158

Я думала что это будет лампочка, а руки так не думали...

Я думала что это будет лампочка, а руки так не думали... Картина маслом, Картина, Воздушный шар, Арт, Длиннопост, Искусство, Творчество, Небо

Иногда хочется порисовать, садишься и смотришь на холст/бумагу как дурак... А потом в голову что нибудь все таки приходит и процесс запускается)))
И первый раз попробовала такую технику, мазками. Получилось странно, но процесс мне нравился...)
Холст, масло. Размер 30×40

Я думала что это будет лампочка, а руки так не думали... Картина маслом, Картина, Воздушный шар, Арт, Длиннопост, Искусство, Творчество, Небо
Я думала что это будет лампочка, а руки так не думали... Картина маслом, Картина, Воздушный шар, Арт, Длиннопост, Искусство, Творчество, Небо
Я думала что это будет лампочка, а руки так не думали... Картина маслом, Картина, Воздушный шар, Арт, Длиннопост, Искусство, Творчество, Небо
Я думала что это будет лампочка, а руки так не думали... Картина маслом, Картина, Воздушный шар, Арт, Длиннопост, Искусство, Творчество, Небо
Я думала что это будет лампочка, а руки так не думали... Картина маслом, Картина, Воздушный шар, Арт, Длиннопост, Искусство, Творчество, Небо

Найдены возможные дубликаты

+4
А где череп? Куда делся череп?
раскрыть ветку 1
-1

ушел

+5
Хм, я сразу увидела воздушный шар...
У меня, кажется, проблемы с восприятием)) Лампочки вижу каждый день, в отличие от воздушных шаров, но все равно шар - первое, о чем подумалось...
А рисунок красивый получился. Привет своенравным рукам и мозгу!)
раскрыть ветку 1
0
Вам от них тоже привет)))
+3
А я думал это черепушка с зубами
+1
Где бы вы видели, чтобы меченосцы ходили такими углами?! :) Завихрения напомнили картину Гвидона Вишневского.
Падает лазурное небо, медленно поворачиваясь вспять и уходит в вакуумную вертехвостку. :)
0

Я могу это купить?

раскрыть ветку 1
0
Можете конечно
Пишите в инст busurmanishe
-1
Нихера там канаты.
-1

Думал будет крик.

Похожие посты
905

Hobo Nickel

Хобо — это американские бродяги и настоящие аристократы в мире бездомных. Нищие, голодные и хмельные, они скитались по всем штатам в товарняках, искали где зашибить горсть мелочи и устроиться на ночлег, в котором крысы не обглодают лицо. Формально их можно назвать бомжами, хотя на самом деле все они — опустившиеся трудяги, часто с золотыми руками. И, в отличие от подзаборных нищих, хобо могли создавать нечто действительно уникальное, собственные произведения искусства. Речь идет о «хобо никеле», монетах с искусной гравировкой.

Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост

Когда в конце 1920-х грянула Великая Депрессия, тысячи трудяг потеряли все: работу, крышу над головой, семью — и отправились скитаться по свету. Но вот что они у них было невозможно отнять — так это трудовые навыки и страсть к ремеслу. Скучая в межсезонье или коротая вечерние часы в ночлежке, они развлекали себя тем, что выцарапывали разные картинки на мелких монетах. Большая часть не продвинулась дальше похабных изображений и чертей, но у некоторых мастеров получались настоящие шедевры.

Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост

«Хобо никель» (анг. Hobo Nickel) - модификация монет мелкого достоинства,  сегодня оно довольно популярно в Америке

Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Hobo Nickel Искусство, Хобо, Творчество, Картинки, Монета, Длиннопост
Показать полностью 16
53

Гламурный рококо – глянец 18 века

А давайте побудем немного легкомысленными?

