В США стартовали съемки второй главы телекомикса DC.
Студия Warner Bros. и новый руководитель отдела DC StudiosДжеймс Ганн продолжают преподносить сюрпризы поклонникам «Миротворца». Предполагалось, что съемки второй главы телекомикса начнутся лишь после того, как Ганнзакончит работу над первой полнометражной картиной обновленной вселенной DC — «Супермен». В прошлом месяце супруга Джеймса написала в социальных сетях, что производство новых серий «Миротворца» должно стартовать летом. Сегодня из стана проекта пришла еще более приятная новость: съемки второй главы телекомикса уже начались.
Информацией о запуске производства новых серий хита онлайн-сервиса Max поделился сам Ганн, опубликовавший первый снимок со съемок. Работа над стартовой главой «Миротворца» прошла в Канаде. Видимо, съемочная команда проекта перебралась в Атланту, где идет производство уже упомянутого «Супермена». Благодаря данному ходу Ганн сможет оставлять съемочную площадку одного проекта и переходить в павильоны другого. Работа над двумя супергеройскими историями одновременно выглядит сложной задачей, поэтому можно предположить, что Джеймсснимет не так много серий, как в стартовой главе «Миротворца». Ганн уже написал, что взял в напарники трех талантливых постановщиков, но пока не стал раскрывать их имена.
В прошлый раз путь от начала съемок первой главы «Миротворца» до старта показа телекомикса на платформе Max занял около года. В этой связи можно предположить, что премьера второго сезона состоится не раньше 2025 года.
Комиксы во многом ассоциируются именно с образами супергероев. Однако не меньшую популярность в книжках с картинками получили антигерои. За примерами далеко ходить не надо: Каратель, Дэдпул, Красный Колпак, Харли Квинн и многие другие. Не обошла тему не совсем героических персонажей и отечественная индустрия комиксов. Издательство «Molot Hardcorp» в 2018 году представило читателям одного из главных героев своей вселенной – Пашу Техника. О первой книге его приключений сегодня и пойдёт речь.
Отрывок обложки комикса "Паша Техник"
Как коротко описать сюжет "Паши Техника"? Безумие. Сплошное безумие, не имеющее логики и какого-либо смысла. Зачем это читать? Потому что местами это довольно весело. Завязка проста: Пашу преследуют неизвестные, ему надо выжить и разобраться, кто же точит на него зуб. Комикс состоит из четырёх частей. Первые две – это экшн-месиво в чистом виде: Техник бежит, на его пути встречаются враги, начинается бойня. Третья и четвёртая уже больше работают на персонажа, раскрывают его предысторию, знакомят с антагонистом и довольно трэшово подводят финальную черту.
За сценарий отвечают Владислав Погадаев и Роман Барсук (1 и 2 части). Экшн-боевик с примесью трэша у них получился отличный. Отдохнуть от безумного действа читателю дают только на время флешбеков, в которых, к слову, также творятся сумасшедшие вещи. Комикс не несёт серьёзной смысловой нагрузки, позволяя при прочтении отдохнуть и развлечься. Однако стоит отметить, что во всём этом кровавом месиве авторы смогли найти время на раскрытие образа Техника.
Фрейм из комикса "Паша Техник"
В интервью порталу "The Flow" Владислав Погадаев назвал Пашу Технику русским Дэдпулом. Да, референсы очевидны. Однако антигерой от Molot Hardcorp безумнее Болтливого Наёмника. Не секрет, что прообразом персонажа стал реальный рэпер. Но читателю, незнакомому с прототипом, в целом, от этой информации ни горячо ни холодно. Комиксный Техник – это человек, мозг которого убит наркотиками. Он страдает провалами в памяти, невероятно жесток к барыгам и максимально безответственен.
Из комикса мы понимаем, что в мире Паши Техника существуют супергерои. И сам он также является кем-то вроде них. Эта тема неплохо раскрывается в флешбеках о детстве персонажа. Начиная с третьего выпуска фигура Техника становится более выпуклой, хотя причины его супергеройства довольно банальны. Финал комикса и вовсе делает из Паши трагичного персонажа. Контраст получился интересный.
