Я протестировал около 20 ИИ-сервисов для работы с 3D и в итоге отобрал 10, которые действительно стоит пробовать в живом продакшене. В этой статье — сервисы, которые умеют генерировать модели по тексту и изображениям, ускорять подготовку ассетов для игр и AR/VR и помогать 3D-специалистам экономить время.

ТОП-10 нейросетей для создания 3Д-моделей в 2025 году

1. Hunyuan — нейросеть, которая делает 3D модели по нескольким ракурсам, хорошо передает симметрию и мелкие детали.

2. Rodin — превращает 2D-изображения в гладкие 3D-модели с материалами и удобным экспортом в популярные форматы.

3. Trellis — генерирует 3D-ассеты по тексту, поддерживая сразу несколько представлений: меши, нейрополя и 3D-гауссианы.

4. Meshcapade — платформа для создания реалистичных 3D-аватаров людей и их анимации по фото, видео и motion-данным.

5. 3Dрresso — облачный сервис, который превращает короткие видео с телефона в текстурированные 3D-модели реальных объектов с генеративными ИИ-текстурами.

6. Luma AI — строит фотореалистичные 3D-объекты и сцены из видео или фото, фактически заменяя классическое фотосканирование.

7. Spline AI — браузерный 3D-редактор, где ИИ генерирует объекты и сцены прямо в интерактивном веб-холсте.

8. Meshy — нейросеть для создания 3Д моделей по фото с готовой UV-разверткой и PBR-текстурами для игр.

9. Tripo3D — ИИ для создания 3Д моделей генерирует за секунды из текста, набросков или фото, сразу предлагая экспорт в популярные форматы.

10. Krea — позволяет генерировать 3D-объекты почти в реальном времени и обучать модель под фирменный визуальный стиль проекта.

1. Hunyuan

Нейросеть для создания 3D моделей, заточенная под максимально точную геометрию и аккуратную симметрию объектов. Она восстанавливает трехмерную форму по нескольким ракурсам одного предмета (фронт, бок, зад) и за счет этого дает более реалистичный объем, чем классические решения по одной картинке. Среднее время генерации — около 37 секунд за модель, при этом результат можно сразу крутить в интерактивном 3D-превью прямо в браузере. Модель построена на современной диффузионной архитектуре Hunyuan3D 2.0, которая отдельно решает задачи геометрии и текстур, что дает высокий уровень детализации при разумном времени отклика.

• Стоимость: поминутная/поштучная оплата за каждую генерацию 

• Бесплатный тариф: нет

• Кому подойдет: 3D-художникам, продуктовым и motion-дизайнерам, геймдизайнерам, маркетологам маркетплейсов, AR/VR-разработчикам, студиям визуализации

Плюсы:

• высокая точность объема и пропорций за счет работы сразу с несколькими ракурсами объекта; 

• отлично подходит для предметов с четкой формой — техники, мебели, гаджетов, продукции для маркетплейсов; 

• интерактивный просмотр готовой 3D-модели прямо в браузере без установки тяжелого 3D-софта; 

• удобная интеграция через API: можно встроить генерацию 3D в свои сервисы, конфигураторы и внутренние пайплайны; 

• доступность из России, оплата российскими картами и документация на русском через GenAPI.

Ограничения:

• для максимального качества нужны несколько аккуратных фото одного объекта; при плохих ракурсах или разном освещении результат может терять точность; 

• не заменяет полноценный DCC-пакет: сложную доработку геометрии, ретопологию под анимацию и финальный шейдинг все равно удобнее делать в Blender/Maya и т.п.

Сайт сервиса >>>

2. Rodin

Универсальная нейросеть для генерации трехмерных объектов, доступная на GenAPI через веб-интерфейс и API. Она умеет создавать 3D-модели как по одной, так и по нескольким фотографиям объекта (вид спереди, сбоку и т.д.), а еще поддерживает чисто текстовые запросы — можно описать предмет словами и получить объемную модель без картинок. Модель не стремится к миллиметровой точности, но хорошо передает форму, объем и общий силуэт, поэтому особенно удобна для быстрых концептов и визуального прототипирования. Лучше всего ИИ для создания 3D моделей работает с объектами с четко выраженной формой — мебелью, техникой, аксессуарами и простыми товарами для маркетплейсов.

• Стоимость: оплата за каждую генерацию 

• Бесплатный тариф: нет

• Кому подойдет: 3D-художникам, инди-разработчикам, геймдизайнерам, продакт-дизайнерам, маркетологам маркетплейсов, разработчикам AR/VR, студиям визуализации

Плюсы:

• поддерживает и изображения (один или несколько ракурсов), и чистый текстовый промпт — можно работать как с референсами, так и «из головы»; 

• не требует навыков 3D-моделирования: все делается через понятный интерфейс GenAPI, результат получается за считанные секунды/минуты; 

• хорошо подходит для быстрой визуализации идей, концепт-арта, прототипов товаров и сцен для презентаций, геймдева и AR/VR; 

• гибкая оплата за генерацию без долгосрочных подписок, плюс интеграция через API для встраивания в собственные пайплайны.

Ограничения:

• модели упрощенные: они отлично подходят как концепты и базовые формы, но требуют доработки в DCC-пакетах для финальной визуализации или анимации; 

• ограниченная детализация на сложных поверхностях и органических формах — со «сложной органикой» Rodin справляется хуже, чем с предметами с простой геометрией.

Сайт сервиса >>>

3. Trellis

Генерация 3D моделей нейросетью по одному изображению, доступная прямо в браузере и по API через GenAPI. Она восстанавливает объемную форму предмета по однократному ракурсу, что удобно, когда есть только фото товара или концепт-арт без дополнительных видов. Результат отдается в формате .glb, который без конвертации открывается в популярных 3D-редакторах и игровых движках. Среднее время генерации — около 30–35 секунд на модель, так что Trellis подходит для быстрого прототипирования и потоковой генерации ассетов. Сервис ориентирован на дизайнеров, геймдев-команды и AR/VR-разработчиков, которым нужно быстро превращать картинки в рабочие 3D-объекты.

• Стоимость: оплата только за фактическое использование

• Бесплатный тариф: нет 

• Кому подойдет: 3D-художникам, инди-разработчикам, геймдизайнерам, AR/VR-разработчикам, продуктовым и маркетинговым командам, студиям визуализации

Плюсы:

• генерирует 3D-объект всего по одной картинке — удобно, когда есть только фото товара или референс; 

• сразу выдает модель в формате .glb, пригодном для использования в движках и редакторах без дополнительных конвертаций; 

• высокая скорость: готовая сцена появляется за считанные секунды, что важно при массовой генерации ассетов; 

• подходит для самых разных типов объектов — от статуэток и игрушек до бытовых предметов и товаров для каталогов; 

• удобная интеграция через API и стабильная работа инфраструктуры GenAPI позволяют встроить Trellis в существующий пайплайн.

Ограничения:

• качество результата сильно зависит от исходного изображения: плохой ракурс, мыльное фото или сильные тени ухудшают геометрию; 

• хуже справляется с прозрачными, зеркальными и чрезмерно детализированными объектами — такие сцены часто требуют ручной доработки в DCC-пакетах.

Сайт сервиса >>>

4. Meshcapade

Платформа для цифровых людей и 3D-аватаров, которая по фото, видео, ручным меркам, 3D-сканам и даже тексту собирает реалистичные 3D-модели людей на базе семейства SMPL. Сервисы Meshcapade Me и Studio позволяют за пару минут получить полноценно «скелетированный» аватар из одной фотографии или видео, а дальше анимировать его или использовать для виртуальной примерки и визуализации. Отдельные модули отвечают за Motion from Text и Motion from Video: можно задать движение текстом или загрузить обычный ролик, чтобы вытащить motion-данные без маркеров и костюмов (MoCapade). Платформа ориентирована на B2B-сценарии — от e-commerce и fashion до игр, метавселенных, кино/анимации и исследований.

• Стоимость: 10–25 €/мес 

• Бесплатный тариф: есть 

• Кому подойдет: фэшн- и 3D-дизайнерам, e-commerce-брендам, геймдев-студиям, VR/AR-командам, кино- и анимационным студиям, исследователям, фитнес- и health-сервисам, создателям контента и образовательным проектам

Плюсы:

• использует SMPL/SMPL-подобные модели, обученные на больших массивах 3D-сканов, поэтому аватары анатомически корректны и хорошо передают позу и форму тела; 

• умеет собирать цифрового человека почти из любого источника: фото, видео, ручных измерений, 3D-сканов, mocap-данных и текстовых описаний движений; 

• продвинутые Motion from Text и markerless MoCap (MoCapade) позволяют анимировать аватар по тексту или обычному видео без костюмов и маркеров — удобно для быстрых previz’ов и аниматиков; 

• аватары отдаются сразу «готовыми к анимации»: стандартная топология, полный скелет, скиннинг и сотни корректирующих шейпов, экспорт в FBX/OBJ и плагины/интеграции для Blender, Unity и других пакетов; 

• масштабируемая линейка тарифов: от ИИ для создания 3д моделей бесплатно до Pro и on-premise MoCapade Studio/Enterprise для студий и больших компаний.

Ограничения:

• может проседать по скорости на тяжелых сценах и длинных видео: в обзорах отмечают, что при сложных задачах обработка занимает заметное время.

Сайт сервиса >>>

5. 3Dрresso

Облачный генератор 3D моделей нейросетью, который превращает короткие видео, текст и наброски в готовые 3D-модели реальных объектов. Платформа ориентирована на «сканирование» предметов с обычного смартфона: достаточно снять 1–2-минутный ролик, обойти объект по кругу, загрузить файл — и получить текстурированную модель. Внутренний движок MetaRECON комбинирует классическую фотограмметрию и NeRF, поэтому 3Dpresso лучше, чем многие конкуренты, справляется с гладкими, мало-текстурированными и даже слегка отражающими поверхностями. Поверх базовой геометрии сервис использует генеративный ИИ для создания вариативных текстур, которые можно настраивать через текстовые промпты, а результат экспортируется в популярные форматы вроде OBJ и GLB для дальнейшей работы в DCC-софте и игровых движках.

• Стоимость: от $0 до $28 в месяц 

• Бесплатный тариф: есть 

• Кому подойдет: 3D-художникам, геймдев-студиям, создателям контента для маркетплейсов, продуктовым и fashion-дизайнерам, архитекторам, VR/AR-командам, VFX-и motion-студиям

Плюсы:

• удобный видео-to-3D: достаточно минутного ролика вокруг объекта, чтобы получить детализированную 3D-модель без сложной фотосъемки и рига камер; 

• Mсовмещает фотограмметрию и NeRF, поэтому сервис устойчивее работает на проблемных поверхностях (гладкие, мало-текстурные, частично отражающие материалы); 

• можно менять внешний вид модели простыми текстовыми запросами и получать несколько вариантов текстурных карт; 

• экспорт в OBJ и GLB, совместимость с большинством DCC-пакетов и игровых движков, возможность последующей ручной доработки в привычном софте.

Ограничения:

• качество модели сильно зависит от того, насколько аккуратно снято исходное видео: нужны ровные облеты, стабильная камера и адекватный свет, иначе появляются артефакты и дыры в сетке.

Сайт сервиса >>>

6. Luma AI

Нейросеть для 3D моделей, которая позволяет из обычного видео или серии фото получить детализированные 3D-сцены и объекты. Приложение Luma 3D Capture на iOS и Android превращает съемку на смартфон в нейросетевой «3D-сканер» без лидара и специализированного оборудования. Сервис использует NeRF и другие 3D-гены, поэтому хорошо передает сложное освещение, отражения и общую «объемность» сцены — модель можно крутить, встраивать на сайт, использовать в визуализациях и даже подготовить под 3D-печать. В веб-версии и через API Luma дает доступ и к более продвинутым моделям: генерации 3D-ассетов и видео по тексту и изображениям, что удобно, если нужно совмещать захват реальных объектов и полностью синтетический контент.

• Стоимость: $7–95 в месяц 

• Бесплатный тариф: есть 

• Кому подойдет: 3D-художникам, геймдев-студиям, AR/VR-разработчикам, архитекторам и визуализаторам, продакшн-студиям, e-commerce и маркетологам, контент-криэйторам

Плюсы:

• фотореалистичный захват объектов и сцен со смартфона без лидара и дорогого сканирующего оборудования; 

• сочетание 3D-сканирования и генеративных моделей: можно и «оцифровывать» реальные объекты, и создавать 3D/видео по тексту или картинкам; 

• есть бесплатная нейросеть для создания 3Д моделей и относительно невысокий порог входа для хобби-проектов и первых тестов, а также масштабируемые платные тарифы для студий; 

• поддержка экспорта 3D-моделей и интеграции через API, так что сцены можно вытягивать в свой пайплайн (игровые движки, AR/VR-платформы и т.п.); 

• кроссплатформенность: веб-интерфейс + мобильные приложения, удобный просмотр и расшаривание сцен через ссылки.

Ограничения:

• обработка сложных сцен может занимать заметное время: в отзывах упоминают рендеры, которые «висят» в обработке часами.

Сайт сервиса >>>

7. Spline AI

Искусственный интеллект для создания 3D моделей поддерживает Text-to-3D и Image-to-3D: можно описать объект словами, добавить референс-картинку и получить сразу несколько вариантов меша, которые потом редактируются обычными инструментами Spline. Генерации происходят за секунды и рассчитаны на быстрый концептинг: набросал идею — получил базовый объект, дальше доработал материалы, освещение, анимацию и интерактив. Порог входа низкий: интерфейс напоминает привычные дизайн-инструменты, а готовые сцены можно публиковать как веб-страницы, встраивать на сайты или экспортировать под другие платформы.

• Стоимость: $25/мес 

• Бесплатный тариф: есть 

• Кому подойдет: веб- и продуктовым дизайнерам, UX/UI-дизайнерам, фронтенд-и креатив-разработчикам, маркетологам, 3D- и motion-дизайнерам, инди-игроделам

Плюсы:

• полностью браузерный ИИ генератор 3D моделей с realtime-рендером и коллаборацией — ничего не нужно устанавливать;

• AI 3D Generation умеет Text-to-3D, Image-to-3D и комбинированный text + image, генерируя сразу несколько вариантов мешей;

• в одном инструменте доступны моделинг, материалы, свет, анимация, взаимодействия и экспорт;

• удобные веб-экспорты и embed-коды: сцену можно расшарить ссылкой или встроить в Notion, Webflow, WordPress и другие платформы.

Ограничения:

• как браузерный инструмент, Spline AI требователен к железу: большие и тяжелые сцены могут тормозить на слабых машинах, а для сложного продакшн-моделинга все равно понадобится классический DCC-софт.

Сайт сервиса >>>

8. Meshy

Платформа с генеративным ИИ, которая превращает текстовые описания, картинки и наброски в готовые 3D-модели, текстуры и анимации за минуты. Она поддерживает Text-to-3D, Image-to-3D и multi-view Image-to-3D, а также умеет текстурировать как свои, так и загруженные модели с генерацией PBR-карт (color, roughness, normal и т.д.). Отдельный модуль AI Texturing позволяет за секунды «накинуть» стильную текстуру в нужном визуальном стиле — от реализма до аниме или 2.5D-картона. Плюс есть авто-риг и библиотека из сотен пресетов анимаций, а плагины для Blender, Unity, Unreal, Godot, Maya и 3Ds Max упрощают встраивание AI для генерации 3D моделей в привычный пайплайн.

• Стоимость: $16–20/мес 

• Бесплатный тариф: есть (100 кредитов в месяц, до 10 скачиваний моделей, 1 задача в очереди, активы под CC BY 4.0)

• Кому подойдет: 3D-художникам, геймдев-студиям, инди-разработчикам, аниматорам, XR/VR-командам, продакт-дизайнерам, маркетологам, преподавателям и студентам, энтузиастам 3D-печати

Плюсы:

• единое решение «от промпта до ассета»: Text-to-3D, Image-to-3D, multi-view, AI-текстуринг, ремеш, риг и анимации в одном веб-интерфейсе; 

• низкий порог входа: работает прямо в браузере, не требует опыта в классическом моделинге — удобно для быстрого прототипинга и обучения; 

• генерация качественных PBR-текстур по тексту или референсу и возможность текстурировать свои загруженные модели, а не только то, что сделано в Meshy; 

• богатая экосистема плагинов и экспортов (FBX, GLB, OBJ, STL, USDZ и др.), плюс REST-API — удобно включать Meshy в пайплайны игр, анимации, 3D-печати и визуализации; 

• бесплатная нейросеть для создания 3D моделей и гибкие платные тарифы делают сервис доступным и для одиночных креаторов, и для студий/enterprise-команд.

