Факт из автобиографии
Более подробно или другие факты об известных людях можно узнать в моём ТГ "Неизвестно интересно" (https://t.me/+9i8uCVtKUi82ZmYy)
Более подробно или другие факты об известных людях можно узнать в моём ТГ "Неизвестно интересно" (https://t.me/+9i8uCVtKUi82ZmYy)
Более подробно или другие факты об известных людях можно узнать в моём ТГ "Неизвестно интересно", спасибо)
Это мой первый раз в пикабу году, именно первый пост. 10 годиков тому назад читал тут страшные истории, та и просто истории интересные, а сегодня попробую создать свою рубрику с авторским (не такой уж и авторский, а оригинальность это совсем не моё) контентом. Но чем дальше, тем соответственно лучше, верно?
Сразу дополню, работать хочется на два "фронта", вдруг всё крайне удачно сложится. От Вас ничего не требую, всех читателей ценю, люблю и уважаю!
Интересные факты из биографии интересных людей, кратко, но перейдя в ТГ можно более подробно узнать об этом и найти ещё парочку увлекательных фактов.
P. S. прошу меня простить, если слишком нагло пытаюсь продвинуть ТГ, знаю тут такое не любят (хотя лично сам отношусь к этому нейтрально, лишь бы не ставки и прочая муть, а этого от меня ждать точно не стоит, обещаю)!
Настоящий основоположник советской и не побоюсь сказать мировой кино фантастики!
Интересный и немного грустный фильм (с пронзительной концовкой) о жизни и творчестве Павла Клушанцева - всемирно известного режиссера космической кинодокументалистики. На его фильмах учились Джордж Лукас и Стенли Кубрик, его фильмы закупались в десятках стран и даже пиратски копировались...
Павел Владимирович умер в 1999 году в Санкт-Петербурге почти в безвестности. Ходят слухи, что Джордж Лукас называл Клушанцева "крёстным отцом "Звёздных войн", но документальных свидетельств этому нет. Тем не менее, многие творческие находки режиссёра и его изобретения использовались Стэнли Кубриком, Ридли Скоттом и другими.
5 замечательных фильмов режиссёра
Дорога к звёздам (1958)
Планета бурь (1962) вышел в прокат в 28 странах мира
Луна (1965)
Марс (1968)
Метеориты (1947)
Жизнь одарённого человека не так прекрасна, как кажется на первый взгляд. Гениальные люди часто бывают безумны. Но кто знает, были бы они сейчас великими, если бы не их безумие.
Говард Филлипс Лавкрафт
Фантастика, мистика и ужасы переплетались в творчестве Лавкрафта в одно причудливое целое. Писатель страдал тяжёлым расстройством сна. В ночных видениях писателя существа с перепончатыми крыльями, которых он называл «ночными зверями», поднимали его в воздух и относили на «мерзкое плато Лэнг». Лавкрафт просыпался в совершенно безумном состоянии.
Однако, опасность для хрупкой психики писателя таилась не только внутри. Финансовые дела семьи писателя внезапно и стремительно покатились вниз, уровень жизни резко ухудшился, что стало одной из причин глубокой депрессии; дело даже чуть было не дошло до самоубийства. Позже, мучений в жизнь Лавкрафта добавили рак кишечника и воспаление почек, боль от которых сопровождала весь остаток жизни писателя.
Джоан Роулинг
Клинической депрессией долгое время страдала создательница книг о Гарри Поттере Джоан Роулинг. Как призналась сама писательница — написание книг о юном волшебнике стало для нее своеобразной терапией. Именно благодаря депрессивному расстройству писательница придумала дементоров, которые «вытягивают» из человека всю радость
Авраам Линкольн
Депрессией также болел Авраам Линкольн, историки утверждают, что президент США часто рыдал в подушку и даже предпринял попытку суицида.
Эрнест Хемингуэй
Психологическое состояние этой «глыбы» американской литературы тоже было далеко от благополучия. Значительную часть жизни Хемингуэй, как, впрочем, и многие другие великие художники, страдал от алкогольной зависимости. Но были и другие диагнозы — от биполярного психоза и травматического повреждения мозга до нарциссического расстройства личности.
