Лига метал-музыки

Еще с десяток лет назад покажи такую обложку - так уверенные пользователи компакт-дисков (и не только) сказали бы: «Да это издание Nuclear Blast Records!» И в самом деле, были такие времена, что лэйбл NBR прямо увлекался синими обложками)).

И гм, кстати, я так полагаю, контент EMERALD WOODS на диске 2023-го года под космическим названием - «Distant Stars» в принципе соответствует некоторым концепциям лейбла Nuclear Blast с вот такими тэгами #blackmetal #deathmetal #melodicmetal #symphonicmetal.

Если короче и конкретнее - Melodic Death Black Metal - таков подстиль, который некоторым стилям даст фору по количеству приверженцев в майках Dimmu Borgir.

EMERALD WOODS, как я понял, увлекается межзвездными темами, и это, в принципе, самая такая мертвотрепещущая тема со времен выхода первого фильма «Predator». Музыкантам тут есть куда разворачиваться, и они обычно дают волю спецэффектам (иногда забывая, зачем они собрались - а это даже бывает на пользу)) ).

Однако EMERALD WOODS твердо знают, что они собрались делать музыку. И само ГЛАВНОЕ - они умеют.

Умеют в неоклассику, погружаются в мрачные космические пространства с гитарами и клавишными инструментами наперевес. Что заметил - неоклассические партии достойно введены под металлические крыши, а не болтаются в виде балконов на суровом музыкальном ветру. В противовес некоторым коллегам, которые застропалят для начала торжественно-эпическую оркестровку, а потом принимаются рубить Death Black Metal.

EMERALD WOODS может делать неоклассику — например, целый трэк, решенный приемами металлической музыки. И это - скажу вам по секрету, один из фирменных приемов создания СВОЕЙ аутентичной музыки этой незаурядной группой.

Вот что загадочно, почему-то в этой рецензии пока не указан тэг #MelodicDoomBlackMetal, один из самых драматичных подстилей экстремального жанра. А в этом направлении команда двигается целеустремленно и творчески. И достаточно часто. Уверен, что слушателей (не только обязательно фэнов) данного подстиля немало. Да и честно говоря, не так уж много такой музыки попадается в последнее время.

Все ждал и думал; а будет ли на диске нечто ТЕРИОНо-образное? Да, есть такое - к тому же напополам с дУхами и вдохновением от мастеров английской сцены Bal-Sagoth. Трэк «End Of The Cycle» неудержимо рвется к ТЕРИОНовской подаче. Однако ж, не повторяя ни мелодических ходов, ни даже аранжировок. Просто очень круто музыканты EMERALD WOODS сработали в стиле Symphonic Metal.

Пройдя далеко за эпицентр этого диска, замечаешь еще такую вещь, музыкальные композиции словно живые перетекают одна в другую, дышат и даже попыхивают клубами ядовитого дыма-угара в виде экстрим-вокалов - низкого харша, изощренного скрима...

По саунду скажу (как неоднократно уже отмечал): в России давно уже есть нормальные саундпродюсеры, которые нарулят качественный и кайфовый звук, например как у EMERALD WOODS, - объемный, чистый, хрустально прозрачный, если иметь в виду взаимодействие разных инструментов со схожей частотной характеристикой, при том массивный и динамичный. Работают профи.

P. S. Трек #9 "Space and Stars" является творческой переработкой. Группа уточняет, что автором оригинальной песни является Василий Шестовец, и версия выполнена с его согласия.

https://vk.com/emeraldwoods

плэйлист в вк

https://vk.com/music/album/-2000527662_19527662_181eff538891...

Ну, чтобы предварить всяческие разговоры и ухмылки за углом. Big Powermetal Show позиционирует себя как проект - «официальную группу кавер-шоу на главные хиты в жанре power metal!» Да, именно с восклицательным знаком, чтобы это ни значило. НО!

НО! Представленный трэк - это не кавер. Это авторский продукт BPMS (классная аббревиатура!), причем на два вокала - Антон Грузинский и Mortariel. Проверим, послушаем. Могу заранее сказать, даже до прослушивания, что за АГ я спокоен: - сделает «по красоте» и, может быть, более того. А все остальное пока под сомнением.

С самого начала отметил солидный звук мероприятия, прямо-таки землетрясные ритм-секцию и глубину ее подхода. Слушаю в лучшем качестве - так что низа качают. И гитара продавливает по ребрам. Вроде из гитарного соляка родились хоры, но это третий-четвертый план. Антон включился в Power Metal-действо своим фирменным суровым вокалом, как он умеет, слегка интонируя в рамках партии. Стоит только поддать громкости, услышишь, как элегантно рокот его голоса ложится в гитарные полотнища. И кстати, как я понял, гитарист это тоже понял), и буквально заплетает вокал Грузинского в силки-капканы струнного Power-ного звука. А далее выдвинулся ВТОРОЙ эшелон гитарной атаки. Исполнитель в этом трэке приберег кое-какие козырные карты и шикарно сбросил их на стол. Любуйтесь! Красиво отстроили аранжировку авторы музыки.

Ну и наконец про вокал Мортариэль. Хотелось бы прислушаться и заценить ее голос повнимательнее, а тут - как в известном казусе, когда Тони Айоми... (стоп, стоп!). Я думаю, эта вокалистка заслуживает нашего более пристального внимания. Really!

В таких случая я говорю: на все воля Автора. Здесь же Мортариэль четко сработала в паре с Антоном, подчеркнув, поддержав его партию, создав дополнительный интересный узелок взаимодействий на этом трэке.

Ну, я так и думал, кавер-группа потренировалась на трэках великих, и решила исполнить кое-что свое, так всегда бывает.

Опыт удачный и, главное, перспективный.

P. S. Из пожеланий. В следующий раз (или два) дайте больше пространства Mortariel. Прямо заинтриговали.

https://vk.com/bigpowermetalshow

Интересно, что в одном и том же 1981 году в Дании были образованы две очень известные группы Mercyful Fate и Pretty Maids. Если первая занялась делами тяжкими да мрачными, с уклоном в оккультизм и исследование темной стороны, то вторая сделала акцент на темах социальных, да и просто любовной лирике. Но в Pretty Maids понимали: несмотря на мелодику, музыку надо делать достаточно забойную, ну и даже, можно сказать, тяжелую.

Из-под крайне неудачного контракта с независимым лейблом группа выскочила и подписала договор с CBS Records, настоящим гигантом звукозаписывающей индустрии. Далее последовал первый альбом - полноформат Red, Hot and Heavy 1984 года. Который подтвердил, что на команду поставили не зря.

В связи c чем менеджеры решили из второго альбома сделать «ну просто конфетку» и... перестарались.

Ну я когда увидел количество звукоинженеров, работавших с Future World, то просто офигел. Что такое? А оказалось, что издающий лейбл в своем давлении создал неудовлетворительные условия для звуковиков, и они приходили и уходили. Группа сама пыталась приложить к этому процессу свои руки, но понятно, что у них, молодых музыкантов, все пошло не так. Ну короче хотели, как лучше... А в итоге позвали Флемминга Расмуссена, который и заделал финальный микс на некоторых треках.

Оказалось, все вот эти перипетии были не зря. Пластинку в конце концов выложили на прилавки. Продажи пошли вверх, а команда давала концерты с немалым успехом. Ну, к примеру на фесте «Монстры Рока» в Германии играли вместе с таким группами как Deep Purple, Metallica, Helloween, Cinderella, Dio, Ratt.

* * *

Ну, начало, скажем так, совсем не металлическое, зато гитара норм и струнные далее тоже. С cамого входа отмечаем вокал Ronnie Atkins'a - чиcтый, такой юношеский, вполне в категории поп-рокового боевика. Но, впрочем, он может и «загрубиться», но только совсем немного - в категории «чуть построже». Он и основные линии поет, и «бэковые».

Веб-журнал XSROCK как-то расспрашивал Ронни о певцах, которые повлияли на него. Он объяснил: «У меня были старшие братья и сестры, у которых были отличные рок-записи, но я понятия не имел в течение многих лет, кто пел «Immigrant Song» Led Zeppelin или такие песни, как «Paranoid» Black Sabbath». Признался, что рок-музыкой увлекся позже, но любил поп-музыку и другие жанры.

Кстати, на альбоме спели еще два бэк-вокалиста, и один из них - сам Graham Bonnet (Rainbow и другие).

А вот второй трэк We Came to Rock - вполне хитовый, хэви-металический, начинается помпезно и даже «брутально» с акцентированной ритм-секцией. Клавиши идут в поддержку, и с одной стороны умягчают саунд, с другой расставляют правильные акценты. Гитарист без истерики и претензий раскладывает свою довольно-таки занимательную работу, все в рамках потребностей и понимания массового слушателя.

Чад и угар дают Pretty Maids в композиции Yellow rain, начав с мелодичного вступления (со звуками вертолетов, однако), а далее - мощный и забойный трэк, с акцентами, вокальными поддержками, клавишной патетикой и гитарным чесом от души — в рамках отвязного Heavy Power Metal.

Скажем так: с точки зрения дня нынешнего - это далеко не мега-альбом, но отказать ему в добротном следовании музыкальной идеологии глэм-метала 80-х было бы опрометчиво. Ребята любили и умели играть. И ресурсы крупного лейбла сказали свое веское слово: реклама в профильных журналах, там же статьи, промоушен, туры с влиятельными коллегами по цеху, радио-ротация. И даже «Eye of the Storm» - пронзительный и грамотный медляк в ту же кассу.

К 1990 году по всему миру было продано 300 000 копий альбома. В “Billboard 200” диск добрался до 165 места.