Ограничения:

• на бесплатном плане модели публичные и распространяются по CC BY 4.0;

• при пиковых нагрузках генерация может замедляться.

Сайт сервиса >>>

9. Tripo3D

AI для создания 3D моделей, который превращает текст, одиночные или мультиракурсные изображения и даже дудлы в 3D-модели за считанные секунды. По сути, это «универсальный конвертер» из 2D в 3D: можно загрузить фото товара, скетч персонажа или просто описать объект словами и получить меш с PBR-материалами. Сервис поддерживает экспорт в популярные форматы (GLB, FBX, OBJ, USD, STL и др.), что позволяет сразу утащить результат в движки, веб, AR/VR или под 3D-печать. В Tripo Studio дополнительно доступны умная ретопология, авто-риг, стилизация моделей и рабочее 3D-пространство для более тонкой доводки ассетов.

• Стоимость: 11,9 $/мес 

• Бесплатный тариф: есть 

• Кому подойдет: 3D-художникам, инди-разработчикам, геймдев-студиям, дизайнерам, 3D-печатникам, AR/VR-командам, преподавателям и студентам

Плюсы:

• ИИ для генерации 3D моделей поддерживает Text-to-3D, Image-to-3D, multi-view и даже генерацию по дудлам, выдавая модели примерно за 10 секунд; 

• удобный 3D-воркспейс Tripo Studio с умной ретопологией, авто-ригом, текстурированием и стилизацией: от черновика до рабочей модели в одном месте; 

• экспорт в основные форматы (GLB, FBX, OBJ, STL и др.) и ориентация на реальные пайплайны — игры, веб, AR/VR, 3D-печать; 

• бесплатный план с 300 кредитами и вменяемые платные тарифы позволяют протестировать сервис и масштабировать использование без сильного порога входа; 

• активно развивается: появляются мультракурсная генерация, сценарный генератор окружений, видео-режимы и новые функции для продакшена.

Ограничения:

• для сложной органики и high-end-моделинга все равно понадобится ручная доработка в DCC-пакетах.

Сайт сервиса >>>

10. Krea

Креативный AI-комбайн для изображений, видео и 3D, внутри которого есть отдельный инструмент 3D Objects. Он позволяет за секунды превращать текстовые описания и 2D-картинки в интерактивные 3D-объекты, которые можно крутить, донастраивать и использовать вместе с другими инструментами Krea — real-time генерацией, видео-эффектами и апскейлом. По сути, это единая среда, где ты можешь сначала сгенерировать референс или промо-арт, затем превратить его в 3D и дальше использовать в рендерах, роликах или продуктовых визуализациях. 3D-модели строятся поверх актуальных AI-моделей, а сам сервис активно развивается, добавляя новые режимы 2D→3D и интеграцию с real-time.

• Стоимость: от $10 до $60 в месяц 

• Бесплатный тариф: есть 

• Кому подойдет: 3D-художникам, концепт-артистам, motion- и видеодизайнерам, маркетологам, продакт-дизайнерам, инди-разработчикам, создателям контента для соцсетей и маркетплейсов

Плюсы:

• можно делать промо-рендеры, ролики и 3D-объекты в одном интерфейсе, без зоопарка сервисов; 

• инструмент 3D Objects умеет Text-to-3D и Image-to-3D, превращая статичные изображения в интерактивные 3D-объекты, которые можно использовать вместе с real-time генерацией; 

• можно быстро перебирать варианты композиции/стиля и сразу видеть, как объект выглядит в «живой» картинке или видео; 

• гайды по инструментам, туториалы и примеры помогают быстрее вкатиться даже тем, кто впервые работает с AI-генерацией.

Ограничения:

• быстрый способ получить интерактивный объект для визуализаций и real-time-картинки, но не замена классического пайплайна high-poly/low-poly + ручной ретопологии.

Сайт сервиса >>>

Как искусственный интеллект превращает текст и картинки в 3D

Искусственный интеллект, создающий 3D модели, решает разные этапы одной задачи: восстановить объем, построить нормали, сгенерировать текстуры, оптимизировать сетку. ИИ создает 3D модель не только на основе плотного набора фотографий, но и по одному изображению или короткому описанию сцены. По сути, нейросеть генерирует 3D модель, заполняя пробелы в данных с опорой на статистику: она «догадывается», как выглядит невидимая часть объекта, как должен вести себя свет и материалы.

3D по тексту: от промпта до объема

Для пользователя все выглядит просто: написал пару предложений — получил 3D модель с помощью ИИ. На самом деле внутри работают модели, обученные на миллионах пар «описание → объект/сцена», поэтому нейросеть строит не идеальную 3D модель по описанию, а наиболее вероятную, исходя из того, что она видела в данных. Когда мы делаем модель по референсу, система сначала выделяет форму и ключевые детали, а уже затем дорисовывает недостающие части и текстуры. Отсюда и феномен: ИИ лучше всего справляется с типовыми объектами — мебелью, персонажами, техникой, а вот экзотические штуки часто требуют человеческой доработки.

Бесплатные и онлайн-сервисы: порог входа почти нулевой

Для тестов и прототипирования вполне хватает и такого режима: генерация 3D моделей нейросетью бесплатно позволяет «набросать» пачку вариантов и выбрать, что имеет смысл доводить вручную. Как правило, внутри такого сервиса работает генератор с простым интерфейсом: загружаешь картинку, пишешь промпт — получаешь меш. Формат удобен еще и тем, что не требует мощной видеокарты: все тяжелые вычисления происходят в облаке.

Зачем все это художнику и студии

Любой ИИ, делающая 3D модели — это ускоритель, а не замена привычного 3D-пайплайна. Нейросеть выдает черновик, который потом проходит через руки моделера, техартиста и аниматора. В идеальном сценарии ИИ создает 3D модель или несколько вариантов, а художник выбирает лучший, правит силуэт, чистит топологию, настраивает материалы и освещение. 

В итоге становится видно, что нейросеть для создания 3д моделей — это уже не «магический фильтр», а полноценный инструмент в продакшн-пайплайне. Одни сервисы берут на себя грубый черновой объем по тексту или картинке, другие помогают оцифровать реальный объект с камеры, третьи дорабатывают текстуры, риг и анимацию — и все это экономит часы ручной рутины.

При этом ИИ не отменяет работу художника и техартиста: он ускоряет прототипирование, дает больше вариантов и позволяет маленьким командам делать по масштабу почти «студийные» проекты. Логичный следующий шаг — собирать свой стек из нескольких сервисов под конкретные задачи и спокойно относиться к тому, что часть моделинга теперь делает не человек, а алгоритм.

Чтобы найти для вас действительно подходящие решения, я протестировал более 30 различных сервисов и платформ для генерации комиксов. В результате отобрал 10 лучших платных инструментов с продвинутым функционалом, а также 3 бесплатных варианта для тех, кто только начинает знакомство с нейросетями.

ТОП-7 нейросетей для создания комиксов

1. Study AI — специализированная нейросеть для создания комиксов на русском языке с автоматической генерацией кадров и диалогов.

2. Midjourney — доступ к одной из лучших нейросетей для генерации изображений.

3. DALL-E — мощная нейросеть от OpenAI для генерации изображений е с точной передачей деталей, стиля и композиции.

4. Nano Banana — компактная и быстрая модель генерации изображений через API с высокой скоростью работы и качеством результата.

5. Stable Diffusion — открытая нейросеть последнего поколения с высочайшим качеством генерации.

6. GPTunnel — универсальный сервис с доступом к множеству нейросетей через один интерфейс.

7. Chat GPT Tools — комплексная платформа с набором AI-инструментов для генерации любого вида контента.

1. Study AI

Доступ к 35+ передовым нейросетям, специализирующаяся на автоматической генерации комиксов по текстовому сценарию или диалогам с поддержкой различных художественных стилей. Сервис создает полноценные многостраничные комиксы со скоростью до 10 кадров в минуту, автоматически добавляя реплики персонажей, расставляя панели и визуализируя сложные сцены в стилях манга, американских комиксов, фэнтези или минимализма. Платформа работает полностью на русском языке без необходимости навыков рисования.

• Стоимость: от 199 ₽

• Бесплатный пробный период: бесплатные запросы каждую неделю

• Регистрация: через email, Yandex, Telegram

Тарифы:

• Start — 199 ₽ в неделю

• Pro — 499 ₽ в месяц

• Ultima — 999 ₽ в месяц

Преимущества:

• полная поддержка русского языка для промптов и интерфейса без необходимости переводов;

• доступ к 35+ мощным AI-моделям через единый интерфейс с автоматическим выбором оптимальной нейросети под задачу;

• высокая скорость генерации позволяет создавать серии комиксов и экспериментировать с разными вариантами за короткое время;

Недостатки:

• при создании длинных комиксов может возникать сложность с сохранением единообразного внешнего вида персонажей на разных кадрах.

Ознакомиться с сервисом >>>

2. Midjourney

Одна из самых популярных нейросетей в области генерации изображений, которая также отлично подходит для того, чтобы комикс с помощью нейросети создавать в различных стилях. Хотя изначально система не была специализирована для комиксов, благодаря гибкой системе промптов и высокому качеству генерации, она позволяет получать потрясающие иллюстрации в комикс-стилистике. Midjourney лучше всего подходит для создания отдельных высококачественных иллюстраций в стиле комиксов или для генерации ключевых сцен, для полноценных комиксов его обычно комбинируют с дополнительными инструментами верстки.

• Стоимость: от 199 ₽

• Бесплатный пробный период: бесплатные запросы каждую неделю

• Регистрация: через email, Yandex, Telegram

Тарифы:

• Start — 199 ₽ в неделю

• Pro — 499 ₽ в месяц

• Ultima — 999 ₽ в месяц

Преимущества:

• исключительное художественное качество с профессиональной детализацией текстур, освещения и композиции, сопоставимое с работами художников

• огромное разнообразие художественных стилей от фотореализма до авангардной графики, подходящих для любого жанра комиксов

• активное глобальное сообщество пользователей с тысячами готовых промптов, руководств и примеров для создания комиксов

Недостатки:

• отсутствие встроенных инструментов для создания последовательных многостраничных комиксов — требуется комбинирование с редакторами верстки.

Ознакомиться с сервисом >>>

3. DALL-E

Передовая нейросеть от OpenAI, специализирующаяся на генерации детализированных изображений по текстовым описаниям, которая особенно хорошо справляется с созданием концептуальных и сюрреалистических визуальных историй для экспериментальных комиксов. Доступ к DALL-E 3 через Study AI обеспечивает полную поддержку русского языка, интуитивный интерфейс и мгновенную генерацию изображений прямо в браузере без необходимости установки программного обеспечения или знания английского.

• Стоимость: от 199 ₽

• Бесплатный пробный период: бесплатные запросы каждую неделю

• Регистрация: через email, Yandex, Telegram

Тарифы:

• Start — 199 ₽ в неделю

• Pro — 499 ₽ в месяц

• Ultima — 999 ₽ в месяц

Преимущества:

• исключительная точность в интерпретации сложных текстовых запросов и воспроизведении всех деталей описания без пропусков;

• автоматическое улучшение промптов через интеграцию с ChatGPT для получения более детализированных и проработанных результатов;

• лучше конкурентов справляется с встраиванием текстовых элементов в изображения, что полезно для комиксов и инфографики.

Недостатки:

• не генерирует изображения в стиле конкретных современных художников или известных персонажей из-за защиты авторских прав.

Ознакомиться с сервисом >>>

4. Nano Banana

ИИ, специализирующийся на генерации, детальном редактировании и слиянии нескольких изображений с глубоким пониманием композиции и визуальной логики. Нейросеть поддерживает три ключевых режима работы: создание визуальных сцен по текстовому описанию, редактирование существующих изображений с сохранением лица, стиля и атмосферы, и объединение нескольких изображений в логичную композицию. Инструмент идеально подходит для создателей комиксов, которым нужна не только генерация кадров, но и возможность последовательного редактирования персонажей, фонов и сцен.

• Стоимость: от 199 ₽ в неделю, от 490 ₽ в месяц (в зависимости от платформы доступа)

• Бесплатный пробный период: 10 бесплатных генераций для тестирования функционала

• Регистрация: через email

Тарифы:

• в зависимости от платформы

Преимущества:

• создание качественных персонажей и стилей между кадрами для создания последовательных комиксов;

• три режима работы в одном инструменте: генерация, редактирование и слияние изображений;

• высокая скорость обработки и стабильность качества результата даже при пиковых нагрузках.

Недостатки:

• некоторые сложные промпты с множественными объектами могут интерпретироваться неточно.

Ознакомиться с сервисом >>>

5. Stable Diffusion

Мощная нейросеть с параметрами для генерации изображений, предоставляющая пользователям максимальный контроль над процессом создания комиксов через гибкую систему настроек. Модель работает по принципу диффузии, постепенно превращая цифровой шум в детализированное изображение, и доступна в двух версиях: Large для максимального качества и Large Turbo для ускоренной генерации всего за 8 шагов. Идеальный инструмент для профессионалов, готовых инвестировать время в настройку ради полного творческого контроля.

• Стоимость: от 199 ₽ в неделю

• Бесплатный пробный период: сервисы предоставляют тестовые генерации

• Регистрация: через email

Тарифы:

• в зависимости от платформы

Преимущества:

• огромная библиотека моделей, специально натренированных на комикс-стили: манга, американские комиксы, графические новеллы, веб-туны;

• отсутствие цензуры контента при локальном использовании — можно генерировать любые сюжеты и сцены;

• экономия средств при интенсивном использовании.

Недостатки:

• процесс генерации медленнее облачных решений.

Ознакомиться с сервисом >>>

6. GPTunnel

Универсальный российский агрегатор-хаб, объединяющий 100+ передовых AI-моделей, включая мощные генераторы изображений DALL-E и Leonardo.ai для создания визуальных элементов комиксов, а также ChatGPT, Claude и Gemini для разработки сценариев и диалогов. Платформа работает как профессиональный творческий комбайн, позволяющий не только генерировать иллюстрации в различных стилях, но и создавать текстовый контент для комиксов: краткие реплики персонажей или развернутые сюжетные линии и описания сцен.

• Стоимость: от 0,05 руб. за 1000 токенов

• Бесплатный пробный период: предоставляет возможность попробовать некоторые модели бесплатно

• Регистрация: по email, Google, Telegram, VK, Yandex

Тарифы:

• GPT-4o: 1,35 ₽ за 1000 токенов

• GPT-4 Turbo: 0,50 ₽ за 1000 токенов

• Claude Sonnet 4.5: 6 ₽ за 1000 токенов

• Gemini 2.5 Pro: 1,5 ₽ за 1000 токенов

• Sonar Pro: 4,5 ₽ за 1000 токенов

Преимущества:

• готовые шаблоны запросов для новичков упрощают создание промптов для комиксов;

• быстрое переключение между разными AI-моделями для экспериментов со стилями и качеством;

• раздел Creative.Lab расширяет возможности от статичных комиксов до мультимедийных проектов.

Недостатки:

• отсутствие специализированных инструментов для создания последовательных комиксов с консистентными персонажами между кадрами

Ознакомиться с сервисом >>>

7. Chat GPT Tools

Многофункциональный российский AI-сервис для генерации изображений, объединяющий текстовые и визуальные инструменты для создания комиксов от сценария до финальной иллюстрации. Платформа выступает в роли специализированного ассистента для авторов комиксов, позволяя генерировать визуальные элементы через встроенные нейросети для изображений, писать сценарии и диалоги персонажей с правильной структурой, создавать описания сцен и характеристики героев.

• Стоимость: от 350 ₽/мес.

• Бесплатный пробный период: нет

• Регистрация: по email

Тарифы:

Покупка кредитов от 350 ₽/мес до 4490 ₽/мес

Преимущества:

• работа через ролевых AI-персонажей адаптирует стиль и подход под конкретные задачи создания комиксов;

• генерация идей для сюжетов, персонажей и визуальных концепций комиксов;

• полная поддержка русского языка без необходимости работы через переводчики.

Недостатки:

• нет встроенных функций верстки и компоновки панелей комиксов — требуется экспорт в графические редакторы.

Ознакомиться с сервисом >>>

Бесплатные нейросети для создания комиксов

Нейросети без тарифов и оплаты являются отличной возможностью протестировать возможности ИИ и понять, подходит ли вам этот инструмент для регулярной работы. Я нашла для вас три бесплатные альтернативы платных сервисов, чтобы вы могли сначала использовать их.

