55

Экранизации приключений, которые стоят внимания

Пока все мы сидим дома и на улицу тянет с особой силой, разнообразить самоизоляцию можно  хорошим фильмом-приключением. Поэтому выбрала для вас три фильма, основой которых стал приключенческий роман.

Экранизации приключений, которые стоят внимания Кинопоиск, Фильмы, Зарубежная литература, Приключения, Длиннопост

Франсуа Лелорд — практикующий психиатр и автор нескольких монографий. Но его книга «Путешествие Гектора, или Поиски счастья» напрочь лишена сухой теории. Это история психиатра, однажды осознавшего, что хотя он и советует людям как жить, но понятия не имеет, что же делает людей счастливыми. И так он отправляется в путешествие по миру — в поисках ответов на свой вопрос. Эта книга написана в легком юмористическом стиле, и в точно таком же стиле выдержан этот фильм. Отличный выбор для того, кто хочет приятно скоротать вечер.

Экранизации приключений, которые стоят внимания Кинопоиск, Фильмы, Зарубежная литература, Приключения, Длиннопост

Нашумевшая экранизация романа Янна Мартелла, получившего за него Букеровскую премию в 2009 году. Фильм, следуя книге, рассказывает о юноше по имени Пи, после кораблекрушения вынужденном путешествовать по морю в одной лодке с бенгальским тигром. Эта история интересна прежде всего своими размышлениями о религии, жизни и судьбе, а также фантастическими видами и особым «магическим реализмом».

Экранизации приключений, которые стоят внимания Кинопоиск, Фильмы, Зарубежная литература, Приключения, Длиннопост

Документальный роман Джона Кракауэра рассказывает историю Кристофера Маккэндлесса, человека из обеспеченной семьи, который однажды отказывается от всех материальных благ в пользу благотворительности и уезжает в путешествие на Аляску — побыть в одиночестве, духовно и физически развиваясь в борьбе за выживание. Фильм Шона Пенна очень бережно отражает путь Кристофера под гитарный саундтрек и аскетичные виды Аляски.


Данная статья не является рекламой и служит исключительно информационно-образовательным целям

Дубликаты не найдены

+8

"В диких условиях" это не документальный фильм, это фильм по мотивам реальных событий и рекомендовать его как экранизацию приключений это откровенный бред.

Жизнь Пи к приключениям отношение имеет еще меньшее чем "В диких условиях".

Хотя может я чот не понимаю, но приключения это Дети капитана Гранта или Индиана Джонс, 80 дней вокруг света, сотни их )))))

раскрыть ветку 1
+1

К тому же фильм" В диких условиях" очень не любят на Аляске. После экранизации туда поперли стадами восторженные *искатели себя", которые пачками ухитрялись блуждать, травмироваться, итд. Но телефоны не забывали и жалобно звонили в службы спасения из неведомых пердей. Ну а суровые местные мужики-спасатели далеко не в восторге были от такого наплыва.

+4

"В диких условиях" муж называет так "Шёл, шёл, шёл, шёл и умер". И сразу понятно, что за фильм, когда вспоминаем о нём.

+4

"Жизнь Пи" смотрел и не понравилось. Возможно, магический реализм — хрень собачья это просто не моё.

+2

Путешествие Гектора, да, зашибись "легкий юмористический стиль", особенно когда где-то в Африке его избили, за решетку посадили, почти пристрелили и спас его только случай? Да ну его нафиг такой юмористический стиль и такие путешествия.

+1

В диких условиях

Чувак паразитировал на случайных знакомых. Умер по своей тупости. Все под слезливые гитарные мотивы. Никому не советую.

+1

"В диких условиях" -- чувак, у которого все было хорошо в жизни, решил проверить, чего он стоит один на один с природой, и умер"

+1
Ну не знаю. По мне так жизнь Пи это какая-то лютая, но очень скучная дичь. Книгу увы, не читала
0
до просмотра Жизнь Пи думал, что это про математику.
0

"В диких условиях" - он встретил множество интересных и милых людей, но не встретил ни одного друга. Грустно.

Похожие посты
33

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2

«Одержимость», сцена концерта

Здесь всё снято почти так же, как в «Ла-Ла Ленде». Конечно, интересно было бы потыкать по кадрам в Adobe Premier и поискать склейку, но, видимо, здесь тоже снимали одним кадром.


В «Одержимости» самое главное — это взаимоотношения с передачей музыкальной темы от одного героя к другому, от дирижёра к барабанщику. Это уже закрепление успеха: Шазелл нашёл и применил аналогичный приём в короткометражке. Здесь сцена длиннее, чем в «Ла-Ла Ленде» и в других его фильмах: в ней больше панорам, и музыку играют точнее.

Всё сделано музыкально, движения камеры подчинены ритму: длинный кусок — длинный кусок, короче — короче. Дирижёр разгоняет барабанщика до трёхсот ударов. Дирижёр подставляет его, как бы говорит: «Сейчас ты перед всеми обосрёшься!». Это приобретает особенный смысл в контексте предыдущих событий фильма: до этого герой Симмонса сказал, что публика ничего не забывает. И перед нами как раз сцена важного концерта после прошлого провала.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Он немного продирижировал, они сыграли монтажную фразу, перешли к барабану — и вот наступает момент, которого нет в «Ла-Ла Ленде». Здесь герой Симмонса рукой отправляет пас барабанщику.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Как только Майлз Теллер отыграл, мы возвращаемся к дирижеру. Он, опять же, рукой перенаправляет наше внимание на барабанщика.


Если бы мы представили в «Ла-Ла Ленде» сцену, снятую на камеру 360 градусов, то, наверное, нам бы пришлось очень сильно мотать головой с VR-очками. А тут артист указывает нам, куда смотреть, и мы туда смотрим. Прослушали кусок — и вернулись снова.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Освещение

Свет сценический, — такой, каким мог бы быть свет в театре. В этом случае он жесткий. Так же и в «Ла-Ла Ленде»: на Гослинге был жёсткий контровой сценический свет, а на Эмме Стоун мягкий. Здесь же действие полностью происходит на сцене, где есть острые лучи, которые подчёркивают жёсткость ситуации. Возможно, в этой сцене есть рассеиватель, но совсем слабенький. А штора наверняка подсвечена отдельно.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Если посмотреть на пол справа, то видно закругление луча. Свет светит на барабанщика сверху, и этот же свет падает на макушку дирижера. Ещё какой-то, но уже другой, светит на шторы. Если внимательно посмотреть, то Симмонсу в лицо сверху светит мягкий свет, который в два раза слабее, чем контровой. Несмотря на то, что у него «горит лысина», как говорят в кинематографе, они этого не боятся, а используют на благо. Так и работает сценический свет.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Whip-pan вместо склеек

«Одержимость» — в целом очень монтажный фильм. Но в двух сценах, в конце и в начале, Шазелл применяет сложный внутрикадровый монтаж с этими панорамами. Думаю, «whip» в оригинальном названии [в оригинале фильм называется Whiplash] фигурирует не случайно. Whip-pan создаёт сумасшедшую энергию, ярость, по-настоящему бешеный ритм. Если бы это делали просто при помощи склеек, то кадров бы понадобилось гораздо больше. А это своеобразная оптимизация, при которой события происходят с огромной скоростью.


Самое главное, что всё работает в контексте — это же кульминация, наивысший пик. И для пика обязательно нужен особенный сильный приём.


Монтаж как приём — это пешка в игре. А whip-pan — это ферзь или королева, джокер в колоде карт. Шазелл правильно использует эти два джокера в начале и в конце фильма, он грамотно их разменивает. Это то, чего мне, наверное, не хватает: постоянно хочется поднимать планку по ходу фильма, но не всегда находятся силы.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Думаю, пока что наиболее выигрышная стратегия — снимать фильм монтажно, восьмёрками, интересными кадрами, но самый крутой приём, который ты придумал, использовать в кульминации. Их не может быть пятнадцать или двадцать: он должен быть один, два или три, насколько хватает творческих сил. И каждый последующий может немного девальвировать предыдущий.


Всегда будет хотеться усиливать, усиливать и усиливать поток. Как я сделал в «Хардкоре»: в начале подрались, побегали, что-то разбили, упали, поездили, постреляли, кто-то умер, — но к концу фильма это превращается в огромную драку на крыше, где все валят на героя. И это уже полный хардкор.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Оператор Шэрон Мэйр, естественно, тоже распределил усилия верно, как распределил их и сам Шазелл. Он — король этого приёма.


«Бар Эдди», сцена драки в первом эпизоде

Здесь не совсем такой же приём. Это тоже внутрикадровый монтаж, но всё-таки это сцена, снятая на ручную камеру.


Самое главное, что здесь мы находимся будто бы внутри сцены. Вероятно, режиссёр пытается включить нас в переживания героя, который получил по лицу. Чтобы не разрывать линию сопереживания, Шазелл делает эту панораму вниз после удара, и мы как бы падаем вместе с героем.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Камера на руках — она может быть на стабилизаторе Easyrig, может лежать на специальном мешке или просто в руках, — это не так важно. Важно, что после удара мы делаем панораму: вот сейчас он ударит его, и мы будем следить за падением.


После этого, как я думаю, камерамен или оператор сел на колени или хотя бы спустился на одно колено, — ушёл в нижнюю позицию. После этого удара он пытался просто следить за падением, не выпускать из виду.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Потом оператор чуть-чуть остановился в нижней точке, а затем мы как бы вместе с ними поднялись и пошли.

И это всё снято «на руках». Причём камеры у них в сериале были отличные — Aaton XTR Prod и Red Helium. Aaton — это вообще очень удобная камера, которая лежит на плече, как кошка.


Про эту камеру есть даже такой мем в интернете: стоит оператор с кошкой на плече. И описание: так же удобно, как если бы у вас на плече лежала кошка. С точки зрения изготовления камеры — это прикольная концепция.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Источник


Наверное, здесь камера тоже на плече. Конечно, это радиофокус, синетейпы и разные передатчики, необходимые, чтобы не было проводов. Они снимают на простые объективы Standard Prime. То есть камера очень лёгкая и удобная.

Естественно, оператор вместе с ней упал и вместе с ней сел. Так часто делает Роджер Дикинс. Обычно он привязывает к аппаратуре мешок, наполненный шариками от пенопласта, так, чтобы он мог и поставить на него камеру, и вместе с камерой упасть на землю.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Источник

Конечно, здесь не та же самая техника: оператор, скорее всего, не падал, а просто сел вместе с падением актёра. Затем он так же вместе с ним поднялся и побежал.

Далее, мы вместе с героем бежим. Это не очень долгий пробег, здесь нет ступеней, по ступенькам сложно бегать — это всегда замедляет ритм.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Дальше вторая панорама в финале. Герой гонится за обидчиком, хочет его поймать и мы всё видим с точки зрения его восприятия. «Куда же он делся?» Хоп, по одной стороне улицы — его нет, хоп, смотрит в другую сторону — его тоже нет. И затем возврат на крупный план. Всё, герой его упустил.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Это всё нужно для того, чтобы создать единство времени и места, не разрывать единую линию переживания героя. Здесь вполне можно было бы использовать склейку кадров. Но склейку в современном кино воспринимают как элемент «неправды»: и поэтому Шазелл отказывается от неё, пытаясь сделать сцену как можно более правдоподобной и пытаясь создать ощущение сопричастности.

Думаю, что после того, как герой получил по лицу, ему в кровь попал адреналин — естественно, он теперь находится в немного дёрганом, нервном состоянии, что подчёркивают движения камеры. И мы можем лучше понять эмоции героя, благодаря этим приёмам.

Оператор снял эту панораму так, что мы не видим голову героя во время поворотов. Здесь использован приём, который называется «вход и выход из субъектива». Этот трюк можно часто встретить в кино.

Например, мы как бы находимся у героя за спиной. Он останавливается и куда-то смотрит: мы проходим с героем, вместе с ним смотрим на то, что он видит. Потом герой входит в кадр, и мы начинаем за ним идти. Вход и выход в субъектив — это когда мы теряем героя и смотрим сами. Потом герой появляется в кадре, и это уже не субъектив: мы снова следим за персонажем. Здесь тот же самый приём, но смешанный с панорамой-переброской.


Актёр мог просто присесть, а в момент панорамы в обратную сторону он встал. Я не думаю, что оператор как-то обходил его, — не видно никаких движений. Думаю, что это трюк. Таким образом можно много чего сделать и спрятать: мы, как с котом Шредингера, не знаем, что находится за камерой. Там может происходить всё, что угодно. Например, в видео со съёмок сериала «Шучу» показывали, как во время длинного плана за спиной у оператора менялась комната.

Нестандартный whip-pan и реализм

Если сравнивать фрагмент из сериала с другими работами Шазелла, то здесь всё снято проще. Потому что весь сериал снимали в реалистичной манере. Основное место действия — это подворотни, парижское гетто, бедные районы и подобный антураж.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

Два предыдущих фильма — это всё-таки про музыкальное училище и сказку, это другая фактура. А здесь всё-таки сериал отчасти про бандитов и про какие-то тёмные делишки. Поэтому документальный стиль лучше украшает происходящие в «Баре Эдди» события.


«Ла-Ла Ленд» начинается со сцены в пробке, где происходит некая фантазия, а затем действие обратно возвращается в пробку. Интересно, что каждый из этих фильмов создает свою вселенную, и в этой вселенной пытается добиться максимума правдоподобия такими средствами, как whip-pan, — то есть не разрывая, не разрезая ткань повествования монтажом.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

История из «Одержимости» — это же история про музыканта, в которого кинули тарелку. Она просто рассказана не напрямую, не про него, она рассказана так, как будто такая же история случилась с другим человеком. Вот так и происходит рождение гения — это ведь тоже фантазия, тоже выдуманная вселенная.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

А в «Баре Эдди», наоборот, будто показано то, что происходит в тёмных подворотнях, когда вы спокойно спите у себя дома. В это время плохие парни с пистолетами ворочают большими бабками и толкают наркотики. Это тоже во многом придуманная вселенная, но она, пожалуй, стоит на другом контексте.


