Ария + Музыканты

В общем не сказать что я фанат Арии, больше знаю старых песен чем новых. Ну шоу конечно было грандиозное, впечатляющее!

На каждой песне менялась сцена, у фортмена были разные костюмы! Он успевал всё и везде! Эмоции конечно супер!

Но есть одно НО! Впереди стояли пару ребят, видимо Альфа-самцы)) они пытались привлечь всех своим едким запахом))

А вообще концерт понравился! Рекомендую))

Мы уже поговорили ранее о выдающихся певцах-мужчинах, таких как Франческо Таманьо, Маттиа Баттистини и Виктор Морель, однако, совсем не упоминули об уникальной певице, младшими современниками которой были все эти певцы. Восполняя этот пробел, сегодня мы поведем речь об Аделине Патти, этой выдающейся певице эпохи бельканто, современнице и исполнительнице опер Россини, Доницетти и Верди.

Аделина Патти

(1843-1919)

Биография

Аделина Патти появилась на свет 19 февраля 1843 года, прямо в здании Мадридской оперы. Мать Аделины пела здесь заглавную партию в «Норме» всего за несколько часов до родов! Отец Аделины — Сальваторе Патти — также был певцом.

Аделина с детства интересовалась оперой. Часто вместе с родителями посещала нью-йоркский театр, где выступали многие знаменитые певцы того времени. После этих спектаклей, маленькая Аделина, приходя домой, любила играть распевать понравившиеся арии, изображая увиденных певцов.

После непродолжительных занятий вокалом с братом Этторе в 1850 году в семь лет (!), Аделина начала выступить на сцене. О юной вокалистке, поющей классические арии с непостижимым для ее возраста умением, заговорили нью-йоркские любители музыки. Концерты маленькой Аделины с громадным успехом проходят в Вашингтоне, Филадельфии, Бостоне, Новом Орлеане и других городах Америки. Она также побывала на Кубе и Антильских островах. За четыре года юная артистка выступила свыше трехсот раз!

В 1855 году Аделина, полностью прекратив концертные выступления, занялась изучением итальянского репертуара со Стракошем, мужем старшей сестры. Он был ее единственным, не считая брата, вокальным педагогом. Вместе со Стракошем она подготовила девятнадцать партий. Тогда же Аделина у сестры Карлотты обучалась игре на фортепиано.

"24 ноября 1859 года явилось знаменательной датой в истории исполнительского искусства, — пишет В.В. Тимохин. — В этот день аудитория нью-йоркской музыкальной академии присутствовала при рождении новой выдающейся оперной певицы: Аделина Патти дебютировала здесь в «Лючии ди Ламмермур» Доницетти. Редкой красоты голос и исключительная техника артистки вызвали шумные овации публики. В первом сезоне она с огромным успехом поет еще в четырнадцати операх и вновь совершает поездку по американским городам, на сей раз вместе с видным норвежским скрипачом Уле Буллем.

14 мая 1861 года она предстает перед лондонцами, до отказа заполнившими театр «Ковент-Гарден», в роли Амины («Сомнамбула» Беллини) и удостаивается триумфа, который ранее здесь выпадал на долю, пожалуй, только Пасты и Малибран. В дальнейшем певица познакомила местных любителей музыки со своей интерпретацией партий Розины («Севильский цирюльник»), Лючии («Лючия ди Ламмермур»), Виолетты («Травиата»), Церлины («Дон Жуан»), Марты («Марта» Флотова), сразу же выдвинувших ее в ряды артисток с мировым именем.

Bellini - Casta diva (Norma)

Хотя впоследствии Патти неоднократно объезжала многие страны Европы и Америки, именно Англии посвятила она большую часть жизни (окончательно обосновавшись там с конца 90-х годов). Достаточно сказать, что на протяжении двадцати трех лет (1861—1884) с ее участием регулярно проходили спектакли в «Ковент-Гарден». Никакой другой театр не видел на своей сцене Патти в течение столь длительного срока".

В 1862 году Патти выступила в Мадриде и Париже. Аделина сразу же сделалась любимицей французских слушателей.

Следующим городом, где Патти ждал успех, стал Петербург. 2 января 1869 года певица спела в «Сомнамбуле», а затем были выступления в «Лючии ди Ламмермур», «Севильском цирюльнике», «Линде ди Шамуни», «Любовном напитке» и «Доне Паскуале» Доницетти. С каждым спектаклем росла известность Аделины. К концу сезона публика признала в ней неповторимую, неподражаемую артистку.

