На самом деле в большинстве случаев у компании уже есть средства на продвижение и план, все понимают, что для продаж как минимум нужна качественная упаковка и под ней подразумевается дизайн, логотип и визуалы. Под визуалами в большинстве случаев товары ограничивают свою упаковку фото с дизайнерскими креативами и инфографикой, которая, безусловно необходима!
Но также часто у компании красивый сайт, красивые карточки товаров и студийные фотографии, которые возможно даже были проработаны с художником-постановщиком на площадке, но нет видео. Либо второй вариант – видео есть, но оно не транслирует эмоций и информации, оно скорее карикатурно выполненное – для галочки. Если забежать вперёд, это сравнимо с тортом, который неплохо выглядит, но совершенно не вкусный. И какой тогда от него смысл, если он «провалил» свою первоочередную задачу?
Упаковка - Важность упаковки и посыла покупателю, презентабельность в интернете;
Креативы - Упаковка есть, фото креативы есть, видео нет;
Видео - Упаковка есть, фото креативы есть и видео есть, но оно создаёт диссонанс и перечёркивает труды от предыдущих материалов и вызывает вопросы к качеству продукции. Если коротко - тотально дискредитирует компанию и не соответствует уровню фото. Это в худшем случае может быть воспринято так, как если в ресторане кто-то увидит насекомое;
Секреты продающих видео, вызывающих эмоции;
Как рекламироваться, когда вообще всё есть.
В нашем Digital мире уже мало у кого возникают сомнения на счёт необходимости качественного логотипа, бренд бука и физической упаковки товара (коробочки, пакетов, бумаги внутри коробочки, этикеты и т.п.).
Более того, люди с таким пониманием всегда инвестируют и щедры на качественные визитки, дизайнерские презентации и сайт. И это правда, что как бы мы ни понимали, что тот или иной элемент — это всего лишь продукт дизайнерской работы, мы наделяем его теми или иными свойствами под стать возникающим ассоциациям.
Например, в силу многолетнего потакания западному качеству в России очень любят бренды, какие звучат и выглядят на американский или европейский манер. Сразу складывается ощущение, что потребитель добавляет +50 пунктов к качеству.
Тем не менее, именно наши Российские производители уже научились удивлять и мы рано или поздно перешагнём через этот стереотип, что «зарубежное лучше», но как и для любого процесса для этого нужно время.
Дело в том, что наш мозг невольно на этих ассоциациях подтягивает картинки, какие он видео в дорогой рекламе по телевизору (стоимостью выше 15-20 млн. рублей за 20-40 секунд ролика согласно экспертному мнению из индустрии видеопроизводства о средней стоимости реклам премиум сегмента).
Также немаловажным элементом упаковки является свой собственный корпоративный шрифт.
Второй неотъемлемой частью для выхода на маркетплейсы (Ozon, WB, Яндекс Маркет, La Moda и др.) являются стандартные и каталожные или дизайнерские фотографии.
Мы сейчас не говорим про описание товаров, характеристики, ключевые слова – это всё само собой разумеющееся, хоть и должно быть написано на высоком уровне, но нас интересует визуал.
Как правило необходимы как базовые фото на белом фоне или хромакее (зелёная или синяя ткань для добавления графики/видео/кастомного фона на ретуши). Эти материалы можно потом передать дизайнеру для дальнейшей обработки, наложения шрифтов и прочих «продающих украшательств».
К дизайнерским фотографиям или иногда их называют каталожными относятся фото с моделями или со сложным рисунком света, с декорациями, едой, фруктами, цветами, водой, цветным светом (RGB) и так далее. Средняя стоимость хорошего фотографа начинается от 35 000 рублей.
Также если фотограф объединяет функции художника, стоимость вероятно будет выше и приблизится к 50 000. При этом у вас всегда есть выбор взять фотографа «попроще», но дополнить его художником-постановщиком, который специализируется на предметных фотографиях и кроме своего присутствия на площадке проделает большой пласт работы по планированию концепции, референсам, раскадровке будущих фото, найдёт и купит материалы и соберёт их воедино.
Соответственно, в случае если вы найдёте фотографа за 25 000 рублей, то и художник будет стоить 25 000 – 35 000 руб. за смену не считая доп. материалов и возможно ещё времени на подготовку и планирование. Ретушь часто включена (какая-то часть), но надо всё уточнять заранее, чтобы быть уверенным будет ли это детальная ретушь или общая и сколько входит.
Многие не разбираясь в аспектах качественного видео думают, что и другие также ничего не заметят, но это очень большая ошибка.