Если «Ла-Ла Ленд» существует в контексте мюзиклов, где люди танцуют и поют, то здесь люди стреляют из пистолетов, торгуют наркотиками и бьют друг другу морды. Если «Ла-Ла Ленд» — это сказка, то «Бар Эдди» — сточные каналы этой сказки.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 2 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Съемки, Монтаж, Одержимость, Длиннопост, Видео, Гифка

В «Ла-Ла Ленде» приёмы мюзикла становятся главными, там музыка начинает формировать вселенную. В «Баре Эдди» основой становится манера репортажа, — Шазелл берёт инструменты из другой сферы. Если в «Ла-Ла Ленде» и «Одержимости» он делал whip-pan на основе музыкальных приёмов, то здесь он использует аналогичный приём на основе стиля документальных фильмов. Или, возможно, даже гангстерских фильмов, где есть нерв, дёрганность и неспокойствие.


Именно поэтому Шазелл в этом случае идёт от персонажей. Здесь мы как будто друг, невидимо летающий за главным героем. Будто мы сцеплены вместе, идём за ним и соучаствуем.


В «Ла-Ла Ленде» мы скорее наблюдаем за Гослингом и Стоун, словно смотрим на планеты через телескоп. Но здесь всё наоборот: мы пошли в бар, пили с приятелем, потом его вытаскивали, ехали с ним в такси, он нам что-то рассказывал, потом он вышел, его встретила жена, тоже побила, а потом он лёг спать. Всё это время мы как будто шли с этим героем, а не статично смотрели в телескоп.

Показать полностью 16 2
69

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1

Оператор «Хардкора» объясняет, как работает приём, который Дэмьен Шазелл сделал неотъемлемой частью авторского стиля.


Whip-pan — это резкое движение камеры от одного объекта к другому, во время которого изображение размывается. По сути, это классическая панорама, только очень быстрая. Часто режиссёры хотят сохранить сцены с этим приёмом без применения графики, поэтому операторам и гаферам приходится потрудиться. При столь резком перемещении попасть точно в объект, учитывая правило третей, быстро настраивая фокус и сохраняя правильную систему освещения — очень непросто. Поэтому сцены с таким резким панорамированием требуют долгой подготовки и множества дублей.

Обычно whip-pan применяют в динамичных переходах между сценами, для демонстрации нескольких событий за короткий промежуток времени (популярное в комедиях и мультфильмах быстрое «перелистывание» сцен), чтобы усилить эффект от действия персонажа, для ускорения перемещения или чтобы передать неистовые чувства: страсть между персонажами, героический бег, страх перед угрозой.


Дэмьен Шазелл расширяет границы, используя whip-pan чаще большинства коллег: он намеренно усложняет сцены и применяет приём для самых разных целей. В фильмах Шазелла whip-pan — это «живой» приём, который создаётся цельным куском на съёмочной площадке, а не при помощи монтажных ухищрений. Одно из основных отличий этого приёма у Шазелла от его использования другими режиссёрами — снятое одним дублем перемещение камеры несколько раз от точки A к точке B и обратно.


Мы попросили оператора «Хардкора» и «Большой поэзии» Всеволода Каптура разобрать, как работает whip-pan в фильмах Дэмьена Шазелла и объяснить, как снять подобную сцену.


Рассказал: Всеволод Каптур


Текст адаптировал: Николай Кубрак

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Зачем в кино применяют whip-pan?

Интересно, что этот приём называется whip, то есть «хлыст». И это действительно похоже на удар хлыстом. Но если говорить языком нашей киношколы, я бы назвал этот приём «панорамой-переброской» — это название использует оператор Сергей Медынский в книге о панорамах.


Переброска создаёт ощущение перевода внимания. Вы сидите в комнате, и тут в дверь кто-то вошёл, в стекло ударился камень, или случилось нечто внезапное — нужно резко перевести внимание. Вот так работает панорама-переброска — она может заменить монтажную склейку.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Источник


В «Хардкоре» мы применяли нечто аналогичное, чтобы маскировать склейки и на визуальном уровне формировать сознание героя. Это тоже панорама-переброска, но она выполняет и техническую функцию.


В «Хардкоре это часть сознания героя: оно периодически глючит, сбивается, иногда происходят какие-то странные вещи — например, резкий взгляд в сторону. Если вы понаблюдаете за своим сознанием, то поймёте, что иногда это именно так и происходит. Переводя взгляд с одного предмета на другой, мы не можем плавно видеть всё, что находится между одним и вторым предметом.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

У Шазелла этот приём просматривается на протяжении всего творческом пути. Это его находка. Он, очевидно, очень музыкальный режиссёр, всегда ориентируется на музыку и чувствует её тоньше многих коллег. Поэтому whip-pan у Шазелла вытекает из звучания саундтрека.


«Ла-Ла Ленд» — это его третий опыт с использованием этих панорам. В нём он использует whip-pan один раз, в «Одержимости» два раза, и ещё есть пример из его первой короткометражки.

В его дебютном фильме «Гай и Мэдлин на скамейке в парке» есть момент, когда один парень играет на трубе, а другой танцует. Шазелл таким образом объединял сложное пространство так, чтобы было невозможно плохо показать одного героя через другого . Здесь это создаёт конкретный эффект присутствия, как если бы мы стояли в джаз-клубе: нам бы тоже было бы прикольно посмотреть сначала на трубача, потом на танцора, и так далее.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

В «Одержимости» это сделано очень круто, — причём как раз за счёт музыкальности. Визуал подстраивается под музыкальное произведение.


В первой части фильма, когда главный герой знакомится с дирижёром, приём работает так, чтобы резко показать изменение состояния в сцене. В сцене знакомства герой сидит и играет. Персонаж Дж. К. Симмонса едко реагирует на это и уходит, а потом возвращается и говорит «Я забыл куртку». Нужно было показать, как быстро принято решение — прямо как удар хлыстом. Поэтому нужно именно такое резкое движение.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Предполагаю, сцена построена так по двум причинам. Первое — чтобы создать сумасшедшую скорость, второе — чтобы не рвать сцену монтажом. Потому что монтаж — это всё-таки некоторый язык, который дробит сцену. Особенно сейчас, когда монтаж воспринимается, как «неправда». Если в каком-то ролике увидели склейку, то сразу говорят «Да это монтаж!».


Второй момент — неожиданность принятого решения. Важна внезапность того, что он ушёл. Шазелл так усилил эффект из-за того, что дирижёр отверг дабл-свинг барабанщика.


Как снимают сцены с whip-pan?

Наверное, суперпрограммированные панорамные головы [речь о программируемых головках операторских кранов или штативов] уже могут это сделать. Клип «Плачу на техно» показал, что это возможно. Мне кажется, эта камера может работать точнее, чем живой человек.

Во фрагментах Making Of «Ла-Ла Ленда» можно увидеть, что над аналогичными сценами работает реальный оператор. А у него за спиной стоит Шазелл, который бьёт его по плечам в нужный момент.

Это сделано специально, потому что режиссёр понимает сцену лучше, чем оператор. Шазелл слушает музыку, чтобы точно поймать момент, а потом бьёт оператору по плечу, показывая, когда делать панораму. Наверняка они очень много репетировали.


Сейчас есть два пути, как снимать такие сцены. В первом ты делаешь всё при помощи этой огромной запрограммированной головы из клипа «Плачу на техно». А более простой и более дешёвый способ — взять штатив, подстроить его под себя и попробовать двести тысяч раз это панорамировать. Надо до крови сбить пальцы, как барабанщик из «Одержимости». Видно, что они много тренировались, много репетировали, — в этом залог успеха.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Когда мы учились в институте, один преподаватель говорил: чтобы точно снимать панорамы вправо-влево/вверх-вниз — надо встать, поставить два предмета и делать между ними панорамы, считая про себя; делая вправо такую же скорость, что и влево, чтобы потом можно было снимать, не считая. Это такая же тренировка, как в «Одержимости».


Второй момент — всё должно быть в контексте фильма, нельзя просто взять и сделать. Даже если технически это будет сделано правильно, но не попадёт в ритм, то эффект потеряется. То же самое происходит с кадрами, где стедикам проходит вокруг двух говорящих людей. Если сцена не написана ритмически под этот оборот, то часто получается, что люди говорят спиной. И, к сожалению, сила некоторых реплик выпадает.


«Ла-Ла Ленд», сцена в баре

Если посмотреть за оператором Линус Сандгреном, то видно, как он чуть-чуть поправляется, когда делает первую панораму с Гослинга на Эмму. Он чуть-чуть направился вниз и едва заметно поправил камеру, развернулся и немного не дотянул — наверняка на постобработке чуть-чуть трекнули и нивелировали эту поправку оператора.


После этого все панорамы — хорошие; он пришёл в композицию. Думаю, что в остальном монтажа и пост-обработки в этой сцене почти нет. В основном, кадр цельный.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Из практики я могу сказать, что вот так прилететь ровно в ту позицию, в которую ты хочешь, с первого раза точно не выйдет. Надо обязательно тренироваться. Я это много раз пытался проверять по кресту в центре кадра: ты никогда не прилетаешь в точку. Если крестик поставить и сравнить композиции — видно, что Сандгрен тоже не всегда прилетает точно.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка
Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Но если в монтажной программе ты возьмёшь только Гослинга после панорамы, то увидишь, что кресты, — те, что в центре кадра, — будут в одном и том же месте.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка
Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Как бы я ни придирался к оператору, приём всё равно очень круто отрепетирован. И если такое удалось на площадке, то это дорогого стоит.


Освещение

Главный момент, который нужно учитывать — это то, что свет должен быть сделан в обеих сценах. Важно, чтобы оба направления были хорошо выставлены по свету.


Например, направление на Эмму Стоун, наверное, проигрышное, — потому что оно снимается в прямом свете, который падаёт на неё от сцены.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

А самый классный цвет — на Гослинге и его команде. Думаю, что ParLight’ы [источники освещения с жёстким светом], которые мы видим наверху и над трубачом — это и есть основной источник освещения. Вряд ли именно они светят на Гослинга, но это основа. Всё остальное — это вспомогательный свет, который подсвечивает тени.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Вот этот круг, наверное, светится неоном. Если присмотреться, то слева от картинки видно широкую чёрную полоску. Видимо, они сделали какой-то лайтбокс.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Эмму Стоун, скорее всего, освещает свет, который попадает на неё от сцены. Думаю, над камераменом стоит специальная смягчающая рама, потому что видно, как от Эммы Стоун в ту сторону проваливается тень.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Свет ровно такой, каким должен быть. Зелёный «выход» светится, над столиками светятся лампочки — всё достаточно естественно. Всё выглядит так, как это могло бы быть в заполненном клубе.


Но здесь не всё построено на практическом освещении, которое мы видим в кадре. Судя по всему, на Эмму Стоун всё равно светит что-то специально поставленное, — просто оно закреплено где-то наверху. Тень достаточно длинная, думаю, что в треть или в половину роста — не видно из-за того, что люди стоят. Плюс на шее тоже видно тень. Свет прямой, классический, не для Голливуда. Обычно в Голливуде любят 45 градусов, баттерфляй или что-то ещё.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Наверное, они потом на посте сделали эту виньетку так, чтобы Эмма Стоун была самой яркой из всего окружения, — чтобы направить на неё зрительское внимание. Этот кадр не выбивается из общей стилистики фильма, он хорошо погружён в этот антураж. Он должен быть мрачным и тёмным; в нём много черного, тёмно-коричневого, тёмно-красного, зелёного. Настоящий клубный стиль.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Выход из сцены

Самое главное, что после этих панорам сделан выход. Мне очень нравится, как Гослинг отыгрывает успех, — то, что сцена получилась. Гослинг играет последнюю фазу — камера поехала, и он незаметно улыбается сам себе. Они продумали не только сцену, но ещё и выход из неё.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

На сцене из бэкстейджа можно заметить, что внизу сидит человек на долли [операторской тележке] и отъезжает вместе с камерой. Скорее всего, там 2–4 метра рельс, проложенных вдоль стены. Мы не можем точно сказать, что именно он делал — этих кадров нет в фильме. Возможно, настраивал фокусы, — трудно разглядеть, что у него в руках. Но именно из-за него я понял, что камера стоит на долли.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка

Самое главное, — они продумали заранее, что у них и дальше будет выход по музыке, пока Гослинг не доиграет. Камера не останавливается, пока музыкальная фраза не закончится. Внутрикадровый монтаж полностью соотнесён с музыкой.

Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка
Как работает whip-pan — операторский приём из «Ла-Ла Ленда» и «Одержимости». Часть 1 Xyz, Фильмы, Кинопоиск, Монтаж, Съемки, Операторские приёмы, Длиннопост, Видео, Гифка
Показать полностью 21 3
524

Смок и малыш (1975 год)

Уважаемые друзья! Наткнулся на этот шедевральный художественный фильм по рассказу Джека Лондона случайно! Сейчас таких фильмов не снимают! Какие актёры, какой дубляж! какие диалоги!! Боже! это нужно смотреть тихим зимнем вечером у своего камина...

ШЕДЕВР СОВЕТСКОГО КИНО!!!

33

Эпидемия везде: дома, в городе, в кино...