1. AI Comic Factory — специализированный бесплатный генератор комиксов с поддержкой множества художественных стилей (американский, японский, Нихонга) и возможностью создавать многопанельные истории с диалоговыми облачками. Сервис предлагает уникальные функции сохранения внешности персонажей между кадрами, загрузку собственных референсов и редактирование промптов для улучшения результата.

2. Сигма Чат — российский агрегатор нейросетей, объединяющий доступ к ChatGPT 3.5 Turbo, ChatGPT-4, Claude 3 и другим мощным текстовым моделям через единый интерфейс. Платформа позволяет генерировать текстовые сценарии и описания для комиксов, отлично подходит для тех, кто только начинает свой путь в создании комиксов и иллюстраций.

3. Collabis — российская платформа для совместной работы с AI-инструментами, предоставляющая доступ к различным нейросетям для генерации контента, включая возможности создания изображений для комиксов. Платформа позволяет экспериментировать с различными стилями визуализации и подходит для создания отдельных кадров комиксов.

Создать комикс с помощью нейросети стало доступно каждому творческому человеку — от школьников и любителей до профессиональных художников и сценаристов. Искусственный интеллект переворачивает мир визуального творчества, открывая безграничные возможности для тех, кто хочет самовыражаться через яркие изображения, но не обладает профессиональными навыками рисования.

А какие нейросети для комиксов пробовали вы? Поделитесь своим опытом в комментариях! Если заметили, что какая-то информация устарела или нашли неточность — обязательно напишите об этом.

Я рассмотрела более 70 предложений по обучению и подготовила для вас ТОП курсов по Blender. Для удобства они разделены по разделам. В начале статьи — десятка лучших, по моему мнению, программ. Далее идет подборка из дополнительных и бесплатных курсов. Также для некоторых школ я нашла эксклюзивные скидки, акции и промокоды, чтобы ваше обучение было не только увлекательным, но и выгодным.

ТОП-10 лучших курсов по Blender в 2025 году

1. 3D-моделирование в Blender от GeekBrains — возможность выбора индивидуального или группового формата обучения.

2. Основы Blender: создаем персонажа от Bang Bang Education — онлайн-вебинары с практикующими 3D-моделлерами.

3. 3D-моделирование и анимация от Нетологии — поддержка от персонального эксперта.

4. Blender.Design от Skillbox — ускоренное обучение 3D-моделированию от 3D-дизайнера фильма «Притяжение».

5. Blender c нуля от XYZ School — мощные 3D-проекты и дополнительные практикумы для портфолио.

6. Blender с нуля от Бруноям — регулярное обновление образовательной программы.

7. 3D моделирование в Blender от Фоксфорда — ручная проверка практических заданий с подробной обратной связью.

8. Blender 3D от Международной школы профессий — практикумы для закрепления знаний во всех учебных блоках.

9. Blender от Contented.ru — занятия в удобное время без дедлайнов.

10. 3D-моделирование в Blender от Хохлова Сабатовского — возможность участия в любительских конкурсах 3D-проектов.

Программы обучения, собранные в этом рейтинге, подойдут как для новичков, которые еще не знакомы с 3D-графикой, так и для практикующих специалистов — например, 2D-художников или дизайнеров из смежных сфер. Студенты детально изучат возможности популярного софта Blender, попрактикуются в создании 3D-моделей и получат актуальные знания для заработка в этом направлении.

Онлайн-курсы Blender

1. 3D-моделирование в Blender | GeekBrains

Используйте промокод kursfinder, чтобы получить скидку 7%

Применить промокод>>> 

Этот курс по 3D-моделированию в Blender рассчитан на подростков, которые интересуются 3D-графикой и компьютерными технологиями и хотят развиваться в этом направлении. Участники познакомятся с инструментами популярного софта, освоят принципы реалистичного текстурирования, научатся моделировать простых и сложных 3D-персонажей и узнают, как добавить анимации в сцену. Для практики им будут доступны домашние задания с проверкой и обратной связью от наставников. К концу курса слушатели пополнят свои портфолио проектами, среди которых: модель автомобиля, мультяшная модель дракона и реалистичная модель огня с использованием системы симуляции.

• Стоимость: по запросу

• Длительность: 8 месяцев

• Формат обучения: видеоуроки, практические задания, онлайн-общение с преподавателями, проектная работа

• Сертификат: электронный сертификат

Кому подойдет: подросткам, которые интересуются творчеством и технологиями и хотят развиваться в направлении 3D-моделирования.

Преимущества:

• групповые и индивидуальные занятия на выбор;

• удобное расписание онлайн-уроков — несколько раз в неделю преимущественно в вечернее время;

• финальный проект для портфолио к концу обучения;

• возможность продолжить обучение на расширенной программе;

• бесплатный пробный урок для знакомства с содержанием курса и образовательной платформой.

Недостатки:

• обучение рассчитано преимущественно на детей и подростков, а не на взрослых студентов.

Программа обучения:

• Введение в 3D-моделирование

• Работа с текстурами и рендеринг проектов

• Моделирование 3D-персонажа

• Создание анимационных эффектов

• Система частиц
  

Ознакомиться с полной программой >>>

2. Основы Blender: создаем персонажа | Bang Bang Education

Программа обучения Blender, где вы освоите реалистичный 3D-моделинг. Совместно с преподавателем — практикующим 3D-художником, разберете рабочий интерфейс софта, изучите его инструменты и создадите первого реалистичного и детализированного персонажа. После каждого учебного блока вас ждут вебинары с разбором практических заданий. Наставник даст объективную оценку каждой работе, укажет ошибки и расскажет, как их лучше исправить. Уже к концу обучения вы будете уверенно работать с референсами и использовать Blender для создания концепт-артов.

• Стоимость: 5 000 рублей в месяц

• Длительность: 1 месяц

• Формат обучения: видеолекции, вебинары, домашние задания с обратной связью

• Сертификат: отсутствует

Кому подойдет: людям, которые умеют рисовать в 2D и хотят обучиться 3D-моделированию с нуля.

Преимущества:

• регулярные онлайн-вебинары со специалистами из 3D-индустрии;

• экспертный разбор работ участников курса и работа над ошибками;

• домашние задания с проверкой и обратной связью;

• доступ к закрытому сообществу студентов и онлайн-чаты для общения;

• беспроцентная и выгодная рассрочка.

Недостатки:

• нет документа об окончании курса.

Программа обучения:

• Знакомство с возможностями Blender, поиск референсов и создание скетчей

• Создание 3D-персонажа во Fuse, настройка позы и теней

• Настройка ассетов для окружения, создание дополнительного персонажа, работа с освещением

• Рендеринг и настройка атмосферы 3D-сцены

Ознакомиться с полной программой >>>

3. 3D-моделирование и анимация | Нетология

Используйте промокод kursfinder, чтобы получить скидку 7%

Применить промокод>>> 

Один из лучших курсов по Blender для новичков, которые хотят освоить востребованную профессию 3D-художника. Вы изучите семь ключевых инструментов для работы с 3D-графикой, попробуете себя в роли разных 3D-специалистов и соберете портфолио для уверенного старта в креативных сферах: игровой индустрии, рекламе или кино. Вам расскажут, как работать с Blender, Substance Painter, Substance Designer, Cinema 4D, ZBrush и другими инструментами. С помощью этих программ вы будете решать реальные задачи 3D-художников: настраивать текстуры, работать с геометрией моделей, анимировать объекты, создавать детализированных 3D-персонажей и объединять их в полноценные сцены. После выпуска с вами будут работать HR-консультанты. Они помогут составить конкурентное резюме, правильно оформить портфолио, найти подходящие вакансии по специальности и подготовиться к будущим собеседованиям.

• Стоимость: 5 238 рублей в месяц

• Длительность: 9 месяцев

• Формат обучения: видеолекции, практические задания, онлайн-общение с наставниками, проектные работы

• Сертификат: диплом о профессиональной переподготовке

Кому подойдет: людям, которые только делают первые шаги в 3D-моделировании; иллюстраторам и художникам, желающим перейти в 3D-индустрию.

Преимущества:

• изучение расширенного стека инструментов — от Blender до Cinema 4D;

• персональный эксперт в каждом учебном модуле;

• мастер-классы по работе с нейросетями в 3D-моделировании от motion-дизайнеров;

• пять крупных проектов для портфолио;

• помощь с трудоустройством после выпуска с курса;

• дополнительные модули по деловому английскому, поиску заказов на фрилансе и нейронным сетям.

Недостатки:

• иногда обратная связь от наставников может поступать с задержкой.

Программа обучения:

• Тренировка насмотренности в дизайне

• Текстурирование в Substance Painter и Substance Designer

• Базовое моделирование 3D-персонажей в Blender

• Создание дизайна 3D-модели

• Моделирование персонажа в ZBrush

• Создание анимационных эффектов с помощью Cinema 4D

• Развитие soft-skills 3D-дизайнера

Ознакомиться с полной программой >>>

4. Blender.Design | Skillbox

Используйте промокод kursfinder, чтобы получить скидку до 50%

Применить промокод>>> 

Интенсивная программа обучения поможет вам разобраться в 3D-моделировании в Blender с нуля. Вы освоите популярный софт для создания 3D-объектов, познакомитесь с текстурированием, узнаете, как правильно выстраивать освещение в сцене, и научитесь качественно рендерить проекты. Помимо теоретических модулей, вас ждут онлайн-вебинары с экспертами и практика на основе реальных кейсов. Вместе с наставниками вы подготовите несколько проектов для своего портфолио. При необходимости перед началом курса вы сможете записаться на бесплатную консультацию. Специалист онлайн-школы подробно расскажет вам о содержании программы, проведет инструктаж по работе с образовательной платформой и поможет оплатить обучение в рассрочку.

• Стоимость: 8 256 рублей в месяц

• Длительность: 2 месяца

• Формат обучения: видеоуроки, практические задания с проверкой, проектные работы

• Сертификат: отсутствует

Кому подойдет: новичкам в 3D-дизайне; начинающим 3D-художникам; дизайнерам из смежных направлений.

Преимущества:

• спикер курса — профессиональный 3D-художник фильма «Притяжение»;

• пять проектных работ для портфолио к концу обучения;

• неограниченный по времени доступ к образовательным материалам;

• бесплатная презентация курса и консультация специалиста по запросу;

• онлайн-общение с однокурсниками и единомышленниками в закрытом комьюнити.

Недостатки:

• документ об обучении не выдается.

Программа обучения:

• Инструменты и возможности Blender

• Создание 3D-композиции с использованием примитивов

• Полигональное и процедурное моделирование

• Основы скульптинга

• Добавление анимационных эффектов в 3D-сцену

• Работа с текстурированием и материалами

• Визуализация и настройка освещения

• Создание сложных симуляций

• Основы композитинга в Blender

Ознакомиться с полной программой >>>

5. Blender c нуля | XYZ School

Практический курс по Blender, из которого вы узнаете, как быстро построить карьеру 3D-художника и начать работать с заказами из сферы digital-дизайна, кино, рекламы и разработки игр. Образовательная программа построена таким образом, что уже через полтора месяца вы овладеете базовыми инструментами софта, освоите твердотельное 3D-моделирование и сможете брать коммерческие задания, или же продолжить более углубленное изучение темы на других курсах. После выпуска с курса вы также получите доступ в закрытое сообщество XYZ Community, где сможете найти единомышленников или заказчиков для сотрудничества.

• Стоимость: 52 000 рублей за курс

• Длительность: 1,5 месяца

• Формат обучения: видеолекции, практические задания с проверкой, проектные работы

• Сертификат: электронный сертификат

Кому подойдет: новичкам, которые хотят попробовать себя в 3D-моделировании; художникам других направлений; иллюстраторам; дизайнерам интерьеров; разработчикам игр.

Преимущества:

• авторы курса — практикующие 3D-художники и 3D-дженералисты;

• шесть крупных проектов с проверкой от эксперта;

• много дополнительных практикумов для самостоятельной работы;

• доступ в закрытое сообщество 3D-дизайнеров XYZ Community;

• налоговый вычет на обучение.

Недостатки:

• необходимо дождаться набора следующего потока.

Программа обучения:

• Знакомство с инструментами Blender

• Работа с примитивами и основными модификаторами

• Процедурное текстурирование

• Основные подходы создания детализированных 3D-сцен

• Моделирование сцены с нуля

Ознакомиться с полной программой >>>

6.  Blender с нуля | Бруноям

Используйте промокод kursfinder, чтобы получить скидку 15%

Применить промокод>>> / Получить скидку >>>

Дистанционное обучение 3D-моделированию, в рамках которого вы всего за два месяца научитесь моделировать, анимировать и визуализировать объекты в Blender. Вы познакомитесь со всеми возможностями программы, освоите текстурирование, узнаете, как работать с референсами и скетчами, и разберетесь в рендеринге готовых проектов. В расширенных тарифах вас будет сопровождать личный наставник — он поможет разобраться в домашних заданиях, предоставит обратную связь по их решению и даст полезные рекомендации по улучшению результатов. Вам нужно будет создать детальную сцену с колесом обозрения для парка аттракционов. Готовую работу сможете добавить в портфолио.

• Стоимость: от 2 041 рублей в месяц

• Длительность: 2 месяца

• Формат обучения: видеолекции, практические задания, онлайн-общение с наставниками

• Сертификат: электронный сертификат

Кому подойдет: новичкам в 3D-графике; дизайнерам из смежных направлений.

Преимущества:

• регулярные обновления материалов образовательной программы каждые три месяца;

• поддержка личного наставника с неограниченным количеством ответов;

• множество заданий для проверки знаний и практика на крупных проектах;

• доступ к курсу навсегда.

Недостатки:

• всего один проект для портфолио.

Программа обучения:

• Базовые и продвинутые возможности Blender

• Создание 3D-композиции из примитивов

• Работа с модификаторами

• Введение в скульптинг

• Текстурирование и работа с материалами

• Добавление анимационных эффектов

• Композитинг в Blender

Ознакомиться с полной программой >>>

7. 3D моделирование в Blender | Фоксфорд

Запись видеолекций, в которых спикер разбирает главные задачи 3D-моделлера и показывает, как их можно решить с помощью Blender. Вы узнаете, чем занимаются 3D-художники, познакомитесь с возможностями популярной программы, углубитесь в 3D-моделирование и освоите motion-дизайн. За время обучения выполните четыре разноплановых проекта: создадите стикерпак, придумаете модель для социальной рекламы, смоделируете персонажа для игры на базе движка Unity и подготовите набор анимированных моделей для редких видов спорта. Все практические задания, которые вы решите, будут проверяться экспертами. Они помогут определить слабые места и проработать их.

• Стоимость: от 1 425 рублей в месяц

• Длительность: 1 месяц

• Формат обучения: теоретические материалы, практикумы с проверкой, проектные работы

• Сертификат: отсутствует

Кому подойдет: подросткам, которые интересуются компьютерными технологиями и хотят развиваться в 3D-направлении.

Преимущества:

• записи видеоуроков с доступом в любое удобное время;

• четыре проекта для портфолио;

• ручная проверка практических заданий с экспертной обратной связью;

• бесплатный доступ к первому вебинару курса для оценки качества обучения.

Недостатки:

• не выдают документ об окончании обучения.

Программа обучения:

• Знакомство с профессией 3D-дизайнера

• Введение в Blender

• Инструменты для углубленного 3D-моделирования

• Работа с motion-дизайном

Ознакомиться с полной программой >>>

8. Blender 3D | Международная школа профессий

Вы научитесь моделировать персонажей, статичные сцены и анимационные эффекты для игр, кино и мультфильмов. Освоите популярную программу для 3D-моделирования Blender – начиная от интерфейса и заканчивая работой с рендерингом. В конце каждого учебного модуля будете решать реальные задачи 3D-художников: моделировать простые и сложные объекты, настраивать материалы и текстуры, создавать скелет и текстурировать персонажей, устанавливать источники света в сцену и визуализировать проекты.

• Стоимость: 3 100 рублей в месяц

• Длительность: 1,5 месяца

• Формат обучения: онлайн-занятия, практические задания, обратная связь от наставников

• Сертификат: электронный сертификат

Кому подойдет: новичкам в 3D-графике; 2D-художникам и иллюстраторам, которые хотят перейти в 3D.

Преимущества:

• практические задания с проверкой в каждом учебном модуле;

• два онлайн-занятия с наставниками в неделю;

• гибкий график без дедлайнов;

• возможность продолжения обучения по продвинутой траектории.

Недостатки:

• нет проектных работ для портфолио.

Программа обучения:

• Простые 3D-объекты

• Модификаторы, материалы и текстурирование

• Основы скульптинга в Blender

• Создание 3D-персонажа с нуля

• Текстурирование персонажа

• Работа с анимационными эффектами

• Настройка камеры и освещения в 3D-сцене

• Рендеринг и визуализация

Ознакомиться с полной программой >>>

9. Blender | Contented.ru

Используйте промокод kursfinder5, чтобы получить скидку 5%

Применить промокод>>> 

Образовательная программа сочетает видеоуроки и практические задания для быстрого старта работы с Blender. Содержание курса составлено таким образом, чтобы вы могли плавно и поэтапно погрузиться в 3D-моделирование. Сначала вы изучите интерфейс софта и его основные инструменты. По окончании курса подготовите три проекта для портфолио: композиции из геометрических примитивов, модели для иллюстрации и несколько анимационных эффектов.

• Стоимость: 60 180 рублей за курс

• Длительность: 2 месяца

• Формат обучения: видеоуроки, практические задания

• Сертификат: электронный сертификат

Кому подойдет: людям, которые хотят освоить Blender с нуля; начинающим 3D-дизайнерам; практикующим 3D-моделлерам.

Преимущества:

• изучение софта на уровне уверенного пользователя;

• три проектных работы для портфолио;

• занятия в удобное время;

• доступ к более продвинутым курсам по теме со скидкой.

Недостатки:

• высокая стоимость обучения.

Программа обучения:

• Знакомство с основными инструментами и функциями Blender

• Углубленное изучение 3D-моделирования в Blender

Ознакомиться с полной программой >>>

10. 3D-моделирование в Blender | Хохлов Сабатовский

Авторский курс, на котором вы освоите один из самых востребованных инструментов в области 3D-моделирования — Blender. Образовательная программа научит вас не просто пользоваться интерфейсом и модификаторами софта, но и использовать их в работе над коммерческими проектами. Под руководством преподавателя вы смоделируете своего первого персонажа и создадите для него детализированное 3D-окружение. Готовые работы отлично дополнят портфолио и ускорят процесс дальнейшего трудоустройства.

• Стоимость: от 2 240 рублей в месяц

• Длительность: 2,5 месяца

• Формат обучения: лекции, сопроводительные статьи, практические задания, онлайн-общение с наставниками

• Сертификат: электронный сертификат

Кому подойдет: начинающим специалистам в 3D-графике; монтажерам; людям, которые хотят освоить востребованную профессию.

Преимущества:

• большое количество практических заданий и два крупных проекта для портфолио;

• два формата обучения — самостоятельный и наставничество;

• экспертная обратная связь по практическим заданиям;

• возможность участия в проектах «Агентства креативных талантов»;

• Доступ к закрытому сообществу выпускников и практикующих 3D-художников в Discord.

Недостатки:

• индивидуальная проверка домашних заданий доступна только в расширенном тарифе.

Программа обучения:

• Основы создания интерфейса 3D-сцены в Blender

• Подбор и использование референсов

• Скульптинг 3D-объектов

• Блокинг сцены

• Настройка теней и освещения

• Добавление внешних ресурсов в сцену

• Визуализация, рендеринг и монтаж проекта

Ознакомиться с полной программой >>>

Еще 27 курсов по Blender

Если вы вдруг не нашли подходящий курс в основном рейтинге, обязательно обратите внимание на эту подборку.

• Анимация 3D-персонажа в Blender. Базовый курс от Хохлова Сабатовского. Базовый онлайн-курс по Blender рассчитан на новичков, которые только делают первые шаги в области 3D-моделирования. Вы научитесь создавать детализированные трехмерные сцены, анимировать 3D-персонажей, работать с камерой и настраивать освещение.

• Онлайн-курс Blender 3D от OnSkills. Дистанционное обучение 3D-моделированию, в рамках которого вы узнаете, как сконструировать 3D-объект, наложить текстуры и добавить анимационные эффекты в сцену в Blender. Изучите базовые и продвинутые возможности софта, научитесь создавать фотореалистичные визуализации и самостоятельно подготовите свой первый проект для портфолио.

• Супер Blender от Cloud Lessons. Программа обучения поможет вам с нуля освоить популярный софт Blender и научиться создавать 3D-модели под любые задачи. Вы изучите основы CG и 3D-графики, смоделируете базовые и сложные 3D-объекты в соответствии с техническими заданиями, узнаете, как добавить анимацию в сцену, а также углубитесь в специфику коммерческого 3D-моделирования.

• Blender основы моделирования от Софт Культуры. Праммы, научитесь создавать простые и сложные трансформации геометрии, освоите процедурное моделирование и разберете несколько практических кейсов. Дополнительно узнаете, как экспортировать скетчи, созданные в Blender.

• Курс «3D-дизайнер» от Яндекс Практикума. Курс профессиональной переподготовки, на котором вы не только узнаете, чем занимается 3D-дизайнер, но и освоите ключевые инструменты для создания и анимирования 3D-моделей, включая Blender, Substance Painter, Adobe Photoshop и Adobe Illustrator.

• Самый лучший курс по Blender 3D от Best Blender. Подборка интерактивных курсов по моделированию в Blender подойдет как новичкам, которые ни разу не работали с программой, так и практикующим специалистам. В зависимости от траектории обучения, вы изучите следующие темы: знакомство с софтом, базовое и продвинутое 3D-моделирование, текстурирование и детализация, настройка камеры и освещения, анимационные эффекты и движение.

• Modeling in Blender от 3D Master. Курс по Blender будет актуален для специалистов по 3D-печати и обработке 3D-сканов. В процессе обучения вы рассмотрите техники полигонального, сплайнового и скульптинг моделирования.

• BLENDER от Liveclasses.ru. Продвинутый курс по созданию 3D-моделей в Blender, на котором вы подробно изучите модификаторы программы, познакомитесь с анимацией, а также разберете работу с камерой и освещением в сценах.

• Основы 3D и анимации в Blender от New Art School. Интерактивный курс включает пошаговые инструкции для изучения Blender с нуля. Вы научитесь работать с интерфейсом и инструментарием программы, создавать простые и сложные сцены и добавлять реалистичные анимации.

• Основы Blender от Smirnov School. Практическое обучение программе Blender, с помощью которого вы изучите основные элементы популярного софта, создадите свою первую 3D-модель и научитесь работать с анимационными эффектами. Начнете с изучения готовых концептов и постепенно перейдете к сложному 3D-моделированию.

• Создание 3d персонажей в Blender от Udemy. Курс, на котором рассматриваются основные инструменты для моделирования качественных 3D-персонажей в Blender. Вы научитесь создавать базовую форму 3D-модели, прорабатывать детали, работать с текстурами, добавлять материалы и выполнять рендеринг готового проекта.

• 3D-моделирование Blender для детей от Айтигенио. Образовательная программа предназначена для детей, которые хотят реализовать свой творческий потенциал в сфере 3D-моделирования. Из курса ребенок узнает, как работать с интерфейсом и инструментами Blender, из каких этапов состоит моделирование 3D-объекта и сцены, а также на что обращать внимание при рендеринге готовых проектов.

• Blender 2023 - полный базовый курс 3D моделирования от Udemy. Подробный курс, на котором вы освоите 3D-графику в Blender от начального уровня до среднего. Изучите разные инструменты 3D-моделирования, научитесь работать с текстурами, выставлять освещение и выполнять рендеринг.

• Дизайн и визуализация интерьеров в Blender 3D от Udemy. Дистанционное обучение будет особенно полезно специалистам по дизайну интерьеров и людям, которые хотят развиваться в этом направлении.

• 3D графический дизайнер. Моделирование и текстурирование в Blender от ЦДПО НИУ ИТМО. Курс освоения профессии рассчитан на новичков, которые хотят быстро разобраться в особенностях современного 3D-моделирования с использованием программы Blender.

• NEW. Создание оружия для игр Blender и Substance painter от Udemy. Экспертный курс, на котором вы освоите сразу две популярных программы для 3D-моделирования — Blender и Substance Painter. Обучение построено вокруг разработки разных видов оружия для игр.

• Изучите 3D-моделирование и анимацию в Blender 3.2 с нуля от Udemy. Актуальная программа обучения позволит вам разобраться в принципах 3D-моделирования и разработки реалистичных анимационных эффектов.

• РЕНДЕР PRO NEW 2023 от New Art School. Продвинутый курс подойдет практикующим 2D-художникам и иллюстраторам, которые хотят освоить новые инструменты для работы и углубиться в 3D-моделирование.

• Моделирование персонажей в Blender. Уровень 2 от Специалист.ru. Программа повышения квалификации направлена на комплексное освоение Blender и этапов моделирования 3D-персонажа в этом софте.

• 3D - моделирование в Blender от Специалист.ru. Вводный курс предназначен для начинающих 3D-моделлеров, которые хотят освоить популярную программу Blender. Вы познакомитесь с рабочим интерфейсом софта, изучите базовые команды и модификаторы, а также научитесь создавать никзополигональные 3D-объекты.

• Фотореалистичная визуализация в Blender. Уровень 2 от Специалист.ru. Вы поймете реальный потенциал Blender в создании фотореалистичной визуализации 3D-проектов.

• Blender 3D - моделирования для детей от Udemy. Курс создан специально для школьников, которые интересуются компьютерами и современными технологиями.

• 3D-моделирование для школьников в Blender от Club Pixel. Узкоспециализированная программа обучения рассчитана на школьников и подростков, которые интересуются компьютерной графикой и хотят научиться моделировать объекты в трехмерном пространстве.

• Онлайн-курс 3D-моделирование для детей и подростков от Rebotica. Курс 3D-моделирования для детей и подростков предусматривает индивидуальный формат занятий с подробным объяснением обучающих материалов.

• 3D-моделирование для детей от IT Gen. Образовательный курс, который обучает детей и подростков моделированию 3D-объектов для разных проектов и целей.

• 3D-моделирование в Blender от Code It. Обучающая программа с усиленной практикой, благодаря которой вы быстро изучите главные инструменты Blender и сможете создать свои первые 3D-модели уже спустя месяц после старта.

• Blender от Profileschool. Уроки 3D-визуализации и анимации уровня PRO рассчитаны на специалистов, которые уже работают в 3D-индустрии и хотят усовершенствовать профессиональные навыки для решения более сложных задач.

Бесплатные курсы по Blender

Программы обучения, собранные в этой части статьи, содержат базовые знания созданию 3D-моделей в Blender, а еще — включают практические задания от опытных 3D-дизайнеров.

1. Blender быстрый старт — Хохлов Сабатовский

Бесплатный курс по Blender позволит вам попробовать себя в роли CG-дженералиста и создать свой первый 3D-кинематик. За пять лекций вы разберетесь в интерфейсе программы, освоите базу высокополигонального моделирования, научитесь создавать low-poly модели и объединять их в сцены.

2. 3D-моделирование с нуля: разбор профессий и первый проект в Blender — Skillbox

Быстрый мини-курс для тех, кто хочет познакомиться с 3D-моделированием и научиться работать в программе Blender. Узнаете, как создавать реалистичные материалы и текстуры, разберетесь в настройке освещения, познакомитесь с разными направлениями 3D-индустрии и определите для себя, в какой сфере вы хотите развиваться.

3. Работа в Blender — Skillbox

Вебинар, на котором разбираются преимущества программы Blender в 3D-моделировании. Рассмотрите основы текстурирования 3D-объектов, научитесь настраивать освещение в сцене, устанавливать камеру и создавать качественные рендеры.

4. 3D-моделирование в blender — Stepik

Программа обучения основам 3D-моделирования подойдет детям и подросткам, которые хотят с нуля научиться делать трехмерные модели в Blender. Участники курса поэтапно освоят перечень актуальных тем, связанных с разработкой 3D-моделей — от основ работ с софтом до создания анимационных эффектов на движке физики.

5. 3D-моделирование в Blender и 3D-печать: введение — Stepik

Обновленный курс посвящен теме 3D-моделирования в Blender для 3D-печати и отлично подойдет всем тем, кто хочет учиться и узнавать что-то новое о digital-технологиях. В процессе обучения вы познакомитесь со способами создания 3D-объектов, изучите возможности популярной программы и подготовите несколько моделей для портфолио — чашку, дизайнерскую фазу, шестерню и настольный органайзер для канцелярских принадлежностей.

6. СДЕЛАЙ ПЕРВЫЙ ШАГ НА ПУТИ К ФРИЛАНСУ — Course3d.ru

Вводный мастер-класс по 3D-моделированию и разработке дизайна для игр. Вы узнаете, как создавать реалистичных 3D-персонажей и помещать их в сцены. Дополнительно получите пошаговые инструкции по заработку на 3D-проектах и выходу на фриланс.

Курсы Blender дают возможность не только познакомиться с миром трехмерной графики, но и начать профессионально развиваться в этом направлении. Сегодня 3D-художники востребованы в разных сферах – от разработки игр до кино и мультфильмов. Инструменты, которые они используют, позволяют создавать настоящие шедевры. И даже если вам кажется, что у вас нет пространственного мышления, и вы не умеете находить нестандартные решения, программы обучения позволят прокачать эти навыки. Вам понадобится всего несколько месяцев, чтобы разобраться в инструментах популярного софта и начать моделировать 3D-объекты под любые задачи. Главное – не останавливаться на достигнутом, следить за изменениями индустрии и постоянно совершенствовать свои навыки.

Особенности: Опытный лектор, который участвовал в разработке таких проектов, как Star Wars: The Old Republic, Dragon Age III, Anthem и Escape from Tarkov. Применение профессиональных инструментов: Maya, ZBrush, Marvelous Designer, Substance Painter. Поддержка от проверяющих экспертов. По завершении курса вы получите сертификат установленного образца.

Вы улучшите навыки 3D-моделирования и пройдёте все этапы создания персонажа: от сбора референсов до готовой модели. Получите углубленные знания, которые сможете сразу применить, и повысите качество своих работ.

Чему вы научитесь:

• Работать с референсами от художника

• Создавать Base Mesh — начальный набросок персонажа

• Детализировать модель в Maya и ZBrush до уровня High Poly

• Создавать реалистичную анатомию персонажа

• Прорабатывать одежду в Marvelous Designer

• Работать с Topogun и создавать низкополигональные модели

• Создавать текстуры в Substance Painter

• Использовать смарт-материалы и процедурную генерацию

• Создавать профессиональные рендеры своих работ.

Содержание курса:

• Создание 3D-модели персонажа
  Каждый модуль представляет собой этап в пайплайне 3D-художника по персонажам. Вы начнёте с работы с референсами и закончите готовой моделью, подходящей для портфолио.

• Финальная работа - стилизованный персонаж
  Примените все полученные знания и навыки для создания модели персонажа в броне или костюме с детализацией и реалистичными текстурами.

Подробнее о курсе 3D-художника →

2. Курс «3D-дженералист» [Нетология] - 215 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 134 500 ₽ или рассрочка на 36 месяцев - 3 934 ₽ / мес., длительность — 14 месяцев

Особенности: Сформируете портфолио из 9 проектов. Получите диплом о профессиональной переподготовке. Центр развития карьеры окажет помощь в трудоустройстве.

Овладейте ключевыми программами для 3D-графики и анимации, такими как Maya, ZBrush, Blender, Cinema 4D и Adobe After Effects. Пробуйте себя в различных специализациях и выберите направление для дальнейшего развития.

Программа обучения:

—  Базовый уровень
Освойте базовые навыки 3D-моделирования, анимации и графики. Научитесь работать в Adobe Illustrator, основном графическом редакторе для 2D-художников.

• Введение в индустрию

• Работа в Photoshop

• Введение в Maya

• Моделирование зданий и окружения в Maya

• Текстурирование в Substance Designer и Substance Painter

• Моделирование предметов окружения в Blender

• Дизайн персонажей

• Работа в Adobe Illustrator.

— Продвинутый уровень
Освойте популярный инструмент 3D-художников — ZBrush. Научитесь анимировать персонажей в Maya и Cinema 4D, создавать эффекты для видео в After Effects.

• Создание 3D-модели персонажа в ZBrush

• Настройка персонажа для 3D-анимации в Maya

• 3D-анимация в Maya

• Анимация 3D-объектов в Cinema 4D

• Основные эффекты в After Effects и композинг

• Soft Skills

• Деловой английский.