В результате, писателя поместили в психиатрическую клинику, где, после пятнадцати сеансов электросудорожной терапии, он вовсе утратил и память, и способность формулировать мысли. А вскоре после выписки, в июле 1961 года, застрелился из своего любимого ружья.
Маркиз де Сад
Имя Маркиза де Сада связано с несколько… своеобразным образом жизни. Его прославила революционная для своего времени идея сексуальной и нравственной свободы, которую маркиз подробно изложил в многочисленных литературных опусах. А «садизмом» стали называть сексуальное удовлетворение, получаемое путём причинения другому человеку боли и унижений.
В 1803 году, по приказу Наполеона Бонапарта, Маркиз без суда и следствия был сначала заключён под стражу, а затем признан невменяемым и помещен в психиатрическую лечебницу Шарантон. Но и там де Сад умудрялся писать пьесы и вести всё тот же распутный образ жизни вплоть до самой своей смерти в 1814 году.
Винсент Ван Гог
Говорят, именно биполярное аффективное расстройство заставила Винсента Ван Гога отсечь себе ухо. Состояние художника усугублялось эпилепсией и галлюцинациями, связанными с постоянным употреблением абсента. Та же патология была у Людвига Ван Бетховена (композиторы вообще отличаются странными причудами). У страдающего биполярным расстройством композитора состояния творческого подъема и прилива энергии сменяются полной апатией. Чтобы переключиться в момент апатии и заставить себя снова писать музыку, Бетховен окунал голову в таз с ледяной водой.
Эдгар Аллан По
Сознание автора «мрачных» рассказов Эдгара Аллана По, было полно тех же демонов, которые населяли и его произведения. После смерти жены писатель признался: «По телесным свойствам своим я впечатлителен — нервен в весьма необыкновенной степени. Я сделался безумным, с долгими промежутками ужасающего здравомыслия».
В октябре 1849 года Эдгара По нашли шатающимся в бреду по улицам Балтимора. Он был не в состоянии объяснить, как он там оказался и вообще сказать что-либо вразумительное. На следующий день он скончался в местной больнице.
Альфред Нобель
Тафофобией, или боязнью быть погребенным заживо страдал не только известный всем нам Николай Васильевич Гоголь. Панически боялся, что его похоронят живым, учредитель Нобелевской премии Альфред Нобель. Кстати, отец Нобеля был изобретателем так называемого «безопасного гроба», так как тоже страдал тафофобией. Быть погребенными заживо боялись Марина Цветаева, Артур Шопенгауэр, Уилки Коллинз.
Михаил Лермонтов
Некоторые биографы Михаила Лермонтова считают, что поэт страдал формой шизофрении. Психическое расстройство поэт скорее всего унаследовал по материнской линии, его дед при помощи яда свел счеты с жизнью, мать страдала неврозами и истерией. Современники отмечали, что Лермонтов был очень злобным и малообщительным человеком, даже в его внешнем облике читалось что-то зловещее. По словам Петра Вяземского, Лермонтов был крайне нервозным, его настроения резко и полярно менялись. Веселый и добродушный поэт через мгновение мог стать злобным и угрюмым. «И в такие минуты он бывал небезопасен».
Джон Нэш
Прототип главного героя оскороносного фильма «Игры разума», математик Джон Нэш всю жизнь страдал паранойей. У гения нередко случались галлюцинации, он постоянно слышал посторонние голоса и видел несуществующих людей. Жена нобелевского лауреата всячески старалась помочь мужу скрывать симптомы болезни, ведь по американским законам того времени его могли принудить к лечению. Что в итоге и произошло, однако математику удалось обмануть врачей. Он научился маскировать проявления болезни с таким мастерством, что психиатры поверили в его исцеление. Надо сказать, что у жены Нэша Люсии уже в преклонные годы тоже диагностировали параноидальное расстройство.
Лев Толстой
Автор «Войны и мира» и «Анны Карениной» прославился сложными сюжетами с пространными философско-историческими отступлениями. Создавая своих многочисленных персонажей (а их насчитывается не одна сотня) Толстой пытался отвлечься от тоски и страха, которые переживал в мучительных поисках ответов на самые сокровенные вопросы человеческого бытия.
Писатель страдал от частых, глубоких и продолжительных приступов депрессии. На 83-м году жизни Толстой решил стать странствующим аскетом. К сожалению, это последнее путешествие оказалось недолгим. Лев Николаевич заболел воспалением лёгких, был вынужден сделать остановку на маленькой станции Астапово, где вскоре и умер.
Всееем приветушки!!! :) Это длиннопост и многа букаф, поэтому, если вы не особо хотите читать много бреда, прошу, листайте дальше!) Сам я двоечник из музыкального училища, поэтому, не судите строго, за мой странный пост. Так как недавно ещё был международный день музыки, буду рад, написать этот пост.
Приступлю сразу к делу, меня буквально торкнуло вдруг написать это, потому что меня вдохновила музыка русской классики, она правда очень крута. Расскажу о любимом композиторе, а ниже оставлю побольше ссылок на произведения русской классики! :0 Приятного погружения в мир моего бреда и музыки...
Это мой любимый композитор :3
Михаил Иванович Глинка
Композитор, оч восхитительный человек, правда, сочинил столько крутых романсов, на стихи великих поэтов! Прожил довольно интересную жизнь, родился в 1804 году и прожил 53 года... На самом деле, по меркам того времени, это очень много, хых. Не буду колебаться сразу начну с того, что родился он под воспитанием своей бабушки до 6 лет, ребёнок рос, ну, как бы сказать, немножко нервным, потому что его бабушка была очень строгой. Интересный факт, в детстве, он пытался имитировать звук колокол с помощью посуды, получается, что каждый из нас мог стать компрзитором, ыхых. После чего мать забрала его к себе на воспитание, ну, это повлекло за собой положительное решение, потому что через 4 года, а именно в 10 лет, он начал играть на фортепиано и скрипочке, великолепно, не правда ли??? Ах да, кстати, бабушку звали по отцу Фёклой Александровной, а матерью его была троюродная сестра отца — Евгения Андреевна Глинка...
Ну, тут и начинается история нашего великолепного человека, который и не подозревал, что станет великим композитором ^°^
Ну, естественно, его мама, отправила в пансионат, где он познакомился кста с А. С. Пушкиным, и увлекался уроками музыки. Его любимым преподавателем был Карл Майер...
Первые его сочинения были после выхода из пансиона, тут пошли как раз романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина, дружили они кстати достаточно близко, после пансиона, они продолжают общаться, отлично!
Кратко по датам, которые повлияли на историю Михаила Ивановича.
1823- Из-за слабого здоровья, поехал на Кавказ, где лечился минеральными водами... Изучал их культуру и красивые пейзажи ^^
В 1824 году он уехал в столицу, устроился на службу в Министерство путей и сообщения. Не прослужив и пяти лет, Глинка вышел в отставку. Причиной ухода со службы стал недостаток свободного времени для занятий музыкой.
1830 год, Михаилу Ивановичу стало немного плохо, поэтому он поехал в Италию, там он не отлынивал и тоже сочинял очень много интересных произведений :3 В Италии было кстати ему хорошо, так как там было очень много интересных знакомств, но, ему пришлось вернуться в Россию, из-за того, что отец встретил свою кончину, поэтому ему нужно было срочно вернуться в Россию.
Как вы наверное знаете, популярные оперы Михаила Ивановича, были "Руслан и Людмила" и "Иван Сусанин" ("Жизнь за Царя"). Развитие этих опер шикарно и наполнено приключениями.
Например опера "Руслан и Людмила" нравится мне своим сюжетом, всё идёт по стандарту.)
Свадьба Руслана и Людмилы)
Кража невесты Людмилы злым антогонистом Черномором, который пытался к ней подкатывал, но она не хочет поддаваться ему, особенно шикарна для меня сцена в саду, и вторая сторона это приключение Руслана, где его ждёт охринительное приключение, где он заводит много знакомых... Это правда очень интересно, и я испытываю море эмоций...
Написана опера "Иван Сусанин" в 1834, а вот "Руслан и Людмила" в 1842, и это правда взрывает мозг, шикарное произведение...
В этом же году, в 1842, у Глинки был творческий кризис что повлекло за собой усталость... Он стал путешествовать по городам Испании и Франции, что повлекло за собой возвращение творческого вдохновения и были написаны произведения
«Арагонская хота» и «Воспоминание о Кастилии»
Пропустив часть истории из жизни Глинки, он вернулся в Россию в 1854 году, а уже в 1855 году Михаил Иванович сочинил романс «В минуту жизни трудную» на стихи Лермонтова. Через год композитор отправился в Берлин.
Глинка скончался от простуды, обострившей хроническую болезнь печени 15 февраля 1857 в Берлинеи был похоронен на Лютеранском кладбище.
На самом деле, это очень великолепный человек и тут даже половины информации о его жизни нет, этот человек мой герой, который поменял моё отношение к музыке...
Просто, к чему весь этот пост...
Есть много композиторов, которые очень круты и создают поистине волшебную и уникальную музыку, но вряд-ли их заметят, из-за того, что в последнее время, начал замечать, что музыкальные вкусы нашего общества зачастую расходятся, и для меня очень грустно, что для детей, героем музыки сейчас является Фэйс, или Ольга Бузова, а не люди которые посвятили свою жизнь музыке...
Напоследок, ссылка на моё любимое произведение, Жаворонок, интерпретация М. А. Балакирева, а сочинение М. И. Глинки: https://youtu.be/SQh0l240dfQ
Остальные произведения русской классики, которые мне жутко понравились:
1. https://youtu.be/OG1ozmpVOY8 - Глинка, Ночной зефир, струит эфир...
2. https://youtu.be/KMb_TPrqMZI Чайковский, "Июнь" из цикла "Времена года"
3. https://youtu.be/4i78sHTePwo Даргомыжский
Ночной зефир, струит эфир
4. https://youtu.be/-x_Pxd3YM3s
Балкирев
"Задостойник Пасхи" , Валаамская рапсодия
5. https://youtu.be/ELuk5wbvtTY
Даргомыжский "Я Вас любил"
И само собой ссылки на оперы М. И. Глинки
Руслан и Людмила - https://youtu.be/lQjHkoyNvAE
Иван Сусанин -
https://youtu.be/xCc0uc3QoU4
Делитесь мнением, ставьте плюсы и минусы, поправляйте меня и мою информацию сверху...
Спасибо за внимание и прочтении этого поста, извините за беспокойство...
Ссылки на источники:
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BB%D0%B8%D0%BD%D0%...
https://24smi.org/celebrity/4000-mikhail-glinka.html
https://soundtimes.ru/kamernaya-muzyka/udivitelnye-muzykalny...
https://www.belcanto.ru/glinka.html
15 мая 1891 года родился один из самых читаемых писателей XX века, популярность которого в России даже сегодня в разы превосходит славу других авторов.
О продаже души
Известно, что Булгаков часто ходил в Большой, чтобы послушать «Фауста». Эта опера всегда поднимала ему настроение. Особенно ему был близок образ самого Фауста. Но однажды Булгаков вернулся из театра мрачный, в состоянии тяжелейшей депрессии. Это было связано с произведением, над которым писатель недавно начал работать, — пьесой «Батум». Согласившийся написать пьесу о Сталине Булгаков узнал себя в образе Фауста, продавшего душу дьяволу.
Дача Булгаковых в Буче, август 1913. В верхнем ряду слева направо: Михаил, его мать, первая жена Татьяна.
Отсутствующий персонаж
В 1937 году, в годовщину смерти А.С.Пушкина, несколько авторов представили пьесы, посвященные поэту. Среди них была и пьеса М.А. Булгакова «Александр Пушкин», которую отличало от произведений других авторов отсутствие одного персонажа. Булгаков считал, что появление этого действующего лица на сцене будет вульгарно и безвкусно. Отсутствующим персонажем был сам Александр Сергеевич.
Клад Михаила Булгакова
Как известно, в романе «Белая гвардия» Булгаков довольно точно описал дом, в котором он жил в Киеве. А хозяева этого дома за одну деталь описания очень крепко невзлюбили писателя, так как она принесла прямой ущерб строению. Дело в том, что хозяева разломали все стены, стараясь найти клад, описанный в романе, и, конечно же, ничего не нашли.
История Воланда
Воланд Булгакова получил своё имя от гётевского Мефистофеля. В поэме «Фауст» оно звучит всего один раз, когда Мефистофель просит нечистую силу расступиться и дать ему дорогу: «Дворянин Воланд идёт!» В старинной немецкой литературе чёрта называли ещё одним именем — Фаланд. Оно возникает и в «Мастере и Маргарите», когда служащие варьете не могут вспомнить имя мага: «...Может быть, Фаланд?»
В первой редакции произведения содержалось детальное описание (15 рукописных страниц) примет Воланда, когда он впервые появляется под видом «незнакомца». Это описание сейчас почти полностью утрачено. Кроме того, в ранней редакции Воланда звали Астарот (один из самых высокопоставленных демонов ада, согласно западной демонологии). Позже Булгаков заменил его, видимо потому, что этот образ не мог быть тождественным сатане.
Михаил Афанасьевич и его вторая жена Елена Сергеевна.
«Собачье сердце» и русская революция
Традиционно повесть «Собачье сердце» трактуют только в одном политическом ключе: Шариков — аллегория люмпен-пролетариата, неожиданно для себя получившего множество прав и свобод, но быстро обнаружившего при этом эгоизм и желание уничтожать себе подобных. Однако есть и другая интерпретация, будто бы эта повесть была политической сатирой на руководство государства середины 1920-х годов. В частности, что Шариков-Чугункин — это Сталин (у обоих «железная» вторая фамилия), проф. Преображенский — это Ленин (преобразивший страну), его ассистент доктор Борменталь, постоянно конфликтующий с Шариковым — это Троцкий (Бронштейн), Швондер — Каменев, ассистентка Зина — Зиновьев, Дарья — Дзержинский и т. д.
Прототип Бегемота
У знаменитого помощника Воланда существовал реальный прототип, только в жизни он был вовсе не котом, а собакой — черным псом Михаила Афанасьевича по кличке Бегемот. Собака эта была очень умна. Однажды, когда Булгаков праздновал со своей женой Новый год, после боя курантов его собака пролаяла 12 раз, хотя её никто этому не учил.
Михаил Булгаков и драматург Сергей Ермолинский с женой.
Иван Васильевич: назад в будущее
Еще в 1934 году Михаил Афанасьевич Булгаков написал пьесу-комедию «Иван Васильевич» о том, как московский изобретатель Николай Иванович Тимофеев создает машину времени и переносит в современный мир (т.е. 1934 год) Ивана Грозного. В свою очередь, в прошлое попадают двойник Ивана Грозного управдом Бунша-Корецкий и жулик Жорж Милославский. Современники Булгакова замучали автора просьбами об изменениях и переделках. Все боялись очевидного сходства между личностями Иоанна Грозного и Иосифа Сталина.
Триумфальный успех пришел к «Ивану Васильевичу» в 1973 году, когда к этой пьесе приложил руку блестящий мастер кино Леонид Иович Гайдай. Режиссер сохранил Булгаковскую линию почти полностью, но ему все же приходилось адаптировать детали 30-х годов к реалиям 70-х. К примеру, патефон, упоминавшийся в пьесе, был изменён на магнитофон, коверкотовое пальто — на замшевую куртку, а в самой машине времени используются транзисторы. В сцене встречи Якина с Иваном Грозным упоминаются фамилии популярных в 70-е годы киноартистов. В пьесе упоминается, что Бунша был сыном князя, но сам Бунша опровергает это, ссылаясь на то, что на самом деле его биологический отец — кучер Пантелей; в фильме этот эпизод опущен, как явный анахронизм. В то же время Зина в фильме, как и в пьесе, жалуется, что у нее «в кафе увели перчатки», хотя в 70-е годы женщины летом перчаток не носили (по крайней мере, в СССР).
Другие изменения не касались напрямую разницы во времени. Было изменено имя Тимофеева: в пьесе он Николай, а в фильме — Александр. Сделано это было для того, чтобы объединить все три фильма Гайдая («Операцию „Ы“ и другие приключения Шурика», «Кавказскую пленницу» и «Иван Васильевич меняет профессию») одним героем: бывшим студентом, а ныне инженером Шуриком.
Кстати, американскому зрителю фильм тоже знаком, но под измененным названием: «Иван Васильевич: Назад в будущее» («Ivan Vasilievich: Back to the Future» и «Ivan the Terrible: Back to the Future»).
Значимые цитаты Булгакова
•Никогда и ничего не просите! Никогда и ничего, и в особенности у тех, кто сильнее вас. Сами предложат и сами все дадут!
•Тот, кто любит, должен разделять участь того, кого он любит.
•Счастье как здоровье: когда оно налицо, его не замечаешь.
•Недоброе таится в мужчинах, избегающих вина, игр, общества прелестных женщин, застольной беседы. Такие люди или тяжко больны, или втайне ненавидят окружающих.
•Вторая свежесть — вот что вздор! Свежесть бывает только одна — первая, она же и последняя. А если осетрина второй свежести, то это означает, что она тухлая!
•Успевает всюду тот, кто никуда не торопится.
•Только через страдание приходит истина... Это верно, будьте покойны! Но за знание истины ни денег не платят, ни пайка не дают. Печально, но факт.
•Может быть, деньги мешают быть симпатичным. Вот здесь, например, ни у кого нет денег, и все симпатичные.
•На преступление не идите никогда, против кого бы оно ни было направлено. Доживите до старости с чистыми руками.
•На свете существует только две силы: доллары и литература.
•Достаточно погнать человека под выстрелами, и он превращается в мудрого волка; на смену очень слабому и в действительно трудных случаях ненужному уму вырастает мудрый звериный инстинкт.
•Злых людей нет на свете, есть только люди несчастливые.
•Писатель всегда будет в оппозиции к политике, пока сама политика будет в оппозиции к культуре.
Последнее фото писателя с женой Еленой Сергеевной.
https://www.adme.ru/tvorchestvo-pisateli/pisatel-podruzhivsh...
Сергей родился в семье всем хорошо известного режиссера, сценариста и писателя Сергея Бодрова старшего.
В отличии от других детей, в детстве мальчик любил находиться один и приучал себя самостоятельно справляться с трудностями. Юный актер мечтал стать водителем мусоровоза, чтобы ездить на оранжевой машине.
Свое детство Сергей провел в московской школе № 1265 с углубленным изучением французского языка. Учителя отзываются и по сей день о мальчике, как о подвижном, в меру шебутном, но ни в коем случаи не как о злом или пакостном- этих черт Бодров никогда не демонстрировал.
Несмотря на всю свою любовь и связи с киноиндустрией, после окончания школы, по совету отца парень выбрал факультет истории МГУ, который он успешно закончил 1993 году.
Очень много времени Серей посвятил изучению искусства Италии. В 1991 году ему удалось устроиться спасателем на пляж в местном курортном городе и заработать на путешествия по стране. Такой сценарий Бодров повторил аж 3 года подряд, чем вызывал неизменную зависть однокурсников.
Уже будучи актером, после окончания университета, Сергей работал над своей кандидатской диссертацией «Архитектура в венецианской живописи Возрождения», которую он с успехом защитил в 1998 году.
