Смотреть здесь: https://www.youtube.com/watch?v=7WMEjT2UebI

Я собрал со всего интернета все закадровые материалы со съёмок фильма Гарри Поттер и Узник Азкабана, восстановил звук, сделал перевод и, с помощью моей команды, сделал русскую озвучку. И, теперь вы можете "побывать" на съёмках Гарри Поттера и почувствовать как это было. На моей странице есть работы и по другим фильмам.

В этом видео вы узнаете:

Зачем гиппогриф какал на камеру?

Как сделать так, чтобы зрителям было не жалко кричащую мандрагору?

Почему дементоры превратили дождь в глаза?

Почему отказались от сросшихся мутированных инферналов?

Как гоблины мучались в гриме и ругались на режиссера

Правда, что все монстры были построены в натуральную величину?

Как режиссер реагировал на огнемет, встроенный в Хвосторогу

Как актер, играющий Люциуса Малфоя мстил Добби

Как Куарон выносил художникам мозг во время создания гиппогрифа

Как снимали троллей, танцующих балет

Почему вырезали сцену где дракон сжигает лес?

Приятного просмотра!

У Кристофера Нолана было четкое представление о том, как должна была выглядеть сцена с дракой в коридоре. Так что для начала он сделал расскадровку, но чтобы воплотить ее в жизнь, пришлось построить три разных декорации.

Были созданы два одинаковых коридора: один из них был неподвижным и построенным вертикально. Он использовался для сьемок сцены с невесомостью. Второй был горизонтальным с возможностью вращения. Он использовался для сьемок с изменяющейся гравитацией. А третьей была декорацией номера в гостинице, который так же мог вращаться на 360 градусов и использовался для сьемок сцен с 0 гравитацией.

Созданная декорация была огромной, она состояла из 8 колец шириной 9 метров которые были расположены друг от друга на расстоянии 5 метров и была построена в ангаре для дирижабля.

Данный коридор был в длину 30 метров и имел возможность вращения на 360 градусов со скоростью до 6 оборотов в минуту.

Когда все декорации были готовы, Нолану и оператору Волли Фистеру нужно было решить как и где установить камеры для сьемок сцены.

В вертикальном коридоре камера была установлена на телескопическом держателе и была направлена вверх чтобы создать иллюзию движения.

Во вращающемся коридоре использовались две камеры, в зависимости от того какой кадр нужно было отснять. В зависимости от кадра, камера крепилась на кране или на рельсовой системе. Когда нужно было чтобы зритель почувствовал вращение, камера просто крепилась на пол декорации. Камеры специально программировали таким образом, чтобы они находились в определенной точке во время вращения, когда актеры находились в определенном положении.

Также не обошлось и без хореографии. Актер Джозеф Гордон-Левитт сам выполнял трюки и неделю репетировал данную сцену, а подготовка к самой сцене заняла более месяца, так как большая часть драки в коридоре была отснята одним кадром.

Когда сьемки проходили в номере отеля, опасность для актеров возросла, так как номер был построен на вращающейся платформе, а его размеры были в раз больше предыдущих декорации. Так что в случае падения шанс получить серьезную травму возрастал в разы. Поэтому было принято решение снизить скорость вращения данной платформы, чтобы актеры успевали выполнять трюки.

Довольно не простой в создании была сцена с эффектом невесомости. Нолан и его команда использовали два метода. В вертикальном коридоре актеры могли быть подвешены на тросах и это выглядело бы так, будто они парят в невесомости. Единственное использование компьютерной графики в этой сцене было удаление тросов. Во втором методе тросы и вовсе не использовались, вместо этого актеры передвигались на колесной платформе которая была похожа на держатель для камеры. Нолан использовал этот же метод в Интерстелларе, это позволяло перемещаться актерам вверх-вниз и в стороны для более точных крупных планов.

Думаю не стоит говорить что, чтобы воплотить данную сцену в жизнь пришлось приложить не мало усилий всем участникам сьемок, но глядя на конечный результат – это того стоило.

Спасибо за внимание :)

10 июля 2005 года состоялась мировая премьера одного из самых успешных фильмов Тима Бёртона — «Чарли и шоколадная фабрика». Кассовые сборы второй экранизации одноимённой повести Роальда Даля почти в три раза превысили бюджет картины. Лента Бёртона запоминается отличным актёрским составом, захватывающей историей и сказочными декорациями, над которыми работал один из лучших художников-постановщиков Голливуда. А я вам расскажу как построили этот сказочный мир Тима Бёртона.

Фильм «Чарли и шоколадная фабрика» снят по одноименной повести, вышедшей в 1964 году. Автор сказки ― Роальд Даль. Впервые книга была экранизирована в 1971 году. Главные роли исполнили Джин Уайлдер и Питер Острум. Не обошел сказку стороной и компьютерный мир ― игра со схожим названием пользуется спросом. Персонажи в квесте ― вылитые актеры свежей адаптации повести.