Bellini - Ah, non credea mirarti (Somnambula)

На протяжении девяти лет певица постоянно приезжала в столицу России. Выступления Патти вызвали разноречивую оценку критики. Петербургское музыкальное общество разделилось на два лагеря: поклонников Аделины — «паттистов» и сторонников другой известной певицы, Нильсон, — «нильсонистов».

Пожалуй, наиболее объективную оценку исполнительскому мастерству Патти дал Ларош: «В ней подкупает соединение необыкновенного голоса с необыкновенным мастерством вокализации. Голос действительно вполне исключительный: эта звонкость высоких нот, этот огромный объем верхнего регистра и в то же время эта сила, эта почти меццо-сопранная густота нижнего регистра, этот светлый, открытый тембр, в то же время легкий и округленный, все эти качества вместе составляют нечто феноменальное. О мастерстве, с каким Патти делает гаммы, трели и так далее, было так много говорено, что я не нахожу тут ничего прибавить; замечу только, что едва ли не самой большой похвалы достойно то чувство меры, с которым она исполняет только трудности, доступные голосу… Экспрессия ее — во всем, что легко, игриво и грациозно, — безукоризненна, хотя даже в этих вещах я не нашел у нее той полноты жизни, какая встречается иногда у певиц с менее великими голосовыми средствами… Несомненно, что ее сфера ограничена легким и виртуозным жанром, и культ ее как первой певицы наших дней доказывает только то, что публика выше всего ценит именно этот жанр и за него готова отдать все остальное».

Mozart - Voi, che sapete (Il martimonio Di Figaro)

1 февраля 1877 года состоялся бенефис артистки в «Риголетто». Никто не думал тогда, что в образе Джильды она последний раз предстанет перед петербуржцами. Накануне «Травиаты» артистка простудилась, а к тому же неожиданно пришлось заменить основного исполнителя партии Альфреда на дублера. Муж певицы, маркиз де Ко, требовал, чтобы она отменила спектакль. Патти, после долгих сомнений, решила петь. В первом антракте она спросила мужа: «Все-таки, кажется, я сегодня пою неплохо, несмотря ни на что?» «Да, — отвечал маркиз, — но, как бы это сказать подипломатичнее, я, бывало, слышал тебя и в лучшей форме…»

Ответ этот показался певице недостаточно дипломатичным. Разгневавшись, она сорвала с себя парик и бросила его в мужа, выгнав его из гримерной. Потом, слегка придя в себя, певица все же довела спектакль до конца и имела, как обычно, шумный успех. Но простить супругу его откровенности не могла: вскоре ее адвокат в Париже вручил ему требование развода. Эта сцена с мужем получила широкую огласку, и певица надолго покинула Россию.

Между тем Патти еще двадцать лет продолжала выступать по всему миру. После ее успеха в «Ла Скала» Верди в одном из писем писал: «Итак, Патти имела большой успех! Так должно было быть!.. Когда я услышал ее в первый раз (ей было тогда 18 лет) в Лондоне, я был ошеломлен не только чудесным исполнением, но и некоторыми чертами в ее игре, в которой уже и тогда проявлялась большая актриса… С того самого момента… я определил ее как певицу и актрису необыкновенную. Как исключение в искусстве».

Ave Maria

Завершила свою сценическую карьеру Патти в 1897 году в Монте-Карло выступлениями в операх «Лючия ди Ламмермур» и «Травиата». С этого времени артистка посвящает себя исключительно концертной деятельности. В 1904 году она вновь побывала в Петербурге и пела с большим успехом.

Патти навсегда простилась с публикой 20 октября 1914 года в лондонском зале «Альберт-холл». Ей тогда уже минуло семьдесят лет. И хотя голос потерял силу и свежесть, тембр его оставался все таким же приятным.

Последние годы жизни Патти провела в своем живописно расположенном замке Крейг-ай-Нос в Уэллсе, где и скончалась 27 сентября 1919 года (похоронена на кладбище Пер-Лашез в Париже).


Творчество

Патти — одна из величайших представительниц виртуозного направления. Вместе с тем она была и талантливой актрисой, хотя ее творческий диапазон и ограничивался в основном кругом ролей комедийных и лирических.

