Защищён от юмора...
Николас Муайрт.
Триумф Вакха, 1624 год.
Продолжаем разговор
Караваджо. Вакх.
ВАКХ И АРИАДНА
Помните историю с Минотавром и челом (Тесей), который не заблудился в лабиринте из-за клубка? Так вот, Ариадна (справа) как раз и дала клубок этому челу и влюбилась в него. Они поехали мутить мутки на какой-то остров. Но вскоре, Тесею она разонравилась и он, как и полагается благородному мужчине, кидает её одну и уплывает (на картине это видно)
Но, согласившаяся уплыть из дома и, в последствии, кинутая оказывается очень популярна. К ней незамедлительно приезжает Вакх A.K.A. Дионис. Он влюбляется своей странной божественной любовью и, в последствии, превращает её в созвездие (?) (по другой легенде, созвездие - это венец, который Вакх подарил ей на свадьбу)
"Пусть говорят" 16-ого века на этом не заканчивается. Как и полагается, в сюжете еще есть зрители. Давайте отойдем от контекстов и просто посмотрим на ребенка, который тянет за собой ослиную головку, голого мужика, одетого только в змей, ну и женщин, которые ходят с бокалами 24/7. У каждого из героев есть свой смысл, но он не интересный.
Минутка прекрасного. Микеланджело Буонарроти. Часть 2.
Первая часть: http://pikabu.ru/story/minutka_prekrasnogo_mikelandzhelo_buo...
Представляю вашему вниманию еще две поражающие воображение работы великого мастера Микеланджело Буонарроти.
Вакх (Бахус).
1497 год. Высота статуи 203 см. Мраморная скульптура, изображающая бога вина Вакха (Бахуса). Это произведение было создано Микеланджело по заказу кардинала Рафаэля Риарио. По мнению Уильяма Уоллеса, а так же ряда других исследователей (в том числе и по моему скромному мнению) эта работа является первым, поистине, шедевром Микеланджело.
Заказ на статую Микеланджело получил 4 июля 1496 года, поскольку кардинал хотел расширить свою коллекцию античных скульптур. Однако известно, что Риарио отказался от завершенного произведения, и скульптуру приобрел банкир Якопо Галли, сады которого были расположены вблизи палаццо Канчеллерия.В 1572 году статую приобрели Медичи и перевезли во Флоренцию. Сейчас статуя находится в музее Барджелло во Флоренции
Эта двухметровая скульптурная группа предназначена для кругового обзора. Микеланджело изобразил пьяного бога вина, которого сопровождает сатир. Кажется, что Вакх готов упасть вперед, он шатается, но сохраняет равновесие, отклоняясь назад. Взгляд бога обращен на чашу с вином, и он кажется слишком влюбленным в свой собственный дар человечеству.
Микеланджело добился впечатления неустойчивости без композиционной неуравновешенности, которая могла бы нарушить эстетический эффект.
Обратите внимание, что на в глыбе мрамора, из которого создан Вакх, имеются черные жилки. Они полосую лицо бога как шрамы. Позже в своем творчестве Микеланджело учтет эту ошибку и намеренно откажется от завершения некоторых своих работ именно по этой причине.
История создания статуи тоже весьма занимательна. Дело в том, что при весьма солидном достатке в зрелом возрасте, в молодости Микеланджело страдал от отсутствия средств. По этой причине, однажды (во всяком случае, это был единственный задокументированный эпизод) он решился на мошенничество.
Микеланджело создал статую в стиле древних мастеров. После этого, он намеренно состарил ее, выдержав некоторое время в земле и продал кардиналу Рафаэлю Риарио как античную.
Однако покупатель оказался не пальцем делан и вскоре распознал фальшивку. Он вызвал к себе Микеланджело, но разговорившись с ним, вместо порицания заказал ему мраморную статую для своего сада. Увы, это оказался тот самый случай, когда «заказчик не доволен». Кардинал не принял работу, решив, что статуя Бахуса слишком откровенная. Но к его чести, стоит отметить, что за нее он автору все же заплатил. Как бы там ни было, благодаря этому заказу Мир получил Вакха.
Давид.
1504 год. Высота статуи. 5,17 м. Создана Микеланджело из цельного куска мрамора. Впервые представленная флорентийской публике на площади Синьории 8 сентября 1504 года. С тех пор пятиметровое изваяние стало восприниматься как символ Флорентийской республики и одна из вершин не только искусства Возрождения, но и человеческого гения в целом. В настоящее время оригинал статуи находится в Академии изящных искусств во Флоренции.
Статуя, предназначенная для кругового обзора, изображает обнажённого Давида, сосредоточенного на предстоящей схватке с Голиафом. В этом сюжете состояло иконографическое новшество, поскольку Вероккьо, Донателло и прочие предшественники Микеланджело предпочитали изображать Давида в момент торжества после победы над гигантом.
Речь о создании статуи ветхозаветного царя впервые зашла в середине XV века, когда гильдия торговцев шерстью (на которую народ Флоренции возложил надзор за украшением соборного храма Санта-Мария-дель-Фьоре) выступила с предложением окружить собор двенадцатью крупногабаритными скульптурами ветхозаветных персонажей.
К 1464 году было готово только два изваяния, одно из которых выполнил Донателло, а другое — его подмастерье Агостино ди Дуччо. Для статуи Давида во Флоренцию была доставлена огромная глыба мрамора из копей Каррары. После смерти Донателло в 1466 году Агостино отошёл от работы над этим проектом, едва принявшись за обтёсывание ног фигуры. Вскоре был расторгнут контракт и с пришедшим ему на смену Антонио Росселлино.
К началу XVI века заброшенная глыба мрамора, которую флорентийцы прозвали «Гигантом», представляла собой жалкое зрелище. С каждым десятилетием она неумолимо таяла в размерах из-за губительного воздействия осадков. Наконец кураторы собора, проконсультировавшись с Леонардо да Винчи и другими знатоками скульптуры, признали статую годной к доделке.
После некоторых колебаний завершение «Давида» было поручено известному своей амбициозностью 26-летнему скульптору Микеланджело Буонарроти. Контракт с ним был подписан 16 августа 1501 года, а уже 13 сентября молодой человек приступил к работе. Борьба Микеланджело за извлечение из бесформенной глыбы идеального человеческого тела продолжалась два года.
Транспортировка статуи к стенам палаццо Веккьо заняла четыре дня. Микеланджело сам построил для этих целей специальные инженерные сооружения. По понятным причинам он не мог доверить эту работу кому-то другому. На этом месте «Давид» сменил двухметровую бронзовую группу «Юдифь и Олоферн» работы Донателло. Подобно своей предшественнице, произведение Микеланджело воспринималось как наглядный образ героической борьбы флорентийского народа за свободу от тирании.
В 1873 году во избежание порчи от воздействия осадков и выветривания статуя была перенесена в один из залов Академии изящных искусств. Её место на площади Синьории заняла в 1910 году копия.
Спасибо за внимание. Отдельный привет, респект и уважуха двум моим первым подписчикам.
Хорошо разбираетесь в звездах и юморе?
Тогда этот вызов для вас! Мы зашифровали звездных капитанов команд нового юмористического шоу, ваша задача — угадать, кто возглавил каждую из них.
Переходите по ссылке и проверьте свою юмористическую интуицию!