Эпидемия везде: дома, в городе, в кино... Кинопоиск, Фильмы, Вирус, Коронавирус, Сериалы, Фильмы ужасов, Подборка, Длиннопост, ЛучшеДома

Я собирала ранее подборку книг про эпидемии , теперь решила собирать кино- подборку "Вирусы!"



Поезд в Пусан (2016)

Рейтинг: 7

Таинственный вирус бушует на улицах Сеула, люди превращаются в настоящих монстров, разрушающих все на своем пути. Официальные власти все отрицают, однако всегда это делать они не могут.

обитель зла


Нулевой пациент (2018)

Рейтинг: 5

По Земле прокатился вирус, в результате которого большая часть населения превратилась в кровожадных и жестоких безумцев или, иными словами, в «инфицированных».


Одичавшие (2017)

Рейтинг: 4,3

На шестерых студентов-медиков, отправившихся на уик-энд в лес, нападает некое существо. Один за другим друзья заражаются «звериной болезнью», превращаясь в бешеных кровожадных существ, и запланированный отдых оборачивается кошмаром.



День мертвецов: Злая кровь (2018)

Рейтинг: 4,1

Чудовищный вирус, превращающий людей в зомби, поставил под угрозу само существование человеческой расы. Группе военных удалось укрыться в катакомбах, где молодая и обаятельная Зои проводит опыты по поиску вакцины.


Инферно (2016)

Рейтинг: 6,3

Профессор Роберт Лэнгдон приходит в сознание в одной из итальянских больниц, полностью потеряв память. Местный врач Сиенна Брукс пытается помочь Роберту не только восстановить воспоминания, но и остановить загадочных злоумышленников, которые намерены распространить смертоносный вирус.


Станция «Сеул» (2016)

Рейтинг: 5,9

На сеульском вокзале бездомный сходит с ума, и вирус безумия начинает быстро распространяться. Вскоре весь Сеул оказывается охвачен эпидемией.


Один день конца света (2017)

Рейтинг: 4,9

Клаудио Верона — молодой и циничный бизнесмен. Однажды он застревает в лифте перед важной встречей с клиентом. В это время в городе распространяется вирус, превращающий людей в опасных зомби. Отныне лифт — самое безопасное место…


Эш против Зловещих мертвецов (2015) СЕРИАЛ

Рейтинг: 7,9

Последние тридцать лет Эш старательно избегал всего, что связано с воспоминаниями о зловещих мертвецах, но когда очередное нашествие дедайтов грозит уничтожить всё население планеты, Эш становится единственным шансом человечества на спасение.


Пандемия (2016)

Рейтинг: 4,2

На планете Земля зверствует страшный вирус, превращающий людей в безмозглых и агрессивных тварей. Доктор Лорен в составе небольшой группы направлена в центр города с заданием найти и спасти незаражённых выживших.


Ноябрь (2017)

Рейтинг: 7,3

Действие происходит в языческом эстонском селе, где водятся оборотни, ведьмы и появились странные существа. Молоденькая крестьянская девушка Лийна безнадёжно влюблена в сельского парня Ханса. Ему же нравится прекрасная барышня из поместья.


Инфекция (2004)

Рейтинг: 5,8

Сюрреалистичный японский хоррор, действие которого разворачивается в больнице. В ночную смену в приемное отделение поступает тяжело больной пациент. Небрежность врачей приводит к трагическим последствиям, и персонал решает «подправить» медицинский отчет так, чтобы избежать ответственности. Однако это только начало – у персонала больницы начинают проявляться странные симптомы.


Слепота (2008)

Рейтинг: 6,6

Эпидемия в картине начинается с внезапной слепоты молодого японца – медицинский осмотр не выявляет ничего экстраординарного, но факт остается фактом. В скором времени появляются новые ослепшие, которых правительство решает изолировать в местной психушке.


Носители (2008)

Рейтинг: 6,0

Жуткий вирус, вырвавшийся на свободу, быстро проредил человечество до такой степени, что в живых остались единицы. Главные герои фильма оказались вдали от очагов инфекции, когда все началось, и с тех пор все время перемещались, что помогло им избежать заражения.

Эпидемия везде: дома, в городе, в кино... Кинопоиск, Фильмы, Вирус, Коронавирус, Сериалы, Фильмы ужасов, Подборка, Длиннопост, ЛучшеДома

Последняя любовь на Земле (2010)

Рейтинг: 7,6

Если бы мы раздавали награды за самые необычные эпидемии в кино, на первое место всерьез претендовала бы «Последняя любовь на Земле» – аллегоричная апокалиптическая мелодрама о том, как люди начали по очереди лишаться чувств.


Заражение (2011)

Рейтинг:6,4

Амбициозная международная постановка, объединяющая добрый десяток звезд и охватывающая практически весь земной шар.


Лихорадка (2002)

Рейтинг:5,9

Фильм рассказывает о группе подростков, приехавших в лесной домик на отдых, не зная, что по округе распространяется жуткий вирус, быстро превращающий своих носителей в разлагающиеся трупы.


Судороги (1975)

Рейтинг:6,0

Один из лучших хорроров своего времени и первый большой фильм Дэвида Кроненберга – до этого он снимал преимущественно короткометражки и телефильмы. Эпидемию разносят маленькие омерзительные пиявки, распространившиеся по водопроводной системе большого жилого комплекса.

Эпидемия (1995)

Рейтинг:7,0

Дастин Хоффман, Рене Руссо, Кевин Спейси и Кьюба Гудинг-младший играют группу эпидемиологов, которые пытаются остановить опаснейший вирус, передающийся воздушно-капельным путем и прибывший в Штаты с зараженной обезьянкой-капуцином.


Приятного просмотра!


Подборку составил админ Экслибриса
Показать полностью 1
509

КиноПоиск free!

КиноПоиск free! Кинопоиск, Фильмы, Бесплптно

Ситуация из-за пандемии коронавируса меняется каждый день, и многие люди в России оказались на карантине или приняли решение о самоизоляции.

В связи с этим мы открываем бесплатный доступ к онлайн-кинотеатру КиноПоиск HD до конца апреля для всех пользователей, у кого сейчас нет подписки. Воспользоваться этим смогут и те, кто раньше оформлял подписку на пробный период, а потом не продлил ее. КиноПоиск HD доступен на всех платформах: Smart TV, ПК и мобильные приложения.

По промокоду POKAVSEDOMA доступно более 7 тысяч фильмов, сериалов и мультфильмов.

Кроме того, специально для всех, кто сейчас остается дома, мы сделали подборку того, что можно посмотреть или пересмотреть (и на что всегда не хватало времени). Тут и франшиза «Мстители», и фильмы о Гарри Поттере, и все сезоны «Друзей».

Пусть вынужденное пребывание дома превратится в приятный киносериальный марафон. Помните о мерах безопасности и оставайтесь здоровы.


Пруф: https://www.kinopoisk.ru/media/news/4000901/
84

Сериал «Чужак»

СПОЙЛЕРЫ


«Чужак» Стивена Кинга вышел в 2018 году и получил не просто хорошие, а в большинстве своем восторженные отзывы критики. По сюжету где-то в середине романа полицейские конфискуют у подозреваемого в детоубийстве Терри Мейтленда все его гаджеты, чтобы, покопавшись в истории браузера, изобличить в нем педофила. Но не тут-то было. Мерзавец Терри оказывается чистым, как слеза, и вместо детского порно смотрит сериал «Озарк». Так вот, в экранизации «Чужака» роль Терри досталась Джейсону Бейтману, тому самому парню из сериала «Озарк». Все пошло как по писаному, будто Кинг, большой поклонник «Озарка», нарочно прямо в тексте передал привет Бейтману, а тот откликнулся — стал одним из продюсеров сериала и снял две первые установочные серии как режиссер.

Сериал «Чужак» Чужак, Сериалы, Стивен Кинг, Фильмы, Длиннопост, Кинопоиск, Спойлер

Текст Кинга для сериала адаптировал Ричард Прайс, еще в 1980-е работавший с Мартином Скорсезе («Цвет денег», «Нью-йоркские истории»), а в нулевые ставший соавтором Дэвида Саймона в сериале «Прослушка». Свой недавний проект «Двойка» Саймон создавал тоже в соавторстве с Прайсом. Все это означает, что роман попал в руки не какого-нибудь юного сценариста, нагруженного излишним пиететом перед «королем ужасов», а такого же маститого автора. Что же получилось в итоге?


Прайс аккуратно следует канве романа, но вот с деталями обращается вольно. Для начала он меняет мотивацию одного из главных героев — ретивого копа Ральфа Андерсона (Бен Мендельсон), расследующего зверское убийство ребенка. Показания нескольких свидетелей неопровержимо указывают на Мейтленда, учителя английского и тренера детской бейсбольной команды; Андерсон слетает с катушек и арестовывает Терри прямо во время бейсбольного матча. Копы приезжают на стадион и уводят подозреваемого в наручниках на глазах у всего города. Дело в том, что убитый ребенок был изнасилован, и для Андерсона невыносима сама мысль о том, что это сделал тот самый тренер Терри, который учил его собственного сына играть в бейсбол. Терри, казавшийся таким безобидным, ведь он годами работал с мальчишками, а вдруг трогал и его мальчика? В душе Андерсона кипит праведный гнев, и он совершает роковую и непростительную ошибку: не проверив алиби тренера, он фактически назначает его преступником перед лицом всего города.

Сериал «Чужак» Чужак, Сериалы, Стивен Кинг, Фильмы, Длиннопост, Кинопоиск, Спойлер

Так было у Кинга, но сценарист изменил один ключевой момент. В романе сын Андерсона живехонек, а в сериале уже несколько лет как погиб. Так что неистовым копом движет не страшное подозрение, а горе и праведная скорбь. Его мотив упрощен, очищен от ослепляющей ярости и помещен в другой психологический контекст. И если в романе между Андерсоном и Терри бьется и пульсирует дикое напряжение (считающий себя невиновным Терри, в свою очередь, страшно разозлен методами полиции), то в сериале их взаимоотношения выглядят нейтрально-стерильными. Это не единственное отступление Ричарда Прайса от канона, но, пожалуй, самое важное.


Роман Кинга эмоционально заряжен и построен на его фирменном приеме: мы будто влезаем в голову персонажей и проживаем их субъективные ощущения как свои. Андерсону кровь ударяет в голову. Жена Терри пребывает в злости и отчаянии в момент, когда полиция выносит из ее дома вещдоки — вещи Терри пополам с ее вещами. Она так злится, что даже не позволяет беременной полицейской первой воспользоваться туалетом. Полицейский Джек Хоскинс входит в заброшенный амбар, где Терри предположительно сменил окровавленную одежду на чистую, и переживает там мистическое ощущение чужого присутствия. А дочери Терри Мейтленда является в кошмарах мужская фигура, будто сотканная из темноты и «с соломой вместо глаз», но девочка уверена, что видела ее наяву. В этом главная сложность адаптации текста: читатель может пережить все вышеописанное с помощью воображения, но нельзя экранизировать субъективные ощущения злости, тревоги или внезапно подкравшейся опасности. В этом проблема любого хоррора: наше собственное воображение всегда рисует образы страшнее тех, что создают на экране гримеры и постижеры. Поэтому Прайс старается как может, предпочитая не копаться в психологии персонажей, а двигать вперед детективную линию.

Сериал «Чужак» Чужак, Сериалы, Стивен Кинг, Фильмы, Длиннопост, Кинопоиск, Спойлер

Главная загадка, с которой сталкивается Ральф Андерсон уже в зачине истории, — это противоречие улик и алиби. Есть железные доказательства и того, что Терри был на месте преступления в момент его совершения, и того, что в это время он находился в 70 милях от него. Та и другая версии в равной степени подкреплены показаниями свидетелей, отпечатками и записями камер наблюдения. Но человек не может одновременно находиться в двух разных местах, и Андерсон заходит в тупик, пытаясь переосмыслить бессмертный завет Шерлока Холмса: «Если отбросить все невозможное, то, что останется, и будет истиной, какой бы неправдоподобной она ни казалась». Здесь сюжет заходит на поле «Настоящего детектива» со всей его мрачной мистикой и болезненными прозрениями героев. После того как решение Андерсона обвинить Терри без должной проверки приводит к роковым последствиям, в расследование включается частный детектив Холли Гибни.


Эту девушку мы хорошо знаем по кинговской «трилогии Билла Ходжеса», которая превратилась на малом экране в три сезона сериала «Мистер Мерседес». Она владеет компьютерной премудростью на уровне хакера и необычайно проницательна, только у нее, очевидно, туго с социальными навыками — кажется, это Аспергер. В «Мистере Мерседес» Холли Гибни белая, ее сыграла актриса Джастин Люпе. Но в «Чужаке» это совершенно другая Холли — чернокожая девушка с дредами в исполнении британской актрисы и звезды Бродвея Синтиа Эриво. И Эриво достаточно убедительно попадает в образ. Ее Холли — угловатая странная женщина, которая, общаясь с людьми, смотрит на них слишком пристально, говорит быстро и четко, будто читает висящий перед глазами текст, и отличается такой же неделикатностью, что и незабвенная Сага Норен, офицер полиции Мальмё.


«Чужак» заявлен Кингом как первый роман в серии о Холли Гибни (в финале книжной трилогии Билл Ходжес умирает от рака и оставляет ей свое детективное агентство), а значит, у сериала в случае успеха имеются такие же перспективы. Вдобавок к созданию последующих эпизодов приложил руку Деннис Лихейн, детективный автор из первой лиги, ранее работавший над «Мистером Мерседесом».


Автор: Татьяна Алешичева

https://www.kinopoisk.ru/media/article/4000276/

Показать полностью 2
92

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение

Сериал «Стартрек» не просто подарил ролевые модели тысячам американских подростков 1960-х, название первому «Шаттлу», а идею — «Вавилону 5» и «Светлячку». Он еще и научили зрителей, что прогресс — это свобода (от предрассудков), равенство (профессиональных возможностей) и броманс (между землянином и вулканцем). О непростом запуске звездолета «Энтерпрайз» рассказывает кинокритик газеты «Коммерсантъ» Юлия Шагельман.


Первый эпизод «Стартрека» вышел в эфир канала NBC 8 сентября 1966 года (ровно 53 года назад!), последний — 3 июня 1969 года. На грани закрытия сериал балансировал все недолгое время своего существования: стабильно низкие рейтинги очень раздражали руководство канала. Последней надеждой NBC заработать хоть что-то на этом странном (о революционности «Стартрека» чуть ниже) контенте была синдикация, то есть продажа прав на показ сериала на других каналах. И произошло чудо: «Стартрек» нашел своего зрителя. Повторные показы начали собирать огромную аудиторию, несравнимую с той, что смотрела шоу на NBC, и его популярность стала выходить за пределы телевизионного экрана: фанатские журналы, самопальная сувенирка, организованные встречи поклонников сериала — конвенты. «Стартрек» стал культовым и остается таким до сих пор, полвека спустя, породив целую теле- и киновселенную, заложив основы современной фандомной культуры и оказав удивительное влияние на человеческую жизнь вообще. Раздвижные двери, мобильные телефоны, беспроводные гарнитуры, планшеты — все это сначала появилось в «Стартреке».

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Плохой лейтенант


Человек, придумавший «Стартрек» — Джин Родденберри, — в детстве был увлеченным читателем приключенческой и фантастической литературы, а потом стал сочинять и сам. Во время Второй мировой войны он летал на бомбардировщике, в 1945-м стал пилотом Pan Am и работал на самых длинных рейсах авиакомпании — из Нью-Йорка в Йоханнесбург и Калькутту. Затем переехал с семьей в Лос-Анджелес и поступил на службу в полицию — сначала как простой патрульный, потом перешел в пиар-отдел и вместе с пресс-релизами и речами для начальства начал пробовать писать сценарии. В мемуарах, посвященных «Стартреку», актер Уильям Шетнер рассказывает удивительную историю о том, как Родденберри сумел вручить свой первый сценарий влиятельному голливудскому агенту — прямо в полицейской униформе заехал на служебном мотоцикле в бар и швырнул текст на стол. На самом деле все было гораздо прозаичнее: как пресс-секретарь LAPD, Родденберри работал консультантом на съемках сериала «Мистер окружной прокурор», завел там нужные знакомства, написал пару сценариев сам и остался на телевидении навсегда.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Джин Родденберри


Здесь у него началась стабильная, но скучная карьера. Родденберри писал для популярных сериалов (один из эпизодов «Есть оружие — будут путешествия» по его сценарию даже получил награду Гильдии сценаристов) и параллельно придумывал идеи собственных шоу. С ними всегда была одна и та же история: идеи вроде всем нравились, два сериала даже удалось довести до пилота, но запускать их по-настоящему никто не хотел. Часто проблемой было то, что Родденберри мыслил слишком смело для своего времени. Речь идет даже не о каких-то фантастических элементах сюжета, а например, о его намерении делать главными персонажей не только белых (в середине 1950-х — начале 1960-х афроамериканцам и представителям других расовых меньшинств, за редчайшим исключением, отводились роли второго плана).


Наконец Родденберри повезло. Его сериал «Лейтенант» про молодого морпеха-идеалиста (Гэри Локвуд) был принят в производство и начал выходить на NBC в 1963 году. Рейтинги были отличными, но Родденберри постоянно ругался и конфликтовал с руководством канала, которое отвергало его попытки высказаться в сериале на сколько-нибудь серьезные темы. Последней каплей стал отказ поставить в эфир эпизод, в центре которого лежал конфликт между белым морпехом, которого играл Деннис Хоппер, и его чернокожим сослуживцем в исполнении Дона Маршалла (его подружку играла Нишелль Николс, которая в «Стартреке» станет лейтенантом Ухурой). Кроме того, NBC отказался оплатить производство этой серии. Родденберри, который отличался не только прогрессивными взглядами, но и умением ценить собственную работу, ушел, хлопнув дверью, и «Лейтенант» не был продлен на второй сезон.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Сериал «Лейтенант», эпизод «Уладь это как надо»


Зато, работая над «Лейтенантом», Родденберри познакомился со многими людьми, которые позже войдут команду «Стартрека»: той же Николс, актерами Леонардом Нимоем, Уолтером Кенигом и Гэри Локвудом, сценаристом Джином Куном, режиссерами Марком Дэниелсом и Робертом Батлером. Но самым ценным приобретением была, пожалуй, Дороти Фонтана — она начала работать с Родденберри как временный секретарь, затем стала его ассистенткой и соавтором, а во время съемок «Стартрека» — сценаристкой и редактором.


Космос, последний фронтир


Концепция нового сериала родилась у Родденберри еще во времена «Лейтенанта». В ней соединилось несколько идей, которые он уже разрабатывал раньше. Корабль как основная локация (он придумал как-то сериал, где действие происходило бы на круизном судне). Многонациональный и мультирасовый экипаж, путешествующий в поисках приключений (у него был замысел похожего шоу про команду аэростата, вдохновленный фильмом 1961 года «Властелин мира»). Происходить все должно было в космосе и в далеком будущем, поскольку под прикрытием фантастики проще было говорить на политические и экономические вопросы, поднимать тему секса и пропагандировать пацифизм. В sci-fi-литературе все это свободно обсуждалось уже в 1950-е, к примеру главный герой «Тоннеля в небе» Хайнлайна был чернокожим, также в реальности романа широко практиковался принцип 50/50, но для ТВ такие либеральные взгляды были еще новостью.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Так же как и сам научно-фантастический жанр. Да, sci-fi поселился на американском телевидении еще с конца 1950-х («Сумеречная зона» или «Роки Джонс, космический рейнджер»), но в середине 1960-х он все еще оставался в тени классического вестерна, как раз мигрировавшего с большого экрана на малый (см. «Однажды в… Голливуде»), где он отлично себя чувствовал вплоть до середины 1970-х («Бонанца» продержался в эфире 14 сезонов, с 1959 по 1973 год, а «Дымок из ствола» — двадцать, с 1955-го по 1975-го). Именно на сходство с этими сериалами делал упор Родденберри, рекламируя свое будущее шоу продюсерам как «„Караван повозок“ в космосе» (много лет спустя эту концепцию доведет до крайности Джосс Уидон в «Светлячке»).


Тем более что все главные звезды «Стартрека» действительно вышли из вестерна. Уильям Шетнер (Кирк) появлялся в эпизодах сериалов «Большая долина» и «Дымок из ствола» (здесь он сыграл злодея, очень похожего, вплоть до усов, на образ Рика Далтона из «Однажды… в Голливуде» Тарантино), а между вторым и третьим сезонами снялся, как сам Далтон, в испанском вестерне «Белый команч». После закрытия «Стартрека» он играл в «Виргинце» и «Войне на Диком Западе».


Леонарду Нимою (Спок) обычно доставались роли индейцев и прочих этнических злодеев. В сериале «Сломанная стрела» он успел сыграть трех разных апачей в трех эпизодах, во «Всадниках Маккензи» был Желтым Волком, в «Территории Тумстоун» — Маленьким Соколом и, наконец, в том самом «Караване повозок» — безымянным чероки, а также тремя разными плохими мексиканцами. Без «Дымка из ствола», где он появлялся в четырех эпизодах, его фильмография тоже не обошлась.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Леонард Нимой в роли индейца в сериале «Тейт»


ДеФорест Келли (Леонард Маккой) начал свою карьеру в Голливуде еще в 1940-е, и конечно, его послужной список включает множество вестернов. Он снимался в фильмах Эдварда Дмитрика «Округ Рэйнтри» (1957) и «Шериф» (1959), а также в «Перестрелке в О. К. Коррал» (1957) Джона Стёрджеса. Интересно, что Келли сыграл в трех экранных версиях этой истории — кроме упомянутого фильма, это были эпизоды сериала «Вы — там» и, собственно, «Стартрека». Серия третьего сезона, «Призрак ружья» — парафраз фильма Стёрджеса.


Поломка на старте


Революционность подхода Родденберри заключалась в том, что он объединил sci-fi со знакомыми телевизионными форматами. Если до этого фантастические сериалы снимались в основном в формате антологий (новая, не связанная с предыдущими история каждую неделю), то «Стартрек» стал первым часовым шоу в этом жанре с постоянными персонажами (в «Роки Джонсе», к примеру, серии были всего по 25 минут).


В заявке пилота Родденберри обещал каналу «наибольшее разнообразие жанров драмы, экшена и приключений в сочетании с полной производственной практичностью… и почти безграничным потенциалом историй». «Это новый тип телевизионной научной фантастики, — писал он. — Со всеми преимуществами антологии, но без ее ограничений… Действие может происходить в 1995 или 2995 году — достаточно близко к нашему времени, чтобы основной состав персонажей был такими же людьми, как мы». Человеческий фактор был ключевым в «Стартреке»: основой драматургии тут были не гаджеты, а взаимоотношения членов экипажа. Родденберри заботился о том, чтобы футуристические девайсы и фантастические сценарии не слишком сильно противоречили законам физики (возможно, именно поэтому многие из них нашли свое воплощение в реальной жизни), а количество персонажей с необычными сверхчеловеческими способностями, с которыми аудитории было бы трудно идентифицироваться, сводилось к минимуму.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Кроме того, Родденберри придумал потрясающий в своей простоте концепт похожих миров (или планет класса М, как они позже стали называться в сериале). Герои исследовали исключительно планеты, похожие по своим условиям на Землю. Это позволяло избежать необходимости одевать их в громоздкие шлемы и скафандры и сталкивать с негуманоидными формами жизни. Так, с одной стороны, удешевлялось производство, поскольку снимать можно было в павильонах, выглядящих как обычные земные локации, а актерам, играющим инопланетян, не требовался сложный грим; с другой — все в них происходящее становилось опять же уютно-знакомым, понятным и близким любому зрителю.


После долгих мытарств Родденберри заинтересовал своим концептом NBC, и дело наконец дошло до пилота. Он был снят на основе сценария «Клетка» и рассказывал в общем типичную стартрековскую историю про инопланетный сверхразум, завладевающий человеческим сознанием, только без капли юмора. Главное, что обращает на себя внимание в этом эпизоде: первым помощником капитана в нем была женщина, которую так и звали — Номер Первый (ее играла Маджел Бэррет, тогдашняя герлфренд Родденберри), а главным по науке — невозмутимый инопланетянин демонического вида с острыми ушами и мефистофелевскими бровями, мистер Спок (Леонард Нимой).


После первого просмотра пилота продюсеры NBC вынесли вердикт: это был отличный эпизод, один из лучших когда-либо сделанных для телевидения — и он совершенно не годился. Во-первых, его сочли «слишком заумным» (история о том, как человек позволяет обмануть себя иллюзиями в обмен на свободу, мало напоминала заявленный вестерн в космосе), а во-вторых, их не устраивали многие кастинговые решения, но прежде всего Маджел Бэррет на мостике и инопланетное существо c внешностью Сатаны.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Будь Спок


Но — уникальный случай — канал дал Родденберри возможность снять второй пилот при условии, что тот добавит экшена и навсегда избавится от Номера Первого и Спока. Родденберри был готов пожертвовать женщиной, но не вулканцем. Тот был жизненно важной частью его концепта. «Идея заключалась в том, что в каком-то смысле мы все пришельцы на незнакомой планете. Мы проводим свои жизни в попытках дотянуться до других, и если нам удастся сблизиться с двумя людьми, это уже удача. Это именно то, что пытается делать Спок, и ему приходили буквально десятки тысяч писем, в которых люди писали: „Да, я понимаю, у меня всю жизнь были те же проблемы“», — вспоминал Родденберри.


Вулканец был необычным для своего времени персонажем и не только из-за дьявольских ушей. То ли нечеловек, то ли сверхчеловек, замкнутый, непроницаемый, наделенный острым интеллектом и странными привычками, но раздираемый внутренними противоречиями — его вполне можно отнести к тому типу обаятельных и амбивалентных (анти)героев, которых популяризировали сериалы XXI века (доктор Хаус, Шерлок и так далее). Спок слишком много знает и испытывает слишком мало человеческих страстей, что вместе с ушами придает ему парадоксального, адского, точнее, мефистофелевского, шарма. Так, в общем, и было задумано: «…Есть еще одна сторона Спока — намек на его предрасположенность к злу, как в истории с Евой, змием и яблоком. Я чувствовал, что его слегка сатанинская внешность будет очень привлекать женщин», — вспоминал Родденберри.


В конце концов телеканал согласился сохранить Спока при условии, что он будет оставаться на заднем плане. Когда «Стартрек» наконец вышел в эфир, в рекламных брошюрах NBC его уши и брови были отретушированы, чтобы не пугать зрителей. Однако по мере выхода новых серий начало происходить именно то, что предвидел Родденберри: Спок стал самым популярным персонажем сериала. И тогда со стороны NBC послышались уже другие вопросы: зачем вы держите вулканца на заднем плане, почему не снимаете больше историй о нем?

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Неожиданная (для всех, кроме Родденберри) популярность Спока привела к конфликту Шетнера (он заменил Джеффри Хантера, игравшего капитана в пилоте) и Нимоя на съемках, а затем к еще одной важной новации «Стартрека». Актеры, каждый из которых до сериала не имел особенно блестящей карьеры (Шетнер был более удачлив, Нимой — менее), получив наконец свой звездный билет, не собирались ни с кем делить место. Они постоянно выясняли, кто же — капитан или Спок — главный герой шоу. Потом каждый, надувшись, запирался в своей гримерке. Решение проблемы подкинул Айзек Азимов, который посоветовал Родденберри сделать Кирка и Спока больше чем друзьями — связать их бромансом, как героев античных мифов (или вестернов). Так «Стартрек» стал первым произведением западной массовой культуры, в самом каноне которого был заложен слэш (жанр фан-фикшена, описывающий гомосексуальные отношения между гетеросексуальными в оригинале героями), и миллионы фанатских сочинений не заставили себя ждать.


Восстание гиков


Работа Родденбери с фан-базой — это вообще отдельная тема. Мы уже говорили, что у оригинального «Стартрека» во время его первого показа были низкие рейтинги. Общее количество зрителей шоу действительно было невелико, но «Стартрек» был популярен среди «качественной аудитории», состоявшей из «хорошо образованных мужчин с высоким доходом». Во время первого сезона NBC получил рекордные 29 000 писем от зрителей, что и позволило сериалу удержаться на плаву и получить добро на второй сезон. Тем не менее к его середине пошли настойчивые слухи о грядущем закрытии (боссы NBC впоследствии утверждали, что ничего такого в их планах не было). Тогда Родденберри срежиссировал беспрецедентную фанатскую кампанию по спасению сериала.


Друзья Родденберри, Бьо и Джон Тримбл, большие фанаты научной фантастики, разослали письма издателям фанзинов, участникам sci-fi-конвентов и просто фанатам из своего списка контактов с призывом требовать от NBC не закрывать сериал. Офисы телеканала захлестнула волна писем (по разным оценкам, от 116 тысяч до миллиона, причем по своим корпоративным правилам NBC должен был отвечать на каждое). Кроме того, одна из фанаток пробралась в штаб-квартиру NBC и оклеила машины его руководителей на парковке стикерами с надписями «I GROK SPOCK». Сотни студентов Калтеха, Беркли и Массачусетского технологического вышли на шествия и пикеты в поддержку любимого шоу. «Стартрек» был продлен на третий сезон, о чем даже было объявлено в эфире.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Торговля сувенирами на юбилейной конвенции фанатов «Звездного пути» Фото: Getty Images


Однако это была пиррова победа. Сначала NBC под впечатлением от активности молодой аудитории передвинул сериал на давно вожделенный временной слот — вечер понедельника. Но здесь шоу вступало в конфликт с хитом NBC, юмористическими «Хохмами Роуэна и Мартина», и «Стартрек» вернулся на вечер пятницы, теряя своего зрителя. Родденберри, крайне разочарованный таким решением, отошел от непосредственного участия в производстве, хотя номинально оставался исполнительным продюсером. За ним ушли другие участники изначальной продюсерской, сценарной и режиссерской команды. Качество эпизодов упало, рейтинги снова снизились, и в итоге сериал был закрыт окончательно. Попытка устроить новую фанатскую кампанию с письмами провалилась.


Тем не менее во время первой операции по спасению «Стартрека» его фан-база расширилась и стала организованной. Именно тогда началась продажа стартрековского мерча. Родденберри отдал Тримблам мелкий съемочный реквизит и обрезки пленки с кадрами для продажи с целью покрытия расходов на кампанию, а позже они создали свою фирму Lincoln Enterprises, которая торговала различной меморабилией со съемок, а еще значками, медальонами, книжками, моделями «Энтерпрайза» и т. п. И все это задолго до «Звездных войн».


Где не ступала нога человека


Первый «Стартрек» был смелой декларацией гендерного равенства. Женщины служили на «Энтерпрайзе» наравне с мужчинами, были учеными, юристами, даже капитанами кораблей (см., например, эпизоды «Происшествие на „Энтерпрайзе“» и «Вторжение оборотня»). То, что в параллельной «злой» вселенной (эпизод «Зеркало, зеркало») женщина делала карьеру через постель, как бы намекало, что у нас-то в прекрасном мире будущего такие пережитки давно искоренены. Что касается откровенных нарядов, в которых щеголяют эти героини, то они, конечно, были данью моде на мини (а также следствием ограниченного бюджета), но в 1960-е короткие юбки также символизировали свободу от ограничений патриархальной морали.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Главным послом прогресса в «Стартреке» была лейтенант Нийота Ухура (Нишелль Николс) — не просто женщина, а афроамериканка в ранге старшего офицера связи. До этого чернокожие актеры появлялись на телеэкране в основном в ролях прислуги. Фанатом Ухуры был Мартин Лютер Кинг, и когда он узнал, что Николс собирается уйти из сериала после первого сезона, то встретился с ней лично и уговорил остаться, ведь она служила наглядным примером для чернокожих девочек. Он оказался прав: в числе прочих Ухура вдохновила Вупи Голдберг (которая позже сама сыграла в «Следующем поколении») и первую афроамериканскую астронавтку Мэй Джеймисон.


Именно в «Стартреке» был показан первый на американском телевидении межрасовый поцелуй: капитан Кирк и Ухура сделали это в эпизоде «Пасынки Платона» под влиянием инопланетного гипноза; в южных штатах эту серию не показывали. На самом деле сцена была задумана чуть менее скандальной. Целовать Ухуру должен был вулканец Спок, который вообще не совсем человек. Но Шетнер не мог позволить, чтобы в центре исторического момента оказался кто-то другой, и так свершилась одна из телевизионных революций.


Кроме Ухуры, на «Энтерпрайзе» были и другие небелые члены экипажа, например пилот Хикару Сулу, японец (Джордж Такей). А во втором сезоне в экипаже появился русский — юный навигатор Павел Андреевич Чехов (Уолтер Кениг), твердо уверенный в том, что Россия — родина всех когда-либо сделанных научных открытий. С одной стороны, этот персонаж должен был привлечь к шоу молодую аудиторию, с другой — показывал отношение шоураннера к холодной войне (Карибский кризис случился всего за четыре года до выхода сезона). Сам Родденберри утверждал, что Чехов появился в сериале в ответ на статью в «Правде», где «Стартрек» упрекали в том, что он игнорирует советские космические достижения.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Вопросам войны и мира в «Стартреке» уделялось довольно много внимания, не зря же он снимался параллельно с эскалацией войны во Вьетнаме. Им посвящены, например, такие серии, как «Равновесие страха» (мораль которой в том, что с противником всегда можно договориться, если увидеть, что он, по сути, ничем не отличается от тебя) или «Вкус Армагеддона» (в ней хорошо показано, как современные способы ведения войны превращают кровавых жертв в простые цифры на экране компьютера).


В этом космическом гуманизме и заключается секрет долговечности «Стартрека»: если его декорации из папье-маше, костюмы и девайсы безнадежно устарели и выглядят сейчас смешно, то истории на вечные темы по-прежнему говорят о главном — о том, как наладить диалог с Другим. Даже если этот Другой и выглядит как помесь яичницы и коврика для ванной (пожирающая камни Хорта из эпизода «Дьявол в темноте»).


Автор: Юлия Шагельман

https://www.kinopoisk.ru/media/article/3407446/

сайт kinopoisk.ru

Показать полностью 10
76

Один из лучших фильмов про морские приключения: "Хозяин Морей" (2003) [Тарантино Одобряет]

Один из лучших фильмов про морские приключения: "Хозяин Морей" (2003) [Тарантино Одобряет] Фильмы, Что посмотреть, Советую посмотреть, Драма, Приключения, Рассел Кроу, Тарантино одобряет

Фильм рассказывает историю военного парусника "Сюрприз" под предводительством капитана Джека Обри (Рассел Кроу). Совершенно нежданно на "Сюрприз" совершает нападение превосходящий в мощи неизвестный корабль. "Сюрпризу" чудом удаётся избежать крушения, и едва залатав дыры, капитан Обри принимает решение отправиться в преследование за атаковавшим кораблём...


Очень чувственная и увлекательная история, которая мало кого способна оставить равнодушным. За время просмотра окунаешься в атмосферу захватывающих приключений, вживаешься в шкуры персонажей, в конце концов, команда корабля фактически становится как родная. Рекомендую не обойти данную киноленту стороной.
Источник Телеграмм-канал :: https://t.me/tarantino_odobryaet

96

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года

Пуаро в Египте, фашисты в Америке и Петровы в гриппе — Игорь Кириенков рассказывает о триллерах, комедиях, антиутопиях и мультфильмах, которые основаны на литературных произведениях и выйдут в кино, на ТВ и стриминговых сервисах в новом году.


«Ритм-секция»

Неоднократно переносившийся фильм Рид Морано с Блейк Лайвли, Джудом Лоу и Стерлингом К. Брауном должен выйти на экраны в январе. В каких-то странах в начале месяца, где-то — в конце, дата российской премьеры пока под вопросом. В центре романа Марка Бернелла (он же автор сценария) — Стефани Паркер, которая пытается выяснить, кто стоял за авиакатастрофой, убившей ее семью, и со всей жестокостью отомстить. То, что в одних руках могло бы стать материалом для медитативной драмы о бессмысленном круговороте насилия, подано здесь как авантюрный боевик. Героиня меняет парики, участвует в погонях, орудует ножом и пистолетом. Если фильму не повезет с прокатчиком, его непременно назовут «Атомная брюнетка», и кто, увидев трейлер, станет с этим спорить?


«Чужак», мини-сериал

HBO / «Амедиатека», 13 января

В оклахомском городе Флин-Сити кто-то насилует, убивает и расчленяет 11-летнего ребенка. Улики приводят полицию к тренеру местной бейсбольной команды — добропорядочному с виду мужчине, который мало чем напоминает душегуба. И без того непростое дело отягощается новыми иррациональными подробностями: следствие начинает подозревать, что здесь замешана какая-то чертовщина.


«Чужак» — первый, как это ни парадоксально, опыт сотрудничества HBO и Стивена Кинга — играет на поле «Настоящего детектива» и «Острых предметов». Мистика мистикой, но основной интерес создателей (за адаптацию отвечают Ричард Прайс, Джек Бендер и другие прославленные авторы) сосредоточен на особенностях коллективного сознания и способах им манипулировать. Обвиняемого играет Джейсон Бейтман (о его могучем драматическом даре знают все зрители «Озарка»), детектива — Бен Мендельсон, явно засидевшийся в амплуа «великого актера, которого никто не знает», и вот прекрасный повод наконец заявить о себе во весь голос.


«Маленькие женщины»

30 января

Протофеминистский роман Луизы Мэй Олкотт в последнее время нарасхват. Два года назад вышел британский мини-сериал с Майей Хоук, Эмили Уотсон и Майклом Гэмбоном, а в 2018-м, то есть к 150-летнему юбилею книги, по Америке без большого успеха проехала полнометражная версия Клэр Нидерпрюэм. За новых «Маленьких женщин» отвечает Грета Гервиг, и тут можно не сомневаться: в премиальный сезон будет много разговоров про ее прочтение классического романа о творчески одаренных сестрах, которые хотят построить индивидуальное счастье в обход патриархальных сценариев. Еще одно важное обстоятельство: в этом фильме происходит символическая передача эстафеты от старшего поколения — Мэрил Стрип и Лоры Дерн — молодым исполнительницам, которые год за годом набирают все большего репутационного веса. Сирша Ронан, Эмма Уотсон, Флоренс Пью и Элайза Сканлен — совсем скоро именно их именами будут заманивать зрителей прокатчики и стриминговые гиганты. Да что там — это уже происходит.


«Зов предков»

20 февраля

Автор «Морского волка» и «Время-не-ждет» Джек Лондон, который, казалось, безнадежно отошел куда-то в область школьной обязаловки (причем скорее российской, чем американской), постепенно возвращается в поп-культуру, но какими же странными путями! Сначала братья Коэн экранизировали его рассказ «Золотой каньон» в рамках альманаха-вестерна «Баллада Бастера Скраггса». Теперь Крис Сандерс («Как приручить дракона», «Семейка Крудс») переносит на экран повесть Лондона о собаке, которая служила суровым золотодобытчикам, а потом почуяла тот самый зов предков и ушла к своим. Звери, как теперь принято, целиком нарисованы на компьютере, но среди живых актеров, прямо скажем, не последние люди: Харрисон Форд, Дэн Стивенс и Карен Гиллан. Определенный оптимизм также внушает участие оператора Януша Каминского. Это он снимал последние фильмы Стивена Спилберга — как фэнтези с элементами анимации «Большой и добрый великан», так и строгую кинопублицистику «Секретное досье».


«Человек-невидимка»

26 марта

Изначально «Человек-невидимка» задумывался как часть мультивселенной Universal, которая должна была объединить канонических злодеев — Дракулу, Франкенштейна, Мумию, Человека-волка, мистера Хайда; к проекту был прикреплен Джонни Депп. Провал фильма с Томом Крузом похоронил эти планы. Права на роман Герберта Уэллса выкупила студия Blumhouse. В итоге книга о гениальном изобретателе, который в прямом смысле потерял человеческий облик, сошел с ума и превратился в террориста, была радикально переосмыслена: невидимость позволяет властному богачу издеваться над своей бывшей девушкой и становится аллегорией всепроникающего абьюза. Другими словами, модернистский sci-fi об отношениях ученого и общества, выдержанный в депрессивных (бесприютность, ненависть к себе и окружающим, насилие) тонах, мутировал в остросовременный хоррор с социальным комментарием; что-то джордан-пиловское, только, судя по трейлеру, без его иронического прищура. Впрочем, не сказать чтобы такой сюжет был совсем в новинку для режиссера Ли Уоннелла: он, напомним, соавтор «Пилы» — пожалуй, самого морализаторского киносериала последних десятилетий.