Так сказать для затравочки, во время сьемок картины изготовили 1850 съедобных плиток―муляжей, создали 781,927 литров имитации шоколада и выдрессировали 50 белок. Но сейчас давайте поговорим об актерах.

При работе над ролью Джонни Депп вдохновлялся музыкальным клипом группы The Queen под названием I’m Going Slightly Mad. Еще одним образом―прототипом для Вонки – стал миллионер Говард Хьюз. Депп предложил заимствовать часть гардероба для героя у Джина Уайлдера. Современный Вилли обзавелся цилиндром и бордовым пальто. Картина стала четвертой совместной работой Деппа и Бертона. Президент киностудии, работавшей над фильмом, сам предложил режиссеру позвать на главную роль Джонни.

Фредди Хаймор получил роль в фильм Бертона благодаря протекции Джонни Деппа. Актеры вместе снимались в фильме «Волшебная страна», и мужчина поразился таланту юноши. Роль доброго и честного мальчика принесла юной звезде премии «Спутник» и «Выбор критиков». Фредди снова вернулся к персонажу, озвучив Чарли в компьютерной игре.

Филип Виграц родился и вырос в Кольбице. По завершении съемок молодой человек вернулся на родину. Позже Филип поступил в колледж США. Фильмография актера состоит из 10 характерных ролей. Виграц участвует в съемках на территории США и Германии. Чтобы образ Августа получился более колоритным, Филипу сшили специальную накладку, увеличивающую живот.

Джулия Уинтер ― актриса из Швеции. После выхода сказки от девушки долгое время не было вестей. Сейчас Джулия получает образование в театральной школе. На съемках картины о безумном кондитере подружилась с Аннософией Робб. Девушки поддерживают общение до сих пор. Последней работой актрисы стал фильм «История дельфина 2».

Аннасофия Робб начала актерскую карьеру в 11 лет. Первыми шагами в профессии для девочки стали съемки в рекламе закусочной «Макдональдс». Череда успешных фильмов вывела девушку в первый эшелон голливудских знаменитостей. В 2012 году актриса снялась в сериале «Дневники Кэрри», содержание которого переносит зрителей в молодые годы Кэрри Брэдшоу. Помимо актерской карьеры, Робб делает успехи в музыкальной индустрии.

«Чарли и шоколадная фабрика» ― вторая работа юного актера Джордана Фрайя. До съемок в сказке Джордан сыграл небольшую роль в фильме «Поднятый флаг». В 2012 году Фрай участвует в съемках картины «Игра на выживание». Молодой человек увлекается музыкой и пробует себя в озвучивании мультфильмов.

В картине показано 165 умпа-лумпы, но всех существ играет один человек. Дипу Рою пришлось повторять одни и те же движения огромное количество раз, чтобы у создателей фильма получилась идеальная картинка. Для роли актер несколько месяцев занимался йогой, танцами и освоил несколько музыкальных инструментов. Фото забавного персонажа стало мемом в социальных сетях.

В 2005 году достаточно хорошо были развиты технологии создания визуальных эффектов в кино, но режиссёр хотел, чтобы актёры могли с головой погрузиться в удивительный мир Вилли Вонки, буквально дотронуться до него, поэтому он настоял на минимизации компьютерной графики. Все декорации были построены за восемь недель на знаменитой Pinewood Studios в Англии (там же, к слову, снимали фильм о Гарри Поттере и множество других картин).

Художник-постановщик в кино и его команда арт-департамента — истинные иллюзионисты. В их арсенале множество хитростей и уловок, которые помогают не строить на съёмках масштабные и тяжёлые декорации, если этого можно избежать. Например, один из частых приёмов, использованных в фильме «Чарли и шоколадная фабрика», — макеты. Город, в котором живёт Чарли, снимался при помощи метода комбинированной съёмки. Общие планы — огромный, подробный макет, расписанный командой живописцев. Чтобы не потерять в качестве детализации, «муляж» построили настолько большим, что он занял целый павильон, а снимали его уже при помощи операторского крана (этот же приём позже задействуют в первых фильмах о Гарри Поттере при съёмке общих планов Хогвартса. Потом макет замка оцифровали и в последующих фильмах использовали уже 3D-модель).

Но всё же Шоколадная комната с зелёными опушками, конфетными деревьями и шоколадным водопадом — самая большая декорация, выстроенная для фильма. Для создания шоколадной реки понадобилось 781 928 литров искусственного шоколада, а конфеты на деревьях и карамель были созданы из настоящих сладостей.

На самом деле, море шоколада сделали очень просто – частично это был специальный состав особой жидкости под названием метилцелюлоза, в которую для вязкости добавили нечто под названием Naturso и подкрасили до шоколадно-коричневого. А частично – компьютерная симуляция. Вернее, метилцелюлоза – это порошок, который растворяется в воде и становится вязкой субстанцией. С его помощью в кино делают слизь, нефть и кровь. Но на общих планах, и когда шоколаду предстояло течь – это компьютерная симуляция. Кстати, сотрудники компании MPC целых полгода разрабатывали эту симуляцию. Дело в том, что растаявший шоколад выглядит не очень привлекательно. Поэтому целых 6 месяцев было потрачено на поиски баланса между привлекательным видом и реалистичностью.