И заодно посмотрим, что такое рококо и чем оно отличается от барокко))

Гламурный рококо – глянец 18 века Живопись, Искусство, Картина маслом, Рококо, Картина, История искусств, Длиннопост

"Меццетен" – Антуан Ватто, 1719


Рококо появилось во Франции в 18 веке, а свое название получило от французского слова rocaille — ракушка или раковина. Издавна раковинами украшали гроты и фонтаны, позже в интерьерах использовали орнаменты, повторявшие витые и округлые очертания раковин. Со временем они усложнялись, становились все более изощренными и причудливыми. Такие орнаменты называли рокайлями, а сам стиль – рококо.


Хотя в 18 веке уже были и барокко, и классицизм, олицетворяет столетие именно рококо. Пышность и торжественность барокко в топку, дайте нам легкость и комфорт галантного рококо, говорят французы. Главный принцип – кайфуй, беззаботно наслаждайся жизнью!


По сути, рококо – это такой гламурный глянцевый журнал 18 века. Старости, болезней и уродства не существует, на картинах все молоды и красивы. Половых различий все меньше – мужчины и женщины одинаково изящны, изнежены и капризны. Ну и постоянно флиртуют друг с другом, конечно же))

Гламурный рококо – глянец 18 века Живопись, Искусство, Картина маслом, Рококо, Картина, История искусств, Длиннопост

"Качели (Счастливые возможности качелей)" – Жан Оноре Фрагонар, 1767


Живопись рококо, подобно глянцевому фото, главной своей темой считает соблазн. Соблазнительность как качество, соблазнение как процесс, интрига как образ жизни — вот его ключевые сюжеты. И в этом смысле рококо действительно прямой предшественник гламура.


Но рококо на этом не заканчивается. Важный элемент жанра – новый подход к эротической теме. Теперь обнаженка не просто показывает знание анатомии или изображает богов, а самое настоящее сладострастие. Теперь художнику не надо оправдываться античностью, он может свободно запихнуть ню в картину и получить классы.

Гламурный рококо – глянец 18 века Живопись, Искусство, Картина маслом, Рококо, Картина, История искусств, Длиннопост

"Юпитер и Каллисто" – Франсуа Буше, 1744

Буше вообще был большим любителем изобразить голеньких женщин))


Из парадных залов искусство перемещается в будуар. Все интерьеры – уютные и комфортные. Изящные статуэтки, шелк, причудливые кресла и изысканные комнаты – типичный фон картин жанра.


Известные художники рококо - Антуан Ватто (считается основоположником), Франсуа Буше, Жан-Марк Натье, Джованни Баттиста Тьеполо, Элизабет Виже-Лебрен, Дмитрий Левицкий, Джованни Баттиста Тьеполо, Пьетро Лонги, Бернардо Беллотто.

Гламурный рококо – глянец 18 века Живопись, Искусство, Картина маслом, Рококо, Картина, История искусств, Длиннопост

"Читающая девушка" – Жан Оноре Фрагонар, 1770-е

Гламурный рококо – глянец 18 века Живопись, Искусство, Картина маслом, Рококо, Картина, История искусств, Длиннопост

"Портрет мадам Гранд" – Элизабет Виже-Лебрен, 1783


Так чем же отличаются барокко и рококо? Главное отличие не в эстетике (она довольна похожа), а в идеологии: барокко это про религию и мифологию, оно серьезно и торжественно. Рококо полностью светское, легкое и несерьезное. Но не менее важное и поэтичное.


Как вам рококо? Делитесь в комментариях!


Мой уютный телеграм-канал: https://t.me/picturebymaslo

Добра!

Показать полностью 4
948

Симфония черного цвета, или как Ренуар почти обманул зрителей

Однажды в мастерскую Ренуара пришли молодые художники, вдохновленные светлой палитрой мастера и его коллег-импрессионистов, и сказали – черный цвет в картинах для лохов, а светлые тона для нормальных пацанов. Растерянный Ренуар принялся им объяснять, как важен черный цвет и сколькими оттенками он обладает, если руки растут из плеч.