Фрейм из комикса "Паша Техник"
Обратимся к теме отсылок и пасхалок, коими комикс так и пестрит. Большинство из них связаны с гик-культурой и рэп-музыкой. Некоторые вполне удачны, другие будто вставлены, только чтобы были. Комикс вообще состоит из всевозможных референсов. Здесь среди толпы вполне можно увидеть Бэтмена, а очередной антагонист с вероятностью в 90% будет похож на какого-нибудь рэп-исполнителя. В комиксе весьма своеобразный юмор, который можно отнести к категории "на любителя". Однако многие гэги спрятаны в деталях. За две сцены после титров отдельный респект: всё по заветам великих из MCU.
Читателям, не признающим жестокость, комикс открывать не стоит. За её визуальное изображение отвечает художник Олег Грин. Работа выполнена на пять баллов. Местами рисунок вызывает настоящее отвращение. Но не из-за некачественного исполнения, а вполне наоборот. Сама история требует именно такой визуализации. Кровь так и сочится со страниц. Персонажи здесь теряют конечности, разлагаются и совершают омерзительные поступки. Всё это придаёт сюжету ещё больше трэшовости и смотрится вполне уместно.
Фрейм из комикса "Паша Техник"
***
"Паша Техник" – комикс не для всех. Это весёлый трэш, в котором жесть творится чуть ли не на каждой странице. Однако если вы всё-таки захотите с ним ознакомиться, не ждите чего-то серьёзного. Отпустите мысли и позвольте истории самой себя рассказать.
Спасибо, что обратили внимание на эту статью. Также заходите в мой телеграм, там найдутся и другие заметки.
Читайте также другие статьи цикла "Формула Отечественного Супергероя":
Для супергероики настали тяжелые времена. Классические картины о супергероях больше не радуют зрителей и критиков и, что более печально для студийных боссов, не приносят прибыли. Раздутые бюджеты блокбастеров всё чаще приводят к катастрофическим убыткам. Однако там, где одни терпят неудачи, другие вполне могут озолотиться. На смену мейнстримной супергероике вполне может прийти альтернатива, коей в ближайшие годы ожидается достаточно много. Может, именно такие ленты смогут открыть второе дыхание жанру, так сейчас ему необходимое.
Кадр из предстоящего фильма "Ворон"
12 июня этого года в прокат выходит новый "Ворон" с Биллом Скарсгардом в главной роли. И стоит отметить смелость его создателей: делать перезапуск культовой картины 1994 года с Брэндоном Ли равносильно самоубийству. И, видимо, авторы это прекрасно понимают. А потому, судя по трейлеру, решили максимально дистанцироваться от предыдущих работ. На смену готике пришёл гламур. Критично ли это? Для поклонников комикса и первой картины – да. Для других, скорее всего, нет. Сюжетно фильм вряд ли претерпит значительных изменений, а в актёрском таланте Скарсгарда сомневаться не приходится. В целом "Ворон" вполне тянет на одну из главных супергеройских интриг года.
Премьера фильма "Хеллбой: Горбун" также намечена на этот год. Однако ни трейлера, ни каких-либо кадров по нему пока не наблюдается. За очередную перезагрузку теперь отвечает режиссёр Брайан Тейлор, известный по дилогии "Адреналин" и "Призрачному гонщику 2". Лента будет основана на лимитке "The Crooked Man". Действие развернётся в 50-ых годах. Хеллбой и новобранец из БРПД окажутся в деревне Аппалачей. Там они обнаружат ведьмовскую общину во главе с Горбуном – местным дьяволом. Роль парня из пекла в этот раз исполнит Джек Кеси ("Дэдпул 2"). Отец вселенной Хеллбоя Майк Миньола говорит, что новая картина – это первая прямая адаптация его комиксов. Он же на пару с Кристофером Голденом написали для фильма сценарий.