Подробнее о курсе 3D-художника →

3. Курс «профессия 3D artist» [Contented] - 143 отзыва

Информация о курсе: стоимость — от 5 590 руб. / мес. в рассрочку на 36 месяцев, длительность — 18 месяцев

Особенности: портфолио из 10 работ, 200+ часов практики, сертификат об окончании курса.

Вы научитесь:

• Моделировать и анимировать персонажей, окружение и предметы.

• Работать с комплексными объектами и полигональными примитивами.

• Выполнять качественный рендеринг.

• Создавать реалистичные текстуры.

• Создавать 3D-ролики для рекламы и презентаций.

• Работать в Maya, Blender, Cinema 4D, Substance Painter и ZBrush.

• Решать реальные задачи от заказчиков.

Программа обучения:

• Введение в индустрию CG.

• Изучение Blender.

• Основы композиции.

• Работа в Cinema 4D.

• Освоение Autodesk Maya.

• Скульптинг персонажей в ZBrush.

• Моделирование техники в Fusion 360.

• Создание персонажей с использованием Substance Painter.

• Выбор специализации.

• Создание шоурила и портфолио.

• Стажировка.

Подробнее о курсе 3D-художника →

4. Курс «3D-дженералист» [XYZ School] - 118 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 228 400 ₽ - 348 400 ₽ или рассрочка на 36 месяцев - от 6 344 ₽ / мес., длительность — 21 месяц +

Особенности: Портфолио будет включать: 2 персонажа в 3D, 2 завершённые 3D-модели, игровую локацию, 5 текстур и другие работы. Вы получите сертификат и помощь в трудоустройстве: от выбора направления до успешного прохождения финального собеседования с HR-специалистами.

Освой профессию 3D-дженералиста и стань универсальным специалистом, который умеет создавать 3D-модели, текстуры и анимации, а также может строить карьеру в геймдеве, кино, рекламе или дизайне.

Чему научитесь:

• Моделировать предметы и реквизит
  Научитесь создавать транспорт и оружие, а также придавать им реалистичные текстуры и материалы в Substance Painter и Substance Designer.

• Моделировать и анимировать персонажей
  Освоите создание правдоподобных героев, которые двигаются и дышат, как настоящие.

• Разрабатывать локации в Unreal Engine
  Научитесь проектировать уютные деревни, заброшенные замки или разрушенные города, создавая для них объекты: скалы, камни, деревья, лестницы и ворота.

• Создавать моушн-дизайн и спецэффекты
  Будете работать с камерой, текстом и звуком, а также создавать динамические визуальные эффекты в Houdini, такие как процедурный дым, пыль, огонь или осколки.

Программа обучения:

• 3D-моделирование
  Научитесь быстро и точно работать с формами в 3D пространстве. Узнаете, как использовать референсы, создавать драфт модели, примитивы и пропорции, а также создавать силуэты и делать модель интересной. Пройдете технические этапы, превратите модель в игровой ассет и затекстурируете его. В финале научитесь использовать Marmoset Toolbag для рендера и презентовать свою модель.

• Текстуры
  Изучите интерфейсы Substance Painter, Substance Designer, Marmoset и Unreal Engine 4. Освоите базовые навыки работы в этих программах и научитесь создавать текстуры кожи, рта, ногтей, бровей и глаз персонажа.

• Создание стилизованного 3D-персонажа
  Научитесь строить интересный и читаемый силуэт персонажа, работать с Zmodeller в ZBrush, разберётесь, как персонаж должен двигаться при стоянии, ходьбе и атаке, а также создадите реалистичную анимацию крика и бега.

• Выбор специализации: Художник окружения / 3D-Аниматор / Художник по спецэффектам в Houdini FX / Моушен-дизайнер
  Фидбэк на домашние задания от проверяющих экспертов — на одном выбранном курсе, остальные — с самопроверкой.

Подробнее о курсе 3D-художника →

5. Курс «3D-моделирование в Blender» [Хохлов Сабатовский] - 79 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 31 360 ₽ - 45 360 ₽, длительность — 9 недель

Программа курса:

• Введение: знакомство с преподавателем и обзор курса

• Установка программы

• Основы интерфейса Blender

• Стандартные и платные аддоны: ускорение процесса работы

• Инструмент Grease Pencil

• Модификаторы и процедурное моделирование

• Работа с референсами: программа PureRef

• Скульптинг в Blender: кисти и интерфейс

• Скульптинг в ZBrush: сравнение с Blender

• Кисти и интерфейс в ZBrush

• Моделинг и скульптинг робота

• Оптимизация модели

• Экспорт из ZBrush и импорт в Blender

• Создание робота (таймлапс)

• Блокинг сцены

• Моделирование объекта по изображению

• Скульптинг объекта по изображению

• Создание и настройка материалов

• Настройка освещения

• Смешивание шейдеров

• Создание камней (таймлапс)

• Бесплатные ресурсы: загрузка и импорт

• Импорт текстур и оптимизация моделей

• Сборка сцены из скачанных и собственных объектов (робот и окружение)

• Финальная настройка освещения и шейдинга

• Рендер и его настройки

• Overpaint рендера в Photoshop (по желанию)

• Анимированная камера

• Моделирование платформы для презентации робота

• Настройка лайтинга и шейдинга

• Финальный рендер

• Монтаж

• Два финальных проекта для портфолио.

Подробнее о курсе 3D-художника →

6. Курс «3D-художник в геймдеве» [Международная школа профессий] - 43 отзыва

Информация о курсе: стоимость — 44 500 ₽, длительность — 29

недель

За время обучения вы освоите создание персонажей и окружений в Adobe Photoshop и Adobe Animate, а также научитесь работать в Blender 3D и 3D Max, создавая портфолио для гейм-студий.

Чему вы научитесь:

• Разрабатывать персонажей и окружения

• Моделировать различные 3D-объекты

• Выполнять рендеринг своих проектов.

Программа курса:

• Рисование в Adobe Photoshop

• Создание 2D персонажей в Adobe Photoshop

• Стилизация игр в казуальной графике

• Анимация в Adobe Animate

• Работа в Blender 3D

• Основы 3D-моделирования

• 3D-визуализация.

Подробнее о курсе 3D-художника →

7. Курс «3D - художник (3D Artist)» [Специалист] - 34 отзыва

Информация о курсе: стоимость — 209 990 ₽ - 236 490 ₽, длительность — от 4 до 8 месяцев (360 ак.ч.)

Программа включает следующие курсы:

• «Основы дизайна»

• «Adobe Photoshop CC для MAC и PC. Уровень 1. Растровая графика»

• «Adobe Photoshop CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Расширенные возможности»

• «Autodesk 3ds Max 2024. Уровень 1 – Основы 3D моделирования»

• «Autodesk 3ds Max 2024. Уровень 2 – Визуализация, материалы и освещение»

• «Autodesk 3ds Max 2024. Уровень 3 – Сложное моделирование»

• «Autodesk 3ds Max 2024. Уровень 3 – Анимация и спецэффекты»

• «Autodesk 3ds Max 2024. Уровень 3 – Сложное текстурирование»

• «Моделирование объектов в Pixologic ZBrush»

• «CHAOS GROUP V-Ray 6 в Autodesk 3ds Max. Часть 1 – Фотореалистичная визуализация».

Вы освоите основы рисунка и дизайна, научитесь работать в ключевых графических программах, таких как Photoshop, 3ds Max, CHAOS GROUP V-Ray и Pixologic ZBrush. По окончании курса получите российский и международный сертификат.

Подробнее о курсе 3D-художника →

8. Курс «Первая 3D-модель. ZBrush с нуля» [Smirnov School] - 19 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 499 руб., длительность — 1 неделя

Ты освоишь основные инструменты ZBrush и методику скульптинга, что будет полезно как 3D-, так и 2D-художнику.

На курсе ты:

• Изучишь ZBrush с нуля

• Освоишь основы создания 3D-моделей

• Научишься "лепить" простые формы в 3D

• Создашь свою первую 3D-модель — тыкву

• Оформить модель в Adobe Photoshop.

Подробнее о курсе 3D-художника →

9. Курс «3D-художник» [Skills Up School] - 16 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 1 685 $, длительность — 12 месяцев

Научитесь создавать впечатляющие 3D-модели для игр, оформите сильное портфолио и конкурентоспособное резюме. Курс насыщен практикой: в конце обучения вы отработаете полученные навыки на реальных задачах игровых студий.

• Первый модуль: Подробное изучение Blender и дополнительных программ для создания развёртки и текстур. Создание первой модели здания с элементами окружения по концепт-артам студентов наших курсов 2D.

• Второй модуль: Освоение новых программ – Zbrush, Marmorset Toolbag, Marvelous Designer, 3Ds Max – и прохождение полного цикла создания 3D-модели.

• Третий модуль: Выполнение трёх проектов по разработке объектов для игры с нуля до финального рендера. Цель модуля – научить полному пайплайну разработки модели и помочь освоить основные программы, используемые в игровой индустрии. Проекты: фрукт/овощ, печатная машинка, сундук с элементами окружения.

• Четвёртый модуль: Создание полностью готовой для внедрения в игровые движки 3D-модели стилизованного персонажа, постановка его в динамичные позы, прокачка навыков работы с материалами в программе Substance Painter и освоение других важных программ для 3D-моделирования.

• Пятый модуль: Работа в симуляторе реального процесса игровой студии. Применение знаний на практике, разработка четырёх проектов по ТЗ и получение обратной связи по выполненной работе.

Подробнее о курсе 3D-художника →

10. Курс «Моушн-дизайнер Plus» [Bang Bang Education] - 11 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 179 500 ₽, длительность — 64 недели

Программа обучения:

• Введение в моушн-дизайн: Разработка концепции и основные принципы анимации

• Продакшн: 3D-моделирование и анимация

• Постпродакшн: Создание продуктового ролика

• Дипломный проект: Полностью компьютерный ролик

• Специализация: Моушн-дизайн в кино и игровой индустрии

• Подготовка к трудоустройству.

Подробнее о курсе 3D-художника →

11. Курс «3D-художник» [Scream school] - 6 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 380 000 рублей, длительность — 2 года

Курс включает более двадцати дисциплин, преподаваемых ведущими специалистами из игровой и киноиндустрии. Акцент сделан на практические занятия с минимальным количеством теории. В конце курса вы выполните командный дипломный проект и защитите его перед аттестационной комиссией.

Чему вы научитесь:

• Создавать детализированные модели персонажей и объектов

• Работать по пайплайну ведущих студий по моделированию персонажей

• Текстурировать модели в Substance Painter

• Собирать окружение и настраивать освещение в локациях

• Осваивать самые востребованные программы для компьютерной графики

• Эффективно работать в команде.

Подробнее о курсе 3D-художника →

12. Курс «3D Artist» [VFXLAB] - 1 отзыв

Информация о курсе: стоимость — 52 000 руб., длительность — 16 недель

Чему вы научитесь:

• Создавать 3D-модели с правильной топологией, текстурами и базовыми материалами.

• Понимать логику и алгоритмы работы над моделями, текстурами и материалами.

• Осваивать востребованные инструменты для 3D художников: MAYA, Substance Painter, RizomUV, Arnold.

• Анализировать распространённые ошибки 3D художников и их последствия на следующих этапах производства.

• Правильно работать с референсами, концепт-артом и мудбордами.

• Изучать различные хитрости, облегчающие работу над моделями для кино.

Подробнее о курсе 3D-художника →

13. Курс «Художник 3D-персонажей» [First Flight School]

Информация о курсе: стоимость — 5 300 руб., длительность — нет информации

Освой создание стилизованных персонажей в ZBrush с нуля до готового результата для своего портфолио.

Программа курса:

• Введение в ZBrush

• Начало скульптинга

• Презентация работы.

Подробнее о курсе 3D-художника →

Бесплатные курсы и уроки 3D-графики

Курс «2D- и 3D-графика» [Skillbox]

Вы создадите эскиз героя в Photoshop, используя различные текстуры, изучите принципы композиции и основы колористики. Освоите базовые навыки 3D-моделирования и создадите свою первую модель в Autodesk Maya.

Уроки:

• Введение в профессию CG-художника

• Оценка работ и поиск заказчиков для CG-художников

• Итоги работы CG-художника

• Знакомство с Autodesk Maya

• Работа над 3D-моделью

• Интенсив по 3D-моделированию и подведение итогов

• Введение в 2D: создание первого персонажа за час

• Создание 3D-модели

• Работа с шейдерами

• Создание рендера

• Рисование с натуры и создание визуальной библиотеки для 2D-художников

• Изучение цветового круга, соотношений цветов и теплохолодности для 2D-художников

• Итоги работы 2D-художника

• Простой концепт-арт: знакомство с 2D

• Простой концепт-арт: использование текстур

• Простой концепт-арт: подведение итогов.

Подробнее о курсе 3D-художника →

Курс «Создай свою первую 3D модель» [XYZ School]

За 7 дней вы освоите основы профессии 3D-художника и изучите ключевые программы, необходимые каждому специалисту в этой области. Вы познакомитесь с базовыми функциями следующих программ:

• Maya или Blender: Программы для моделирования

• Photoshop: Используется для редактирования текстур и обработки изображений

• Substance Painter: Программа для работы с текстурами

Этот мини-курс идеально подходит для начинающих и поможет вам самостоятельно создать 3D-модели простых предметов, таких как те, что находятся в вашей комнате.

Подробнее о курсе 3D-художника →

Курс «3D Artist. Начало» [VFXLAB]

Обсудили, как организовано создание графики для кино. Вы узнаете, кто такой 3D-художник, какие знания и умения ему необходимы. Какие навыки будут полезны начинающему специалисту, а какие - только отвлекут и потратят время впустую. Также выясните, почему "тридэшников" называют артистами.

Подробнее о курсе 3D-художника →

Курс «Blender» [XYZ School]

Один из бесплатных курсов, посвящён конкретному программному обеспечению. Здесь ты освоишь работу в Blender — одной из наиболее популярных 3D-программ. В интернете много уроков по Blender, но они часто неструктурированы и перегружены информацией. Мы предлагаем свежий и нестандартный подход к обучению, например, некоторые задания оформлены как квесты из Metal Gear Solid, чтобы обучение было интереснее.

На курсе ты:

• Изучишь интерфейс Blender и основные горячие клавиши

• Научишься работать с геометрией

• Освоишь все необходимые технологии

• Поймёшь, как работать со светом и рендером

• Создашь свою первую 3D-модель — микрофон

• Подготовишься к продвинутым курсам по 3D от XYZ.

Подробнее о курсе 3D-художника →

Что нужно знать 3D-художнику?

Стать успешным 3D-художником требует множества навыков и знания различных инструментов и концепций. Вот основные вещи, которые нужно знать и уметь 3D-художнику:

1. Основы моделирования

• Полигональное моделирование: Создание объектов с использованием полигонов.

• NURBS моделирование: Работа с кривыми и поверхностями.

• Скульптинг: Детализирование моделей с помощью инструментов моделирования, таких как ZBrush или Mudbox.

2. Текстурирование и UV-маппинг

• Создание текстур: Использование программ, таких как Substance Painter, Photoshop.

• UV-маппинг: Разворачивание модели в 2D-пространство для корректного наложения текстур.

3. Освещение и рендеринг

• Освещение: Понимание различных источников света и их влияния на сцену.

• Рендеринг: Использование движков рендеринга, таких как V-Ray, Arnold, или Redshift.

4. Анимация

• Ключевые кадры: Основы анимации через ключевые кадры.

• Риггинг и скелетная анимация: Создание скелетов и контроль за движениями модели.

• Морфинг: Изменение формы объектов для создания анимации.

5. Программное обеспечение

• 3D-Пакеты: Blender, 3ds Max, Maya, Cinema 4D.

• Скульптинг: ZBrush, Mudbox.

• Рендеринг: V-Ray, Arnold, Redshift, Blender Cycles.

• Композитинг и постобработка: Adobe After Effects, Nuke.

6. Теория цвета и композиция

• Цветовое колесо и палитры: Как цвета взаимодействуют друг с другом.

• Композиция: Принципы расположения объектов в сцене.

7. Анатомия и перспективы

• Человеческая и животная анатомия: Для создания реалистичных моделей.

• Перспективные чертежи: Понимание перспективы для правильного функционирования 3D-пространства.

8. Создание материалов

• Шейдеры: Создание и настройка материалов, таких как металл, стекло, ткань.

• PBR (Physically-Based Rendering): Реалистичное создание материалов.

9. Портфолио и презентация

• Качественное портфолио: Создание визуально привлекательного портфолио.

• Социальные сети и платформы: Behance, ArtStation, Instagram.

10. Коммуникация и коллаборация

• Работа в команде: Умение работать с программистами, дизайнерами и другими специалистами.

• Понимание требований клиента: Умение точно интерпретировать и реализовывать запросы.

Что нужно уметь 3D-художнику?

Стать профессиональным 3D-художником — это увлекательный и сложный путь, который требует сочетания креативных умений, технических навыков и знания основ искусства. Вот основные навыки и знания, которые должны быть у 3D-художника:

1. Базовые художественные навыки

• Рисунок и живопись: умение рисовать от руки помогает в создании концепций и понимании форм, перспективы и пропорций.

• Композиция и свет: знание основ композиции, света и тени, цветоведения улучшает конечные творческие результаты.

2. Технические навыки

• Моделирование: создание 3D-моделей из полигонов, NURBS или других методов моделирования.

• Текстурирование и UV-развертка: нанесение текстур на 3D-объекты, работа с UV-развертками для корректного отображения текстур.

• Скульптинг: использование таких программ, как ZBrush или Mudbox для создания высокодетализированных моделей.

• Анимация: знание принципов анимации, риггинг (создание структур для анимации) и ключевые кадры.

• Рендеринг: умение настраивать освещение, материалы и знания в рендер-движках (V-Ray, Arnold, Redshift и другие).

3. Программное обеспечение

• 3ds Max/Maya/Blender: базовые и продвинутые функции одного или нескольких этих пакетов.

• ZBrush/Mudbox: для скульптинга и создания высоких уровней детализации.

• Substance Painter/Designer: для создания сложных текстур и материалов.

• Photoshop/GIMP: для работы с 2D-графикой и текстурами.

• Unreal Engine/Unity: основы работы с игровыми движками, если планируется работа в игровых студиях.

4. Знания и понимание отрасли

• Концепт-арт: развитие навыков создания первоначальных концептов, понимание процессов разработки от эскизов до финального рендера.

• Подходы к созданию проектов: понимание этапов разработки проекта, продюсирование и временные рамки.

• Портфолио: создание мощного портфолио, которое демонстрирует лучшие работы и разнообразие навыков.

5. Мягкие навыки

• Коммуникация и работа в команде: умение работать в коллективе, принятие критики и эффективное общение с коллегами.

• Постоянное обучение: индустрия 3D-графики постоянно развивается, поэтому важно быть в курсе новых технологий и методов.

6. Специализация

3D-художники часто выбирают узкую специализацию, например:

• Персонажный художник (Character Artist)

• Художник по окружению (Environment Artist)

• Технический художник (Technical Artist)

• Художник по визуальным эффектам (VFX Artist)

1.Курс «Профессия 2D-художник» [Skillbox] - 826 отзывов

Информация о курсе: стоимость — нет информации, длительность — 7 месяцев

Особенности: Бесплатный доступ к первому модулю курса и одной практической работе. Через четыре месяца сможете заработать первые деньги. Помощь в поиске работы, а также курс по нейросетям в подарок. По завершении обучения получите сертификат установленного образца. Постоянный доступ к курсу и всем его обновлениям.

Вы с нуля освоите компьютерную графику, научитесь создавать впечатляющих персонажей, иллюстрации и иконки, что станет вашим первым шагом к серьезным проектам в игровой и киноиндустрии.

Чему вы научитесь:

• Основы живописи
  Изучите базовые понятия света, цвета, композиции, анатомии и перспективы.

• Рисование скетчей и эскизов
  Научитесь работать с референсами и создавать правильные заготовки для будущих 2D-объектов.

• Владение Photoshop
  Освоите все нюансы работы в Photoshop, даже если никогда раньше не использовали его.

• Создание востребованных изображений
  Сможете рисовать иконки, персонажей и иллюстрации в различных стилях на основе скетчей.

• Применение приемов опытных 2D-художников
  Получите советы и приемы от экспертов, которые помогут упростить и ускорить работу.

• Общение с клиентами и оценка проектов
  Научитесь вести переговоры с заказчиками, решать проблемные ситуации и работать по техническому заданию (ТЗ).

Содержание курса:

• Введение в профессию (бесплатный доступ на 7 дней)
  Получите доступ к первому модулю - "2D PRO". Научитесь настраивать кисти в Photoshop и освоите основы рисования иконок, сделав первые шаги в создании иконки котика.

• Основные курсы (начинается платная часть) - Основы 2D / Выход на фриланс / 2D PRO / Стажировка в практической лаборатории GameBox / Blender для 2D-художников / Трудоустройство через Центр карьеры Skillbox
  Обязательные курсы для вашей профессии. Это базовые знания, необходимые для успешного старта карьеры. Примерное время прохождения этих курсов - 7 месяцев.

• Дополнительные курсы - Photoshop для иллюстраторов / 3D для 2D-художников / Нейросети в играх и CG
  Вспомогательные курсы для расширения навыков, которые можно проходить параллельно или по мере необходимости.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

2. Курс «2D PRO» [Skillbox] - 826 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 6 856 ₽ / мес. в рассрочку на 12 месяцев, длительность — 2 месяца

Особенности: Доступ к курсу навсегда. В конце обучения получите сертификат установленного образца.

Вы научитесь создавать игровые иллюстрации: от иконок и интерфейсов до персонажей и локаций. Создадите портфолио, с которым сможете устроиться в игровой индустрии.

Для кого подходит этот курс:

• Веб- и графическим дизайнерам
  Изучите анатомию человека, научитесь рисовать иллюстрации: персонажей, природу и интерьеры. Освоите профессию художника и сможете работать в игровой сфере.

• Художникам
  Освоите разработку интерфейсов игр, рисование иконок и понимание технических заданий от заказчиков. Расширите профессиональные навыки и разнообразите свои услуги.

Чему вы научитесь:

• Создавать иконки

• Разрабатывать дизайн интерфейсов

• Продумывать образы персонажей

• Рисовать силуэтные скетчи

• Создавать иллюстрации

• Понимать правила перспективы

• Разбираться в анатомии человека

• Рисовать природу: лес, береговую линию, траву и деревья

• Создавать наброски интерьеров.

Программа курса:

• Учимся рисовать иконки

• Продолжаем рисовать иконки

• Практикуемся в рисовании иконок

• Анатомия человека

• Рисуем боксёра

• Рисуем персонажей

• Иллюстрация: рисуем интерьер

• Иллюстрация: рисуем экстерьер

• Рисуем интерфейсы.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

3. Курс «Моушн-дизайнер в 2D и 3D» [Contented] - 143 отзыва

Информация о курсе: стоимость — 3 900 ₽ / мес. в рассрочку на 36 месяцев, длительность — 12 месяцев

Особенности: На курсе вы создадите шоурил из 10 работ, который можно будет использовать для трудоустройства. Центр карьеры предоставит ежедневную помощь в течение 4 недель. Выпускники программы дополнительного образования, успешно защитившие дипломный проект, получают электронный сертификат о прохождении курса и диплом о профессиональной переподготовке государственного образца.

Программа курса:

• Основные инструменты моушн-дизайнера:
  Получите общее представление о профессии моушн-дизайнера и необходимых навыках. Познакомитесь с основами композиции и функционалом программ. Научитесь делать 2D- и 3D-анимацию, создавать трёхмерные объекты, работать с плагинами, подключать готовые модели и делать рендеры.

• Погружение в моушн-дизайн:
  Научитесь анимировать текст, создавать анимированную инфографику, рекламные и продуктовые ролики. Узнаете об особенностях работы с камерой, физикой и текстурами объектов. Создадите анимированного персонажа и подготовите шоурил — демонстрационный ролик с проектами.

• Преддипломная подготовка, защита проекта и карьерное развитие:
  Выполните дипломную работу по брифу реального клиента. В процессе наставники помогут разобраться со сложными вопросами. На защите получите обратную связь по проекту, а по результатам своей работы можете попасть на собеседование в компанию клиента.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

4. Курс «Техники скетчинга» [XYZ School] - 118 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 74 800 ₽ или рассрочка на 12 месяцев - 6 233 ₽ / мес., длительность — 4 месяца

Особенности: Помощь в трудоустройстве от карьерного центра. Создадите 2 проектные и 1 итоговую работы. Получите сертификат.

Освой технику создания быстрых зарисовок и собери портфолио из скетчей персонажей, одежды, объектов и локаций всего за 4 месяца. По окончании курса у тебя будет возможность работать на фрилансе, стать стажёром в студии и дорасти до концепт-художника.

Чему ты научишься:

• Быстро рисовать скетчи
  Работать с простыми и сложными формами, а также создавать текстуры.

• Использовать программное обеспечение
  Освоишь Adobe Photoshop на продвинутом уровне и начальные навыки в Procreate.

• Разбираться в основах
  Работать с перспективой, композицией, лайном, штрихами и формой.

• Понимать принципы скетчинга
  Создавать быстрые наброски и упрощать объекты.

Программа обучения:

• Вводный блок: Основная информация о курсе

• Введение в скетчинг: Общие подходы

• Скетч отдельных элементов дизайна

• Скетч локации

• Проработка персонажа

• Поиск, формулировка и подача идеи.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

5. Курс «Основы иллюстрации» [XYZ School] - 118 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 85 700 ₽ или рассрочка на 12 месяцев - 7 141 ₽ / мес., длительность — 6 месяцев

Особенности: получите сертификат, подтверждающий обучение в школе.

Курсы иллюстрации для тех, кто хочет освоить основы цифрового рисунка. Преподаватели школы научат тебя основам, необходимым для работы в игровой индустрии. За полгода ты научишься рисовать персонажей, фоны и объекты — всё на графическом планшете.

Программа:

• Светотень, текстуры и рендер
  Освоишь законы работы света и тени, необходимые для рендеринга любых 2D-объектов.

• Основы концепт-арта
  Погрузишься в базовые понятия и алгоритмы концепт-арта. Создашь серию персонажей и построек, объединенных единой сюжетной линией.

• Изи рендер для отрисовки любых объектов
  Овладеешь техникой упрощенной процедуры рендера. Это поможет тебе экономить время и при этом создавать выразительные иллюстрации.

• Иллюстративный фон
  Научишься создавать атмосферные фоны для персонажей и сооружений, а также совмещать их в одно целое.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

6. Курс «2D-анимация» [IRS.Academy] - 46 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 1 699 руб. - 48 600 руб., длительность — 15 уроков (15 часов)

Программа курса:

• Знакомство с Adobe After Effects
  Получим представление об инструментах, базовых возможностях и функциях программы. Создадим свой первый простой проект.

• Работа с эффекторами
  Узнаем, что такое эффекторы и как они работают для различных элементов, включая текстовые слои. Обсудим их возможности и применение.

• Режимы наложения и видимые участки слоя
  Изучим маски и TRK mate, а также их использование и преимущества для 2D анимации.

• Плагин Animation Composer
  Рассмотрим, как этот плагин помогает ускорить работу и автоматизировать некоторые виды анимации.

• Pre-Compose
  Исследуем, как и зачем объединять слои в композиции, рассмотрим примеры использования прекомпоза.

• Плагины для анимирования иллюстрации
  Создадим полноценную иллюстрацию, используя важные плагины для анимации.

• Рендеринг
  Научимся преобразовывать проект в гифку или видео, учитывая важные настройки.

• Простые техники создания глитч-анимации
  Освоим создание глитч-анимации с использованием инструментов After Effects без сторонних плагинов.

• Продвинутая глитч-анимация
  Углубимся в создание глитч-эффектов, рассмотрим распространенные ошибки и их устранение.

• Инструмент "камера"
  Разберемся с работой камеры и ее пользой для создания 3D-анимации.

• Введение в 3D
  Получим базовые знания о 3D-анимации: сцены, слои, камера, свет.

• Подробнее о 3D-анимации
  Детально рассмотрим настройки света, композицию кадра и построение сцены.

• 3D-анимация. Подведение итогов
  Закрепим изученное, изучим нюансы и типичные ошибки.

• Настройка физики
  Изучим плагин Newton и его использование для настройки физических свойств анимируемых объектов.

• Проект от начала до конца
  На финальной встрече пройдем все стадии анимационного проекта, используя полученные знания и устраняя пробелы.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

7. Курс «2D-художник» [Международная школа профессий] - 43 отзыва

Информация о курсе: стоимость — 23 800 ₽, длительность — 3 месяца

Программа курса:

• Работа с референсами
  Изучение и использование референсов для вдохновения и точности.

• Создание скетча
  Навыки создания первоначальных набросков для иллюстраций.

• Композиция и акцентирование в digital-иллюстрации
  Построение композиции и выделение ключевых элементов в цифровых работах.

• Разработка объемных предметов
  Создание и проработка трехмерных объектов.

• Работа с цветом
  Основы и приемы использования цвета в иллюстрациях.

• Разработка дизайна героя
  Создание уникальных и запоминающихся персонажей.

• Работа с текстурами и материалами
  Применение текстур и материалов для реалистичности изображений.

• Создание игрового казуального персонажа
  Проектирование персонажей для казуальных игр.

• Герой в динамике и статике
  Изображение персонажей в различных позах и движениях.

• Передача характера и эмоций
  Отображение эмоций и характера через иллюстрации.

• Специфика казуальной графики
  Особенности создания казуальной графики.

• Создание казуальных объектов и персонажей
  Разработка объектов и персонажей для казуальных игр.

• Разработка игровых иконок
  Проектирование и создание игровых иконок.

• Казуальная графика для мобильных игр
  Особенности разработки графики для мобильных игр.

• Разработка дизайна под стилистику игры
  Адаптация дизайна в соответствии с выбранной стилистикой игры.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

8. Курс «2D рисунок» [NewArtSchool] - 20 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 32 100 ₽ - 53 760 ₽, длительность — 3-6 месяцев

Программа обучения:

• Основы, наброски и композиция

• Перспектива для интерьера и персонажей

• Скетчинг для игр

• Курсовая работа: создание лайнарта на основе 3D модели.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

9. Курс «Основы создания персонажей» [Smirnov School] - 19 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 20 600 руб., длительность — 4 недели

Чему ты научишься:

• Создавать концепты стилизованных персонажей

• Применять алгоритмы профессиональных художников

• Понимать особенности дизайна героев для игр

• Разрабатывать персонажей от наброска до готового концепта

• Использовать архетипы и символику в дизайне

• Управлять вниманием зрителя с помощью акцентов.

Программа:

• Введение в персонажей: базовые формы и пропорции

• Разработка дизайна персонажа

• Цвет в дизайне персонажа

• Прорисовка и презентация.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

10. Курс «Junior 2D Artist» [Skills Up School] - 16 отзывов

Информация о курсе: стоимость — от 9 890 ₽ / мес., длительность — от 10 месяцев

Вы освоите ценные навыки работы с объемом, цветом и игровой стилизацией, а также разовьете концептуальное мышление для реализации профессиональных и творческих проектов. Составите полноценное портфолио с нуля или дополните его работами по всем необходимым темам, включая дизайн пропсов, элементов окружения и портретов, что позволит успешно устроиться на позицию Junior 2D Artist в игровой индустрии уже через год интенсивного обучения.

Программа курса:

• Photoshop для художника (по желанию, оплачивается отдельно): месяц 1

• Procreate для художника (по желанию, оплачивается отдельно): месяц 1

• 2D-графика Basic: месяцы 2-4

• 2D-графика Middle: месяцы 5-7

• 2D-графика High: месяцы 8-10.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

11. Курс «Дизайн персонажей 2D» [CGTarian] - 12 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 6 900 руб. - 55 200 руб., длительность — 3 месяцев

Курс включает теоретическую и практическую части: в теоретической части рассматриваются различные аспекты студийного производства, а на практике вы научитесь создавать запоминающийся и привлекательный дизайн персонажей.

Программа курса:

• Формирование идеи

• Работа с референсами

• Основы рисования человека

• Силуэт

• Силуэт внутри силуэта

• Лайн-арт и работа с линией

• Линия как инструмент дизайна

• Создание итераций

• Принципы дизайна

• Визуальный контраст

• Материал в дизайне

• Улучшение существующего дизайна

• Поза в дизайне

• Форма и объем

• Работа с освещением

• Манекенизация

• Проработка персонажа

• Фотобаш и 3D

• Работа с текстурами

• Финализация

• Подача концепта

• Концепт монстра: генерация идей и поиск дизайна

• Концепт животного: генерация идей и поиск дизайна.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

12. Курс «2D-анимация» [Onskills] - 11 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 5 200 руб., длительность — 15 уроков

Изучайте программу Adobe After Effects, рисуйте своих персонажей и анимируйте их.