Через «Зонтики» он, собственно, и показал, что в руках мастера черный цвет может отличаться – зонтики, шляпы, корзинка, все они практически разных цветов. Оказывается, кожаные перчатки и кожаные ботинки могут быть совершенно разных тонов.

Пьер Огюст Ренуар - «Зонтики», 1886
Симфония черного цвета, или как Ренуар почти обманул зрителей Живопись, Картина маслом, История искусств, Искусство, Импрессионизм, Картина, Длиннопост

В картине есть и своя тайна (куда же без тайн, ну в самом деле). Если присмотреться к левой и правой части полотна возникнет вопрос – почему техника художника и манера изображения людей отличается? Самые дотошные искусствоведы отмечают, что даже одеты они по моде разных годов. В общем, решили ответить на все эти волнующие вопросы и отправили картину на рентген. И оказалось, что картину писали с промежутком в 5 лет между подходами.

Правая часть картины, выполненная в стиле импрессионистов

Симфония черного цвета, или как Ренуар почти обманул зрителей Живопись, Картина маслом, История искусств, Искусство, Импрессионизм, Картина, Длиннопост

В 1881 году Ренуар начал писать ее, когда еще пылал идеями импрессионизма. Потом он смотался на несколько лет в Италию и настолько преисполнился, что ушел чуть ли не в классицизм. Все-таки античная Италия умеет повлиять на мозги художников))

В 1886 году Ренуар возвращается к картине, но уже пишет скорее в классической манере.


Левая и более "классическая" часть картины

Симфония черного цвета, или как Ренуар почти обманул зрителей Живопись, Картина маслом, История искусств, Искусство, Импрессионизм, Картина, Длиннопост

Поэтому справа картина выполнена широкими мазками на манер импрессионистов, дамы одеты по моде 1881 года. А слева уже есть четкие контуры, совсем другая одежда и совсем другой Ренуар (он даже заявит, что «прошел» импрессионизм). Вот такую загадку придумал художник своим зрителям.

Но самое главное, что сделал художник – показал нам, что не стоит обижать цвета. Так что, ребята, давайте жить дружно!

Буду стараться выпускать посты регулярно, будет интересно.

Мой телеграм-канал: https://t.me/picturebymaslo
Добра!

Показать полностью 3
758

Житейские истории и скрытые детали английских картин

Житейские истории и скрытые детали английских картин Живопись, Искусство, Картина, Художник, История, Англия, Викторианская эпоха, Длиннопост
Житейские истории и скрытые детали английских картин Живопись, Искусство, Картина, Художник, История, Англия, Викторианская эпоха, Длиннопост

Сегодняшний пост хочу снова посвятить тому, какие интересные детали и примечательные истории можно увидеть на картинах, если внимательно к ним приглядеться. А приглядимся мы к картинам одного из из самых популярных английских художников Соломона Абрахама (1825 - 1862). Сразу подчеркну, что я не претендую на искусствоведческое исследование, а пост исключительно для развлечения наблюдательных зрителей. А еще Викторианские художники сами по себе очень любили недосказанность, двойные смыслы, скрытые детали, поэтому трактовать многое можно по-разному. Если у вас есть дополнительная  информация или другие идеи, напишите об этом в комментариях.
Соломон Абрахам стал автором одного из самых известных курьезов Викторианского искусства. Его мы можем видеть на двух картинах в начале поста. Первая картина "Первый класс. Встреча и влюбленные с первого взгляда" (1854). Считается, что изначально Абрахам собирался сделать диптих, где в первом случае галантная сцена с богатыми пассажирами первого класса, а затем драма людей из второго класса. Папенька уснул, а юноша беседует с его симпатичной дочкой. Девушка - классическая барышня, в дорогом шелковом платье и шляпке, с книжечкой и корзинкой с цветами. Платье по моде того времени с раклешеными рукавами, внутри дополнительные белые  нарукавнички. Но консервативная публика раскритиковала картину в пух и прах, потому что якобы молодые люди ведут себя аморально. Негоже пользоваться сном папеньки и флиртовать. Через год Абрахам написал вторую картину под названием "Первый класс. Возвращение". На нем девушка скромно вяжет в уголке, а юноша из штатского переодет в бравого морского офицера и оживленно беседует с папенькой, тот выбор дочери явно одобрил. На этот раз и публика картину тоже одобрила. Историю эту я не раз видела в русскоязычных источниках именно как курьез, вот только почему-то у нас не упоминают очень важную деталь, о ней дальше.