«Таинственный сад»

30 апреля

Вышедшую в 1911 году сказку Фрэнсис Элизы Бернетт про противную девочку Мэри, которая после смерти родителей переезжает из Индии к дяде в Йоркшир, начинает ухаживать за таинственным садом и духовно возрождается, как только не экранизировали, имеется даже 39-серийная аниме-версия Тамэо Коханавы.

Трейлер фильма Марка Мандена, однако, обещает что-то весьма консервативное и беспримесно британское: это выражено и в фасоне костюмов, и в кастинговых решениях — в картине сыграют вечные, как лондонский дождь, Колин Фёрт и Джули Уолтерс. Еще один заслуживающий внимания аспект: подобно «Паддингтону», «Сад» — это еще и притча о том, как научиться принимать чужаков (в данном случае вполне конкретных жителей британских колоний). Интересно, как современному ребенку будут объяснять устройство мира накануне Первой мировой — киплинговской (анти)утопии, население которой недвусмысленно делилось на конкистадоров и автохтонов, захватчиков и жертв, белых, несущих свое приятное бремя, и всех остальных, претерпевающих страшные лишения.


«Няня»

30 апреля

«Няня» Флории Сиджизмонди выглядит как традиционный хоррор. В главной роли — Маккензи Дэвис с неожиданной прической. Вышедшая в 1898 году повесть Генри Джеймса «Поворот винта» подарила литературоведам концепцию ненадежного рассказчика, а само название ушло в народ и стало синонимом твиста, неожиданного повествовательного хода. Сюжет книги строится вокруг воспоминаний няни, в которых она описывает, как жила в богатой усадьбе, воспитывала детей хозяев и встретила зловещих привидений — умершую здесь гувернантку мисс Джесселл и ее любовника, слугу Питера Квинта. В 2020-м выйдет сразу две экранизации этой запутанной истории — полнометражная и телевизионная (о ней ниже).


«Призраки дома на холме», 2-й сезон

Netflix, начало осени

Первый сезон антологии «Призраки дома на холме», которую выпускает Netflix, был вольной экранизацией готического хоррора Шерли Джексон. Второй работает с другим романом о доме с привидениями — упомянутой выше «Няней». Называться он будет «Призраки поместья Блай» (The Haunting of Bly Manor). Предполагается, что там сыграют артисты из первой части антологии: Виктория Педретти, Оливер Джексон-Коэн, Генри Томас и Кэтрин Паркер. Скорее всего, эта версия окажется куда более любопытным зрелищем, чем грядущий фильм Сиджизмонди. Год назад сериал Майка Флэнегана показал, что умное страшное — это не только «Реинкарнация», «Прочь» и «Хижина в лесу».


«Грейхаунд»

7 мая


В 1955 году писатель Сесил Скотт Форестер опубликовал роман «Добрый пастырь» про капитана американского флота Эрнста Краузе, который, терзаясь сомнениями и страхами, управлял военным кораблем «Грейхаунд» в разгар Второй мировой. Видимо, именно уязвимость, принципиальная негероичность центрального персонажа и приглянулась Тому Хэнксу: он лично переработал книгу Форстера в сценарий и сыграет в готовящейся картине Аарона Шнайдера главную роль. Кстати, это не первый опыт сценариста в его карьере — уже были «То, что ты делаешь», «Ларри Краун» и сериал «Братья по оружию», а еще, как мы помним, актер обожает печатные машинки и сочиняет короткую прозу.


Бюджет проекта пока держат в секрете, но ожидать нового «Хозяина морей» или развития эпической маринистики «Дюнкерка» все же не стоит: по всей видимости, это будет камерная драма о муках выбора и долге, который побеждает слабость.


«Без жалости»

17 сентября

Самого известного героя, которого придумал беллетрист Том Клэнси, зовут Джек Райан; в разные годы его играли Алек Болдуин, Харрисон Форд, Бен Аффлек, Крис Пайн и Джон Красински. Теперь пришло время рассказать предысторию его ближайшего соратника Джона Кларка — ветерана Вьетнама, который в одиночку вел войну против наркомафии и стал одним из важнейших людей в ЦРУ. Роман «Без жалости» посвящен как раз этому — вовсе не бесконфликтному — превращению.


Наркотема привела продюсеров к сценаристу «Любой ценой» Тейлору Шеридану и режиссеру «Гоморры» и сиквела «Убийцы» Стефано Соллиме. Выбор Майкла Б. Джордана на главную роль немного удивляет: после «Черной Пантеры» и «Крида» было ощущение, что отныне Джордан будет играть исключительно персонажей шекспировской сложности, а вот поди ты, по доброй воле оказался в абсолютно народном киносериале, главными зрителями которого уже много десятилетий являются американские охранники и вахтеры.


«Смерть на Ниле»

8 октября

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Кеннет Брана возвращается к роли Эркюля Пуаро в компании Галь Гадот, Арми Хаммера, Аннетт Бенинг и — внезапно — комика Расселла Брэнда, который в последние годы снимался довольно редко, зато регулярно выступал с леворадикальными заявлениями. События разворачиваются на плывущем в Египет пароходе «Карнак»; время действия — конец 1930-х; среди персонажей — беззаботные до поры до времени молодожены, обманутая подруга, террорист, коммунист и пара жуликов; всем есть что скрывать.


Детектив Агаты Кристи переносит на экран та же команда, что работала над «Убийством в Восточном экспрессе»: сценарий написал Майкл Грин, режиссер опять сам Брана. Все это настраивает на определенные ожидания. Те, кому пришлись по душе несколько театральные гэги «Убийства», наверняка будут довольны и в этот раз. Остальным, по-видимому, остается довольствоваться старым фильмом Джона Гиллермина с Питером Устиновым и Джейн Биркин.


«Ведьмы»

15 октября


Одно из главных фэнтези 2020-го — по крайней мере, по именам. Роберт Земекис (режиссер), Альфонсо Куарон и Гильермо дель Торо (продюсеры) решили близко к тексту экранизировать сказку Роальда Даля про ведьм, которые ненавидели и уничтожали детей, и пригласили на главные роли Энн Хэтэуэй, Октавию Спенсер, Криса Рока, Стэнли Туччи и Марка Стронга. В каком-то смысле к этой жутковатой истории зрителя готовила дилогия про Малефисенту (критики обнаружили во «Владычице тьмы» вполне внятные намеки на холокост), да и в целом детский Голливуд в последние годы становится если не жестче, то смелее. Так что, скорее всего, за уют и традиции в этом фильме будет отвечать домашний Земекис, а за хтонь и эксперименты — инфернальный дель Торо. Готовиться к картине можно начать уже сейчас, разнообразив рождественскую программу «Ведьмами» Николаса Роуга с Анжеликой Хьюстон.


«Дюна»

17 декабря

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

«Дюну» Фрэнка Герберта часто называют принципиально неэкранизируемым романом: в свое время на этой истории погорели главные визионеры второй половины XX века. Сначала не вышло у Алехандро Ходоровского, мечтавшего снять в главных ролях Сальвадора Дали и Орсона Уэллса; впрочем, его раскадровки и концепты повлияли на жанр научной фантастики на 40 лет вперед — от «Звездных войн» до «Прометея». Потом провал ждал Дэвида Линча, хотя у его космического пеплума есть своя медленно прирастающая фан-база. Теперь за эпос про человечество, которое колонизировало Вселенную и ведет войну за обладание спайсом (необходимым для космической навигации психоактивным веществом), взялся режиссер «Прибытия» и нового «Бегущего по лезвию» Дени Вильнёв. Вопрос его визионерства дискуссионный, но артистов Вильнёв собрал выдающихся: в картине сыграют Стеллан Скарсгард, Оскар Айзек, Хавьер Бардем, Шарлотта Рэмплинг и Тимоти Шаламе. К слову, это будет не первый заход звезды «Назови меня своим именем» на территорию большого Голливуда. Несколько лет назад он (не самый памятный факт) появился в «Интерстелларе».


«Петровы в гриппе»

Дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Возвращение Кирилла Серебренникова в кино после международного успеха «Лета» и продлившегося почти два года домашнего ареста. Режиссер, который сам написал сценарий, уже объяснил, чем его привлек роман Алексея Сальникова о провинциальной семье и ее галлюцинаторных приключениях: «В нем много интересных перевертышей, временных пластов, точных человеческих типажей и мифологем, в нем очень много юмора». Сохранить и передать зрителю атмосферу несколько болезненного (см. заглавие) праздника должны Чулпан Хаматова , Семен Серзин и Иван Дорн. За камерой — постоянный оператор Серебренникова Владислав Опельянц. Отметим, что в фильмографии режиссера уже был фильм, посвященный безумию русской жизни — это вышедший в 2004-м «Рагин», адаптация чеховской «Палаты № 6». Что до «Петровых», их премьера, учитывая теперешнее положение Серебренникова, вполне может состояться в основном конкурсе Каннского кинофестиваля.


«Светила», мини-сериал

BBC, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

В 2013 году Элеанор Каттон стала самой молодой (28 лет) обладательницей Букеровской премии в истории, а ее роман «Светила» — самой длинной книгой, когда-либо получавшей эту награду. Пышная экранизация, учитывая сюжет и место действия (любовь на фоне золотой лихорадки в Новой Зеландии середины XIX века), казалась неизбежной. Но ждать пришлось семь лет. Нормальный на самом деле срок — «Джонатан Стрендж и мистер Норрелл» Сюзанны Кларк шел к зрителю больше десяти.


Будущий сериал хочется заранее противопоставить полнометражному «Щеглу». Американские продюсеры интерпретировали премиальную прозу Тартт как стопроцентно оскаровский материал, но лишили автора контроля за постановкой и потеряли и деньги, и, судя по всему, шансы на большие призы. Британцы доверили Каттон самостоятельно адаптировать свой текст и, хочется верить, сорвут банк. Ждем «Светила» в номинации «Лучший мини-сериал» на «Эмми» и «Глобусе» в будущем сезоне.


«Заговор против Америки», мини-сериал

HBO, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Филип Рот умер в статусе небожителя: культурные ревизоры то ли не успели добраться до его сочинений, то ли проявили редкую проницательность (например, Лина Данэм; книга Рота «Она была такая хорошая» играет важнейшую роль в одном из эпизодов сериала «Девочки»). Мало какой автор описывал мужское сознание с таким внимательным отвращением.


Опубликованный в 2004 году «Заговор против Америки» — текст для Рота скорее экспериментальный. Писатель размышляет, как сложилась бы судьба его семьи, если бы в 1940 году летчик Чарльз Линдберг стал президентом США и установил в стране фашистский режим. Зритель, без сомнений, оценит аллюзии на современность; HBO, конечно, выпустит экранизацию поближе к выборам. Но, надо признать, на рынке альтернативной истории и политических антиутопий сейчас наблюдается некоторое перепроизводство, и не факт, что после «Хранителей», «Человека в высоком замке» и «Рассказа служанки» еще один сериал о правом повороте будет как-то особенно востребован. С другой стороны, у «Заговора против Америки» есть как минимум одно мощное конкурентное преимущество: тут играет Джон Туртурро.


«Девять идеальных незнакомцев», сериал

Hulu, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

После двух сезонов «Большой маленькой лжи» писательница Лиана Мориарти, Николь Кидман и скандальный шоураннер Дэвид Э. Келли (он попросил Жан-Марка Валле перемонтировать то, что сняла Андреа Арнольд, не поставив ее в известность) переезжают на Hulu. Их новый проект основан на книге, опубликованной Мориарти в 2018-м. Сюжет строится вокруг группы незнакомцев, которые оказываются на загадочном курорте Tranquillum House. Им управляет некая Маша Дмитриченко, она обещает, что жизни постояльцев радикально изменятся через 10 дней, и держит свое слово. Дмитриченко сыграет как раз Кидман — к удивлению и, вероятно, радости зрителей из Восточной Европы. В отсутствие сколько-нибудь подробной информации о сериале остается только фантазировать, с каким акцентом будет говорить австралийская актриса, которой довелось изображать на экране британку Вирджинию Вулф, американскую журналистку Марту Геллхорн, принцессу Монако и русскую невесту Надю.


«Нормальные люди», сериал

Hulu, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Дебютировавшая пару лет назад Салли Руни — одно из главных литературных открытий 2010-х, самая яркая представительница поколения, которое, если верить мемам, вечно что-то изобретает. Руни пересобирает джейн-остиновский роман с его сложной диалектикой разума и чувства. Вторая ее книга — «Нормальные люди», история отношений двух молодых ирландцев, которые пытаются разобраться в своих отношениях, меняя учебные заведения и модели телефонов — вышла в 2018-м. Права на экранизацию вскорости заполучил Hulu. Сервис заказал Руни и сценаристке Элис Бирч сериал из 12 получасовых эпизодов, которые поставили Леонард Абрахамсон и Хетти Макдональд. Дата премьеры еще не известна, но уже показали первые кадры и объявили исполнителей главных ролей: ее сыграет Дэйзи Эдгар-Джонс из «Джентльмена Джека», его — дебютант Поль Мескаль.