Один из первых кадров фильма "Ворон", опубликованный изданием Vanity Fair
А вот у другого демонического супергероя дела, видимо, плохи. "Спаун" из настоящего ада попал прямиком в производственный. Тодд МакФарлэйн ещё в 2013 году объявил, что приступил к написанию сценария нового фильма. С тех пор прошло более десяти лет. За это время проект обрёл исполнителя главной роли в лице Джейми Фокса ("Джанго освобождённый"). Несколько раз почти начались его съёмки, а Тодд в красках описал, какой нестандартный фильм о супергероях нас ждёт. Глава студии Blumhouse Джейсон Блум заявил, что хочет выпустить картину в 2025 году. И вроде бы появилась вера в проект. Однако позже МакФарлэйн решил привлечь для съёмок сторонних инвесторов, а Блум отказался каким-либо образом комментировать ленту. Остаётся надеяться, что всё идёт по плану.
Где-то рядом со "Спауном" в производственном аду разместился фильм "Пророк", основанный на персонаже комиксов Image. Герой был придуман Робом Лайфелдом. Джон Пророк – суперсолдат, созданный доктором Горацио Уэллсом и запрограммированный на твёрдую веру в Бога. Проект находится в разработке с 2015 года. В 2020 году стало известно, что сценарий картины напишет Марк Гуггенхайм – человек, отдавший супергероике всего себя. За его плечами работа над проектами Arrowverse и "Зеленым Фонарём". В 2021 году издание The Hollywood Reporter сообщило, что режиссёром ленты выступит Сэм Харгрейв (дилогия "Тайлер Рейк"), а главную роль исполнит Джейк Джилленхол. Однако уже в этом году Роб Лайфелд заявил, что актёр больше не является частью проекта. Других новостей о картине нет.
Отрывок сценария фильма "Спаун", продемонстрированный Тоддом МакФарлэйном
А вот "Пипец", похоже, чувствует себя отлично. Франшиза не просто точно вернётся на экраны, а триумфально представит целую трилогию. Съёмки первого фильма "Школьная драка" ("School Fight") прошли ещё в 2022 году. Режиссёром стал дебютант Дэмиен Уолтерс, а Мэттью Вон выступил продюсером. В планах был показ ленты на фестивалях, но, видимо, не сложилось. Вторая картина "Каскадёр" ("The Stuntman") расскажет о двух братьях, ставших каскадёрами. Съёмки начались в октябре прошлого года, а релиз должен состояться в течение двух лет. Третьим проектом станет именно перезагрузка"Пипца". Её сценарий закончен наполовину.
Фильм "Барбарелла" является тёмной лошадкой среди будущих кинокомиксов. Ожиданий на него особо не возлагается, но возможное участие в производстве Эдгара Райта вызывает любопытство. В ноябре 2023 года появилась информация, что постановщик ведёт переговоры о режиссуре проекта. В октябре 2022 года стало известно, что главную роль в картине исполнит Сидни Суини, у которой уже был печальный опыт участия в кинокомиксе (привет, "Мадам Паутина"). Барбарелла – это героиня французских научно-фантастических комиксов. Истории о ней уже экранизировались в фильме 1968 года. Главную роль тогда сыграла Джейн Фонда.
Мэттью Вон, Аарон Тейлор-Джонсон и Хлоя Грейс Морец на съёмках фильма "Пипец" (2010)
***
Картины, приведённые в статье, – это далеко не все примеры будущей альтернативной супергероики. Куда больше самобытных проектов нас ожидает в сериальном сегменте. Но об этом как-нибудь в другой раз.
Спасибо, что обратили внимание на этот пост. Также заходите в мой телеграм, там найдутся и другие заметки.
Здравствуйте, коллеги-киноманы. Подразделение Marvel, которое отвечает за КВМ (единая киновселенная, в которую входят фильмы, сериалы и мультфильмы), приобрела права сразу на несколько культовых (не люблю это слово, но так оно и есть) персонажей из классических боевиков. Среди приобретений Терминатор (правда, пока неизвестно, какая именно модель), Робокоп, Хищник, Эллен Рипли и… Иван Драго. И это лишь первая часть из запланированных приобретений – видимо, Кевин Файги, глава Marvel Studios, решил таким образом приобщить к КВМ тех зрителей, которые до этого момента ей сопротивлялись.
Нюансы сделки
Это приобретение стало возможным, потому что ранее Marvel выпускала комиксы по классическим боевикам, так что часть прав на этих героев у Marvel Comics была ещё с незапамятных времён. Вот, например, обложка комикса ко второму «Терминатору»:
комикс Marvel
Кстати, что касается Терминатора, компания Skydance Media (которой ранее принадлежали права), наверное, и рада такой сделке. Ибо последняя вышедшая на сегодня часть, «Тёмные судьбы», принесла создателям и инвесторам убытки до $130 млн.
Перемонтаж классики
Но самое ужасное даже не в том, что наших любимых персонажей будут играть новые актёры (хотя и трудно представить кого-то кроме Сигурни Уивер в роли Эллен Рипли или Ивана Драго, сыгранного не Дольфом Лундгреном). Мол, делайте уже что хотите, только классику не трогайте. Вот только классику тоже хотят затронуть – причём основательно. Фильмы будут частично перемонтированы с таким расчётом, чтобы появление новых героев в шестой фазе КВМ не было неожиданным. В частности, в первом «Хищнике» появятся эпизоды с Ником Фьюри: на общее повествование они влиять не будут, однако «мостик» между боевиком и КВМ будет проложен. А «Чужие» будут начинаться с того, что капсулу с Рипли находит Капитан Марвел. Находит и вызывает поисковую команду в конкретный сектор – дальше всё, как мы знаем. Боюсь представить, что будет с Терминатором и Робокопом…
Единственное, что остаётся – взглянуть на дату публикации этого материала, выдохнуть и улыбнуться. А можно ещё поделиться ссылкой в своих соцсетях, если хотите разыграть знакомых киноманов.
Если интересно, вот ещё розыгрыши на тему кино, которые тоже написал я:
Выложив интересные факты о заключительной части трилогии Кристофера Нолана про Бэтмена, решил её пересмотреть. И должен сказать, что она по-прежнему остаётся моей любимой из этих трёх фильмов.
И да, главной удачей третьего фильма я считаю именно приглашение Тома Харди на роль антагониста. Бейн в его исполнении — это воплощение даже не силы, но мощи, харизмы, а главное — 100%-ной уверенности в правильности всего, что он делает. И это при том, что образ свой он создаёт одними глазами и языком тела. На его фоне все остальные просто меркнут. Даже больше скажу — когда я смотрел этот фильм первый раз, я за Бейна болел больше, чем за Бэтмена, настолько меня своей игрой и подачей впечатлил Харди. А уж во время их первой схватки преимущество Бейна видно невооружённым взглядом:
"Ты думаешь, что тьма – твой союзник. Ты почти приспособился ко тьме. А я родился в ней, насквозь пропитан ей. Я не видел света, пока не стал мужчиной. Свет стал для меня чем-то слепящим. Тени предают тебя, потому что они принадлежат мне."
Кстати, ещё мне очень нравится финал этого фильма: он снят так, что его можно двояко трактовать. С одной стороны, Брюс Уэйн, действительно, остался в живых после всех событий и навсегда убрал костюм тёмного рыцаря на полку. С другой, возможно, нам показали не то, что дворецкий Альфред увидел, а то, что он хотел увидеть.
Понятное дело, что если разбирать фильм по кирпичикам, можно найти целый вагон нестыковок и ляпов. Но "Тёмный рыцарь: Возвращение легенды" — явно не тот случай, когда лично мне хочется их искать.
Должен сказать, что я никогда не разделял всеобщих поросячьих визгов по поводу этой киноленты. Да, Леджер выдал невероятно мощную роль, а Нолан в экранизации комикса сохранил многие элементы источника — атмосферу, психологический и социальный аспекты. Да, хорошо, а для блокбастера (многие представители которого концентрируются исключительно на действии) и вовсе замечательно. Но без истерик, заламывания рук и воплей, что это лучший фильм в истории кино.
И да, понравилось, как снова Нолан (после покупки отеля в первой части) ненавязчиво показывает, насколько богат и влиятелен Брюс Уэйн (и периодически этим козыряет):
Брюс Уэйн (в ресторане): -Давайте сдвинем столики?
Харви Дент: -Нам не разрешат.
Брюс Уэйн: -Это мой ресторан.
Небольшой штрих, но намного лучше кадров с суммами на счетах.
В 2012 году издательство BUBBLE запустило свои первые комикс-линейки. Среди них была и серия о бравом полицейском из Санкт-Петербурга. За свою более чем десятилетнюю историю Майор Игорь Гром обзавёлся тремя сольными онгоингами, появлялся в кроссоверах и лимитках, стал героем четырёх фильмов. И это только самые заметные его достижения. Без лишней скромности можно сказать: Майор Гром на сегодняшний день – главная фигура в отечественной супергероике. Игорь начал своё триумфальное шествие по страницам комиксов в арке "Чумной Доктор". О ней и пойдёт речь в статье.
Отрывок обложки комикса "Майор Гром" №1
Ни для кого не секрет, что образ классического американского супергероя плохо перекладывается на отечественные сюжеты. Оно и понятно: изображение героя в разных культурах проходило свой индивидуальный путь. Однако время шло, и супергероика начала проникать и в российское творчество. И если отбросить произведения, пытающиеся копировать американского сверхчеловека, то можно выделить отечественные образы, ставшие предшественниками наших супергероев. Это, например, богатыри, бравые милиционеры и люди без сверхсил, но с повышенной тягой к справедливости.
Вот и Майор Гром – простой полицейский, использующий для борьбы с преступностью лишь свои ум, силу и опыт. Он смертен и уязвим, а значит, близок читателю. Идти вперёд его заставляют повышенный уровень ответственности и жажда справедливости для каждого. Но здесь есть важное уточнение: Гром действует в рамках закона, что не всегда позволяет ему достигать своих целей. В комиксе сценаристы Артём Габрелянов и Евгений Федотов предлагают действительно достойную идею. В историю врывается вигилант Чумной Доктор (получивший от народа прозвище Гражданин), и вот он уже расправляется с людьми, преступившими закон, кровавыми и жестокими методами. На глазах читателя рождается серьёзный конфликт идеологий, который буквально растворяется в финальных выпусках арки.
Первое появление Чумного Доктора вышло эффектным
Образ Чумного Доктора претерпевает разрушительную трансформацию в восьмом выпуске. Именно там случается "вот это поворот", который кардинально меняет направленность всей истории. Сложно сказать, что именно побудило авторов закончить сюжет именно так. Тем не менее Чумной Доктор из народного мстителя превращается в одержимого маньяка. В результате этого история начинает распадаться, подобно карточному домику. Вместо вау-эффекта такой сюжетный ход вызывает разве что разочарование и недоумение.
Вся соль проблемы в том, что слишком хорошо авторы подошли к созданию лже-образа Чумного Доктора. Справедливый линчеватель шаг за шагом раскрывался читателю. Преступления, отсылающие к эпидемии чумы и поставленные довольно оригинально, нагоняли интригу. Да и исторической базы о страшной болезни в комиксе навалили столько, что её вполне хватит на доклад какому-нибудь школьнику. Не последнюю роль в повествовании сыграл политический подтекст: ещё одна интересная тема, которая была слита после разоблачения Доктора.
Убийства, которые совершает Чумной Доктор, за счёт связи с чумой выглядят оригинально
Несмотря на не самый лучший финал, арка "Чумного Доктора" достойна внимания. Это неплохая детективная история, знакомящая читателей не только с самим Громом, но и с его окружением. Однако такие герои, как Юля Пчёлкина, Дима Дубин и Фёдор Прокопенко, здесь лишь заявляют о себе, а не раскрываются в полной мере. Однако стоит отметить, что Дубину повезло с двумя мини-историями, не относящимися к основной арке (их можно прочитать в выпусках №4, 10). Тем не менее винить авторов в недоработке персонажей не стоит: "Майор Гром" – это онгоинг, история которого развивается на протяжении пятидесяти номеров. Не всему нашлось место в первой арке.
"Чумной Доктор" задаёт старт приключениям Игоря Грома. А начинать всегда тяжело. Первая арка стала вместилищем большого количества отличных идей. Однако реализовать их все на должном уровне у авторов не вышло. Тем не менее первые выпуски позволили серии заявить о себе. Майор Гром успел в равной мере продемонстрировать и свою физическую силу, и умственные способности. В историю вошли персонажи, которые сыграют большую роль в будущих сюжетах. Конфликт Грома и Чумного Доктора (его настоящее имя на протяжении статьи не раскрывается намеренно, всё-таки это спойлер) прошёл только начальную стадию. В конце концов, первые комиксы BUBBLE – это уже классика, ознакомиться с которой следует хотя бы из-за уважения к истории.
Пока второстепенные персонажи обозначены лишь ярлыками: возлюбленная, напарник и т.д.
За визуальную часть арки отвечает Константин Тарасов. Начиная со второго выпуска к нему присоединилась колорист Александра Счастливая. Работу они проделали отличную. Их рисунок получился ярким и насыщенным. Персонажи в исполнении Тарасова, хотя и выглядят немного грубо и угловато, при это всё же являются запоминающимися и легко отличимыми. Экшн-сцены в комиксе поставлены на достойном уровне.
Фон местами выполнен в виде эскизов, но всё же не является однообразным полотном. Интересная ситуация здесь с архитектурой: она вроде бы и изображена без изысков, а смотришь порой на какую-нибудь многоэтажку, а на душе тепло. Небольшой блок также рисовала Анастасия Ким. Её часть выполнена в совершенно ином стиле, что обусловлено сюжетом и выглядит свежо.
Отличный пример рисунка, который создаёт ощущение тепла на душе
***
"Майор Гром. Чумной Доктор" – важная веха отечественной комикс-индустрии. Да, история в ней далеко не идеальна, но её значение для будущего Майора Грома и BUBBLE в целом отрицать глупо. Это классика, которая появилась буквально на наших глазах.
Спасибо, что обратили внимание на этот пост. Также заходите в мой телеграм, там найдутся и другие заметки.
Читайте также другие статьи цикла "Формула Отечественного Супергероя":
Выложив интересные факты о третьем «Блэйде», решил его пересмотреть. Видел его всего один раз (двадцать лет назад, когда он только вышел в кино), и после просмотра остался в противоречивых чувствах.
Первый фильм был оригинальным, второй – более мрачным (и , а мутировавший штамм вампира определенно добавил жути и саспенса.
В третьем фильме было гораздо больше комизма, чем в предыдущих двух, и сложно воспринимать его всерьез. Хотя Рейнольдс, безусловно, физически подходит для своей роли, его реплики полностью меняют тон фильма.
Еще одна вещь, которая выглядит как минимум странной – это особенность главной героини слушать музыку во время боев. То есть она готова отказаться от своего слуха, сражаясь с вампирами, только для того, чтобы казаться крутой?
Первые два фильма приучили нас к мысли, что вампиры сильнее, быстрее и выносливее людей (отсюда и необходимость в Блэйде). Но в третьей части Джессика Бил (которая является человеком), а также Райан Рейнольдс (который был вампиром, но сейчас человек) валят вампиров пачками. И ладно бы просто расстреливали, так нет же, зачастую и врукопашную. Далеко не всегда пользуясь супер-пупер-гаджетами. Да, может быть, они очень круты и натренированы, но всё равно это слабо коррелируется с тем, что нам рассказывали в первых двух фильмах.
Вампиры в третьем фильме получились очень слабыми и обычными. Они совсем не выглядели мистическими или могущественными, даже главный злодей кажется лишенным какой-либо сущности или всемогущества. В нем не видишь какой-то реальной угрозы, кроме его способности превращаться в других существ (которая, кстати, даже не была использована должным образом). В общем, я не удивлен, что ни Снайпсу, ни Кристофферсону не нравились сценарий и режиссура.
Увы…
Благодарю за внимание. А вам нравится третий фильм?