Центральный и самый запоминающийся реквизит в фильме — шоколадки «Вилли Вонка» — были изготовлены компанией Nestlé. Для фильма понадобилось создать 110 000 штук, из которых 1 850 были съедобными. Обёртки от сладости ещё можно найти в спальне Чарли: на стене висят упаковки от всех шоколадок, которые он когда-либо ел. Эта на первый взгляд незаметная деталь ещё раз показывает нам, как бедно живёт семья мальчика: ведь стены «украшают» всего четыре обёртки.

В фильме не обошлось и без киноцитат. В комнате с телевизором Вилли Вонка показывает, как можно уменьшить шоколадку и передавать её детям. Для демонстрации умпа-лумпы приносят огромную плитку, она «телепортируется в ящик» и на экране появляется посреди прыгающих вокруг неё обезьян. Этот кадр цитирует легендарную «Космическую одиссею 2001 года» Стэнли Кубрика. А зубная паста, на фабрике по производству которой работает отец Чарли, называется Smilex. Это отсылка к «Бэтмену» 1989 года, который снимал Бёртон, — этот бренд в фильме придумал Джокер

Также для съемок сцены были отобраны и обучены сорок белок, которые нападали на Веруку Солт.

Белок снимали по одной, потому что они совершенно не умеют работать вместе, а их тоже нужно было много. Также использованы и аниматронные белки (но их очень немного). К слову, всю аниматронику для фильма делал Нил Сканлан, создатель динозавров для «Мира юрского периода» и инопланетян для «Звездных войн». Ведь реальные белки не могли делать сложные движения, например, когда белка стучит орехом, слушает звук и потом выкидывает орех через плечо, потому что поняла, что он гнилой. Но цифровых белок в фильме гораздо больше – более 70 шотов. Их создавала компания MPC.

Помимо главных персонажей в сюжете немалую роль играют работники кондитерской фабрики Вилли Вонки – умпа-лумпы. Этот маленький гордый народ практически живет на работе. Если при просмотре фильма вам казалось, что все умпа-лумпы – это один человек, вы очень внимательны. В “Чарли и шоколадной фабрике” 165 умпа-лумпов. И всех их играет один актер – Дип Рой.

Дип поделился в одном интервью, что когда впервые обсуждал свою роль в новом проекте с Тимом Бертоном, тот озвучил пожелание: Рой должен сыграть пять умпа-лумп. Но пять персонажей быстро превратились в 165. И они не компьютеризированы. Движения и эмоции каждого персонажа снимались по отдельности в течение полугода, потом эти данные переносили на цифровых дублеров и объединяли на стадии монтажа. Дип Рой брал уроки танцев и пилатеса, чтобы улучшить свою ловкость и отыгрывать музыкально-танцевальные номера на все 100%.

Видя то, как выкладывается Дип на съемках, Тим Бертон смягчился и согласился заменить часть умпа-лумпов. Те, что меньше четверти экрана по размеру – персонажи цифровые. Часть фигурок на заднем плане – аниматронные копии актера.  В частности, создатели рассказали, что специально для съемок изготовили несколько десятков кукол умпа-лумпов.Кстати да, именно они плыли на большой розовой лодке!

У каждой куклы был собственный механизм, который заставлял ее двигаться, а управлялись все куклы с помощью джойстиков. Внешность всем умпа-лумпам подарил конечно же актер Дип Рой.

Художники-кукольники в том числе старались максимально точно повторить мимику актера, чтобы отличия между ним и куклами были практически незаметны для зрителя.

По словам съемочной команды, для съемок были выбраны не спецэффекты, а именно куклы, чтобы фильм выглядел более реалистичным.

Для сравнения: режиссер первой экранизации (1971 года) Мел Стюарт в своей версии пригласил на роль умпа-лумпов десять актеров-карликов.

Кстати, когда снимали фильм, Джин Уайлдер, игравший Вилли Вонку в старой киноленте, обвинил режиссеров, что они только переделывают «Вилли Вонку и шоколадную фабрику» 1971 года, чтобы получить денег. Но Джонни Депп встал на защиту нового фильма, сказав, что это не ремейк фильма 1971 года, а новая адаптация книги.

На самом деле, так и есть. Тиму Бёртону и Алексу Макдауэллу удалось создать яркий, волшебный мир, в котором мечтает оказаться каждый ребёнок, да и взрослые тоже. Здесь можно есть конфеты прямо с деревьев, запивать их шоколадом из реки, а сладости легко «передать» через телевизор. Но, помимо прочего, эта история привлекает своей добротой и человечностью.

Спасибо за внимание :)