Давайте разберём типичные ошибки, какие могут отвернуть вашего потенциального покупателя даже если со всеми остальными пунктами всё в порядке и заставить задуматься о вашей компании и продукции даже если они уже были на низком старте. Заметьте, видео может как наоборот вызвать ажиотаж и желание купить, так и отвернуть.
Безграмотный монтаж, который «бъёт по глазам». Незнание законов монтажа мгновенно дешевит видеоряд и делает его рваным и дёрганным. Зрителю не нужно для этого знать почему он воспринимает то или иное видео, как «снятое на коленке», ведь он много видел фильмов, клипов и реклам и его подсознание и так достоверно заявляет, что эта компания «не может позволить снять себе адекватное видео для карточки товара». Только профессионал сможет назвать точные ошибки, какие были допущены, но зрителям этого не нужно, он и так «отфильтрует» его в сторону.
Кстати, именно осветитель или художник по свету помогут создать объёмный и интересный, сложный рисунок, чтобы «прикрыть» не нужные плоскости локации и выделить главное. Более того, именно эти люди вместе с оператором подберут оптимальную световую схему, чтобы картинка была как мы любим – «прям как в кино».
2. Плоское изображение с точки зрения композиции и цветов. Если с композицией это вопрос насмотренности и таланта, то вопрос цветов относится к матрице камеры и её битности.
Поверьте, видео, снятое на телефон или на фотоаппарат и на кинокамеру – это два разных мира. В первом случае глубина цвета или диапазон передаваемых цветов это 8 bit (256 цветов), на фотоаппарате, снимающем видео в районе 8-10 Bit, а на кинокамерах начинается с 12 bit (Sony FX3). Для сравнения, топовые кинокамеры 16 bit типа RED улавливают 65 536 цветов, что всего-то в 256 раз больше, чем в смартфоне фотоаппарате (8 bit).
Наглядно ещё можно представить, что тени и тёмные участки будут слишком контрастными в первом случае, а цвета грубыми даже после цветокоррекции. Причём всеми любимые фильтры тут не помогут в связи с тем, что на этапе цветокоррекции в случае ошибки не получится сильно вытянуть оттенок в ту или иную сторону. В случае же с топовыми камерами, мы можем чуть ли не заменить цвет на видео (важно не путайте монтаж с ретушью фотографий, т.к. видео – это 24-100-120+ кадров («фото») в секунду. Кроме того, не качественное фото тоже не даст других цветов).
3. Нежелательные, не эстетические элементы в кадре. Многие думают, что, например, задний план не будет бросаться в глаза или «пальцы как у слесаря», который держит продукт на камеру тоже никто не увидит. Это реальный пример, какой можем при желании показать в комментариях. При этом именно такие детали мгновенно бросаются в глаза тому, кто смотрит видео впервые. Кстати говоря, даже на профессиональной съемочной площадке можно что-то упустить и для этого существует отдельная профессия – «скрипт супервайзер».
Несмотря на то, что даже на большой съёмке художник-постановщик следит за декорациями и реквизитом, художник по костюмам за одеждой, гримёр за макияжем, режиссёр за действием, темпо-ритмом, эмоциями, общей атмосферой, движениям камеры и крупностями и так далее, всё равно нужен сторонний человек, который свежим взглядом наблюдает в мониторе за целостной картинкой.
4. Отсутствие стабилизации – тряска камеры – это верный признак отсутствия умения снимать и монтировать и таких видео в соц. сетях огромное количество. Только очень странно на что рассчитывают люди, которые платят за продвижение, используя дискредитирующие их компанию материалы. Это примерно, как пытаться привлечь покупателя в шоуруме, представая перед ним в грязной одежде и размахивая рваным флагом.
5. Излишняя наигранность и карикатурность –чаще всего отсутствием реалистичности грешат видео, которые были сняты без режиссёра. Кстати, если вы думаете, что режиссёр это некий администратор или директор на площадке, который кому-то что-то говорит, то очень советуем прочитать вот эту статью. Тут речь идёт про клипы, но суть та же, если опустить часть про танцевальную часть. Тут максимально наглядно и с примерами рассказываются типичные ситуации и зоны ответственности и даже если вы думаете, что знаете, чем занимается режиссёр, вероятно, вы откроете что-то новое, т.к. статья написана непосредственно режиссёром-постановщиком.
На самом деле очень много ошибок можно назвать, но это распространённые. И порой лучше оставить только фото креативы, чем добавлять не качественное видео. Хотя, в случае если вы сняли хорошее и эмоциональное (!) промо, то вы претендуете повысить свои продажи чуть ли не до 30% в зависимости от категории товаров и услуг.
Часть 4 – Секреты продающих видео
ВВ этой части поговорим об умении создавать те самые видео, которые приносят увеличение всех показателей – будь это привлечение аудитории через рекламный таргет или покупка на маркет плейсе. И опять же, согласно мнению Топ-менеджеров Rambler&Co: «Главное – это эмоция» и поэтому получаем секрет номер один.
Эмоциональный видео ряд в сочетании с правильной оптикой и рисунком света, предающим настроение. По сути именно атмосфера и создаёт то, что притягивает зрителя, а она строится на следующих постулатах – 1. Раскадровка с четкой последовательностью, создающая интригу, удерживающая зрителя и вызывающего желаемые эмоции 2. Световой рисунок и движения камеры, усиливающие эффект (будь это еле заметное приближение или резкая смена ракурса на 90 градусов), 3. Ритм промо-ролика 4. Впечатление от актёра или актрисы, его внутренний посыл, микро мимику и мысли, какие камера считывает подобно детектору лжи.
2. Подготовка ролика с точностью до секунды, а ещё лучше если есть возможность снять черновой видеоряд заранее, поработать с ним, утвердить с клиентом и потом уже снять на съёмочной площадке заранее отрепетированные нюансы. Именно так работает команда Cine Line Production, которая снимает имиджевые ролики дважды (для репетиции и на площадке). Не зря ребята получили 15 наград на международных фестивалях, включая за лучшую режиссуру и лучшую операторскую работу в Париже и Лондоне. Только подготовка с пониманием на 80-90% даёт максимальную гарантию результата, а иначе, результат на выходе предугадать будет крайне сложно при больших затратах (100 - 180 тыс. руб. и больше).
3. Съёмка по законам кино – это ключик к восприятию аудитории, чтобы они не воспринимали рекламу в качестве искусственной, нереалистичной картинки. Про это рекомендую почитать отдельную статью, чтобы разобраться в вопросе. Кстати, к такой съёмке также можно отнести и кино эффекты из серии световой эффект молнии, эффект проходящего поезда, заката или восхода солнца, радужных бликов воды, эффект ветра и многих других. Кстати, вышеуказанная команда их создаёт на раз-два.
Пример сочетания азиатской и западной/европейской концепции
5. Сюжетный или сторителлиговый сценарий, который написан людьми из киноидустрии и срежиссирован с пониманием и опытом в игровом кино. Именно такие вещи захватывают и создают ажиотаж и обсуждения, особенно если они выполнены как мини-сериал для соц. сетей или серия роликов на одну тему. В конечном итоге, они мотивируют аудиторию в комфортном для них режиме совершать целевые действия – будь это подписка на страницу, регистрация на вебинаре или что-то ещё.
Важный момент, что все фишки и «секреты» должны соблюдаться в строгом соответствии с маркетинговым посылом бренда и продукта, который продиктован маркетологами. Автор сценария и режиссёр такого промо должны руководствоваться задачами бренда, а не своими «хотелками». Единственное, что может сделать режиссёр и это его задача – сделать предложения, чтобы не сказать словами / показать текстом / показать прямую ассоциацию, а привести аудиторию нужному выводу и усилить его посредством вызываемых эмоций.
И ещё одна статья на тему каким должно быть видео на маркет плейсах, чтобы увеличить конверсию с продаж. Автор очень грамотно прошёлся по пунктам с правильным светом, посылом, музыкой и идеями.
Часть 5 – Как рекламироваться когда всё есть
Все грамотные таргетологи хором скажут две вещи – 1. Рекламы много не бывает и 2. Нужно делать тесты и совершенствовать её инструменты.
Можно почитать статью про то, какие в целом могут быть маркетинговые ролики – не только для карточек товара, но и с историей бренда или компании, с интервью или без, т.к. абсолютно каждый визуал и тем более настолько масштабный как профессиональное видео добавляет несколько процентов к продажам и увеличению показателей для людей, воспринимающих информацию посредством видео.
«Чем лучше товар продается — тем больше рекламы на него нужно давать и еще сильнее наращивать продажи».
Данный обзор был создан при поддержке команды видео продакшена Cine Line с предоставлением материалов по нюансам съёмки.
Хэштеги: #продажи #промовидео #видеодлямаркетплейсов #видеокарточки #wbвидео #имиджевоевидео #видеореклама #видеопродакшенмосква #секретывидео #фишкивидео #идеивидео