Программа курса:

• Введение в Adobe After Effects, простые анимации:
  Освоите основы работы в Adobe After Effects, познакомитесь с основными инструментами и принципами анимации, создадите первую композицию.

• Эффекторы:
  Изучите эффекторы для каждого слоя и их практическое применение.

• Маски и Trk mate:
  Научитесь разбивать слои на видимые участки и работать с режимами наложения.

• Плагин Animation Composer:
  Ускорите работу в After Effects и автоматизируете анимации.

• Работа с прекомпозициями:
  Создавайте композиции из существующих слоев, сокращайте размер и длительность композиций.

• Анимация иллюстраций + плагины:
  Создайте полноценную иллюстрацию и познакомьтесь с полезными бесплатными плагинами.

• Рендеринг:
  Преобразуйте проект в видео или GIF-формат.

• Глич-анимация (часть 1):
  Освойте техники создания глитч-анимации без сторонних плагинов.

• Глич-анимация (часть 2):
  Продолжите изучение глитч-анимации.

• Работа с камерой:
  Создавайте эффектные анимации и начните изучение 3D-анимаций.

• Базовый 3D (части 1-3):
  Создавайте и редактируйте 3D слои, работайте со светом и камерой в 3D сценах.

• Newton:
  Используйте встроенный плагин для добавления физики в анимации.

• Динамика в видео:
  Бонусный урок, в котором рассмотрите этапы создания проекта с нуля.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

13. Курс «Basic 2D-графика» [Scream school] - 6 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 120 000 ₽, длительность — 4 месяца (152 ак. часа)

Студенты изучают основные навыки классического и цифрового рисования, осваивают необходимые программные инструменты и погружаются в особенности 2D-графики. В ходе обучения можно собрать своё первое художественное портфолио.

Дисциплины курса:

• Введение в концепт-арт

• Цифровая живопись

• Конструктивный рисунок

• Динамические наброски.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

14. Курс «2D-художник. Основы» [ARTMAZA]

Информация о курсе: стоимость — нет информации, длительность — 4 недели

Курс рассчитан на 1 месяц и включает 16 пошаговых видео-уроков (разделённых на 5 блоков), общей продолжительностью 9 часов, а также 4 практических домашних задания с дополнительными материалами. Вы можете изучать уроки и выполнять задания в удобное для вас время. Доступ к урокам остаётся навсегда, домашние задания можно сдавать в течение 6 месяцев. В результате вы освоите основные инструменты Photoshop для рисования, получите базовые навыки CG-рисунка, создадите 3 качественные иллюстрации для своего портфолио и познакомитесь с профессией 2D-художника.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

15. Курс «2D-художник» [Школа Дизайна МГУДТ им. А.Н. Косыгина]

Информация о курсе: стоимость — нет информации, длительность — 744 ч.

Программа курса:

• Основы дизайна и концепт-арта

• Работа в Adobe Photoshop

• Проектирование интерфейсов для игр

• Использование Z-Brush

• 3ds Max

• Креативное управление

• Композиция и теория цвета

• Защита выпускной работы.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

Бесплатные курсы и уроки 2D-художника

1. Курс «Как стать 2D-художником: введение в профессию» [Skillbox]

Попробуйте себя в роли 2D-художника — научитесь создавать стилизованные концепт-арты. Освойте инструменты Photoshop, разберитесь в текстурировании и создайте мультяшных персонажей в графическом редакторе. Сделайте первый шаг к карьере в киноиндустрии, рекламе или геймдеве.

Чему вы научитесь:

• Понимать принципы 2D-графики

• Подбирать и использовать референсы

• Работать с основными инструментами в Photoshop

• Управлять слоями и масками

• Раскрашивать чёрно-белые рисунки

• Накладывать текстуры и передавать особенности материалов

• Текстурировать объекты с помощью фотографий (фотобашинг)

• Моделировать простых животных.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

2. Курс «Профессия 2D-художник» [Академия IT]

В этом видео рассказывается о том, как начать карьеру 2D-художника в сфере разработки игр.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

3. Курс «2D графика и линейный рисунок» [Skillbox]

Вы узнаете, как создавать персонажей на основе графики и моделей, что такое композиция как принцип построения частей целого, а также поймёте основы создания пейзажей.

Уроки:

• Портфолио на миллион: погружаемся в профессию 2D-художника на один день

• «2D-художник»: рисуем с натуры и собираем визуальную библиотеку

• «2D-художник»: изучаем цветовой круг, соотношения цветов и теплохолодность

• «2D-художник»: подводим итоги.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

4. Курс «2д художник» [Tatya]

Видеоуроки:

• Секреты и хитрости для 2D-художников

• Базовые знания для художников (термины, программы, правила и т.д.)

• Рисование с помощью графического планшета в Adobe Illustrator

• Рисуем персонажа

• Лучшие кисти для художников в Photoshop

• Как рисовать руки

• Как рисовать глаза и губы

• Как рисовать тени

• Как рисовать лицо под любым углом

• Как нарисовать портрет, лицо и голову человека по методике Эндрю Лумиса

• И многое другое.

Подробнее о курсе 2Д-художника →

Что нужно знать и уметь 2D-художнику?

2D-художники играют важную роль в различных отраслях, таких как видеоигры, анимация, издательство и рекламные компании. Чтобы стать успешным 2D-художником, нужно обладать рядом навыков и знаний:

Базовые навыки и знания

1. Основы рисунка и живописи

   • Анатомия: Знания о строении человеческого тела.

   • Перспектива: Понимание, как изображать объекты в пространстве.

   • Цветовая теория: Знание о цветовом круге, гармонии цветов, контрасте и т.д.

2. Цифровые инструменты и софт

   • Владение графическими редакторами, такими как Adobe Photoshop, Illustrator, CorelDRAW, Procreate и другими.

   • Умение работать с графическими планшетами для более точного и удобного рисования.

3. Процесс работы

   • Скетчинг: Умение быстро создавать черновые наброски.

   • Финальная отрисовка: Преобразование скетчей в законченные произведения.

   • Работа с слоями: Использование слоев в графическом редакторе для создания сложных работ.

Специфические навыки

1. Создание персонажей (Character Design)

   • Способность придумывать уникальных и запоминающихся персонажей.

   • Понимание психологии и выражений для передачи характера через внешний вид персонажа.

2. Создание окружения (Environment Design)

   • Умение проектировать и рисовать различные локации, будь то пейзажи, городские сцены или интерьеры.

   • Знание принципов освещения и текстуры для создания реалистичных или стилизованных окружений.

3. Иллюстрация и комиксы

   • Навыки нарративного рисования для передачи истории или идеи через последовательные изображения.

   • Способность быстро создавать последовательные арки и панели для комиксов.

Дополнительные навыки

1. Коммуникация

   • Умение понимать и воплощать в рисунках пожелания клиента.

   • Способность давать и принимать конструктивную критику.

2. Самоорганизация и дисциплина

   • Планирование рабочего процесса.

   • Способность работать в условиях дедлайнов и стрессовых ситуаций.

3. Непрерывное обучение

   • Стремление к постоянному развитию и улучшению своих навыков.

   • Следование современным тенденциям и технологиям в мире искусства и дизайна.

Практика и портфолио

• Практика: Регулярные упражнения и эксперименты с разными стилями и техниками.

• Портфолио: Наличие профессионально оформленного портфолио с лучшими работами для демонстрации потенциальным клиентам или работодателям.

Где рисовать 2д графику?

Существует много отличных программ и приложений, где 2D художники могут создавать свои шедевры. Вот список некоторых из них:

1. Adobe Photoshop:

   • Очень популярная и мощная программа, подходящая как для 2D-живописи, так и для редактирования фотографий.

   • Поддерживает множество кистей и инструментов для рисования.

2. Adobe Illustrator:

   • Идеальна для создания векторной графики.

   • Отличная программа для создания логотипов, иконок, иллюстраций и пр.

3. Corel Painter:

   • Специализированное ПО для цифровой живописи.

   • Имитирует традиционные художественные материалы: карандаши, пастель, масла и акварель.

4. Krita:

   • Бесплатное и open-source ПО, созданное именно для художников.

   • Включает продвинутые функции, такие как стабилизация кистей, поддержка слоев, и широкие настройки кистей.

5. Procreate:

   • Активно используется художниками на iPad.

   • Поддерживает Apple Pencil, что обеспечивает высокий уровень точности и комфорта при рисовании.

6. Clip Studio Paint:

   • Идеально подходит для создания комиксов, манги и анимации.

   • Предлагает широкий спектр инструментов и настройку для работы с линиями и цветом.

7. Affinity Designer:

   • Конкурент Adobe Illustrator, подходит для работы с векторной графикой.

   • Поддерживает рисование как в растровом, так и в векторном формате.

8. Inkscape:

   • Еще одно бесплатное и open-source ПО для векторной графики.

   • Идеально для создания иллюстраций, логотипов, диаграмм.

9. PaintTool SAI:

   • Легкая программа, популярная среди художников манги и аниме.

   • Поддерживает работу с планшетами и предлагает продвинутые кисти и слои.

Каждая из этих программ имеет свои особенности, и выбор зависит от конкретных потребностей и предпочтений художника. Попробуйте несколько из них, чтобы понять, какая больше всего подходит вашему стилю и задачам.

1. Курс «Художник компьютерной графики» [Skillbox] - 826 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 8 170 ₽ / мес. в рассрочку на 22 месяца, длительность — 12 месяцев

Особенности: После того как вы добавите 20 проектов в портфолио, вы сможете успешно устроиться в студию, начать работать на фрилансе или заняться созданием NFT-артов. В рамках курса вам также предоставят обучение нейросетям бесплатно. Также будет предоставлена помощь в поиске работы.

На этом курсе вы освоите создание художественных проектов для игр, кино и рекламы. Вы научитесь создавать уникальные визуальные образы даже без предыдущего опыта в компьютерной графике. Вас будет сопровождать опытный CG-художник, который будет давать вам обратную связь.

Программа курса включает:

• Основы использования Photoshop для CG-специалистов

• Запуск карьеры на фрилансе

• Основы 2D-графики

• Создание рекламных графических материалов

• Повышение стоимости услуг на фрилансе

• Изучение Autodesk Maya 2.0

• Стажировка в практической лаборатории GameBox

• Создание рендеров с нуля

• Фотография для CG-специалистов

• Создание процесса создания работ (making-of)

• Применение нейросетей в игровой и CG-индустрии

• Создание и продвижение портфолио для поиска работы в CG-сфере

• Трудоустройство в CG- и IT-секторах при поддержке Центра карьеры.

Компьютерная графика: обучение →

2. Курс «Основы Photoshop для CG-специалистов» [Skillbox] - 826 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 5 680 ₽ / мес. в рассрочку на 6 месяцев, длительность — 1 месяц

Особенности: Практическое обучение. Пожизненный доступ к курсу и его обновлениям. По завершении обучения выдается сертификат установленного образца.

Вы освоите редактор и научитесь: ретушировать фотографии, изменять фон, работать со слоями, масками, текстом и эффектами. Создадите свой первый постер и добавите его в портфолио.

Что вы изучите:

• Настраивать программу

• Изменять фон на фотографиях

• Работать с RAW-форматами

• Использовать обтравку и маски

• Ретушировать людей и одежду

• Правильно применять маски и слои

• Проводить ретушь и цветокоррекцию

• Работать с текстом и эффектами

• Создавать постеры.

Содержание курса:

• Введение в Photoshop

• Основные инструменты Photoshop

• Работа со слоями в Photoshop

• Основы обтравки изображений и работа с масками

• Корректирующие слои

• Основы ретуши

• Создание постера к фильму: работа с композицией

• Создание постера: работа с деталями, создание эффектов.

Художник компьютерной графики курсы →

3. Курс «Основы диджитал-рисования» [XYZ School] - 118 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 45 000 ₽ - 90 000 ₽ или рассрочка на 12 месяцев - от 3 750 ₽ / мес., длительность — 3 месяца

Особенности: Обратная связь от экспертов. Неограниченный доступ к курсу. Поддержка в поиске работы - от выбора направления до заключительного интервью с HR-специалистами. Выдача сертификата.

Освой основы цифрового рисования: принципы работы с композицией, перспективой и изометрией. В конце обучения добавь в своё портфолио казуального персонажа и работай на фрилансе или продолжай обучение на продвинутом курсе.

Чему вы научитесь:

• Работать с цветом: Освоите базовые принципы работы с цветом, узнаете, как работает цветовой круг и контраст.

• Рисовать в Photoshop: Поймёте, как работает программа и какие у неё возможности. Затем сможете создавать цифровое искусство на уровне уверенного пользователя.

• Разбираться в основах рисунка: Узнаете, как использовать разные типы линий и штриховок, а также работать с композицией, пропорциями и объёмом.

• Прокачивать навыки после обучения: Научитесь ставить руку, выберете себе направление по душе и будете совершенствоваться в нём.

Программа обучения:

• Вводный блок

• Основы рисунка и композиции

• Теория цвета и света

• Основы анатомии

• Основы создания окружения в иллюстрации

• Дополнительный блок: практика быстрых набросков.

Школа компьютерной графики →

4. Курс «Художник компьютерной графики» [Contented] - 143 отзыва

Информация о курсе: стоимость — от 5 590 ₽ / мес. в рассрочку на 36 месяцев, длительность — 18 месяцев

Особенности: Более 200 часов практических занятий. Добавите 10 впечатляющих работ в своё портфолио и получите сертификат. Поддержка в поиске работы.

Программа обучения:

• введение в мир CG

• Blender

• базовые принципы композиции

• Cinema 4D

• Autodesk Maya

• скульптинг персонажей в ZBrush

• моделирование технических объектов в Fusion 360

• создание персонажей с использованием Substance Painter

• выбор специализации

• создание шоурила и портфолио

• стажировка.

Компьютерная графика: обучение онлайн →

5. Курс «Рисование: от основ к цифровым техникам» [Pentaschool] - 87 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 33 600 руб., длительность — 4 месяца

Вы освоите основы рисования, научитесь работать в двух графических редакторах и создадите свои первые работы в ручной и цифровой технике.

Программа обучения:

• Конструктивный рисунок

• Живопись акварелью

• Колористика и композиция

• Adobe Photoshop: основные инструменты и функции

• Adobe Illustrator CC: векторная графика

• Иллюстрация. Методы стилизации. Работа с графическим планшетом.

Курсы по компьютерной графике →

6. Курс «Основы CG» [NewArtSchool] - 20 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 67 200 ₽, длительность — 6 месяцев

Ты научишься:

• Развивать моторику руки, владеть лайнартом и создавать стилизованные скетчи

• Освоишь сквозное построение рисунка, что станет основой для правильной светотени

• Применять простые принципы для создания гармоничного арта

• Рисовать объемы и текстуры

• Познакомишься с профессиональным порядком работы.

Программа обучения:

• Основы

• Работа с перспективой

• Особенности скетчинга в геймдеве

• Курсовая работа – CG-арт на основе 3D-модели.

• Работа с объёмом и цветом

• Текстуры

• Финал.

Курс по компьютерной графике →

7. Курс «Рендер» [NewArtSchool] - 20 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 38 990 ₽, длительность — 3 месяца

Ты научишься:

• Подбирать гармоничные цветовые палитры и делать чёткую раскраску рисунков

• Быстро и просто создавать объёмные элементы любой сложности

• Добавлять реалистичные текстуры, вызывающие желание прикоснуться

• Грамотно завершать арт, делая композицию более привлекательной.

Программа курса:

• Теория цвета и покраска

• Объём

• Материалы

• Финализация.

Цифровая графика обучение →

8. Курс «Основы CG рисунка» [Smirnov School] - 19 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 8 500 руб. - 10 450 руб., длительность — 2,5 недели

Ты научишься:

• Рисовать игровые объекты с учетом перспективы и объема

• Использовать необходимые функции программы Adobe Photoshop для художников

• Работать со светотенью и материалами

• Создавать сбалансированный дизайн.

Компьютерная графика: курсы →

9. Курс «Цифровая живопись» [Skills Up School] - 16 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 67 500 ₽, длительность — от 5,5 месяцев

Ты научишься:

• Осваивать техники и методы работы с цифровой графикой

• Работать с освещением, цветом, композицией и тоном

• Развивать композиционное видение.

Курсы художника компьютерной графики →

10. Курс «CG Generalist» [CGTarian] - 12 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 116 029 руб., длительность — 36 недель

Программа курса:

• Введение: Основы компьютерной графики и работа в Photoshop

• Знакомство с 3D графикой и программой MAYA

• Создание самолета: Подготовка чертежей для 3D-моделирования

• Вставка и настройка чертежей в 3D-пространство и создание первичных 3D-контуров самолета

• Основы полигонального моделирования

• Моделирование корпуса самолета: Создание основной формы

• Моделирование корпуса самолета: Уточнение формы

• Моделирование крыльев самолета

• Моделирование хвоста самолета, а также стабилизатора, руля высоты, элеронов и закрылков

• Знакомство с программой CorelDraw и основы векторной графики

• Моделирование кабины и пропеллера самолета

• Векторная графика: Создание логотипов, надписей, эмблем и знаков для самолета и его окружения

• Моделирование шасси самолета

• UV-развертка: Введение и основы создания UV-сеток. Создание текстур под UV-развертки

• UV-развертка: Создание UV-разверток деталей самолета

• UV-развертка: Коррекция, подгонка и масштабирование

• Основы анимации: Настройка сцены, создание анимации и ее настройка

• Советы и уловки для работы с анимацией: Работа с анимационными кривыми и циклами, Gimbal Lock, копирование анимационных ключей, анализ видео для анимации, утрирование анимационных поз, монтаж демо-ролика

• Автоматизация анимации и деформеры

• Текстуры, материалы и шейдеры — часть 1: Создание текстур в Photoshop

• Текстуры, материалы и шейдеры — часть 2: Создание текстур в Mudbox

• Текстуры, материалы и шейдеры — часть 3: Создание карт рельефа (bump, normal) в CorelDraw и Mudbox. Сборка финального материала самолета в MAYA

• Создание отверстий в полигональных объектах. Завершение создания шасси самолета

• Создание HDRI-фотографий и панорам для освещения 3D-сцен и окружения: Основы, техника, нюансы, настройки, инструменты и программы

• Риггинг самолета: Создание элементов управления самолетом для анимации

• Риггинг самолета: Создание элементов управления шасси

• Риггинг самолета: Проверка, коррекция и чистка рига самолета

• Риггинг самолета: Финальные корректировки и настройки рига самолета

• 3D-трекинг отснятого материала в PFTrack: Основы и перенос движения камеры в MAYA

• 3D-трекинг отснятого материала в PFTrack: Продвинутый ручной трекинг

• Скульптинг в Mudbox: Введение, основы, лепка и экспорт модели в MAYA

• Экспорт карт рельефа из Mudbox в MAYA. Создание и настройка материалов и карт рельефа в MAYA с использованием Arnold-рендера

• Создание анимации самолетов в сцене с реальным видео: Подгонка масштабов самолетов и сцены, анализ видео-примеров, анимация самолета и камеры

• Коррекция анимации самолетов и создание анимации противника

• Разработка идей и сюжетов. Знакомство с After Effects

• Создание меха в MAYA: Параметры и карты свойств

• Создание дыма 1: Частицы в MAYA

• Создание дыма 2: Газы и жидкости (Fluids) в MAYA

• Источники света в MAYA: Параметры источников света

• Источники света в MAYA: Создание освещения и рендеринг с использованием MAYA Software, Mental Ray и Arnold-рендера

• Создание стерео 3D в MAYA: Настройки и параметры 3D-стереокамер

• Создание абстрактного 3D-видеоклипа: Работа со звуком, поиск акцентов, определение и зарисовка идеи, создание первичной анимационной сцены в 3D, настройка 3D Stereo-камеры

• Создание абстрактного 3D-видеоклипа: Детализация объектов и анимации, риггинг объектов, создание эффектов частиц и разрыва объектов

• Создание абстрактного 3D-видеоклипа: Создание и настройка текстур, материалов и источников света в 3D-сцене

• Композитинг абстрактного 3D-видеоклипа: Основы, сравнение nod-композитинга и композитинга по слоям, композитинг 3D Stereo-клипа

• Создание материалов и шейдеров: Свойства и параметры

• Создание освещения в сцене с анимацией самолетов. Рендеринг по слоям

• Композитинг видеоклипа с самолетами в NUKE: Начало

• Композитинг видеоклипа с самолетами в NUKE: Завершение

• Создание озвучки видеоклипа с самолетами: Поиск звуков, основы видео- и аудиомонтажа

• Создание озвучки видеоклипа с самолетами: Монтаж, настройка уровней громкости и стереоэффектов, сведение звуковой композиции, рендеринг и компрессия финального видеоклипа

И многие другие дополнительные темы и видеоуроки, рассматриваемые на онлайн встречах с инструктором.

Обучение компьютерной графики →

11. Курс «Моушн-дизайнер» [Bang Bang Education] - 11 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 139 000 ₽, длительность — 51 неделя

Научитесь с нуля создавать моушн-графику для брендов, рекламы, телевидения и IT-продуктов. Освоите инструменты для работы с 2D и 3D: After Effects, Cinema 4D, ZBrush и Redshift. Создадите портфолио из 7 работ, включая 4 проекта по заданиям от реальных заказчиков.

Приобретенные навыки:

• Создание концепций и аниматиков для моушн-роликов.

• Анимация 2D- и 3D-объектов в Adobe After Effects.

• Анимация с учетом физики твердых тел, огня и дыма.

• 3D-моделирование в Cinema 4D.

• Настройка освещения, текстур, композиции и движения камеры для сцен.

• Монтаж, цветокоррекция и саунд-дизайн.

Курсы CG →

12. Курс «Моушн-дизайнер Plus» [Bang Bang Education] - 11 отзывов

Информация о курсе: стоимость — от 179 500 ₽, длительность — 16 месяцев

Научитесь с нуля создавать моушн-графику для брендов, рекламы, телевидения, IT-продуктов, кино и видеоигр. Освоите инструменты для работы с 2D и 3D: After Effects, Cinema 4D, Redshift, Houdini FX и Unreal Engine 5.

Программа обучения:

• Введение в моушн-дизайн: создание концепции и основы анимации

• Продакшн: 3D-моделирование и анимация

• Постпродакшн: создание продуктового ролика

• Дипломный проект: Full CG-ролик

• Подготовка к трудоустройству.

CG курсы →

13. Курс «3D-Дженералист. Full CG» [НИУ ВШЭ] - 10 отзывов

Информация о курсе: стоимость — 310 000 руб., длительность — 4 модуля

Слушатели учатся работать в программах трёхмерной графики и в течение учебного года создают авторский проект — персонажа или уникальную локацию в 3D. Время курса распределено между общей теоретической информацией, практическими занятиями по технологиям и работой над проектом под руководством куратора.

Курс состоит из 4 учебных модулей, охватывающих этапы CGI пайплайна: концепт-арт и полигональное моделирование, 3D скульптинг, UV-развертка и текстурирование, визуализация (рендеринг и освещение), композитинг.

CG художник обучение →

14. Курс «Basic CG» [Московская школа кино] - 1 отзыв

Информация о курсе: стоимость — 190 000 руб., длительность — 5 месяцев (256 ак. часов)

На этой программе вы познакомитесь с пайплайнами различных профессий и основными инструментами необходимого софта. Это поможет вам выбрать направление в компьютерной графике, которое вам больше всего по душе.

Создание игр, кино и рекламы невозможно без компьютерной графики. Этот курс знакомит студентов с пайплайнами различных CG специальностей и помогает определиться с будущей профессией.

В ходе курса студенты выполнят небольшие проекты в Photoshop, Maya и ZBrush; создадут уровень в игровом движке Unreal Engine; разработают моушн-проект в Adobe After Effects; узнают, как создаются спецэффекты и анимации для кино в Houdini и Cinema 4D.

Этот курс подходит даже для тех, у кого нет опыта в рисовании и работе с 3D. На занятиях по рисунку и анатомии вы освоите основы композиции, научитесь разбивать сложные формы на простые, делать быстрые конструктивные наброски и рисовать персонажей в динамических позах.

В конце курса состоится просмотр дипломных работ — преподаватели Universal University оценят портфолио выпускников и дадут рекомендации по дальнейшему развитию для поступления на выбранную программу.

Курсы CG рисунка →

15. Курс «Цифровой рисунок» [CG LAB]

Информация о курсе: стоимость — 18 000 руб., длительность — 7 недель

Программа курса:

• Построение

• Концепт-арт

• Лайнарт

• Тон

• Свет

• Материалы

• Цвет.

CG художник курсы →

Бесплатные курсы и уроки художника компьютерной графики

1. Курс «Моушн-дизайн и CG. Введение в профессию» [Bang Bang Education]

Вы узнаете о профессиях моушн-дизайнера и CG-художника. Ознакомитесь с областями применения этих навыков и рабочими инструментами. Изучите особенности авторского права и перспективы карьерного роста.

CG course →

2. Курс «CG Generalist» [CGTarian]

Видеоуроки демонстрируют процесс создания моделей, их освещения и рендеринга в MAYA.

CG обучение →

3. Курс «CG» [Artcraft CG School]

Видеоуроки:

• Свет и цвет в Photoshop

• Рисование 2D платформера

• Создание 3D игры в Blender с нуля

• Рисование комикса Человека-Паука в Photoshop

• Работа с материалами и освещением в 2D рисунке

• Создание 2D персонажей

• Рисование персонажей в Photoshop

• Создание монстра в ZBrush с нуля

• Урок из курса "Художник комиксов"

• Полный процесс отрисовки кожи

• Моделирование волос в Maya 3D.

CGI курсы →

4. Курс «CG Painting» [Нейро-холст]

Видеоуроки:

• Поиск собственного стиля рисования

• Цвет и свет

• Основы анатомии в рисунке

• Типичные ошибки начинающих художников

• Мотивация для творчества

• И другие.

Курсы CG художника →

5. Курс «CG: Уроки рисования в Photoshop» [Snail Dasha]

Видеоуроки:

• Кисти в Photoshop

• Инструменты Photoshop

• Навигация и плагины в Photoshop

• Основы рисования

• Как научиться рисовать людей? Зачем нужен деревянный манекен?

• И другие.

Курсы CG онлайн →

Что такое CG?

CG — это аббревиатура, которая может обозначать разные понятия в зависимости от контекста. В основном она используется для обозначения "computer graphics" (компьютерная графика), что относится к созданию изображений и визуалов с помощью компьютерной технологии. Это может включать в себя 3D моделирование, создание анимаций, визуальные эффекты в фильмах и видеоиграх, а также другие аспекты визуализации.

Как называется художник компьютерной графики?

В зависимости от специфики работы и используемых технологий, таких специалистов могут называть по-разному:

Типы художников компьютерной графики:

1. 3D-художник (3D Artist):

   • Специализируется на создании трёхмерных моделей, текстурировании, работе с освещением и анимацией. Использует программы такие как Blender, Maya, 3ds Max.

2. Концепт-художник (Concept Artist):

   • Разрабатывает концептуальные изображения, которые задают тон и стиль для игры, фильма или другого проекта. Работает в таких программах, как Photoshop, Procreate.

3. Визуализатор (Visualizer):

   • Создаёт фотореалистичные или стилизованные рендеры для архитектуры, дизайна интерьеров и продуктов. Часто использует V-Ray, Corona Renderer.

4. Гейм-дизайнер (Game Artist):

   • Работает над визуальной частью игр, создавая модели, текстуры и анимации для персонажей и окружения. 3D, 2D, анимация – всё это в арсенале гейм-дизайнера.

5. 2D-художник (2D Artist):

   • Специализируется на создании двухмерных изображений и анимаций. Это могут быть рисунки для мобильных игр, иллюстрации для книг или рекламные графики.

6. Моушн-дизайнер (Motion Designer):

   • Создаёт анимированные графические ресурсы для видео, рекламы, веб-сайтов и других медиа. Работа включает анимацию текста, логотипов и других элементов.

7. Композер (Compositor):

   • Собирает вместе изображения и видео со слоёв, применяет эффекты, работает над конечной визуализацией сцены, чтобы достичь желаемого эффекта. Софт: After Effects, Nuke.

Примеры известных инструментов и программ:

• Autodesk Maya: Один из самых популярных инструментов для 3D-моделирования и анимации.

• Adobe Photoshop: Всемирно известный инструмент для растровой графики и цифровой живописи.

• Blender: Бесплатная и мощная программа для 3D-моделирования, анимации и рендеринга.

• Unity и Unreal Engine: Используются для разработки игр и создания интерактивного контента.

• Adobe After Effects: Программа для композитинга и создания визуальных эффектов.

Что нужно знать художнику компьютерной графики?

Основные знания и навыки

1. Основы искусства и дизайна

• Теория цвета: понимание того, как цвета взаимодействуют и как они влияют на восприятие и эмоции.

• Композиция и макет: умение эффективно организовать элементы на изображении для достижения желаемого эффекта.

• Перспектива и пропорции: важно для создания трехмерного вида в двумерных и трехмерных проектах.

2. Программное обеспечение и инструменты

• Владение программами для 2D и 3D графики (например, Photoshop, Illustrator, Maya, Blender).

• Знание основ анимации и моушн-дизайна, если это относится к области специализации.

3. Технические навыки

• 3D-моделирование: создание и управление трехмерными объектами.

• Текстурирование и освещение: способность создавать реалистичные материалы и освещение для добавления глубины и реализма.

• Рендеринг: процесс генерации готового изображения из модели.

4. Креативность и новаторство

• Важно не только уметь использовать инструменты, но и создавать уникальные и оригинальные идеи.

5. Сотрудничество и коммуникационные навыки

• Часто художники работают в командах, поэтому важно уметь эффективно общаться и взаимодействовать с другими участниками проекта.

6. Постоянное обучение и адаптация

• Технологии постоянно развиваются, поэтому необходимо регулярно обновлять свои навыки и знания.

Дополнительные знания

• Умение работать под давлением и с соблюдением сроков: часто проекты имеют строгие дедлайны.

• Отзывчивость на фидбек: готовность принимать и конструктивно использовать критику для улучшения работы.

Чем занимается CG?

Компьютерная графика, или CG (от англ. Computer Graphics), это удивительно разносторонняя и бурно развивающаяся область! Давай разберемся, чем же на самом деле занимаются специалисты в этой сфере и какие направления включает CG.

Основные направления CG:

1. 3D-моделирование и анимация

• Создание моделей: это могут быть персонажи, предметы, архитектурные объекты. Процесс включает моделирование, текстурирование, риггинг и анимацию.

• Анимация: создание движущихся изображений. Это может включать работу над фильмами, видеоиграми, рекламой и другими медиа.

2. Визуальные эффекты (VFX)

• Специалисты по VFX интегрируют компьютерные изображения с живыми съёмками, создавая эффекты, которые невозможно (или слишком дорого) достичь в реальном мире. Например, взрывы, магия, фантастические существа.

• Используются программы, такие как Adobe After Effects, Nuke, Houdini.

3. Гейм-дизайн

• Создание визуальных элементов для видеоигр, включая модели персонажей, окружение, текстуры и спецэффекты.

• Важнейшую роль играют и движки (Unity, Unreal Engine), которые помогают художникам воплощать свои идеи в интерактивные формы.

4. Архитектурная визуализация

• Реалистичные или стилизованные изображения архитектурных проектов. Это могут быть рендеры зданий, интерьеров, ландшафтов.

• Используются инструменты, такие как 3ds Max, SketchUp, V-Ray.

5. Реклама и маркетинг

• Разработка анимационных роликов, графики, интерактивного контента для рекламы продуктов и брендов. Вот тут работают Motion Designers, создавая впечатляющие и современные визуальные презентации.

6. Концепт-арт и иллюстрации

• Предпроектное видение персонажей, локаций, объектов для фильмов, игр, комиксов. Художники-концептуалисты часто используют Photoshop и другие графические редакторы.

Основные задачи и процессы в CG:

1. Моделирование

• Создание базовых форм и объектов, которые затем можно доработать до полной модели.

2. Текстурирование

• Наложение текстур на модели для создания реалистичных или стилизованных поверхностей.

3. Риггинг и Скиннинг

• Создание скелета (риггинг) для моделей, чтобы можно было их анимировать, и привязка модели к скелету (скиннинг).

4. Анимация

• Придание моделей жизни путём создания движений и трансформаций.

5. Рендеринг

• Вычислительный процесс, который преобразует 3D-модели в окончательные 2D-изображения или анимации с учётом всех настроек освещения, текстур и эффектов.

Примеры использования:

• Фильмы: "Аватар", "Мстители" – потрясающие спецэффекты и полностью завершенные CG-окружения.

• Игры: "The Witcher", "Cyberpunk 2077" – богатый мир и детализация.

• Реклама: анимационные рекламные ролики, которые привлекают внимание и запоминаются.