Экотюлень из строительного мусора
Экоарт-объект "Хрупкость моря" из строительного мусора и пластиковых бутылок открылся в Кронштадте в музее Военно-морской славы 18 мая.
Экоарт-объект "Хрупкость моря" из строительного мусора и пластиковых бутылок открылся в Кронштадте в музее Военно-морской славы 18 мая.
В очередной раз прогуливаясь по интернету в поисках интересных мест (совсем скоро у сына каникулы, поэтому пора смазывать лыжи) наткнулся на прикольную инсталляцию. Есть, оказывается, в Москве такое общественное пространство — «Хлебозавод №9» называется. Взяли старый хлебозавод и сделали из него этакий музей под открытым небом. Прикольно, по-моему. Чего добру пропадать?! Так вот, в этом самом Хлебозаводе поставили оптическую иллюзию: увидеть изображение целиком получится только лишь с одной точки.
Работа сделал художник Сергей IMAN в рамках арт-коллаборации с брендом TECNO. Основная идея инсталляции — это представление о комплексности нашей личности. Человек зачастую оказывается в ситуациях, когда необходимо показать себя совершенно другого — и это не обязательно плохо. Потому что наша личность многогранна, мы совершенствуемся и приобретаем новые навыки, меняем мышление, да и в целом – не стоим на месте и раскрываем себя с новых сторон. О чем, кстати, говорит и слоган инсталляции «Все сложится по-новому», а говорит он как раз о том, что выйти за рамки привычного — это абсолютно нормально, что наша личность словно холст, где мы рисуем разными красками.
Сама же инсталляция была приурочена к выходу смартфона TECNO PHANTOM V FOLD со складным экраном, это так называемый форм-фактор «книжка». И здесь слоган «Все сложится по-новому» играет новыми красками. В общем, будете в Москве, сходите глянуть на инсталляцию, она до конца месяца будет стоять.
Однажды у меня возникло желание попробовать нарисовать что-то в стиле точечной росписи, но в гораздо большем масштабе, чем обычно. Как известно, мысли и намерения творят чудеса, и если ты живёшь на "высоких вибрациях", возможности приходят быстро.
Так случилось и на этот раз.
В рамках проекта " Арт-шкафы" мне предложили изобразить одну из моих ранее нарисованных мандал на телекоммуникационном шкафу на пересечении Гоголя-Кирова.
Это оригинал, выполнен на обложке на паспорт.
Я часто придумывала и украшала такими рисунками разные вещи.
Это было, кажется, в 2020. Год назад стартовал проект "Арт-шкафы", мы с командой украшали город росписями на телекоммуникационных шкафах. Я расписала 4 из них, 2 авторские работы (герб Кургана и мандала) , и 2 работы, где я участвовала в качестве художника-исполнителя (Невежин и Фадеев).
Рисовала акриловыми красками кистью.
Свою точечную роспись я обычно рисую прямо из тюбика, выдавливая краску через тонкий носик, получая капельку краски. А тут для больших ровных кружочков пришлось использовать разные крышечки, по методу отпечатки.
Курганские новости не обошли стороной)
Что обозначает эта мандала? Лично у меня на ум приходит слово "Радость".
а у вас?)
Я из Кургана. Однажды я была участником в проекте "Арт-шкафы". Проект про украшение нашего города симпатичным стрит-артом на телекоммуникационных ящиках.
И вот попросили нарисовать в моём декоративном стиле герб Кургана, на телекоммуникационном шкафе, расположенном на главной площади Ленина.
Я с удовольствием взялась за интересную работу.
Меня даже показывали в местных новостях, как видите.
Сначала я попыталась нарисовать цветной эскиз, но не люблю по ним работать, считаю пустой тратой времени, т к неплохо ориентируюсь в цветах сразу по ходу дела. Поэтому мне хватило линейного.
Упоительный, воодушевляющий процесс декоративной живописи!
Этот стрит-арт даже занесли на карту в дубль гис.
Организаторы покрывали наши произведения антивандальным лаком.
Есть тут кто из Кургана? Как поживаете, земляки? )
Арт-объект Flos Munitum от Алены Козиол. Работа берет начало в образах лекарственных, чудодейственных, волшебных трав и растений. Так, художница хочет сказать, что искусство тоже способно залечивать раны и быть глотком свежего воздуха в трудные минуты.
Адрес: Тюмень, «Контора пароходства» (ул. 25 Октября, 23а, стр. 1)
JR родился в Париже в семье иммигрантов из Восточной Европы и Туниса, в 2001 году он начал карьеру уличного художника.