Житейские истории и скрытые детали английских картин Живопись, Искусство, Картина, Художник, История, Англия, Викторианская эпоха, Длиннопост
Житейские истории и скрытые детали английских картин Живопись, Искусство, Картина, Художник, История, Англия, Викторианская эпоха, Длиннопост

По задумке другая картина должна быть о пассажирах второго класса. Она известна под разными названиями, чаще всего "Отъезд" (Departure) (1857). Тут, в отличие от уютного и комфортабельного купе, обстановка спартанская. На первом плане женщина в трауре, судя по всему, бедная вдова.  Она о чем-то говорит сыну, явно пытается приободрить, а рядом смахивает слезы старшая сестра и громоздятся скромные пожитки. За окном можно увидеть корабли. К семье же обернулся мужчина в шляпе. Серьга в ухе указывала зрителю, что мужчина - моряк. За окном можно увидеть корабли. А на заднем плане  можно рассмотреть слова Австралия,  Сидней, Порт-Филипп. И объявление о поиске или вербовке (wanted). Все это намекало зрителю, что мальчик решил попытать удачи на британском флоте. Ну а морячок, возможно, хочет приободрить мальчика. И вот тут та самая деталь, о которой почему-то не пишут наши авторы, но она есть в англоязычных источниках. Некоторые исследователи считают, что парень на первых двух картинах  - это добившийся успеха мальчик, который сумел стать бравым морским офицером и теперь может себе позволить путешествовать первым классом и флиртовать с барышней в шелковом платье. На это может указывать название "Возвращение". Так что это могла быть и продуманная серия, а история про пуританскую публику - миф или утка для рекламы. Все три картины стали популярны, англичане до сих пор их очень любят.

Житейские истории и скрытые детали английских картин Живопись, Искусство, Картина, Художник, История, Англия, Викторианская эпоха, Длиннопост
Житейские истории и скрытые детали английских картин Живопись, Искусство, Картина, Художник, История, Англия, Викторианская эпоха, Длиннопост

А вот еще один популярный диптих. Первая картина "В ожидании вердикта" написана в 1857 году и очень понравилась публике. Действие происходит в провинциальном городе, семья предположительно из среднего класса ожидает решение суда. Мужчина в парике и черной мантии - адвокат. Справа сквозь раскрытую дверь можно увидеть зал судебных заседаний,  других участников суда, а сверху в красной мантии - судья. Публике понравились трагичное выражения лиц, бурлящие эмоции. А вот  картина "Не виновен" (1859) публику почему-то разочаровала. Не всем нравятся хэппи-энды. На второй картине дверь распахнута слева и видна улица. С одной стороны это показывает, что теперь мужчина свободен. А еще некоторые исследователи считают, что мужчина в дверях, на которого указывают пальцем - это клеветник, заваривший всю эту кашу, и теперь он с позором удаляется.