Но, несмотря на увлеченность предметом, молодой дипломированный историк-искусствовед сделал свой выбор в пользу телевидения и в скором времени переквалифицировался и стал ведущим программы «Взгляд». Программа транслировалась на телеканале ОРТ.
Первыми пробами Бодрова-младщшего в кино стали совсем небольшие эпизодические роли в фильмах отца, как «Я тебя ненавижу» и «СЭР (Свобода- это рай)». Стоит отметить, что первые пробы себя в роли актера пришлись на тот период, когда Сергей еще был в школе.
Во втором фильме Сергей появился на экране всего лишь на мгновение, сыграв малолетнего правонарушителя в серой робе с биркой на груди, сидящего в ожидании собственной судьбы рядом с пойманным главным героем.
В 90-х он снимался в фильмах отца с завидным постоянством. Но все же самой известной работой стала потрясающе сыгранная роль в картине Алексея Балабанова «Брат», которая вышла на большие экраны в 1997 году.
Не говоря о народном признании, роль Сергея была отмечена всеми Российскими критиками того времени. Главный персонаж, в лице Сергея, вызвал огромный наплыв положительных отзывов.
Сам Бодров-младший оценивал своего героя следующим образом: «Знаю, что Данилу часто упрекают в том, что он примитивен, прост и незамысловат… Ну, отчасти я с этим согласен. Но у меня на его счет в мозгу возникает некая метафора:
…мне представляются люди в первобытном хаосе, которые сидят у костра в своей пещере и ничего еще в жизни не понимают, кроме того, что им нужно питаться и размножаться. И вдруг один из них встает и произносит очень простые слова о том, что надо защищать своих, надо уважать женщин, надо защищать брата…»
В том-же, 1997 году, Сергей познакомился со своей будущей женой Светланой (автором телевизионных программ «Акулы пера» и «Канон»).
Пара познакомилась на Кубе, куда Светлана и Сергей, как и многие тележурналисты, отправилась для освещения фестиваля молодежи и студентов.
“Я всегда, с детства, знал, как будет выглядеть моя жена. Видимо, много думал об этом. И когда ее встретил, то, конечно, сразу узнал и женился. Но только о личной жизни я говорить не люблю. Скажу лишь, что семья, близкие люди — это степень свободы. А свобода — самое важное, что есть у человека,” — говорил Сергей.
Уже на следующий год (1998) после знакомства Сергей и Светлана поженились и дальнейшую жизнь старались не афишировать, оставляя семейные дела внутри семьи.
Вскоре в семье Бодровых родилась дочь Оля, а буквально за месяц до смерти Сергея у них родился сын Александр.
Сам Сергей не считал себя артистом: Я всегда и везде говорю: «Я не артист, я не артист, — я не артист». А мне: «Нет, вы артист!». А я: «Артист — это совсем другое. Это другие люди, другая конституция. Роль для меня — это не профессия. Это поступок, который совершаешь»
В 2000-х годах началась работа над фильмом «Связной». 18 сентября 2002 года съемочная группа вместе с Бодровым приехали во Владикавказ.
Сергей охарактеризовал будущий фильм так: “Философско-мистическая притча о жизни двух друзей — этих людей я подсмотрел в жизни. Они романтики, путешественники, авантюристы. Конечно, будут и бандиты, заложники, в общем, все, что сопровождает нас в жизни… Я в нем, как кофе в пакетике: три в одном — автор сценария, режиссер и главную роль играю.»
На 20 сентября были запланированы съемки в Кармадонском ущелье. На месте было необходимо отснять всего одну сцену фильма, но из-за задержки с транспортом начало перенесли с 9:00 на 13:00.
Уже к 19:00 съемки пришлось завершить из-за плохого света. Группа собирала аппаратуру и готовилась к возвращению в город. В 20:15 по местному времени с отрога горы Казбек сорвался гигантский массив льда и за 20 минут накрыл Кармадонское ущелье 300-метровым слоем камней, грязи и льда.
Селевые потоки двигались со скоростью не менее 200 км в час, накрывая собой целые деревни, базы отдыха и палаточные лагеря туристов на протяжении 12 км и не оставляя никому шансов на спасение.
Под завалами на огромной территории оказалось больше 150 человек.
Подъезд к месту трагедии завалило, и до ущелья спасатели смогли добраться только через несколько часов. На помощь пришли и все жители окрестных деревень. В результате 3-месячной спасательной операции обнаружили всего… 19 тел.
Добровольцы продолжали поиски до 2004 года. Прямо на леднике они разбили лагерь под названием «Надежда» и ежедневно занимаясь поисками.
По их версии, съемочная группа могла добраться до автомобильного тоннеля и укрыться от лавины там. Однако в тоннеле не нашли никаких следов пребывания людей.
В происшествии нашлись и мистические совпадения. По сценарию Бодрова, только двое из главных героев к концу его фильма оставались в живых — как ни удивительно, именно исполнители этих ролей вернулись домой невредимыми.
А вот герой Бодрова по сценарию должен был погибнуть…
Вторым пугающим совпадением оказался тот факт, что изначально съемки были запланированы на август, но именно в этом месяце у Бодрова родился ребенок, из-за чего все перенесли на сентябрь.
Ужасающим совпадением стало и то, что во Владикавказе соседом Сергея по гостинице был режиссер Я. Лапшин, который в соседнем ущелье снимал фильм о сходе ледника, уничтожившего местные поселения. Сюжет картины перешел в реальность.
Колка считается пульсирующим ледником, обрушение которого неизменно происходит раз в сто лет. Увы, предвидеть точное время катастрофы считается невозможным.
Несмотря на то, что за несколько дней до катастрофы была зафиксирована необычная сейсмическая активность, эти данные не были обработаны и учтены должным образом.
Столь загадочные обстоятельства трагедии заставляли многих выдвигать совершенно невероятные версии случившегося.
Среди горцев находились свидетели, которые утверждали, что спустя полтора часа после схода ледника члены группы выходили на связь, а также то, что они якобы видели Бодрова живым спустя годы после трагедии.
Несмотря на множество догадок, многие работавшие на месте специалисты не разделяли конспирологических взглядов большинства. «Мы прибыли в Геналдонское ущелье сразу после трагедии, чтобы обеспечивать безопасность тех, кто приехал для спасения пострадавших…
…Но помимо этого мы и сами производили спасательные работы. Все это продолжалось в течение четырех месяцев, хотя в принципе сразу было понятно, что живых мы не найдем…
…Но легенды ходили всякие, особенно про съемочную группу Бодрова. Будто они спаслись в тоннеле, питаются там лошадями, жгут костры, ослепли… Хотя спасателям было понятно, что человек в таких условиях не сможет прожить и недели...
…Сначала искали живых и погибших в жиже – это селевая масса, которая спустилась в Кармадонское ущелье. Было найдено только два живых человека, остальные – погибшие или фрагменты тел…
Фильму «Связной» так и не суждено было выйти на экраны, но уже после смерти его создателя была опубликована книга с одноименным названием, в которой можно прочитать сценарии Сергея Бодрова-младшего и воспоминания людей о нем.
После трагедии супруга актера, Светлана Бодрова, рассказывала журналистам, что накануне трагедии Сергей был грустен и как будто предчувствовал несчастье. Женщина пояснила, что плохое предчувствие появилось сразу после последнего телефонного разговора, тогда беседа заняла значительно больше времени, чем обычно.
По словам Светланы, она сразу поняла, что Сергея что-то тревожит. Последние слова Сергея были скорее наставлением: «Береги детей».
После трагедии пропавшими без вести числятся более ста человек, не были обнаружены и останки Бодрова.
Тогда этот вызов для вас! Мы зашифровали звездных капитанов команд нового юмористического шоу, ваша задача — угадать, кто возглавил каждую из них.
Переходите по ссылке и проверьте свою юмористическую интуицию!