Будучи подростком, JR снимал своих друзей, пока те рисовали граффити, а затем расклеивал эти фотографии на фасадах зданий. Теперь JR создает масштабные проекты по всему миру, которые затрагивают важные социальные вопросы: от борьбы за права женщин до контроля над вооружениями.
Проект «Portrait d’une génération» («Портрет поколения») создавался в период с 2004 по 2006 год. JR фотографировал молодых людей в районе La cité des Bosquets в городе Монфермей, пригород Парижа.
В 2005 году этот район стал центром общенациональных протестов на фоне роста социально-экономической напряженности и столкновений между полицией и населением.
Вместе с помощниками JR выдвинул на первый план лица людей, информация о которых грубо искажалась в СМИ. Художник стремился оспорить предвзятое отношение к жителям des Bosquets.
Совместный проект Фестиваля уличного искусства СТЕНОГРАФФИЯ и маэстро книжной иллюстрации Е. И. Стерлиговой
Уличный художник Андрей Топоров перенес рисунок Евгении Ивановны из книги в городское пространство. Теперь на стене в узнаваемой манере художницы изображен любимый фантастический персонаж мастера — дракон.
Лаконичность сюжета, динамичная поза существа, приглушенная палитра и черты классической графики XIX века — в уличной версии сохранены характерные приемы, которые иллюстратор использовала для создания мистической атмосферы. Евгения Ивановна начала рисовать драконов, когда прочитала фантастический роман Клиффорда Саймака «Заповедник гоблинов», который её очень впечатлил. С тех пор эти мистические существа часто появляются в её рисунках.
«Книга — это действительно лучшее, что придумало человечество. Это то, что может оправдать его существование, если угодно. И у каждого человека есть своя система ценностей. И у меня на первом месте стоит свобода и любимое дело, одним словом — книги. Без этого жить невозможно», — поделилась художница, которая называет себя «рисующим читателем».
Андрей Топоров перенес изображение сизо-серого дракона небольшого формата акварельного рисунка на стену в 70 кв.м и подчеркнул значимость арт-объекта:
«Этот проект важен по нескольким причинам. Первая и основная – это коллаборация художников сквозь время. Посредством “уличного искусства” зрителю рассказывается о выдающемся иллюстраторе небанально: не просто через портрет, а через реальную работу автора.
Вторая причина – проект напоминает жителям города, что Урал – это кузница талантов. И наш город полон ими.
Конечно, и сейчас, и в процессе создания арт-объекта, я чувствую огромную ответственность за сделанное, ведь копировать руку мастера тяжело. Поэтому самой важной оценкой проделанной работы для меня будет одобрение самой Евгении Ивановны, получилось ли у меня передать все тонкости оригинального рисунка, удачно ли вышла адаптация его под большую поверхность».
Так арт-объект «Дракон» стал благодарностью от родного города художнице за талант и добрые иллюстрации, которые она подарила детям через книги.
Е. И. Стерлигова — известный советский и российский художник-иллюстратор, преподаватель Уральской государственной архитектурно-художественной академии (УрГАХА), Почетный профессор Академии, Заслуженный работник культуры Российской Федерации. Она создала визуальное сопровождение для более чем 160 книг В. Крапивина, Э. Т. А. Гофмана, Р. Брэдбери, С. Маршака, К. Булычёва, С. Ярославцева (А. Стругацкого), С. Лукьяненко и многих других. Произведения художника публиковались в журналах «Уральский следопыт», «Костер», «Пионер». Евгения Ивановна также выступила художником-постановщиком всеми любимых мультфильмов по сказкам Т. Янссон о муми-троллях.
В интернете нашел этот эскиз художницы, который и послужил основанием:
Название: «Дракон»
Иллюстрация: Евгения Ивановна Стерлигова (г. Екатеринбург, Россия)
Художник: Андрей Топоров (г. Екатеринбург, Россия)
Адрес: будка между ул. Сакко и Ванцетти, 47 и пр. Ленина, 20, Екатеринбург
Фотограф: Дмитрий Чабанов, резидент ФОРМА 42
В г.Пермь решили разнообразить пространство создав 25 метровый "дом с кошкой" казалось бы хорошая идея, даже детям проще запомнить где они живут - в "доме с кошкой" . А вот хорошо или плохо получилось реализовать я и сам не понял.
Кстати, кошка не выдумана, а нарисована с натуры. Зовут натурщицу Бася.
Адрес дома: г. Пермь, ул.Серпуховская, 6.