Житейские истории и скрытые детали английских картин Живопись, Искусство, Картина, Художник, История, Англия, Викторианская эпоха, Длиннопост

"Невеста" (1856)
А вот эта картина не так известна, информацию по ней я не нашла, так что можем делать предположения вместе. А еще на ее примере можно немножко рассказать о свадебных традициях Викторианской эпохи. Невеста из состоятельной семьи. На это указывает и интерьер, и её дорогое платье. Моду на подобные наряды ввела королева Виктория. До этого платья были часто других цветов, лишь бы нарядно выглядели. Да и после  специальные белые свадебные наряды были только у состоятельных барышень. Девушки победнее выбирали платье, которое могли бы использовать и потом для других торжественных мероприятий. Так что это была мода для богатых. Платье девушки богато отделано, такие кружева стоили весьма дорого, да и само оно, судя по блеску ткани, шелковое. Королева Виктория задала моду и на использование цветков апельсина в букетах, венках и украшениях платья. Они символизировали невинность невесты. Она же ввела и сами венки на голову, к ним крепилась фата.  Другими аксессуарами невесты были короткие белые перчатки, носовой платок с вышитыми инициалами ее девичьего имени, вышитые шелковые чулки и туфли с ленточками и бантиками. Вот как раз платочек мы видим на столе. Свадьбы традиционно проводились утром до полудня, так что действие происходит ранним утром.  Также Виктория ввела моду на венки из роз для подружек невесты или иных родственниц. Лишь бы не цветок апельсина. Перед невестой, вероятно, сидит ее мать. На ней как раз венок из роз. Матери невесты часто были в темной одежде, как и многие другие зрелые женщины. Но зато платье дамы в кресле украшено нарядными кружевными манжетами. Но есть и еще один штрих, который может сменить тональность картины. Невесте помогает брюнетка, возможно, сестра или другая близкая родственница. На ней тоже темное платье, да еще и с черными деталями. никаких украшений, а белые детали тоже подчеркнуто простые. Такой наряд вполне мог быть полутраурным. То есть когда траур уже не глубокий, как в первое время после потери близкого родственника, но еще до конца не снят. Поэтому сделаю осторожное предположение, что невесте помогает вдова, и радостное соседствует с грустным.
Соломон Абрахам родился в семье ортодоксальных евреев. Мог бы продолжить дело отца и заниматься производством шляп, но вместо этого с братом и сестрой решил стать художником. Прожил он всего 37 лет, зато оставил много картин, которые англичане любят до сих пор.


https://en.wikipedia.org/wiki/Abraham_Solomon
https://www.tate.org.uk/art/artworks/solomon-not-guilty-the-...
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/641130

Показать полностью 5
26

Плоды самоизоляции, холст 30х40

Плоды самоизоляции, холст 30х40 Самоизоляция, Художник, Начинающий художник, Лига художников, Картина маслом, Картина, Этюд

Не большой этюд маслом рандомного старичка из интернета, был написан во время самоизоляции. Было очень много свободного время и хотелось творить😉

103

Эксплуатация детской рабсилы

Чтоб дочка на ковидных безвыездных каникулах даром не пропадала, попросила ее подработать на нашу контору, нарисовать несколько набросков для рекламы. Сотрудничество считаю успешным:  мы, как истинные капиталисты, прогнули исполнителя по цене, ну а дочь, как истинный подросток, заработанное потратила на всякую ерунду, типа покраски волос.

Нарисовано было много чего, но меня в восторг привела она - первокотоклассница. Вот видно, что вредная, как Бармалейкин из мультика. Явно ищет кого бы огреть этим плакатом, кого бы побить побоями.

Эксплуатация детской рабсилы Арт, Цифровой рисунок, Творчество, Милота, Рисунок на планшете, Пятничный тег моё, Кот

И, кажется, нашла.... На все 11 классов вперёд.

Эксплуатация детской рабсилы Арт, Цифровой рисунок, Творчество, Милота, Рисунок на планшете, Пятничный тег моё, Кот

Ребёнок мой, рисунки теперь тоже мои (за все уплочено!), сегодня пятница, так что логичный тег пятничное мое.


ДИСКЛЕЙМЕР: Данный текст не несет в себе намерения обидеть подростков. Или капиталистов. Или Бармалейкина.

Показать полностью 1
Похожие посты закончились. Возможно, вас заинтересуют другие посты по тегам: