Чтобы понимать, почему так долго (а в комментах я отметил: полтора года) красил я эту композицию.
1. Я работаю темперой и крайне редко акрилом в 72, 48 или 35 масштабе. Кистью. Техники отработаны и рука набита, но изменение масштаба не есть «взять кисть размером побольше» да и масштабирование оттенков и цветов так не работает. На фото маленький коник - это мой «привычный» масштаб (1/35) против предстоящей работой
2. Представьте, вы всю дорогу красите танки и всякий мигелинг знаете как «отче наш», но вас попросили покрасить Давида руки Микеланджело и там ваш скилл не работает потому что масштаб и специфика.
3. Вам необходимо проверить, работают ли ваши техники при увеличении в десяток раз. Это не два раза кистью мазнуть по фанерке, это долгий опыт проб и ошибок
4. Отделите белое от белого. В 35 масштабе я бы за пару недель покрасил подобную фигуру, но техники 35 масштаба на таком гиганте не работают. А на модели белое одеяние воина нужно визуально отделить от белой попоны коня. Да и чёрную часть попоны от чёрных хвоста и ног коня. Все делается оттенками и тонами.
5. Из таких неочевидных «мелочей» складывается такая масштабная работа. Но! Есть и бонусы. На подбор цветов я тратил минимум времени за счёт банка акриловых красок от картин «по номерам», которые с завидной настойчивостью красит моя ненаглядная.
6. Имеем итог. Практика (много), усидчивость (много) и любой доступный ресурс.
P.S. В пятницу можно и пивка 🍻