«Ребекка»

Дата выхода неизвестна


В 1941 году отцензурированная комиссией Хейса экранизация романа Дафны дю Морье с Лоуренсом Оливье и Джоан Фонтейн взяла «Оскар» за лучший фильм — единственный случай, когда картина Альфреда Хичкока получала главный приз главной премии. Спустя 80 лет за самую престижную награду мейнстримного американского кино наверняка поборется режиссер новой «Ребекки» Бен Уитли, а иначе зачем ему было собирать в кадре Лили Джеймс, Арми Хаммера, Кристин Скотт Томас, Энн Дауд и других знаменитых артистов. Оригинальный сюжет о мистических взаимоотношениях двух возлюбленных одного мужчины, живой и покойной, наверняка будет сохранен, а лесбийские подтексты первоисточника проявятся со всей очевидностью. Можно рассчитывать и на творческий диалог двух британских режиссеров, причем не в формате почтительного оммажа современника классику, а настоящего, без всякой оглядки на авторитеты и временную пропасть, соперничества.


«И повсюду тлеют пожары», мини-сериал

Hulu, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Риз Уизерспун не только одна из самых популярных американских актрис, но и на редкость влиятельный литературный критик. Смотрите сами: она наткнулась на рукопись романа Селесты Инг «И повсюду тлеют пожары», выбрала его книгой месяца в своем книжном клубе в сентябре 2017-го и превратила писательницу в суперзвезду, переведенную на множество языков, включая русский. Спустя три года после публикации Уизерспун вместе с Керри Вашингтон, Розмари ДеУитт и Джошуа Джексоном сыграет в восьмисерийной экранизации, которая выйдет на Hulu. Сценаристка — Лиз Тайглаар, снимает Линн Шелтон. История строится вокруг взаимного притяжения и одновременно антагонизма двух очень разных женщин — зажиточной и скованной многочисленными правилами Елены Ричардсон и беспутной, но свободной художницы Мии Уоррен. У обеих бурлящие внутри (а потом и снаружи) дети-подростки; место действия — родной город писательницы Шейкер-Хайтс, штат Огайо.


Автор: Игорь Кириенков

Источник: https://www.kinopoisk.ru/media/article/4000049/

Показать полностью 8 7
256

Почему стоит смотреть советские фильмы. Выпуск 9. "Приключения электроника"

По-настоящему культовое кино, которое язык не поворачивается называть "детским". Вообще мне кажется, что в нас закоренился стереотип, что детский кинофильм обязательно наивный, простой и неинтересный взрослым, умудренным жизнью и собственным опытом людям. А это неверно. Пересматривать детские фильмы в зрелом возрасте не только не зазорно, но даже полезно, ведь мировоззрение уже сформировалось и старые любимые герои предстают совсем с другой стороны.

Почему стоит смотреть советские фильмы. Выпуск 9. "Приключения электроника" Советское кино, Фильмы, Приключения электроника, Дети, Детская литература, Приключения, Детство, Обзор, Видео, Длиннопост

Приключение Электроника-яркое тому подтверждение. Вышедший в 1980 году, лента стала по-настоящему культовой. 3 серии вся страна следила за приключениями мальчика-робота, страстно желающего стать человеком. Не все знают, но фильм снят по мотивам фантастических повестей Евгения Велтистова «Электроник — мальчик из чемодана» (1964) и «Рэсси — неуловимый друг» (1971).

Почему стоит смотреть советские фильмы. Выпуск 9. "Приключения электроника" Советское кино, Фильмы, Приключения электроника, Дети, Детская литература, Приключения, Детство, Обзор, Видео, Длиннопост

Лента очень музыкальная, динамичная, яркая. В ней много песен, каждая из которых уместна. Конечно, прославленные "Крылатые качели" и сегодня поют во всех школах нашей страны, но и остальные музыкальные произведения не являются проходными, они очень органично вливаются в повествование и надолго остаются в памяти зрителей. Для примера я решила показать знаменитую песенку Урри. Жизненная позиция в 1 предложении! Которая, к слову сказать, еще изменится по ходу сюжета.

Кроме взрослых профессиональных актеров, нельзя не отметить то, как хорошо играют в этом фильме дети. Абсолютно органичные, подружившиеся и вне кадра, они не выглядят картонными идеальными пионерами, они живые, задорные, искренне смеются и не зажимаются. А ведь подбор актеров на на главные детские роли тоже был не самым простым. Кроме братьев Торсуевых, которые были в очереди уже в четвертой сотне проходивших кастинг близнецов, сложности возникли и с главным хулиганом ленты-Гусевым.


"С появлением Торсуевых внезапно возникла проблема, – говорит Юлия Константинова. – Когда мы в Одессе поставили их в кадре рядом с Гусевым, то этот по роли хулиган-верзила оказался им по плечо! Это было ЧП. Надо снимать, а у нас нет Гусева! В последний решающий день я заглянула в одесский интернат. Только вошла, а на меня, скатившись с перил, свалился смешной длинный конопатый мальчишка, Вася Скромный. Он и стал нашим неподражаемым Гусевым".


Источник: https://fishki.net/2408701-kak-snimali-prikljuchenija-jelekt... © Fishki.net

Почему стоит смотреть советские фильмы. Выпуск 9. "Приключения электроника" Советское кино, Фильмы, Приключения электроника, Дети, Детская литература, Приключения, Детство, Обзор, Видео, Длиннопост

Это-один из самых любимых моих монологов всего фильма. Мало того, что в кадре играют два блистательных актера-Владимир Басов и Николай Караченцов, так еще и какой текст! В такие моменты особенно остро осознаешь, что фильм по сути, совсем не детский. Быть может, мы все отчасти Электроники, кто знает? И каждый ищет внутри себя ту самую "кнопку"

Ленте исполнилось уже 39 лет. Да, у ребят судьба сложилась совсем по-разному, были и трагические развязки и счастливые истории. Но это жизнь, а для зрителей они навсегда останутся дружным классом простой советской школы, мальчишками и девчонками, попадающими в забавные ситуации, учащиеся справляться с трудностями без помощи взрослых, приучающиеся к самостоятельности. И главное, осознающие, что без надежного плеча рядом бывает очень тяжело.


"Во время съемок дети быстро росли. Приходилось постоянно перешивать им костюмы. Девочка в одном дубле улыбнулась полным ртом зубов, а в следующей сцене у нее уже передних зубов нет! "Мне нужно было, чтобы класс веселился, глядя, как Электроник доказывает теорему Пифагора, – вспоминает режиссер Константин Бромберг. – А дети устали и не хотели смеяться. Я выхожу к доске, даже не зная, что сейчас сделаю, и говорю: "Ребята, я вам покажу позывные радио Австралии, смех птицы ку-ки-бурры". И начинаю по сумасшедшему ржать. Весь класс лежал от хохота!".


Источник: https://fishki.net/2408701-kak-snimali-prikljuchenija-jelekt... © Fishki.net

Почему стоит смотреть советские фильмы. Выпуск 9. "Приключения электроника" Советское кино, Фильмы, Приключения электроника, Дети, Детская литература, Приключения, Детство, Обзор, Видео, Длиннопост

"Мальчишки! Они обязательно что-нибудь придумают! "-кричал учитель математики. Мораль ленты понятна самым маленьким зрителям, но подача некоторых философских вопросов показана очень изящно. Это фильм не только о дружбе, хотя о ней он в первую очередь. Сегодня, спустя годы, он даже не выглядит столь фантастичным. В свое время эта лента вдохновила множество ученых, благодаря ей и книге Велтисова были даже защищены почти полтора десятка диссертаций. В 21 веке история- мальчика-робота не так поражает своей новизной искушенного зрителя, новому поколению, родившемуся в цифровой век, это уже не кажется сказкой, их с самого рождения окружают роботы во всех своих ипостасях. Тем легче им понять, как устроен электроник и что заставляет его совершать те или иные поступки.

Существуют слухи, что у ленты может быть продолжение. Я очень люблю этот фильм и, если быть откровенной, очень не хочу, чтобы образы Электроника и Сыроежкина как-то переиначивали. Это мое строго субъективное мнение, но пускай эта добрая советская сказка останется такой, какая она есть.

Почему стоит смотреть советские фильмы. Выпуск 9. "Приключения электроника" Советское кино, Фильмы, Приключения электроника, Дети, Детская литература, Приключения, Детство, Обзор, Видео, Длиннопост

любопытный музыкальный факт. Песня «Ты — человек» изначально была вырезана из фильма по цензурным соображениям за чересчур «вольнодумный» текст. Возвращена она была только в 1988 году, в разгар Перестройки. Во время финальных титров, сопровождаемых данной песней, отчетливо слышен разрыв фонограммы.

По традиции, жду рекомендаций по просмотру и созданию новых выпусков о советских лентах. Появилась мысль сделать серию тематичных постов, посвященных детским кинофильмам, пишите, будет ли вам такое интересно.

Показать полностью 5 4
629

Робинзон Крузо. Как это было на самом деле

Робинзон Крузо. Как это было на самом деле Робинзон крузо, Даниель дефо, Литература, История, Зарубежная литература, Мореплавание, Приключения, Селькирк

На военных и пиратских кораблях дисциплина превыше всего. Об этом знают все: от юнги до старого морского волка. Почему про это не знал 27-летний боцман корабля «Сэнк Пор», шотландец Александр Селькирк, мы не ведаем.

Известно только, что пока корабль шёл из Англии в Южную Америку, Александр успел так надоесть капитану Стрэдлингу, что тот готов был придушить его голыми руками. Или выкинуть за борт.

Дело в том, что Селькирк постоянно качал права, чего-то требовал и выяснял отношения с кэпом. Надо ещё добавить, что судно было не военным, а каперским.


Каперство – это такая разновидность узаконенного пиратства, если что. И отсутствие дисциплины на нём – верный способ оказаться на рее корабля.

С петлёй на шее. В общем, сами понимаете… И тут на горизонте появился остров Мас-а-Тьерра в юго-восточной части Тихого океана. «Подгребай-ка к нему!» - скомандовал кэп.


После чего Селькирку вручили ружьё, порох, пули, топор, ещё некоторое количество необходимых вещей и оставили на острове. Случилось это в 1704 году.

Надо сказать, что Селькирк не растерялся. Поначалу охотился на диких коз, завезённых туда людьми, потом приручил их и пил козье молоко.


Однажды, гоняясь за козами, упал с обрыва, и чудом остался жив. Ещё построил себе две хижины и обзавёлся огородом, на котором разводил овощи.

Как-то к острову пришвартовались два испанских судна, и Селькирк чуть было не сдался испанцам. Но передумал – он был капером, поэтому испанцы с удовольствием посадили бы его в тюрьму или вообще казнили.

А 1 февраля 1709 года к острову пришвартовался английский корабль «Герцог», который забрал незадачливого боцмана.


Мы не знаем, откуда про эту историю узнал писатель Даниель Дефо. Однако, Александр Селькирк стал прототипом Робинзона Крузо.

Справедливости ради, надо сказать, что жизнь у Робинзона из романа была куда более насыщенная, чем у Александра, правда и на острове он провёл куда больше времени.

Показать полностью
461

Остров головорезов

Остров головорезов Пираты, Фильмы, Кинопоиск, Приключения, Сокровища, Остров головорезов, Ренни Харлин, Джина Дэвис

Это фильм появился в 1995 году, то есть, за восемь лет до «Пиратов Карибского моря». И, если бы не главная роль, которую играет женщина, его вполне можно было бы назвать приквелом к «Пиратам».

Называется этот фильм «Остров головорезов», его снял Ренни Харлин, а продюсером выступил Марио Кассар. Человек, который продюсировал «Рэмбо», «Терминатора» и многие другие известные фильмы.

Поэтому нам до сих пор неясно, отчего этот фильм провалился в прокате. А он провалился. Из 90 миллионов, потраченных на его создание, удалось отбить только 10. А жаль.

Потому что, как ни крути, а сделать так, что два часа от экрана невозможно оторваться, можно только при одном условии: если фильм, действительно, отличный. А он – отличный. С прекрасными костюмами, декорациями и бесподобными операторами – Питером Леви и Оливером Вудом.

Начинается всё с милой семейной разборки – все ищут клад, местонахождение которого можно определить, только если собрать воедино карту.

А карта поделена между родственниками-пиратами, каждый из которых спит и видит, как бы добыть другие части карты, сложить всё вместе – и вуаля. Маленький остров, фазенда, пара тысяч рабов обеспечены.

Можно выходить на пенсию. Вот только с картой проблема: часть её вытатуирована на коже одного из членов семьи, другая выжжена на дереве.

А ещё, на клад, кроме милой семейки, претендует губернатор Порт-Рояла, на стороне которого армия и полиция. В общем, власть и криминал. Сколько лет прошло, а ничего не меняется! На редкость современное кино.

А тут ещё в историю вмешивается молодой аферист с медицинским образованием, которому очень нужны деньги, но ещё больше нравится главная героиня.

256

«Толкин». На экраны выходит фильм про жизнь великого писателя

«Толкин». На экраны выходит фильм про жизнь великого писателя Толкин, Властелин колец, Книги, Литература, Зарубежная литература, Фильмы

3 мая состоялась мировая премьера фильма под названием «Толкин» – кинобиография человека, придумавшего Средиземье.


«Довлатов», «Колетт», «Быть Астрид Линдгрен», теперь ещё и «Толкин» – фильмы про писателей быстро стали новым трендом. А мы и рады, ведь эти киноленты, даже за вычетом некоторых художественных допущений, добавляют портретам любимых литераторов новые человеческие черты.


Каким вы видите Дж. Р. Р. Толкина? Седовласым профессором с трубкой и в твидовом костюме? В фильме роль молодого Джона исполняет синеглазый Николас Холт, известный по «Фаворитке» и «Безумному Максу». Холту не привыкать играть писателя – в 2017 году он воплотил на экране Джерома Сэлинджера в фильме «За пропастью во ржи». Роль любви всей его жизни, жены и вдохновительницы образа Лютиэн Тинувиэль Эдит Брэтт досталась Лили Коллинз.


Фильм расскажет о становлении писателя, его любви к литературе, творчестве, влюблённости, самоотверженной дружбе. Всё это – на фоне ужасов Первой мировой войны, которых Толкин хлебнул сполна, четыре года проведя в британских войсках.


По замыслу режиссёра Доме Карукоски реальная история жизни писателя, снятая как историческое костюмное кино с хорошо проработанными деталями, время от времени будет дополняться фантастическими элементами, отсылающими нас к миру «Властелина колец». Это отлично иллюстрирует факт из биографии Толкина – страх и боль, увиденные им в окопах, стали источником вдохновения для создания саги, навсегда изменившей литературу.


Наследники Толкина уже высказались в адрес кинопроизведения. Семья писателя подчеркнула, что не имеет отношения к созданию киноленты, никоим образом не поддерживает проект и выступает против содержания фильма. Родственники Толкина вообще славятся резким и нетерпимым отношением к любым попыткам использовать фигуру писателя в коммерческих целях.


Мировая премьера фильма, как упомянули выше, состоялась 3 мая, а вот дата релиза в России пока точно неизвестна. Во всяком случае, официального трейлера на русском языке в Сети пока нет. Надеемся, русскоязычным фанатам орков, хоббитов и эльфов не придётся долго ждать.


Источник: https://readrate.com/rus/news/tolkin-na-ekrany-vykhodit-film...

Показать полностью
158

6 интересных приключенческих фильмов

Арабские приключения(2000)

Кинопоиск: 7,8 IMDb: 7,5

Фэнтези/приключения

Студия Hallmark Entertainment — создатель великолепных фэнтези-фильмов "Десятое королевство", "Великий Мерлин",  "Одиссей" и многих других. В 2000 году она выпустила одну из лучших экранизаций легендарных рассказов «Тысяча и одной ночи».

Пережив предательство близкого человека, султан Шахрияр сходит с ума от страха за свою жизнь. Его постоянно мучают ночные кошмары и всюду мерещатся изменники. По законам своей страны он должен жениться, если не желает уступить трон брату. Шахрияр просит визиря найти ему девушку-простолюдинку — сразу после свадьбы он собирается её казнить.

6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост
6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост

Проводник(1987)

Кинопоиск: 7,2 IMDb: 7,3

Боевик/драма/приключения

Экранизация древней лапландской легенды. Воины враждебного племени чудь нападают на юрту местных охотников и вырезают всю семью, за исключением подростка Айгина, который в это время был на охоте. Мальчик становится свидетелем бойни; убийцы замечают его и бросаются в погоню.

Картина номинировалась на «Оскар» как лучший иностранный фильм года.

Фильм снимался в Лапландии в суровых условиях — температура доходила до −47 °C. Это было серьёзным испытанием для людей и кинокамер. Некоторые участники съёмочной группы отказались работать в таких условиях.

6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост
6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост

Кольцо Нибелунгов(2004)

Кинопоиск: 7,2 IMDb: 6,7

Фэнтези/боевик/драма/приключения

Много лет Зигфрид проживал в Бургундии, не зная ничего о своих корнях. Он стал хорошим кузнецом, изготавливающем оружие для сражений с соседним государством. Он —наследник престола той страны, с которой его королевство уже давно ведет кровопролитную войну. Но над богатствами его семьи лежит проклятье, а могущество и власть можно вернуть только, одолев дракона Фафнира.

6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост
6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост

Охота на дикарей(2016)

Кинопоиск: 7,2 IMDb: 7,9

Комедия/драма/приключения

Новозеландец Рикки Бэйкер живет в приюте. Для него сложно найти родителей, так как он страдает от лишнего веса и имеет скверный характер. Сотрудница социальной службы Пола отвозит подростка в деревню, где живёт семья, готовая усыновить его — Белла и её нелюдимый муж Гек. Белле удается найти подход к мальчику, и он постепенно привыкает жить с ними.

Вскоре представителям службы опеки приходится забрать Рикки назад. Парень не хочет возвращаться в приют и скрывается в лесу. Гек идет его искать. 

Пола предполагает, что Гек сошел с ума и похитил мальчика. Горе-родственники встречаются в лесу и узнают, что на них обоих началась облава.

6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост
6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост

Похищенный(1995)

Кинопоиск: 6,9 IMDb: 7

Боевик/драма/приключения

Фильм снят по одноименному роману Роберта Льюиса Стивенсона.

1751 год. Изгнанный из страны после поражения борцов за независимость Шотландии, Алан Стюарт возвращается на родину с секретной миссией. В это же время Дэвид Бэлфур узнает, что после смерти отца является законным наследником родового поместья.

Его родной дядя обманом завлекает Дэвида на борт корабля "Завет", отправляющегося в Америку. И быть бы Дэвиду проданным с аукциона рабов в Южной Каролине, если бы не один из лучших воинов Шотландии Алан Стюарт, попавший по ошибке на этот же корабль.

6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост

Ас из асов(1982)

Кинопоиск: 7,6 IMDb: 6,6

Комедия/спорт/приключения

Джо Кавалье, летчик-ас Первой мировой войны, бывший боксер и тренер сборной Франции по боксу, отправляется вместе с командой на Олимпиаду 1936 года в Берлин.

В Германии уже вовсю гремят фанфары гитлеровского режима и тысячи людей стараются спастись от смерти. Обстоятельства складываются так, что Джо приходится взять под свою защиту еврейского мальчика Симона Розенблюма и его многочисленную родню.

6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост
6 интересных приключенческих фильмов Фильмы, Приключения, Подборка, Интересное, Длиннопост
Показать полностью 10
74

4 сильных Южно-Корейских фильма, которые стоит посмотреть

4 сильных Южно-Корейских фильма, которые стоит посмотреть Фильмы, Подборка, Южная Корея, Приключения, Биография, Фэнтези, Драма, Длиннопост, Азиатское кино

Привет друзья, сегодня немного отдохнём от жуткого кино (ну или почти), представляю Вашему вниманию отличные фильмы, после просмотра которых, вы не останетесь равнодушными. Не смотря на то, что все фильмы в подборке разных жанров, каждая картина по своему трогательная и эмоциональная.


Они собрали массу положительных отзывов, посмотрев которые, я могу с уверенностью сказать, что сняты не хуже голливудских.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

4 сильных Южно-Корейских фильма, которые стоит посмотреть Фильмы, Подборка, Южная Корея, Приключения, Биография, Фэнтези, Драма, Длиннопост, Азиатское кино

Красота внутри


Название в оригинале: Byuti insaideu

Жанр: мелодрама, фэнтези

Дата выхода в РФ: 20 августа 2015

Рейтинг на Кинопоиске: 7.7 из 10


Дизайнер мебели просыпается в разных телах каждый день, независимо от возраста, пола и национальности. Иногда он мужчина, женщина, старый, молодой или даже иностранец. Он один и тот же человек внутри, но снаружи он всегда кто-то новый. Каждое утро ему трудно привыкнуть к другому лицу в зеркале.


Единственное постоянство в его жизни - это девушка, которую он любит, которая не знает его секрет, но он любит её в любом случае. Каждый раз, когда он трансформируется, Ву-Джин должен выяснить, как воссоединиться с И-Су.


Прекрасное кино и концепция вполне оригинальная, не смотря на то, что это мелодрама, его приятно смотреть как девушкам, так и мужчинам, т.к. сценарий не делает упор на "сопли".

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

4 сильных Южно-Корейских фильма, которые стоит посмотреть Фильмы, Подборка, Южная Корея, Приключения, Биография, Фэнтези, Драма, Длиннопост, Азиатское кино

С Богами: Два мира


Название в оригинале: Singwa hamkke: joewa beol

Жанр: драма, фэнтези, приключения

Дата выхода в РФ: 20 декабря 2017

Рейтинг на Кинопоиске: 7.1 из 10


Удивительный фильм, который я очень рекомендую, без сомнения. Сюжетная линия креативная, а повороты непредсказуемы, неплохие спецэффекты (да, они немного бюджетные), это это не портит общее впечатление. Это кино имеет более глубокий и личный смысл для зрителей. Концепция которого подразумевает мысль, о том, как надо прожить жизнь, были ли вы эгоистом или же помогали людям вокруг? Все это имеет вес в загробном мире, когда вы будете проходить разные этапы суда. В фильме не будет упора на религию, в нём имеет смысл человеческие качества.


Если вас зацепит эта история так же, как и меня, то не пропустите продолжение - "С Богами: Последние 49 дней", в конце которого будет намёк на третью часть :)

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

4 сильных Южно-Корейских фильма, которые стоит посмотреть Фильмы, Подборка, Южная Корея, Приключения, Биография, Фэнтези, Драма, Длиннопост, Азиатское кино

Поезд в Пусан


Название в оригинале: Busanhaeng

Жанр: ужасы, боевик, триллер

Дата выхода в РФ: 24 ноября 2016

Рейтинг на Кинопоиске: 6.9 из 10


Пока Сок-Ву и его дочь Су-ан едут в поезде в Пусан, чтобы Су-ан могла навестить свою мать, внезапно вспыхнул зомби апокалипсис. Когда эпидемия попадает в поезд, пассажиры должны сражаться, чтобы остаться в живых, и помочь поезду добраться до конечной станции, куда по слухам эпидемия еще не добралась.


Корейский фильм про зомби «Поезд в Пусан» был назван одним из лучших фильмов ужасов, снятых за последние годы, и на то есть веские причины! После тихого представления двух главных героев начинается действие, и когда наступает первая пауза, вы ловите себя на мысли, что у них нет шансов продержаться еще час. Зомби не являются типично медлительными пожирателями мозгов, эти зомби быстрые, как и вирус. Это означает, что путь до Пусана будет напряженный, оставляя вас взволнованным. Кино имеет сильный эмоциональный стержень и проработанных персонажей, которые даже принимают реалистичные (хотя и не обязательно правильные) решения, и это помогает вам вовлекаться и переживать о результатах каждой ситуации. Если вы до сих пор не смотрели его, не дайте себе пропустить такой шедевр.


Так же, любителям быстрых зомби и проработанного сюжета рекомендую ознакомиться с новым Южно-Корейским сериалом - "Королевство"

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

4 сильных Южно-Корейских фильма, которые стоит посмотреть Фильмы, Подборка, Южная Корея, Приключения, Биография, Фэнтези, Драма, Длиннопост, Азиатское кино

Таксист


Название в оригинале: Taeksi unjeonsa

Жанр: драма, биография, история

Дата выхода в РФ: 2 августа 2017

Рейтинг на Кинопоиске: 7.5 из 10


Фильм основан на реальной истории, которая произошла в 1980 году, про Ман-сеоб - водителя такси в Сеуле, воспитывающего свою маленькую дочь в одиночестве, после смерти его жены. Однажды он слышит, что есть иностранный журналист, который хочет поехать в город Кванджу на целый день. Сеоб берет заказ, и оба отправляются, чтобы попасть в город, осажденный военным правительством, внутри которого граждане ведут войну и требуют свободы. Сеоб думает что это лёгкий заказ, но вскоре это становится борьбой за жизнь, посреди восстания в Кванджу, трагического события в современной Южной Корее.


Кино очень сильное, и очень трагичное, у режиссера получилось показать эту историю во всей "красе". Есть конечно и приукрашенные моменты, но тем не менее кино получилось достаточно правдоподобным. Если Вас заинтересует это кино, рекомендую ознакомиться с реальной историей двух людей, Таксиста и Журналиста, которые были вместе, возможно в самый сложный период своей жизни.


------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Источник: https://zen.yandex.ru/media/id/5c73e6828964fb00b3c72e16/4-silnyh-iujnokoreiskih-filma-kotorye-stoit-posmotret-5c994d77e9f57300b3f711d9

Показать полностью 4
1194

"Тройная граница" - остросюжетный боевик от канала Нетфликс.

"Тройная граница" - остросюжетный боевик от канала Нетфликс. Советую посмотреть, Боевики, Приключения, Драма, Триллер, Граница, Видео, Длиннопост, Фильмы

Советую посмотреть, а точнее обратить внимание на большую премьеру от канала Нетфликс.

Фильм "Тройная граница".

Фильм уже доступен для просмотра на канале Нетфликс или в сети.

Жанр: Боевик, триллер, драма, криминал, приключения

Производство: США, Atlas Entertainment, Netflix

Перевод: Профессиональный (Дублированный) [Невафильм - Netflix]

Продолжительность: 02:05:55

Режиссер: Джей Си Чендор ("Не угаснет надежда", "Предел риска")

В ролях: Бен Аффлек, Чарли Ханнэм, Адриа Архона, Педро Паскаль

События фильма разворачиваются на пограничной зоне, расположенной между Парагваем, Аргентиной и Бразилией, которая уже давно считается полноценным раем для разношерстных преступников, торговцев наркотиками, а также террористов. В течении многих лет отряды специального назначения упорно пытались зачистить регион, но у них так ничего и не вышло. В связи с этим, пятеро сотрудников оперативной службы уже порядком подустали смотреть на то, как впустую гибнут их коллеги, в связи с чем, они решили взять ситуацию в собственные руки. Они решили ограбить главного наркобарона, тем самым, одним выстрелом сразу убить двух зайцев - лишить крупный картель финансирования и обеспечить себе безбедное существование. 

Показать полностью 1
Похожие посты закончились. Возможно, вас заинтересуют другие посты по тегам: