему бы и нет.
Duet
Очень противоречивая игра, которая одновременно успокаивает и раззадоривает. Не импульсивные люди вполне могут найти в ней релакс: приятная музыка от австралийского композитора Тима Шила и «космические» фразы, который произносит женский голос. «Вам нужно провести свое сознание по циклу». Интригует? Это многих настроит на путешествие в нирвану. Меня же эта аркада заставила понервничать — геймплей сложный.
Два шара необходимо вращать вокруг своей оси и избегать препятствий, которые сыпятся на голову. Важно быстро сообразить, где лево и право — поддерживаю стереотипы о женщинах, которые не всегда делают это верно — и провернуть фокус примерно миллион раз подряд. Бесплатная версия игры предлагает пройти кампанию, уровни в которой называются «надежда», «бесконечность», «принятие» и всё в таком духе. Платная версия за 189 рублей открывает соревновательный режим.
Square Bird
Еще одна игра про курицу. На этот раз — бесконечный бег с препятствиями, забраться на которые бедная птичка может только с помощью... своих яиц. Когда пернатая подходит к уступу, она четко помнит, что «Курица не птица, а X не Y», поэтому использует свежеснесённые яйца в качестве трамплина.
Игра подойдет тем, кого не раздражает реклама между раундами. Доната в игре нет, поэтому разработчики стараются «прогнать» через своих посетителей рекламный трафик. Честно ли это? Скорее да, так как каждый разработчик хочет заработать на хлеб с маслом, просто не все знают, когда нужно вовремя остановиться. К счастью, геймплей от этого хуже не становится.
Red Ball 4
Многие помнят классную аркаду на стареньких Nokia: красный шар гонял по полю, где его ждали шипы, закрытые двери и прочие неприятности. Разработчики Red Ball 4 наверняка вдохновлялись именно им, придумывая свою серию игр. Оригинала Bounse tales в App и Google Store нет — есть копии, которые им прикидываются, и мне больше всего понравилась именно эта интерпретация.
Удивительно, но в игре есть сюжет: с самого начала нам показывают, как злобный Куб с очень острыми зубами превращает шары в себе подобных монстров-параллелепипедов. Избежит ли этой участи наш герой? Спасет ли он планету — Земля ведь тоже шар! — от превращения в кубик?
Alto’s Adventure
Приключенческая аркада про сноубордистов, в которой самое ценное — это невероятная графика. Простая, но чудесная рисовка студии Noodlecake отправляет нас на заснеженный склон, откуда нам предстоит скатываться в погоне за сбежавшими ламами. По пути собираем монетки, делаем трюки и смотрим, как круто развивается красно-белый шарф.
При всей своей простоте, Alto’s Adventure — невероятно залипательная. Бесчисленное количество раз мой сноубордист приземлился на пятую точку, и ещё столько же — вниз головой. Кстати, модельки сноубордистов разные и открываются по мере прохождения уровней.
Pinball Deluxe: Reloaded
Корни этой игры вросли даже глубже, чем вы можете подумать: по одной из версий, Пинбол придумали при дворе французского короля Людовика XIV, того самого, что «король-солнце». Придворные сделали маленький бильярдный стол, натыкали разноцветных булавок с одной стороны и метали в них шар: отталкиваясь от булавок, он попадал в разные лузы, которые приносили определенное количество очков. С тех пор в игре мало что изменилось: шарик всё так же отскакивает и приносит очки.
Если вы внимательно изучили первое фото в этой статье, Пинбол был одной из самых популярных игр и в расцвет аркадных автоматов: он представлял собой механическую версию стола, по которому перекатывается шарик. Игроку необходимо было не только набрать максимальное количество очков, но и как можно дольше удержать шарик на поле, удачно отбивая попытки скатиться в лузу с помощью лопаток-флипперов.
Ещё одна волна популярности Пинбола была в девяностых-нулевых — Microsoft встроила её в Windows NT 4.0. Сейчас же одна из интересных версий Пинбола — это Pinball Deluxe: Reloaded на смартфон. В ней есть несколько вариантов игровых столов, так что устаешь от однообразного геймплея, как это было с ПК-версией, гораздо медленнее.
Rodeo Stampede
Несмотря на то, что разработчик не включил жанр «аркада» в описание своего тайтла, мне Родео показалась очень близкой к нему. Хотя «платформер» тоже подходит. Особенности быстрой сессионной игры здесь в наличии, но прогресс всё-таки сохраняется.
Геймплей отправляет нас на Дикий Запад, но с оговорками: каких зверей там мы только не встретим — и Дьябуйволов, и Троянских зебр. Все они рано или поздно пополнят наш зоопарк, однако некоторые из них разблокируются только за скрытые достижения. Тем веселее искать варианты пополнения коллекции.
Электроника
Завершает наш список ещё одна ретро-игра, которая знакома миллионам людей: носит она название «Электроника ИМ-02», хотя гораздо привычнее слышать «Волк ловит яйца». Это игра одновременно первая советская портативная консоль.
Сейчас наша «консоль» всегда с собой, но в СССР игра про популярного волка из «Ну, погоди!» была не менее крутой штукой, чем тайтлы-прорывы в индустрии сейчас. Эдакий Half-Life: Alyx тех времён — технология есть, но стоит дорого, целых 25 рублей. Кстати, в смартфоне есть три функции, которые были в «Электронике»: часы, будильник и сама игра.
- Вау! Какой у тебя счёт?
- 2017, но боюсь, что скоро проиграю.