"В оперных произведениях, созданных на драматические сюжеты, Патти больше привлекали томная грусть, нежность, проникновенный лиризм, нежели сильные и пламенные страсти, — отмечает В.В. Тимохин. — В партиях Амины, Лючии, Линды артистка восхищала современников прежде всего неподдельной простотой, искренностью, художественным тактом — качествами, присущими и ее комическим ролям…

Современники находили голос певицы, хотя и не отличавшийся особой силой, уникальным по мягкости, свежести, гибкости и блеску, а красота тембра буквально гипнотизировала слушателей. Патти был доступен диапазон от «си» малой октавы до «фа» третьей. В лучшие свои годы ей никогда не приходилось на спектакле или в концерте «распеваться», чтобы постепенно войти в форму, — с первых же фраз она являлась во всеоружии своего искусства. Полнота звука и безукоризненная чистота интонации всегда были присущи пению артистки, и последнее качество пропадало только тогда, когда в драматических эпизодах она прибегала к форсированному звучанию голоса. Феноменальная техника Патти, необыкновенная легкость, с какой певица исполняла замысловатые фиоритуры (в особенности трели и восходящие хроматические гаммы), вызывала всеобщее восхищение.

Давным-давно, как только разрешили рок в СССР, я несколько раз побывал на рок-концертах. В основном никому неизвестных коллективов типа "Амальгамы". Самой известной была "Бахыт компот", названий других групп и исполнителей так и не могу припомнить. Как правило это были странные люди, которые не умели ни петь, ни играть, но как они играли! Искренность - вот что их объединяло. Впрочем все мы тогда были молоды и наивны, думали, что вот она, свобода. Еще чуть-чуть - и все будет хорошо. Только вышло не очень.

Концерты проходили по стандартной схеме - в зал набивалась толпа молодых людей в косухах с булавками, длинными патлами, банданах на голове и прочими признаками неформальности, выходили ребята в таких же нарядах и начиналась жара. Никто толком не слушал, что там и как поют, просто толпа бесновалась, трясла головой, махала руками делая козу. Прямо в зале пили с горла, да и на сцене рокеры делали то же самое. А работники правопорядка, которые были поражены реформами демократии и гласности, тихо стояли по углам с только что появившимися "демократизаторами", закрепленными на боку. Никто не лез наводить порядок, справедливо подразумевая, что силы неравны, да и ничего в зале преступного не было, просто молодежь выпускала пар и энергию. Иногда бывали драки локальные, но как правило они были редкими и немногочисленными.

А вот после концерта начиналось более интересное. Как правило к клубу подходила толпа бритых гопников и начиналась настоящая драка. Тогда уже милиция разгоняла народ более решительно, забирая всех подряд в воронки, лупцуя дубинками по почкам, а в особо сложных случаях стреляли в воздух. Помогало.

После окончания университета я сбрил длинные волосы, за которые несколько раз получал в морду. Но музыкальные пристрастия остались. Мне нравился и металл, и отечественный рок. С тех пор осталось несколько желаний: побывать на концерте "Металлики", "Арии" и "Гражданской обороны". К сожалению, первый и последний вариант отпадают, американские поющие миллионеры вряд ли к нам приедут на фоне последних событий, концерт Летова я прослушаю в лучшем из миров, а вот на "Арию" сходить смогу. Правда "Ария" без Кипелова и Маврина - это у же не та "Ария". Но многие песни и сейчас не потеряли актуальности, даже в современном исполнении.

В сентябре дочка стала задавать странные вопросы - пошел бы я на концерт Лепса, Пелагеи или Шамана ака Дронова. Естественно нет. А вот на Кипелова бы пошел с удовольствием. Удивлению не было предела, когда через несколько дней она сделал мне нежданный подарок - вручила билет на концерт Кипелова, который состоится 1 декабря. Приурочив его к дню рождения, который будет аж двадцать с хвостиком дней позже. Я очень обрадовался, такой подарок мне точно никогда не делали.

И вот настал день концерта. На автобусе я добрался до нашего СКК "Оренбуржье".

Прошел рамку металлоискателя и войдя увидел стайку молодежи. Я так понял, что это неформалы нового поколения. Без длинных волос, но в футболках на любую тематику: "Король и Шут" (непонятно каким боком), "Металлика" и "Ария" (понятно) и даже "Ramones". Забавно, думаю эту группу слушали максимум их родители, если не деды с бабками.

Людей среднего возраста было совсем немного. Они стояли скромно в уголке и ждали. Но начал подтягиваться народ, тут и начали подтягиваться мужики 40-50 лет. Кто в приличном костюме, а кто в косухе с булавками и футболкой металлиста. Смотрится это на толстом брюхе как-то не очень. Были даже парочка байкеров в характерном наряде. На удивление было много женщин, примерно того же возраста. Приходили семьями, отец с сыном, а были и явно внуки с дедом. Народ прибывал, к моему удивлению пришла не одна бабулька лет уже за 60, одна из них пришла с бадиком. А под начала концерта закатили в зал два инвалидных кресла, на них были настоящие постаревшие герои асфальта, которые не могут ходить, но в душе гоняют на байке и прыгают, делая козу.

В зал не пускали с алкоголем. Да каким алкоголем, даже забирали на входе бутылки с водой и напитками. То ли дело раньше, никаких тебе досмотров и металлоискателей, водку и пиво заносили чуть ли не ящиками и бухали все. А тут была абсолютно трезвая тусовка, если кто и был под шофе, то все равно несильно и вел себя трезво и прилично.

Народа было немало для Оренбурга, человек пятьсот. На трибунах сидело немного, в зале было больше. Но потом люди с трибун начали спускаться вниз, так как никто этому не мешал.

Концерт должен был начаться в 19:00, но задержался минут на пятнадцать. Народ в зале начал скандировать: "Кипелов-Кипелов-Кипелов", звать на сцену Валерия и его команду. И так несколько раз. Наконец то концерт начался, звучит интро

В основном звучат концерте старые песни. Такие как Вавилон

Звукооператоры явно олухи, звук вначале был не очень, слишком громкое звучание басов, колонки аж дребезжат. Но голос Валерия Александровича безупречен.

И вообще не дашь ему 65 лет. Дедушка скачет по сцене как молодой, трясет головой и по фирменному кладет руку на колено. Молодец, так держать.

При этом музыка звучит тяжелее, чем на альбомах. Нет, не треш, но хэви очень даже тяжелый.

Публика ведет себя довольно вяло в начале концерта. Кроме тех, кто внизу. Там уже идет веселье. Особенно как заводная движется молоденькая девушка в короткой юбке.

Но потом градус эмоций нарастает, начинают петь уже на трибунах, вставать с места, махать руками. Ближе е концу начинаются настоящие хиты, такие как "Беспечный Ангел"

Тут начинают заводится тетки средних лет и истинные арийские бабушки. До этого они безучастливо снимали видео, а сейчас уже машут руками включив телефон. До чего довел прогресс, это надо просто было видеть.

Несколько раз звучат песни с последнего альбома "Непокоренный". При этом сам Валерий Александрович называет его "крайним". Звучит это не комильфо, есть нормальное русское слово "последний", а крайней бывает мера, плоть и Север.

Гитарист, не знаю уж как его зовут, неплохой. Раз даже посолировал неплохо.

Но до Сергея Константиновича ему как до луны. Хоть руку ему ломай, говорят именно после перелома он научился своей знаменитой манере игры «touch-style», по другому ему было играть неудобно

И под конец наступает кульминация - Кипелов поет "Я свободен". Ну удивлюсь, что тут найдется немало людей, который пришли только ради этой песни. И она приводит в экстаз публику. Тут уже стоят и орут арийские бабушки и лысые дедушки. Особенно сильно проявляет эмоции тетенька лет сорока пяти, которая стоит и поет, прыгает, машет руками, трясет арбузными грудями. Видимо вспомнила молодость, когда она молодой девчушкой орала и танцевала под ту же "Арию". Годы ушли, но память осталась. Ностальгия.

Впрочем я тоже стою и пою. Это здорово. Хоть видео и получилось вертикальным, но все же записали другие и перекинули мне.

Под конец звучит попурри, в том числе и "Тореро" с самого первого альбома "Арии". Страшно подумать, прошло почти сорок лет, но песня звучит современно. А "Волонтер" с того же альбома прямо идеально подходит под наше неспокойное время.

Под конец Валерий прощается с публикой, он поздравляет нас с наступающим Новым Годом и желает возвращения нашим ребятам домой живыми и здоровыми. Спасибо тебе, Валерий Александрович за твои убеждения и четкую гражданскую позицию, спасибо, что не разочаровал, как всякие старики Козлодоевы, нищие продавцы картошки на вокзале и прочие со сведенными ногами, которых даже не хочется и вспоминать. Спасибо за прекрасный концерт и незабываемые эмоции. Жаль только, что не звучали старые песни "Арии", возможно это связано с лицензионными ограничениями. Но и без этого все было просто здорово

Сегодня у Дубинина день рождения. А таким он был почти тридцать пять лет назад (фотку эту он не видел и вряд ли увидит).

Известная "Улица Роз" - его сочинение. Сейчас, судя по картинкам, которые выкладывает на своей страничке, для загородного дома приобрёл крутой навороченный мангал и поджаривает на нём во дворе сосиски. Ну и попутно продолжает терзать гитару.